Ya podemos ver un nuevo tráiler de ‘Deadpool 2’ y en él aparece y anuncia a bombo y platillo que no va a estar solo en su batalla contra Cable. Junto a él estará el X-Force y en ese equipo tendremos por ejemplo a Domino y se intuye que también a Shatterstar o a un personaje interpretado por Terry Crews. Por supuesto repiten los personajes de la película anterior como Vanessa, Coloso, Negasonic o la ciega Al interpretados por Morena Baccarin, Stefan Kapicic, Brianna Hildebrand y Leslie Uggams respectivamente.
La trama ya parece bastante clara. Cable llega buscando a un niño, algo muy a lo ‘Terminator 2’. Ese niño está interpretado por Julian Dennison el cual podría encarnar al mutante Neal Shaara conocido como Thunderbird. Tiene el poder de manejar plasma a su antojo: para propulsarse, para derretir cosas, para causar explosiones…
A continuación podéis verlo doblado al castellano. No os quedéis en bucle viendo el vídeo hasta el 18 de mayo, fecha de su estreno.
El siguiente vídeo es el mismo avance pero en versión original.
Del 8 al 11 de marzo se celebró la Muestra Syfy de cine fantástico. La edición número 15 de este evento tuvo lugar en el Palacio de la Prensa como lleva ocurriendo en las últimas ocasiones y pudimos ver prácticamente la totalidad de la programación. Aquello que nos faltó lo completamos con nuestros amigos de Holocausto Zinéfago los cuales nos invitaron una vez más a grabar un programa con ellos en directo.
A continuación tenéis el programa entero. Si queréis podéis acceder a ivoox y descargároslo para llevarlo a cualquier parte. Lo tenéis disponible tanto en audio como en vídeo.
Artículos del día a día de la muestra con reseñas a las películas proyectadas:
Desde dinamarca nos llegará en mayo ‘The Rain’. Creada por Jannik Tai Mosholt (‘Borgen’), Esben Toft Jacobsen (‘The Great Bear’) y Christian Potalivo (‘Dicte’); y dirigida por Kenneth Kainz (‘El reino de Dunark’) y Natasha Arthy (‘The Killing’) esta serie podría ser un nuevo thriller que nos dejaría atrapados. Como ya dijimos junto con el avance de enero en la serie participan Alba August (‘Reliance’), Mikkel Boe Følsggard (‘Un asunto real’), Lucas Lynggaard Tønnesen (‘Misericordia’) y Lars Simonsen (‘Brotherhood’).
A continuación tenéis el nuevo tráiler en versión original subtitulada y tras él su sinopsis oficial.
El mundo como lo conocemos ha terminado.
Seis años después de que un agresivo virus propagado por la lluvia acabara con casi todos los habitantes de Escandinavia, dos hermanos salen de la comodidad de su bunker para encontrar que la civilización ya no existe. Pronto se unirán a un grupo de jóvenes supervivientes que se embarcan en una aventura para descubrir si hay señales de vida en una Escandinavia abandonada.
Liberados de su pasado y de unas reglas de una sociedad civilizada, cada uno de los miembros del grupo tendrá la libertad de ser quienes quieran ser. Todos deberán enfrentarse a ellos mismos y al hecho de que, hasta en un mundo postapocalíptico, el amor y los celos todavía existen, así como todos los dilemas que pensaban que habían dejado atrás con la desaparición del mundo como lo conocíamos.
Ya está a la venta ‘Un día maravilloso en la Tierra’. La película que supone la secuela del deslumbrante documental ‘Tierra’ de la BBC llega para sacar un rendimiento máximo a los reproductores y televisores con tecnología 4K UHD que además ya tengan tecnología HDR. Para hablar en términos más terrenales, ya que es un filme sobre nuestro planeta: es una película que ha sido grabada de tal manera que reproducida en su máxima calidad nos muestra un abanico de colores, contrastes y definición que está muy próximo a los límites de lo que nuestro ojo puede ver.
Sony Pictures Home Entertainment la ha puesto en tiendas desde el 7 de marzo. Para enseñarnos este nuevo lanzamiento nos convocó en la tienda especializada Audiorema de Cine, donde nos proyectaron las imágenes del documental al límite de su capacidad. La gama cromática de los fotogramas que se nos muestran en ‘Un día maravilloso en la Tierra’ es bellísima. Cielos, plumajes, océanos, terrenos, iris, auroras boreales… Todo ello ha sido filmado no solo para completar una película divulgativa, si no para consumar una paleta de colores amplísima.
Pero no todo es color, también definición. Rugosidades, líneas, profundidad de campo, objetos minúsculos entre gigantes, detalles que normalmente pasan desapercibidos e nuestra mirada… Este largometraje no se centra solo en paisajes generales de nuestro planeta. Contiene historias de criaturas de todo tipo y regiones del globo terráqueo y estas son mostradas en la televisión como si las tuviésemos delante.
Es un reportaje lleno de escenas y secuencias impactantes, tensas, emotivas y artísticas. Tiene a su vez muchos time lapses, tomas a cámara súper lenta o macros que harán que no os arrepintáis de haberos comprado un equipo de altísima calidad para vuestras casas. Estampas con unos encuadres únicos, a la altura del documental que le precede. Podemos ver rayas manta saltando fuera del agua, electrizantes auroras boreales, mullidas nubes apareciendo y desapareciendo, enigmáticas familias de narvales, el nacimiento de una efímera… Singulares momentos que por muchos documentales de La 2 que uno haya visto sorprenden y son novedosos.
El sonido es otra cualidad de este documental. Si tenéis una buena instalación en casa os dejará aislados del resto del mundo. Está grabado para que lo disfrutéis con la calidad que ofrece la tecnología Dolby ATMOS. Muy envolvente y muy realista, a demás acompañado de una banda sonora de Alex Heffes (‘El último rey de Escocia’) bastante adecuada para la ocasión.
‘Un día maravilloso en la Tierra’ solo está disponible en versión original subtitulada al castellano. Está grabado con la voz en off de Robert Redford y dura en torno a 95 minutos. La edición viene acompañada de dos discos. Uno en formato 4k Ultra HD y otro en Blu-ray. Ambos contienen aproximadamente 25 minutos más de extras y son los siguientes:
Entre bastidores (15 min.): El equipo de la película nos habla sobre el rodaje del documental. El productor Stephen McDonogh o los co-directores Richard Dale, Lixin Fan y Peter Webber nos desvelan algunos secretos de su trabajo tras las cámaras.
Rompiendo el hielo (2:16 min.): Breves imágenes sobre la búsqueda de los narvales en el Ártico.
Choque de titanes (1:53 min.): Testimonio de Martin Colbeck, operador de cámara que grabó la lucha de jirafas del documental.
Persiguiendo sombras (1:56 min.): Max Hug-Williams (operador de cámara) y Daniel Huertas (productor) nos cuentan cómo se hicieron con las imágenes del Langur de Cabeza Blanca.
Criando una familia en el fin del mundo (1:48 min.): Max Hug-Williams y la productora Elizabeth White hablan de las dificultades para grabar entre cientos de pingüinos.
El Arca de Noé (1:39 min.): El perezoso es un portador de vida y brevemente podréis descubrir por qué.
Los monstruos también necesitan desconectar en verano.
El 13 de julio llega la esperada ‘Hotel Transilvania 3: Unas vacaciones monstruosas‘, la nueva aventura de esta curiosa familia llena de monstruos. Ya en noviembre tuvimos la oportunidad de ver el primer tráiler de esta cinta que vuelve a dirigir Genndy Tartakovsky y en la que Adam Sandler es el productor ejecutivo.
Aquí os dejamos el tráiler doblado al castellano y en su versión original respectivamente. En el vemos a los protagonistas y sus amigos de crucero.
Sinopsis:
Nuestra familia de monstruos favorita se embarca en un crucero de lujo para que por fin Drac pueda tomarse un descanso de proveer de vacaciones al resto en el hotel. Es una navegación tranquila para la pandilla de Drac, ya que los monstruos se entregan a toda la diversión a bordo que ofrece el crucero, desde el voleibol de monstruos y las excursiones exóticas, a ponerse al día con sus bronceados de luna. Pero las vacaciones de ensueño se convierten en una pesadilla cuando Mavis se da cuenta de que Drac se ha enamorado de la misteriosa capitana de la nave, Ericka, quien esconde un peligroso secreto que podría destruir a todos los monstruos.
El próximo 1 de junio se estrenará ‘El intercambio’ y estará distribuida por Marila Films. Hugo Silva y Pepón Nieto protagonizan esta comedia junto a Rossy de Palma, Natalia Roig, Paco Tous, Mara Guil y Salva Reina que ha sido escrita por Ignacio Nacho, quien también es director de la cinta. ‘El Intercambio’ se proyectó en la Sección Oficial del pasado Festival de Málaga y se llevó el premio a Mejor Actriz para Natalia Roig en el Festival de Alicante.
Según su sinopsis oficial la película cuenta: Como regalo por su quince aniversario Jaime y Eva se dirigen a una noche de intercambio de parejas para “oxigenar su relación matrimonial”. Lo que se postulaba como una noche de juego, desinhibición y revitalización para este matrimonio, se convierte en un enredo entre cuatro paredes cuando Jaime descubre que los compañeros de juego no son quienes decían ser…
“El Intercambio es una comedia rotunda. Una especie de versión contemporánea del vodevil tradicional. Una película de diálogos en boca de un magnífico elenco”. Ignacio Nacho, director y guionista del filme.
“El Intercambio es una comedia disparatada sobre relaciones de pareja, donde nadie es quien parece ser. Risas aseguradas de principio a fin”. Dylan Moreno, productor del filme.
Volvemos a tener serie basada en una novela del imaginario de R.R. Martin. Esta vez la cosa no va de la Edad Media, en esta ocasión la historia tiene tintes futuristas y extraterrestres. ‘Nightflyers’ es el título de la serie se estrenará próximamente en Netlix y podemos ofreceros un adelanto pues la distribuidora nos lo ha enviado en versión original.
Esta serie fundamentada en la novela de 1980 está ambientada en un futuro justo antes de la destrucción de la Tierra. Una tripulación de exploradores viaja en el vehículo espacial más moderno de la galaxia, The Nightflyer, para interceptar una misteriosa nave alienígena que podría ser la clave de su supervivencia. A medida que la tripulación se acerca a su destino, descubren que la inteligencia artificial de la nave y su capitán nunca visto pueden llevarlos a horrores terribles e indescriptibles en los oscuros confines del espacio.
En ella podremos ver a Gretchen Mol (‘Boardwalk Empire’) interpretando a la Dra. Agatha Matheson junto a Eoin Macken (‘Turno de noche’) como Karl D’Branin, David Ajala (‘Fast & Furious 6’) como Roy Eris, Sam Strike (‘Gente de barrio’) como Thale, Maya Eshet (‘Teen Wolf’) como Lommie, Angus Sampson (‘Fargo’) como Rowan, Jodie Turner-Smith (‘The Last Ship’) como Melantha Jhirl y Brían F. O’Byrne (‘Million Dollar Baby’) como Auggie.
El conflicto mundial entre monstruos sobrenaturales y las descomunales máquinas pilotadas por humanos creadas para vencerlos solo era un preludio del ataque a gran escala contra la humanidad.
[/toggle]
Crítica
‘Pacific Rim: Insurrección‘ nos da una gran traca final.
Cinco años después del estreno de ‘Pacific Rim’ cinta dirigida por Guillermo del Toro, llega su segunda parte, un poco más cercana a ‘Transformers’ o a ‘Mazinguer Z’ que a su predecesora, pero que promete lo que da, mechas y kaijus, aunque a estos últimos les cuesta un poco volver.
No va a defraudar al público que vaya en busca de acción, pero‘PacificRim: Insurrección’ comienza teniendo que dar demasiadas explicaciones, nuevas presentaciones de los nuevos personajes, el contar que ha ocurrido después de la guerra, todo eso está contado de manera ligera, pero aún así te hace perder un poco toda la esencia que tenía la primera, los «kaiju».
Para centrarnos, esta cinta nos lleva unos años después de la gran guerra, ahora los Jeagers se ven amenazados por las nuevas tecnologías que quieren apartar a los pilotos del campo de batalla para que luchen desde los edificios mediante drones. Más no puedo contar, pues la verdad que las sorpresas que nos da la cinta son bastante originales y es mejor verlas que leerlas.
Como he dicho antes se nos presentan nuevos protagonistas, como Jake Pentecost, hijo del héroe de guerra (JohnBoyega), Nate Lambert (ScottEastwood) o la joven Amara Namani (CaileeSpaeny), aunque seguimos teniendo la compañía de viejos conocidos como Mako Mori (RinkoKikuchi), Dr. Newton Geiszler (CharlieDay) o Dr. Hermann Gottlieb (BurnGorman) entre otros.
La película es entretenida, luchas, acción, comedia y algún que otro drama que de vez en cuando atormentan a nuestros protagonistas. El error es volver a repetir cosas que ya sabíamos de la primera, el cómo se preparan los pilotos, que si necesitan estar concentrados y no quedarse en los recuerdos, que si tienen que trabajar unidos, cosas que no son necesarias y hacen perder un tiempo precioso para ver buenas luchas entre mechas y monstruos.
En cuanto al nivel técnico decir que se ha realizado un gran trabajo y de nuevo los grandes mechas parecen tan reales como en su primera parte. La música y el sonido en general está bien trabajado.
Puedo decir que ‘Pacific Rim: Insurrección’ va a gustar y que os va a dejar con ganas de más después de un final tan bueno, porque otra cosa no, la película aunque empieza con demasiados preámbulos va in crescendo y realmente es cuando te das cuenta de que se queda corta. Así que esperemos que pronto se pongan manos a la obra y vuelvan con más mechas y kaijus y sobre todo si los rumores son ciertos, que entren en escena King Kong y Godzilla.
Ficha de la película
Estreno en España: 23 de marzo de 2018. Título original: Pacific Rim: Uprising. Duración: 111 min. País: Estados Unidos. Dirección: Steven S. DeKnight. Guion: Travis Beacham, Emily Carmichael, Kira Snyder, T.S. Música: John Paesano. Fotografía: Daniel Mindel. Reparto principal: John Boyega, Scott Eastwood, Cailee Spaeny, Tian Jing, Charlie Day, Rinko Kikuchi, Burn Gorman, Dustin Clare, Karan Brar, Daniel Feuerriegel, Madeleine McGraw, Shyrley Rodríguez, Ragart Adams, Zhang Jin, Jaime Slater, Lily Ji. Producción: Universal Studios Home Entertainment, Double Dare You, Legendary Pictures. Distribución: Universal Pictures Spain. Género: Ciencia Ficción, acción. Web oficial:http://www.pacificrim-insurreccion.es/
Basada en el personaje de la saga de libros infantiles de Beatrix Potter, Peter Rabbit, nos muestra relación entre una familia de conejos y el gruñón señor McGregor. Se trata de la primera adaptación del clásico inglés que mezcla animación y acción real.
[/toggle]
Crítica
‘Peter Rabbit’, una maravilla para grandes y pequeños.
No he podido evitar salir con una sonrisa después de terminar de ver ‘Peter Rabbit’, me han encantado las aventuras de este travieso conejo y sus amigos, que bueno, más que travieso al principio yo le veo más bien como un pequeño delincuente, pero la verdad que es adorable.
Estupenda cinta dedicada al público infantil y por supuesto a los acompañantes de estos, los adultos. La música y el humor es apto para cualquier tipo de público y va a hacer las delicias de todos.
Peter, las trillizas Pelusa, Pitusa y cola de Algodón y su primo Benjamín luchan por conseguir los preciados productos de la granja del malvado señor McGregor. Un día a este anciano que tanto odio tiene a los conejos se le lleva un camión de helados con colores y su casa se la queda su sobrino, un estirado ex empleado de Harrods que pretende vender la hacienda de su tío.
La cinta está narrada desde el principio, un cuento que tiene de todo, drama, aventuras, diversión y una historia de amor.
La animación de la película está muy cuidada, siempre es difícil introducir y mezclar la animación con la realidad y lo han hecho de una manera muy realista. Te crees lo que estás viendo, aunque los conejos lleven chaquetas vaqueras, como muy bien nos recalca en una de las conversaciones el personaje de DomhnallGleeson.
La cinta no la hemos podido ver en versión original, sino doblada y he de decir que está muy bien doblada. DaniRovira da voz y vida a Peter Rabbit, ese conejo tan aventurero como temerario, sus hermanas tienen la voz de SilviaAbril que se encarga de dos de ellas y BelénCuesta, esta última también se encarga de la narración del cuento.
Mientras tanto en la versión original WillGluck, el director de la cinta, cuenta en el reparto humano con el gran SamNeill, bastante irreconocible, pero con una actuación divertida y breve, también pone voz al Tejón. RoseByrne en un homenaje claro a la autora de los libros, BeatrixPotter, su personaje se llama Bea y dibuja a estos animalillos que tantos quebraderos de cabeza le dan a su vecino, como SamNeill, también regala su voz a uno de estos animalillos y es la Oca que aparece durante toda la cinta. Y DomhnallGleeson, que últimamente está en todos lados y al que esperemos ver en más sitios, pues siempre está estupendo y por supuesto también tiene su voz en una de los bichejos, es la ranita que sale pescando todo el rato.
En el reparto animal, las voces de estos en versión original tenemos a JamesCorden como Peter Rabbit, Sia, MargotRobbie y DaisyRidley son las encargadas de dar las voces a las trillizas y ColinMoody a Benjamín.
No puedo hablar como lectora, pues nunca he tenido entre mis manos estos libros, pero de seguro como he dicho a los niños les va a encantar esta aventura y se van a quedar con ganas de mas. Traviesos y a la vez adorables, así son estos animalillos que lo único que quieren es que se les quiera y comer de lo que antiguamente eran sus tierras libres de alimento y no un huerto privado.
Ficha de la película
Estreno en España: 23 de marzo de 2018. Título original: Peter Rabbit. Duración: 95 min. País: Estados Unidos. Dirección: Will Gluck. Guion: Will Gluck y Rob Lieber (Basado en las novelas de Beatrix Potter). Música: Dominic Lewis. Fotografía: Peter Menzies Jr. Reparto principal: Domhnall Gleeson, Rose Byrne, Sam Neill, Sia, Margot Robbie, Daisy Ridley, James Corden Dolin Moody. Producción: Sony Pictures Animation, Animal Logic Entertainment, ColumbiaColor. Distribución: Sony Picture Spain. Género: Comedia, animación. Web oficial:http://www.sonypictures.com/movies/peterrabbit/
Thelma, una joven y tímida estudiante, se despide de su religiosa familia de un pequeño pueblo para trasladarse a estudiar a la capital. Un día, en la biblioteca, conoce a Anja y comienza a sentirse atraída por ella. A medida que los sentiminetos hacia Anja crecen empiezan a ocurrir sucesos inexplicables alrededor. Thelma deberá entonces enfrentarse a trágicos secretos de su pasado y a la aterradora posibilidad de que ella sea la causa de todo lo que sucede.
[/toggle]
Crítica
‘Thelma’ cuenta con una gran historia que se pierde en los silencios.
Me resulta complicado hablar de una película que tiene un claro mensaje, una buena historia pero que no está bien llevada. Es una pena, porque creo que ‘Thelma’ tiene muchas cosas que pueden gustar, pero tiene un ritmo tan pausado y con unas actuaciones tan poco expresivas, que se hace una proyección bastante dura.
El director noruego JoachimTrier, nos trae la historia de una muchacha que comienza la andadura a la universidad, el vivir sola, el despertar de su sexualidad, de una manera muy descontrolada, pues Thelma vivía bajo una estricta educación religiosa de la que sus padres se encargaban. Poco a poco vas conociendo el porqué de esta situación, esta primera parte de la niñez, hasta que se marcha puede recordar a Carrie pero sin todo lo bueno de la historia de Stephen King.
Ya os digo, no es todo malo en esta película, lo que nos cuentan es muy creíble, vemos conociendo a esta chica que ha estado tan encerrada que su despertar es bastante traumático. Le van apareciendo sentimientos que ella no comprende, los ve malos, pero a la vez no puede deshacerse de ellos. Los fenómenos extraños que empiezan a ocurrir a su alrededor son cada vez más peligrosos y todo es culpa de no saber controlar esos pensamientos nuevos.
Una de las cosas que más me ha gustado de la película es su fotografía, de JakobIhre que ya ha trabajado con el director en varias de sus películas. Los colores grises, negros y blancos los vemos en los dos escenarios de la cinta, el hogar de Thelma y la universidad. Eso sí, en la casa de los padres, la atmósfera que se crea es fría y cerrada, nos deja bien claro que era una prisión para ella, mientras que en la universidad, hay movimiento, luz y allí es donde renace y comienza ser ella misma.
Lo peor sin duda es la manera de contar la historia, llega un momento que se pierde el interés, la parte de la infancia de ella, hace que de nuevo conectes, pero a partir de que ella empieza a hacerse una serie de pruebas médicas, que por cierto podéis quedaros ciegos durante estas imágenes, a la película le cuesta mucho remontar.
Para terminar, comentaros que lo que sí que es cierto es que ‘Thelma’ no deja indiferente a nadie, para bien o para mal. Un visionado de esta cinta merece la pena, pues ya os digo, hay muchas opiniones y quizás seáis del tipo de público que puede gustar esta cinta o como en mi caso, que se le ha hecho demasiado pesada.
Ficha de la película
Estreno en España: 23 de marzo de 2018. Título original: Thelma. Duración: 116 min. País: Noruega. Dirección: Joachim Trier. Guion: Eskil Vogt y Joachim Trier. Música: Ola Flottum. Fotografía: Jacob Ihre. Reparto principal: Eli Harboe, Kaya Wilkins, Henrid Rafaelsen, Ellen Dorrit Petersen, Nders Mossling, Vanessa Borgli. Producción: Motlys, Eurimages, Le Pacte, Nordic Film och TV Fund, Norwegian Film Institute, Snowglobe Films. Distribución: Surtsey Films. Género: Drama. Web oficial:http://surtseyfilms.es/peliculas/thelma/
Todo lo que tenéis que saber sobre la gala de los Blogos de Oro 2018.
El domingo 25 de marzo a las 17:00, la actriz y directora LeticiaDolera, desde su cuenta de twitter, dará el pistoletazo de salida la gala de entrega de premios de losBlogos de Oro 2018, que tendrá lugar de manera virtual en el hashtag #BlogosDeOro. Además de LeticiaDolera, también tendremos a Macarena Gómez, entregando el premio a la Mejor actriz en una serie.
La actriz AnnaCastillo, anunciará desde su cuenta de twitter la ganadora del premio a la Mejor actriz de reparto.
LucíaJiménez desvelará cual es la película española ganadora de esta edición de los Blogos de Oro. Mientras Jaime Ordóñez, nominado en esta edición entregará el Blogui al ganador del premio al Mejor actor principal.
Los directores y guionistas, HugoStuven y LuisEndera, darán a conocer los premios ha Mejor Director y Mejor Guión respectivamente.
El premio al Mejor actor en una serie será entregado por el youtuber Hekreates.
Las dos categorías de las que más orgullosos nos sentimos en nuestros premios, Mejor Cortometraje Estrella y Mejor Baratometraje, serán anunciados por el director del ganador al mejor corto del año pasado, VicenteBonet (‘Sputnik’) y por la cuenta oficial de Barometrajes. Y por primera vez, en colaboración con el festival de Terrormolins, habrá un premio especial al mejor corto de terror que ellos mismos desvelarán desde su cuenta de twitter.
Todos ellos se unirán a medios online referencia del panorama cinematográfico español como Sensacine, Imágenesdeactualidad, ElPalomitrón, Moobys.es, elrinconTV y TVSpoilerAlert, que nos descubrirán el resto de ganadores y ganadoras de la presente edición.
Además durante la gala virtual del domingo 25 de marzo se repartirán regalos entre los que tuiteen. EstrellaDamm premiará con una caja de cervezas a la imagen más divertida y Filmin regalará una suscripción mensual al vídeo más original. Por otra parte, a los dos blogueros y los dos seguidores de los premios que más hayan participado en el hashtag #BlogosDeOro se les regalará una copia en bluray de la Mejor Película española de los Blogos de Oro 2018.
Este año también disfrutaremos de actuaciones musicales, en esta ocasión a cargo de LauraPastor, LaraCroft, Vivianyviv y JulianSwegL0rd.
Así que ya sabéis el 25 tenéis una cita en twitter en la que podremos disfrutar de una gala de los más original.
Nico, un niño de diez años, recibe una carta con una amenaza de muerte, pero nadie en su entorno parece creerle.
Jon (Raúl Arévalo), un joven obsesionado con los números investiga una serie de muertes ocurridas a lo largo de los años en el mismo lugar y que parecen tener un patrón en común. Descifrar esta secuencia es lo único que podrá salvar a Nico.
[/toggle]
Crítica
Aunque muy bien ejecutado ‘El aviso’ es un thriller dentro de lo corriente.
Raúl Arévalo sigue enganchado al suspense y en ‘El aviso’ nos atrapa también a los espectadores pero solo en buena parte de la película. Aunque no es lo único a lo que se dedica si es lo que parece que más eficientemente consigue interpretar, pero en esta ocasión la historia tiene un algo que no juega del todo a favor del aplauso unánime del público. La nueva película de Daniel Calparsoro trata de un juego de casualidades matemáticas y de casuísticas criminalísticas entre varias épocas diferentes que causan una intriga inicial en el espectador. Porque lo que sucede es que el protagonista interpretado por Arévalo investiga el tiroteo en el cual está inmerso un amigo suyo. En dicho tiroteo había implicadas cinco personas. Lo que descubre es que durante un período constante de años en el mismo lugar y el mismo día siempre muere alguien. Pero aparte de ese dato las coincidencias van más allá y la secuencia numérica se hace aún mayor. Para más inri Jon (el personaje de Arévalo) es un hacha de las matemáticas y esto alimenta su obsesión con los números además de acentuar otros aspectos negativos de su vida. De manera intercalada conocemos la historia de Nico quien frecuenta en el futuro el mismo lugar del tiroteo y que recibe un aviso que le insta a no acudir allí determinado día o morirá.
Si, se crea una expectativa inicial muy buena, el largometraje está muy bien realizado y nos va causando curiosidad. Pero según vamos descubriendo como se está resolviendo la historia nos va fastidiando que se haga de una manera tan convencional, implicando siempre al protagonista del mismo modo que en otras tantas películas y estando en una posición tan obvia. La cinta se desarrolla con dos líneas argumentales paralelas que se llegan a cruzar en el clímax del filme, como era de esperar, justo cuando obtenemos la explicación de todo, pero esa solución está solo sugerida y tampoco es matemáticamente precisa.
Es muy probable que la novela de Paul Pen en la que se ha basado la película de Daniel Calparsoro se arme con los mismos argumentos. Estoy casi seguro que el estilo de escritura es tan ágil como el ritmo del filme. Los personajes están bien relacionados entre sí y además nos dan una pequeña subtrama de acoso escolar, bastante bien traída al plano de la actualidad. Pero en líneas generales, aun cuando la película está muy bien interpretada y rodada, nos deja un sabor de boca excesivamente común. El ritmo y los buenos planos que tenemos en la pantalla están culminados con un cierre de su propio círculo igual que el que hemos experimentado en otras muchas narraciones. Si no has visto mucho cine o no las leído gran cantidad historias ambientadas en diferentes épocas ‘El aviso’ te sorprenderá. Si no es el caso te puede servir como ejemplo de buenas maneras, pues es un gran ejercicio de cómo se hace una película de intriga.
Ficha de la película
Estreno en España: 23 de marzo de 2018. Título original: El aviso. Duración: 90 min. País: España. Dirección: Daniel Calparsoro. Guion: Chris Sparling, Patxi Amezcua, Jorge Guernicaechevarria. Música: Julio de la Rosa. Fotografía: Sergi Vilanova Claudin. Reparto principal: Aura Garrido, Belén Cuesta, Raúl Arévalo, Aitor Luna, Sergio Mur, Antonio Dechent, Luis Callejo, Julieta Serrano, Hugo Arbués. Producción: Morena Films, Tormenta Films. Distribución: DeAPlaneta. Género: thriller. Web oficial:http://www.elavisolapelicula.com/
Harold es un ejecutivo de una importante compañía farmacéutica estadounidense que debe viajar a México por trabajo. Allí descubre que su laboratorio colabora con los narcos en la comercialización del Cannabax, una nueva droga sintetizada a partir de la marihuana. Entre sus feroces jefes, los narcos, mercenarios internacionales y la policía persiguiéndole, Harold pasará de ser un ciudadano ejemplar a un desafortunado delincuente.
[/toggle]
Crítica
Una serie de desgracias desvelan una faceta muy graciosa de David Oyelowo.
Joel Edgerton ya trabajó con su hermano Nash Edgerton en películas como ‘El regalo’ o ‘La venganza de Jane’. Ahora en ‘Gringo. Se busca vivo o muerto’ se pone a las órdenes del también doble de acción para formar parte de un elenco protagonizado además por David Oyelowo y Charlize Theron. Aunque junto a ellos yo destacaría otros dos nombres como son Thandie Newton y el siempre alocado Sharlto Copley. Pero el reparto tiene más caras conocidas, como las de Amanda Seyfried o Harry Treadaway aunque ambos están en un segundo plano de un filme que sin duda merece el calificativo de coral.
En mi caso, al ver ‘Gringo. Se busca vivo o muerto’ no he podido evitar acordarme de la trilogía de Guy Ritchie compuesta por ‘Lock & Stock’, ‘Snatch’ y ‘RocknRolla’. La corrupción de sus personajes, el constante y cómico declive que experimentan, la caricaturización tan satírica de la cultura popular, los diálogos… No vamos a hablar de la película de Edgerton en términos trascendentales o cinematográficamente antológicos, pero desde luego si logra superar las expectativas que tenía puestas en ella y me ha sorprendido con muchos de sus argumentos.
Quizá no sea tan alocado ligar una película como esta a Hemingway dado que en ella se vive una aventura basada en la pérdida. Edgerton (actor) ya alude al novelista saliendo fotografiado en los San Fermines y Harold (David Oyelowo) acaba haciendo referencia al bar en el que el escritor pasaba horas en Venecia. Vemos varias referencias a ‘Fiesta’, la novela del autor ganador del Nobel, Oyelowo la mete en su maleta y además esta es una historia de un ciudadano de USA con problemas en el extranjero, en México, que no es España pero también se habla español. Además la conocida teoría del iceberg de Hemingway se podría aplicar aquí, a modo de parodia. Para el protagonista lo que pasa está muy claro, pero por debajo de todo eso están pasando cosas muy distintas, es decir, lo que también se conoce como «teoría de la omisión». Y ahí está el punto más cómico de la película, en ver como se desquicia con cada hallazgo David Oyelowo, cuya actuación me ha hecho reír bastante y me ha sorprendido por contraste tras verle en películas como ‘Un reino unido’, ‘The Cloverfield paradox’ o despuntar con ‘Selma’.
Aunque otros gocen de muchos minutos y tengan momentos verdaderamente buenos el auténtico protagonista es Harold, el personaje nigeriano al que encarna David Oyelowo. Un ejecutivo de una farmacéutica estadounidense con fábrica en México al que se la juegan. Alrededor de él están su mujer, sus jefes, unos supuestos turistas americanos, los recepcionistas de su hotel, su chófer y contacto habitual en México, un cártel de la droga, un místico misionero… Entre toda esta matriz de individuos se va moviendo sin quererlo ni beberlo cuando él pensaba que tenía su vida bien montada. Yo ya me he hecho fan del cártel mexicano a raíz del filtro que aplica a sus visitas y del personaje de Sharlto Copley, que nunca nos falla. Al gozar de todo este abanico de personajes el filme tiene que saltar de un modo vivaz de unos a otros. Y si bien se descuida algún tiempo de algunos individuos que tienen menor importancia lo hace a favor de ofrecernos una cadencia de historia más ágil.
Aunque hay que remarcar que se acaban las sorpresas en ‘Gringo. Se busca vivo o muerto’ en cuanto vemos un giro que sucede a la media hora. Pero no importa mucho porque tampoco esperábamos quedar estupefactos ni ver cambios de argumento meditados al detalle ni frases dignas de una película de Tarantino. Pero gracias al humor sarcástico que tiene si nos brinda secuencias que podremos ver muchas veces repetidas.
La película cae a posta en los tópicos sobre México como la música mariachi, las canciones de Molotov o el Día de Muertos. Pero al igual que ocurre con su previsibilidad está a merced de su tono disparatado, en el que si no estamos dispuestos a entrar no merece la pena ni que compremos la entrada del cine. ‘Gringo. Se busca vivo o muerto’ es un largometraje norteamericano que se llama así mismo Gringo y hace pantomima de su propia cultura desde fuera de sus fronteras y a mi esa autocrítica me convence.
Ficha de la película
Estreno en España: 23 de marzo de 2018. Título original: Gringo. Duración: 110 min. País: EE.UU. Dirección: Nash Edgerton. Guion: Anthony Tambakis, Mathew Stone. Música: Christophe Beck. Fotografía: Eduard Grau. Reparto principal: David Oyelowo, Charlize Theron, Joel Edgerton, Harry Treadaway, Amanda Seyfried, Thandie Newton, Sharlto Copley, Diego Cataño, Yul Vazquez, Rodrigo Corea, Carlos Corona, Melonie Diaz. Producción: Amazon Studios, Blue-Tongue Films, Denver and Delilah Productions, Double Barrel VFX, Pictures in a Row. Distribución: Diamond Films. Género: comedia, acción. Web oficial:https://www.gringo-movie.com
Regresa con una 20 edición, el mes que viene se pondrá en marcha en la Comunidad de Madrid la Semana del Cortometraje. Esta temporada el festival cumple dos décadas, y para celebrar este hito, se crea 20 AÑOS EN CORTO, una sección del certamen llena de actividades que celebrarán el recorrido del mundo del cortometraje en estos años.
Como siempre, el eje de la Semana, que se celebrará del 9 al 15 de abril, será la sección competitiva. Los cortometrajes participantes optarán a los Premios Madrid en Corto, a los Premios Telemadrid/La Otra y a las distinciones que conceden las entidades profesionales.
Asimismo, este año, el certamen ha querido contar en su foro profesional con representantes del festival de Sundance y de la Berlinale. Por su parte, Rumania será el país invitado de esta 20ª edición.
Dar a conocer los valores de la cinematografía, difundir entre el público madrileño la importancia artística de la industria del corto y ser punto de reunión de los profesionales del sector son los objetivos fundamentales de la Semana del Cortometraje. El festival cuenta con 3 ejes principales:
– Sección oficial y secciones informativas:
Se proyectarán 32 cortometrajes producidos en 2017 que han contado con ayuda de la Comunidad de Madrid. Estos cortos, algunos de ellos estrenos absolutos, participarán en la sección competitiva. En paralelo, el festival se trasladará a 68 municipios de la Comunidad de Madrid, en los que se realizarán sesiones informativas.
– Primer Foro Profesional del Cortometraje:
Esta iniciativa, que nació en 2017 para reunir a los profesionales del sector, crece en 2018, incluyendo actividades para promover la colaboración y la generación de nuevos proyectos, entre ellas, presentación (pitching) de proyectos para su coproducción y distribución; encuentro de actores y directores; encuentros internacionales con los festivales invitados (Sundance y Berlinale) y con el país invitado, Rumanía.
– Actividades formativas:
Talleres y charlas sobre nuevas tecnologías, producción, guión, otros formatos “en corto”, imagen, sonido y dirección.
El Cine Bellas Artes y la Sala Alcalá 31 serán sedes centrales de las proyecciones y actividades, que se realizarán, también, en espacios de más de 68 municipios madrileños.
La Semana del Cortometraje es y quiere seguir siendo uno de los encuentros de referencia en España para creadores y aficionados a este formato.
Los libros de Roberto Santiago y Enrique Lorenzo al cine.
Desde noviembre no sabíamos nada de ‘Los futbolísimos’, la película que Paramount Pictures estrenará este agosto y que reúne a Joaquín Reyes (‘Cuerpo de élite’); Carmen Ruiz (‘Es por tu bien’); Antonio Pagudo (‘Villaviciosa de al lado’); Norma Ruiz (‘La herencia de Valdemar’; Jorge Usón (‘Nuestros amantes’) y Toni Acosta (‘Incidencias’). Pero los protagonistas son los niños Julio Bohigas, Milene Mayer, Marcos Milara, Iker Castiñeira, Martina Cabrera, Roberto Rodríguez, Samantha Jaramillo, Pablo Isabel y Daniel Crego.
Roberto Santiago, Pablo Fernández y Miguel Ángel Lamata firman el guion de la película, basada en la aclamada serie de libros por la Editorial SM desde 2013 y que lleva vendidos más de 1.700.000 ejemplares en España. En concreto, se centra en el primer número de la exitosa saga: ‘El misterio de los árbitros dormidos’, escrita por Roberto Santiago e ilustrada por Enrique Lorenzo.
Sinopsis:
Pakete, Helena y sus compañeros de colegio se meten en todo tipo de aventuras en las que su ingenio y su amistad serán puestos a prueba. Todo para descubrir el misterio que podría acabar con su equipo de fútbol y con la continuidad de la pandilla. ¿Son víctimas de una conspiración o es todo fruto de la casualidad? Ha llegado el momento de hacer un pacto secreto y crear Los Futbolísimos con un objetivo claro: resolver el enigma y poder mantenerse juntos.
Para ofrecer las mejores experiencias, utilizamos tecnologías como las cookies para almacenar y/o acceder a la información del dispositivo. El consentimiento de estas tecnologías nos permitirá procesar datos como el comportamiento de navegación o las identificaciones únicas en este sitio. No consentir o retirar el consentimiento, puede afectar negativamente a ciertas características y funciones.
Funcional
Siempre activo
El almacenamiento o acceso técnico es estrictamente necesario para el propósito legítimo de permitir el uso de un servicio específico explícitamente solicitado por el abonado o usuario, o con el único propósito de llevar a cabo la transmisión de una comunicación a través de una red de comunicaciones electrónicas.
Preferencias
El almacenamiento o acceso técnico es necesario para la finalidad legítima de almacenar preferencias no solicitadas por el abonado o usuario.
Estadísticas
El almacenamiento o acceso técnico que es utilizado exclusivamente con fines estadísticos.El almacenamiento o acceso técnico que se utiliza exclusivamente con fines estadísticos anónimos. Sin un requerimiento, el cumplimiento voluntario por parte de tu proveedor de servicios de Internet, o los registros adicionales de un tercero, la información almacenada o recuperada sólo para este propósito no se puede utilizar para identificarte.
Marketing
El almacenamiento o acceso técnico es necesario para crear perfiles de usuario para enviar publicidad, o para rastrear al usuario en una web o en varias web con fines de marketing similares.
Para ofrecer las mejores experiencias, utilizamos tecnologías como las cookies para almacenar y/o acceder a la información del dispositivo. El consentimiento de estas tecnologías nos permitirá procesar datos como el comportamiento de navegación o las identificaciones únicas en este sitio. No consentir o retirar el consentimiento, puede afectar negativamente a ciertas características y funciones.
