Cthulhu ha vuelto a las profundidades tras haber deambulado por Madrid y por las cabezas de todos los fans del cine fantástico. Hemos vivido unas jornadas llenas de fantasmas, zombis, vampiros y ciencia ficción. Multitud de trabajos se han proyectado sin ningún problema y de ese modo han podido estar presentes países como Nueva Zelanda, Estados Unidos, Portugal, México, Canadá… y por supuesto España. Gran parte de los trabajos que han agradado provienen de nuestro país.

Debido a las dificultades y obstáculos surgidos para sacar adelante esta cuarta edición se redujo el número de películas. La calidad media de los films también ha disminuido, pero ha habido sesiones realmente buenas. Tras ver tres o cuatro películas al día durante esta semana podemos recomendaros encarecidamente que veáis (en cuanto estén disponibles) títulos como “Keeper of Darkness”, “Camino”, “I had a bloody good time at House Harker”, “Estirpe”, “The dead room”, “Patchwork”, “Night of the living Deb” o “The hollow point”. Entre los cortometrajes también hemos tenido verdaderas joyas como “Into the mud”, “The millat at calder’s end”, “Behind”, “Hard workers”, “Graffiti” o “Cenizo”. Como se puede apreciar, al final del evento salvamos una buena cantidad de películas. Nos gustaría decir si os recomendamos o no la gran ganadora del festival, “Polder”, pero por desgracia asistimos a la sesión de la otra sala atraídos por la ciencia ficción de “Prisoner X».

Sin tener datos oficiales en la mano, pero si con fotografías e impresiones propias en nuestro haber, nos atrevemos a decir que la afluencia de público ha sido menor que la de la pasada edición. Aun así, el porcentaje de asistencia a las sesiones no debe haber sido bajo. Los pases de “The conjuring 2 (Expediente Warren 2)”, “Burke and Hare”, “Un hombre lobo americano en Londres”, “Curse of Sleeping Beauty” o “The hollow point” estuvieron rozando el lleno completo.

En el festival no solo se han visto cortometrajes y películas. También se han lanzado tráilers nuevos como el de “Noctem” de Marcos Cabotá, documentales como “Satan’s Blood” sobre la película “Escalofrío” o diferentes libros que tratan el género fantástico o de terror. Una muestra más de que se está procurando poner a disposición del espectador una oferta variada.

La estrella y el gran atractivo de este año era John Landis. Ha hecho gala de su chistosa personalidad y se ha dejado ver por los pases de sus películas. Incluso hizo una ronda de firmas junto al photocall ubicado en el cine Palafox. Sus trabajos en “Un hombre lobo americano en Londres”, “En los límites de la realidad, la película”, “Maestros del Terror” o el videoclip de “Thriller” le han valido el premio Maestro del Fantástico.

Pero no fue el único rostro conocido que pisó Nocturna. La lista es muy larga, pero podemos citar algunos ejemplos talentosos como Javier Botet, Nacho Vigalondo, Lone Fleming, Griff Furst, Paco Cabezas, Paco Plaza, Borja Crespo, Joaquin Reyes, Eduardo Casanova, Marcos Cabotá… los tenéis absolutamente a todos fotografiados en nuestros artículos diarios del festival. Para otra ocasión tendrá que ser la visita de Victoria Price que no pudo acudir. Aún así disponemos de unas palabras suyas pues ha respondido a algunas preguntas que la hemos planteado.

En la gala de clausura Luis Rosales preguntó al público si querían una quinta edición y este respondió con un estruendoso y unánime sí. Entre todos debemos luchar para que festivales como este se celebren por todo el país. Prensa, organizadores y público debemos aunar fuerzas, actuar de forma positiva y con criterio pues con iniciativas contrarias no se consigue nada. Todos ganamos si el fantástico sigue presente en nuestras ciudades.

Tenéis a continuación el día a día que hemos ido realizando junto con la lista de ganadores y el encuentro con John Landis completo y en vídeo. Poco a poco podréis ir leyendo algunas críticas más extensas y todas nuestras entrevistas con gran parte de los invitados.

• Encuentro con John Landis (video).
• Palmarés Nocturna 2016.
• Día 1, talento made in Spain.
• Día 2, el cine asiático va más allá.
• Día 3, los fantasmas nos han dejado helados.
• Día 4, desde Naschy hasta los monstruos de ahora.
• Día 5, a bloody good time with Landis.
• Día 6, ganan las pes.
• Día 7, un sorprendente broche final.

Actualización con entrevistas a muchos de sus invitados:

• Victoria Price.
• Gonzalo López-Gallego («The hollow Point»).
• Marcos Cabotá («Noctem»).
• Nacho Vigalondo («Camino», «Estirpe»).
• Derek Haugen, Noel Carrol, Clayton Cogswell, Jacob Givens («I had a bloody good time at House Harker».
• Aaron Webman («Patchwork»).
• Griff Furst, Rachele Brooke Smith, Lee C. Rogers («Cold Moon»).
• Alberto Marini («Summer Camp»).

A pesar de que el festival se clausuró el sábado, Nocturna nos reservaba una última jornada de despedida ¡y que jornada! A pesar de que “Wind Walkers” dio un resultado decepcionante, a continuación, vimos dos cortos y dos películas que podrían haber quedado entre las primeras de las secciones de competición. Aquellos que acudieron a esta recta final pudieron irse con un gran sabor de boca de esta cuarta edición de Nocturna.

Además, contamos con la presencia de algunos de los artistas que presentaban su trabajo. Estuvieron presentes los responsables del corto «Graffiti», también Adrián López director de «Estirpe» que estuvo arropado por parte de su elenco (Eva Amaral, Joaquín Reyes o Borja Crespo entre otros) y Daniel Lobato con Luis Hacha, director y actor de «Hard Workers» respectivamente.

Wind walkers

Una trama demasiado trillada, con actores inexpresivos, un guión pobre y pillado por los pelos. Así es «Wind walkers», una película con muchos tópicos que no aporta nada nuevo. Trata de mezclar el folclore indígena americano con virus modernos sin llegar a crear un verdadero interés o intriga en el espectador. Lo mejor que tiene son sus dos escenas inicial y final que presentan una magnífica imagen de un indio sentado al calor de una hoguera.

Cortometraje Graffiti

Quizá sea excesivamente largo pero presenta unas localizaciones incomparables y envidiables por cualquier fotógrafo o cineasta. Chernobyl sirve de marco, muy bien aprovechado, para una historia postapocalíptica que nos viene a demostrar que las narraciones de este corte no siempre tienen que ser malas o tristes. Ofrece un juego de intriga y misterio contando con tan solo un solo personaje protagonista visible.

Estirpe

Película para adentrarnos en el mundo del cómic y de sus adaptaciones al cine. En clave de humor se busca al autor de un cómic ficticio de culto para conseguir los derechos que permitan adaptarlo a la gran pantalla. Presenta entrevistas a personalidades aficionadas al cómic como Nacho Vigalondo, Borja Crespo, Carlos Vermut, Julián López… Pero aparecen otros nombres conocidísimos como Rocío León, Sergio Peris-Mencheta, Ignatius Farray, África Gozalbes, Rubén Sanz… Uno acaba deseando leer esa obra tan amada y codiciada. Estupenda ficción de bajo presupuesto en la que podemos ver un curioso y atípico papel de Javier Botet.

Cortometraje Hard workers

Maggie Civantos (“Vis a Vis”) interpreta a una actriz que se apunta a un gimnasio peligrosamente exigente para poder conseguir nuevos papeles. Convincente actuación de la actriz y de Luis Hacha (“Vampyres”) ejerciendo de monitor. Su director, Daniel Lobato, consigue convencernos de una triste realidad muchas veces silenciada por los cánones de nuestra sociedad. Una historia muy original, con calidad y con gancho, podría tratarse perfectamente de algún episodio de alguna de las temporadas de “Black Mirror”.

The dead room

Unos personajes realistas, al más puro estilo de los equipos de investigación de Cuarto Milenio, investigan una casa por encargo de una aseguradora. De nuevo el cine neozelandés vuelve a sorprendernos con esta historia realmente trabajada. Gran propuesta que no cae en los trucos facilones que se emplean actualmente con tanta imagen generada por ordenador ni en centrarse en mostrar criaturas terroríficas. Muy centrada también en el debate entre ciencia y misticismo. Posee varios giros inusitados.

Las fotografías han sido realizadas por Vicky Carras y Francisco J. Tejeda White. Todas las imágenes proceden de nuestro perfil de Google Photos y están protegidas con copyright, si deseáis que os enviemos alguna podéis solicitarla en nuestra sección de contacto.

Tal y como os comunicábamos ayer, los ganadores de Nocturna 2016 fueron anunciados. Casi todos los premios han recaído en “Polder” pero también han sido galardonadas “Patchwork” y “Patient”. Además, recibió una mención especial “House Harker” y conocimos el cortometraje ganador, “Behind”. Por lo tanto, ayer fueron entregados los galardones a los presentes en los cines Palafox de Madrid.

A las entrevistas que os hemos ido adelantando estos días debemos sumar las que realizamos ayer al equipo de “House Harker”, al de “Cold moon”, a Adrián López de “Estirpe” y a Aaron Webman de “Patchwork”. Poco a poco os las iremos transmitiendo. La estrella de esta cuarta edición, John Landis estuvo de nuevo presente. Firmó y conversó con una buena cantidad de fans antes de sentarse entre nosotros para ver su película “Burke and Hare”. Probablemente esta última película y la premiere internacional de “The Conjuring 2 (Expediente Warren 2)” sean las que más público han atraído.

Esta fiesta de cine fantástico no acabó con los premios pues vimos otra tanda de películas y aún nos quedan tres sesiones más para hoy domingo.

Documental “Satan’s blood”

Tal y como dijo su director, Luis Esquinas Chanes, es el trabajo de un fan. Se nota por el cariño hacia la película a la cual hace referencia, “Escalofrió”. Un documento con multitud de anécdotas y secretos sobre este film de género. También se nota porque se hace algo largo ya que solo intervienen tres entrevistados (el director Carlos Puerto, el montador Pedro del Rey y la actriz Sandra Alberti) y posee una miscelánea muy básica.

Cortometraje “El último guión”

Mucho cine español reunido para rodar a cerca de la figura de los ya míticos Monjes Templarios de Amando de Ossorio. Cuenta con Lone Fleming, Antonio Mayans, José Lifante, Loreta Tovar, María Salgado y Sandra Alberti. Se financió con un crowdfunding que consiguió el 133% de su presupuesto propuesto.

“Escalofrío”

Película que pudo marcar un antes y un después en el cine nacional de terror, desde luego fue un hit. Sonidos atronadores, doblaje de la época, iconografía satánica, desnudos… Una conjunción de todos los elementos de este tipo de cine de los años 70.

“Burke and Hare”

Una película basada en hechos reales, de hecho, ya existía una adaptación de esta historia protagonizada por Bela Lugosi y Boris Karlof. Landis aporta su peculiar sentido del humor y su ingenio para que lo ejecuten Simon Pegg y Andy Serkis. Una pareja que funciona en pantalla y divierte con sus múltiples gags. Buen ritmo para esta cinta bastante bien ambientada en el siglo XIX. Cabe señalar que en ella podemos ver a los desaparecidos Ray Harryhausen y Christopher Lee o al conocidísimo médico de “Un hombre lobo americano en Londres”, John Woodvine.

Cortometraje “reStart”

Paradojas espacio-temporales y un secuestro marcan la pauta de este corto protagonizado por Marta Larralde. Buen montaje, como requieren las grabaciones de este tipo. Un concienzudo trabajo de Olga Osorio rodado totalmente en gallego.

“PatchWork”

Disparatada y presentada en diversas partes, de igual modo que le ocurre a su protagonista. Pese a su argumento trata muy bien el tema del cuerpo femenino y el machismo presente en muchos ámbitos de la sociedad. Lo mejor sin duda son los momentos de violencia y los debates internos debidos a la triple personalidad que se aloja en el remendado cuerpo del personaje principal. Por supuesto es un homenaje moderno a Frankenstein que tiene más de un plano admirable.

Las fotografías han sido realizadas por Vicky Carras. Todas las imágenes proceden de nuestro perfil de Google Photos y están protegidas con copyright, si deseáis que os enviemos alguna podéis solicitarla en nuestra sección de contacto.

A las 14h de hoy se ha realizado la lectura del palmarés del festival Nocturna. El jurado ya os le comunicamos anteriormente pero os le recordamos:

SECCIÓN OFICIAL: Jesús Ulled Nadal, Gerardo Herrero y Eduardo Casanova; SECCIÓN MADNESS: Borja Crespo, Manuel Romo y Benja de la Rosa; SECCIÓN DARK VISIONS: Alicia Montesquiu y John Tones.

Los galardonados son los siguientes:

SECCIÓN OFICIAL:

• PREMIO NOCTURNA PAUL NASCHY MEJOR PELICULA: Polder de Julian M. Grünthal y Samuel Schwarz
• PREMIO NOCTURNA MEJOR DIRECTOR: Julian M. Grünthal y Samuel Schwarz por Polder
• PREMIO NOCTURNA MEJOR GUIÓN: Polder
• PREMIO NOCTURNA MEJORES FX: Polder
• PREMIO NOCTURNA MEJOR ACTRIZ: (ex aequo) Nina Fog (Polder) y Zoe Bell (Camino)
• PREMIO NOCTURNA VINCENT PRICE MEJOR ACTOR: Christoph Bach (Polder)

DARK VISIONS:

• PREMIO NOCTURNA MEJOR PELÍCULA: Patient de Jason Sheedy

MADNESS:

• PREMIO NOCTURNA-BUZZ MEJOR PELÍCULA: Patchwork de Tyler MacIntyre
• MENCION ESPECIAL JURADO NOCTURNA-BUZZ: I had a Bloody Good Time at House Harker de Clayton Cogswell por su apologia de la serie B y recuperar el espíritu de la Troma

PREMIOS BLOGOS DE ORO

• PREMIO BLOGOS DE ORO A LA MEJOR PELÍCULA DE LA SECCIÓN FANTÁSTICO: Summer Camp
• MENCIÓN ESPECIAL: Keeper of Darkness

Por fin estuvimos con él. John Landis hizo las delicias de los asistentes a su encuentro haciendo gala de su peculiar sentido del humor. En una charla de algo más de una hora nos ha hablado de sus orígenes en el cine, de «Un hombre lobo americano en Londres» y de algunas cuestiones que le plantearon sus fans. Estuvo acompañado del director Luis Rosales y de Gerardo Santos Bocero, autor de del libro “John Landis. Un Hombre Lobo en Hollywood”. Próximamente le tendréis aquí en vídeo, en la galería del final de este artículo podéis ver sus fotografías.

No pudimos acudir pero estaba también programada una rueda de prensa sobre «The open» con la presencia de su director Marc Lahore y una sobre «Summer Camp» cuyo director, Alberto Marini, también estuvo presente.

Por supuesto el director de «Blues Brothers», «Burke and Hare» o «Superdetective en Hollywood III» asistió al photocall y recibió el galardón que le reconoce como Maestro del Fantástico. Todo esto ocurrió previo a la proyección de su película “Un hombre lobo americano en Londres”. También estuvimos con Nacho Vigalondo que se dejó ver para presentar «Camino». Con el director español pudimos hablar y también le tendréis pronto en Moviementarios en forma de entrevista. Además, acudieron a los cines artistas responsables del cortometraje “Cenizo”, “They Will All Die in Space”, “Disco Inferno” y del largo ““I had a bloody good time at House Harker”. Estos últimos demostraron estar algo más chiflados que su película e hicieron buena promoción de ella regalando camisetas.

Esto es lo que vimos, cortometrajes y premieres incluídos:

Cortometraje “Cenizo”

Muy original y ocurrente. Sin duda destaca lo visualmente trabajado que está pues posee una estupenda mezcla entre cómic e imagen real. Posee un gran montaje para poder contar dos historias en una y así poder denunciar algo que por desgracia sigue ocurriendo en nuestro país.

“Camino”

Una fotógrafa de guerra se convierte en una guerrera fotógrafa. Este es el camino que nos muestra “Camino”. Una trepidante persecución por la selva protagonizada por una de las dobles más famosas de Hollywood, Zoë Bell. La cinta está muy bien ambientada en Colombia a pesar de haberse rodado en Hawai. La música y los efectos de sonido realmente están muy bien escogidos. Descubrimos un nuevo villano en Nacho Vigalondo. Algunas escenas necesitarían algo de tijera para eliminar monólogos, a pesar de ello el casi soliloquio final de Vigalondo es magnífico.

Cortometraje “Disco Inferno”

Uno de los raros. Un derroche de medios y de talento que mezcla cine mudo con sonoro. Imágenes oníricas, infernales y bailes de salón. Cortometraje realizado y protagonizado totalmente por mujeres. Su directora Alice Waddington y sus protagonistas Ana Rujas, Aitana Sánchez-Gijón y Olivia Baglivi realizan un gran rodaje, acompañadas de una espléndida fotografía. Lo artístico se impone a lo narrativo.

“Cold Moon”

A pesar de contar en su reparto con rostros famosos y conocidos como Christopher Lloyd, Robbie Kay y Candy Clark, esta adaptación de una novela de Michael McDowell (“Pesadilla antes de navidad”, “Bitelchús”) carece de encanto. Transcurre de un modo que no existe misterio alguno ni nos llega a poner en tensión. Es una persecución fantasmal, sin más. Si además decimos que hay una breve aparición de Tommy Wiseau no hace falta recalcar que nos deja indiferentes. Las imágenes generadas por ordenador, sus fantasmas, lo mejor que posee.

“The pit and the pendulum”

Regresamos al terror de los años sesenta. La película fue dirigida por el famoso Roger Corman (“El cuervo”, “Los cuatro fantásticos”). Época en la que este género, con Vincent Price a la cabeza, estaba poblado de sobreactuaciones. Acompañado de otro icono del cine de terror como Barbara Steele y de actores renombrados como John Kerr o Luana Anders nos han mostrado el lado más desquiciado y psicológico del terror de Poe. De la historia de Alan Poe coge prácticamente solo el título y la esencia.

“An american werewolf in London”

Es difícil competir con hitos del cine antiguo de terror, pero este hombre lobo de Landis consiguió abrirse hueco en los corazones de los amantes del género. Con la inestimable huella del gran Rick Baker en los efectos especiales y el peculiar humor de Landis, se creó una película que ya es considerada como “de culto”. La combinación de ambos talentos dio lugar a escenas cargadas de humor negro como la que transcurre en un cine porno. Por supuesto para alguien que se considere amante del terror es indispensable ver la escena de la transformación del protagonista.

“I had a bloody good time at House Harker”

Locura de película. De estos disparates que se consumen gustosamente. Una narración centrada en una supuesta estirpe Jonathan Harker y con un vampiro/strigoi mejor maquillado que el de “The Strain”. Multitud de guiños y homenajes satirizados sobre clásicos del terror como puede ser por ejemplo “El exorcista”. Grandes dosis de humor vampírico y unos más que aceptables efectos especiales.

Las fotografías han sido realizadas por Vicky Carras. Todas las imágenes proceden de nuestro perfil de Google Photos y están protegidas con copyright, si deseáis que os enviemos alguna podéis solicitarla en nuestra sección de contacto.

Empezamos el día con la presentación del libro “Los Semblantes del Fantaterror” con Carlos Benitez y Sergio Molina. En el padre de este último, Paul Naschy, estuvo más centrada la mañana pues se inauguró su estatua en el Museo de Cera. Esta nueva obra, con bastante parecido a esta gran figura del terror, ha sido realizada por Colin Arthur y diseñada por Azpiri. Ambos estuvieron presentes y dijeron algunas palabras sobre su relación con el artista. También estuvieron Luis Rosales (director del festival), Luis Alberto Prado (escritor, crítico e investigador) y Víctor Matellano (director de cine). El director de “Vampyres”, además de firmar en el libro del museo, nos anunció su próximo proyecto que tiene que ver con este.

Gozamos de la presencia de los realizadores de algunos de los cortometrajes proyectados como la productora de “El guardián”, Erika Elizalde o el equipo de “You’re gonna die tonight”. Además ha pasó por el Palafox el director Alberto Marini cuya película “Summer Camp” se proyectó.

Posteriormente entrevistamos a Marcos Cabotá, próximamente podréis leer nuestra interesante conversación con él. Le preguntamos sobre su nueva película, “Noctem”, sobre los resultados de “I am your father” y por algunos de los proyectos en los que está ahora mismo involucrado.

Cortometraje “El guardián”

Un trabajo sobre la violencia y el vampirismo. A pesar de tener buenos planos no llega a contar nada, le falta profundizar más en la historia que introduce y ser menos enigmático. Nadie duda de que es un concienzudo trabajo, pero está algo desorientado en sus pretensiones.

“Sensoria”

Posee una innecesaria e insistente presencia de planos de gotas de agua. La trama está mal explicada, posee multitud de planos absurdos, repite muchos recursos, no acaba de arrancar… Se hace muy monótona y no progresa su historia. ¡El meollo de la película está explicado en una escena postcreditos! Entonces es cuando entiendes que la película es tipo “Dark Water” pero con agua cristalina y suministrada en un lento goteo. Tal vez por eso deja la sensación de que con un corto habría bastado para contar esta historia.

Cortometraje “Cambio”

Historia donde los recuerdos son más fuertes que la realidad. Una historia un poco confusa con un final un tanto extraño.

“Queen of spades”

Un poco típica la historia, pero no significa que no pueda sorprender. Bastantes sustos en esta película donde el mal se esconde tras los espejos. El final un poco decepcionante y alargado innecesariamente. Eso sí, la dirección, las actuaciones y la ambientación están estupendas y todo el conjunto logra que te adentres en esta historia de fantasmas con sed de sangre.

Cortometraje “Madre de Dios”

Gran puesta en escena, pero con muy poca historia. Un simple ritual con mucho sabor mexicano, superchería y religión. Un acto macabro se representa con gran crudeza y realismo. Una muestra más del culto a la Santa Muerte tan famoso en este país de Centroamérica.

“Night of the living Deb”

Algo así como el Zombies party norteamericano. Humor negro y zombies de baja calidad. Como era de esperar posee mucho sarcasmo y chascarrillos sobre el género. Rodada con un tono simpático aunque la protagonista resulte algo cargante pretendiendo ser en exceso molona o excéntrica. Ella está interpretada por Maria Thayer (“Gotham”, “Hitch”) pero no es la única cara conocida. También están presentes Ray Wise (“Twin Peaks”) o Michael Cassidy (“Batman v Superman”).

Las fotografías han sido realizadas por Vicky Carras. Todas las imágenes proceden de nuestro perfil de Google Photos y están protegidas con copyright, si deseáis que os enviemos alguna podéis solicitarla en nuestra sección de contacto.

El día arrancó con las actividades paralelas consistentes en el avance de los próximos trabajos que veremos en el género, la rueda de prensa de “Patient” y la mesa redonda sobre “El estado del fantástico”.

Recibimos la mala noticia de la no asistencia de Victoria Price al evento, pero igualmente tendremos entrevista con ella. Este es el comunicado que nos ha facilitado la organización: “Debido a circunstancias inesperadas, Victoria Price lamenta profundamente no poder estar en Madrid para celebrar el 105 aniversario de su padre. Ella está muy triste por no poder asistir al Nocturna Film Festival, pero envía a todos sus mejores deseos para que tengan un fin de semana maravilloso. Victoria espera visitar España y el festival en el futuro”.

Parece que los cortometrajes están cosechando las mayores ovaciones en lo que llevamos de Nocturna. Tanto “Patient” como las dos películas proyectadas en la sala 1 nos han hablado del más allá. Tuvimos multitud de posesiones, fantasmas y maldiciones. Hemos prestado atención a la opinión de los asistentes a “The Lesson” y hay buenas impresiones. Esto es lo que vimos en la jornada de ayer:

Cortometraje “The millat at calder’s end”

Viendo el cortometraje nos dio la impresión de estar presenciando una adaptación de algún cuento de Poe por Guillermo del Toro. Y efectivamente, en los créditos hay un agradecimiento hacia él y también figura Mike Mignola en el apartado de diseño de producción. Con esas premisas no hace falta decir que este corto en stop motion y CGI es de los mejores del festival hasta el momento.

“The offering”

Muy buena ambientación, muy buen trasfondo histórico y muy buena puesta en escena. Se crea una iconografía potente con background religioso pero las transiciones entre una escena y otra se hacen insostenibles. Los personajes interactúan entre ellos y con los fenómenos paranormales de un modo incomprensible. El final tiene menos fuerza de lo necesario y resulta insulso.

Tráiler “Noctem”

Promete esta grabación. Parece que todo el film estará rodado en metraje encontrado (found footage). Álex González y Adrián Lastra hacen de sí mismos para sumergirse en una narración paranormal. Interesante propuesta.

Cortometraje “Behind”

Potentísimo, inquietante e intenso. Características que pueden definir también a su protagonista, Macarena Gómez. Un corto que cuenta con un icono consagrado como Lone Fleming y uno nuevo como Javier Botet. Emplea el miedo a lo oculto y a perder a un ser querido para llegar a lo más profundo del espectador.

“Curse of sleeping beauty”

Lo que a priori parecía que iba a ser una película extravagante y perturbadora ha resultado ser una aventura de terror con ensoñaciones muy impactantes. Estas últimas podrían pertenecer perfectamente a un videoclip de Evanescence. Un intento de modernizar y atrofiar el clásico cuento de los Hermanos Grimm que posee muchos sinsentidos. Lo mejor de todo la ambientación y la fotografía, que recuerda en algunas tomas a “Silent Hill”.

Las fotografías han sido realizadas por Vicky Carras. Todas las imágenes proceden de nuestro perfil de Google Photos y están protegidas con copyright, si deseáis que os enviemos alguna podéis solicitarla en nuestra sección de contacto.

Hoy hemos empezado la jornada entrevistando al director Gonzalo López-Gallego, autor de la película que vimos ayer, “The hollow point”. Próximamente podréis leer su entrevista aquí. No es la única personalidad de la que hemos estado acompañados pues por el photocall de Nocturna, ubicado en los cines Palafox, han pasado los responsables del cortometraje “Into the mud”.

Ahora sí que estamos inmersos en el festival. Ya han comenzado las actividades paralelas en la Sala Ámbito Cultural de El Corte Inglés de Callao con la presentación de los fanzines “Neutrón”, “El kronomostruo” u “Obsesión contínua” y con la del libro “Jack Mircala and The Art of Extraordinary Tales”. Y en cuanto a proyecciones, la jornada de hoy presentaba dos películas por sala precedidas de unos cuantos cortometrajes. Os pasamos nuestras impresiones sobre lo que hemos visualizado, la jornada tuvo un cierre muy bueno.

Cortometraje “Black Widow”

Un corto que despista. Sin darte cuenta, pasas de los anuncios promocionales a ver una seductora filmación. Muy bonito, vistoso, circense y original.

Cortometraje “Entre les lignes”

Una sencilla y simpaticona historia de amor con una evidente y omnipresente ambientación steampunk. Lo más destacable son todas sus imágenes generadas por ordenador para crear una especie de ciudad mecanizada.

“Prisoner X”

Sin duda el fantástico y la ciencia ficción se mezclan en esta película de factoría canadiense. Una curiosa interpretación de los viajes en el tiempo enfrentando al DARPA contra terroristas en un juego de paranoias y mentiras. Se hizo un poco larga pero consiguió enganchar. Cuenta en el reparto con rostros conocidos como el de Romano Orzari (“El Castigador 2: Zona de guerra”), Julian Richings (“Cube”, “The witch”) o Michelle Nolden (“Nikita”, “Red”). Está basada en la novela “Truth” de Robert Reed.

Cortometraje “Into the mud”

De un modo similar a “Black Widow” también juega al despiste. Esta historia de Pablo Pastor cuenta con tan solo tres personajes, de los cuales solo aparecen dos, no necesita más. Muy buena ambientación, nada que envidiar a los survival horror norteamericanos. Por cierto que el maquillaje corrió a cargo de Colin Arthur.

“Keeper of darkness”

Efectivamente, tal y como nos comentaron en la presentación del festival es una película de terror asiático. Pero un terror más ambiental que psicológico, que puede gustar también a los que no sean seguidores del cine asiático. Esto es debido a la gran cantidad de humor que tiene la cinta de Nick Cheung, que por cierto demuestra defenderse de sobra tanto ejerciendo de actor como de director. Ha inmortalizado a un exorcista que tiene su propio ayudante y su propia panda de matones, honrados eso sí, recreando una ambientación propia de los mejores mangas. En ocasiones sus personajes nos pueden recordar a “Bleach”, “Death Note” o “Hellblazer”. Promete secuela y promete estar entre las primeras del festival.

Las fotografías han sido realizadas por Vicky Carras. Todas las imágenes proceden de nuestro perfil de Google Photos y están protegidas con copyright, si deseáis que os enviemos alguna podéis solicitarla en nuestra sección de contacto.