Netflix nos invitó a una charla científico cinéfila sobre ‘No mires arriba’

“El cine acierta cuando nos muestra a los astronautas trabajando en equipo”, Pedro Duque

Pensábamos que no íbamos a tener más que contaros sobre ‘No mires arriba’ tras publicar una crítica aquí en la web y otra en nuestro canal de Youtube. Pero tenemos más que aportaros para animaros a ver la última obra de Adam McKay. Netflix nos invitó ayer a un estelar encuentro. Con motivo del estreno de ‘No mires arriba’ nos ha reunido en el Domo 360 de Madrid donde nos hemos encontrado con Pedro Duque (astronauta y exministro de Ciencia e Innovación), José Luis Crespo (físico, Quantum Fracture), Laura Parro (investigadora en Ciencias Planetarias) y Andrea G. Bermejo (redactora, Cinemanía). Un acto presentado por Eduardo Sáenz (Órbita Laika).

Con ellos hemos charlado sobre lo que sucede en ‘No mires arriba’, que es en resumen que un asteroide va a chocar contra la Tierra con el 100% de probabilidades. En esa película juega un papel muy importante la comunicación y la divulgación, algo que dado el carácter de los invitados, fue el eje que vertebró la charla.

Sobre el acto de hablar de ciencia en público y hacer entender a todo el mundo lo que dices Pedro Duque señaló que “hay que estructurar la información de modo que tenga contenido capaz de captar la atención. Es difícil en el poco tiempo que solemos tener, se ve eso en la película”. Yendo más allá Crespo apuntó que “uno tiene que entender que aunque las cosas no se vean hay que conocer las consecuencias”. Y es que la película aunque trate sobre un meteorito tiene muchas similitudes con la pandemia que vivimos, y eso que McKay escribió el guión mucho antes de 2020. Como os habréis dado cuenta y como también destacó Bermejo citando películas como ‘Contagio’, “la ciencia es uno de los motores de cambio de la humanidad. El cine se ha nutrido de sus dilemas”. Por último Parro, que está en un proceso para convertirse en astronauta de la ESA dijo que “Necesitas una preparación para llevar todo a un terreno que se pueda entender. Lo hemos visto con la pandemia. Con todo este panorama se nos va haciendo más caso a los científicos”.

Hemos citado ‘Contagio’ pero con tanto científico antes o después se habló de cuan acertadas científicamente son las películas. Parro coincide con nosotros en destacar a ‘Marte (The martian)’ “a mí la que me gusta es ‘The martian’, está muy bien llevada, con solo alguna cosa a criticar. Mucha gente me ha preguntado qué tiene de verdad”. Crespo también acertó al apreciar que “siempre hay pequeñas ideas en las películas que hacen “inception» en tu cabeza y se quedan”. Y Pedro Duque desde su experiencia espacial y las películas que ha visto estaba en posición de afirmar que “el cine acierta cuando nos muestra a los astronautas trabajando en equipo. Cuando se va a lo individual es cuando se equivoca, no se puede hacer todo eso en solitario. Pero sin duda tiene el valor único de poder generar interés”.

Sobre si es veraz todo eso que vemos en las películas de librarnos de una roca enorme que se dirija a la Tierra José Luis Crespo indicó “reventarlo con bombas es la peor idea. Se podría fragmentar en muchas partes y ese sería un problema más difícil”. El trabajo de Parro está muy relacionado con este tipo de problemáticas: “estamos intentando estar preparados. Queremos tener un comprobador de que en caso de necesitarlo podemos desviar un asteroide” anunció.

Las películas catastrofistas muchas veces no son solo espectáculo, como es el caso de ‘No mires arriba’. Andrea G. Bermejo bien lo ejemplificó al decir que “lo interesante es que más allá de querer hacer un entretenimiento hay un retrato de la sociedad del momento. ‘No mires arriba’ es un retrato tan ácido y escéptico que viene a decir que no merece la pena que lo intentemos”. Y es que incluso los políticos están bien retratados. Pedro Duque desde su reciente experiencia dijo que “hay que darles primero el eslogan y luego la explicación. Eso puede pasar, lo he aprendido también […] Obviamente funcionaría tener un asesor científico que le explique la situación al político de turno”.

Nosotros en concreto preguntamos sobre la parte corporativa de la película, que se mete bastante con los CEOs de las grandes tecnológicas. Pedro Duque también nos dijo “obviamente las corporaciones ya nos están influyendo, en las campañas electorales por ejemplo”. Bermejo aclaró que “hay una crítica a las tecnológicas” a lo que Crespo aportó “Bezos ha sugerido controlar el clima con un aerosol dispersado por la atmósfera. Terraformar. Eso da miedo”.

La charla tuvo muchos momentos educativos y muy bien explicados. Agradecemos a Netflix esta invitación y os invitamos una vez más a ver ‘No mires arriba’ que ya está en cines y a partir del 24 estará subida a la plataforma.

Tráiler y cartel de ‘Camera Café’ la película

Estreno el 18 de marzo de 2022

La famosa serie de capítulos cortos ‘Camera Café’ va a volver pero alargando su formato. Warner Bros. estrenará una versión en pantalla grande y con la duración de un largometraje. Una extensión que se aplica también a la trama pues como podemos ver en el primer tráiler vamos a conocer más facetas de la vida de los protagonistas y más partes de su oficina yendo más allá del rinconcito de la máquina de café.

Ernesto Sevilla (‘El Vecino’, ‘Capítulo 0’) se ha puesto detrás de la cámara para dirigir el que es su primer largometraje como director de cine. El reparto está formado por algunos de los actores que dieron vida a los personajes televisivos así Arturo Valls (‘Los del túnel’, ‘Descarrilados’), recupera a Quesada, el listillo y vago empleado que se escaqueaba en cuanto podía de sus obligaciones. Repiten también: Carlos Chamarro, como Julián (‘El mayor regalo’, ‘El secreto del corazón’), Ana Milán, como Victoria (‘Y todos arderán’, ‘Donde caben dos’), Carolina Cerezuela, como Mónica (‘Amigos’), Joaquín Reyes, como Richar (‘¡A todo tren! Destino Asturias’, ‘Mi amor perdido’), Marta Belenguer, como Nacha (‘Viaje a alguna parte’, ‘La última cena’), Alex O’Dogherty, como Arturo (‘Héroes de barro’, ‘2 Rombos’), Esperanza Pedreño, como Cañizares (‘Ocho apellidos catalanes’, ‘18 comidas’) y Esperanza Elipe, como Marimar (‘Lo nunca visto’, ‘Abracadabra’). Y como nuevas incorporaciones estarán: Manuel Galiana (‘Vive cantando’, ‘El Ministerio del tiempo’), Javier Botet (‘Diarios de la cuarentena’, ‘El Vecino’), Ingrid García-Jonsson (‘Taxi a Gibraltar’, ‘Explota, Explota’) y el streamer Ibai Llanos que se interpreta a sí mismo.

Joaquín Reyes, Miguel Esteban y Ernesto Sevilla firman el guión.

Sinopsis oficial:

Regresamos a la oficina para redescubrir a los personajes de la mítica serie más allá de la máquina del café.

Quesada, Julián, Marimar, Cañizares, Victoria y compañía se enfrentarán a una crisis que está a punto de hundir la empresa y, lo que es peor, deberá salvarla su nuevo director, que es nada más y nada menos que el rey del escaqueo, Quesada. ¡VUELVE CAMERA CAFÉ!

Crítica: ‘Spider-Man: No Way Home’

Sinopsis

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Por primera vez en la historia cinematográfica de Spider-Man, nuestro héroe, vecino y amigo es desenmascarado y por tanto, ya no es capaz de separar su vida normal de los enormes riesgos que conlleva ser un Súper Héroe. Cuando pide ayuda a Doctor Strange, los riesgos pasan a ser aún más peligrosos, obligándole a descubrir lo que realmente significa ser Spider-Man.

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Crítica

Un borrón y cuenta nueva que aún así unifica de un modo épico

Voy a intentar exponer mi opinión con la menor cantidad de pistas y spoilers posibles, que a pesar de que me parecen ridículos los extremos a los que se llega, sé que es un tema sensible. Y os lo dice alguien cuyo primer cómic norteamericano fue sobre Spider-Man. ‘Spider-Man: no way home’ es para mi la mejor de la trilogía de Tom Holland. En parte porque creo qué como seguidor he picado en el llamado fanservice y porque como lector he reconocido muchos puntos de cómics que Forum trajo a España en el siglo pasado.

Si es la información que buscabais os puedo decir también que hay dos escenas post-créditos, que nos dejan con unas ganas locas de ver más. Estaba justificado el hype, la expectativa, porque ya está desatado el crossover con las franquicias que controla Disney, por ser el segundo Spider-Man en llegar a tres películas y por los posibles cameos de los participantes en las otras secuelas. Seguro que en las cabezas de los fans más fantasiosos esta película podría haber sido aún más meta pero este spiderverso es eso, un multiverso que ha tejido bien su telaraña y seguirá jugueteando con sus posibilidades o consecuencias. ¿Lo llamamos fanservice? ¡Caramba! Es que las secuelas se hacen para los espectadores más fieles. Pero es que esta nueva aventura tiene además su justificación, con motivación y redención para todos los personajes.

Es un reencuentro con las otras franquicias que se cancelaron y a la vez un borrón y cuenta nueva que se suma al que se hizo en ‘Avengers: endgame’. Probablemente Warner/DC se tiren de los pelos porque se les han adelantado y llegarán tarde con su evento “flashpoint” al cine (no siendo así en la TV), creo que ‘Spider-Man: no way home’ se burla un poco del tema. Esta es una reconciliación con lo ya estrenado que tiene varios giros y sorpresas que podrían haberse mostrado en formato serie con finales cliffhanger incluidos. ¿Pero… se parece solo a los cómics o es otra película más tipo Marvel Studios/Disney? Probablemente este sea el personaje qué más se está conservando de una manera próxima a su esencia. No obstante no olvidemos quién pone aquí el dinero y eventos como la guerra contra Thanos, las escenas humorísticas o los cameos están omnipresentes.

¿Lo que más me ha gustado a mi? Quizá sea porque siempre he sido más de monstruos que de héroes por lo que lo mejor de esta película para mí es la manera en cómo interactúan los villanos entre sí. Aunque llegamos a tenerlos expuestos en lo que parece la galería de “El coleccionista” de ‘Los Simpson’, están mejor entremezclados que en la tercera entrega de Sam Raimi. Además algunos cogen de soslayo el aspecto de los cómics clásicos que las precuelas les negó. Las peleas y las conversaciones me recuerdan a tebeos como ‘Los enemigos mortales de Spiderman’ o ‘Los enemigos letales de Spiderman’. Viñetas que nos acostumbraron a ver al intrépido neoyorkino rodeado de mil peligros, con el sentido arácnido constantemente disparado. Eran aventuras sin descanso, repletas de villanos, de alianzas y de intrahistoria. Todo esto ayuda a sobrellevar la duración pues además cada enemigo conserva el carácter que tuvo en su película anterior e incluso gana nuevos matices. Pero vale ya, Jamie Foxx, ponte el traje de Spawn de una vez.

Después de ver los primeros tráilers tenía miedo en el sentido de si Disney no había tomado nota de los errores históricos de Marvel Comics. Pero no ha sido así. No me habría sorprendido si Doctor Strange se hubiese marcado un Mefistazo. Pero no hay un evento tan clamoroso. Roza el larguero pero al fin y al cabo ‘Spider-Man: no way home’ supone una re-escritura en la historia de Peter Parker, siguiendo muy de cerca la senda iniciada por ‘Spider-Man: un nuevo universo’. Sin embargo hay pegas.

No me funcionan los momentos dramáticos en los que nos quieren sacar la lagrimilla, en parte porque ya hemos pasado por eso y en parte porque se quedan cortos. Y otra cosa en la que Marvel no consigue acabar de ganarme es con su manía de hacer casi todos los trajes a través de imágenes generadas por ordenador. Hay ocasiones que es obligatorio, pero se nota muchas veces la diferencia de movimiento entre cuerpo y cabeza, como ha pasado tanto con los exoesqueletos de Iron Man.

En resumen. Es amazing, amazing, amazing. Como película ‘Spider-Man: no way home’ es tan épica que se pasa rápido, cómo extensión del UCM está totalmente coherente tras los eventos de las gemas del infinito y como adaptación del personaje original de Stan Lee y Steve Ditko se recupera bastante de la esencia.

Ficha de la película

Estreno en España: 16 de diciembre de 2021. Título original: Spider-Man: No Way Home. Duración: 148 min. País: EE.UU. Dirección: Jon Watts. Guion: Chris McKenna, Erik Sommers. Música: Michael Giacchino. Fotografía: Mauro Fiore. Reparto principal: Tom Holland, Zendaya, Benedict Cumberbatch, Marisa Tomei, Jamie Foxx, Willem Dafoe, Tony Revolori, J.K. Simmons, Angourie Rice, Alfred Molina, Jacob Batalon, Jon Favreau, Harry Holland, Christopher Cocke, J.B. Smoove, Hannibal Buress, Martin Starr. Producción: Columbia Pictures, Pascal Pictures, Marvel Studios, Sony Pictures. Distribución: Sony Pictures. Género: adaptación, ciencia ficción, aventuras. Web oficial: https://www.spidermannowayhome.movie/

El cuarto Rey Mago llega esta Navidad al Museo de Cera

Del 17/12 al 10/01 podremos encontrarnos con el Príncipe Zahoreh

Esta Navidad llega una historia llena de magia e ilusión al Museo de Cera de Madrid. A partir del 17 de diciembre hasta el 10 de enero, el Príncipe Zahoreh, el cuarto Rey Mago, se encontrará con los visitantes del Museo para contarles su historia.  El Príncipe Zahoreh de Mangalore es el llamado Cuarto Rey Mago, el nigromante y repostero que no llegó a tiempo a Belén para adorar al Niño. Perseguía al cometa y buscaba al que él creía ser el Divino Confitero, aquel que le daría la receta del secreto de los secretos, el dulce definitivo que saciaría el hambre del mundo…

Varias son las historias que se han escrito acerca de la existencia de un Cuarto Rey Mago. En esta ocasión tendremos la fortuna de contar con la presencia del Príncipe Zahoreh para que nos cuente su verdadera historia.

Estas navidades, Zahoreh se encontrará con los visitantes del museo para contarles su historia. Si queréis encontraros con él y conocer su historia podéis consultar días de apertura y horarios en www.museoceramadrid.com

Nerea Barros será la protagonista de la adaptación de ‘La novia gitana’

Paco Cabezas continúa adaptando la novela de Carmen Mola

‘La Novia Gitana’ es la adaptación de la novela homónima de Carmen Mola, Premio Planeta 2021. La serie de ATRESplayer tendrá a Nerea Barros en el papel de Elena Blanco, la inspectora de homicidios que vive atormentada por un oscuro suceso de su pasado y que dispuesta a todo para resolver un caso lleno de crueldad y violencia.

También acompañarán en el reparto, los actores Darío Grandinetti, Vicente Romero, Ignacio Montes, Mona Martínez, Lucía Martín Abelló, Francesc Garrido, Ginés García Millán, entre otros.

Esta nueva ficción producida por Diagonal TV (Banijay Iberia) y ViacomCBS International Studios (VIS) para Atresmedia que comenzará próximamente su grabación, contará con ocho episodios de 50 minutos y estará dirigida por Paco Cabezas (“Penny Dreadful”, “Umbrella Academy”, “American Gods”, “The Alienist”, “Adiós”).

Filmin lanza el canal “La aventura de ver cine con los hijos”

Más de 250 películas para mayores de 13 años

Filmin estrenó ayer un nuevo canal de contenidos llamado «La aventura de ver cine con los hijos». Tomando como punto de partida el libro «De Blancanieves a Kurosawa. La aventura de ver cine con los hijos», editado por Península y escrito por el periodista y crítico de cine del diario El País, Javier Ocaña, el canal pretende ser una guía para aquellos padres que quieran inculcar la cinefilia en sus hijos, a través de los mejores clásicos del séptimo arte, así como compartir la experiencia de ver cine en casa con ellos.

El canal estará dividido en diversos bloques temáticos. En el primero de ellos encontramos aquellas películas analizadas y recomendadas por Ocaña en su libro, de ‘Los siete samuráis’, de Kurosawa a comedias de Charles Chaplin y Buster Keaton o películas de aventuras como ‘El secreto de la pirámide’. Los 12 bloques restantes se definen por el género o la temática de las películas que reúnen: ‘Hora de aventuras’; ‘Cuentos reunidos’, sobre adaptaciones literarias; ‘Qué bello es el cine’, con películas de buen corazón en las que uno querría quedarse a vivir; ‘Tarde de Cluedo’, con films en los que hay que descubrir la identidad de un asesino; ‘Tus clásicas comedias’; ‘Animadas’; ‘La dimensión desconocida’, con películas de fantasía y ciencia-ficción; ‘La hora de la merienda’, con aquellas series de animación que disfrutábamos de niños y ahora queremos transmitir a nuestros hijos; ‘Primeros pasos’, un recorrido por los orígenes del cine; ‘Historias de la cripta’, con obras de terror no explícitas ni excesivamente horripilantes;  ’Ladrones y bandidos’; e ‘Infancias rebeldes’, con títulos protagonizados por niños inquietos y traviesos.

El canal está recomendado para jóvenes de 13 años en adelante, aunque cada título tiene indicada su calificación por edades y muchos de ellos son aptos para niños más pequeños. La selección de más de 250 películas ha sido elaborada por el equipo editorial de Filmin, tomando como referencia la elección de títulos del libro de Javier Ocaña.

‘Operación Fortune: el gran engaño’ es la nueva de Guy Ritchie

Diamond Films distribuirá el filme en España

Diamond Films nos ha comunicado que será la distribuidora encargada de poner en cines de España ‘Operación Fortune: el gran engaño’, la nueva película del director británico Guy Ritchie, que regresa tras sus recientes éxitos ‘The Gentlemen: Los señores de la mafia’ y ‘Despierta la furia’.

La película, que tiene el sello distintivo de Ritchie, une comedia y acción, además de un espectacular elenco encabezado por Jason Statham (‘Despierta la furia’, ‘Fast&Furious’), Hugh Grant (‘The Gentlemen: Los señores de la mafia’, ‘The Undoing’), Aubrey Plaza (‘Seguridad no garantizada’, ‘Ingrid Goes West‘) y Josh Harnett (‘Despierta la furia’,’Victima del poder‘). Completan este gran reparto Cary Elwes (‘Saw’, ‘Stranger Things’) y Bugzy Malone (‘The Gentlemen: Los señores de la mafia’).

Sinopsis oficial:

El agente del MI6, Orson Fortune (Jason Statham), y su equipo reclutan a una de las estrellas de cine más importantes de Hollywood (Josh Harnett) para que los ayude en una misión encubierta para rastrear y detener la venta de nuevas tecnologías de armas mortales a manos del multimillonario Greg Simmonds (Hugh Grant).

Tráiler de ‘Los tipos malos’

Basada en la saga de libros

Podemos ver ya un primer tráiler de ‘Los tipos malos’. Una película de animación basada en la famosa saga de libros homónima y llevada a cabo por DreamWorks Animation (‘El Bebé Jefazo’, ‘Spirit’, ‘Los Croods’). La película narra la historia de la banda de atracadores más buscada del mundo y cómo para evitar la cárcel tendrán que enfrentarse a su misión más complicada hasta el momento: hacerse pasar por buenos.

‘Los tipos malos’ se estrenará en cines españoles el 25 de marzo.

Nunca antes ha habido cinco amigos tan infames como ‘Los tipos malos’: el elegante carterista Sr. Lobo (al que pone voz en la VO el oscarizado Sam Rockwell, ‘Tres anuncios en las afueras’); el experto en cajas fuertes Sr. Serpiente (en la VO Marc Maron, de la serie ‘GLOW’); el frío maestro del disfraz Sr. Tiburón (en la VO Craig Robinson, de la franquicia Jacuzzi al pasado); el irascible Sr. Piraña (en la VO Anthony Ramos, de ‘En un barrio de Nueva York’), y la mordaz y genial hacker Srta. Tarántula (en la VO Awkwafina, ‘Crazy Rich Asians’), apodada “Webs”.

Sinopsis oficial:

A nadie se le da tan mal intentar ser bueno como a ‘Los tipos malos’.

En la nueva comedia de acción de DreamWorks Animation, basada en la serie de libros superventas de la lista del New York Times, un equipo de increíbles animales bandidos se prepara para enfrentarse al golpe más complicado de su vida: convertirse en ciudadanos modélicos.

Cuando, después de años de dar exitosos golpes y ser los malos más buscados del planeta, son al fin pillados, el Sr. Lobo consigue llegar a un acuerdo (que no tiene la menor intención de respetar) para impedir que les metan a todos en la cárcel: ‘Los tipos malos’ serán buenos.

Tutelados por su mentor, el Profesor Mermelada (en la VO Richard Ayoade, ‘Paddington 2’), un arrogante pero adorable cobaya, ‘Los tipos malos’ se proponen engañar y convencer a todo el mundo de que se han transformado en ciudadanos ejemplares. Sin embargo, al cabo de un tiempo, el Sr. Lobo empieza a sospechar que ser bueno quizá le aporte lo que siempre ha deseado: ser aceptado. Y entonces aparece un nuevo malvado para amenazar a la ciudad… ¿Podrá el Sr. Lobo persuadir al resto de la banda para enfrentarse a él y volverse realmente… Los Tipos Buenos?

Tráiler de la T2 de ‘Raised by wolves’

En febrero volveremos al planeta hostil de Ridley Scott

HBO Max ha publicado material de la segunda temporada de ‘Raised by wolves’ (crítica de la priemra temporada aquí). La exitosa serie de ciencia ficción de Ridley Scott (‘La casa Gucci’, ‘Marte’, ‘Gladiator’, ‘Alien’), volverá a nuestras pantallas en febrero de 2022.

En la segunda temporada de ‘Raised by wolves’, la pareja androide Madre (Amanda Collin) y Padre (Abubakar Salim), junto con su prole de seis hijos humanos, se unen a una colonia atea recién formada en la misteriosa zona tropical de Kepler 22 b. Pero navegar por esta extraña nueva sociedad es solo el comienzo de sus problemas, ya que el “hijo natural” de la madre amenaza con llevar a la extinción lo poco que queda de la raza humana.

La serie está protagonizada por Amanda Collin, Abubakar Salim, Winta McGrath, Niamh Algar, Jordan Loughran, Matias Varela, Felix Jamieson, Ethan Hazzard, Aasiya Shah, Ivy Wong, Peter Christoffersen, Selina Jones, Morgan Santo, James Harkness, Kim Engelbrecht, Jennifer Saayeng y Travis Fimmel.

‘Raised by wolves’ es una producción de Scott Free Productions de Ridley Scott, con Scott, Aaron Guzikowski, David W. Zucker (‘Man in the high castle’), Jordan Sheehan (‘El terror’), Adam Kolbrenner (‘Prisioneros’) y Mark Huffam (‘Marte’) como productores ejecutivos. La serie fue creada por Guzikowski, aclamado escritor visionario detrás de la elogiada película ‘Prisioneros’.

Nominaciones a los Globos de Oro 2022

Bardem y ‘Madres paralelas’ en la lista de candidatos

Hoy se han dado a conocer los candidatos a los Globos de Oro 2022. La lista ha sido bastante aplaudida desde el mundo del cine español pues tanto Javier Bardem como la película ‘Madres paralelas’ están en la lista.

En cuanto a los más nominados tenemos a ‘El poder del perro’, ‘Succession’ y ‘Belfast’. Sabremos quien se lleva más veces el gato al agua el 9 de enero.

Este anuncio llega justo en medio de una tanta de acusaciones y polémicas contra la Asociación de la Prensa Estadounidense (la HFPA) que son quienes redactan esta lista. Sin entrar al trapo simplemente os hacemos llegar los nominados en la que no veréis a ‘Madres paralelas’ pues no incluimos su categoría (Mejor Película de Habla no Inglesa y Mejor Banda Sonora).

CINE

Mejor Película – Drama

– ‘Belfast’ (Focus Features)

– ‘Coda’ (Apple TV+)

– ‘Dune’ (Warner)

– ‘King Richard’ (Warner)

– ‘El poder del perro’ (Netflix)

 

Mejor Actriz – Drama

– Jessica Chastain (‘Los ojos de Tammy Fae’)

– Olivia Colman (‘La hija’)

– Nicole Kidman (‘Being the Ricardos’)

– Lady Gaga (‘La casa Gucci’)

– Kristen Stewart (‘Spencer’)

 

Mejor Actor – Drama

– Mahershala Ali (‘Swan Song’)

– Javier Bardem (‘Being the Ricardos’)

– Benedict Cumberbatch (‘El poder del perro’)

– Will Smith (‘King Richard’)

– Denzel Washington (‘La tragedia de Macbeth’)

 

Mejor Película – Comedia o musical

– ‘Cyrano’ (MGM)

– ‘Don’t look up’ (Netflix)

– ‘Licorice Pizza’ (MGM)

– ‘Tick, tick.. Boom!’ (Netflix)

– ‘West Side Story’ (20th Century / Disney)

 

Mejor Actriz – Comedia o musical

– Marion Cotillard (‘Annette’)

– Alana Haim (‘Licorice Pizza’)

– Jennifer Lawrence (‘Don’t look up’)

– Emma Stone (‘Cruella’)

– Rachel Zegler (‘West Side Story’)

 

Mejor Actor – Comedia y musical

– Leonardo DiCaprio (‘Don’t look up’)

– Peter Dinklage (‘Cyrano’)

– Andrew Gardfield (‘Tick, tick… boom!’)

– Anthony Ramos (‘In the heights’)

 

Mejor Director

– Kenneth Branagh (Belfast)

– Jane Campion (El poder del perro)

– Maggie Gyllenhaal (La hija)

– Steven Spielberg (West Side Story)

– Denis Villeneuve (Dune)

 

Mejor Guion

– Paul Thomas Anderson (Licorice Pizza)

– Kenneth Branagh (Belfast)

– Adam McKay (Don’t look up’)

– Aaron Sorkin (‘Being the Ricardos’)

 

SERIES

Mejor serie – Drama

– Lupin (Netflix)

– The Morning Show (Apple)

– El juego del calamar (Netflix)

– Succession (HBO)

 

Mejor actriz en serie de televisión – Drama

– Uzo Aduba (In treatment)

. Jennifer Aniston (The morning Show)

– Christine Baranski (The Good Fight)

– Elisabeth Moss (El cuento de la criada)

-Michaela Jaé Rodríguez (Pose)

 

Mejor actor en serie de televisión – Drama

– Brian Cox (Succession)

– Lee Jung-Jae (El juego del calamar)

– Jeremy Strong (Succession)

– Omar Sy (Lupin)

 

Mejor serie – Comedia o musical

-The Great (Hulu)

-Hacks (HBO)

-Only murders in the building (Hulu)

-‘Reservation Dogs’ (Fx)

-Ted Lasso (Apple)

 

Mejor miniserie o película para televisión

– Dopesick

– Impeachment: American Crime Story

– Maid

– Mare of Easttown

– The Underground Railroad

 

Mejor actor en una serie de comedia o musical

-Anthony Anderson – Black-ish

-Nicholas Hoult – The Great

-Steve Martin – Only Murders in the Building

-Martin Short – Only Murders in the Building

-Jason Sudeikis – Ted Lasso

 

Mejor actriz en una serie de comedia o musical

-Hannah Einbinder – Hacks

-Elle Fanning – The Great

-Issa Rae – Insecure

-Tracee Ellis Ross – Black-ish

-Jean Smart – Hacks

 

Mejor actor en miniserie o película para televisión

– Paul Bettany – WandaVision

– Oscar Isaac – Scenes From a Marriage

– Michael Keaton – Dopesick

– Ewan McGregor – Halston

– Tahar Rahim – The Serpent

 

Mejor actriz en miniserie o película para televisión

– Jessica Chastain – Scenes From a Marriage

– Cynthia Erivo – Genius: Aretha

– Elizabeth Olsen – WandaVision

– Margaret Qualley – Maid

– Kate Winslet – Mare of Easttown

 

Mejor actor de reparto en miniserie o película para televisión

– Billy Crudup – The Morning Show

– Kieran Culkin – Succession

– Mark Duplass – The Morning Show

– Brett Goldstein – Ted Lasso

– Oh Yeong-su – Squid Game

 

Mejor actriz de reparto en miniserie o película para televisión

– Jennifer Coolidge – White Lotus

– Kaitlyn Dever – Dopesick

– Andie MacDowell – Maid

– Sarah Snook – Succession

– Hannah Waddingham – Ted Lasso

Filmin nos permitirá ver ‘La noche del fin de los tiempos’

Una película realizada con rotoscopia

Filmin estrena el próximo viernes 24 de diciembre, en exclusiva en España, ‘La noche del fin de los tiempos’ (‘The Spine of Night’ en su versión original), una película de animación épica y ultraviolenta que ha causado furor en los mejores festivales internacionales de animación y terror, incluido el Festival de Sitges. Los directores Philip Gelatt (guionista de ‘Love, Death & Robots’) y Moran Galen King nos teletransportan a un paraje helado que sigue los códices de la Espada y la Brujería más clásicas para homenajear a las míticas animaciones rotoscópicas de los años 80, como ‘Fire & Ice’ o ‘Heavy Metal’.

La película, que estará disponible en VOSE y en VE, cuenta en su versión original con las inconfundibles voces de Richard E. Grant (‘Star Wars: El ascenso de Skywalker’), Lucy Lawless (‘Xena, la princesa guerrera’), Patton Oswalt (‘Perdona que te moleste’), Betty Gabriel (‘Déjame salir’) y Joe Manganiello (‘La Liga de la Justicia de Zack Snyder’).

Las décadas de los años 70 y 80 fueron la época dorada del cine de animación para adultos. En aquellos años vieron la luz títulos como ‘Belladonna of Sadness’, ‘El planeta salvaje’ o las inolvidables ‘Fire & Ice’ y ‘El señor de los anillos’ de Ralph Bakshi. Éste último, además de ser uno de los grandes maestros de la animación, fue uno de los grandes impulsores de la rotoscopia en la producción independiente. Esta técnica consiste en reemplazar los fotogramas de una filmación real por dibujos y, hasta los años 70, debido a su alto coste, la monopolizaban los grandes estudios de animación como Disney. Tras la llegada de la revolución digital, la rotoscopia ha quedado practicamente obsoleta.

Por suerte, aún quedan nostálgicos en la Tierra: los directores Philip Gelatt (guionista de la serie ‘Love, Death & Robots’) y Moran Galen King resucitan ahora la rotoscopia con “‘La noche del fin de los tiempos’, una historia fantástica de animación que ha tardado 7 años en completarse. Hay cierta atmósfera y sensación particular en este tipo de animaciones que queríamos recrear, explica Galen King. Desde el primer momento supimos que era la estética que debía tener. (…) Antes de empezarla, abrí un libro sobre esta técnica y la primera frase era ‘No recomendaría a nadie hacer un largometraje rotoscopiado, a menos que quiera vivir algo parecido a una condena de cárcel”. Pensé que era broma pero ahora puedo asegurar que estaba en lo cierto: se tarda una cantidad brutal de horas en llevarlo a cabo.

‘La noche del fin de los tiempos’ es, en definitiva, un crudo y ultraviolento cuento fantástico que gira alrededor de una flor azul que otorga el poder magno a aquel que la posea. De esta forma, se explora el popular proverbio de Lord Acton: “El poder corrompe, y el poder absoluto corrompe absolutamente”. El subtexto de una película siempre es una experiencia individual, apunta Philip Gelatt. Para nosotros la flor también representa la vida misma y cómo nos relacionamos con ella.

Sinopsis oficial:

Esta historia empieza cuando un joven ambicioso roba el conocimiento de una planta sagrada. Pronto sucumbirá a las oscuras tentaciones del poder y, al hacerlo, desencadenará años de sufrimiento para la humanidad. A medida que su poder aumenta, un grupo de héroes de diferentes culturas y procedencias intentarán detener el mal a cualquier precio.

Tráiler y cartel de ‘El triunfo’

Una historia real de unos presos que forman una compañía de teatro

Tenemos a vuestra disposición el cartel y el tráiler de ‘El triunfo’, una película de Emmanuel Courcol. La película que ha resultado Mejor comedia en los Premios Europeos del cine (EFA) llegará a cines de España el 11 de febrero. La cinta está producida por el reconocido director francés Robert Guédiguian, y protagonizada por Kad Meran, ganador del Cesar y protagonista del ‘hit’ internacional ‘Bienvenidos al norte’.

‘El triunfo’ es una luminosa comedia inspirada en una historia real de superación sobre un pintoresco grupo de teatro de presidiarios en busca de su gran éxito.

Sinopsis oficial:

Aunque esté en el paro con frecuencia, Etienne (Kad Meran) es un entrañable actor que dirige un taller de teatro en un centro penitenciario. Allí reúne a un grupo insólito de internos para representar la famosa obra de Samuel Beckett ‘Esperando a Godot’. Cuando consigue la autorización para realizar una gira fuera de la cárcel con su pintoresca troupe de actores, a Etienne se le presenta finalmente la ocasión de prosperar.

Cada cita con el público se convierte en un nuevo éxito, y entre la improvisada compañía y su director se va forjando una relación única. Pero antes de que se dé cuenta, llega el momento de la última representación, que tendrá lugar en París. ¿Será esa función de despedida el mayor éxito del grupo?’

Pase benéfico organizado por Avalon, Fundación ANAR y Cine Yelmo

Se proyectará ‘Un pequeño mundo’

El próximo martes 21 de diciembre, a las puertas de la Navidad, tendrá lugar un pase bénefico en colaboración entre la distribuidora Avalon, la Fundación ANAR y Cine Yelmo. El día 21 a las 20.00h se proyectará la película ‘Un pequeño mundo (Playground)’ en los cines Yelmo Ideal de Madrid y Yelmo Comedia de Barcelona. Se trata de un pase abierto a todo el mundo, con entradas al precio reducido de 5€. Las entradas ya están a la venta en la web de Cine Yelmo.

En esta ocasión, Cine Yelmo colabora con la cesión gratuita de la sala en cuestión y Avalon cede igualmente la proyección de la película sin coste alguno. Por su parte, Cine Yelmo destinará la recaudación íntegra obtenida en ambas ciudades a la Fundación Anar. Además, Avalon se compromete a donar exactamente la misma cantidad al proyecto contra el acoso escolar que lleva a cabo Anar.

La FUNDACIÓN ANAR lleva más de 50 años trabajando en España por la defensa y promoción de los derechos de los niños, niñas y adolescentes. «La película Un pequeño mundo trata una de las tantas situaciones que desde ANAR conocemos bien: el acoso escolar. Para los niños, niñas y adolescentes que sufren acoso escolar, u otro tipo de problemáticas, es importante recordar que no están solos, que pueden contar con ANAR a través del Teléfono ANAR de Ayuda a Niños/as y Adolescentes en Riesgo, 900 20 20 10, y del Chat ANAR, accesible en anar.org».

Desde que AVALON adquirió los derechos de Un pequeño mundo (Playground) en el pasado Festival de Cannes, «hemos sentido que teníamos entre manos una película importante. Por un lado, por su calidad cinematográfica intrínseca, refrendada por el Premio Fipresci de Un Certain Regard (Cannes), su paso por la sección Zabaltegui en el Festival de San Sebastián o los premios nacionales a Mejor Película en el Festival de Ourense y Festival de Cine por Mujeres. Por otro lado, y especialmente, por su fondo social y humano, pues muestra una realidad ineludible con un punto de vista inédito. Por ello, queremos dar un paso adelante con esta acción especial de visibilización».

Entrevistamos al equipo de ‘Mamá o papá’

Estreno el 17 de diciembre de 2021

Estaba llamada a ser la comedia de las Navidades del pasado 2020 y por fin ha aterrizado en carteleras ‘Mamá o papá’. Ya os hablamos en nuestra crítica de este filme protagonizado por Paco León y Miren Ibarguren y dejamos que sean los propios artífices de esta película los que os den algún detalle sobre ella. En esta ocasión hemos tenido el placer de coincidir con el director y todos los protagonistas. La entrevista fue grabada en 2020 cuando el estreno estaba previsto para Navidad, de ahí alguna de las cosas que dicen nuestros entrevistados.

Dani de la Orden junto a Sofía Oria, Iván Renedo y Laura Quirós

“La comedia es un buen género para perder las formas”

Paco León y Miren Ibarguren

“Es refrescante ver a unos padres malos que putean a los niños”