La novena entrega del universo Expediente Warren, llega a nuestras pantallas este próximo 5 de septiembre. De la mano de New Line Cinema, ‘Expediente Warren: El último rito’ está dirigida por Michael Chaves y producida por JamesWan y Peter Safran.
Chaves, dirige a partir de un guion de Ian Goldberg&Richard Naing y David Leslie Johnson-McGoldrick.
Volvemos a tener a Vera Farmiga y a Patrick Wilson como los grandes protagonistas, junto a Mia Tomlinson y Ben Hardy, que encargan a la hija de Ed y Lorrain y al novio de ésta, Tony Spera.
‘Expediente Warren: El último rito’ ofrece otro emocionante capítulo del icónico universo cinematográfico basado en hechos reales. Vera Farmiga y Patrick Wilson, se reúnen por última vez para interpretar a los famosos investigadores de lo paranormal Ed y Lorraine Warren en una poderosa y escalofriante adición a la franquicia que rompe taquillas en todo el mundo. Esta nueva película está basada en el caso real de la familia Smurl y por lo que vemos en el tráiler, parece que Anabelle va hacer una aparición estelar.
A continuación, os dejamos el tráiler de la cinta y el estupendo cartel de la misma.
Los productores ejecutivos son Michael Clear, Judson Scott, Natalia Safran, John Rickard, Hans Ritter y David Leslie Johnson-McGoldrick. Chaves está acompañado detrás de la cámara por su equipo creativo, que incluye al director de fotografía Eli Born, el diseñador de producción JohnFrankish, los montadores Elliot Greenberg y Gregory Plotkin, el supervisor de efectos visuales Scott Edelstein, el productor de efectos visuales Eric Bruneau y el diseñador de vestuario Graham Churchyard, con un casting de Rose Wicksteed y Sophie Kingston-Smith.
El supervisor musical es Ian Broucek y la música es del compositor Benjamin Wallfisch. NewLine Cinema presenta una producción de Safran Company y Atomic Monster, The Conjuring: Los últimos ritos. La película será estrenada en todo el mundo por Warner Bros. Pictures y sólo estará en los cines e IMAX® de Norteamérica el 5 de septiembre de 2025, e internacionalmente a partir del 3 de septiembre de 2025.
Arvi Licensing prepara una buena tanda de novedades para este mes de agosto y como regalo nos cuenta algo de lo que viene en septiembre. Las fecha serán el 29 de agosto y el 26 de septiembre.
Las preventas de agosto estarán disponibles a partir de esta semana.
‘DESTINO FINAL: LAZOS DE SANGRE’ y sus ediciones en DVD, Blu-ray, 4K Ultra HD junto y una edición metálica limitada.
‘EL CONTABLE 2’, que llegará en DVD, Blu-ray y 4K Ultra HD. Y, además, podrás revivir ‘EL CONTABLE’ con sus reediciones en DVD, Blu-ray y 4K Ultra HD.
‘THE WOMAN IN THE YARD’, la nueva entrega de Blumhouse, que llegará directamente en formato físico en DVD y Blu-ray.
‘CÓMO ENTRENAR A TU DRAGÓN’ y su lección sobre qué es la verdadera amistad sin límites y con coraje. Disfruta en casa de tu edición favorita en DVD, Blu-ray, 4K Ultra HD y una metálica limitada.
’28 AÑOS DESPUÉS’ junto a sus ediciones en DVD, Blu-ray, 4K Ultra HD y una edición metálica limitada.
‘THE LAST OF US: TEMPORADA 2’ llegará en DVD, Blu-ray, 4K Ultra HD y una edición metálica limitada solo en 4K Ultra HD.
‘LA TRAMA FENICIA’ llegará en DVD, Blu-ray y 4K Ultra HD.
Ed y Lorraine Warren se enfrentarán al mal por primera vez en la máxima calidad 4K Ultra HD en una edición especial limitada de ‘EXPEDIENTE WARREN’.
‘LOS CABALLEROS DE LA MESA CUADRADA’, ‘MATILDA’, ‘CASPER’, ‘KRULL’ o ‘LA NOCHE DE LOS MUERTOS VIVIENTES’ por primera vez en 4K Ultra HD en ediciones metálicas limitadas.
Sean Connery aterriza por primera vez en 4K Ultra HD en ‘AGENTE 007 CONTRA EL DR. NO’, ‘DESDE RUSIA CON AMOR’, ‘JAMES BOND CONTRA GOLDFINGER’, ‘OPERACIÓN TRUENO’, ‘SÓLO SE VIVE DOS VECES’ y ‘DIAMANTES PARA LA ETERNINDAD’.
La venganza es la última carta por jugar, una de las sagas más aclamadas por los fans vuelve con las reediciones de ‘JOHN WICK. CAPITULO 2: PACTO DE SANGRE’ y ‘JOHN WICK. CAPÍTULO 3: PARABELLUM’.
¡Aún hay más! Consulta la siguiente galería de fotos.
Presentaciones con los autores y proyecciones indispensabless
El icónico cine de verano ubicado en la Galería de Cristal del Palacio de Cibeles celebra su décimo aniversario por todo lo alto. Desde su inauguración el pasado 26 de junio, más de 20.000 personas ya han disfrutado de su cuidada programación. Hasta el 11 de septiembre, aún se podrá disfrutar de más de 40 títulos, muchos de ellos acompañados de eventos únicos que convertirán cada noche en una experiencia inolvidable.
Preestrenos y presentaciones especiales con figuras del cine español
Uno de los momentos más esperados llegará el próximo 3 de septiembre con el preestreno de ‘Romería’, la nueva película de Carla Simón, directora de ‘Alcarràs’, que vendrá acompañada por parte del equipo del filme. También destacan las sesiones de la Sala Glamour, como ‘Anora’ el 6 de agosto, con presentación a cargo del director Martín Cuervo y la actriz Denisse P. Molina, o ‘Dirty Dancing’ el 20 de agosto, precedida de un coloquio con la creadora de contenido Ariane Hoyos.
El ciclo animek2 traerá clásicos del cine japonés como ‘Akira’ (13 de agosto) y ‘El viaje de Chihiro’ (9 de septiembre), presentados por Juan Pérez y José Arce de Aeterna Nova.
Tributos al cine clásico y eventos singulares
El 25 de agosto, la redacción de Fotogramas presentará ‘Cónclave’, mientras que el 28, la cineasta Arantxa Echevarría introducirá ‘La infiltrada’, ganadora del Goya a Mejor Película. El 29 de agosto será el turno de ‘Tiburón’, con motivo de su 50 aniversario, con la introducción del periodista Gregorio Belinchón (El País).
Además, el ciclo Cinetronik regresará el 2 de septiembre con una proyección única de ‘Un perro andaluz’ y ‘La edad de oro’, clásicos del cine mudo de Luis Buñuel, que cobrarán nueva vida gracias a la música electrónica en directo compuesta e interpretada por Manu Cachero.
Una experiencia inmersiva para todos los sentidos
El 10 de septiembre será otra fecha destacada con la proyección de ‘La La Land’ en formato sing along. Una experiencia participativa en la que el público podrá cantar los temas del oscarizado musical junto a Emma Stone y Ryan Gosling.
La programación se cerrará el 11 de septiembre con la proyección de una película sorpresa que pondrá el broche de oro a esta edición tan especial.
Mucho más que cine: gastronomía, exposiciones y cultura
Desde las 20:00h, los asistentes podrán disfrutar de una zona de bar y restauración, así como de exposiciones y actividades temáticas. Las proyecciones comienzan a las 22:00h y se disfrutan con auriculares inalámbricos en versión original subtitulada en español (VOSE), salvo los sábados, que suelen proyectarse en versión doblada.
mk2, organizador del evento, cuenta con el apoyo de la marca Campari, que propone experiencias exclusivas como butacas premium con cena incluida y un ciclo especial todos los jueves dedicado a películas de festivales de renombre.
Entradas y más información
Las entradas generales cuestan 6€ en taquilla y 7€ online. También existen entradas combinadas con cena y bebida desde 12€. El recinto cuenta con 650 sillas con cojines y una pantalla de alta definición para garantizar la mejor experiencia cinematográfica.
Toda la programación y compra de entradas está disponible en la web oficial: cibelesdecine.com
En esta ocasión la alegría para España llega de la mano de Javier Rodríguez
La San Diego Comic-Con 2025 ha vuelto a convertirse en el epicentro mundial del cómic y la cultura popular, y como cada año, uno de los momentos más esperados ha sido la entrega de los Premios Will Eisner, considerados los “Óscar del cómic”. En esta edición, celebrada el viernes 26 de julio de 2025, se ha reconocido lo mejor del cómic publicado durante el último año, tanto en Estados Unidos como a nivel internacional. Con un total de 32 categorías, los Eisner 2025 han destacado obras que van desde historias personales e íntimas hasta epopeyas superheroicas, pasando por títulos independientes, cómic digital, novela gráfica y reediciones de clásicos.
Uno de los grandes motivos de celebración para el cómic en español es la victoria del dibujante Javier Rodríguez, que se alzó con el premio a Mejor Serie Limitada por Zatanna: Bring Down the House, publicado por DC Comics. Este reconocimiento consolida la carrera internacional del autor y representa un nuevo hito para los artistas españoles en la industria estadounidense.
Entre los galardonados figuran nombres consagrados y nuevas voces que están redefiniendo el panorama actual del medio, lo que refleja la riqueza creativa, diversidad temática y calidad artística que vive el cómic en la actualidad.
MEJOR RELATO CORTO
Anything Sinister,” by Ross Murray, in NOW #13 (Fantagraphics)
Day 1703,” by Chris Ware, in Smoke Signal#43 (Desert Island)
Pig” by Stacy Gougoulis, in NOW #13 (Fantagraphics)
Spaces,” by Phil Jimenez, in DC Pride2024 #1 (DC)
Water I’ve Loved: Moving Day” by Pam Wye, in MUTHA magazine, https://www.muthamagazine.com/2024/05/water-ive-loved-moving-day/
You Cannot Live on Bread Alone” by Kayla E., in NOW #13 (Fantagraphics)
MEJOR NÚMERO ÚNICO
Abortion Pill Zine: A Community Guide to Misoprostol and Mifepristoneby Isabella Rotman, Marnie Galloway, and Sage Coffey (Silver Sprocket)
Ice Cream Man#39: Decompression in a Wreck, Part One, by W. Maxwell Prince and Martin Morazzo (Image Comics)
PeePee PooPoo#1, by Caroline Cash (Silver Sprocket)
Sunflowers, by Keezy Young (Silver Sprocket)
Unwholesome Love, by Charles Burns (co-published with Partners and Son)
The War on Gaza, by Joe Sacco (Fantagraphics)
MEJOR SERIE CONTINUA
The Department of Truth, by James Tynion IV and Martin Simmonds (Image)
Detective Comics: Detective Comics, by Ram V, Tom Taylor, Riccardo Federici, Stefano Raffaele, Javier Fernandez, Christian Duce, March, and Mikel Janín (DC)
Fantastic Four, by Ryan North, Carlos Gomez, Ivan Fiorelli, and others (Marvel)
Santos Sisters, by Greg & Fake, Graham Smith, Dave Landsberger, and Marc Koprinarov (Floating World)
Ultimate Spider-Man, by Jonathan Hickman and Marco Checchetto (Marvel)
Wonder Woman, by Tom King and Daniel Sampere (DC)
MEJOR SERIE LIMITADA
Alan Scott: The Green Lantern, by Tim Sheridan and Cian Tormey (DC)
Animal Pound, by Tom King and Peter Gross (BOOM! Studios)
The Deviant, by James Tynion IV and Joshua Hixson (Image)
Helen of Wyndhorn. by Tom King and Bilquis Evely (Dark Horse)
Rare Flavours, by Ram V and Filipe Andrade (BOOM! Studios)
Zatanna: Bring Down the House, by Mariko Tamaki and Javier Rodríguez (DC)
MEJOR SERIE NUEVA
Absolute Batman, by Scott Snyder and Nick Dragotta (DC)
Absolute Wonder Woman, by Kelly Thompson and Hayden Sherman (DC)
Minor Arcana, by Jeff Lemire (BOOM! Studios)
The Pedestrian, by Joey Esposito and Sean Von Gorman (Magma Comix)
The Power Fantasy, by Kieron Gillen and Caspar Wijngaard (Image)
Uncanny Valley, by Tony Fleecs and Dave Wachter (BOOM! Studios)
MEJOR PUBLICACIÓN PARA PRIMEROS LECTORES
Bog Myrtle, by Sid Sharp (Annick Press)
Club Microbe, by Elise Gravel, translated by Montana Kane (Drawn & Quarterly)
Hilda and Twig Hide from the Rain, by Luke Pearson (Flying Eye)
Night Stories, by Liniers (Astra Books)
Poetry Comics, by Grant Snider (Chronicle Books)
LA MEJOR PUBLICACIÓN JUVENIL
How It All Ends, by Emma Hunsinger (Greenwillow/HarperCollins Early Readers)
Next Stop, by Debbie Fong (Random House Graphic/Random House Children’s Books)
Plain Jane and the Mermaid, by Vera Brosgol (First Second/Macmillan)
Weirdo, by Tony Weaver Jr. and Jes & Cin Wibowo (First Second/Macmillan)
Young Hag and the Witches’ Quest, by Isabel Greenberg (Abrams Fanfare)
MEJOR PUBLICACIÓN PARA ADOLESCENTES
Ash’s Cabin, by Jen Wang (First Second/Macmillan)
Big Jim and the White Boy, by David F. Walker and Marcus Kwame Anderson (Ten Speed Graphic)
The Deep Darkby Molly Knox Ostertag (Scholastic)
The Gulf, by Adam de Souza (Tundra)
Lunar New Year Love Story, by Gene Luen Yang and LeUyen Pham (First Second/Macmillan)
Out of Left Field, by Jonah Newman (Andrews McMeel)
MEJOR PUBLICACIÓN DE HUMOR
Adulthood is a Gift!by Sarah Andersen (Andrews McMeel)
Forces of Nature, by Edward Steed (Drawn & Quarterly)
Kids Are Still Weird: And More Observations from Parenthood, by Jeffrey Brown (NBM)
A Pillbug Story, by Allison Conway (Black Panel Press)
Processing: 100 Comics That Got Me Through It, by Tara Booth (Drawn & Quarterly)
MEJOR ANTOLOGÍA
EC Cruel Universe, edited by Sierra Hahn and Matt Dryer (Oni Press)
Godzilla’s 70th Anniversary, edited by Jake Williams and others (IDW)
Now: The New Comics Anthology#13, edited by Eric Reynolds (Fantagraphics)
Peep #1, edited by Sammy Harkham and Steve Weissman (Brain Dead/Kyle Ng)
So Buttons#14: Life and Death, by Jonathan Baylis and various artists (So Buttons Comix)
MEJOR TRABAJO BASADO EN LA REALIDAD
Djuna, by Jon Macy (Street Noise Books)
The Heart That Fed: A Father, a Son, and the Long Shadow of War, by Carl Sciacchitano (Gallery 13/S&S)
The Mythmakers: The Remarkable Fellowship of C. S. Lewis & J. R. R. Tolkien, by John Hendrix (Abrams Fanfare)
The Puerto Rican War: A Graphic History, by John Vasquez Mejias (Union Square)
Suffrage Song: The Haunted History of Gender, Race, and Voting Rights in the U.S., by Caitlin Cass (Fantagraphics)
MEJOR BIOGRAFÍA
Degrees of Separation: A Decade North of 60, by Alison McCreesh (Conundrum)
Feeding Ghosts: A Graphic Memoir, by Tessa Hulls (MCD/Farrar, Straus & Giroux)
The Field, by David Lapp (Conundrum)
I’m So Glad We Had This Time Together: A Memoir, by Maurice Vellekoop (Pantheon)
Something, Not Nothing: A Story of Grief and Love, by Sarah Leavitt (Arsenal Pulp Press)
MEJOR ÁLBUM GRÁFICO-NUEVO
Final Cut, by Charles Burns (Pantheon)
Lunar New Year Love Story, by Gene Luen Yang and LeUyen Pham (First Second/Macmillan)
My Favorite Thing Is Monsters Book Two, by Emil Ferris (Fantagraphics)
Sunday, by Olivier Schrauwen (Fantagraphics)
Victory Parade, by Leela Corman (Pantheon)
MEJOR ÁLBUM GRÁFICO-REIMPRESIÓN
Breaking the Chain: The Guard Dog Story, by Patrick McDonnell (Abrams ComicArts)
Lackadaisy, vols. 1–2, by Tracy J. Butler (Iron Circus)
The One Hand and The Six Fingers, by Ram V, Dan Watters, Laurence Campbell, and Sumit Kumar (Image)
Rescue Party: A Graphic Anthology of COVID Lockdown, edited by Gabe Fowler (Pantheon)
Seattle Samurai: A Cartoonist’s Perspective of the Japanese American Experience, by Kelly Goto and Sam Goto (Chin Music Press)
UMVolume One, by buttercup (Radiator Comics)
MEJOR ADAPTACIÓN DE OTRO MEDIO
Thomas Piketty’s Capital & Ideology: A Graphic Novel Adaptation, by Clare Alot and Benjamin Adam (Abrams ComicArts)
The Hidden Life of Trees, by Peter Wohlleben, adapted by Benjamin Flao and Fred Bernard (Greystone)
The Road, by Cormac McCarthy, adapted by Manu Larcenet (Abrams)
Winnie-the-Pooh, by A. A. Milne, adapted by Travis Dandro (Drawn & Quarterly)
The Worst Journey in the World, Volume 1: Making Our Easting Down, by Apsley Cherry-Garrard, adapted by Sarah Airriess (Iron Circus)
MEJOR EDICIÓN ESTADOUNIDENSE DE MATERIAL INTERNACIONAL
All Princesses Die Before Dawn, by Quentin Zuttion (Abrams ComicArts)
The Jellyfish, by Boum, translated by Robin Lang and Helge Dascher (Pow Pow Press)
Mothballs, by Sole Otero; translated by Andrea Rosenberg (Fantagraphics)
Return to Eden, by Paco Roca; translated by Andrea Rosenberg (Fantagraphics)
Sunday, by Olivier Schrauwen (Fantagraphics)
MEJOR EDICIÓN ESTADOUNIDENSE DE MATERIAL INTERNACIONAL-ASIA
Ashita no Joe: Fighting for Tomorrow, by Asao Takamori and Tetsuya Chiba, translated by Asa Yonola (Kodansha)
Hereditary Triangle, by Fumiya Hayashi, translated by Alethea and Athena Nibley (Yen Press)
Kagurabachi, vol. 1, by Takeru Hokazono, translated by Camellia Nieh (VIZ Media)
Last Quarter, vol. 1, by Ai Yazawa, translated by Max Greenway (VIZ Media)
Search and Destroy 1, by Atsushi Kaneko, based on the work of Osamu Tezuka; translated by Ben Applegate (Fantagraphics)
Tokyo These Days, vols. 1–3, by Taiyo Matsumoto, translated by Michael Arias (VIZ Media)
MEJOR COLECCIÓN/PROYECTO DE ARCHIVO: TIRAS DE PRENSA
All In Line, by Saul Steinberg (New York Review Books)
Frank Johnson, Secret Pioneer of American Comics, vol. 1, edited by Chris Byrne and Keith Mayerson (Fantagraphics)
Stan Mack’s Real-Life Funnies: The Collected Conceits, Delusions, and Hijinks of New Yorkers from 1974 to 1995, by Stan Mack, edited by Gary Groth (Fantagraphics)
Thorn: The Complete Proto-BONE Strips1982–1986, and Other Early Drawings, by Jeff Smith (Cartoon Books)
MEJOR COLECCIÓN/PROYECTO DE ARCHIVO: CÓMICS
The Complete Web of Horror, edited by Dana Marie Andra (Fantagraphics)
David Mazzucchelli’s Batman Year One Artist’s Edition, by Frank Miller and David Mazzucchelli, edited by Scott Dunbier (IDW)
DC Comics Style Guide(Standards Manual)
The Farewell Song of Marcel LaBrume, by Attilio Micheluzzi, edited by Gary Groth and Conrad Groth (Fantagraphics)
Wally Wood from Witzend: Complete Collection, commentary by J. David Spurlock (Vanguard)
X-Men: The Manga Remastered, vol. 1, edited by Glenn Greenberg and others (VIZ Media)
MEJOR GUIONISTA
Tom King, Archie: The Decision (Archie); Animal Pound (BOOM! Studios); Helen of Wyndhorn (Dark Horse); Jenny Sparks, The Penguin, Wonder Woman (DC)
Ram V, Rare Flavours (BOOM! Studios); Dawnrunner (Dark Horse); The One Hand (Image); Universal Monsters: Creature from the Black Lagoon Lives! (Image Skybound)
Kelly Thompson, Absolute Wonder Woman, Birds of Prey (DC); Scarlett (Image Skybound); Venom War: It’s Jeff #1 (Marvel)
James Tynion IV, Something Is Killing the Children, Wynd (BOOM! Studios); Blue Book, The Oddly Pedestrian Life of Christopher Chaos (Dark Horse); Spectregraph (DSTLRY); The Department of Truth, The Deviant, WORLDTR33 (Image)
Gene Luen Yang, Lunar New Year Love Story (First Second/Macmillan)
MEJOR GUIONISTA/DIBUJANTE
Charles Burns, Kommix (Fantagraphics); Final Cut (Pantheon); Unwholesome Love (co-published with Partners & Son)
Emil Ferris, My Favorite Thing Is Monsters Book Two (Fantagraphics)
Jon Macy, Djuna (Street Noise Books)
Paco Roca, Return to Eden (Fantagraphics)
Olivier Schrauwen, Sunday (Fantagraphics)
Maria Sweeney, Brittle Joints (Street Noise Books)
MEJOR DIBUJO/ENTINTADOR O EQUIPO
Filipe Andrade, Rare Flavours (BOOM! Studios)
Nick Dragotta, Absolute Batman (DC)
Bilquis Evely, Helen of Wyndhorn (Dark Horse)
Manu Larcenet, The Road (Abrams ComicArts)
Javier Rodriguez, Zatanna: Bring Down the House (DC)
LeUyen Pham, Lunar New Year Love Story (First Second/Macmillan)
MEJOR DIBUJANTE/ARTISTA MULTIMEDIA
Frederic Bremaud and Federico Bertolucci, Donald Duck: Vacation Parade (Fantagraphics)
Leela Corman, Victory Parade (Pantheon)
Benjamin Flao, The Hidden Life of Trees (Greystone)
Merwan, Aster of Pan (Magnetic Press)
Eduardo Risso, The Blood Brothers Mother (DSTLRY)
Maria Sweeney, Brittle Joints (Street Noise Books)
MEJOR PORTADISTA
Juni Ba, The Boy Wonder (DC); Godzilla Skate or Die, TMNT Nightwatcher and others (IDW)
Evan Cagle, Dawnrunner (Dark Horse), New Gods, Detective Comics
Bilquis Evely, Animal Pound (BOOM!); Helen of Wyndhorn (Dark Horse)
Tula Lotay, Helen of Wyndhorn #1, Count Crowley: Mediocre Midnight Monster Hunter #3, Dawnrunner #1, Barnstormers TPB (Dark Horse); Somna and other titles (DSTLRY); The Horizon Experiment (Image)
Hayden Sherman, Absolute Wonder Woman, Batman: Dark Patterns, Superman, Ape-ril, Batman: The Brave and the Bold) (DC)
MEJOR COLORISTA
Jordie Bellaire, Absolute Wonder Woman, Birds of Prey, John Constantine, Hellblazer: Dead in America, The Nice House by the Sea (DC); The City Beneath Her Feet (DSTLRY); The Exorcism at 1600 Penn (IDW; W0rldtr33 (Image); G.I. Joe, Duke (Image Skybound)
Matheus Lopes, Batman & Robin: Year One (DC); Helen of Wyndhorn (Dark Horse)
Javier Rodriguez, Zatanna: Bring Down the House) (DC)
Dave Stewart, Dawnrunner, Free Comic Book Day Comic 2024 [general], The Serpent in the Garden, Hellboy, Hellboy and the BPRD, Paranoid Gardens, Shaolin Cowboy Cruel to Be Kin Silent but Deadly Edition (Dark Horse); Ultramega, Universal Monsters: Creature from the Black Lagoon Lives! (Image Skybound)
Quentin Zuttion, All Princesses Die Before Dawn (Abrams ComicArts); Beauty Salon (Europe Comics)
MEJOR ROTULISTA
Becca Carey, Absolute Superman, Absolute Wonder Woman, Plastic Man No More! (DC); Radiant Black, Rogue Sun (Image); When the Blood Has Dried, Murder Kingdom (Mad Cave Studios)
Leela Corman, Victory Parade (Pantheon)
Clayton Cowles, Animal Pound (BOOM! Studios); FML, Helen of Wyndhorn (Dark Horse); Absolute Batman, Batman, Batman & Robin: Year One, Birds of Prey, Jenny Sparks, Wonder Woman (DC); Strange Academy, Venom (Marvel)
Emil Ferris, My Favorite Thing Is Monsters, Book Two (Fantagraphics)
Nate Powell, Fall Through (Abrams ComicArts); Lies My Teacher Told Me (New Press)
MEJOR PUBLICACIÓN PERIODÍSTICA RELACIONADA CON EL CÓMIC
The Beat, edited by Heidi MacDonald and others,, https://www.comicsbeat.com
ICv2: The Business of Pop Culture, edited by Milton Griepp, icv2.com
INKS, The Journal of the Comics Studies Society, edited by Susan Kirtley (Ohio State University Press)
SOLRAD: The Online Literary Magazine for Comics, edited by Daniel Elkin, www.solrad.co (Fieldmouse Press)
Zdarsky Comics News, edited by Allison O’Toole (Chip Zdarsky)
MEJOR LIBRO RELACIONADO CON EL CÓMIC
American Comic Book Chronicles: 1945-49, by Keith Dallas, John Wells, Richard Arndt, and Kurt Mitchell (TwoMorrows)
Kate Carew: America’s First Great Woman Cartoonist, by Eddie Campbell with Christine Chambers (Fantagraphics)
Q&A, by Adrian Tomine (Drawn & Quarterly)
Reading Love and Rockets, by Marc Sobel (Fantagraphics)
Tell Me a Story Where the Bad Girl Wins: The Life and Art of Barbara Shermund, by Caitlin McGurk (Fantagraphics)
Walt Disney’s Donald Duck: The Ultimate History, edited by Daniel Kothen Schulte with text by David Gerstein and J. B. Kaufman (TASCHEN)
MEJOR TRABAJO ACADÉMICO
Comics and Modernism: History, Form, and Culture, edited by Jonathan Najarian (University Press of Mississippi)
Drawing (in) the Feminine: Bande Dessinée and Women, edited by Margaret C. Flinn (Ohio State University Press)
From Gum Wrappers to Richie Rich: The Materiality of Cheap Comics, by Neale Barnholden (University Press of Mississippi)
Petrochemical Fantasies: The Art and Energy of American Comics, by Daniel Worden (Ohio State University Press)
Singular Sensations: A Cultural History of One-Panel Comics in the United States, by Michelle Ann Abate (Rutgers University Press)
MEJOR DISEÑO DE PUBLICACIÓN
Bill Ward: The Fantagraphics Studio Edition, designed by Kayla E. (Fantagraphics)
Brian Bolland: Batman The Killing Joke and Other Stories & Art, Gallery Edition, designed by Josh Beatman (Graphitti Designs)
David Mazzucchelli’s Batman Year One Artist’s Edition, designed by Chip Kidd (IDW)
One Bite at a Time, designed by Ryan Claytor (Elephant Eater Comics)
Scott Pilgrim 20th Anniversary Color Hardcover Box Set, designed by Patrick Crotty (Oni Press)
Walt Disney’s Donald Duck: The Ultimate History, designed by Anna-Tina Kessler (TASCHEN)
MEJOR WEBCÓMIC
The Accidental Undergrad, by Christian Giroux, https://solrad.co/tag/the-accidental-undergrad (Fieldmouse Press)
Life After Life, by Joshua Barkman, https://falseknees.com/comics/24ink1.html (False Knees)
Motherlover, by Lindsay Ishihiro, https://motherlovercomic.com (Iron Circus) Practical Defence Against Piracy, by Tony Cliff, https://www.delilahdirk.com/dd4/dd4-p188.html
Rigsby WI, by S. E. Case, https://rigsbywi.com (Iron Circus)
MEJOR CÓMIC DIGITAL
The Beauty Salon, based on the novellaby Mario Bellatin, adapted by Quentin Zuttion; translated by M. B. Valente (Europe Comics)
Beyond the Sea, by Anaïs Flogny; translated by Dan Christensen (Europe Comics)
Gonzo: Fear and Loathing in America, by Morgan Navarro; translated by Tom Imber (Europe Comics)
My Journey to Her, by Yuna Hirasawa (Kodansha)
The Spider and the Ivy, by Grégoire Carle; translated by M. B. Valente (Europe Comics)
Un hermano y una hermana descubren un ritual aterrador en la apartada casa de su nueva madre adoptiva
Crítica
Todo un ritual cinematográfico sobre el duelo
Los hermanos Danny y MichaelPhilippou, conocidos por su debut cinematográfico ‘Háblame’ (Talk to Me), vuelven a bucear en los abismos emocionales del duelo con ‘Devuélvemela’ (Bring Her Back), una perturbadora y visceral exploración del dolor, la culpa y la obsesión por revertir lo irreversible: la muerte. Si en ‘Háblame’ coqueteaban con el terror sobrenatural desde un enfoque muy juvenil, esta nueva propuesta se erige como un relato más maduro, devastador y profundamente humano, para muchos, más terrorífico.
Desde su arranque, ‘Devuélvemela’ se aleja de los códigos del jump scare y prefiere sumergirse en una atmósfera opresiva y enferma. Sus personajes parecen atrapados en un círculo vicioso de autodestrucción, cada uno reflejo de una sociedad podrida por la negación del duelo y la manipulación emocional. Aquí no hay consuelo, ni esperanza, sólo un grito desesperado: “devuélvemela”, que se convierte en plegaria, mantra y condena. Y es que para más inri, si ya de por sí el carácter de sus protagonistas es de índole dramática, algunos se comportan de un modo marcadamente malsanos y maquiavélicos.
Lo curioso —y no meramente anecdótico— es que tanto ‘Háblame’ como ‘Devuélvemela’ optan por títulos imperativos. Esta elección, lejos de ser una coincidencia, revela una intención temática clara: el deseo de desafiar a la muerte, de imponer la voluntad humana sobre lo inmutable. Es cine de duelo, sí, pero también de rebelión emocional ante la pérdida, de personajes que se niegan a aceptar el silencio que deja el vacío.
En términos formales, es cierto que ‘Háblame’ poseía una ejecución más pulida, un ritmo más ágil y una puesta en escena más acorde a los tiempos. ‘Devuélvemela’, sin embargo, apuesta por el riesgo: la cámara se vuelve más errática, el montaje más flemático y el tono más febril. Esto le aporta más equilibrio narrativo y más profundidad. Te puede dar más o menos miedo que ‘Háblame’ pero indudable este nuevo título tiene más misterio, y una carga emocional mucho más demoledora.
Las películas de los Philippou se alzan como altamente truculentas, con escenas muy dolorosas de ver, ahí encuentran puntos en común. Donde sí supera con creces ‘Devuélvemela’ a su predecesora es en las interpretaciones. Sally Hawkins, en un papel que exuda… mejor no entrar en calificativos relacionados a su personaje para no caer en spoilers… ofrece una de las actuaciones más impactantes del cine de género reciente. Su presencia eleva el filme, le otorga una densidad emocional que lo distingue entre sus contemporáneos.
No se puede ignorar el contexto: ‘Devuélvemela’ está dedicada a Harley Wallace, amigo íntimo de los Philippou fallecido el año pasado mientras le película estaba en pre-producción. Esta dedicatoria no es sólo un gesto personal, sino el corazón mismo de la película. Se nota que este proyecto nace del dolor real, de una pérdida sentida. Y eso impregna cada fotograma.
Ficha de la película
Estreno en España: 1 de agosto de 2025. Título original: Bring her back. Duración: 103 min. País: Australia. Dirección: Danny Philippou, Michael Philippou. Guion: Danny Philippou, Michael Philippou, Bill Hinzman. Música: Cornel Wilczek. Fotografía: Aaron McLisky. Reparto principal: Billy Barratt, Sora Wong, Jonah Wren Phillips, Sally-Anne Upton, Stephen Phillips, Mischa Heywood, Sally Hawkins. Producción: Causeway Pictures, Salmira Productions, The South Australian Film Corporation, SAFC Studios, RackaRacka Studios. Distribución: Sony Pictures. Género: terror. Web oficial:https://www.causewayfilms.com.au/films/bring-her-back
Una maravilla de adelantos nos llegan en esta Comic Con
Una vez mas, la San Diego Comic Con, nos sorprende con grandes novedades en el mundo de comics, series y cine. Tristes noticias como la cancelación de ‘Resident Alien’ llegan estos días. Pero no todo son despedidas. Pues vemos nuevos avances y novedades en el séptimo arte. A continuación os dejamos los tráiler de todo lo que se ha ido presentando a lo largo de estos días.
De la noche a la mañana aparece este tráiler que nos ha dejado a todos con la boca abierta que llega desde la Comic Con de San Diego. Y es que regresa una vez más una versión de la Guerra de los Mundos.
‘War of the Worlds’ llegará a Prime Video en breve, sin duda ha sido una sorpresa absoluta. Producida por Universal Pictures y Prime Video. La película está protagonizada por EvaLongoria e Ice Cube y dirigida por Rich Lee.
También hemos podido ver el tráiler de ‘The Long Walk’, basada en una novela de Stephen King nos lleva a ver como 100 jóvenes tienen que terminar una tremenda caminata si no quieren morir en el camino. Si se paran, serán asesinados. La película llegará a España el próximo noviembre, mientras que en Estados Unidos se estrenará en septiembre.
El universo de Stephen King tendrá nueva adaptación con ‘IT: Bienvenidos as a Derry’. Una serie que se estrena el XXX y que ampliará las tropelías del Pennywise de Andy Muschietti.
Batman tiene una nueva reimaginación con ‘Batman Azteca’. Si Bruce Wayne se inspiraba en El Zorro cuando murieron sus padres para convertirse en el cruzado de la capa, ahora una nueva historia de nativos contra españoles vuelve a servir como marco para esta nueva versión que llegará a algunos cines en septiembre.
La segunda temporada de ‘Gen V’ llega fuerte. Con distintos cameos de su predecesora ‘The Boys’ y con mucha acción. La serie llegará a Prime Video este próximo septiembre.
Y que decir de otro de los tráilers esperados, el primer vistazo a la vuelta de Jason Voorhees.
Y lo que nos gusta una buena película con dinosaurios sedientos de sangre. La San Diego ComicCon nos ha dejado esta maravilla que es el tráiler de ‘Primitive War’. Quizás no se vea con el mejor CGI de la historia, pero sí que pinta que nos lo vamos a pasar muy bien. Basado en las novelas y comics de mismo nombre.
Tras rodarse en parte en Madrid y anunciar en la capital Española una premiere por todo lo alto, llegará ‘The Walking Dead: Daryl Dixon’. Contemplad el tráiler con mucho reparto español en la ficticia villa de Solaz del Mar.
Silent Night, Deadly Night regresa con un remake como podemos ver en este teaser cargado de brutalidad que introduce un psicópata vestido de Papá Noel. Nueva versión del clásico de culto del 84 a través del estudio de ‘Terrifier 3’.
Aunque es un gameplay trailer más que un tráiler cinematográfico, el panel de la San Diego Comic-Con presentó un contundente avance del personaje Battle Beast en acción. Tenemos ganas de jugar a ‘Invincible VS’.
‘Peacemaker’ temporada 2 es uno de los título esperados de HBO Max. Se reveló el trailer de la segunda temporada durante una presentación en Hall H en la que se ovacionó a James Gunn por su ‘Superman’. Incluye un universo paralelo con monstruos y un enfrentamiento con Rick Flag Sr.
Ya podemos ver el avance y el panel que revela crossovers importantes sobre ‘Predator Badlands’.
Sintiéndolo mucho por los fans de ‘Outlander’, la serie termina con esta octava temporada que se presenta así.
Nueva mirada al esperado regreso de la saga Tron, con Jared Leto como protagonista y música de Nine Inch Nails. ‘Tron Ares’ llegó así de espectacular a la Comic-Con.
‘Spinal Tap II: The End Continues’ se ha presentado en el con panel de directores on Directing, cerrando una larga espera desde el clásico de 1984.
Will Forte presentó un teaser trailer y escenas para el live action animado de ‘Coyote vs. Acme’. Aún no ha sido subido online. La película Looney Tunes recuperada tras cancelación previa llegará a cines el mes de agosto de 2026.
‘The Strangers 2’ tuvo presencia en la San Diego Comic-Con 2025 con varias entrevistas y un clip en exclusiva.
‘Percy Jackson and the Olympians’ tendrá una temporada 2. Tenemos teaser de la nueva temporada que llegará el 10 de diciembre de 2025.
La película de terror más taquillera de la historia en España regresará con una segunda parte. ‘Five Nights at Freddy’s’. Podremos verla el 5 de diciembre.
Se expande el universo de ‘Star Trek’ con ‘Star Trek: Starfleet Academy’. Nos presentan un nuevo grupo de cadetes en el siglo 32 y estrellas como Holly Hunter y Paul Giamatti. Muy bonito el homenaje a Kirk y las conexiones con otras series.
Y como ‘Star Trek’ admite todo tipo de versiones e intrepretaciones, llega la cuarta temporada de ‘Star Trek: Strange New Worlds’.
Podemos echar un vistazo al nuevo avance de la tercera temporada de ‘The Vampire Lestat’ (Entrevista con el vampiro) protagonizado por Sam Reid.
The Legend of Vox Machina regresa con una cuarta temporada. Los dobladores que retransmitían sus partidas de rol continúan con el sueño cumplido de ver sus aventuras en Dragones y Mazmorras en formato serie animada.
Y yendo aún más allá, los creadores de Critical Role tienen serie nueva, ‘The Mighty Nein’.
‘Talamasca’ es la serie protagonizada por William Fichtner. Vampiros, brujas, demonios… de la mano de Ann Rice.
Quién iba a decir que ‘Upload’ llegaría a cuatro temporadas. El 25 de agosto Prime Video regresa con esta serie.
Los delincuentes favoritos de todos están de vuelta, pero esta vez tienen compañía.
En la nueva entrega rebosante de acción de la aclamadísima y taquillera comedia de DreamWorks Animation en torno a un genial equipo de animales que no respetan la ley, los ahora muy reformados Tipos Malos se esfuerzan (mucho, muchísimo) en ser buenos, pero se ven envueltos involuntariamente en un golpe de envergadura mundial planeado por un inesperado grupo de criminales: las Tipas Malas.
Crítica
Una secuela mezclada con combustible para cohetes y servida en vaso de Martini
No es fácil hacer una secuela que no solo funcione, sino que también mantenga el estilo, eleve la apuesta y nos arranque carcajadas sin perder elegancia. Pero ‘Los tipos malos 2’, dirigida de nevo por Pierre Perifel y acompañado esta vez por JP Sans, lo logra con una mezcla tan inesperada como eficaz: una banda de animales antropomórficos exdelincuentes con trajes a lo Humphrey Bogart, persecuciones imposibles y una animación que parece cobrar vida a base de dinamita visual. Está claro que los personajes de los libros de Aaron Blabey van a tener películas para rato.
La película nos devuelve a estos carismáticos ladrones con gran corazón justo cuando están intentando portarse bien… o al menos camuflando su maldad con clase y muchos sudores fríos. El señor Lobo Feroz, que no ha perdido ni una pizca de su encanto canalla, y su pandilla vuelven a la acción para enfrentarse a un reto mayor que cualquiera de sus muchos atracos: conseguir la aceptación de la sociedad, robar el corazón de la gente.
Vestuario, localizaciones y una atmósfera casi sacada de una cinta noir de los años 40, todo sigue ahí, como si Casablanca se hubiera colado y actualizado en una página de cómic. Hay persecuciones que parecen salidas de un storyboard de ‘Sin City’ mezclado con ‘Speed Racer’, y escenas donde los personajes rompen la cuarta pared con tanta frescura que uno espera que el Señor Serpiente se siente contigo en el sofá y te pase unas palomitas.
La animación en 3D es un espectáculo por sí sola: estilizada, vibrante, con un ritmo que no deja que el ojo parpadee demasiado. Cada movimiento es una viñeta animada, y cada plano tiene ese toque que le da identidad propia a la saga. Lejos de acomodarse, el film demuestra que el medio animado es terreno fértil para propuestas que mezclan lo clásico con lo moderno. Es por eso que pasamos de la tradicional caja fuerte a conocer a un magnate que es una evidente burla a los Musk y Bezos.
En el corazón de la historia está el mensaje de siempre, el que esgrimían películas como ‘Shrek’ o ‘Monstruos contra alienígenas’, pero con otro envoltorio: las segundas oportunidades, los prejuicios sociales y esa eterna lucha por cambiar, aunque el mundo siga viendo tus orejas de lobo. Evidentemente es una película para el mercado infantil y juvenil y la moraleja está presente y evidente durante toda la cinta, no hay margen para la sorpresa ni trata con condescendencia al espectador. Se nota en el planteamiento del guión que además de pretender frescura las cartas están bocarriba y no se busca la sorpresa fácil. Como en toda secuela animada aparecen nuevos personajes que igualmente van a la cara y no esgrimen argumentos rebozados de tópicos, sino que nos golpean continuamente con recursos originales, patente sobre todo en su resolución final.
Por mucho que los protagonistas de ‘Los tipos malos 2’ se reformen, la banda sigue disfrutando de sus aventuras, conduciendo a toda mecha y salvando el día como si fueran un cruce entre James Bond y Robin Hood con licencia para romper cosas. Casualidad o no la moraleja es similar a la de Shrek y con ‘Los tipos malos 2’ nos acercamos peligrosamente al mismo resultado que el de la saga ‘Fast & Furious’. Ambas franquicias también pertenecen a Universal Pictures.
Y para los adultos, Perifel y Sans no se olvidan de dejarnos miguitas de pan en forma de referencias: citas para clásicos como ‘Ghost’ o a los McGuffins de Alfred Hitchcock, una escena en la que el Profesor Mermelada parece poseído por Hannibal Lecter y frases de ‘Arma letal’. Y como confirmación de lo que ya opinamos con la primera entrega, la acción está pensada para aquellos nacidos en los 80 y 90 que han crecido viendo películas como ‘Heat’, ‘Reservoir Dogs’ u ‘Oceans eleven’ o para los que más recientemente han disfrutado con las distintas versiones del ’Escuadrón Suicida’. ‘Los tipos malos 2’ es una secuela que no se limita a repetir la fórmula: la agita, la mezcla con combustible para cohetes y la sirve en un vaso de Martini. Agitada, no revuelta. Y si eso no es cine con estilo, que venga la Señora Tarántula y me haga un gráfico explicativo.
Ficha de la película
Estreno en España: 1 de agosto de 2025. Título original: The bad guys 2. Duración: 104 min. País: EE.UU. Dirección: Pierre Perifel, JP Sans. Guion: M Pierre Perifel, JP Sans. Música: Daniel Pemberton. Reparto principal (doblaje original): Sam Rockwell, Marc Maron, Craig Robinson, Anthony Ramos, Awkwafina, Danielle Brooks, Zazie Beetz, Maria Bakalova, Natasha Lyonne. Producción: DreamWorks, Scholastic Entertaiment, Universal Pictures. Distribución: Universal, Pictures. Género: comedia, aventuras. Web oficial:https://www.dreamworks.com/movies/the-bad-guys-2
Josh Hutcherson regresa de nuevo con la secuela de ‘Five nights at Freddy’s 2’. La segunda entrega del fenómeno de terror de Blumhouse que en 2024 batió todos los récords de taquilla.
Repite también el a dirección Emma Tammi, que como hemos comentado, vuelve a contar con Josh Hutcherson, junto con Elizabeth Lail y Piper Rubio, como protagonistas. Theodus Crane, Matthew Lillard, Freddy Carter, Wayne Knight, McKenna Grace y Skeet Ulrich son parte del reparto.
Producen la película el fundador y director ejecutivo de Blumhouse, Jason Blum, y Scott Cawthon, que ya produjeron la primera película. La dirección ejecutiva corre a cargo de la directora Emma Tammi, Beatriz Sequeira, Christopher Warner, RussellBinder y Marc Mostman.
A continuación, os dejamos el tráiler de la cinta, junto con su sinopsis. ‘Five nights at Freddy’s 2’ llega a nuestras pantallas el próximo 5 de diciembre de 2025.
Sinopsis:
Ha transcurrido un año desde que fuimos testigo de la pesadilla sobrenatural en la pizzería de Freddy Fazbear. La historia e lo que ocurrió allí ha ido adquiriendo la talla de leyenda local, e incluso ha dado pie al primer “Faszfest”.
El ex guarda de seguridad Mike, y la agente de policía Vanessa, han ocultado la verdad a Abby, la hermana de 11 años de Mike, acerca del destino de sus amigos animatrónicos.
Para cuando Abby decide reconectar con Freddy, Bonnie, Chica y Foxy, desatará una serie de acontecimientos aterradores que revelarán oscuros secretos sobre el verdadero origen de Freddy’s, desencadenando un horror que llevaba décadas escondido y olvidado.
Con el vibrante telón de fondo de un mundo retrofuturista inspirado en los años 60, ‘Los Cuatro Fantásticos: Primeros pasos’ presenta a la Primera Familia de Marvel: Reed Richards/Mister Fantástico, Sue Storm/Mujer Invisible, Johnny Storm/Antorcha Humana y Ben Grimm/La Cosa, que se enfrentan a su mayor desafío hasta la fecha.
Crítica
Entiende tan bien el concepto original que solo con eso es lo mejor que ha hecho Marvel en años
Desde aquella oculta, rescatada por la piratería y casi mítica película de 1994 producida por Roger Corman, realizada únicamente para que no se perdieran los derechos, hasta las más recientes reimaginaciones, los Cuatro Fantásticos han tenido un recorrido accidentado en la gran pantalla. Chris Evans, antes de convertirse en el Capitán América, dio vida a un carismático Antorcha Humana en las películas de los 2000. Años más tarde llegó la inefable y fallida versión de 2015, dirigida por Josh Trank, que prometía renovación pero acabó en desastre. Incluso tuvimos un guiño ilusionante con la aparición fugaz de John Krasinski como Reed Richards en el multiverso de Marvel y una bufonada con el personaje de Evans en ‘Deadpool & Wolverine’. A lo largo de las décadas, muchas han sido las versiones (algunas queridas, otras olvidadas) de esta primera familia de superhéroes.
Matt Shakman, director de series adultas e incluso irreverentes como ‘Juego de Tronos’ o ‘The Great’ es quien ha cogido el encargo sometido a mucha presión por las expectativas y exigencias de los fans que además vienen cansados de fracasos marvelitas. Previamente ya ha estado relacionado con Marvel pues fue el principal director de ‘Bruja Escarlata y Visión’. Al igual que James Gunn ha empezado en el universo comiquero con series y aunque parezca que esta película sigue la estela de ‘Superman’ (2025) llevándonos a una base cuidada por robots, este personaje surge de los cómics e iba a estar en ‘Los 4 Fantásticos’ (2005), pero sus escenas fueron cortadas. El referente más probable a este personaje artificial tan adorable es el del robot B9 de ‘Perdidos en el espacio’, una serie que nació años antes de la primera aparición de los 4F en los cómics. Todo esto lo pongo sobre la mesa simplemente para remarcar que a esa época, a los sesenta, nos hace retroceder este filme. Uno de los mejores ganchos, tanto nostálgicos, como conceptuales o como estéticos, es ese estilo retro que marca la diferencia con respecto al saturado mercado de películas superheróicas. Es una de las mejores decisiones de esta producción que dota al filme de personalidad propia, dimensión narrativa y respeto por el material original.
Pero para muchos la mejor decisión es la que por proximidad y temática coincide también con el ‘Superman’ de James Gunn. El filme trata por momentos sobre la bondad de unos personajes que pese a todo se mantienen en su determinación de ayudar a la humanidad, sometiéndose con ello al juicio público y a dilemas éticos. Vivimos en una época donde la tendencia es la crispación y el odio, ser bueno es casi un acto de rebeldía. Los protagonistas encarnan la ingeniosidad, la esperanza y la compasión humanas. En ese sentido el filme acierta a retratar a la familia de superhéroes. Sin duda es momento de películas luminosas para luchar contra las fuerzas destructivas del odio. Congratulará a los lectores la apología por el concepto de unidad y el carácter familiar del filme, en varias dimensiones de esta palabra. ‘Los 4 Fantásticos: primeros pasos’ funciona muy bien como aventura e incluso como posible inicio del reinicio marvelita ya confirmado por Kevin Feige.
Sin duda ‘Los 4 fantásticos: primeros pasos’ es lo mejor que ha hecho Marvel en muchos años, estará en el top 3 de muchos seguidores. Pero yo esperaba un paso más adelante. Dados los años y la edad media del fan del Marvel cinematográfico cabía esperar la nunca llegada madurez narrativa. Tenían entre manos una película con un potente dilema filosófico, planteado evidentemente por Galactus y Silver Surfer. Bien es cierto que con Thanos surgieron ciertos debates relacionados con lo kantiano y lo genocida. Y que Silver Surfer puede plantear un dilema como el que tenían Gamora y Nébula, pero en mayores proporciones. Aquí con Silver Surfer sucede todo de un modo casi repentino, sin desarrollo, excesivamente arbitrario para un ser que lleva años al servicio de Galactus. Pero la mayor decepción llega con el personaje del devorador de mundos. Galactus representa la inevitabilidad de la muerte o la entropía, el equilibrio universal. Es algo más allá que un antagonista físico, no es alguien con el que se pueda batallar o que elige hacer el mal en nombre del bien, Galactus no elige: simplemente es. Vive y consume planetas o por el contrario muere. Ergo hay que preguntarse… ¿Tiene más derecho a existir un ser cósmico que puede mantener el equilibrio universal que una civilización? Los héroes quieren salvar un planeta, pero Galactus representa el mensaje de que el universo no gira en torno a nosotros. Todo esto está en ‘Los 4 Fantásticos’ de Matt Shakman, para regocijo de la parte de mi cerebro que se encarga del pensamiento abstracto y de la corteza cingulada anterior, la cual, detecta contradicciones y tensiones morales. Pero se apoca excesivamente al personaje reduciendo la contienda con él a algo físico (tanto por el tipo de batalla como por la ciencia) y no de un modo intelectual o filosófico. Al menos, lo que que si resulta apabullante es la voz de Ralph Ineson que te aporta esa sensación de estar ante un ser antiguo y fatalista.
Por resumir. El espectador y lector notarán lo bien entendidos que están los personajes, tanto en el papel como por parte de absolutamente todo el elenco. La acción transcurre con una fluidez casi orgánica y aparecen imágenes ante nuestros ojos que parecen viñetas en movimiento. Incluso está bien interpretado que esta es una película con mucha ciencia e innovación. Hasta tal punto es una gozada verla con mente de fan de la ciencia ficción que cuando los héroes dan un salto por el espacio (en su nave cariñosamente llamada Excelsior) el equipo de efectos especiales ha tenido a bien interpretar cómo sería un pliegue en el espacio/tiempo y un puente de Einstein-Rosen. Sin duda una de las mejores secuencias del filme.
Como siempre, toca comentar las escenas post-créditos y se vienen spoilers. La última escena es un gag devolviéndonos la versión animada de Los 4 Fantásticos. En la primera escena ha habido algo de decepción. Marvel anunció a bombo y platillo en la Comic-Con el tema de Robert Downey Jr. como Doctor Doom. Ahora bien, en este epílogo aparece dándonos la espalda, sin dar la acara y con la máscara en la mano. ¿Habrá nuevo giro para el aspecto del archienemigo de los Cuatro Fantásticos? ¿O solo es una manera de interpretar el carácter dramático y casi teatral del personaje? En cualquier caso es otra manera de hacer que corran ríos de tinta.
Ficha de la película
Estreno en España: 24 de julio de 2025. Título original: Fantastic Four: first steps. Duración: 130 min. País: EE.UU. Dirección: Matt Shakman. Guion: Jeff Kaplan, Ian Springer, Josh Friedman, Peter Cameron, Eric Pearson. Música: Michael Giacchino. Fotografía: Jess Hall. Reparto principal: Pedro Pascal, Vanessa Kirby, Joseph Quinn, Ebon Moss-Bachrach, Ralph Ineson, Julia Garner, Paul Walter Hauser, Natasha Lyonne, Sarah Niles. Producción: Marvel Studios, 20th Century Studios. Distribución: Disney. Género: ciencia ficción, adaptación. Web oficial:https://www.marvel.com/movies/the-fantastic-four-first-steps
Del multiverso al cosmos: todas las estrellas de Los 4 Fantásticos
Los 4 Fantásticos han aterrizado por fin en el Universo Cinematográfico de Marvel, y lo han hecho por todo lo alto pues por fin se ha calado al 100% su personalidad. Y más allá de devolvernos a Reed Richards, Sue Storm, Johnny Storm y Ben Grimm, ‘Primeros pasos’, la película dirigida por Matt Shakman está repleta de guiños para fans, cameos inesperados y apariciones especiales que expanden aún más la mitología marvelita. Desde luego es todo un homenaje a Stan Lee y Jack Kirby.
Desde personajes clásicos del cómic hasta rostros familiares del MCU, esta nueva entrega funciona como carta de presentación para una etapa cósmica y ambiciosa. Algunos de estos cameos podrían pasar desapercibidos para el espectador casual, pero los fans atentos encontrarán auténticas joyas escondidas entre los fotogramas.
En esta entrada repasamos uno a uno todos los personajes, cameos y apariciones que hacen de “Primeros pasos” mucho más que un nuevo remake. Si quieres saber quién aparece sigue leyendo… pero ojo: a partir de aquí, spoilers.
Pedro Pascal – Reed Richards / Mr. Fantástico
El genio científico capaz de estirar su cuerpo a voluntad, líder del grupo en los cómics clásicos de Stan Lee y Jack Kirby. Uno de los personajes más inteligentes del universo Marvel.
Vanessa Kirby – Sue Storm / Mujer Invisible
Experta en usar campos de fuerza e invisibilidad. Tradicionalmente el corazón emocional y estratégico del equipo, en muchas etapas, eje principal de la aventura que viven estos superhéroes. En esta nueva versión, pese lucir la alianza que demuestra que está casada con Richards, conserva su apellido de soltera.
Joseph Quinn – Johnny Storm / Antorcha Humana
Hermano menor impulsivo, capaz de envolver su cuerpo en llamas y volar. Enérgico y carismático, siempre funciona como válvula cómica en su relación con La Cosa.
Ebon Moss‑Bachrach – Ben Grimm / La Cosa
Cuerpo rocoso y fuerza brutal. Tradicionalmente el músculo del equipo con un profundo sentido de lealtad y un corazón enorme. Irónicamente a pesar de su aspecto, es de todo el grupo el que más cerca está del ciudadano de a pie.
Recreado por CGI – Franklin Richards / Powerhouse
En los cómics es considerado un mutante que supera el nivel Omega. Hijo de Mr. Fantástico y la Mujer Invisible puede hacer realidad cualquier pensamiento o deseo.
Matthew Wood – H.E.R.B.I.E.
El asistente robótico hogareño de los Richards que recibe su nombre de: Humanoid Experimental Robot, B-type, Integrated Electronics. Este actor ha prestado su voz a personajes como Grievous, Kylo Ren y otros muchos personajes dentro y fuera del universo Star Wars.
Ralph Ineson – Galactus
El devorador de mundos, una entidad cósmica ancestral. Interpretado con una presencia y voz sobrecogedora que encarna su naturaleza necesaria y trágica
Julia Garner – Shalla‑Bal / Silver Surfer
Versión femenina del heraldo plateado de Galactus, una figura de poder y conflicto moral profunda.
Se supone que Robert Downey Jr. – Doctor Doom
En la primera escena post-créditos hace su prometida aparición el Dr. Victor von Doom. Pero lo hace dando la espalda a cámara y con su máscara en la mano. Durante el filme también nos da calabaza dejando la silla de Latveria vacía en la sede de la Future Fundation. Ya apareció en la San Diego Comic-Con Robert Downey Jr. ataviado con la mítica capucha verde, pero aquí no da la cara. ¿Qué nos querrán decir?
Martin Dickinson y Greg Haiste – Stan Lee y Jack Kirby
Ambos creadores del cómic están presentes en toda la película pues esta emula mucho a sus cómics. Pero hay un establecimiento llamado “Stanley’s service center” que parece aludir a quien en su día acuñó la expresión “Excelsior!”. Precisamente así se llama el cohete que pilota la familia de héroes, Excelsior. Pero aún más allá, ambos autores aparecen representados como dibujantes de cómcis en un local de Timely (antesala de Marvel) rodeados de dibujos justo enfrente del lugar donde hace su primera aparición Silver Surfer. Y para rizar el rizo este nuevo universo ha recibido el número 828, en guiño a la fecha de nacimiento de Kirby: 8/28/1917 en formato de fecha norteamericano.
Recreado por CGI – Giganto
El primer villano que vimos para los Cuatro Fantásticos pues dominaba la portada de su número uno. Es una mutación liberada por el Hombre Topo.
Paul Walter Hauser – Harvey Elder / Mole Man
Villano clásico de los cómics de Los 4 Fantásticos, para muchos un villano menor pero suele tener mucha relevancia. Señor de los Subterráneos y conocido como Hombre Todo en España, da dolores de cabeza a los 4F con sus Topoides y su lucha por el mundo subterráneo.
Sarah Niles – Lynne
Monica Lynne es una cantante y activista creada en los cómics en 1969 por Roy Thomas, Frank Giacoia y Herb Trimpe. Tuvo un romance con T’Challa / Black Panther. En la película forma parte de la FF (Future Foundation), una organización filantrópica que los lectores de cómics reconocerán y que en el filme se asemeja a la ONU.
Mark Gatiss – Ted Gilbert
Un presentador de televisión carismático y afortunado por poder entrevistar a los Cuatro Fantásticos. No tiene referencia comiquera.
Natasha Lyonne – Rachel Rozman
Personaje original creado para esta película. Sería el equivalente a Alicia Masters pues es quien tiene más relación con La Cosa fuera del grupo de los 4 Fantásticos.
Alex Hyde-White, Rebecca Staab, Michael Bailey Smith y Jay Underwood – Los Cuatro Fantásticos
Estos cuatro actores son quienes encarnaron a Los 4 Fantásticos en la versión no estrenada de Roger Corman. Hicieron su película con medios casi nulos y sin saber que realmente no estaba proyectado hacerse ese filme, todo era una estratagema para conservar los derechos de la cual no estaban informados. Aparecen durante el filme, varios de ellos como presentadores de TV o como trabajadores de una planta eléctrica.
Sin actor – Capitán América
En diversas escenas en Time Square aparecen diversos cines, uno de ellos curiosamente llamado Forum, como se llamaba la editorial que traía los cómics de Marvel a España. En otros vemos un cartel que promociona una película llamada ‘Subzero intel’. Esto ha sido interpretado por muchos al Capitán América ya que representa a un soldado escalando por el hielo. Recordemos que antes de los 60 el «Capi» quedó congelado accidentalmente y esto podría indicarnos que esta tierra 828 también existía.
Sin actor – Pensador Loco, Mago, Amo de las Marionetas y Diablo
Villanos recurrentes de los cómics que no aparecen en el filme pero que son mencionados o representados como dibujos animados en la segunda escena post-créditos.
Recreado por CGI – Peotor
Es un orangután perteneciente a los supersimios, los esbirros de Fantasma rojo. Mejorado con radiación cósmica.
John Malkovich – Ivan Kragoff / Fantasma Rojo
Para acabar con un sonadísimo personaje NO VISTO finalmente en el filme. John Malkovich fue eliminado en la versión final de la película, inicialmente iba a interpretar a Ivan Kragoff / Fantasma Rojo, otro villano emblemático que aparece al final del filme en dibujo animado y sin articular palabra alguna.
El compositor de ‘Rocky IV’ y ‘Transformers: The Movie’ encabeza los conciertos de clausura del festival SONAFILM
El reconocido compositor estadounidense Vince DiCola, célebre por sus emblemáticas bandas sonoras de ‘Rocky IV’ y ‘Transformers: The Movie’, será el gran protagonista de la séptima edición de SONAFILM, el Festival de Música de Cine Marina Alta, que se celebrará del 1 al 23 de agosto de 2025 en distintas localidades de la Comunidad Valenciana.
DiCola ofrecerá dos actuaciones únicas los días 22 y 23 de agosto. La primera será en Dénia, con el espectáculo ‘Noches de Fuego: 80s – La Década del Neón’, donde participará en un concierto temático junto a la banda Moanin’ Project. Inspirado por ‘Calles de Fuego’ y la música de Jim Steinman, el show incluirá clásicos del cine ochentero como ‘Top Secret’, ‘Purple Rain’, ‘El color del dinero’, ‘Staying Alive’ y ‘Regreso al futuro’, en una noche cargada de ritmo y nostalgia.
El broche final del festival llegará el 23 de agosto en la Plaza de Toros de Ondara con el concierto ’80 y ¡Acción!’, dirigido por José Martínez Colomina e interpretado por la Universal Symphony Orchestra. En este evento se homenajearán las bandas sonoras más icónicas del cine de acción y aventuras de los años 80. Además de piezas de ‘Rambo’, ‘Conan el Bárbaro’, ‘Depredador’ y ‘Memorias de África’, DiCola presentará en persona su célebre música para ‘Rocky IV’, celebrando su 40º aniversario.
Un compositor que marcó una generación
Vince DiCola es una figura clave en la historia de la música cinematográfica. Con una carrera que incluye nominaciones a los Globos de Oro y los Grammy, su estilo vibrante y enérgico marcó una época. En 1983, colaboró en ‘Staying Alive’, lo que le valió reconocimiento internacional. Con ‘Rocky IV’, logró un disco de platino y consolidó su legado. Su trabajo en ‘Transformers: The Movie’, especialmente con temas como ‘Dare’, se convirtió en símbolo de toda una generación.
El compositor ha seguido activo en la industria, trabajando en videojuegos como ‘Transformers Devastation’ y siendo homenajeado en festivales internacionales. Su presencia en SONAFILM 2025 será un acontecimiento histórico para el certamen.
Un festival en expansión
La séptima edición de SONAFILM refuerza su presencia en la comarca alicantina de la Marina Alta, con actividades en Ondara, Dénia, Calp/Calpe, Teulada Moraira, Beniarbeig, Xàbia/Jávea y Pego. Este año, el festival se centrará en el cine de los años 80, con ocho conciertos y eventos paralelos que buscan revivir la emoción de aquella década dorada para la música y el cine.
El director del festival, Javier Gil, destaca el impacto de esas bandas sonoras: “Aquella época demostró que una orquesta podía levantar al público del asiento igual que una escena de acción en ‘Regreso al futuro’ o un combate en ‘Rocky IV’”.
Con el apoyo de nuevos patrocinadores, como Moll Motor y ASA Hoteles, SONAFILM consolida su posición como uno de los festivales más importantes del país dedicados a la música de cine.
Entradas ya disponibles
Las entradas para los conciertos de pago ya se encuentran a la venta en la web oficial del festival, www.sonafilm.es. También se ofrecen promociones para alojamiento en el hotel oficial del evento, ASA La Marina.
No pierdas la oportunidad de vivir una experiencia musical única con Vince DiCola y los grandes himnos del cine de los 80 en SONAFILM 2025.
Hablamos con Pierre Perifel, Santi Millan y Gemita
Con motivo del esperado estreno de ‘Los Tipos Malos 2’ el próximo 1 de agosto, hemos tenido la oportunidad de charlar con algunas de las voces más reconocibles de la película. En estas dos entrevistas exclusivas, el director Pierre Perifel nos habla del proceso creativo detrás de esta secuela repleta de acción y humor, mientras que Santi Millán y Gemita, quienes dan vida a algunos de los personajes más carismáticos de la cinta, nos cuentan su experiencia doblando al español.
Si te gustó la primera entrega de ‘Los Tipos Malos’, no te pierdas lo que sus protagonistas tienen que decir sobre esta nueva aventura animada que promete conquistar a grandes y pequeños. ¡Dale al play y descubre todos los secretos del rodaje!
Escrita y dirigida por Amparo Climent y producida por María Luisa Gutiérrez, se estrena el próximo 3 de octubre de la mano de Carácter Films.
Una visión profunda y humanizada de Dolores Ibárruri, conocida como Pasionaria, un personaje icónico del siglo XX. Una biografía emocional, íntima, vinculada a los grandes acontecimientos históricos y su impacto en la sociedad. Un documental fundamental para las nuevas generaciones que desconocen la figura Dolores Ibárruri como una de las mujeres más importantes de la historia de España.
‘Dolores Ibárruri. Pasionaria’ se presentó en el Festival de Málaga dentro de la Sección Pases Especiales, con una gran acogida por parte de la prensa y el público.
Dolores nació en Gallarta, en el seno de una familia minera. Como mujer anticipada a su tiempo, llegó a ser la primera mujer dirigente de un partido político en España, siendo encarcelada varias veces.
Tras el golpe de estado de 1936, estuvo exiliada en la Unión Soviética. Regresó a España en 1977, siendo elegida de nuevo diputada en las primeras elecciones democráticas. Falleció en Madrid en 1989.
En el documental se ha contado con la colaboración de la nieta de Pasionaria, Lola Ruíz-Ibárruri Sergueyeva, junto a Aida Sánchez Montero, Azucena Rodríguez, Carmen Calvo, Cristina Almeida, Enrique Santiago, Fernando Hernández Sánchez, Jaime Ruiz-Reig, Julieta Serrano, Mario Amoros, Marisa Castro, Mirta Núñez, Paquita Sauquillo, Teresa Aranguren, Víctor Díaz Cardiel y Willy Meyer.
‘Dolores Ibárruri. Pasionaria’, es una producción de Bowfinger International Pictures SL y La Pasionaria AIE, con la participación de Crea SGR, LKS y RTVE en asociación con Film Factory y con la colaboración de la Diputación Foralde Guipúzcoa. Distribuye Carácter Films.
A continuación, os dejamos el tráiler de este documental que llega a nuestras pantallas en octubre.
Sinopsis
Una visión profunda y humanizada de Dolores Ibárruri, Pasionaria, presidenta del Partido comunista de España, y una de las figuras femeninas más icónicas del siglo XX. Una biografía emocional, unida a los grandes acontecimientos de su vida y su impacto en la sociedad. Dolores y su nieta, Lola, nos conducirán por los caminos más íntimos del amor, nostalgias, pérdidas y soledades. Acompañado de una selección de documentos, poesía y música, que le añaden una dimensión íntima y emocional al relato.
Carmen Maura protagoniza el debut como director de Martín Mauregui
J.A. Bayona, Belén Atienza, Ramón Campos y Gabriela Carcova, son los encargados de la producción de ‘Vieja loca’. El debut de Martín Mauregui, llega a nuestras pantallas el próximo 10 de octubre gracias a DeAPlaneta.
Protagonizada por Carmen Maura, junto con el actor argentino Daniel Hendler, ‘Vieja loca’ narra la pesadilla que sufre un hombre tras recibir la llamada desesperada de una exnovia para que cuide de su madre senil.
Tras triunfar mundialmente con ‘La sociedad de la nieve‘, Bayona y su socia Belén Atienza, apoyan el debut en la dirección de un cineasta argentino, en una fábula de terror y suspense que aborda cómo se transmite la violencia de una generación a otra.
‘Vieja loca’ es una coproducción España- Argentina – EE.UU entre las productoras Películas La Trini, Primo Content, Mr Field and Friends, Bambu Producciones y La Unión De Los Ríos, con la participación de Amazon España.
A continuación podéis ver el tráiler de la cinta y leer su sinopsis.
Sinopsis
En una noche de tormenta, Laura conduce por la autopista mientras mantiene una extraña conversación telefónica con su madre, Alicia. Inquieta por la reacción que ha tenido y sin podeer localizar a la cuidadora, Laura pide ayuda a su exnovio Pedro, para que cuide de Alicia esa noche. Cuando pedro llega a casa se enfreta a una noche aterradora en la que Alicia le propone practicar un sádico juego.
La secuela de ‘Mortal Kombat’ presenta su primer avance cargado de humor, luchadores clásicos y promesas de combates aún más sangrientos y espectaculares
Warner Bros ha revelado al fin el primer tráiler oficial de ‘Mortal Kombat II’, la esperada continuación del reboot cinematográfico estrenado en 2021. Dirigida nuevamente por Simon McQuoid, la secuela promete ser aún más fiel al universo del mítico videojuego, con más personajes clásicos, una narrativa más sólida y coreografías de lucha más intensas y sangrientas.
Vuelven los Fatalities y los clásicos del videojuego
El tráiler confirma el regreso de personajes emblemáticos como Liu Kang (Ludi Lin), Sonya Blade (Jessica McNamee), Kung Lao (Max Huang) y Shang Tsung, ahora interpretado por Chin Han. Pero sin duda, las grandes novedades son las apariciones de Johnny Cage, interpretado por Karl Urban, quien se alza como protagonista indiscutible de la cinta y por supuesto también como cabeza de cartel.
Además, los fans podrán ver por primera vez en acción a otros favoritos del videojuego como Kitana, Baraka, Shao Kahn, Mileena y Sindel, todos ellos luciendo un diseño visual mucho más cercano al material original de Mortal Kombat.
Más fiel al lore del videojuego
La primera entrega fue criticada por no incluir el torneo real que da nombre a la saga, pero esta secuela sí explorará el enfrentamiento definitivo entre Earthrealm y Outworld, con el Mortal Kombat como eje narrativo. El tráiler anticipa una atmósfera más épica, un tono más serio y un mayor cuidado en la recreación del universo creado por Ed Boon y John Tobias. Por supuesto hay garantías de más sangres y más referencias a los fatalities del juego.
Fecha de estreno y expectativas
‘Mortal Kombat II’ tiene previsto su estreno el 24 deoctubre de2025, aunque aún no se ha confirmado una fecha exacta. El tráiler ha sido recibido con entusiasmo por los fans, que celebran el tono más oscuro, la fidelidad al videojuego y la inclusión de luchadores icónicos ausentes en la primera película.
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