Primeras imágenes de ‘Sin límites’

Rodrigo Santoro y Álvaro Morte son Elcano y Magallanes

Prime Video y RTVE han desvelado las primeras imágenes de ‘Sin límites’ entre las que podemos ver por primera vez a sus protagonistas Rodrigo Santoro (‘Westworld’) y Álvaro Morte (‘La casa de papel’) en los personajes de Magallanes y Elcano respectivamente. ‘Sin límites’ se estrenará próximamente en exclusiva en Prime Video en España, Francia, Italia, Portugal, Latinoamérica, Países Bajos, Reino Unido, Alemania, India, Estados Unidos y Andorra.

‘Sin límites’ narra la historia de la primera vuelta al mundo, coincidiendo con la celebración del quinto centenario de la expedición. La superproducción dirigida por Simon West (‘Tomb Raider’) mostrará la historia épica de un grupo de marineros en un viaje hacia lo desconocido, en una serie repleta de acción y aventura a lo largo de seis episodios de 40 minutos rodados entre España y la República Dominicana.

Completan el reparto los actores Sergio Peris-Mencheta (Capitán Cartagena), Adrián Lastra (Capitán Mendoza), Carlos Cuevas (Martino), Pepón Nieto (Padre Bartolomé), Raúl Tejón (Gómez de Espinosa), Gonçalo Diniz (Duarte Barbosa), Manuel Morón (Cardenal Fonseca) y Bárbara Goenaga (Beatriz).

Capitaneados por el portugués Fernando de Magallanes, 239 marineros partieron desde Sevilla el 10 de agosto de 1519. Tres años más tarde, solo 18 marinos famélicos y enfermos regresaron en la única nave que resistió el viaje, liderados por el marino español Juan Sebastián Elcano. Habían recorrido 14.460 leguas (69.813,34 kilómetros), rumbo hacia el oeste, completando la vuelta al mundo; una misión casi imposible que pretendía encontrar una nueva ruta hacia las “islas de las especias” y que terminó cambiando la historia de la humanidad al demostrar que la Tierra es redonda. Una gesta que transformó para siempre el comercio, la economía, la astronomía y el conocimiento del planeta y que está considerada como una de las mayores hazañas de la historia.

El rodaje de esta ambiciosa serie tuvo lugar en País Vasco y Navarra en las localizaciones de Azkoitia, Azkorri, Lazkao, Olite y la Catedral de Pamplona, así como en Sevilla, Huelva y Madrid, antes de trasladarse a la República Dominicana.

‘Sin límites’ está producida por MONO Films y KILIMA Media en asociación con RTVE, EiTB y Canal Sur, y cuenta con un equipo técnico de primer nivel liderado por el director británico Simon West, quien tiene un largo historial en películas de acción y aventura (Con Air (Convictos en el aire), Lara Croft: Tomb Raider, La hija del general, Los mercenarios 2), y el productor Miguel Menéndez de Zubillaga (La trinchera infinita, Loving Pablo, El chico del periódico, Camarón). El guion corre a cargo de Patxi Amezcua (Desaparecidos, La sombra de la ley, El aviso). El proyecto, presentado en febrero del 2020 en el Cuartel General de la Armada, es parte de un convenio de colaboración suscrito por RTVE y el Ministerio de Defensa español en marzo de 2018 con motivo del quinto centenario de la primera vuelta al mundo.

‘Escape to the Farm’, una divulgadora científica viviendo en una granja

Kate Humble nos muestra una vida campestre y sostenible en Gales

Diversión, escapismo y entusiasmo por la vida en el campo. Estas son las claves de ‘Escape to the Farm’, un inspirador programa de Channel 5 donde la reconocida presentadora británica Kate Humble nos abre las puertas de su granja en Gales. El lunes 2 de mayo a las 21.00 horas, COSMO estrena en tira diaria este aplaudido formato cuyas fantásticas críticas en Reino Unido destacan la honestidad y la pasión con las que esta reputada divulgadora científica muestra las alegrías, las dificultades y las recompensas de trabajar en el medio rural.

Hace 10 años Kate Humble dejó Londres para mudarse a Monmouthshire, en el sur de Gales. Su plan era llevar una vida sostenible y autosuficiente cultivando sus propios productos y criando su ganado. Por eso cuando se le presentó la oportunidad de comprar una pequeña propiedad, no lo dudó. Una década después, Kate ha cumplido su sueño con la ayuda de su mentor, el también granjero Tim Stephens. Y junto a su marido, el productor de televisión y cámara Ludo Graham, comparte su experiencia y sus conocimientos en este programa.

“Hago lo posible para conciliar mi trabajo con un estilo de vida más sostenible. Requiere mucho trabajo, pero me encanta”, asegura Humble en ‘Escape to the Farm’. En cada episodio, la granjera comparte su pasión por el campo, pero también muestra, con la mejor cara posible, las exigencias de cuidar a toda una familia de animales, entre ellos cerdos, vacas, ovejas y cabras. La presentadora también nos deleita cocinando una gran variedad de recetas, que elabora con ingredientes cultivados en la propia granja o en los alrededores aprovechando todo lo que la naturaleza le ofrece. Y además visita a sus vecinos, granjeros locales que producen harina molida a la piedra, leche para hacer quesos o hidromiel.

‘Escape to the Farm’ es un programa bellamente filmado en los impresionantes paisajes de Gales, una muestra de la vida sencilla y plena en el campo, pero también del esfuerzo, dedicación y constancia que exige una explotación rural. Sin aleccionar a nadie, pero transmitiendo su amor por esta forma de vida, Kate esquila ovejas, cura tocino, hace conservas y cocina deliciosos platos. Todo esto mientras demuestra que otra forma de producir, consumir y existir es posible.

Especialista en ciencia y vida natural, activista y emprendedora, Kate Humble tiene más de 20 años de experiencia como divulgadora y presentadora de televisión, principalmente en programas de la BBC. Entre 2009 y 2013 Humble fue la presidenta de la Real Sociedad para la Protección de las Aves, la mayor organización sin ánimo de lucro de Europa dedicada a la protección de la vida salvaje. Además, ha escrito media docena de libros, entre ellos el superventas ‘Humble by Nature’, donde narra su salto de la ciudad al campo y su experiencia como propietaria de esta granja.

En el primer programa de ‘Escape to the Farm’, una cerda con el simpático nombre de Sausage está a horas de dar a luz. Después de haber parido a 27 lechones con éxito anteriormente, esto debería ser pan comido. Pero el parto se complica y la vida de Sausage y su camada están en peligro. Además, Kate visita un molino de harina local donde todo se hace de forma natural, utilizando piedra para moler la harina y agua como fuente de energía, igual que en el siglo XVIII. Después, Kate sale a pescar con su amigo Kim Waters. Y de vuelta a la cocina de la granja prepara un delicioso tartar de trucha y pan de soda con la harina molida a la piedra. Una cena tan sencilla como sabrosa.

‘Dulceida al desnudo’, una docuserie de Prime Video

Se estrenará en exclusiva en Prime Video en España, Italia, Francia y Latinoamérica

Prime Video ha anunciado hoy que estrenará en exclusiva ‘Dulceida al desnudo’, una nueva docuserie de cuatro episodios sobre la vida de la famosa influencer. Dulceida es una de las creadoras de contenido españolas más conocidas y con mayor proyección en redes sociales a nivel internacional, pionera en el mundo de los influencers. Un referente en la industria de la moda con más de 12 años de dedicación y trabajo también como empresaria con su propia marca de ropa y calzado de venta online, una agencia de representación de talento y creadora de Dulceweekend y los Premios Ídolo. Aída Domenech será ahora también la protagonista de ‘Dulceida al desnudo’, nueva docuserie que Prime Video estrenará en exclusiva en España, Italia, Francia y Latinoamérica antes de su emisión en abierto en los canales de Mediaset España.

A lo largo de cuatro capítulos, la docuserie, actualmente en grabación, mostrará cómo es el día a día de la influencer y descubrirá la faceta más íntima de la persona que está tras el personaje de Dulceida: Aída Domenech. Además, profundizará en las claves de su éxito y cómo ha sabido utilizar las redes sociales para conectar con el público, tanto español como internacional, gracias a su naturalidad y cercanía.

‘Dulceida al desnudo’, producido por Mediaset España en colaboración con Producciones Mandarina y distribuido a través de Mediterráneo Mediaset España Group, arranca en un momento de resurgimiento personal de la protagonista tras haberse dado un tiempo en su matrimonio con su mujer, Alba, y de haber desconectado de las redes sociales durante 21 días para cargarse de la energía necesaria para afrontar su alta exposición pública. El programa recogerá los sentimientos e inquietudes de Dulceida en un momento de especial intensidad emocional, tras una ruptura amorosa, la muerte de su abuela y la presión ejercida por algunos haters en las redes sociales, y la acompañará a algunas sesiones de terapia para superar sus miedos y fobias.

En el ámbito profesional, el programa mostrará diferentes facetas de la protagonista en varias sesiones fotográficas y en eventos como la Semana de la Moda de Milán y recogerá la preparación y la posterior celebración de un proyecto muy especial para ella: la primera edición de los Premios Ídolo de contenido digital.

A través de su propio testimonio y de grabaciones de su archivo personal y otras obtenidas en el día a día de su trabajo y de su entorno laboral, la creadora de contenidos irá descubriendo a los espectadores su faceta más personal.   El programa también incluirá los testimonios de sus padres, su hermano Álex y compañeros de profesión como Laura Escanes, Madame de Rosa, Luc Loren y las influencers colombianas Calle y Poché, entre otros.

Una serie de Starzplay narrará la juventud de Isabel Tudor

Alicia von Rittberg interpreta a la protagonista

Starzplay, el servicio internacional de streaming premium de STARZ, anuncia el estreno el domingo 12 de junio de ‘Becoming Elizabeth’, su próximo drama de los Tudor que explora la fascinante y desconocida historia de los primeros años de la reina más emblemática de Inglaterra.

Mucho antes de ascender al trono, la joven Isabel Tudor, interpretada por Alicia von Rittberg (‘Fury’, ‘Charité’, ‘Genius’), era una adolescente huérfana que se vio envuelta en la política y la política sexual de la corte inglesa. La muerte del rey Enrique VIII hace que su hijo Eduardo, de nueve años, interpretado por Oliver Zetterström ‘(The Midnight Gang’, ‘The Romanoffs’), asuma el trono y pone en marcha una peligrosa lucha por el poder cuando Isabel, Eduardo y su hermana María, interpretada por Romola Garai (‘The Hour’, ‘The Miniaturist’) se encuentran como peones en un juego entre las grandes familias de Inglaterra y las potencias de Europa que se disputan el control del país.

Otros actores fundamentales en la implacable búsqueda del poder son la viuda del rey Enrique, Catherine Parr, interpretada por Jessica Raine (‘The Informer ‘, ‘Patrick Melrose‘), Thomas Seymour, interpretado por Tom Cullen (‘Weekend‘, ‘Black Mirror‘), el tío del nuevo rey, que se casa rápidamente con la viuda Catalina, pero pronto se interesa por la adolescente Isabel, y el duque de Somerset, interpretado por John Heffernan (‘The Pursuit of Love’, ‘The Crown’), que no pierde tiempo en reclamar el puesto de Lord Protector para sí mismo cuando el viejo Rey muere.

Becoming Elizabeth, Season 1, US, Key Art, ELI1_104_030621_0014 & GettyImages-1019765220 Smoke

‘Becoming Elizabeth’ ha sido creada y escrita por la galardonada dramaturga y guionista de televisión Anya Reiss (‘Spur of the Moment’, ‘The Acid Test’), que también ejerce de productora ejecutiva junto a George Ormond (‘National Treasure’, ‘Great Expectations’) y George Faber (‘Shameless’, ‘The White Queen’ de Starz) de The Forge, con Lisa Osborne (‘Little Dorrit’, ‘Man in an Orange Shirt’) como productora.

Datos de los servicios de streaming en el primer trimestre de 2022

Se aprecian las bajas de Netflix

Mucho se ha hablado en esta última semana de la pérdida de suscriptores por parte de Netflix. Un abandono que ha tenido como consecuencia un desplome en bolsa muy importante. Ya se habla de que Netflix tendrá menos series y que introducirá anuncios.

Habrá que ver materializados esos cambios. De todos modos sigue como líder del mercado español según los datos del primer trimestre de 2022 que nos transmiten desde JustWatch. Le sigue muy de cerca Prime Video y cada vez más próxima Disney+ que está muy igualada con HBO Max. Mientras que Filmin ha tenido también una caída AppleTV+ y Movistar Plus+ experimentan un ligero ascenso.

Cuotas de mercado de SVOD en el primer trimestre de 2022

El líder del mercado, Netflix, volvió a ganar un +1% durante el primer trimestre, así como Disney+ (+1%) y HBO Max, que ganó un +2%. Estas ganancias tuvieron un efecto en las plataformas más pequeños, así como en Prime Video, que cayó un -1%.

Evolución de la cuota de mercado en 2022

Disney+ ganó un +2% de cuota de mercado desde enero, y Movistar Plus+ ganó un +1% en el mismo tiempo. HBO Max cayó un -1%, mientras que los dos líderes mantuvieron sus posiciones a lo largo del trimestre.

Crítica de ‘Yakamoz S-245’, del universo de ‘Into the night’

Más atropellada, pero aportando una nueva dimensión

Dentro del universo de la serie ‘Into the night’ (crítica aquí) llega ‘Yakamoz S-245’. Tras dos temporadas en las que los protagonistas huyen de una letal puesta de sol retrocedemos en la historia para conocer cómo han experimentado dicho suceso los navegantes de un submarino. Netflix amplía así la magnitud de la serie belga con una nueva producción que nos llega desde Turquía. Nueva historia que se puede ver ya al completo y que se mantiene en el mismo mundo pues el guionista sigue siendo el de la serie original, Jason George.

Descubrimos en la segunda temporada de ‘Into the night’ que los nuevos efectos mortales del Sol solo afectaban si impactaban de manera directa o bajo el amparo de poca distancia. El subsuelo ofreció a los protagonistas una protección de suficiente espesor como para pensar en una nueva oportunidad de sobrevivir. Pero la cosa se malogró por distintos factores. Ahora es el agua el que sirve de parapeto para resistir la mortal radiación solar.

Para el espectador ya está resuelto el misterio del mortífero sol y los protagonistas saben cómo enfrentarse a él. ‘Yakamoz S-245’ pisa el acelerador (a fondo) para que no volvamos a pasar de nuevo por lo mismo y sugiere mantener el thriller invitándonos a bordo de un submarino militar con una misteriosa misión y dos tripulaciones enfrentadas, también con un triángulo amoroso. Al contrario que con la serie original, en esta nueva temporada hay personajes que si saben lo que avecina por lo que tenemos momentos de histeria o miedo, lo que hace que recuerde ‘No mires arriba’. Pero las escenas de peligro no provienen casi nunca de la cercanía del sol, sino de las contiendas entre los tripulantes, de la locura que sufren por el aislamiento o por la falta de alimentos.

Lo curioso es que el protagonista de esta historia es el personaje de Kivanç Tatlitug, el cual, apareció corriendo justo con el cliffhanger final de la segunda temporada de ‘Into the night’, cuando Ayaz apretaba el gatillo. Por lo tanto conocemos el destino de ese personaje y su recorrido en esta aventura catastrófica. Y lo hacemos durante siete episodios de entre cuarenta y cincuenta minutos cada uno que nos sirven para que este universo gane otra dimensión. La serie va a toda mecha, lo cual impide hacer más creíble el conflicto interno de los personajes y los enfrentamientos con el resto de protagonistas. Esto hace que la serie pierda la humanidad que tenía.

Además de tener al personaje de Arman (Tatlitug) hay más de un guiño a las dos temporadas de ‘Into the night’, como por ejemplo le almacén de semillas al cual llegamos al final de esta temporada conectando con lo visto hasta ahora en ‘Into the night’. La serie amplía lo que ya sabíamos y vuelve a tener cierto sabor español pues pasa por Gijón. Vemos mejor como quedan las víctimas de estas explosiones solares que llegan a la Tierra. Todo sigue tratando sobre el evento que sirve de detonante de la novela ciberpunk ‘The Old Axolotl’ de Jacek Dukaj. Sería interesante que llegásemos a esa Tierra postapocalíptica, de momento estamos muy lejos, pero la cosa se acerca y nos pone los dientes largos.

‘Rapa’, protagonizada por Javier Cámara y Mónica López

19 de mayo en Movistar Plus+

Creada por Pepe Coira y Fran Araújo y dirigida por Jorge Coira y Elena Trapé, con Alfonso Blanco (Portocabo) en la producción ejecutiva, ‘Rapa’, la serie de seis episodios de 50 minutos se ha rodado principalmente en las localidades gallegas de Cedeira y Ferrol.

La trama de ‘Rapa’ arranca con el asesinato de la alcaldesa de Cedeira. La investigación del crimen se convertirá en el objetivo de Maite (Mónica López, ‘Hierro’, ‘Antidisturbios’), sargento de la judicial, que intentará averiguar quién y por qué la mató. Tomás, interpretado por Javier Cámara (‘Sentimental’, ‘Venga Juan’), es el único testigo de los hechos y será alguien fundamental para Maite en la investigación del asesinato.

Movistar Plus+ produce, en colaboración con Portocabo, esta serie de suspense de la mano del mismo equipo creativo de la exitosa ‘Hierro’, la serie más vista de 2021. Se unen a Javier Cámara y Mónica López, los actores Lucía Veiga, Eva Fernández, Toni Salgado, Ricardo Barreiro, Berta Ojea, Jorge Bosch, Santi Prego, Paula Morado, Adrian Ríos, Iria Sobrado, Tito Asorey, Mabel Rivera, Víctor Mosqueira, Nacho Castaño y Lara Boedo.

Sinopsis oficial:

Amparo Seoane, la alcaldesa de Cedeira y la mujer con más poder de la zona, es asesinada. Investigar el crimen va a convertirse en una obsesión para Maite, sargento de la guardia civil, y para Tomás, único testigo del asesinato. Para Maite, buscar al asesino es una obligación, es su oficio. Para Tomás, que es profesor de Literatura en el instituto y a quien nadie ha dado vela en este entierro, es la oportunidad –posiblemente la última– de vivir una historia como las que le apasiona leer, y quizá así poder contarla. Ambos abrirán una investigación que afectará al conjunto del pueblo. Todos, de un modo u otro, estaban relacionados con Amparo. Todos tenían algo que ganar o que perder con su muerte.

Llega la sexta temporada de ‘Tándem’ a COSMO

Estreno el 21 de abril

Después de seis temporadas de éxito, y con unas audiencias superiores a los cuatro millones de espectadores en France 3, ‘Tándem’ regresa a COSMO con nuevos enredos entre su carismática pareja protagonista y originales investigaciones policiales.

Como los fans de la serie saben, ‘Tándem’ narra la particular relación entre la comandante Léa Soler (Astrid Veillon) y su ex marido, el también policía Paul Marchal (StéphaneBlancafort). Al inicio de la ficción, Léa acaba de asumir el cargo de jefa de la división de investigaciones de Montpellier, lo que significa que trabajará con Paul, un investigador brillante pero totalmente incontrolable. Recién divorciados, tendrán que aprender a trabajar juntos mientras cuidan a sus dos hijos adolescentes, Alice y Thomas.

Años después de separarse, Léa y Paul han tenido la oportunidad de encontrarse a sí mismos y lograr cierto equilibrio en su relación. Pero la posibilidad de una reconciliación siempre está en el aire. Al final de la quinta temporada, disponible bajo demanda en COSMO ON, Léa dejó a Paul una nota que hacía referencia a su matrimonio de hace 25 años, una forma sutil pero certera de decirle que estaba dispuesta a empezar de nuevo con él. Mientras esperaba una respuesta, Inés, la pareja de Paul, encontró la nota y la destruyó antes de que él pudiera verla.

La sexta temporada de ‘Tándem’, que COSMO estrena este jueves 21 de abril a las 22.00 horas, comienza con un terrible malentendido entre Léa y Paul. Léa cree que el silencio de Paul es una negativa. Y Paul, que ignora todo, no entiende por qué Léa se distancia de él. Inés es la única que realmente sabe lo que está pasando y por temor a que Paul y Léa acaben hablando entre ellos termina desempeñando un papel cada vez más cuestionable. Verdaderamente enamorada de Paul y prisionera de la espiral que ha puesto en marcha, Inés parece dispuesta a hacer cualquier cosa para proteger su futuro con él. Aunque esto signifique alejarle de Léa y su familia.

Más allá de los enredos personales, ‘Tándem’ regresa con sus peculiares y enrevesados casos. Léa y Paul investigarán la extraña muerte de un monje a las puertas de su abadía, el asesinato de un pirata, el secuestro de una niña o un ataque con coche bomba contra dos policías de su brigada.

En el primer capítulo de la sexta temporada de ‘Tándem’, Julius Suton, un historiador especializado en la vida de Nostradamus, es encontrado muerto al pie de la Torre de los Pinos con un misterioso pergamino en la mano. ¿Es una de las profecías perdidas? ¿Predice la muerte de la víctima o indica la ubicación del cráneo de Nostradamus, como piensa Paul?

Jérémie Marcus es el creador de ‘Tándem’, una comedia policiaca tan adictiva como divertida. La serie cuenta con un elenco de excepción: Astrid Veillon, Stéphane Blancafort, Baya Rehaz, Nelly Lawson, Sarah-Cheyenne Santoni, Titouan Laporte y Piérick Tournier en los papeles de Léa Solder, Paul Marchal, Inès Zaïdi, Camille Barbier, Alice, Thomas y Erwan Lebellec respectivamente.

Grabada en la Región de Occitania, ‘Tándem’ es, además, una oportunidad fantástica para disfrutar de los hermosos paisajes del sur de Francia.

Paramount+ ultima una serie sobre Miguel Bosé

José Pastor e Iván Sánchez interpretan al cantante

Paramount+ ha anunciado la finalización de rodaje de ‘Bosé’, el biopic sobre el cantautor español Miguel Bosé. La serie original está producida por VIS, una división de Paramount, en colaboración con Shine Iberia (Banijay Iberia), Elefantec Global y Legacy Rock.

Dirigida por Miguel Bardem y Fernando Trullols y escrita por Ángeles González Sinde, Isabel Vázquez y Boris Izaguirre, la nueva serie de Paramount+ contó con Nacho Faerna como showrunner, así como con un elenco de reconocimiento internacional. La serie está protagonizada por José Pastor e Iván Sánchez, quienes interpretan a Miguel Bosé en los diferentes momentos de su vida. A lo largo de sus seis episodios Bosé reúne a figuras como Nacho Fresneda, Alicia Borrachero, Valeria Solarino, Ana Torrent, Mariela Garriga, entre otros.

Nacho Fresneda dará vida a Luis Miguel Dominguín, padre de Miguel y una de las personas que más ha marcado su vida. La actriz italiana Valeria Solarino interpretará a Lucía Bosé, madre y gran actriz, que tenía una relación única y muy especial con Miguel. Por su parte, Alicia Borrachero se pondrá en la piel de La Tata, personaje fundamental en la vida de Miguel Bosé.

También forma parte del reparto de ‘Bosé’ la galardonada actriz española Ana Torrent, que interpreta a Rosario Primo de Rivera; y Hugo Fuertes, que se convertirá en Miguel durante su etapa infantil. Por su parte, la actriz cubana Mariela Garriga interpretará a Giannina Facio, una actriz y productora costarricense que, siendo pareja de Julio Iglesias, tuvo un romance con Miguel Bosé. Precisamente Julio Iglesias será interpretado por Miguel Ángel Muñoz.

A Rosa Lagarrigue, mánager y amiga personal de Miguel durante 40 años, la interpretan las talentosas actrices Ana Jara y Débora Izaguirre. Además, Gabriel Guevara se pondrá en la piel de Nacho Duato, el coreógrafo y exbailarín de ballet español, director artístico de la Compañía Nacional de Danza durante 20 años, que conoció a Miguel con 18 años. La atracción física fue inmediata y ambos estuvieron viviendo juntos en Nueva York. Actualmente les sigue uniendo una profunda amistad.

Por su parte, Raquel Salamanca será Ana Obregón, la popular actriz y presentadora española que tras su relación con Miguel, este fue su primer novio oficial, en la actualidad son grandes amigos. Forma parte también del reparto Óscar Higares que interpreta a Domingo Dominguín, hermano del padre torero y tío favorito de Miguel.

‘Bosé’ se estrenará en exclusiva en el servicio de streaming de Paramount+ Internacional en los próximos meses.

Crítica de ‘El bebé’

Una ricura que es diabólicamente absorbente y desquiciante

En el cine y las series hay multitud de personajes que llevan a cabo la acción o los diálogos. Pero hay unas criaturillas que a veces tienen el centro de atención sin ni siquiera haber aprendido aún a decir una palabra. El bebé que aparece en pantalla suele llevarse todas las adulaciones, pero… ¿Qué pasa si la aparición de ese bebé es señal de algo ominoso?

No es la primera vez que un recién nacido se las hace pasar canutas al protagonista. No me refiero a situaciones cómicas como las de ‘Mira quién habla’, ‘El peque se va de marcha’ o ‘Tres hombres y un bebé’. No, el coprotagonista de ‘El bebé’ es más de desquiciar a lo ‘Arizona baby’ o de meter miedo a lo ‘Braindead’ pues trae consigo peligrosas y mortales situaciones. Y en algunas partes la serie puede recordar a ‘El pueblo de los malditos’, al episodio ‘It’s a good life’ de ‘The Twilight Zone’ o a ‘Quién puede matar a un niño’.

‘El bebé’ estará disponible el 25 de abril en HBO Max. Esta es una serie creada por Lucy Gaymer y Sian Robins-Grace quienes han trabajado en ‘True horror’ y ‘Sex education’ respectivamente. Con esas credenciales podéis haceros a la idea de qué tipo de historia tenéis delante. Tierno y macabro a la vez. El bebé (o los bebés, pues han usado una pareja de gemelos durante el rodaje) que protagoniza esta historia tiene una cara adorable, pero lo que pasa a su alrededor es espeluznante.

La historia nos da a conocer a la otra protagonista, Natasha (Michelle de Swarte). Ella es una joven independiente que está harta de ver como sus amigas llenan sus vidas dando a luz a nuevas criaturas, restregándole las fotos por su cara o el timeline de las redes sociales. Fortuita y literalmente le cae del cielo un bebé y algo más que el destino la obligan a tener que cuidarle. Desde ese momento su vida queda supeditada a los inescrutables designios del bebé.

Durante los ocho episodios de la serie el bebé se dedica a propiciar situaciones desconcertantes y funestas. Digamos que hace cosas muy al estilo a las de la muñeca Annabelle. El trabajo de montaje, planos o coaching infantil hace que veamos a la criatura como alguien que se está mofando de la protagonista, tanto cuando se ríe adorablemente como cuando se queda mirando de manera fija, como si pusiese cara de póker. Realmente parece que actúa.

La tipografía del título de la serie nos puede recordar a la de algunos carteles de ‘Rosemary’s baby (La semilla del diablo)’. Y ciertamente este podría ser el bebé engendrado en la película de Polanski. Solo que el tono de la serie es burlesco. Estamos ante un entretenimiento con tintes de humor surrealista e inglés, rozando el absurdo y añadiendo horror. El ambiente de pueblo británico no se decir a qué contribuye más, si al terror o a la depresión. Pero desde luego está puesto ahí como extensión cómica de lo que siente la protagonista. ‘El bebé’ consigue con todos estos elementos hacer que nos riamos, nos desconcertemos y sigamos sin ganas de ser papás.

Primeras fotografías de ‘Night Sky’

En Prime Video el 20 de mayo

Prime Video nos ha hecho llegar las primeras imágenes de la serie ‘Night Sky’, protagonizada por Sissy Spacek y J. K. Simmons que estrenará en exclusiva el próximo 20 de mayo en el servicio.

Navegando entre el espacio y el tiempo, ‘Night Sky’ sigue a Irene (Sissy Spacek) y Franklin York (J.K. Simmons), una pareja que hace años descubrió una habitación escondida en su patio trasero que inexplicablemente conduce a un extraño planeta desierto. Desde entonces han guardado cuidadosamente su secreto, pero cuando un enigmático joven entra en sus vidas, la tranquila existencia de los York se ve rápidamente alterada y la desconcertante habitación que creían conocer tan bien, resulta ser mucho más de lo que jamás hubieran imaginado.

‘Night Sky’ es una coproducción de Amazon Studios y Legendary Television (‘Carnival Row’, ‘Paper Girls’), con Holden Miller como guionista y co-productor ejecutivo, y Daniel C. Connolly como showrunner y productor ejecutivo. Jimmy Miller y Sam Hansen, de Mosaic, y Philip Marti, ganador de los premios Emmy y BAFTA, son también productores ejecutivos de la serie.

Crítica de ‘Outer Range’

Josh Brolin se pone en plan Villeneuve

Será el 15 de abril en Prime Video donde podremos ver la serie ‘Outer Range’. Esta es la segunda vez que Josh Brolin dirige, anteriormente había realizado un corto llamado ‘X’, que no tiene nada que ver con la próxima película de Ti West. Esta es una producción “conclusiva” de 8 episodios creada por Brian Watkins y producida por Brad Pitt que nos lleva al western norteño actual de los Estados Unidos y a una historia la mar de misteriosa.

A Brolin le hemos visto ya antes en westerns como ‘Valor de ley’ o ‘No es país para viejos’. También en historias de ciencia ficción como ‘Dune’ o varios títulos de Marvel. Ahora junta su gusto por esos dos géneros y su gusto también por dirigir, más allá que actuar, para contarnos la historia de ‘Outer range’. Hace poco oí decir a un director español que ya no existe solo el terror, que siempre hay algo más, una mezcla de géneros. Y efectivamente, esta no es solo una historia en el oeste moderno, es también un misterio que introduce un componente fantástico que como pasa muchas veces en el western, nos hace usar el término “fronterizo”.

En ‘Outer Range’ Brolin interpreta a un hombre que lucha día a día para sacar adelante y proteger a su familia, a la cual aloja en un rancho de Wyoming. De entrada ese clan de rancheros tiene una mancha en su pasado pues están perturbados por una extraña desaparición. Pero la cosa se tensa más con la disputa territorial que mantienen con la familia que posee las tierras colindantes a las suyas. Y lo que aumenta más el nerviosismo es la extraña aparición de un gran agujero en el suelo. Una oquedad capaz de hacer cosas… desconcertantes, voy a decir.

Tanto visual como sobre el guión la serie es muy Villeneuve. Nos lleva por parajes preciosos mientras navega por la mente de sus protagonistas y dosifica mucho la información relacionada con el misterioso agujero. Sin duda se acerca a las maneras de hacer de ‘La llegada’. El guión a veces es extraño, simbólico, desconcertante. ‘Outer Range’ es una serie de esas enigmáticas que nos dejan al final de cada episodio con cara de perplejidad.  Podría formar parte de alguno de los arcos argumentales de ‘Perdidos’ o de ‘Fringe’.

Una vez desvelado el misterio se hacen obvias algunas de las relaciones entre los personajes. Pero más allá de sembrar enigmas desarrolla un discurso sobre los secretos del pasado, nuestra capacidad de afrontar lo desconocido, la culpa, la confianza o las consecuencias de guardarse las cosas para uno mismo. Los personajes aguardan con recelo a enfrentarse a lo desconocido. La serie hace igual. Dosifica mucho sus instantes fantásticos y en su mayoría es un thriller ambientado en un territorio donde rigen las normas de los antiguos cowboys. Me habría gustado que dedicase más tiempo a su parte de ciencia ficción, aunque nos carga bastante de simbolismo, pero también es verdad que es un gustazo para aquellos que admiren los dramas en el medio oeste norteamericano. Al fin y al cabo esta es una historia de ciudadanos de a pie, casi catetos de pueblo, jugando con poderes que no controlan ni llegarán a entender nunca.

El toque de western no está solo en la indumentaria vaquera de los personajes. Está en el comportamiento de los protagonistas o en las rencillas que tienen con sus vecinos, con los cuales tienen esa pugna territorial. La manera en como tratan sus asuntos o su cotidianidad nos remonta a esos films donde más allá de la ley estatal estaban los pactos o códigos entre vaqueros. La violencia de oeste está presente pero también es una manera de mostrar que el que guarda secretos explota de un modo u otro. ‘Outer Range’ dibuja bien esa dualidad y nos mantiene enganchados.

Crítica: ‘Los herederos de la tierra’

Un gran trabajo de producción y dirección

Los herederos de la tierra llega este viernes a nuestras casas de la mano de Netflix. Continuación de ‘La Catedral del Mar’, nos volvemos a reencontrar con los protagonistas de esta historia que van dando paso poco a poco a nuevas caras. ‘Los herederos de la tierra’ consta de 8 episodios de 1 hora aproximada de duración.

Antes de comenzar la crítica os comento que no he visto ‘La Catedral del Mar’, así que no puedo daros mi opinión acerca si es una buena continuación. Y tampoco me he leído las novelas de Ildefonso Falcones, en las que están basadas estas series, así que no puedo comentaros si son buenas adaptaciones. Pero hablando como espectadora, puedo decir, que me ha entusiasmado mucho.

Nos trasladamos a Barcelona, a finales del siglo XIV y narra la historia del joven Hugo Llor, que trabaja en las atarazanas gracias a la generosidad de Arnau Estanyol. Su sueño de convertirse en constructor de barcos se verá truncado cuando la familia Puig, enemiga acérrima de su mentor, aprovecha su posición ante el nuevo rey para ejecutar una venganza que llevaban años acariciando.

Jordi Frades, es el encargado de dirigir los ocho episodios. Él ya se encargó de dirigir ‘La Catedral del Mar’ así que ha podido contar con el reparto anterior para continuar la serie.

La historia está muy bien narrada, nos va llevando poco a poco a conocer el pasado y el futuro de este muchacho y de todos los que le rodean. Me ha gustado mucho que no sea necesario haber visto ‘La Catedral del Mar’ para tener que ver ‘Los herederos de la Tierra’. Pues era una de las cosas que más me preocupaba, mas que nada, por falta de tiempo. Pero nos adentra de una manera sencilla en este mundo medieval, además de contarnos toda la historia sin necesidad de entrar en demasiados detalles.

Tampoco quiero contar demasiado, Hugo Llor, nuestro protagonista, vive un sinfín de desventuras. Si, llega un momento que es fácil pensar que este pobre hombre es gafe, pues le ocurre de todo. Pero también es la gracia de la serie, ya que detrás de todas las incertidumbres que pasa, avanza y crece.

Volvemos a ver a Michelle Jenner (‘Las últimas de la fila’), Aitor Luna (‘Sordo’) o Críspulo Cabezas (‘La Catedral del Mar’). Pero como he dicho, tenemos nuevas caras, como la de Yon González (‘Érase una vez en Euskadi’), encargado de dar vida a nuestro protagonista principal, junto a David Solans, que es el encargado de darle vida de joven. Ambos muy bien en su actuación.

Pero también tenemos al gran Rodolfo Sancho, que dará más de un dolor de cabeza a nuestro protagonista. En el reparto encontramos a Elena Rivera, Aria Bedmar, Natalia Sánchez, María Rodríguez Soto, Manel Sans entre muchos otros.

Tenemos ante nosotros una gran producción en la que no se han escatimado en gastos. Rodada entre Barcelona, Tarragona y Gerona, vemos maravillosas localizaciones que hacen que te adentres en la época sin un momento de duda. Gracias también al trabajo de vestuario y maquillaje.

No tengo ninguna duda que ‘Los herederos de la tierra’ va a gustar y que la disfrutaréis. Este viernes 15 de abril llega a nuestras pantallas.

Habrá tercera temporada de ‘La Unidad’

Inicio de rodaje, este 2022

La serie origina del Movistar Plus+, ‘La Unidad’, tendrá una tercera temporada que empezará a rodarse este año 2022 y que llevará al equipo liderado por Carla Torres (Nathalie Poza) hasta Afganistán, donde tendrán que enfrentarse a la amenaza del terrorismo yihadista desde una posición de alto riesgo que no habían experimentado antes. Si queréis conocer nuestras impresiones de la serie las tenéis aquí.

El equipo creativo habitual de la serie continúa al frente de este proyecto que contará de nuevo con Nathalie Poza (Goya Mejor Actriz de Reparto en 2021 por ‘La boda de Rosa’ y a Mejor Actriz Principal en 2018 por ‘No sé decir adiós’) como Carla Torres, Marian Álvarez (Goya a Mejor Actriz Principal en 2013 por ‘La herida’) como la agente Miriam y Michel Noher como Marcos, jefe de La Unidad.

El éxito de ‘La Unidad’

La segunda temporada de ‘La Unidad’ se ha confirmado como un gran éxito de crítica y audiencia que la ha situado en el número 1 de consumo en Movistar Plus+ en el mes de marzo. Ya la primera temporada se convirtió en el contenido más visto de la plataforma en el mes de su estreno, en mayo de 2020. Además, la serie ha demostrado ser muy adictiva y bate en cifras de audiencia sostenida el exitoso estreno de su primera temporada. El visionado completo de la T2, estrenada el 18 de marzo, supera en un 12% al de la T1.

Este thriller debe su destacado realismo a la asesoría por parte de la Comisaría General de Información de la Policía Nacional (CGI). Esta colaboración con el equipo creativo ha sido clave para representar con la mayor fidelidad el trabajo policial de esta unidad española considerada entre las mejores del mundo en la lucha antiterrorista.

‘La Unidad’ ha traspasado fronteras y actualmente se puede ver en un gran número de territorios de Europa, América y Oceanía a través de cadenas como RAI y AXN o plataformas como Amazon, HBO Max o VIAPLAY.

Avance de ‘La Unidad’ T3

Sinopsis: En una nueva misión, varios agentes de La Unidad se encuentran en Afganistán unos días antes de que Kabul sea tomada por los talibanes y España inicie la evacuación de civiles y colaboradores. Su objetivo es verse con un infiltrado que tiene información acerca de un posible atentado en Europa, pero se ven sorprendidos por los enfrentamientos entre muyahidines, talibanes y fuerzas del ISIS K y acaban envueltos en una situación peligrosa.

Dani de la Torre, cocreador y director de la serie: «El desalojo de Kabul y la llegada de los talibanes ha sido algo que nos ha conmovido, fue una derrota para toda la humanidad que se ha cebado especialmente en las mujeres y los niños. Ahora ya nadie habla de lo que pasó y de lo importante que es y que sigue siendo esa derrota. Por eso hemos decidido que La Unidad viaje a Afganistán y vivir con ellos de cerca todo lo que ocurrió y sigue ocurriendo allí. Tenemos que visibilizar que, mientras en un país no se respeten los derechos fundamentales, si todos los demás países nos rendimos, hemos fracasado».

Alberto Marini, cocreador de la serie: «Así como ocurrió con la segunda temporada, nuestra intención también ahora es evitar repetir fórmula y cambiar la receta. Nos trasladamos a Afganistán en agosto de 2021, en el momento convulso de la toma de poder de los talibanes, donde Carla Torres libra su propia batalla personal para conseguir lo que parece imposible: volver a unir lo que queda de la Unidad que ha quedado irremediablemente tocada y resquebrajada tras los acontecimientos de la temporada anterior».

Filmin estrenará ‘The Newsreader’

Protagonizada por Anna Torv y Sam Reid

Filmin estrena el próximo martes 12 de abril The Newsreader’, la serie australiana del año, protagonizada por Anna Torv (‘Fringe’) y Sam Reid (‘71’). Ganadora de 5 premios de la Academia Australiana del Cine y la Televisión, incluido el de Mejor Serie Dramática, esta ficción nos adentra en la despiadada redacción de informativos de una televisión australiana en los años 80. A través de la pareja de presentadores y su turbulenta relación, somos testigos de los acontecimientos que tuvieron lugar en esa época y que cambiaron el curso de la historia: la explosión del Challenger, la llegada del cometa Halley, la crisis del SIDA o Chernóbil.


Anna Torv interpreta a Helen Norville, un icono mediático de la televisión australiana que lucha contra un mundo que no la quiere ver triunfar. En pantalla, Helen es magnética, glamurosa y segura. Entre bambalinas, en cambio, no goza de tan buena reputación: sus compañeros la tachan de demasiado emocional, exigente y testaruda. ¿Su objetivo? Ganar credibilidad como periodista, a la vez que superar sus complicados asuntos personales. “La serie muestra el increíble contraste entre lo que vemos en plató versus toda la pantomima que hay detrás”, explica Anna Torv. “Es una buena metáfora sobre la vida de la gente y las máscaras con las que vivimos”.

Por otro lado, Dale Jennings, interpretado por Sam Reid, es un joven apasionado del periodismo que sueña desde niño con ser presentador. “Le encanta lo honrada y estable que cree que es esta industria, comenta Reid. Pero es un chico que no encaja en la sociedad, nunca ha encontrado su sitio, de esto va su viaje”.

‘The Newsreader’, formada por 6 episodios de 50 minutos, ha sido aclamada de forma unánime por la crítica internacional y se estrenará completa en Filmin el 12 de abril en VE (Versión doblada al Español) y en VOSE (Versión Original Subtitulada al Español).