‘Orbita 9’ protagonizada por Clara Lago y Álex González

Llegará a los cines el 7 de abril de la mano de Filmax.

Esta película supone el debut en la dirección de largometrajes de Hatem Khraiche, que también firma el guion. Una película que nos afirman será diferente dentro de nuestro cine, con una atmósfera única gracias, entre otros, a la fotografía de Pau Esteve (‘Sufragistas’, ‘Caníbal’, ‘Buried’) y a un muy cuidado diseño de producción de la mano de Íñigo Navarro (‘Vicky Cristina Barcelona’, ‘El orfanato’, ‘El maquinista’).

Clara Lago y Álex González protagonizan esta historia de amor envuelta en misterio, en el contexto de una sociedad que empieza a plantearse la vida fuera de la Tierra. Belén Rueda y el actor colombiano Andrés Parra (serie ‘Escobar, el patrón del mal’), les acompañan en el reparto.

Para el director “Órbita 9 es un trepidante thriller romántico. Una historia de amor que se desarrolla en el contexto de un experimento científico a escala planetaria. Impulsada por las difíciles decisiones que deben tomar sus protagonistas, la película reflexiona sobre el estado al que hemos llevado al planeta Tierra y se pregunta cómo nos afectará traspasar su punto de no retorno”.

Rodada en Medellín, Bogotá, Vitoria y San Sebastián, la cinta es una producción de Cristian Conti (Cactus Flower Producciones), Miguel Menéndez de Zubillaga (Mono Films) y Movistar+; con la colaboración de Dynamo y la participación de TVE y Movistar+. Será distribuida por Filmax.

Sinopsis oficial:

Helena (Clara Lago) lleva preparándose para una misión de supervivencia desde que nació. Aunque ella no lo sabe, forma parte de un ensayo científico de gran envergadura. Su destino cambiará cuando Álex (Álex González) se cruce en su vida y le haga descubrir una nueva realidad, totalmente inimaginable para ella. Pero la historia de amor en la que ambos se embarcan, pondrá en riesgo un experimento de vital importancia para toda la humanidad…

 

El 20 de febrero se inicia el rodaje de ‘Quien te cantará’

Y ya disponemos de su cartel teaser dibujado por el propio Vermut.

Caramel Films distribuirá ‘Quién te cantará’. Es el tercer proyecto en el que se embarca Carlos Vermut, guionista y dibujante de cómics, y uno de los directores más originales de nuestro país. Con su primer largometraje, ‘Diamond Flash’, Vermut rompió moldes con una innovadora y exitosa distribución online, y desató pasiones entre la nueva generación de críticos.

Su segunda película ‘MAgical Girl’, obtuvo la Concha de Oro a la mejor película y la Concha de Plata al mejor director en el Festival Internacional de San Sebastián, consiguiendo ser la segunda película española más nominada en los Premios Goya (9 nominaciones).

La película estará protagonizada por la actriz y cantante Najwa Nimri, la actriz revelación Eva Llorach, protagonista de la ópera prima de Vermut, y las ganadoras del Goya Carme Elias y Natalia de Molina.

La banda sonora correrá a cargo del prestigioso Alberto Iglesias, colaborador habitual de Pedro Almodóvar y autor de la música de algunas de las producciones nacionales más relevantes de los últimos tiempos como ‘También la lluvia’, de Iciar Bollaín, e internacionales como ‘El topo’, de Tomas Alfredson, por la que recibió su tercera nominación al Oscar.

Por su parte, Eduard Grau, que cuenta en su haber con trabajos como ‘Buried’, ‘A single man’ y ‘Sufragistas’, será el director de fotografía de la película.

El rodaje comenzará el  20 de FEBRERO y se desarrollará  principalmente en Málaga y Cádiz .

Esta es una coproducción hispano francesa de Enrique López Lavigne (Apache Films, Las películas del Apache), Aralán Films y Les films du Worso con la participación de Televisión Española, Canal Sur y Vodafone, y el apoyo de ICAA, ICO y Junta de Andalucía.

Sinopsis oficial:

Lila (Najwa Nimri), una famosa cantante retirada, sufre un accidente y pierde la memoria justo cuando preparaba su triunfal vuelta a los escenarios. Con la ayuda de Violeta (Eva Llorach), una imitadora desconocida, tratará de volver a ser lo que fue.

Disney lanza el último tráiler de ‘La Bella y la Bestia’

Segundo tráiler tras el publicado en noviembre.

Las primeras imágenes de este tráiler nos auguran un calco de la película original de animación. La adaptación real de ‘La Bella y la Bestia’ tiene un nuevo vídeo de más de dos minutos, con escenas y canción incluidas. Walt Disney Pictures nos ofrece este adelanto antes de su estreno el 17 de marzo, dentro de casi dos meses.

Parece que en el doblaje ha buscado respetar la imponente voz que tenía Bestia. Además podemos escuchar una versión de la famosa canción que muchos y muchas salieron tarareando del cine allá por 1991. Los mayores fans de Disney y de esta película ya están comprando su entrada pues han sido puestas a la venta con gran antelación.

Este es el tráiler doblado al castellano.

Y aquí lo tenéis en versión original subtitulado a nuestro idioma.

Almodóvar presidirá el jurado de Cannes

Continúa su reconocimiento internacional.

El director Pedro Almodóvar se convierte en el primer elegido para presidir el jurado del Festival de Cannes. El festival, que le ha otorgado directamente a él dos Palmas de Oro (mejor guión por ‘Volver’ y mejor dirección por ‘Todo sobre mi madre’) le ha elegido para capitanear el jurado en su próxima cita. Esto ocurrirá durante la 70 edición del certamen celebrado en nuestro país vecino. Dicho evento tendrá lugar del 17 al 28 de mayo.

El cineasta ha declarado que «estoy muy feliz de celebrar el 70 aniversario del Festival de Cannes de esta manera tan privilegiada. Estoy muy agradecido y honrado. También nervioso […] Ser presidente del jurado es una gran responsabilidad y espero estar a la altura de las circunstancias. Me entregaré en cuerpo y alma».

 

Ben Affleck deja la dirección de ‘The Batman’

En principio no tiene nada que ver con el resultado de su último filme.

Ben Affleck se encuentra inmerso en la promoción de la última película que ha producido, escrito, dirigido y protagonizado, ‘Vivir de noche’. Algo muy similar iba a hacer con ‘The Batman’ el próximo proyecto que Warner Bros. le tiene reservado a el hombre murciélago. Según el portal web de Variety el actor ya no trabajará capitaneando la película, si no que se limitará a protagonizar y producir la cinta.

«Realizar este papel demanda concentración y pasión por lo que voy a dar la mejor actuación que pueda realizar. Aún sigo en la producción y estoy comprometido, pero por ahora estamos buscando a un director para lograr darle vida a este proyecto que está en el corazón de los fans de la saga» ha dicho el actor. Según las fuentes la decisión se debe a que Affleck quiere centrarse en su interpretación sin estar ocupado con las labores de dirección. Pese a todo parece que se va a respetar el guión que escribió junto a Geoff Johns (guionista de DC Comics). Además Warner Bros. a comunicado que apoya la decisión del actor.

Se rumorea que el rol de director podría asumirlo Matt Reeves (‘Déjame entrar’).

 Crítica: ‘Melanie. The girl with all the gifts’

Sinopsis

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El futuro cercano. La humanidad ha sido destruida por una enfermedad contagiosa que convierte a sus víctimas en carnívoros implacables. Solo un pequeño grupo de niños parece inmune a sus efectos. En una base militaren la Inglaterra rural, se estudia a estos niños, que   de pensar y sentir aún estar infectados, en la búsqueda de una cura. Melanie es una niña muy especial, que destaca del resto. Pronto decidirá su propio futuro y el de la raza humana.

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Crítica

Una película bastante suculenta.

No dudéis en incluir esta película en vuestro menú cinematográfico. Carta, pero de humanos es lo que se ofrece en ‘Melanie. The girl with all the gifts’. La raza humana trata de no ser devorada por los “hambrientos”, un nuevo tipo de zombies. Pero tranquilos, esta no es una película que se centre en darnos casquería, pese a que tiene cierto sabor a ’28 días después’. De hecho, estas criaturas devoradoras de carne más que sangre presentan una especie de moho en sus cuerpos. En lo que se centra la película es en el debate moral y sentimental o en la condenación de la raza humana debido al surgimiento de una raza ¿superior?.

El filme está dirigido por Colm McCarthy, responsable de comandar el proyecto ‘Krypton’. Esta es una película que trata sobre el abuelo de Superman, está dirigida al mercado televisivo y producida por DC Entertainment y Warner Horizon Televisión. Pero no me voy a ir por las ramas. La base de este trabajo reside en la novela de M.R. Carey (guionista también de la película) que no he tenido el placer de leer pero que tiene su mismo argumento y me consta, que su mismo final. Si todo transcurre del mismo modo tanto en las páginas como en el largometraje podemos decir que ambos tienen más de una parte absurda. De hecho la escena final es inconsistente, pese a resultar ser chocante. No obstante la historia de deja ver y se pasa con agrado.

La peculiaridad a la que me refería cuando mencionaba que tenemos un nuevo tipo de zombies se debe al origen de la infección. En esta cinta se ha recurrido a los hongos, a un tipo de organismo que se adhiere a nuestro cerebro causando una reacción rabiosa en los seres humanos. Reacción que da lugar a guiños. Por ejemplo, a Melanie (Sennia Nanua) la llaman “Cujo” en un momento del filme, clara referencia al perro rabioso de la novela de Stephen King.

Merece la pena ver esta película por el planteamiento y el enfoque que se le da al tema zombie. Pero también por el reparto. Si, están nombres conocidos como Gemma Arterton (‘Hansel y Grete: Cazadores de brujas’), Paddy Considine (‘Macbeth’) o la gran Glenn Close (‘Guardianes de la Galaxia’). Pero el gran valor de este filme es una estrella en ciernes. Sennia Nanua recibió el Premio a la Mejor Interpretación Femenina en la pasada edición del Festival de Sitges y no es de extrañar. Realiza una interpretación cambiante e intensa. Su parte de mérito tendrá Colm McCarthy que trabaja aquí con un buen grupo de niños sacando de ellos una feroz actuación.

Aunque suene a tópico hay que decir que la película tiene buena factura. Es una película de género que cuenta con un presupuesto de 4 millones de libras (frente a los 190 de ‘Guerra Mundial Z’ o los 8 de ’28 días después’, todo esto en dólares) y ofrece un acabado más que potable a nivel de diseño de producción, como de efectos especiales o de maquillaje.

Melanie nos ofrece zombies y algo de ciencia ficción. Al igual que en ‘Train to Busan’ se intenta aportar algún matiz diferente a los clásicos no muertos. Novedad es por ejemplo la existencia de nuestra protagonista y los niños con los que «convive». Ellos tienen la suerte o desgracia de no ser ni zombies ni humanos, ese es su gift (don) y no pienso decir más. Tenemos cine de género con mejor calidad que la de muchas superproducciones, y recientemente he podido decir esto en varias críticas, con gran satisfacción, dicho sea de paso.

Ficha de la película

Estreno en España: 3 de febrero de 2017. Título original: Melanie. The girl with all the gifts. Duración: 105 min. País: Reino Unido, EE.UU. Director: Colm McCarthy. Guión: Mike Carey. Música: Cristobal Tapia de Veer. Fotografía: Simon Dennis. Reparto principal: Sennia Nanua, Gemma Arterton, Paddy Considine, Glenn Close. Producción: Altitude Film Sales, BFI Film Fund, Poison Chef. Distribución: A Contracorriente Films. Género: ciencia ficción, terror, thriller. Web oficial: http://www.acontracorrientefilms.com/pelicula/647/melanie-the-girl-with-all-the-gifts/

Festival Internacional de Magia de Madrid 2017

Vuelve la mejor magia al Circo Price.

El Festival Internacional de Magia de Madrid, la única oportunidad de ver juntos cada año a los magos más importantes del mundo, vuelve al Teatro Circo Price de Madrid, en su 7ª edición y bajo la dirección de Jorge Blass. Los mejores magos nacionales e internacionales se reúnen en la ciudad de Madrid con la intención de dejarnos boquiabiertos desde el 9 de febrero hasta el 12 de marzo.

El festival se ha ganado el reconocimiento del mundo de la magia por su calidad y formato, ya que permite ver las diferentes disciplinas de la magia (cartomagia, grandes ilusiones, magia cómica, manipulación, mentalismo, escapismo…) realizadas por los ilusionistas más prestigiosos del mundo en un mismo show. Además, es una ocasión única e irrepetible, cada año estos artistas son seleccionados entre magos de todo el mundo y difícilmente volverán a coincidir encima de un escenario. Por estos motivos acudir al festival se ha convertido en una cita imprescindible para el público amante de la magia y para los propios magos, que llegan desde todos los rincones de España y Europa para que nadie se lo cuente y verlo con sus propios ojos.

Durante la primera semana del Festival se celebra el espectáculo “Magia de Cerca”, en la intimidad de la Sala Parish y para un público de 100 personas por función, una experiencia única para disfrutar a corta distancia y en un mismo show de tres especialistas de la cartomagia y la micromagia.

El evento principal será la “Gala Internacional de Magia de Escena”, que reunirá sobre el escenario a siete ilusionistas de distintas nacionalidades y disciplinas, participando juntos en un show espectacular, con efectos mágicos delirantes, comedia y grandes ilusiones.

A continuación os detallamos los artistas, horarios y precios de las dos secciones del festival.

MAGIA DE CERCA

Del 9 al 12 de febrero de 2017 en el Teatro Circo Price (Sala Parish).

Espectáculo con 3 artistas (en cada función actuarán todos los artistas y el formato y contenido es el mismo en todas sus representaciones).

-PIPO VILLANUEVA (España) números innovadores y divertidos de micromagia y cartomagia.

-SHIMPEI KATSURAGAWA (Japón) números de cartomagia fusionados con la música clásica.

-RAYMON (España) nueva generación de magos, sorprenderá con efectos increíbles empleando cubos de de Rubik.

FUNCIONES: Jueves 9 a las 20:30 h; viernes 10 y sábado 11 a las 20:00 h y a las 22:00 h; domingo 12 a las 19:00 h – PRECIO: 22 €.

GALA INTERNACIONAL DE MAGIA DE ESCENA

Del 15 de febrero al 12 de marzo de 2017 en el Teatro Circo Price (Pista Central).

Espectáculo con 7 artistas (en cada función actuarán todos los artistas y el formato y contenido es el mismo en todas sus representaciones).

-EL GRAN CARLINI (España) la única y diminuta marioneta que hace magia.

-CHRIS TORRENTE (Francia) (del 15 al 26 Febrero) Premio Mundial de Magia Cómica en 2015.

-MIKAEL SZANYIEL (Francia) (del 1 al 12 Marzo) el número de magia cómica más aclamado.

-GALINA (Ukrania) maga y artista visual especialista en desafiar la gravedad.

-HECTOR MANCHA (España) es el actual campeón del mundo de magia.

-JAN REINDER (Holanda) realiza magia mental de máxima dificultad, desafiando límites físicos.

-MARCO ZOPPI (Italia) fusiona la magia con el arte de las pompas de jabón.

-JORGE BLASS (España) grandes ilusiones y efectos inéditos empleando las últimas tecnologías.

FUNCIONES: Miércoles, jueves y viernes a las 20:30 h; sábados a las 17:30 h y a las 20:30h; domingos a las 12:00 h y a las 18:00h. – PRECIO: de 20 a 28 euros.

Nuevo tráiler de ‘Día de patriotas’

Este adelanto nos muestra como se abordará el famoso atentado de Boston.

Fue allá por octubre del año anterior cuando vimos el primer vídeo de ‘Día de patriotas’. Ahora que está más cerca su estreno, el 21 de abril el 5 de mayo nos llega un nuevo tráiler. Mark Wahlberg, J.K. Simmons, Michelle Monaghan, Kevin Bacon y John Goodman encabezan el reparto de la película de Peter Berg.

En la película que nos llegará de la mano de eOne Films se cuenta la labor de Ed Davis, comisario de la Policía de Boston, que deberá investigar los acontecimientos de la Maratón de Boston, en 2013, cuando la explosión de varias bombas provocó un elevado número víctimas y graves secuelas en los afectados. La investigación le llevará por toda la ciudad para dar caza a los terroristas responsables del atentado.

Tenemos imagen de un villano de ‘Logan’

Un look diferente al que lució en ‘X-Men: Apocalipsis’.

Ya os dijimos hace unas semanas que Stephen Merchant saldría en ‘Logan’, el próximo estreno comiquero de 20th Century Fox. En concreto su personaje es Caliban y ya sabemos que su rol es el de villano de la cinta. El director del filme, James Mangold, ha declarado que «Merchant es seis pulgadas (15cm) más alto que Logan y parece gigante frente a Patrick». Si el tráiler ya nos dio la sensación de que iba a ser una especie de western, tras ver esta imagen saboreamos aún más ese género.

El 3 de marzo le veremos enfrentándose a Lobezno. La imagen ha sido difundida por ComicBookMovie.com pero fue publicada en el perfil de Instagram creado para la película, wponx (Weapon X).

 

Light

Una foto publicada por @wponx el

Tráiler de ‘Pieles’ de Eduardo Casanova

La película participará en el festival de Berlín.

Hace poco supimos que el primer largometraje de Eduardo Casanova participaría en la Sección Panorama de la Berlinale. ‘Pieles’ es una película que está protagonizada por Jon Kortajarena, Carmen Machi, Candela Peña, Ana Polvorosa, Macarena Gómez, Secun de la Rosa, Joaquín ClimentCarolina Bang, Ana Mari Ayala, Mikel Godoy e Itziar Castro.

Nos cuenta como nadie elige cómo nace, la forma física nos condiciona para con la sociedad, lo hayamos o no elegido nosotros. ‘Pieles’ es la historia de gente físicamente diferente que, por ese motivo, se han visto obligado a esconderse, recluirse o unirse entre ellos.

A continuación podéis ver su tráiler y su cartel.

 

Ha sido producida por Pokeepsie Films y Nadie es Perfecto, The Other Side Films figura como productora asociada.

Información general de la próxima Japan Weekend

Todo listo para la primera edición de 2017

La organización de Japan Weekend lo tiene todo preparado para la primera edición madrileña de este salón en 2017. El 11 y 12 de febrero en IFEMA tendrá lugar este salón dedicado a la cultura japonesa que puede que conozcáis. Si nunca habéis estado tenéis un artículo nuestro sobre su anterior edición.

Esta edición es la XVI y podrá experimentarse en los pabellones 2 y 4 de IFEMA. Una de las novedades será la presencia del grupo musical ColorCode. Formación que surge del interés del diseñador Nicola, colaborador de Lady Gaga, de crear la versión asiática de la artista. Tras un casting, eligió a las actuales componentes: Nanami, Marisa y Mako. El grupo dará 2 conciertos, 1 cada día, y firmará autógrafos durante el fin de semana en su stand.

Y también por 1ª vez en nuestro país, viene a Japan Weekend un invitado al que podemos calificar como “polifacético”: Ladybeard. Este australiano se ha hecho famoso en el mundo entero por haber sabido combinar su masculinidad con la estética japonesa más “moe”. Cosplayer, cantante y practicante de lucha libre profesional, está embarcado en su gira mundial “Sing, dance…Destroy”, y dará un concierto el sábado 11 por la tarde.

Quien sí repite visita es Hideaki Kobayashi, más conocido como “Abuelo Colegiala”. Tras su visita de 2014, y encantado con el trato que le dieron los fans españoles, el Abuelo Colegiala regresa a España dispuesto a sorprender a propios y extraños, y a repartir buen humor y alegría.

En esta edición, y en colaboración con la distribuidora Selecta Visión, contaremos con la presencia de dos invitados japoneses de lujo: los señores Seiji Mizushima y Takahiro Yoshimatsu. Ambos llevan largos años en el mundo de la animación, Mizushima como director y realizador de storyboards en series como Slayers NEXT o Mobiel Suit Gundam 00, y Yoshimatsu como director de animación de las películas de Slayers o responsable del diseño de personajes en Trigun. Ambos tendrán sesiones de firmas y darán una conferencia sobre su experiencia dentro de la animación japones.

En cuanto al cosplay, el cual siempre tiene una presencia destacada en el evento, se celebrarán concursos durante el fin de semana, como son la Yamato Cosplay Cup (cuyo ganador representará a España en la final en Brasil), el Eurocosplay (el ganador o ganadora representará a España en la final de Londres), y la novedad desde este año, la International Cosplay League , cuya final internacional tendrá lugar en la edición del evento de Septiembre. Junto con estos concursos de renombre, se celebrará también un concurso de cosplay infantil y una pasarela cosplay. Y como no podría ser menos, para apoyar la celebración de estos concursos, nos acompañarán cosplayers de renombre internacional como Shoko & Jérôme (venidos desde Francia), Rei & Ryoko Demon y Gesha Petrovich (cosplayers rusas), así como los fotógrafos rusos Kifir y PredatoR, que cubrirán cada uno de los concursos de cosplay que se celebran.

Para consultar el horario de actividades y talleres, torneos de videojuegos, juegos de mesa, iniciaciones al japonés, caligrafía, etc visitad este enlace.

Los Goya 2017 podrán verse en pantalla grande

En pleno centro de Madrid y de forma gratuíta.

En plena Gran Vía, mítica calle madrileña en la que se celebró la primera edición de los Goya, los espectadores podrán disfrutar el próximo sábado 4 de febrero, a partir de las 21:30 horas, de la noche más importante del cine español en pantalla grande. Los Cines Capitol (Gran Vía, 41) abrirán sus puertas para acoger la emisión gratuita de la entrega de galardones en su sala principal.

Los espectadores pueden recoger desde hoy las invitaciones en la taquilla de los Cines Capitol. Si queréis repasar la lista de nominados podéis hacerlo en este enlace.

 

 

CutreCon Día 5: a veces para documentar entre la basura tienes que hurgar

La jornada más cultural del cine menos comercial.

Por desgracia tenemos que decir adiós a la CutreCon VI. Pero la buena noticia es que más bien es un hasta luego pues el año que viene volverá y seguro que con más novedades. Para cerrar la sexta edición se ha realizado una maratón con diversas películas en las que figuraban directores como Claudio Fragasso o Sam Firstenberg. Pero antes se proyectaron dos documentales y es lo que pudimos ver. Sin duda dos piezas ilustrativas de gran valor.

Para los amantes de los cómics, no solo del cine de bajo presupuesto, se ha podido mostrar ‘Doomed!’. No es un documental sobre la desastrosa ‘Fantastic Four’ de 2015 dirigida por Josh Trank con Milles Teller, Michael B. Jordan, Kate Mara, Jaime Bell y Toby Kebbell como protagonistas. El director Marty Langford nos explica que hubo tras la adaptación que produjo Roger Corman (‘La caída de la casa Usher’) en 1994 bajo el tíulo ‘The Fantastic Four’. ¿No os suena? Lógico, no se llegó a estrenar, aunque muchos habrán accedido a su copia en Internet. Se engañó al equipo de rodaje durante el mismo ya que el único objetivo de rodar la película era el de no perder los derechos y que estos volviesen a la Marvel. Se deja entrever cómo ha llegado esta película a la red, pero principalmente ofrece testimonios de los actores, del montador, del mismo Roger Corman… Actores con una espina clavada por no haber podido estrenar su película, un trabajo que podría haber supuesto un gran salto para ellos aunque posteriormente hayan seguido trabajando en cine. Además un trabajo que realizaron en malas condiciones. Uno de ellos teoriza a cerca de como quedaría la película si alguien le aplicase las tecnologías actuales. ¿Alguien se atreve?

Del segundo documental ya os hemos hablado aquí con la entrevista a su director Cem Kaya. ‘Remake, Remix, Rip-off’ nos habla del cine que en los 70 y 80 copió en Turquía a los títulos más famosos del cine. Desde luego es un documento con mucha base y fundamento ya que su autor se visionó miles de películas durante siete años y entrevistó a los directores de muchas de ellas. Pero no es solo un largometraje sobre las adaptaciones, plagios y secuelas no autorizadas de Turquía, nos habla principalmente de la historia del cine de ese país. Si normalmente te puedes reír viendo ese cine, escuchando las declaraciones de sus responsables te carcajeas aún más. Allí no había leyes que velasen por la propiedad de los autores o registrasen las obras y por lo tanto se hacía todo tipo de pillerías para sacar adelante infinidad de películas. Técnicas literalmente sucias de rodaje, incluso se importaban royos de contrabando. Todo esto debido también a la censura y los límites bajo los que trabajaban los autores de la época. Dentro de no mucho podremos ver otro trabajo de Kaya. Va a realizar una película a base de metraje encontrado del actor Cüneyt Arkym, el protagonista del «Star Wars turco».

Hasta aquí nuestra cobertura del festival. Os publicaremos alguna crítica de alguna de las películas más destacadas. Ha sido una muestra con menos musicales de los que cabría esperar dada su temática. Tampoco hemos tenido ración de cine chino o japonés como suele ser tradición. El nivel de las películas ha sido superior al del año anterior, siendo un festival de cine cutre que cada uno entienda esto como quiera. Pueden haber gustado más o menos los títulos de este año pero lo que nadie podrá negar es haberse divertido y que esta haya sido la CutreCon de los llenos absolutos.

Crítica: ‘Resident Evil: El capítulo final’

Sinopsis

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Nos encontramos inmediatamente después de los acontecimientos ocurridos en ‘Resident Evil: Venganza’. Alice (Milla Jovovich) es la única superviviente que puede salvar lo poco que queda de la raza humana en su lucha contra los muertos vivientes.

Ahora tendrá que regresar justo donde la pesadilla comenzó, a The Hive en Raccoon City, donde la Corporación Umbrella está reuniendo fuerzas antes del ataque final contra los últimos supervivientes del apocalipsis.

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Crítica

Batiburrillo de zombies, clones y otros engendros.

Paul W.S. Anderson vuelve al frente de la saga ‘Resident Evil’. Él mismo dirigió la primera, cuarta y quinta entrega. Volvemos a ver una película suya después de la malograda ‘Pompeya’ de hace más de dos años. Es la sexta basada en el videojuego de la Capcom, la quinta se estrenó en 2012. Precisamente esa última nos llegó con el tagline de ‘Venganza’ y eso es lo que nos ofrecen de nuevo, aunque prácticamente desde el segundo filme la venganza es el hilo conductor. Seis películas, ya se ha estirado tanto el tema que al igual que el juego se ha convertido en un producto solo para verdaderos seguidores de esta franquicia. Y puedo adelantar que también es una obra mejor que más de una de sus predecesoras, tanto para propios como para ajenos.

La primera, e incluso me atrevo a decir que la segunda parte, tenían un ligero factor de terror. Pero cuando el escenario de las películas pasó a ser el mundo entero dejó claro paso a la acción. Como he dicho antes, aunque argumentalmente y en cuestión de personajes no sea así, la mecánica de película sigue los pasos del videojuego. El terror quedó de lado para dejar paso a un shooter en toda regla. La acción es la protagonista junto al personaje indiscutible de Milla Jovovich.

Como han pasado muchos años y no es una saga con la que todo el mundo esté al día tiene un preludio que repasa lo sucedido hasta ahora, de ese modo puede funcionar como película independiente. Continúa en Washington, justo donde terminó la anterior. Comienza bastante apocalíptica y acaba en el mismo marco que la primera entrega, pretendiendo así cerrar el círculo. Empieza trepidante, con criaturas apabullantes como los Kipepeos que vemos al final del quinto largometraje. Vuelve a los zombies y parece que poco a poco va a ir aumentando el nivel de las criaturas para finalmente terminar con dos bosses finales, como se dice en el mundo de los videojuegos. Por supuesto hay algún bichejo nuevo para el universo cinematográfico (cuenta con lo que parece un Iron Maiden), zombies, perros zombie, empleados de Umbrella… los enemigos de siempre.

En esta ocasión la historia nos da menos respiros. La han convertido en una carrera contrarreloj postapocalíptica. Se nota que cada vez cuesta más alargar esta saga y las ideas originales brillan por su ausencia, salvo tal vez un detalle revelado al final. Al fin y al cabo esto es cine palomitero y repite incluso esquemas manoseados tanto en el cine como en las videoconsolas.

Admito que me da algo de bajón al ver ‘Resident Evil’ y ver como cuarentonas como Jovovich y Larter están igual de jóvenes. La pena es que sigan igual de bisoñas al interpretar. Y hablando de juventud, tenemos a Ruby Rose hasta en la sopa. Desde ‘Orange is the new black’ está muy cotizada y la veremos en ‘xXx: Reactivated’, en ‘John Wick. Pacto de sangre’ y en ‘Meg’, películas de corte muy similar.

Parecía que se iba a cerrar la saga, de un modo bastante satisfactorio además, pero no. Y no es precisamente por que finalice con un momento cliffhanger. Podríamos aceptar pulpo como animal de compañía, pero esto no es lo que nos habían prometido. Aun así, si se materializa el cruce con ‘Underworld’ se me ocurren ideas para llevarlo a cabo, pero voy a dejar que sean los guionistas de esa disparatada ocurrencia los que nos sorprendan.

Ficha de la película

Estreno en España: 3 de febrero de 2017. Título original: Resident Evil: The final chapter. Duración: 106 min. País: EE.UU. Director: Paul W.S. Anderson. Guión: Paul W.S. Anderson. Música: Paul Haslinger. Fotografía: Glen MacPherson. Reparto principal: Milla Jovovich, Li Bingbing, Ali Larter, Ian Glen, Shawn Roberts, Ruby Rose, Eoin Macken, Willian Levy, Fraser James, Rola. Producción: Screen Gems, Capcom Company, Capcom Entertainment, Constantin Film International. Distribución: Sony Pictures. Género: acción, terror, ciencia ficción, videojuegos. Web oficial: http://www.evilcomeshome.com/

CutreCon Día 4: ni un género faltó en la más cutre maratón

Sobrevivimos a las siete películas del día.

Rock, pop, ópera, clásica, techno… hasta rumba pudimos oír ayer en la clásica maratón de CutreCon VI. Cómo suele ser costumbre se realizó en el Auditorio del Centro Cultural Casa del Reloj de Arganzuela y también como es habitual se llenó hasta la bandera. Amenizadas con los subtítulos y shows de la organización pudimos ver hasta un total de siete películas con más o menos relación con el género musical.

La mañana estuvo dedicada a proyectar filmes de carácter infantil y por eso empezó con ‘Dinosaurios’. Un largometraje de animación que parecía hecho por el dibujante con menos pulso del mundo. La película para niños con los personajes más bordes y con menos tacto de la historia. Tan mal hecha estaba que compartía escenas y personajes con el ‘Tarzan’ que vimos el año pasado. Seguidamente vimos el filme mexicano ‘Caperucita y Pulgarcito contra los monstruos’. Una historia que une a muchos monstruos de cuentos y los enfrenta a Caperucita Roja y Pulgarcito por haber hecho buenos al lobo feroz y al ogro. Canciones que te revientan los tímpanos, conversaciones difíciles de entender, maquillaje carnavalesco… lo mejor para tus niños, si quieres que estos tengan pesadillas. Dio menos juego pero nos pudimos reír.

Antes de irnos a comer vimos la primera película que adaptó a los famosos personajes de Escobar, ‘Las aventuras de Zipi y Zape’. La cual un servidor, tras revisionarla, se avergüenza de decir que había visto varias veces en el pasado. Me habría gustado poder preguntar al propio Escobar su opinión ante tan infame adaptación pues resulta ser una película machista, gamberra, inconexa y disparatada hasta el punto de tener un Hulk morado. Al menos el espíritu del tebeo y los gemelos se parecen más que en las nuevas versiones que recientemente se han estrenado. Por supuesto tuvo su dosis musical.

‘Hard rock zombies’ se hizo menos soportable de lo esperado pero la aparición de Hitler animó la velada. Habéis leído bien. Un grupo de rockeros está haciendo bolos para ganarse el pan, acaban convertidose en zombies y luchando contra beatos y demonios nazis liderados por Adolf Hitler. Jamás pensaríais que se podría hacer una película con tal sinopsis pero si, se puede y la terminamos de ver.

Todos los años hay una soporífera e insufrible proyección denominada «de castigo» y no creáis que fue la anterior. Fue ‘Attack of the Creatures Beast’. Unos náufragos, que podrían ser los del Titanic, acaban perdidos en una isla del atlántico norte. Allí son atacados por unos pigmeos que parecían las salchichas pelucas salidas de ‘La fiesta de las salchichas’ en busca de venganza. Interminables e innecesarias escenas de los protagonistas caminando o corriendo por el bosque para finalmente no contarnos prácticamente nada de nada. Desde luego si vuelvo a ver a los pigmeos del filme saldré corriendo, no de terror si no del trauma que nos ha quedado a todos tras verla.

Antes de mudarnos al Cine de la Prensa vimos ‘BCN Knockout’. Un filme indio, de Tollywood, rodado en Barcelona que parece un clip publicitario de la ciudad. Era una historia de amor y acción muy musical, con mucho folclore y baile hindú. Lo gracioso es que se abre con rumba catalana y tiene multitud de diálogos mezquinos, además de actores cuyo estilo no está para nada acordes a los gustos occidentales. A su favor hay que decir que tenía mucho ritmo y que las coreografías de las peleas eran muy buenas.

Hasta pasadas las dos de la madrugada no culminamos esta maratón con ‘Action Jackson’. Y mereció la pena. Sin duda la sensación del festival. El público coreó en varias ocasiones el nombre «A.J.» y no fue para menos. El protagonista de la cinta tenía carisma, estilo y era un killer, el Chuck Norris indio. El largometraje poseía un gran sentido del humor, la música era de lo más bailable, las peleas asombrosas, el diseño de producción tremendamente videoclipista, el CGI mucho mejor que el de ‘Ben-Hur 2016’… Lástima que en su último tercio pegue un bajón de ritmo y calidad muy notable debido a su extenso flashback y a los 140 minutos que alcanza la cinta. Pero su espectacularidad y sus giros de guión nos dejaron con la boca abierta. Los moviementarios ya tenemos un filme de Bollywood que queremos tener en nuestras estanterías.

Como siempre, la siguiente galería os muestra algo del día de ayer, aunque lo mejor es estar ahí y experimentarlo. Las fotografías han sido realizadas por Francisco J. Tejeda White. Todas las imágenes proceden de nuestro perfil de Flickr y están protegidas con copyright, si deseáis que os enviemos alguna podéis solicitarla en nuestra sección de contacto.

Las fotografías han sido realizadas por Francisco J Tejeda White. Todas las imágenes proceden de nuestro perfil de Google Photos y están protegidas con copyright, si deseáis que os enviemos alguna podéis solicitarla en nuestra sección de contacto.