Impresiones de la primera temporada de ‘The Defenders’

Así se combinan cuatro series.

Esta es una correctísima manera de mezclar cuatro series que estuviesen concebidas o no para culminar con este crossover han recibido en el pasado diferente acogida. Como decía en mi anterior reseña sobre la primera mitad de ‘The Defenders’ sirve para dar un gran giro a la historia de Jessica Jones (Krysten Ritter), Daredevil (Charlie Coxx), Iron Fist (Finn jones) y Luke Cage (Mike Colter). A partir de esta obra producida por Netflix su andadura será diferente pues se han atrevido a llegar a ciertas cotas que en una reseña como esta no se pueden desvelar.

La serie es bastante dinámica. Nos lleva de un personaje a otro dándonos pocos respiros y sin aturullarnos. Las historias no son en exceso complejas pero si lo bastante atractivas como para mantenernos enganchados. Probablemente acabéis saliéndoos por la rama de alguno de los personajes que a priori no os atraía y cuyas temporadas no os habéis visto. Como ya dije, no hace falta haberse visto o leído las historias individuales de cada uno para seguir ‘The Defenders’ con soltura, pero se captan mejor los detalles si uno es seguidor de todas las sagas que está lanzando Netflix/Marvel.

Como también advertí no sirve buscar un cómic exacto que nos narre lo que sucede en esta serie. Si bien es cierto que hay paralelismos, como la guerra que mantienen la Mano y la Casta, o la relación entre muchos de los personajes, pero si no se hubiesen mantenido esas pautas no se habría respetado la esencia de estas colecciones marvelitas.

La serie se centra en mostrar como los héroes tienen que salvar la ciudad de Nueva York pero antes deben constituirse como equipo, confiar los unos en los otros, conseguir cierta estabilidad… No es una historia de superhéroes que se conozcan, se den la mano y vayan a por los villanos así por las buenas. Es decir, este no es un claro bien contra el mal. Eso le aporta más realismo y refuerza el sabor a héroes callejeros. Parte de su fuerza radica en la interacción que van teniendo los cuatro héroes los unos con los otros o todos a la vez, cómo se van conociendo o cómo van descubriendo sus secretos y habilidades.

Por otro lado me alegra ver que con las series Marvel se tiene que haber dado cuenta de que no hace falta destruir el mundo ni  llegar a proporciones titánicas para contar una historia de superhéroes en la pantalla. Además, al igual que le pasa a otros héroes neoyorquinos se muestra que no es fácil desempeñar su papel si además de la ciudad tienen que proteger y protegerse de su pasado. Al igual que sucede en ‘Daredevil’ deben sopesar hasta que límites son capaces de llegar y no todos tienen las misma ética ni los mismos valores, ahí radica otra buena parte del interés de la serie. Esta es una serie con muertes, dicho sea de paso, no es para niños, por supuesto.

Ya me aventuré a decir y se hizo público antes del lanzamiento de la serie el pasado 18 de agosto, que la villana es  Sigourney Weaver, bajo el nombre de Alexandra. Pero existen más enemigos para nuestros superhéroes, uno de ellos la cada vez más presente e importante Elektra. Además figuran en la serie otros muchos personajes que la enriquecen y tienen mucho peso, aunque no lo parezca con eso de que solo tenemos ocho entregas. Ocho capítulos que transcurren en una sola semana. Preparaos pues los tres últimos tienen tres buenos clímax, están muy bien calibrados, al igual que casi toda la serie (ya que finalmente se ha hecho destacar a unos personajes mucho más que a otros), que nos deja a punto de caramelo para las temporadas individuales que nos esperan.

DiCaprio será Da Vinci en el cine

Además también producirá la cinta a través de su compañía Appian Way Productions.

La productora y distribuidora de cine Paramount Pictures ha comprado los derechos de la obra escrita por el periodista Walter Isaacson (autor de ‘Steve Jobs’), la cual narra la vida de Leonardo Da Vinci. Al confirmarse esta compra por parte de la compañía sabemos que tendrá lugar un filme con Leonardo DiCaprio como el artista e inventor renacentista en una película biográfica. Así nos lo ha asegurado el medio online Deadline.

El proyecto seguramente salga adelante pues la inversión de Paramount ha sido descomunal al haber tenido que superar el millón de dólares en la puja por los derechos del libro, venciendo así a Universal Pictures.

No busquéis en las librerías pues esta obra está por lanzarse aún el próximo octubre. Se sabe que parte de las notas del propio Da Vinci y apoya la teoría de que era zurdo, hereje, homosexual y trata sobre sus estudios anatómicos, mecánicos y artísticos, una visión bastante completa.

Crítica: ‘La Torre Oscura’

 

Sinopsis

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Existen otros mundos además de este. La Torre Oscura de Stephen King, la extensa y ambiciosa historia de uno de los autores más célebres del mundo, prepara su lanzamiento a la gran pantalla. El último Caballero Guerrero, Roland Deschain (Idris Elba), ha estado enfrascado en una batalla eterna con Walter O’Dim, también conocido como El Hombre de Negro (Matthew McConaughey), decidido a impedir que éste derribe la Torre Oscura, que mantiene unido al universo. Con el destino de los mundos en juego, el bien y el mal colisionarán en la batalla final en la que sólo Roland podrá defender la Torre de El Hombre de Negro.

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Crítica

Simplona en unos sentidos y satisfactoria en otros.

No es difícil encontrar a lo largo de la historia obras de Stephen King adaptadas para la gran y pequeña pantalla. Incluso entre los estrenos de este año existen diversos títulos como ‘La niebla’ o ‘IT’. Nos topados con grandes batacazos como la serie de ‘La cúpula’ o la inadvertida ‘Cell’ y con conocidísimos éxitos como fueron ‘Carrie’ o ‘El resplandor’ (la cual tiene mucho que ver con esta película que nos ocupa hoy). Y ahora en 2017 le ha llegado el turno a la obra más amplia y compleja del autor, la más arriesgada de adaptar si se trata de satisfacer a los lectores y si miramos la cantidad de volúmenes y páginas, ‘La Torre Oscura’. Quizá sea por toda esta dimensión que se ha optado escribir una historia novedosa, no salida exactamente de un libro de la serie. No es una adaptación como tal, sino más bien una continuación inspirada en ese multiverso creado por el autor. Como ya se dijo, esta película es una secuela de los libros, en concreto del séptimo, pero no paréis de leer aquí si no sois coleccionistas de estos.

No es de extrañar que para hacer esta película hagan falta varios  guionistas. Intentar resumir, sintetizar y expresar lo enrevesado y complejo que es este universo de Stephen King en una sola película es muy difícil para una sola persona.  La saga de ‘La Torre Oscura’ (la cual os hemos ido reseñando aquí) posee una complejidad que daría para una saga de películas de dimensiones descomunales y es por eso que se agradece que se haya tomado la decisión de crear algo nuevo. Pero no se ha logrado algo tan rompedor como la novela. Decepcionará a aquellos que se maravillaron con los argumentos y giros cada vez más desconcertantes de las sucesivas entregas. En ese proceso de simplificación se han eliminado conceptos, elementos e infinidad de personajes que enriquecen mucho las obras escritas y que se explican mejor con palabras. Pero aún así ‘La Torre Oscura’ de Nikolaj Arcel satisfará a muchos lectores que encontrarán algunas respuestas pendientes.

Se ha cuidado mucho de no perder de vista al lector. Se respeta todo el pasado de los personajes y hay coherencia en la historia. Todo cuadra y hay quien tomará la cinta como un broche. Es por eso también que hay muchos guiños a ingredientes de los relatos de Stephen King, pero no solo de los que componen la saga de ‘La Torre Oscura’, si no de los que forman parte de otros muchos. De ese modo se consigue aumentar ese sabor a multiverso, esta película, al igual que la saga de novelas, es en sus detalles una gran confluencia. Así pues aquellos que hayan leído o visto el trabajo de Stephen King subirán más niveles de esta Torre Oscura.

Pero esta película se puede ver como una película de ciencia ficción o de fantasía como otra cualquiera, sin ser experto en el escritor de Portland. Por que como cinta de género con su funcionamiento particular está bien explicada, no hay que haberse leído las 8 obras publicadas. Eso sí, en ese trabajo de reducción de síntesis han caído en el error de cumplir con patrones bastante repetidos en el cine: protagonista que descubre habilidades, se abre a un nuevo mundo, le asaltan nuevos peligros/enemigos, conoce a un mentor, se enfrenta a sus peores temores… Se convierte pues en una película muy convencional, con un trasfondo muy potente, que probablemente hará que corráis a leer las novelas como locos para comprender muchos de los guiños que posee.

Por supuesto otro de sus aciertos es su reparto. Mucha fuerza tienen en pantalla y se compenetran muy bien Idris Elba y Matthew McConaughey. Ambos han tenido mejores interpretaciones pero comprenden y representan bien sus papeles. No obstante el peso de la película no recae en ellos. El principal protagonista, Jake, está interpretado por un emergente Tom Taylor, y ya apunta maneras. Pongo la mano en el fuego por este chico que en un futuro podría darnos grandes sorpresas y que muchos de vosotros seguro que ya le habéis visto en series como ‘Taboo’. En ‘La Torre Oscura’ tiene sus pequeños momentos para mostrar algún que otro destello, pocos pero no hace falta ser un lince para verlos.

Como lector de parte de la saga por supuesto que os recomiendo ver la película, sobre todo si ya habéis leído el séptimo libro. Y como seguidor de películas de ciencia ficción también. Consiste en una narración rápida, con mucho espectáculo, un buen acabado y algunos enigmas que solo entenderán los lectores, pero sin complicaciones. Es la clásica historia de la lucha entre el bien y el mal pero bajo la enrevesada mirada de Stephen King.

Ficha de la película

Estreno en España: 18 de agosto de 2017. Título original: The Dark Tower. Duración: 95 min. País: EE.UU. Dirección: Nikolaj Arcel. Guión: Akiva Goldsman, Nikolaj Arcel, Anders Thomas Jensen. Música: Junkie XL. Fotografía: Rasmus Videbæk. Reparto principal: Idris Elba, Matthew McConaughey, Katheryn Winnick, Abbey Lee, Tom Taylor,Jackie Earle Haley, Nicholas Hamilton, Fran Kranz, Claudia Kim, Michael Barbieri,José Zúñiga, Alex McGregor, Dennis Haysbert. Producción: Columbia Pictures, MRC, Imagine Entertainment, Weed Road. Distribución: Sony Pictures. Género: ciencia ficción, fantástico, adaptación. Web oficial: http://www.thedarktower-movie.com/site/

La nueva película de Hellboy contará con Milla Jovovich

Se sumaría al proyecto como villana.

En mayo dábamos la noticia de que Hellboy volvería al cine sin Guillermo del Toro, sin Ron Perlman, con calificación R y con David Harbour interpretando al rojizo personaje de Mike Mignola. También sabíamos que la cinta tendría de momento el tagline ‘Rise of the Blood Queen’ y ahora lo que conocemos es precisamente a la villana.

Estaría interpretada por una heroína de acción como es Milla Jovovich. Una elección que puede que sea discutida pero que podría resultar muy bien en pantalla dadas las características del personaje del cómic. Así lo han confirmado desde Deadline. Si las conversaciones con el director Neil Marshall llegan a buen puerto podremos hablar de confirmación total. La actriz sumaría otro título más a su colección de películas de acción y ciencia ficción/fantasía.

Por cierto que también estará en el largometraje Ian McShane haciendo las veces del profesor Broon, al cual interpretó en las dos anteriores películas el fallecido John Hurt.

Teaser de ‘Tu mejor amigo’

Perros y humanos aprendiendo unos de otros.

La reencarnación canina se hará realidad con Tu mejor amigo’. Una película que adapta el best seller de W. Bruce Cameron y narra de manera conmovedora como un perro vive sucesivas reencarnaciones y no solo conoce a múltiples humanos, si no que encuentra el sentido de su vida a través de su relación con ellos. Ha sido dirigida por Lasse Hallström y protagonizada por K.J. Apa, Britt Robertson y Dennis Quaid.

Crítica: ‘Transformers: El último caballero’

Sinopsis

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‘Transformers: El último caballero’ hace que salten por los aires los mitos esenciales de la saga Transformers a la vez que plantea una definición radicalmente diferente de lo que supone ser un héroe. Los humanos y los Transformers están en guerra, Optimus Prime ya no está. La salvación de nuestro futuro depende de una clave enterrada entre los secretos del pasado, oculta en la ignota historia de los Transformers en la Tierra. La titánica tarea de salvar nuestro mundo recae sobre una alianza impensable: Cade Yeager (Mark Wahlberg), Bumblebee, un Lord inglés (Anthony Hopkins) y una profesora de Oxford (Laura Haddock).Todo el mundo llega a un momento en la vida en el que el destino le ofrece la oportunidad de marcar la diferencia. En “Transformers: El último caballero”, los perseguidos se convierten en héroes. Los héroes mutan en villanos. Solo puede quedar un mundo en pie: el suyo, o el nuestro.

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Crítica

Lejos de lo Optimus, ha sido una decepticon.

Si no eres muy seguidor de los Transformers deberás cambiar en mi titular Optimus por óptimo y Deception por decepción para entenderlo mejor. Yo siempre he defendido el inicio de esta saga que da vida a los muñecos de la Hasbro. Y siempre digo que es una adaptación palomitera de ese producto, no de las series o los cómics que tanto nos gustaron cuando un servidor era niño ya que siempre ha sido meramente parecida. Pero ha llegado un punto muy difícil o casi imposible de justificar. Tal es el resultado que la franquicia ha sido absorbida por la B, pero no por la inicial del cada vez más protagonista Bumblebee, si no por la Serie B. Por supuesto, como esta es una película mucho más cara que las típicas de ese género la calidad del CGI es muy buena. Pero todo lo demás parece pertenecer más a esa categoría cinematográfica. Dirección, interpretación, guión… casi todo hace las mismas aguas que muchos telefilms de ciencia ficción. Hasta Anthony Hopkins realiza más de una escena de chiste.

De entrada se incorporan personajes a la trama, incluido Optimus Prime, que permanecen desaparecidos durante casi la totalidad del metraje. Saltamos rapidísima y desconcertantemente por gran variedad de historias y localizaciones. Conspiraciones, el mito artúrico, nazis, invasiones, alienígenas, cyborgs, bombas temporales… La lista elementos que se han adosado a los Transformers es tan larga que me cuesta acordarme de todos. El tono del filme también muta bastante según va avanzando. Predomina la acción, por supuesto, pero pasa por la comedia, la aventura a lo más Tomb Raider, las pandillas infantiles, el drama familiar… hasta tiene una secuencia a lo ‘Código Da Vinci’. Solo habría faltado que convirtiesen en Transformer a la silla de Stephen Hawking.

‘Transformers: El último caballero’ es tan inconexa que llega un momento en el que no se sabe quién disparaba o a quién disparaban los protagonistas. Tiene varias secuencias en las que se cambia de escenario o aparecen personajes sin ton ni son. Por no enumerar la gran cantidad de fallos de raccord que posee. No sé si culpar de esto al montador de la película o al plan de rodaje de Michael Bay. La cosa es que gran parte de la responsabilidad de este desbarajuste la tendrán los tres guionistas del filme, que ni cortos ni perezosos han llegado al límite de faltar a la coherencia con respecto a la primera película. Aún así tenemos imagen de Shia LaBeouf y alguna que otra referencia a anteriores películas.

La banda sonora de Jablonsky también se ha resentido con cada estreno. Siempre me ha parecido excelente la música de la primera y tercera entrega. Sus temas han sido utilizados en cuñas, anuncios, reportajes, programas de televisión… y eso lo considero tan buen síntoma como que se hayan empleado todos estos años temas de Queen o los Creedence para los mismos fines. Pero en esta ocasión ha compuesto canciones bastante planas, edulcoradas con compases de las otras películas. Como el famoso ‘Sin sacrificio no hay victoria’, frase que tanto se repite en este filme.

En cuanto a la fotografía, que siempre llama la atención en las películas de Bay, ha estado como responsable Jonathan Sela (‘John Wick’). Este demuestra entender bien el estilo de fotografía del director para captar las peleas, las explosiones por doquier o los momentos épicos. Porque continúa ese intento de Michael Bay por destruir y recomponer el planeta más veces que Roland Emmerich. El cine catastrofista también está presente en esta entrega. Y es en el espectáculo visual donde nos podemos recrear de lo lindo. La película no anda corta de grandiosidad y espectacularidad. También nos ofrece un elenco muy trabajado de nuevos robots que seguro que más de uno querrá tener en su estantería.

Parecía que ‘Transformers: El último caballero’ aportaría un trasfondo más profundo, coherente o diferente a la saga, algo que le daría más sentido a la franquicia, pero no. También se nos hizo entrever que sería la entrega que más elementos utilizaría de la serie original y eso si se ha cumplido. Pero ha desfigurado el material que muchos recordamos e incluso ha ocultado el concepto que Bay le ha dado para desvelarlo en siguientes películas. ¡Sí! Tal y como acaba el filme se nos prometen más capítulos de ‘Transformers’ (aparte del spin-off de Bumblebee), esperemos que con un cambio abismal de rumbo.

Ficha de la película

Estreno en España: 4 de agosto de 2017. Título original: Transformers: The Last Knight. Duración: 149 min. País: EE.UU. Dirección: Michael Bay. Guión: Art Marcum, Matt Holloway, Ken Nolan. Música: Steve Jablonsky. Fotografía: Jonathan Sela. Reparto principal: Mark Wahlberg, Anthony Hopkins, Isabela Moner, Laura Haddock, Stanley Tucci,John Turturro, Josh Duhamel, Gil Birmingham, Santiago Cabrera, Liam Garrigan,Jason Matthewson, Mark Ryan, John Hollingworth, Andy Bean, Jerrod Carmichael. Producción: Hasbro, Paramount Pictures. Distribución: Paramount Pictures. Género: ciencia ficción, accion, adaptación. Web oficial: http://www.transformersmovie.com/

Impresiones del inicio de ‘The Defenders’

Ellos nos defienden y yo defiendo a esta serie.

Cuatro episodios me ha permitido ver Netflix España de la serie ‘The Defenders’, extraída de cuatro personajes de Marvel unidos aquí. Un crossover marvelita que sirve como punto de inflexión, probablemente un punto y aparte, para sus cuatro series pues continúa donde pararon estas. Jessica Jones (Krysten Ritter), Daredevil (Charlie Coxx), Iron Fist (Finn Jones) y Luke Cage (Mike Colter) se juntan y hablaré de esta confluencia, sin destripar nada.

Buscar referencias en los cómics podría ser algo infructuoso pues los héroes que forman el equipo en el papel era distintos y cambiantes, aunque ahora se haya sacado una nueva colección protagonizada por los personajes encarnados en Netflix. El grupo original contaba con Hulk, Namor y el Dr. Extraño como líder. Desconozco si la colección actual, escrita por Brian Michael Bendis y dibujada por David Marquez, guardará relación argumental con la serie pero seguro que me lanzo a descubrirlo.

Hecho este apunte de las viñetas ciñámonos a lo visto en este universo televisivo. He de puntualizar antes, yo la única serie Netfix / Marvel que he visto es ‘Daredevil’ y puedo ofrecer por lo tanto la perspectiva de alguien que conoce algo de material y de alguien que es profano en las otras series. Esto lo digo porque seguramente la primera pregunta que se os puede venir a la cabeza es ¿necesito haber visto las temporadas individuales de cada héroe para enterarme en esta? La respuesta es no. Puedes empezar viendo directamente ‘The Defenders’, pero he de matizar. Los personajes están introducidos de manera que rápidamente conoces sus habilidades, su personalidad e incluso sus «demonios». Pero si no estáis atentos puede que os perdáis con detalles de la historia que les rodea, que si bien no son cruciales para la narrativa de ‘The Defenders’, hacen que la serie sea más rica. Si un servidor se hubiese visto las cuatro series previas y citase a el Profesor Frink de ‘Los Simpsons’ os diría: «vosotros no disfrutaríais a tantos niveles como yo». De todos modos muy poco atentos tenéis que estar para no enteraros de la trama. Aún así al comienzo del episodio cuarto hay una magistral escena que te pone al día casi sin darte cuenta.

Con ‘The Defenders’ veréis un abanico de tonalidades de la ciudad de Nueva York, las cuales vienen determinadas por el personaje que protagoniza cada escena. Los directores de los primeros episodios, Peter Hoar (‘Da Vinci’s Demons’, ‘Daredevil’, ‘Iron Fist’) y S.J. Clarkson (‘Dexter’, ‘Jessica Jones’), no han corrido para unir rápidamente a los personajes. Aunque algunas conexiones entre los superhéroes podrían parecer obvias e incluso inmediatas la trama está tejida sin precipitaciones y de manera fluida. Cada cual recorre su camino según sus habilidades, es decir, hay quien hace pesquisas y hay quien se abre paso a mamporro limpio. Añado que las peleas siguen estando casi tan bien coreografiadas como en ‘Daredevil’, tengo entendido que su responsable, Philip J Silvera, no ha trabajado en esta serie.

En cuatro episodios ya se puede decir, sin que se considere spoiler alguno, que ya hay grandes puntos álgidos, principalmente en el clímax que se alcanza en el tercero y en la conclusión del cuarto, que me ha dejado ansioso de que llegue el día de poder ver el quinto.

En cuanto a la química entre los personajes y los actores podemos decir que existe. Forman un equipo variopinto y polifacético. Como si de un juego de rol se tratase se ha dispuesto un equipo que completa todas las necesidades de una compañía aventurera que se precie. Está presente la pícara, el paladín, el berserker y el monje. Haría falta un healer pero para eso ha aparecido en varias series Rosario Dawson como la doctora Claire Temple. Sea como fuere, la mayoría de estos superhéroes está acostumbrado a trabajar en solitario y todos tendrán que aprender el significado de «echar una mano», la serie hace mucho énfasis en esto, no es un cuento de hadas en el que se conocen y se cogen de la mano para ir a por los malos malosos.

En cuanto al funcionamiento de los episodios decir que van saltando de un personaje a otro sin que nos aturullemos, hay buen montaje. En su inicio siguen un sistema ya clásico en las series: pequeña escena con cliffhanger y luego entran los créditos. Ya que en ocasiones determina la impresión de una serie habrá que hablar del opening. No voy a describirlo tal y como es pues creo que hemos llegado a tal nivel de paranoia que hay quien lo consideraría spoiler. Pero si puedo decir que es bastante artístico, con carácter civita, incidiendo en que estos son héroes de barrio, y con una canción bastante sencilla, a mi gusto peor que la de ‘Daredevil’.

Lo que sí que no me da miedo decir es que Sigourney Weaver es la villana pues está difundido por gran cantidad de medios infinitamente mayores que este y figura que trabaja en la serie en su ficha de IMDB. Irónicamente, al ser una de las malas, los tonos de color y luces que predominan cuando ella hace acto de presencia son claros. Y como era de esperar en una actriz tan talentosa como ella impone con su presencia y realiza una grandísima interpretación, otro personaje que perpetuará su mito.

En resumen. ‘The Defenders’ es ágil, respeta el espíritu y el carácter de los personajes, plantea una historia sin desmesuradas pretensiones y además ofrece cameos especiales o incluye personajes que satisfarán a los seguidores de las series originales de las que parte.

La cita, el lanzamiento, es el 18 de agosto a las 9:01h y habrá hasta ocho episodios de unos 60 minutos cada uno.

Primera imagen oficial de ‘Ready Player One’

Wade ya juega dentro de su furgón.

Entertainment Weekly ha publicado la primera imagen oficial de la adaptación de Ready Player One, la novela de Ernest Cline. En ella podemos ver al protagonista en su refugio partícular jugando a Oasis, ese videojuego en el que los humanos se pasan casi todo el día metidos. Esto ocurre en un futuro distópico rodeado de infinidad de elementos nostálgicos, como os indicábamos en nuestra reseña del libro.

Steven Spielberg es quien anda detrás de esta traslación a la gran pantalla. Wade Owen Watts, el también conocido como Parzival, será interpretado por Tye Sheridan. A este actor le pudimos ver en ‘X-Men: Apocalipsis’ y casualmente aquí luce un aspecto parecido al de Cíclope, con esas gafas de realidad virtual que se parecen a las del mutante. También veremos a Mark Rylance, Simon PeggBen Mendelsohn, T.J. Miller, Olivia Cooke y Hannah John-Kamen.

Os dejamos aquí la fotografía pero si hacéis clic en la imagen de la noticia de EW podréis verla en gran resolución y buscar todos esos objetos rescatados de la cultura popular, sobre todo de los años ochenta. Encontraréis una pegatina de un contemplador de ‘Dragones y Mazmorras’, una fiambrera de He-Man, pegatinas de Garfield… y muchas más cosas que reconoceréis si habéis leído la novela.

Nuevo y más detallado tráiler de ‘La Torre Oscura’

Aunque de pistas no desvela el argumento.

Tras saber que el estreno cambia de día (al 18 de agosto) nos llega un nuevo metraje de ‘La Torre Oscura’. Nuevas pistas sobre el pasado de El Pistolero y sobre las localizaciones llegan con este tráiler que además ofrece muchos más detalles. En concreto los lectores de Stephen King reconocerán escenas del primer y segundo volumen de la saga.

Recordad, protagonistas interpretando esta adaptación de Stephen King: Idris Elba, Matthew McConaughey y el joven actor Tom Taylor. Director Nikolaj Arcel, el mismo de ‘Los casos del Departamento Q’ y ‘Milenium 1: Los hombres que no amaban a las mujeres’.

Recordad que os estamos reseñando esta serie de libros y que podéis leerlo en nuestra sección de reseñas.

El tráiler de ‘Musa’ ya nos engancha al filme

Jaume Balagueró volverá a aterrorizarnos.

Amante del terror que hace películas para los amantes del terror. Jaume Balagueró regresa tras la última película que dirigió ‘[REC] 4: Apocalipsis’ o la última que produjo, ‘Summer Camp’. Ahora ha escrito ‘Inside’, de Miguel Ángel Vivas y ‘Musa’. De esta última película os queremos hablar pues hemos quedado enganchados con el tráiler que se publicó el día de ayer a través de RTVE.

Una película en la que un escritor está atormentado por una repetitiva pesadilla que le muestra todas las noches como una mujer es asesinada. Esa mujer aparece muerta en las circunstancias que tanto él como Rachel, otra desconocida para él, también ha soñado. Intentando resolver este misterio ambos deberán enfrentarse a las musas que durante tanto tiempo han inspirado a los artistas.

En el reparto encontramos importantes nombres como Elliot Cowan, Franka Potente, Ana Ularu, Manuela Vellés y Leonor Watling. Junto a ellos aparecerán Joanne Whalley y el mítico Christopher Lloyd.

Esta adaptación de la novela ‘La dama número 13’ podrá verse en cines a partir del 1 de diciembre 10 de noviembre.

 

Ya podemos ver a Dani Rovira como Superlópez

Además conocemos ya a gran parte del reparto.

Comienza el rodaje de la adaptación cinematográfica de ‘Superlópez’. El héroe cómico creado por Jan en 1973 dará el salto de la viñeta al cómic siendo interpretado por el comediante Dani Rovira. Ya podemos verle en una primera fotografía con los colores azul y rojo, pues viste parecido a Superman, y su característico bigote.

Junto a Dani Rovira estarán Alexandra Jiménez, Julián López y Maribel Verú. También aparecerán Pedro Casablanc, Gonzalo de Castro y Gracia Olayo. Aún desconocemos el rol de cada uno pero son un reparto muy potente y seguro que veremos a los amigos más icónicos del personaje.

Tras las cámaras como director tendremos a Javier Ruiz Caldera y como guionistas a Borja Cobeaga y Diego San José. Ya tenemos ganas de descubrir cuáles son las parodias y los guiños que se han introducido en el guión.

Serán once semanas de rodaje a partir del 5 de julio. Tendrá lugar en Barcelona y alrededores. El estreno del filme está previsto para finales de 2018.

Tráiler de ‘Reparar a los vivos’

Una película que promete dar que pensar.

El 4 de agosto se estrena ‘Reparar a los vivos’. Un filme que supone la tercera película de Katell Quillévéré y que Caramel Films ya nos adelanta con un primer tráiler. Está basado en una novela homónima de Maylis De Kerangal y cuenta la historia de tres surfistas. Estos sufren un accidente mientras vuelven de practicar su deporte y uno de ellos queda pendiente de un hilo. Un doctor experto en trasplantes intentará convencer a los padres del chico de la vida que podría salvar su corazón.

Para la música se ha contado con Alexandre Desplat, el 8 veces nominado a los Oscar y distinguido con un premio de la Academia de Hollywood. Los protagonistas están interpretados por Emmanuelle Seigner (‘Lunas de hiel), Tahar Rahim (‘Un profeta’) y Anne Dorval (‘Mommy’).

Tráiler del remake argentino de ‘Intocable’

‘Inseparables’ se estrena el 21 de julio.

Hace no mucho pudimos entrevistar a Marcos Carnevale por ‘El espejo de los otros’. En esa entrevista nos habló de su versión de la comedia francesa ‘Intocable’, de Eric Toledano y Olivier Nakache. Esa nueva película ha recibido el nombre de ‘Inseparables’ y hoy sabemos que podremos verla en España a partir del 21 de julio a través de Vercine distribución.

Este es el tráiler ya lanzado, que por cierto pudimos ver hace tiempo pues tras la entrevista el director tuvo la amabilidad de mostarnos.

En ella actúan Óscar Martínez (‘Ciudadano Ilustre’, ‘Relatos Salvajes’) y Rodrigo de la Serna (‘Cien años de Perdón’, ‘Diarios de Motocicleta’). Nos contarán como Felipe (Óscar Martínez), un empresario adinerado que ha quedado tetrapléjico a causa de un accidente, está buscando a un asistente terapéutico. Aunque se presentan numerosos candidatos altamente calificados para hacer el trabajo, él decide contratar al ayudante del jardinero, Tito (Rodrigo de la Serna), quién recientemente ha renunciado a ese trabajo. Tito no reúne en absoluto las condiciones requeridas para tal empleo, cosa que notan inmediatamente las personas más cercanas a Felipe: Verónica (Carla Peterson) e Ivonne (Alejandra Flechner).

Ellas tratan encarecidamente de convencerlo para que no lo contrate, pero Felipe se mantiene firme en su decisión. Tito es la única persona, en mucho tiempo, que no lo trata con compasión. Pese a las dificultades, le hace reír y le ayuda a conectar de nuevo con el sentido de la vida y a disfrutar de ella, algo que, con su condición, ya casi había olvidado.

La actriz Carmen Conesa será Morticia en el musical de la Familia Addams

A partir del 5 de octubre podrá verse en el Teatro Calderón de Madrid.

Carmen Conesa (‘Las chicas de hoy en día’) se convertirá en Morticia Addams, el personaje que se hizo famoso gracias a la película de 1991 y la serie de 1964. Esto tendrá lugar a partir del 5 de octubre, cuando se estrene el musical de Broadway en el Teatro Calderón de Madrid. Se pone así a las órdenes del director Esteve Ferrer. Esta producción de LETSGO se une a otros éxitos como ‘Dirty Dancing’ o ‘The Hole’.

Para interpretar al personaje, Carmen Conesa se enfrenta a un excepcional y radical cambio de imagen. Junto a la actriz, el elenco de La Familia Addams lo formarán un total de veinte personas conformados por cantantes, actores, bailarines y acróbatas, que trasladarán a las tablas del teatro los personajes creados por el ilustrador Charles Addams.

La historia del musical está basada en el libreto de Brickmann y Elice y cuenta con música de Andrew Lippa. La obra comenzó su recorrido por los escenarios en el Ford Center for the Performing Arts Oriental Theatre de Chicago en 2009 y continuó sus representaciones en el Lunt-Fontanne Theatre de Broadway en 2010, consiguiendo un gran éxito entre el público.

Para más información o compra de entradas acceded a su web oficial.

¿De qué trata la obra?

En el enloquecedor y fascinante mundo al revés de la Familia Addams, estar triste es ser feliz, lo insensato es lo sensato, sentir dolor es sentir alegría, lo imprudente es lo prudente y la muerte y el sufrimiento son la materia de lo que están hechos sus sueños. No obstante, a pesar de vivir en ese conseguido y refinado equilibrio, esta peculiar familia todavía tiene que lidiar con una de las pesadillas más espeluznante con la que se enfrentan todos los progenitores de este planeta; los niños Addams se hacen mayores. Durante cientos de años, Gómez y Morticia, el patriarca y la matriarca del clan han vivido por y para preservar los auténticos valores Addams, tan especiales como únicos, y desean seguir viviendo en esa armonía por los siglos de los siglos. Pero algo inesperado va a acontecer. Su oscura, macabra, tenebrosa y querida hija, Miércoles, que ya es una preciosa joven de dieciocho años de edad, está lista para emanciparse. Se ha enamorado de Lucas Beineke, un chico dulce, cariñoso, respetuoso e inteligente de una familia “normal” y respetable de Ohio.

¿Será este joven, el más indicado para convertirse en un miembro más de los Addams? Nadie ésta muy de acuerdo con esta pareja y para empeorar las cosas, Miércoles ha invitado a cenar a los “Beinekes”. En una nefasta, fatídica e hilarante noche, en casa de los Addams, los más ocultos secretos se van a revelar, las relaciones, amoríos y amistades serán examinadas, y la familia Addams al completo, ancestros incluidos, deberá hacer frente a la única terrible cosa que ha logrado evitar durante generaciones: el cambio.

Crítica: ‘Capitán Calzoncillos, su primer peliculón’

Sinopsis

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La película se centra en la amistad entre dos niños creativos y traviesos de cuarto de primaria, que accidentalmente convierten a su malvado director en el Capitán Calzoncillos, un superhéroe de su propia creación.

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Crítica

Un capitán para grandes y pequeños.

‘Capitán Calzoncillos’ está basada en una serie de libros. Dreamworks trae una adaptación de una historia la mar de divertida, con mucho énfasis en el arte del dibujo, y como cierta sorpresa, algunas críticas nada sutiles al sistema educativo que recuerdan a las que se realizan en ‘Los Simpsons’.

Originalmente, la historia nos sitúa con Jorge y Berto que son los creadores del cómic del Capitán Calzoncillos, son dos niños que se hicieron amigos en la guardería y son absolutamente inseparables, al menos eso creen, hasta que el malvado director Carrasquilla se interpone entre ellos y la historia se desarrollará al principio con imaginación y más tarde con elementos fantasiosos reales inesperados que nos presentarán al Capitán Calzoncillos y a los niños, verdaderos protagonistas de la cinta.

La película es muy entretenida, tiene un ritmo muy rápido, quizá demasiado rápido para un niño, ya que no para en ningún momento, una broma tras otra. Hubiera sido más aconsejable relajar un poco el ritmo dado que al menos las bromas son graciosas, para niños y para adultos, pero en general funciona, y la verdad que se coge cariño fácilmente a los dos protagonistas y su manera infantil de ver el mundo. Tiene encanto, y lo más sorprendente de todo, además de la presentación del colegio, existen también algunos comentarios de ciertos personajes que critican duramente el sistema educativo y lo hacen sin tapujos, sorprendiendo mucho al espectador pues uno no espera algo así en una película infantil.

En general es muy recomendable para niños y adultos, al principio uno puede pensar que será una película infumable para sólo público infantil pero es todo lo contrario, y aunque es verdad que un niño lo disfrutará mucho más por su simpleza, al menos el adulto que lo acompañe se lo pasará muy bien y también podrá apreciar el arte de los dibujos y ciertas secuencias animadas,  otro punto a su favor.

Ficha de la película

Estreno en España: 9 de junio de 2017. Título original: Captain Underpants: The First Epic Movie. Duración: 89 min. País: EE.UU. Dirección: David Soren. Guión: Nicholas Stoller. Música: Theodore Shapiro. Fotografía: animación. Reparto principal (doblaje original): Kevin Hart, Ed Helms, Nick Kroll, Thomas Middleditch, Jordan Peele y Kristen Schaal. Producción: DreamWorks Animation, Scholastic Entertainment. Distribución: 20th Century Fox. Género: comedia, animación, adaptación. Web oficial: http://www.capitancalzoncillos.es/