Editora. Curiosa por naturaleza, lo que la llevó a indagar en la Historia y aprender de ella. La cultura lo es todo para ella, pues sin cultura, no seríamos lo que somos.
Alicia Vikander está en Madrid presentando su nueva película.
Hoy hemos estado en el Hotel Santo Mauro de Madrid con AliciaVikander, que ha venido a la presentación de su nueva película ‘Tomb Raider’. Un film dirigido por RoarUthaug y que se estrena el 16 de marzo en las salas españolas. La película también está protagonizada por DominicWest, DanielWu y KristinScottThomas.
La cinta basada en el famoso videojuego nos trae la historia de Lara Croft, la hija de un excéntrico aventurero que desapareció cuando ella apenas era adolescente. Ahora se ha convertido en una joven de 21 años que no está centrada en nada y que se abre paso por las caóticas calles del moderno East London como bici-mensajera y apenas llega a final de mes. Decidida a emprender su propio camino, rechaza tomar las riendas del imperio mundial de su padre, del mismo modo que niega la idea de que de verdad se ha ido para siempre. Bajo la recomendación de afrontar los hechos y seguir adelante tras siete años sin su padre, ella misma no logra comprender qué le mueve finalmente a desentrañar el enigma de su misteriosa muerte.
Dejando atrás todo lo que conoce, Lara va en busca del último paradero conocido de su padre: una legendaria tumba en una mítica isla en algún lugar cerca de la costa de Japón. Pero su misión no será fácil ya que tan solo llegar a la isla será una tarea peligrosa. De repente se le presentan retos aún mayores, por lo que Lara, contra todo pronóstico y equipada únicamente con su aguda mente, fe ciega y su terco e inherente espíritu, debe aprender a sobrepasar sus límites al aventurarse hacia lo desconocido. Si sale viva de esta peligrosa aventura, podría suponer su momento de gloria y ganarse el nombre de Tomb Raider.
Como hemos visto en los distintos tráiler, la película está llena de acción y aventuras y por lo que vemos se parece mucho a la saga de los videojuegos más modernos.
Aquí os dejamos las fotografías de la presentación de la película donde podéis ver a Alicia Vikander.
Las fotografías han sido realizadas por Vicky Carras. Todas las imágenes proceden de nuestro perfil de Google Photos y están protegidas con copyright, si deseáis que os enviemos alguna podéis solicitarla en nuestra sección de contacto.
Jessica Jones vuelve dos años después a nuestras televisiones.
El 8 de marzo, día de la mujer, vuelve una serie en la que su protagonista es una fémina con súper fuerza, alcohólica y traumatizada. Atrás queda aquella primera temporada con uno de los mejores villanos de la televisión, ahora dos años después la detective vuelve a su trabajo para desenmascarar a quienes la dieron esos poderes que a la vez de ayudarla, la atormentan sin parar.
Hemos podido ver los 5 primeros episodios de la segunda temporada y de momento solo podemos decir que comienza floja, muy centrada en la nueva obsesión de Jessica y en la relación con su hermana, la cual está ayudándola en todo lo que puede en su búsqueda de la verdad.
Se nota mucho la falta de otros personajes como Luke Cage, que le daban un carácter muy especial a la serie, pero sin duda, lo que más se echa en falta en esta segunda temporada es un villano. Como he dicho anteriormente la primera temporada tiene a Kilgrave, interpretado por DavidTennat, que nos dejó un personaje tan complejo que era lo mejor de la serie sin duda y en esta segunda temporada de momento falta eso, falta ese típico villano que haga que toda la ciudad esté temblando de miedo.
A Jessica la dejamos en la primera temporada bastante mal, aunque consiguiese su cometido, ella no para de pensar en quien pudo hacerle eso a tantos niños y el por qué. Así que como no puede ser de otra cosa, siendo ella detective, comienza a llegar a tramas oscuras y que por el momento avanzan pausado.
Eso es un fallo quizá de esta temporada, no es que la primera tuviese un ritmo trepidante, pero sí que iba avanzando, ésta de momento con los episodios que hemos podido ver, va lentamente sin desvelar nada apenas nuevo.
Aunque bueno, no todo es decepción, sino que dentro de la trama vemos que un auge de superhéroes han aparecido en la ciudad, gente con poderes y por supuesto sus detractores. El miedo y el odio por el famoso incidente en la ciudad hace que estas personas con poderes no sean bien vistos.
Veremos mucho más a Trish, la mejor amiga de Jessica, a la que se le da un protagonismo quizás en demasía, pero bueno, tampoco es algo terrible, pero sí que hay veces que se pierden con la trama de ella y olvidas la central.
No hay actuaciones destacadas, están como siempre, KrystenRitter con su Jessica más traumatizada nos muestra el sufrimiento que ha cargado durante años y que ahora quiere solucionar.
Un personaje que sin duda han fastidiado es el de JeriHogarth la abogada de Jessica interpretada por Carrie-Anne Moss, pues se ve venir de lejos lo que va a hacer y en lo que se va a convertir. No quiero hablar mucho porque no quiero hacer spoiler, pero solo digo una cosa, a su personaje le han quitado la fuerza que tenía antes y es algo que en mi opinión no han hecho bien.
Como curiosidad deciros que aunque poco personaje nuevo vais a ver, que sí que hay alguno que otro, contaros que aparece un personaje de Marvel, no muy conocido en plan cameo.
Poco más que decir, la serie constará de 13 episodios como la anterior y se podrá ver a partir del día 8 en Netflix, esperamos con ganas poder continuar la historia y que este bajón en el nivel de la serie sea simplemente por el hecho de que lo que viene delante es bueno de verdad.
El musical más transgresor en una edición en DVD muy especial.
Hemos tenido la oportunidad de leer y ver ‘The Rocky Horror Picture Show’ en su versión de Collector’s Cut, el cine se convierte en libro, con una gran cantidad de información sobre la película y una bonita puesta en escena para mostrarnos una de los musicales más gamberros y famosos de la historia del cine. La empresa SD Distribuciones en colaboración con 20th Century Fox ha sacado Collector’s Cut, unos lanzamientos pensados para los coleccionistas más exigentes a la hora de buscar calidad.
Nada más abrir el libro tenemos un índice con los distintos puntos que vamos a ver, seguido de este tenemos una introducción sobre la película por ÁngelSala, el director del Festival de Sitges, en la que nos da su opinión sobre la cinta, comentando curiosidades y primeras experiencias al verla.
A continuación vemos la ficha técnica de la cinta con los distintos premios recibidos y a los que ha sido nominada la cinta.
Pasamos a la presentación de los personajes y sus actores. TimCurry como el Dr. Frank-n- Furter, SusanSarandon como Janet Weiss, BarryBostwick como Brad Majors o RichardO’Brian como Riff Raff, entre otros.
En las notas de producción nos cuentan un poco de la historia de la película, de cómo el 16 de junio de 1973 se presenta una obra musical en un pequeño teatro de Londres como un proyecto experimental. Protagonizado por TimCurry, la obra llega a tener tanto éxito que pasa a verse en los Ángeles para después convertirse en una obra cinematográfica.
Para terminar el libro tenemos una selección de fotografías y distintos carteles de la cinta.
Y entramos con el DVD en el cual tenemos varios extras de los que luego os hablare. Primero decir que accedemos a un menú animado en versión original, pues una de las cosas a añadir es que la película está en versión original. Una gran boca nos acompaña junto a dos piernas que son las que eligen las distintas opciones de menú.
Poco puedo decir de esta película que no se sepa ya, protagonizada por el gran TimCurry, supuso su estreno en el cine, después de llevar años en los teatros más famosos de Londres y los Ángeles. No fue el estreno de SusanSarandon, pero sí su primer papel protagonista, además aquí la vemos cantar, bailar y disfrutar. La película trata sobre una pareja que, tras una avería en su coche, se ve obligada a pasar la noche en la mansión del Doctor Frank-N- Furter un exótico científico travesti. Justo en el momento que aparecen, el Doctor Frank-N-Furter está celebrando la convención de transilvanianos con motivo de la creación de su criatura, Rocky Horror, un hombre perfecto cuyo medio cerebro pertenece a un delincuente juvenil. La pareja es conducida a sus respectivas habitaciones separadas, y a partir de ahí comenzará la noche más alocada de su vida.
Llena de buena música, buenas actuaciones la cinta nos precipita a la locura, a la lujuria, a vivir locamente y disfrutar.
En el menú, tenemos la película, selección de capítulos, selección de idiomas y subtítulos y los extras, todo esto como he mencionado anteriormente en versión original.
Los extras son, Audiocomentary, en los que podemos escuchar a RichardO’Brian y PatriciaQuinn hablando de cómo fue hacer la película. Otro de los extras es Multi–viewtheatreexperience vemos una introducción por parte del presidente del club de fans de la película, SalPiro y podréis ver a algunos fanáticos devotos que representa escenas de la película mientras la están viendo. Con la opción de ParticipationPrompter nos aparecen distintos subtítulos durante la cinta para poder interactuar con ella como si en la sala de cine nos encontráramos, tirar arroz, jugar con globos, bailar.. son algunas de las cosas que nos ofrecen para divertirnos. Y para terminar con la opción AudienceParticipation, escuchamos al público de la sala como si en el teatro nos encontráramos.
Sin duda un DVD preparado para hacernos reír, bailar y cantar y que no perdamos el ritmo ni un momento, totalmente recomendado.
Una noche divertida, llena de cine y perdedores reconocidos.
Anoche asistimos a la entrega de los Premios Yago, la repesca del cine español, donde se otorgan los premios a los olvidados, que constan de cuatro premios. El PremioImpepinablealNominadonoganador, el premioYagoalnonominado, la categoría de no reconocido y el Yagodehonor, aunque este año hemos tenido alguna sorpresa que otra.
La gala ha sido presentada por LuisFabra, que empezó vestido como una mujer en la que ha hecho un pequeño monólogo sobre la presencia femenina en los premios, siempre con sentido del humor y desde el respeto, ha terminado su presentación con un número musical con una versión de la canción ‘Mujer contra mujer’ de Mecano.
Seguido de esto hemos podido ver como recogía el primer premio otorgado de la noche, El Yago al no nominado, que ha caído en las manos de MarianÁlvarez por su papel en ‘Morir‘ y se lo ha dado FernandoFranco, director de la cinta.
A continuación, hemos podido conocer al equipo que preparó a las niñas de ‘Verano 1993’ en la categoría de PremioYagodenoreconocido, el premio para aquellos profesionales que no cuentan con una candidatura en los Goya.
Desde el año pasado los Yago reconocen el éxito de una película sin un amplio desarrollo comercial, pero que haya sido un trabajo destacable para la crítica y una auténtica novedad en la industria. Este año ha sido para ‘Julia Ist’, y lo han recogido de la mano de la actriz y productora CarolinaBang.
Un nuevo premio nos han presentado este año, el PremioOyga, en un pequeño show, en el que le han hecho una pequeña broma al creador de los premios SantiagoAlverú, el premio, consistente en un megáfono, ha sido para ItziarCastro, emocionada y que ha querido dedicarlo al gran olvidado de los Goya, EduardoCasanova.
El jurado este año ha querido reconocer una película pequeñita pero que ha arrasado donde ha ido, ‘Selfie‘ protagonizada por SantiagoAlverú y dirigida por VíctorGarcíaLeón.
Para amenizar un poco la gala y dar paso a los últimos premios, el músico LuisBrea nos ha deleitado con una actuación en directo.
Y por fin llegaron los premios al Nominadonoganador, que ha sido para PacoPlaza por su película ‘Verónica’ y la joven SandraEscacena ha sido la encargada de entregarle el premio.
Y por último el PremioYagodeHonor que ha sido para JavierGurruchaga. Al final de la gala todos los premiados terminaron en el escenario cantando una versión de una de las canciones de Javier ‘Viaje con nosotros’.
Aquí os dejamos las fotografías de la noche, la entrega de premios ha sido en el Palacio de la Prensa de Madrid y patrocinada por Hendrick’s Gin Spain.
Las fotografías han sido realizadas por Vicky Carras. Todas las imágenes proceden de nuestro perfil de Google Photos y están protegidas con copyright, si deseáis que os enviemos alguna podéis solicitarla en nuestra sección de contacto.
No queda nada para una de las noches más especiales del cine.
La madrugada del domingo 4 al lunes 5 de marzo podremos ver la retransmisión de los PremiosOscar desde MovisarEstrenos (dial 30). La encargada de conducir la programación especial será Gemma Nierga acompañada por el actor CarlosAreces, la especialista en cine Isabel Vázquez, la experta en redes sociales ElenaNeira y AnabelVázquez, que analizará los estilismos de la alfombra roja. En Los Ángeles, seguirán el evento al pie de la alfombra roja CristinaTeva y GuideMulder.
Un gran despliegue comenzará simultáneamente en #0 (dial 7) y MovistarEstrenos (dial 30) a las 23:30h con el previo a la ceremonia. Más tarde, tanto la alfombra roja como la entrega de premios podrán seguirse en directo y en exclusiva a través de MovistarEstrenos (dial 30).
El lunes 5 de marzo a las 22:00 se podrá ver el resumen de la ceremonia en MovistarEstrenos.
Sigue la actualidad de la gala de los #Oscar2018 y participa a través del hilo #90TuitsdeOscar.
A los que estéis en Madrid y os encante ver la gala, podéis hacerlo en pantalla grande, pues a las 23:30 del domingo 4 de marzo se abrirán las puertas del PalaciodelaPrensadeMadrid para todos los fans que quieran seguirla en directo.
El 23 de marzo llega a nuestras salas la nueva cinta de Andrew Hyatt.
‘Pablo, el Apóstol de Cristo‘ llega a nuestras salas de la mano de Sony Pictures. La cinta dirigida por Andrew Hyatt y protagonizada por Jim Caviezel (‘La Pasión de Cristo’), James Faulkner (‘Juego de Tronos’), Oliver Martínez, Joanna Whalley y John Lynch. La cinta nos muestra la persecución a los primeros creyentes en la Antigua Roma y como a pesar de ello la Iglesia de los primeros tiempos siguió adelante.
Aquí os dejamos el tráiler doblado al castellano.
Sinopsis:
Pablo sufre en soledad en una prisión romna, a la espera de su ejecución por orden del emperador Nerón. A Mauricio, el ambicioso prefecto de la prisión, le cuesta imaginar qué clase de peligro podría suponer este hombre destrozado. En otro tiempo, fue Saulo de Tarso, un brutal asesino de cristianos de alto rango. Ahora, su fe inquieta a Roma. Corriendo un gran riesgo, Lucas, el galeno, visita al anciano Pablo para confortarlo y atenderlo… así como para preguntarle, transcribir y sacar clandestinamente las cartas de Pablo a la creciente comunidad de creyentes. Pese a la inhumana persecución a la que los somete Nerón, estos hombres y mujeres difundirán el Evangelio de Jesucristo y cambiarán el mundo.
La creación de Wonder Woman por parte de un matrimonio de psicólogos y su joven amante.
A partir del 21 de febrero llega en DVD la cinta que nos muestra como se creó el personaje de Wonder Woman. Dirigida por Angela Robinson y protagonizada por Luke Evans, RebeccaHall y BellaHeathcote la cinta nos narra la extraordinaria historia real del creador de la superheroína más icónica. La película también está disponible en alquiler y venta digital y hemos podido disfrutar de una copia gracias a Sony Pictures.
El psicólogo de Harvard WilliamMoultonMarston fue duramente criticado por crear una heroína feminista, pero su vida personal escondía la verdadera provocación: una relación a tres con su mujer, Elisabeth y la amante de ambos, Olive.
AngelaRobinson, escribe y dirige este biopic acerca del creador de WonderWoman, de cómo llegó a su creación a partir de las dos mujeres a las que amaba y con las que compartía vida, hijos y muchos sacrificios.
La cinta se va dividiendo en dos, en una de las partes te va contando el idilio que mantienen los tres personajes protagonistas, la creación del detector de mentiras y la creación de WonderWoman, mientras en escenas intercaladas vamos viendo como el profesor Marston es investigado e interrogado por la violencia, sadomasoquismo y sexualidad que muestra en sus viñetas.
Sin duda lo mejor de la cinta son los tres actores protagonistas, que nos muestran una química difícil de llevar a pantalla. El miedo, el deseo e incluso la desesperación por perder sus trabajos y sacrificar tanto por estar juntos, es muy natural, no es nada falseado, nos muestran las cosas como son.
Otra de las cosas que me ha gustado es que tampoco se pone de lado de ellos, ni de nadie, no te intenta convencer de que lo que están haciendo está bien o mal, simplemente te muestra la historia y ya como espectador nos hacemos cada uno con nuestra opinión.
En una época en la que el feminismo estaba apareciendo, muchas mujeres, entre ellas la propia doctora Marston que estaba luchando por tener las mismas posibilidades que cualquier hombre, apareció una heroína para enseñar a las mujeres que podían hacer cualquier cosa y a los hombres ver a las mujeres no solo como objetos, sino como mujeres fuertes y firmes dispuestas a salvar el mundo a partir del amor.
Al final de la película cuentan que a WonderWoman le terminan quitando sus poderes y además poco a poco la intentan dar poco protagonismo y como en los años 70 resucitó gracias a GloriaSteinem, que eligió a WonderWoman como portada de la histórica revista feminista Ms.
No os perdáis esta curiosa historia, sus personajes son muy interesantes y sin duda os dará muchas ganas de buscar sobre ellos en las redes e incluso comenzar a leer alguno de los primeros cómics para ver el parecido con la realidad de este curioso matrimonio.
Aparte de la película, el DVD nos regala dos extras en los que podemos ver distintas entrevistas con el equipo de actores y con la directora. El primero de ellos Un trío dinámico: el nacimiento de un icono feminista dura 7:36 min y aparecen LukeEvans, RebecaHall, BellaHeathcote y AngelaRobinson hablando sobre los personajes de la película.
El personaje de Luke, un psicólogo enamorado de dos mujeres está dispuesto a cambiar la manera de ver al sexo opuesto, de crear una heroína a partir de sus dos mujeres para que los niños tengan un cambio en el pensamiento y vean a la mujer como algo honesto, fuerte e independiente.
Rebeca Hall nos cuenta como su personaje, una psicóloga frustrada y a la que en el fondo le pesan un poco las costumbres, sobre todo por miedo a perder toda una vida de trabajo, va evolucionando cuando conoce a Olive, con la que decide tener una relación personal junto con su marido. Ella niega sus sentimientos, pero poco a poco se va dando cuenta de que son reales.
El siguiente extra es Un punto de vista decisivo: dirigir ‘Wonder Women y el profesor Marston’con una duración de 6:09 min, aquí aunque aparecen también entrevistas con los tres protagonistas la entrevista más larga es la dedicada a la directora, que nos cuenta que tardó ocho años en llevar a cabo el proyecto, pues estuvo mucho tiempo dedicada a investigar sobre sus protagonistas y como llegaron a vivir y a sacrificar tanto por el amor.
Ficha del DVD
Idiomas: Castellano, Inglés, Alemán e Italiano: 5.1 Dolby Digital.
Subtítulos: Castellano, Inglés, Alemán, Italiano, Letón, Lituano y Turco.
Duración: 104 min.
Formato de pantalla: 16:9.
Formato de imagen: 2.39
DVD: PAL
Extras: – 1. Un trío dinámico: el nacimiento de un icono feminista, 2. Un punto vista decisivo: dirigir ‘Wonder Women y el profesor Marston’.
Tonya Harding (Margot Robbie) dominó el hielo con un estilo de patinaje totalmente único. También dominó los titulares por algo completamente diferente. ‘Yo, Tonya’ es, por momentos, un absurdo, trágico e hilarante retrato de la mujer en el centro del mayor escándalo en la historia del deporte.
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Crítica
Nadie debería perderse esta historia tan loca y divertida.
Ya hemos visto ‘Yo, Tonya’ y sólo podemos decir cosas buenas de esta cinta donde la comedia se impone ante una historia real y bastante seria. La película nos trae la vida de TonyaHarding, una de las mejores patinadoras que ha tenido Estados Unidos, la cual se vio envuelta en el ataque que casi le cuesta a NancyKerrigang el poder jugar los Juegos Olímpicos de 1994.
‘Yo, Tonya’ está contada a partir de entrevistas reales de todos los que tuvieron que ver en ese momento con el incidente, ya sea directa o indirectamente, eso sí cada uno contando su propia verdad. De una manera divertida y bastante provocativa, nos adentra en la turbulenta vida de esta deportista que no tuvo lo que se dice una vida fácil y tampoco su carácter ayudaba mucho a que la gente la tuviese en estima.
Lo que han conseguido Craig Gillespie (director) y StevenRogers (guionista) es fabuloso, lograr que el público no se aburra sabiendo lo que va a pasar al final y por supuesto conseguir humor de una historia que para nada lo es, me parece algo muy loable y me da mucha rabia que no ‘Yo, Tonya’ no esté nominada a mejor película en los Oscar, pues al menos la nominación es bien merecida.
El casting es sin duda lo mejor, MargotRobbie nos demuestra una vez más lo buena actriz que es y como el parecido físico muchas veces no importa si sabes interpretar a la persona a la perfección. Margot consigue eso y mucho más, sabes que es ella, pero a la vez te olvidas por completo, pues lo dicho, logra ser TonyaHarding, logra que con simples gestos sepas que estás ante una patinadora de los años 90 dispuesta a sobrepasar todos los obstáculos que la vida le pone por delante. Eso sí, una de las fallas de la película es a la actriz haciendo de una chiquilla de 15 años, deberían de haber buscado a alguien que se le pareciera, no creo que hubiese sido difícil.
También tenemos a MckennaGrace en el papel de una pequeña Tonya, donde su carácter se va formando a partir del maltrato de su madre y abandono de su padre y como ya os comenté en la crítica de ‘Un don excepcional’ esta niña apunta maneras.
En los papeles masculinos tenemos a PaulWalterHauser, que hace del guardaespaldas de la deportista, que puede parecer un personaje sacado de cualquier comedia de serie B, pero no, viendo las entrevistas reales, el actor ha clavado el personaje. Y luego está SebastianStan (‘Capitan América: El Soldado de Invierno‘), que está totalmente irreconocible, mostrándonos quizás el lado más serio de la película, aunque su personaje en ocasiones también está bastante caricaturizado.
Y al igual que con MargotRobbie, hago un parón especial para AllisonJanney (‘Mom’), ganadora al Globo de Oro a
Mejor Actriz de Reparto por esta cinta y que esperemos gane el Oscar dentro de unas semanas. Espectacular es la palabra, su papel de madre asquerosa, rancia, a la cual coges una manía increíble, pero que a la vez estás deseando que vuelva a salir en pantalla, es estupendo y sin duda ha tenido un gran trabajo de documentación y de actuación que espero no pase desapercibido.
En las redes sociales, sobre todo Youtube, hay muchísima información sobre el caso de TonyaHarding y se nota mucho que los actores se han empapado hasta el mínimo detalle, gestos, palabras, todo lo hacen tal cual los videos y esto les habrá ayudado a crear una historia real y que no parezca tan surrealista como realmente fue. Además toda esta documentación también les ha ayudado a lograr que todo el vestuario y música fuera clavado.
Para terminar comento otro de los puntos flojos de la película, que son los efectos visuales, está claro que MargotRobbie se ha preparado para la cinta, mucho de los primeros planos la vemos a ella, pero es evidente que por mucho entreno que haya tenido no llega a nivel profesional, así que se utilizó CGI y realmente es bastante malo, son pocas las imágenes pero en ellas se nota.
Quitando ese detalle y el mencionado anteriormente ‘Yo, Tonya’ es fantástica, una cinta que humaniza a una deportista que terminó perdiendo todo. El próximo día no dudéis ni un solo momento en entrar al cine y verla, pues merece mucho la pena, eso sí, como consejo os recomiendo quedaros a los créditos, pues veréis trocitos de las entrevistas reales y como personajes que podrían pareceros absurdos, existieron en la realidad.
Ficha de la película
Estreno en España: 23 de febrero 2018. Título original: I, Tonya. Duración: 121 min. País: Estados Unidos. Dirección: Craig Gillespie. Guión: Steven Rogers. Música: Peter Nashel. Fotografía: Nicolas Karakatsanis. Reparto principal: Margot Robbie, Sebastian Stan, Allison Janney, Bobby Cannavale, Caitlin Carver, Julianne Nicholson, Mckenna Grace, Paul Walker Hauser. Producción: Ai Film, Clubhouse Pictures, LuckyChap Entertainment. Distribución: eOne Films. Género: Drama. Web oficial:http://www.itonyamovie.com/
El tercer largometraje deOriol Paulo ya ha comenzado su andadura. El rodaje durará 10 semanas en diferentes localizaciones de Barcelona y Las Palmas de Gran Canaria. La película está protagonizada por Adriana Ugarte, Chino Darín, Javier Gutiérrez, Álvaro Morte, Miguel Fernández, Nora Navas, Mima Riera, Silvia Alonso, Francesc Orella, Albert Pérez, Clara Segura y Aina Clotet, entre otros.
Sus anteriores trabajos, ‘El cuerpo’ y ‘Contratiempo‘, se han convertido en unos de los thrillers con más éxito del cine español. ‘Contratiempo’ atrajo a más de medio millón de espectadores y recaudó casi 3,8 millones de euros en España. Una cifra aún mayor la que consiguió en China, donde ha recaudado 26 millones de euros.
Sinopsis:
La cinta nos cuenta como una interferencia entre dos tiempos provoca un inquietante efecto mariposa.
A consecuencia de esta interferencia, Vera, una madre felizmente casada, tiene la posibilidad de salvar la vida de un chico que vivió en su casa 25 años antes. Pero las consecuencias de su buena acción, provocan una reacción en cadena que hace que despierte en una nueva realidad dónde su hija nunca ha nacido y dónde su marido ni siquiera la conoce.
En una carrera contrarreloj, Vera, tendrá que encontrar qué pieza lo cambió todo cuando salvó la vida al chico, a la vez que irá descubriendo, desde su nuevo rol, que su antigua vida no era más que un espejismo.
El 8 de marzo tenemos nuevo estreno en HBO España.
Basada en la película de culto de los años 80 protagonizada por Winona Ryder y Christian Slater, llega la serie ‘Heathers (Escuela de jóvenes asesinos)’, que conserva la esencia de comedia adolescente ácida y oscura, pero ambientada en la actualidad. El reparto lo encabezan los jóvenes Grace Victoria Cox, James Skully, Melanie Field, Brendan Scannell y Jasmine Mathews.
Se entrena en HBO España, el día 8 de marzo en simultáneo con su estreno en Estados Unidos y tendrá un nuevo episodio de una hora cada semana. Paramount Pictures Worldwide Television Licensing & Distribution distribuye la serie internacionalmente.
Sinopsis:
La protagonista Verónica Sawyer, tendrá que enfrentarse a un grupo de Heathers diferentes pero igual de crueles. Quien lleva la iniciativa en este grupo es la despiadada fashion victim Heather Chandler, secundada por Heather Duke y Heather McNamara.
Verónica siempre ha sido la niña buena del instituto, pero ahora se ha unido al grupo de Heathers. Aunque su comportamiento le crea conflictos internos, sigue en el grupo por miedo a ser rechazada y enfrentarse al poderoso clan. Pero esto cambia cuando conoce y se enamora del conflictivo JD, que vive su particular y temeraria cruzada contra los alumnos de Westerburg High. Desde que fuera testigo del suicidio de su madre cuando era pequeño, JD no experiementa muchos sentimientos, hasta que se encuentra con Verónica.
El 13 de abril de 2018 podremos ver ‘Rampage’ dirigida por Brad Peyton.
Ya tenemos nuevo tráiler para la nueva cinta de Dwayne Johnson, ‘Rampage‘, basada en el videojuego, la cinta logra juntar a actores como Naomie Harris(Moonlitht’),Joe Manganiello(‘True Blood’),Jeffrey Dean Morgan(‘The Walking Dead’),Marley Shelton(‘Premonición’). La cinta está dirigida por Brad Peyton(‘San Andreas’) que vuelve a confiar en el actor de moda de Hollywood.
El primatólogo David Okoye, un hombre que mantiene las distancias con otras personas, tiene un sólido vínculo con George, el extraordinariamente inteligente gorila al que ha estado cuidando desde que nació. Pero cuando un experimento genético sale mal, este apacible simio se convierte en una enorme y embravecida criatura.
Aquí os dejamos el tráiler en su versión en castellano.
Del 8 al 11 de marzo comienza la 15 Muestra SYFY en Madrid.
Anoche estuvimos en Cine Palacio de la Prensa de Madrid en la presentación de la 15 Muestra SYFY, donde además de ver la película de A Contracorriente ‘Rescate en Osiris’, hemos conocido algunas de las películas que se verán durante los días 8, 9. 10 y 11 de marzo, inclusive la sesión inaugural y la clausura.
Queda poco para la llegada de la Muestra y ya podemos deciros que la película que va a inaugurar la 15 edición es ‘Un pliegue en el tiempo‘, y en la clausura podremos ver la segunda parte de ‘Pacific Rim‘. Además de estos dos adelantos durante esta nueva edición veremos ‘Salyut 7‘, ‘As boas maneiras’, ‘The Cured‘, ‘Downrange‘ y ‘How to talk to girl at parties’.
Este año han realizado carteles con fans de la muestra y nos han mostrado a los tres ganadores que podéis ver en la parte inferior del artículo. Y pronto podremos ver también algún que otro vídeo fan.
La noche terminó, como ya mencionamos al comienzo, con la proyección de ‘Rescate en Osiris’ dirigida por Shane Abbes(‘Infini’), nos lleva a un mundo futurista donde la humanidad está en plena colonización interplanetaria. La historia junta a Sy Lombrok, un vagabundo que intenta sobrevivir y a Kane Sommerville, el cual intenta rescatar a su hija en medio de una inminente crisis global causada por Exor.
Admito que la película tiene muchas virtudes, el nivel técnico es muy bueno, los actores y todo el imaginario de la cinta nos lleva a una realidad futurista que perfectamente podría ser real. Pero luego la película es un poco aburrida, además de que aparecen unas criaturas que parecen sacadas de ‘El Cristal Oscuro’, es decir parecen marionetas y después de ver lo bien que están hechos las naves y toda la ambientación hace que esto te saque mucho de la película. Además el final ha sido un tanto chistoso para todo el drama con el que acaba.
Sin más os dejamos los carteles de la 15 Muestra SYFY y pronto esperamos daros nuevas noticias y nuevas películas que vayan a proyectarse.
Tres soldados estadounidenses regresan de Irak tratado de reintegrarse con sus familias y adaptándose a la vida civil mientras luchan por olvidar sus duros recuerdos de la guerra.
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Crítica
La dura realidad de la vuelta a casa de un soldado.
DeAPlaneta nos trae la ópera prima de JasonHall (guionista de ‘Elfrancotirador’), el cual nos vuelve a llevar al después de la guerra, esta vez dirigiendo él, y con una historia basada en hechos reales recogidos en la novela escrita por el periodista DavidFinkel.
El director nos muestra como es el después, como tres jóvenes soldados se convierten en veteranos al querer quedarse con sus familias o por no pasar las pruebas psicológicas para poder volver al frente enemigo. Como la sociedad se olvida de quiénes son y ellos siguen viendo a sus víctimas y compañeros muertos.
Parece que al director le ha llamado la atención este tipo de historias y sin duda ‘Debercumplido’ está muy bien contada y dirigida. No es una película inolvidable, pero si una que te hace pensar, pues estos soldados creen que van a tener ayudas para sobrevivir, buenos médicos que les ayuden y todo tipo de atención al volver de una guerra, pero la cinta nos muestra que no, que una vez eres veterano y sin heridas visibles la cosa se complica bastante. Y otra de las cosas que vemos es el número de suicidios que se llevan a cabo por parte de estos ex militares, es alucinante y bastante triste conocer este dato.
El reparto de la cinta están fantásticos y realistas, MilesTeller (‘Whiplash’) está fabuloso, es un poco el más centrado de los tres amigos que vuelven, el joven sargento decide quedarse con su familia e intentar sanar él solo sus heridas. Sus otros dos compañeros no lo llevan tan bien y son la imagen clara de los daños colaterales de servir en el ejército, representados por JoeCole (‘BlackMirror’) y BeulahKoale (‘Hawai5.0‘).
En el lugar de las mujeres que esperan ansiosas volver a tener a sus maridos en casa tenemos a HaleyBennet (‘La chica del tren’), KeishaCastle–Hughes (‘Juego de Tronos’) y a Amy Schumer y aquí paro porque he de admitir que no me gusta nada esta actriz y ha sido una agradable sorpresa verla haciendo un papel serio y además con muy buen resultado.
En lo técnico tampoco es una película que sobresalga demasiado, tampoco lo pide, no necesita ser espectacular, pues lo importante es la historia que te cuentan, pero nombraremos al director de fotografía RomanVasyanov, el cual se ha encargado de películas como ‘Corazonesdeacero’, ‘Escuadrónsuicida’ o la actual ‘Bright’, pues deja ver el esmero en darnos los detalles de los rostros de estos soldados durante las secuencias de guerra.
El 16 de febrero podréis ver esta cinta en las salas españolas, una historia de soldados sin apenas guerra, una historia que va mas allá y nos permite conocer las secuelas que deja el ver tanto sufrimiento.
Ficha de la película
Estreno en España: 16 de febrero 2018. Título original: Thank you for your service. Duración: 109 min. País: EEUU. Dirección: Jason Hall. Guión: Jason Hall (adaptado novela David Finkel). Música: Thomas Newman. Fotografía: Roman Vasyanov. Reparto principal: Miles Teller, Joe Cole, Beulah Koale, Haley Bennet, Amy Schumer, Keisha Castle-Hughes. Producción: Reliance Entertainment, Dune Films. Distribución: DeAPlaneta. Género: Drama. Web oficial:http://www.debercumplido.com/
Filmin nos regala los secretos y mentiras de ‘La casa de las miniaturas’
El martes 13 de febrero llega a Filmin esta mini-serie de 3 episodios basada en la novela homónima de JessieBurton, ‘La casa de las miniaturas’, producción que BBC ya estrenó las pasadas navidades. La serie avanza sin pausa, mostrándonos Amsterdam en el siglo XVII, los capítulos son de 60 minutos que se os harán cortísimos.
Dirigida por el español GuillemMorales (‘Los ojos de Julia’) la ficción nos trae la historia de Petronella, huérfana de padre y acuciada por las deudas decide contraer matrimonio con Johannes Brandt, un reputado comerciante y mudarse a la mansión familiar de este. El marido suple su falta de afecto con un misterioso regalo, una casa de miniatura que poco a poco desvelará los secretos de su nueva familia.
La ambientación me parece fantástica, la luz, las estancias, el vestuario, peinados, todo está cuidado al mínimo detalle para no fallar y dar al espectador todo lo que tiene que ver y que no se pierda absolutamente nada.
GuillemMorales dirige con maestría, le da importancia ante todo a los actores, pues son los que poco a poco van desgranando esta historia tan misteriosa, sobre todo a una AnyaTaylor–Joy(‘Múltiple‘) que está increíble, esta chica va paso a paso y por lo que parece no se equivoca a la hora de coger sus papeles, que la van consagrando como una de las mejores actrices del momento. En su papel de Nella, nos muestra a una joven dudosa pero que va creciendo según pasan los días en esa mansión que tanto tiene que esconder.
Pero en general los actores están estupendos. RomolaGarai, como Marin Brandt, la cuñada de nuestra protagonista, una mujer a la que al final se le coge algo de estima pero que en un principio parece estar totalmente en contra de la recién llegada. O AlexHassell, actor que interpreta a Johannes Brandt, un desastre de marido y al que iremos conociendo cada vez más gracias a esa casa que le regala a su mujer.
Si, porque lo curioso de la historia es que la casa de miniaturas que le regalan a Nella está completamente vacía y ella contacta con un artesano para poder rellenarla, esto sería normal, si no fuese porque el artesano le comienza a mandar piezas extras con las que va conociendo todos los entresijos de esa nueva familia a la que se ha unido.
En lo técnico también merece la pena pararse, sobre todo en la fotografía, dirigida por GavinFinney, está muy cuidada y detallada. Con unos colores tristes, oscuros y la verdad deprimentes, sobre todo cuando están en la mansión, nos deja ver la angustia de la protagonista y el mal ambiente que se cierne en esta casa.
Poco más que añadir, pues al ser una serie tan corta si sigo contando al final os desvelo la trama y es mejor que lo hagáis vosotros mismos, disfrutad de la época, los misterios y de la historia que os cuenta ‘La casa de las miniaturas’ , no os vais a arrepentir, todo lo contrario, os va a encantar.
De manos del maestro de la narración Guillermo del Toro llega la película ‘La forma del agua’, un sobrenatural cuento fantástico que transcurre en Norteamérica alrededor del año 1963, con la trasfondo de la Guerra Fría. En el laboratorio donde trabaja, oculto en unas instalaciones de alta seguridad del gobierno, la solitaria Elisa (Sally Hawkins) se encuentra atrapada en una vida llena de silencio y aislamiento. La vida de Elisa cambia por completo cuando, junto con su compañera Zelda (Octavia Spencer), descubre un experimento clasificado como secreto. Completando el reparto se hallan los actores Michael Shannon, Richard Jenkins, Michael Stuhlbarg y Doug Jones.
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Crítica
El monstruo más grande de esta película es sin duda su director.
Desde la incomprendida ‘La cumbre escarlata’, GuillermodelToro no había vuelto a dirigir una película, pero como de costumbre, la espera ha merecido la pena y DelToro nos regala con ‘La forma del agua’ su trabajo más personal.
Con un comienzo similar al de ‘El laberinto del fauno’, GuillermodelToro nos comienza a contar la historia de una princesa sin voz, con unas imágenes impresionantes bajo el agua que hace que poco a poco no adentremos en esa atmósfera de cuento que tan bien se le da al director.
La vida de Elisa, una vida sencilla, en la que todos sus tiempos son medidos, en la que disfruta de la compañía de su vecino y de su trabajo como limpiadora en un laboratorio va a cambiar tras la llegada de un monstruo a su lugar de trabajo.
El comienzo de la película me ha recordado muchísimo a la francesa ‘Amélie’, la inocencia y sencillez de la protagonista, los colores de la película con tonos verdes, su vecino artista y por supuesto la música, podría decirse que es la película francesa de DelToro y aunque no ha dicho en ningún momento que haya homenajeado esta cinta, pienso que algo de homenaje tiene.
Una de las películas que si que ha nombrado como homenajeada es clara, ‘La mujer y elmonstruo’ de JackArnold, la cual le encandiló de pequeño y sin duda no le gustó para nada su final y ha decidido dar su propia versión.
Esta historia de amor es pura, un ser venido del Amazonas, donde le consideran un Dios, que come huevos cocidos, es trasladado a un laboratorio de Estados Unidos en plena Guerra Fría para ser estudiado y se encuentra con esta mujer curiosa y llena de compasión.
Pero la película no solo trata el amor, sino también el miedo a lo desconocido, a lo distinto, a como intentamos acabar con lo diferente antes de intentar entenderlo. El mexicano ha hecho una película valiente, muy actual, pues estando las cosas como están últimamente en Estados Unidos, el tema de la tolerancia es algo bastante complicado.
Sin duda esta cinta no sería nada sin Sally Hawkins, su papel de Elisa es un regalazo que DelToro le ha hecho y que la actriz ha sabido aprovechar y dar todo para mostrarnos a una mujer independiente, valiente y soñadora, que no se corta de ninguna manera para salirse con la suya.
En cuanto a sus compañeros mencionar por supuesto al monstruo, ese ser anfibio al que da vida DougJones, muy parecido al que ya interpretó en ‘Hellboy’, quitando que aquí el monstruo no habla, pero quien sabe, puede ser alguien cercano al querido Abe. Y el otro monstruo de la cinta, MichaelShannon, que como siempre está perfecto. Como curiosidad, el personaje de Shannon nos deja un pequeño guiño hacia SantiagoSegura y su personaje Torrente.
Cuesta mucho hablar de ‘La forma del agua’ si no mencionamos a AlexandreDesplat, creador de su banda sonora, sin su música esta historia hubiese sido muy distinta. Nos hace disfrutar y adentrarnos en la historia de una manera tan perfecta que hace que la película sea un verdadero cuento de hadas en plena Guerra Fría.
Y qué decir del arte de la cinta, no suelo mencionar los carteles, pero el creado por JamesJean es tan bonito y sin duda supo captar la esencia de la película. El autor hizo esta ilustración como petición de Guillermo del Toro, sin apenas conocer bien como iba a ser el monstruo y para esta imagen se basó en el famoso cuadro de Gustav Klimt ‘El beso’. Sin duda debió de encantar al director pues es una de las escenas más bonitas de toda la película. Como curiosidad mencionar que este artista es el creador de los primeros carteles de la película ‘mother!‘.
Está claro que esta cinta tiene lo que más le gusta a Guillermo del Toro, monstruos y tiene al monstruo más grande, él mismo, tras las cámaras, consiguiendo una película encantadora, la cual está haciendo mucho por el cine fantástico y que tiene ya en su haber un montón de premios y 13 nominaciones a los Oscar. No os puedo decir más, el 16 de febrero id todos al cine no lo dudéis, entrad y disfrutad de la nueva creación del director mexicano.
Ficha de la película
Estreno en España: 16 de febrero 2018. Título original: The Shape of Water. Duración: 119 min. País: Estados Unidos. Dirección: Guillermo del Toro. Guión: Guillermo del Toro y Vanessa Taylor. Música: Alexandre Desplat. Fotografía: Dan LaustsenReparto principal: Sally Hawkins, Doug Jones, Michael Shannon, Octavia Spencer, Richard Jenkins, Michael Stuhlbarg, Lauren Lee Smith, David Hewlett, Nick Searcy, Morgan Kelly, Dru Viergever. Producción: Bull Productions, Fox Searchlight. Distribución: 20th Century Fox. Género: Fantástico. Web oficial:http://www.fox.es/la-forma-del-agua
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