Acerca de Furanu

De origen irlandés y criado en tierras vetonas, este ingeniero curiosamente nació en Bloomsday. Pegado desde pequeño a una televisión y a cientos de páginas, ahora gasta su tiempo montándose películas y disfrutando las de otros.

Llega a cines ‘Kalki 2898 AD’

La superproducción india que amplía la serie animada ‘B&B: Bujji and Bhairava’

La productora Vyjayanthi Movies ha traído el universo de Kalki a través de una serie de animación, ya disponible en Prime Video, llamada ‘B&B: Bujji and Bhairava’; una historia que explora las aventuras de Bhairava, un cazarrecompensas en la ciudad futurista de Kasi que se sitúa en el año 2896, dos años antes que Kalki 2898 AD, y BU-JJ1, una piloto de IA, mientras forjan una amistad y se embarcan en una emocionante aventura.

Mañana, 27 de junio, presenta en más de 40 países el esperado estreno de la película live action ‘Kalki 2898 AD’, una de las grandes triunfadoras del pasado Comic-Con, promete ser una de las más grandes producciones indias de la historia, con un presupuesto de más de 75 millones de dólares. Millones de reproducciones de su tráiler avalan la expectación de este estreno.

Esta superproducción de ciencia ficción, acción y aventura dirigida por Nag Ashwin (‘Yevade Subramanyam’, ‘Mahanati’) cuenta con un elenco estelar encabezado por Prabhas, conocido por su trabajo en ‘Baahubali’, Amitabh Bachchan, una leyenda viva del cine indio con una carrera de más de cinco décadas, Kamal Haasan, reconocido por su versatilidad y premiado actor y cineasta, Deepika Padukone, una de las actrices más aclamadas de Bollywood, y Disha Patani, destacada por su papel en ‘M.S. Dhoni: The Untold Story’.

La película combina mitología india y ciencia ficción avanzada, utilizando tecnologías de VFX de última generación. La trama se sitúa en un futuro oscuro donde una nueva fuerza surge para salvar al mundo, mientras que el tráiler ha captado la atención internacional desde su presentación en la Comic-Con de San Diego, mostrando una impresionante mezcla de tradición y tecnología futurista.

 

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Sinopsis oficial:

La historia se desarrolla en un futuro lejano, en el año 2898 AD. El mundo está en caos y decadencia, y una sociedad llamada ‘The Complex’, formada por la élite y los ricos, tiene acceso a todos los recursos restantes del planeta. Aquellos que no pudieron comprar su entrada en el complejo viven en extensos barrios marginales, donde la comida y el agua son muy escasas.

En este mundo, llega un rayo de esperanza, donde la gente cree que Dios vendrá a rescatarlos en forma de un avatar. Ashwathama, un guerrero inmortal de la era del Mahabharata, busca redención protegiendo al niño que reside en el vientre de Sumathi.

Al mismo tiempo, The Complex intenta capturar a Sumathi, colocando una recompensa por su cabeza. Aquí es donde entra Bhairava, un cazarrecompensas. Él intenta luchar contra Ashwathama y reclamar la recompensa para sí mismo.

¿Qué sucederá en su combate? ¿Qué pasará con la esperanza que la gente espera? ¿Qué ocurrirá con las personas que intentan resistir el régimen supremacista de The Complex?

Tráiler de ‘Fly me to the moon’

Scarlett Johansson, Channing Tatum y Woody Harrelson grabando el alunizaje del Apolo 11

Para aquellos conspiranoicos que piensan que el hombre no ha pisado la luna y que el vídeo que vio todo el mundo era un rodaje, que hasta se dice que rodó Kubrick, llega ‘Fly me to the moon’.

Esta comedia dirigida por Greg Berlanti (‘Con amor, Simon’) llegará a cines de España el protagonizada por Scarlett Johansson (‘Historia de un matrimonio’, ‘Her’, ‘Viuda Negra’), Channing Tatum (‘La ciudad perdida’, ‘Magic Mike’, ‘Infiltrados en clase’) y Woody Harrelson (‘Zombieland’, ‘Venom’, ‘Tres anuncios en las afueras’).

Sinopsis oficial:

‘Fly me to the moon’ es una comedia dramática, inteligente y elegante, ambientada en el histórico alunizaje del Apolo 11. Llamados para mejorar la imagen pública de la NASA, las chispas vuelan en todas las direcciones cuando la prodigio del marketing Kelly Jones (Johansson) causa estragos en la ya difícil tarea del director del lanzamiento Cole Davis (Tatum). Cuando la Casa Blanca considera que la misión es demasiado importante para fracasar, Jones recibe la orden de simular un alunizaje falso como respaldo, comenzando la verdadera cuenta atrás…

Julio acogerá el estreno de la nueva de Guy Ritchie

Henry Cavill, Eiza González, Alan Ritchson, Alex Pettyfer y Hero Fiennes Tiffin protagonizan ‘El Ministerio de la Guerra Sucia’

Promete el tráiler de la nueva de Guy Ritchie, la cual esperamos como agua de mayo. Prime Video estrenará ‘El Ministerio de la Guerra Sucia’, una historia sobre las malas artes durante la II Guerra Mundial, si es que en los conflictos armados hay algún arte que pueda considerarse buena. Una película con mucha expectativa ya que está hecha con la participación de Jerry Bruckheimer (‘Con Air’, ‘Top Gun’).

Como casi siempre Ritchie combina acción con comedia. De hecho, el título original The Ministry of Ungentlemanly Warfare’ hace el chascarrillo llevando la contrario a uno de sus últimos títulos, ‘The gentlemen: los señores de la mafia’. Tipos bueno siendo poco caballerosos y tipos malos siendo ultraeducados.

El 25 de julio podremos ver en Prime Video esta historia que, aunque tiene bastante de fantasioso se basada en los documentos recientemente desclasificados de la Oficina de Guerra Británica. ‘El Ministerio de la Guerra Sucia’ nos da a conocer la historia de la primera organización de fuerzas especiales creadas durante la Segunda Guerra Mundial, evidentemente de la mano de Winston Churchill. Un equipo de agentes que fue el germen del SAS británico.

‘El Ministerio de la Guerra Sucia’ está protagonizada por Henry Cavill (‘El hombre de acero’, ‘Mission: Impossible – Fallout’), Eiza González (‘Baby Driver’), Alan Ritchson (‘Reacher’), Alex Pettyfer (‘In Time’), Hero Fiennes Tiffin (‘After’), Babs Olusamokun (‘Dune’), Henrique Zaga (‘Más allá del universo’), Til Schweiger (‘Malditos bastardos’), Henry Golding (‘Crazy Rich Asians’) y Cary Elwes (‘La princesa prometida’).

‘El Ministerio de la Guerra Sucia’ está dirigida y coproducida por Guy Ritchie (‘Sherlock Holmes’, ‘The Gentlemen’), producida por Jerry Bruckheimer (‘Top Gun: Maverick’, ‘Piratas del Caribe’, ‘La búsqueda’), Ritchie, Chad Oman, Ivan Atkinson y John Friedberg. La película está escrita por Guy Ritchie, Paul Tamasy, Eric Johnson y Arash Amel, basada en el libro de Damien Lewis.

Warner Bros. Discovery y Starbucks lanzan una campaña

‘La Casa del Dragón’ tiene una carta dedicada en las famosas cafeterías

Max, el renovado servicio de streaming de Warner Bros. Discovery, y Starbucks, el principal distribuidor y tostador de café de mundo y marca operada por Alsea en España, han unido sus fuerzas en una colaboración de alcance europeo, «Max nights, Starbucks mornings», que invita a los consumidores a prometer su lealtad al Consejo Negro o al Consejo Verde mientras se desarrolla la rivalidad entre los dos bandos en la última temporada del galardonado drama de HBO ‘La Casa del Dragón’ que se está emitiendo ahora.

La colaboración «Max nights, Starbucks mornings» presenta los icónicos cafés y matchas de Starbucks como los aliados perfectos para afrontar el día después de una noche viendo ‘La Casa del Dragón’ en Max. La segunda temporada de ‘La Casa del Dragón’ se estrenó en Max en Europa el 17 de junio y supuso el mayor lanzamiento de una segunda temporada de un servicio de streaming de Warner Bros. Discovery en la región.

En primicia mundial para ambas compañías y sólo por tiempo limitado, una nueva carta de bebidas inspirada en ‘La Casa del Dragón’ estará disponible en los establecimientos Starbucks de España, Francia y Portugal. El menú, que se compone de diferentes bebidas en cada país, pide a los consumidores que elijan su bando inspirándose en el conflicto central de ‘La Casa del Dragón’ que exige ‘Todos deben elegir’ entre el Consejo Negro y el Consejo Verde.

En España y Portugal, del 24 de junio al 31 de julio, los consumidores de 185 tiendas podrán mostrar su lealtad al #TeamBlack y defender la corona de Rhaenyra Targaryen eligiendo entre un Targaryen Frappuccino o un Black Queen Cold Brew. Mientras que aquellos que deseen mostrar su apoyo al Rey Aegon II Targaryen y al #TeamGreen pueden elegir entre un Green King Iced Matcha o un Dracarys Matcha Frappuccino.

En Francia, del 27 de junio al 26 de julio, los consumidores de 250 tiendas podrán elegir entre un Targaryen Iced Americano con Cream Cold Foam para el #TeamBlack o un Dracarys Iced White Mocha Matcha Tea Latte con Cream Cold Foam para el #TeamGreen.

Como parte de la primicia mundial para Starbucks y Max, la asociación incluye ‘La Casa del Dragón’ en las flagships de Madrid (Starbucks Alcalá), Barcelona (Starbucks Pelai), París (Starbucks Opéra) y Lyon (Starbucks République), donde los clientes se encontrarán inmersos en la iconografía de la dividida Casa Targaryen. La activación incluirá espacios con diferentes creatividades que representan tanto al #TeamBlack como al #TeamGreen, una experiencia en directo en Madrid y Barcelona y activa en París y Lyon a partir del 27 de junio.

La colaboración entre Max y Starbucks en las tiendas se verá reforzada por una campaña exterior de marca compartida en España, Portugal y Francia durante la duración de la promoción, con un alcance combinado estimado de más de 100 millones de impactos.

«A medida que la división entre el Consejo Verde y el Consejo Negro se intensifica, estamos encantados de asociarnos con Starbucks para llamar a los fans de toda España, Francia y Portugal a elegir su bando con esta gama de edición limitada de bebidas temáticas de ‘La Casa del Dragón'», dijo Rebecca Rormark, Vicepresidenta Senior de Streaming Marketing, EMEA de Warner Bros. Discovery. «Y mientras el drama se desarrolla semanalmente en Max, las lealtades se pondrán a prueba y los fans tendrán la oportunidad de mantener o cambiar su lealtad, con este menú especial disponible durante las próximas cuatro semanas.»

Este partnership se ha presentado hoy en un exclusivo desayuno en la flagship de Starbucks (Calle Alcalá, 21), y contó con la asistencia de más de 90 periodistas e influencers que acudieron a descubrir el universo de la serie y las ediciones limitadas.

Tráiler de la nueva versión de ‘Nosferatu’

En cines el 25 de diciembre

Tenemos nueva película vampírica, tenemos nueva versión de Nosferatu. Y la mejor noticia, tenemos nueva película de Robert Eggers, el autor de películas como ‘La bruja’, ‘El faro’ o ‘El hombre del norte’. El famoso director, conocidísimo por el tratamiento de su personajes y su característica atención a la fotografía, reinterpreta el mítico personaje, popularizado en su día por Friedrich Wilhelm Murnau.

Hace unos 24 años se estrenó ‘La sombra del vampiro’ de E. Elias Merhige. Un título que abrazaba el rodaje del clásico ‘Nosferatu’ y nos mostraba como el método secuestraba al protagonista. Un protagonista interpretado por Willem Dafoe. Ahora el actor que muchos quieren ver en la piel del Joker vuelve a verse las caras con este mito del terror, pero no tendrá los colmillos largos sino la mente del Professor Albin Eberhart Von Franz. En el tráiler que ha publicado Universal Pictures podemos ver también (o intuir) a Bill Skarsgård, Lily-Rose Depp y Aaron Taylor-Johnson, entre otros.

Sinopsis oficial:

‘Nosferatu’ es un cuento gótico en torno a la obsesión entre una atormentada joven y el aterrador vampiro enamorado de ella que deja un espantoso rastro a su paso.

Arvi anuncia sus lanzamientos de julio

A la venta el 26 de julio

El verano no es temporada baja para el mundo del formato físico y Arvi Licensing ha anunciado qué títulos editará para ponerlos a la venta el próximo 26 de julio. Nos comunican además que la semana que viene habrá a preventas.

‘KUNG FU PANDA 4’ Vuelve el guerrero del dragón en una nueva entrega de la aclamada saga de Dreamworks. Disfruta de la aventura de Po en DVD y Blu-ray, o de la saga completa con sus packs en DVD y Blu-ray.

‘CIVIL WAR’ En un futuro, no muy lejano, América parece estar sumida en la guerra y el caos. No te pierdas la nueva película de Alex Galard, que regresa con su nueva obra cinematográfica y promete no decepcionar en DVD y Blu-ray.

‘DREAM SCENARIO’ La divertida comedia protagonizada por Nicolas Cage llegará en DVD y Blu-ray, y podrás disfrutar de cómo este padre de familia debe lidiar con su inesperado estrellato debido a un extraño suceso.

‘LISA FRANKENSTEIN’ Directo a video y en V.O.S.E. llega en DVD esta sobrenatural historia de amor entre una adolescente incomprendida y su crush, que resulta ser un apuesto cadáver.

Carrie, Miranda y Charlotte regresan en DVD con la SEGUNDA TEMPORADA de ‘AND JUST LIKE THAT’ para seguir compartiendo con nosotros sus divertidas vidas y demostrarnos que nunca es demasiado tarde para probar algo nuevo.

Por primera vez en 4K Ultra HD y en una edición metálica limitada llegan los esperados títulos de ‘PURPLE RAIN’ en V.O.S.E., ‘ROCKY V’ y ‘ROCKY BALBOA’, además de ‘LA COLECCIÓN COMPLETA DE KNOCKOUTS’ de ‘ROCKY’ que incluye las seis películas de la saga en 4K Ultra HD y Blu-ray.

Reediciones en Blu-ray de ‘EJECUCCIÓN INMINENTE’, ‘EL FUERA DE LA LEY’, ‘LA GATA SOBRE EL TEJADO DE ZINC’ y ‘FURIA DE TITANES’.

Confirmamos que en julio llegará la edición VAULT retrasada de ‘UNO DE LOS NUESTROS’, acompañada de una nueva edición VAULT de ‘EL PRECIO DEL PODER’.

Crítica: ‘Pesadillas y ensoñaciones de Joko Anwar’

En qué plataforma ver Pesadillas y ensoñaciones de Joko Anwar

Aunque se le va de las manos, de las mejores antologías de Netflix

Joko Anwar es un director muy conocido en la zona de Indonesia y entre los círculos del género fantástico. Películas suyas como ‘Los hijos de Satán’, ‘Pintu Terlarang’ o ‘Impetigore’ le han convertido en un talento emergente. Ya había hecho alguna película basada en sus propias pesadillas y ahora ha estrenado en Netflix la serie ‘Pesadillas y ensoñaciones de Joko Anwar’.

Esta antología es una especie de The Twilight Zone (opening incluído) centrado en el terror no es la primera incursión de Anwar en el género. Ya estrenó para HBO Asia ‘Folklore’. Con este nuevo título vuelve a demostrar que está comprometido con tradiciones y miedos más arraigados, sobre todo con la clase baja de su país, Indonesia y regiones cercanas. Anwar interconecta estos países y tradiciones realizando un recorrido desde el pasado hasta la actualidad más conspiranoica y comiquera. Y es que este director también cultiva el género de acción con películas como ‘Gundala’.

Si algo remarca ‘Pesadillas y ensoñaciones de Joko Anwar’ son los miedos del propio director y de la gente a la que ha visto toda su vida. Personas con auténticos trabajos de mierda y vidas embadurnadas de miseria. Y lo hace montándose sus propias narraciones extraordinarias (no puede negar influencias de Poe). De reminiscencias de los primeros films de terror, pasa al folk horror actual consiguiendo imágenes que podrían haber sido de un Kurosawa al servicio de las ‘Historias de la cripta’.

Netflix ha conseguido con esta antología lo que no pudo hacer correctamente con Junji Ito, plasmar el estilo y narrativa de una mente novedosa y a la vez tradicional en eso del terror. Para algunos si conclusión puede ser un giro de guión explosivo, pero para otros, como es mi caso, es una locura que se carga todo lo sembrado. Quizá no estéis preparados para algunas de sus escenas, Anwar muchas veces consigue ser impactante. Si queréis estarlo al menos ajustar bien el brillo o el color de la tele y poneos a oscuras con algo a lo que agarraros, como una buena caja de kleenex.

La casa vieja

Durísima reflexión sobre el abandono de nuestros mayores y el sacrificio que supone tener un hijo. Una pesadilla con un toque del giallo de Argento y una manera visualmente impactante de enlazar con horrores antediluvianos.

El huérfano

Maldición o karma, este episodio te hace caminar entre la fina línea que separa esos dos conceptos. Los anhelos por abandonar la pobreza y de un salto alcanzar una mejor vida, no justifica cualquier medio. Medios que provocan las mierdas de nuestra civilización.

Poema y dolor

¿Es el proceso de escritura una experiencia agotadora? ¿Puede un autor sufrir en sus carnes su propia historia? ¿De dónde viene la inspiración? Contradiciendo a los hijos de Unarius nos exponen un trance que mezcla Stieg Larsson con ‘Room’.

El encuentro

De nuevo la miseria llama a la puerta de la imaginación de Anwar. Otra pesadilla en vida para aquellos que sueñan alejarse de injusticias y falsas promesas. Tintes de parábola bíblica y un final incompleto, pendiente del crossover final.

El otro lado

También hay espacio para lapsos temporales relativistas y la historia del marido que se fue a por tabaco. Una locura en la que la nostalgia abduce hasta la ruina. Más problemas sociales explicados con el fantástico.

Hipnotizado

Un capítulo de esos en los que dices eso de “qué diantres está pasando aquí”. Un episodio difícil de interpretar hasta el final pero con una buenísima interpretación del protagonista. Apto para admiradores de series como ‘From’… o de ‘Los Vengadores’.

El apartado de correos

Toca unir las pistas en el último episodio, cuando más conspiranoico es el ambiente. Y relación con temas secretos y de la ciencia ficción actual tiene. La serie concluye y lo hace con un final en el que vemos una ida de olla propia de ‘30 monedas’.

Nacen las primeras palomitas silenciosas

Una acción promocional de ‘Un lugar tranquilo: día 1’

Si sois de los que no soportáis el crujir de la palomitas y el rascar el fondo de la caja del espectador de atrás que no para de comer, seguro que celebráis este invento creado con motivo de la llegada de la tercera entrega de ‘A quiet place’. ‘Un lugar tranquilo: día 1’ ha dado a luz un invento que bien podría estar en cines, aunque probablemente no sería nada barato.

Mucho vivimos la experiencia de ‘Un lugar tranquilo’, sobre todo en su primera entrega, con la agradable sorpresa de que todo el público estaba expectante y en silencio. Ahora que llega la tercera parte de esta saga creada por John Krasinski con nuevos personajes interpretados por Lupita Nyong’o, Joseph Quinn, Alex Wolff y Djimon Hounsou.

El chef Dani García ha usado su creatividad culinaria para que esto siga siendo así, una experiencia de lo más sigilosa. Las primeras palomitas silenciosas del mundo, las «palomutes», nacen de la mano de este prestigioso cocinero español para celebrar el estreno que tendrá lugar el 27 de junio en cines. A continuación podéis ver un vídeo con su proceso de elaboración.

La nueva película de Robert Zemeckis usará IA para rejuvenecer a su reparto

Tom Hanks y Robin Wright protagonizan ‘Here’

Robert Zemeckis (‘Regreso al futuro’, ‘Beowulf’) volverá a los cines y lo hará con dos protagonistas de altura. Tom Hanks y Robin Wright son los protagonistas de ‘Here’. Vértice 360 estrenará esta película el próximo 5 de diciembre en cines.

‘Here’ supondrá un reencuentro entre Zemeckis y Hanks que ya trabajaron juntos en ‘Polar Express’ o en ‘Forrest Gump’. En esa última película, al igual que en ‘Regreso al futuro’, el director mostraba versiones más jóvenes de sus protagonistas. Ahora repetirá lo mismo pero ayudado de las últimas tecnologías. No es ningún secreto que este director es muy dado a usar tecnología de vanguardia, ahí están títulos como ‘Beowulf’ o ‘El desafío’ donde nos sorprendió a todos. En esta ocasión emplea Methaphysic Live para conseguir el efecto deseado. Esta herramienta IA proporciona efectos de rejuvenecimiento en directo y en tiempo real sobre la cara de los actores. Todos estamos esperando que el resultado sea mejor que el que vimos con Robert de Niro en ‘El irlandés’.

‘Here’ adapta una novela gráfica homónima realizada por Richard McGuire. Fue publicada en seis páginas a través de The New Yorker en 1989. Está considerada como una obra influyente y que exploró en su día el medio que ofrece el noveno arte.

Además de Hanks y Wright, ‘Here’ contará con Paul Bettany, Kelly Reilly y Michelle Dockery.

Sinopsis oficial:

Ambientada en una única habitación, ‘Here’, sigue a las numerosas generaciones de habitantes que formaron en esa habitación su hogar. Una original historia de amor, pérdida, risas y vida, que nos hará viajar desde un pasado muy remoto hasta un futuro próximo. Este emocionante viaje a lo largo de cientos de miles de años, transcurrirá, de principio a fin, en un solo lugar: AQUÍ.

Publicados los cortos de Su móvil, tu responsabilidad

Javier Jimeno Maté ha realizado tres cortometrajes para garantizar la concienciación de esta campaña

Ya se pueden ver los cortometrajes que forman parte de la campaña puesta en marcha por APEOGA (Asociación de Productores y Editores de Obras y Grabaciones Audiovisuales) bautizada como Su móvil, tu responsabilidad.

Su móvil, tu responsabilidad aborda el problema del acceso de menores a contenidos no adecuados para ellos, esta vez poniendo el foco “en el papel responsable de los adultos, tutores de los menores, a la hora de controlar el uso de los dispositivos que estos puedan llevar a cabo. Pero también apuntando a los centros educativos y las administraciones públicas para que lleven a cabo un control y una legislación efectiva que consiga controlar esta problemática”.

Los tres cortometrajes realizados por el director Javier Jimeno Maté presentan diferentes situaciones que exponen esta problemática, como es el ciberacoso, las adicciones tecnológicas y el acceso a contenidos inapropiados.

Caperucita Roja

Espectáculo interrumpido

Un rodaje accidentado

Segundo teaser tráiler de ‘El Pingüino’

Estreno en septiembre en Max

Arranca potente el segundo teaser tráiler de ‘El Pingüino’ y eso que el primero ya prometía. La serie que expandirá la historia del villano gotamita interpretado por Collin Farrell tiene un nuevo avance y la cosa promete. Podremos verla en Max el próximo mes de septiembre.

Esta miniserie nos ofrecerá otra cara Oz Cobb (alias «El Pingüino»). En ocho episodios veremos más de la versión de Batman creada por Matt Reeves en ‘The Batman’. Además de Farrell interpretando a uno de los villanos más importantes en la historia del Caballero Oscuro tendremos un reparto de nombres conocidos, tanto por parte de los actores como de los personajes, que como es obvio pertenecen sobre todo al hampa de Gotham. Están Cristin Milioti (Sofia Falcone), Rhenzy Feliz (Victor Aguilar), Michael Kelly (Johnny Viti), Shohreh Aghdashloo (Nadia Maroni), Deirdre O’Connell (Francis Cobb), Clancy Brown (Salvatore Maroni), James Madio (Milos Grappa), Scott Cohen (Luca Falcone), Michael Zegen (Alberto Falcone), Carmen Ejogo (Eve Karlo) y Theo Rossi (Dr. Julian Rush).

Con este tráiler ya podemos saber que la serie arranca tras las inundaciones producidas en ‘The Batman’. También qué Clancy Brown tendrá un papel relevante como Maroni al haber muerto Falcone. Es la oportunidad para El Pingüino de dejar de ser un segundón, igual que se mostró en la serie ‘Gotham’ o que se ha hecho muchas veces en los cómics de DC Comics.

Movistar Plus+ lanzará un programa para analizar el reguetón

‘Perrea, perrea’ llega el 8 de julio

El nuevo programa de Movistar Plus+, titulado ‘Perrea, perrea’, intentará responder a cuestiones como: ¿Por qué el reguetón se ha convertido en el género más escuchado en los últimos años? ¿Es realmente un género machista y sexualizado? ¿Fueron ‘Papi Chulo’ o ‘Gasolina’ los primeros éxitos que triunfaron en España? Prometen todo un viaje por la historia y las claves del reguetón.

Tras décadas de hegemonía global del pop anglosajón y por primera vez en la historia, la música hispana, liderada por el reguetón y los ritmos latinos y urbanos, es la que impera en las listas de éxitos. Artistas como Bad Bunny, Karol G, Quevedo, Saiko o Rosalía tienen millones de escuchas diarias y llenan estadios. Y no son solamente los jóvenes quienes bailan y aplauden a estos artistas: los escuchamos en la radio, en las tiendas, en los taxis… Y es que ha pasado de ser una música popular de desfogue al sonido dominante en la industria musical.

Tres episodios para ir despacito

Papichulos (8 de julio)

Estamos en la tercera década del siglo XXI, y el reguetón ha conquistado el mundo. Pero ¿cuándo y cómo nace el reguetón, de dónde viene este género y cómo llega a imponerse? ¿Fueron ‘Papi Chulo’ y ‘Gasolina’ los primeros reguetones que llegaron a España? Nos encontramos ante el primer género musical que domina el planeta en idioma español, pero volvemos a encontrarnos con un ritmo denostado por la crítica y las generaciones anteriores. ¿Por qué volvemos a arremeter contra la música?

Motomamis (15 de julio)

Desde sus inicios hasta hoy, el reguetón ha pasado de ser un género masculino y machista a cumplir un importante papel en el empoderamiento femenino. Desde aquel Yo quiero la combi completa: chocha, culo y teta, (DaddyYankee) hasta el éxito de Karol G, Rosalía, Bad Gyal, Becky G. o Lola Índigo. La liberación sexual y la utilización del cuerpo y el baile como símbolos de libertad y de feminismo convierten al reguetón en una reivindicación del poder femenino (Yo vine a cambiarte las reglas del juego, Karol G). Hoy en día, mujeres y hombres se alternan en los números uno de las listas.

Daleduro (22 de julio)

El reguetón es un estilo musical muy vinculado al sexo, con ritmos cálidos (o calientes), letras explícitas y un baile que se mueve entre lo sensual y lo directamente sexual. El “perreo” comienza siendo una expresión clandestina para convertirse en la coreografía más popular en las discotecas, y la libertad para hacer letras que apelan directamente al sexo va superando las barreras y las censuras. El deseo sexual está en la calle, en la vida y en las discotecas, no lo ha inventado el reguetón. Pero este género llega a adultos, jóvenes y niños, y la responsabilidad del alcance de sus mensajes no es fácil de repartir entre la educación, la familia y el propio artista.

Tráiler de ‘Al-Shifa Hospital. Los crímenes enterrados’

Podrá verse el 27 de junio en Madrid

El documental ‘Al-Shifa Hospital. Crimes They Tried to Bury’ (Los crímenes enterrados), producido por Al Jazeera 360 para denunciar los crímenes cometidos por Israel  en el complejo hospitalario más grande de la Franja de Gaza, se estrenará en España la próxima semana.

A través de testimonios exclusivos de los palestinos que sobrevivieron a los bombardeos, asesinatos, torturas y arrestos ejercidos por parte del ejército de Israel durante 14 días de asedio, entre marzo y abril de 2024, el film pretende fomentar el debate para poner fin al genocidio en Gaza.

 

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Con una duración de 44 minutos, la película, filmada con una de las pocas cámaras disponibles en este complejo, documenta cómo varios equipos médicos de Al-Shifa y algunos ciudadanos fueron obligados a enterrar a las víctimas de los bombardeos en fosas comunes dentro de los patios del hospital, siendo después exhumadas por parte de  las excavadoras israelíes. Además, enfermeras, acompañantes de pacientes y residentes de los alrededores del complejo advierten en esta cinta de que las 3.000 personas que permanecieron atrapadas en el hospital durante días, con escasas provisiones de comida y agua, fueron amenazadas por el ejército israelí de que les dispararían si abandonaban el lugar sin recibir antes instrucciones de evacuación.

Dirigida por Obada Al-Baghdadi con un guion firmado por Mahmoud Abu Ghalwa, ’Al-Shifa Hospital. Crimes They Tried to Bury’ cuenta con la supervisión de Jamaluddin El-Shayyal. Ibrahim Saber y Mohammed Al Adly son los coproductores. La película está producida por la nueva plataforma Al Jazeera 360, cuya presentación oficial tendrá lugar el próximo mes de septiembre.

No es la primera vez que Al-Shifa sufre el ataque de Israel, puesto que el hospital ya fue bombardeado en octubre, cuando el edificio principal del centro resultó gravemente dañado. Y eso a pesar de que funcionarios de Naciones Unidas han recordado en repetidas ocasiones que los hospitales no pueden ser atacados en conflictos bélicos. Por eso, el equipo de documental confía en que el film sirva como prueba evidente para que la Corte Penal Internacional (CPI) juzgue los crímenes de guerra israelíes cometidos en la Franja de Gaza.

Como subraya Awad Joumaa, jefe de contenido original de Al Jazeera 360, «el documental es una instantánea de la historia y del genocidio en curso que ha estado ocurriendo en Gaza desde el 7 de octubre. Lo que es diferente de esta película, y esa fue la intención desde el día en que decidimos que íbamos a hacer esto, es documentar lo que está sucediendo a través de las voces de la gente». 

El estreno de ’Al-Shifa Hospital. Crimes They Tried to Bury’ tendrá lugar el próximo jueves 27 de junio, en un pase privado a las 20:00 en cines Capitol de Madrid que contará con presentación a cargo del equipo de Al Jazeera 360.La sesión contará con representantes políticos, de ONGs y medios de comunicación. Se ha organizado un photocall en el hall del cine a partir de las 19:00. 

La productora del film ha subtitulado el documental en inglés, francés y español con el objetivo de garantizar su distribución mundial para poner fin a una situación que ha provocado ya la muerte de más de 37.000 palestinos y el desplazamiento de la mayor parte de los 2,3 millones de habitantes de la Franja de Gaza.

‘El Caballero de los Siete Reinos’ ya está en fase de producción

La serie se rueda en Belfast

Terminado el casting y recién estrenada la segunda temporada de ‘La Casa del Dragón’ Max nos comunica que ya está en fase de producción la nueva serie ambientada en los mundos de R. R. Martin, autor de ‘Juego de Tronos’.

‘El Caballero de los Siete Reinos’ se rueda en Belfast, al igual que ‘La Casa del Dragón’ servirá como precuela. En este caso no nos contarán la historia de los Targaryen, sino que se adaptará la novela homónima, que publicó Martin en 1998 dentro de una colección de cuentos que incluían ‘El Caballero Errante’, ‘La espada leal’ y ‘El Caballero Misterioso’. De hecho, en esta nueva narración los jinetes de dragones dominan los Siete Reinos pero ya no poseen las bestias aladas.

La historia transcurrirá cien años antes de lo acontecido en ‘Juego de Tronos’. Conoceremos a un joven, ingenuo pero valiente caballero, Ser Duncan el Alto (Peter Claffey) y su diminuto escudero, Egg (Dexter Sol Ansell).

El nuevo reparto confirma incluye a Finn Bennett como Aerion Targaryen, Bertie Carvel como Baelor Targaryen, Tanzyn Crawford como Tanselle, Daniel Ings como Ser Lyonel Barotheon y Sam Spruell como Maekar Targaryen,

El director y productor ejecutivo Owen Harris, anunciado anteriormente, también dirigirá tres episodios. George R.R. Martin se ha involucrado en la escritura de la serie así como en su producción junto a Ira Parker.

Tráiler de ‘Smile 2’

18 de octubre en cines

El tema idol, strella del escenario, diva… llamémoslo como queramos pero está muy de moda. La próxima película de Shyamalan girará en torno al concierto de una cantante de fama mundial y la segunda parte de ‘Smile’ sigue también esos derroteros.

La primera entrega cautivó a una buena cantidad de público, al contrario que a gran parte del fandom del terror que la tachó de poco original y efectista. ‘Smile 2’ se estrenará el 18 de octubre para intentar poner una sonrisa y un escalofrío en aún más espectadores.

En el reparto encontramos a Naomi Scott, Rosemarie DeWitt, Kyle Gallner, Lukas Gage, Miles Gutierrez-Riley, Peter Jacobson, Raúl Castillo, Dylan Gelula y Ray Nicholson. Parker Finn, autor de la primera parte firma también ‘Smile 2’.

Sinopsis oficial:

La estrella del pop mundial Skye Riley (Naomi Scott) está a punto de embarcarse en una nueva gira mundial cuando empieza a experimentar una serie de sucesos cada vez más aterradores e inexplicables. Angustiada por la espiral de horrores y la abrumadora presión de la fama, Skye tendrá que enfrentarse a su oscuro pasado para recuperar el control de su vida antes de que sea demasiado tarde.