Palmarés de los Premios Eisner 2025

En esta ocasión la alegría para España llega de la mano de Javier Rodríguez

La San Diego Comic-Con 2025 ha vuelto a convertirse en el epicentro mundial del cómic y la cultura popular, y como cada año, uno de los momentos más esperados ha sido la entrega de los Premios Will Eisner, considerados los “Óscar del cómic”. En esta edición, celebrada el viernes 26 de julio de 2025, se ha reconocido lo mejor del cómic publicado durante el último año, tanto en Estados Unidos como a nivel internacional. Con un total de 32 categorías, los Eisner 2025 han destacado obras que van desde historias personales e íntimas hasta epopeyas superheroicas, pasando por títulos independientes, cómic digital, novela gráfica y reediciones de clásicos.

Uno de los grandes motivos de celebración para el cómic en español es la victoria del dibujante Javier Rodríguez, que se alzó con el premio a Mejor Serie Limitada por Zatanna: Bring Down the House, publicado por DC Comics. Este reconocimiento consolida la carrera internacional del autor y representa un nuevo hito para los artistas españoles en la industria estadounidense.

Entre los galardonados figuran nombres consagrados y nuevas voces que están redefiniendo el panorama actual del medio, lo que refleja la riqueza creativa, diversidad temática y calidad artística que vive el cómic en la actualidad.

MEJOR RELATO CORTO

  • Anything Sinister,” by Ross Murray, in NOW #13 (Fantagraphics)
  • Day 1703,” by Chris Ware, in Smoke Signal#43 (Desert Island)
  • Pig” by Stacy Gougoulis, in NOW #13 (Fantagraphics)
  • Spaces,” by Phil Jimenez, in DC Pride2024 #1 (DC)
  • Water I’ve Loved: Moving Day” by Pam Wye, in MUTHA magazine, https://www.muthamagazine.com/2024/05/water-ive-loved-moving-day/
  • You Cannot Live on Bread Alone” by Kayla E., in NOW #13 (Fantagraphics)

MEJOR NÚMERO ÚNICO

  • Abortion Pill Zine: A Community Guide to Misoprostol and Mifepristoneby Isabella Rotman, Marnie Galloway, and Sage Coffey (Silver Sprocket)
  • Ice Cream Man#39: Decompression in a Wreck, Part One, by W. Maxwell Prince and Martin Morazzo (Image Comics)
  • PeePee PooPoo#1, by Caroline Cash (Silver Sprocket)
  • Sunflowers, by Keezy Young (Silver Sprocket)
  • Unwholesome Love, by Charles Burns (co-published with Partners and Son)
  • The War on Gaza, by Joe Sacco (Fantagraphics)

MEJOR SERIE CONTINUA

  • The Department of Truth, by James Tynion IV and Martin Simmonds (Image)
  • Detective Comics: Detective Comics, by Ram V, Tom Taylor, Riccardo Federici, Stefano Raffaele, Javier Fernandez, Christian Duce, March, and Mikel Janín (DC)
  • Fantastic Four, by Ryan North, Carlos Gomez, Ivan Fiorelli, and others (Marvel)
  • Santos Sisters, by Greg & Fake, Graham Smith, Dave Landsberger, and Marc Koprinarov (Floating World)
  • Ultimate Spider-Man, by Jonathan Hickman and Marco Checchetto (Marvel)
  • Wonder Woman, by Tom King and Daniel Sampere (DC)

MEJOR SERIE LIMITADA

  • Alan Scott: The Green Lantern, by Tim Sheridan and Cian Tormey (DC)
  • Animal Pound, by Tom King and Peter Gross (BOOM! Studios)
  • The Deviant, by James Tynion IV and Joshua Hixson (Image)
  • Helen of Wyndhorn. by Tom King and Bilquis Evely (Dark Horse)
  • Rare Flavours, by Ram V and Filipe Andrade (BOOM! Studios)
  • Zatanna: Bring Down the House, by Mariko Tamaki and Javier Rodríguez (DC)

MEJOR SERIE NUEVA

  • Absolute Batman, by Scott Snyder and Nick Dragotta (DC)
  • Absolute Wonder Woman, by Kelly Thompson and Hayden Sherman (DC)
  • Minor Arcana, by Jeff Lemire (BOOM! Studios)
  • The Pedestrian, by Joey Esposito and Sean Von Gorman (Magma Comix)
  • The Power Fantasy, by Kieron Gillen and Caspar Wijngaard (Image)
  • Uncanny Valley, by Tony Fleecs and Dave Wachter (BOOM! Studios)

MEJOR PUBLICACIÓN PARA PRIMEROS LECTORES

  • Bog Myrtle, by Sid Sharp (Annick Press)
  • Club Microbe, by Elise Gravel, translated by Montana Kane (Drawn & Quarterly)
  • Hilda and Twig Hide from the Rain, by Luke Pearson (Flying Eye)
  • Night Stories, by Liniers (Astra Books)
  • Poetry Comics, by Grant Snider (Chronicle Books)

LA MEJOR PUBLICACIÓN JUVENIL

  • How It All Ends, by Emma Hunsinger (Greenwillow/HarperCollins Early Readers)
  • Next Stop, by Debbie Fong (Random House Graphic/Random House Children’s Books)
  • Plain Jane and the Mermaid, by Vera Brosgol (First Second/Macmillan)
  • Weirdo, by Tony Weaver Jr. and Jes & Cin Wibowo (First Second/Macmillan)
  • Young Hag and the Witches’ Quest, by Isabel Greenberg (Abrams Fanfare)

MEJOR PUBLICACIÓN PARA ADOLESCENTES

  • Ash’s Cabin, by Jen Wang (First Second/Macmillan)
  • Big Jim and the White Boy, by David F. Walker and Marcus Kwame Anderson (Ten Speed Graphic)
  • The Deep Darkby Molly Knox Ostertag (Scholastic)
  • The Gulf, by Adam de Souza (Tundra)
  • Lunar New Year Love Story, by Gene Luen Yang and LeUyen Pham (First Second/Macmillan)
  • Out of Left Field, by Jonah Newman (Andrews McMeel)

MEJOR PUBLICACIÓN DE HUMOR

  • Adulthood is a Gift!by Sarah Andersen (Andrews McMeel)
  • Forces of Nature, by Edward Steed (Drawn & Quarterly)
  • Kids Are Still Weird: And More Observations from Parenthood, by Jeffrey Brown (NBM)
  • A Pillbug Story, by Allison Conway (Black Panel Press)
  • Processing: 100 Comics That Got Me Through It, by Tara Booth (Drawn & Quarterly)

MEJOR ANTOLOGÍA

  • EC Cruel Universe, edited by Sierra Hahn and Matt Dryer (Oni Press)
  • Godzilla’s 70th Anniversary, edited by Jake Williams and others (IDW)
  • Now: The New Comics Anthology#13, edited by Eric Reynolds (Fantagraphics)
  • Peep #1, edited by Sammy Harkham and Steve Weissman (Brain Dead/Kyle Ng)
  • So Buttons#14: Life and Death, by Jonathan Baylis and various artists (So Buttons Comix)

MEJOR TRABAJO BASADO EN LA REALIDAD

  • Djuna, by Jon Macy (Street Noise Books)
  • The Heart That Fed: A Father, a Son, and the Long Shadow of War, by Carl Sciacchitano (Gallery 13/S&S)
  • The Mythmakers: The Remarkable Fellowship of C. S. Lewis & J. R. R. Tolkien, by John Hendrix (Abrams Fanfare)
  • The Puerto Rican War: A Graphic History, by John Vasquez Mejias (Union Square)
  • Suffrage Song: The Haunted History of Gender, Race, and Voting Rights in the U.S., by Caitlin Cass (Fantagraphics)

MEJOR BIOGRAFÍA

  • Degrees of Separation: A Decade North of 60, by Alison McCreesh (Conundrum)
  • Feeding Ghosts: A Graphic Memoir, by Tessa Hulls (MCD/Farrar, Straus & Giroux)
  • The Field, by David Lapp (Conundrum)
  • I’m So Glad We Had This Time Together: A Memoir, by Maurice Vellekoop (Pantheon)
  • Something, Not Nothing: A Story of Grief and Love, by Sarah Leavitt (Arsenal Pulp Press)

MEJOR ÁLBUM GRÁFICO-NUEVO

  • Final Cut, by Charles Burns (Pantheon)
  • Lunar New Year Love Story, by Gene Luen Yang and LeUyen Pham (First Second/Macmillan)
  • My Favorite Thing Is Monsters Book Two, by Emil Ferris (Fantagraphics)
  • Sunday, by Olivier Schrauwen (Fantagraphics)
  • Victory Parade, by Leela Corman (Pantheon)

MEJOR ÁLBUM GRÁFICO-REIMPRESIÓN

  • Breaking the Chain: The Guard Dog Story, by Patrick McDonnell (Abrams ComicArts)
  • Lackadaisy, vols. 1–2, by Tracy J. Butler (Iron Circus)
  • The One Hand and The Six Fingers, by Ram V, Dan Watters, Laurence Campbell, and Sumit Kumar (Image)
  • Rescue Party: A Graphic Anthology of COVID Lockdown, edited by Gabe Fowler (Pantheon)
  • Seattle Samurai: A Cartoonist’s Perspective of the Japanese American Experience, by Kelly Goto and Sam Goto (Chin Music Press)
  • UMVolume One, by buttercup (Radiator Comics)

MEJOR ADAPTACIÓN DE OTRO MEDIO

  • Thomas Piketty’s Capital & Ideology: A Graphic Novel Adaptation, by Clare Alot and Benjamin Adam (Abrams ComicArts)
  • The Hidden Life of Trees, by Peter Wohlleben, adapted by Benjamin Flao and Fred Bernard (Greystone)
  • The Road, by Cormac McCarthy, adapted by Manu Larcenet (Abrams)
  • Winnie-the-Pooh, by A. A. Milne, adapted by Travis Dandro (Drawn & Quarterly)
  • The Worst Journey in the World, Volume 1: Making Our Easting Down, by Apsley Cherry-Garrard, adapted by Sarah Airriess (Iron Circus)

MEJOR EDICIÓN ESTADOUNIDENSE DE MATERIAL INTERNACIONAL

  • All Princesses Die Before Dawn, by Quentin Zuttion (Abrams ComicArts)
  • The Jellyfish, by Boum, translated by Robin Lang and Helge Dascher (Pow Pow Press)
  • Mothballs, by Sole Otero; translated by Andrea Rosenberg (Fantagraphics)
  • Return to Eden, by Paco Roca; translated by Andrea Rosenberg (Fantagraphics)
  • Sunday, by Olivier Schrauwen (Fantagraphics)

MEJOR EDICIÓN ESTADOUNIDENSE DE MATERIAL INTERNACIONAL-ASIA

  • Ashita no Joe: Fighting for Tomorrow, by Asao Takamori and Tetsuya Chiba, translated by Asa Yonola (Kodansha)
  • Hereditary Triangle, by Fumiya Hayashi, translated by Alethea and Athena Nibley (Yen Press)
  • Kagurabachi, vol. 1, by Takeru Hokazono, translated by Camellia Nieh (VIZ Media)
  • Last Quarter, vol. 1, by Ai Yazawa, translated by Max Greenway (VIZ Media)
  • Search and Destroy 1, by Atsushi Kaneko, based on the work of Osamu Tezuka; translated by Ben Applegate (Fantagraphics)
  • Tokyo These Days, vols. 1–3, by Taiyo Matsumoto, translated by Michael Arias (VIZ Media)

MEJOR COLECCIÓN/PROYECTO DE ARCHIVO: TIRAS DE PRENSA

  • All In Line, by Saul Steinberg (New York Review Books)
  • Frank Johnson, Secret Pioneer of American Comics, vol. 1, edited by Chris Byrne and Keith Mayerson (Fantagraphics)
  • Stan Mack’s Real-Life Funnies: The Collected Conceits, Delusions, and Hijinks of New Yorkers from 1974 to 1995, by Stan Mack, edited by Gary Groth (Fantagraphics)
  • Thorn: The Complete Proto-BONE Strips1982–1986, and Other Early Drawings, by Jeff Smith (Cartoon Books)

MEJOR COLECCIÓN/PROYECTO DE ARCHIVO: CÓMICS

  • The Complete Web of Horror, edited by Dana Marie Andra (Fantagraphics)
  • David Mazzucchelli’s Batman Year One Artist’s Edition, by Frank Miller and David Mazzucchelli, edited by Scott Dunbier (IDW)
  • DC Comics Style Guide(Standards Manual)
  • The Farewell Song of Marcel LaBrume, by Attilio Micheluzzi, edited by Gary Groth and Conrad Groth (Fantagraphics)
  • Wally Wood from Witzend: Complete Collection, commentary by J. David Spurlock (Vanguard)
  • X-Men: The Manga Remastered, vol. 1, edited by Glenn Greenberg and others (VIZ Media)

MEJOR GUIONISTA

  • Tom King, Archie: The Decision (Archie); Animal Pound (BOOM! Studios); Helen of Wyndhorn (Dark Horse); Jenny Sparks, The Penguin, Wonder Woman (DC)
  • Ram V, Rare Flavours (BOOM! Studios); Dawnrunner (Dark Horse); The One Hand (Image); Universal Monsters: Creature from the Black Lagoon Lives! (Image Skybound)
  • Kelly Thompson, Absolute Wonder Woman, Birds of Prey (DC); Scarlett (Image Skybound); Venom War: It’s Jeff #1 (Marvel)
  • James Tynion IV, Something Is Killing the Children, Wynd (BOOM! Studios); Blue Book, The Oddly Pedestrian Life of Christopher Chaos (Dark Horse); Spectregraph (DSTLRY); The Department of Truth, The Deviant, WORLDTR33 (Image)
  • Gene Luen Yang, Lunar New Year Love Story (First Second/Macmillan)

MEJOR GUIONISTA/DIBUJANTE

  • Charles Burns, Kommix (Fantagraphics); Final Cut (Pantheon); Unwholesome Love (co-published with Partners & Son)
  • Emil Ferris, My Favorite Thing Is Monsters Book Two (Fantagraphics)
  • Jon Macy, Djuna (Street Noise Books)
  • Paco Roca, Return to Eden (Fantagraphics)
  • Olivier Schrauwen, Sunday (Fantagraphics)
  • Maria Sweeney, Brittle Joints (Street Noise Books)

MEJOR DIBUJO/ENTINTADOR O EQUIPO

  • Filipe Andrade, Rare Flavours (BOOM! Studios)
  • Nick Dragotta, Absolute Batman (DC)
  • Bilquis Evely, Helen of Wyndhorn (Dark Horse)
  • Manu Larcenet, The Road (Abrams ComicArts)
  • Javier Rodriguez, Zatanna: Bring Down the House (DC)
  • LeUyen Pham, Lunar New Year Love Story (First Second/Macmillan)

MEJOR DIBUJANTE/ARTISTA MULTIMEDIA

  • Frederic Bremaud and Federico Bertolucci, Donald Duck: Vacation Parade (Fantagraphics)
  • Leela Corman, Victory Parade (Pantheon)
  • Benjamin Flao, The Hidden Life of Trees (Greystone)
  • Merwan, Aster of Pan (Magnetic Press)
  • Eduardo Risso, The Blood Brothers Mother (DSTLRY)
  • Maria Sweeney, Brittle Joints (Street Noise Books)

MEJOR PORTADISTA

  • Juni Ba, The Boy Wonder (DC); Godzilla Skate or Die, TMNT Nightwatcher and others (IDW)
  • Evan Cagle, Dawnrunner (Dark Horse), New Gods, Detective Comics
  • Bilquis Evely, Animal Pound (BOOM!); Helen of Wyndhorn (Dark Horse)
  • Tula Lotay, Helen of Wyndhorn #1, Count Crowley: Mediocre Midnight Monster Hunter #3, Dawnrunner #1, Barnstormers TPB (Dark Horse); Somna and other titles (DSTLRY); The Horizon Experiment (Image)
  • Hayden Sherman, Absolute Wonder Woman, Batman: Dark Patterns, Superman, Ape-ril, Batman: The Brave and the Bold) (DC)

MEJOR COLORISTA

  • Jordie Bellaire, Absolute Wonder Woman, Birds of Prey, John Constantine, Hellblazer: Dead in America, The Nice House by the Sea (DC); The City Beneath Her Feet (DSTLRY); The Exorcism at 1600 Penn (IDW; W0rldtr33 (Image); G.I. Joe, Duke (Image Skybound)
  • Matheus Lopes, Batman & Robin: Year One (DC); Helen of Wyndhorn (Dark Horse)
  • Justin Prokowich, Jimi Hendrix: Purple Haze (Titan Comics)
  • Javier Rodriguez, Zatanna: Bring Down the House) (DC)
  • Dave Stewart, Dawnrunner, Free Comic Book Day Comic 2024 [general], The Serpent in the Garden, Hellboy, Hellboy and the BPRD, Paranoid Gardens, Shaolin Cowboy Cruel to Be Kin Silent but Deadly Edition (Dark Horse); Ultramega, Universal Monsters: Creature from the Black Lagoon Lives! (Image Skybound)
  • Quentin Zuttion, All Princesses Die Before Dawn (Abrams ComicArts); Beauty Salon (Europe Comics)

MEJOR ROTULISTA

  • Becca Carey, Absolute Superman, Absolute Wonder Woman, Plastic Man No More! (DC); Radiant Black, Rogue Sun (Image); When the Blood Has Dried, Murder Kingdom (Mad Cave Studios)
  • Leela Corman, Victory Parade (Pantheon)
  • Clayton Cowles, Animal Pound (BOOM! Studios); FML, Helen of Wyndhorn (Dark Horse); Absolute Batman, Batman, Batman & Robin: Year One, Birds of Prey, Jenny Sparks, Wonder Woman (DC); Strange Academy, Venom (Marvel)
  • Emil Ferris, My Favorite Thing Is Monsters, Book Two (Fantagraphics)
  • Nate Powell, Fall Through (Abrams ComicArts); Lies My Teacher Told Me (New Press)

MEJOR PUBLICACIÓN PERIODÍSTICA RELACIONADA CON EL CÓMIC

  • The Beat, edited by Heidi MacDonald and others,, https://www.comicsbeat.com
  • ICv2: The Business of Pop Culture, edited by Milton Griepp, icv2.com
  • INKS, The Journal of the Comics Studies Society, edited by Susan Kirtley (Ohio State University Press)
  • SOLRAD: The Online Literary Magazine for Comics, edited by Daniel Elkin, www.solrad.co (Fieldmouse Press)
  • Zdarsky Comics News, edited by Allison O’Toole (Chip Zdarsky)

MEJOR LIBRO RELACIONADO CON EL CÓMIC

  • American Comic Book Chronicles: 1945-49, by Keith Dallas, John Wells, Richard Arndt, and Kurt Mitchell (TwoMorrows)
  • Kate Carew: America’s First Great Woman Cartoonist, by Eddie Campbell with Christine Chambers (Fantagraphics)
  • Q&A, by Adrian Tomine (Drawn & Quarterly)
  • Reading Love and Rockets, by Marc Sobel (Fantagraphics)
  • Tell Me a Story Where the Bad Girl Wins: The Life and Art of Barbara Shermund, by Caitlin McGurk (Fantagraphics)
  • Walt Disney’s Donald Duck: The Ultimate History, edited by Daniel Kothen Schulte with text by David Gerstein and J. B. Kaufman (TASCHEN)

MEJOR TRABAJO ACADÉMICO

  • Comics and Modernism: History, Form, and Culture, edited by Jonathan Najarian (University Press of Mississippi)
  • Drawing (in) the Feminine: Bande Dessinée and Women, edited by Margaret C. Flinn (Ohio State University Press)
  • From Gum Wrappers to Richie Rich: The Materiality of Cheap Comics, by Neale Barnholden (University Press of Mississippi)
  • Petrochemical Fantasies: The Art and Energy of American Comics, by Daniel Worden (Ohio State University Press)
  • Singular Sensations: A Cultural History of One-Panel Comics in the United States, by Michelle Ann Abate (Rutgers University Press)

MEJOR DISEÑO DE PUBLICACIÓN

  • Bill Ward: The Fantagraphics Studio Edition, designed by Kayla E. (Fantagraphics)
  • Brian Bolland: Batman The Killing Joke and Other Stories & Art, Gallery Edition, designed by Josh Beatman (Graphitti Designs)
  • David Mazzucchelli’s Batman Year One Artist’s Edition, designed by Chip Kidd (IDW)
  • One Bite at a Time, designed by Ryan Claytor (Elephant Eater Comics)
  • Scott Pilgrim 20th Anniversary Color Hardcover Box Set, designed by Patrick Crotty (Oni Press)
  • Walt Disney’s Donald Duck: The Ultimate History, designed by Anna-Tina Kessler (TASCHEN)

MEJOR WEBCÓMIC

  • The Accidental Undergrad, by Christian Giroux, https://solrad.co/tag/the-accidental-undergrad (Fieldmouse Press)
  • Life After Life, by Joshua Barkman, https://falseknees.com/comics/24ink1.html (False Knees)
  • Motherlover, by Lindsay Ishihiro, https://motherlovercomic.com (Iron Circus) Practical Defence Against Piracy, by Tony Cliff, https://www.delilahdirk.com/dd4/dd4-p188.html
  • Rigsby WI, by S. E. Case, https://rigsbywi.com (Iron Circus)

MEJOR CÓMIC DIGITAL

  • The Beauty Salon, based on the novellaby Mario Bellatin, adapted by Quentin Zuttion; translated by M. B. Valente (Europe Comics)
  • Beyond the Sea, by Anaïs Flogny; translated by Dan Christensen (Europe Comics)
  • Gonzo: Fear and Loathing in America, by Morgan Navarro; translated by Tom Imber (Europe Comics)
  • My Journey to Her, by Yuna Hirasawa (Kodansha)
  • The Spider and the Ivy, by Grégoire Carle; translated by M. B. Valente (Europe Comics)

Todos los personajes vistos en ‘Los 4 Fantásticos: primeros pasos’

Del multiverso al cosmos: todas las estrellas de Los 4 Fantásticos

Los 4 Fantásticos han aterrizado por fin en el Universo Cinematográfico de Marvel, y lo han hecho por todo lo alto pues por fin se ha calado al 100% su personalidad. Y más allá de devolvernos a Reed Richards, Sue Storm, Johnny Storm y Ben Grimm, ‘Primeros pasos’, la película dirigida por Matt Shakman está repleta de guiños para fans, cameos inesperados y apariciones especiales que expanden aún más la mitología marvelita. Desde luego es todo un homenaje a Stan Lee y Jack Kirby.

Desde personajes clásicos del cómic hasta rostros familiares del MCU, esta nueva entrega funciona como carta de presentación para una etapa cósmica y ambiciosa. Algunos de estos cameos podrían pasar desapercibidos para el espectador casual, pero los fans atentos encontrarán auténticas joyas escondidas entre los fotogramas.

En esta entrada repasamos uno a uno todos los personajes, cameos y apariciones que hacen de “Primeros pasos” mucho más que un nuevo remake. Si quieres saber quién aparece sigue leyendo… pero ojo: a partir de aquí, spoilers.

Pedro Pascal – Reed Richards / Mr. Fantástico

El genio científico capaz de estirar su cuerpo a voluntad, líder del grupo en los cómics clásicos de Stan Lee y Jack Kirby. Uno de los personajes más inteligentes del universo Marvel.

Vanessa Kirby – Sue Storm / Mujer Invisible

Experta en usar campos de fuerza e invisibilidad. Tradicionalmente el corazón emocional y estratégico del equipo, en muchas etapas, eje principal de la aventura que viven estos superhéroes. En esta nueva versión, pese lucir la alianza que demuestra que está casada con Richards, conserva su apellido de soltera.

Joseph Quinn – Johnny Storm / Antorcha Humana

Hermano menor impulsivo, capaz de envolver su cuerpo en llamas y volar. Enérgico y carismático, siempre funciona como válvula cómica en su relación con La Cosa.

Ebon Moss‑Bachrach – Ben Grimm / La Cosa

Cuerpo rocoso y fuerza brutal. Tradicionalmente el músculo del equipo con un profundo sentido de lealtad y un corazón enorme. Irónicamente a pesar de su aspecto, es de todo el grupo el que más cerca está del ciudadano de a pie.

Recreado por CGI – Franklin Richards / Powerhouse

En los cómics es considerado un mutante que supera el nivel Omega. Hijo de Mr. Fantástico y la Mujer Invisible puede hacer realidad cualquier pensamiento o deseo.

Matthew Wood – H.E.R.B.I.E.

El asistente robótico hogareño de los Richards que recibe su nombre de: Humanoid Experimental Robot, B-type, Integrated Electronics. Este actor ha prestado su voz a personajes como Grievous, Kylo Ren y otros muchos personajes dentro y fuera del universo Star Wars.

Ralph Ineson – Galactus

El devorador de mundos, una entidad cósmica ancestral. Interpretado con una presencia y voz sobrecogedora que encarna su naturaleza necesaria y trágica

Julia Garner – Shalla‑Bal / Silver Surfer

Versión femenina del heraldo plateado de Galactus, una figura de poder y conflicto moral profunda.

Se supone que Robert Downey Jr. – Doctor Doom

En la primera escena post-créditos hace su prometida aparición el Dr. Victor von Doom. Pero lo hace dando la espalda a cámara y con su máscara en la mano. Durante el filme también nos da calabaza dejando la silla de Latveria vacía en la sede de la Future Fundation. Ya apareció en la San Diego Comic-Con Robert Downey Jr. ataviado con la mítica capucha verde, pero aquí no da la cara. ¿Qué nos querrán decir?

Martin Dickinson y Greg Haiste – Stan Lee y Jack Kirby

Ambos creadores del cómic están presentes en toda la película pues esta emula mucho a sus cómics. Pero hay un establecimiento llamado “Stanley’s service center” que parece aludir a quien en su día acuñó la expresión “Excelsior!”. Precisamente así se llama el cohete que pilota la familia de héroes, Excelsior. Pero aún más allá, ambos autores aparecen representados como dibujantes de cómcis en un local de Timely (antesala de Marvel) rodeados de dibujos justo enfrente del lugar donde hace su primera aparición Silver Surfer. Y para rizar el rizo este nuevo universo ha recibido el número 828, en guiño a la fecha de nacimiento de Kirby: 8/28/1917 en formato de fecha norteamericano.

Recreado por CGI – Giganto

El primer villano que vimos para los Cuatro Fantásticos pues dominaba la portada de su número uno. Es una mutación liberada por el Hombre Topo.

Paul Walter Hauser – Harvey Elder / Mole Man

Villano clásico de los cómics de Los 4 Fantásticos, para muchos un villano menor pero suele tener mucha relevancia. Señor de los Subterráneos y conocido como Hombre Todo en España, da dolores de cabeza a los 4F con sus Topoides y su lucha por el mundo subterráneo.

Sarah Niles – Lynne

Monica Lynne es una cantante y activista creada en los cómics en 1969 por Roy Thomas, Frank Giacoia y Herb Trimpe. Tuvo un romance con T’Challa / Black Panther. En la película forma parte de la FF (Future Foundation), una organización filantrópica que los lectores de cómics reconocerán y que en el filme se asemeja a la ONU.

Mark Gatiss – Ted Gilbert

Un presentador de televisión carismático y afortunado por poder entrevistar a los Cuatro Fantásticos. No tiene referencia comiquera.

Natasha Lyonne – Rachel Rozman

Personaje original creado para esta película. Sería el equivalente a Alicia Masters pues es quien tiene más relación con La Cosa fuera del grupo de los 4 Fantásticos.

Alex Hyde-White, Rebecca Staab, Michael Bailey Smith y Jay Underwood – Los Cuatro Fantásticos

Estos cuatro actores son quienes encarnaron a Los 4 Fantásticos en la versión no estrenada de Roger Corman. Hicieron su película con medios casi nulos y sin saber que realmente no estaba proyectado hacerse ese filme, todo era una estratagema para conservar los derechos de la cual no estaban informados. Aparecen durante el filme, varios de ellos como presentadores de TV o como trabajadores de una planta eléctrica.

Sin actor – Capitán América

En diversas escenas en Time Square aparecen diversos cines, uno de ellos curiosamente llamado Forum, como se llamaba la editorial que traía los cómics de Marvel a España. En otros vemos un cartel que promociona una película llamada ‘Subzero intel’. Esto ha sido interpretado por muchos al Capitán América ya que representa a un soldado escalando por el hielo. Recordemos que antes de los 60 el «Capi» quedó congelado accidentalmente y esto podría indicarnos que esta tierra 828 también existía.

Sin actor – Pensador Loco, Mago, Amo de las Marionetas y Diablo

Villanos recurrentes de los cómics que no aparecen en el filme pero que son mencionados o representados como dibujos animados en la segunda escena post-créditos.

Recreado por CGI – Peotor

Es un orangután perteneciente a los supersimios, los esbirros de Fantasma rojo. Mejorado con radiación cósmica.

John Malkovich – Ivan Kragoff / Fantasma Rojo

Para acabar con un sonadísimo personaje NO VISTO finalmente en el filme. John Malkovich fue eliminado en la versión final de la película, inicialmente iba a interpretar a Ivan Kragoff / Fantasma Rojo, otro villano emblemático que aparece al final del filme en dibujo animado y sin articular palabra alguna.

San Diego Comic-Con Málaga intenta calmar la incertidumbre con un nuevo anuncio

San Diego Comic-Con Málaga anuncia la presencia de Jim Lee

Tras días de incertidumbre, especulaciones y nerviosismo en redes sociales, los fans de la cultura pop y sobre todo comiquera, reciben nueva información. La San Diego Comic-Con Málaga, que se celebrará del 25 al 28 de septiembre de 2025 en el FYCMA, ha anunciado una nueva oportunidad para conseguir entradas. Será el próximo miércoles 25 de junio a las 12:00h a través de la plataforma oficial VivaTicket. Este anuncio llega mientras aún hay usuarios que no han visto subsanado el error de la compra de su entrada. Durante el día de las primeras reservas se cancelaron pagos durante la transacción o se otorgaron entradas para días incorrectos, entre otras cosas. Los comentarios en redes se han convertido en la única vía de reclamación de los compradores.

Pese a esto y la denuncia de Facua, la avalancha de ventas agotó casi la totalidad de entradas iniciales en pocas horas. La organización, consciente de la demanda y del malestar creciente, lanza ahora esta segunda ronda de entradas, manteniendo el precio promocional de 50 euros + gastos de gestión.

Entradas limitadas y medidas contra la reventa

Tal como ocurrió en la primera fase, las entradas para la San Diego Comic-Con Málaga serán personales e intransferibles, en un intento por frenar la reventa y evitar la especulación. Aunque para muchos fans ya se está especulando al lanzar un evento del que hasta ahora no se conocía ningún nombre. Se ha confirmado también que el precio habitual en futuras ediciones será de 80 euros por día, lo que convierte esta nueva ventana en una oportunidad muy valiosa para los aficionados.

Jim Lee primer anunciado

Por fin ha llegado un primer confirmado, Jim Lee, presidente, editor y director creativo de DC Comics. Él ha sido el primero en disparar la emoción del público y disipar ligeramente algunas dudas. Su presencia marca un antes y un después en los eventos de cómic celebrados en España. Ganador de premios como el Harvey y el Inkpot, e incluido en el Salón de la Fama del Cómic Will Eisner en 2024, Lee será sin duda uno de los grandes reclamos del evento.

Organización en marcha y más detalles por llegar

Pese a las dudas surgidas en torno a la organización y logística, desde la web oficial ya se han dado algunos pasos para aportar claridad: se habilitarán Fanzones para el intercambio escalonado de entradas por acreditaciones y se ha publicado una llamada «Guía de Supervivencia» para resolver dudas prácticas.

En las próximas semanas se desvelará el mapa del recinto, zonas fandom, paneles y más nombres de invitados, aumentando la expectativa.

Este día se podrán comprar las entradas para la San Diego Comic-Con Málaga

El 15 de mayo entradas a la venta

Se acaba de anunciar la fecha en la que se podrán empezar a comprar entradas para la San Diego Comic-Con Málaga, la que será la primera incursión del célebre evento de cómics fuera de las fronteras estadounidenses. Esta edición europea tendrá lugar el 25 al 28 de septiembre de 2025 en el FYCMA (Palacio de Ferias y Congresos de Málaga). Para poder acceder a este evento que ha levantado tantas preguntas como expectación habrá que estar atentos y con la batería del móvil bien cargada el 15 de mayo. Ese día saldrán a la venta las entradas que se canjearán más adelante por una acreditación oficial, que será el pase necesario para acceder a todas las actividades del evento.

El precio de cada entrada será de 50€. En comparación con la San Diego Comic-Con hay una diferencia de 30€ ya que para adultos el precio suele ser de 80$ (de jueves a sábado) y 60$ el domingo. Por otro lado, los asistentes con 13 años o menos pueden entrar gratis si van acompañados de un adulto con entrada, que es lo mismo que que se hace en las ediciones de Estados Unidos.

Se desconoce aún el contenido de este evento. Desde la organización nos aseguran que el programa completo estará repleto de sorpresas y se revelará en las próximas semanas. Para ello nos instan a mantenernos al día con la web oficial: sandiegocomicconmalaga.com y sus redes sociales en las que darán a conocer revelaciones exclusivas, invitados especiales, paneles, zonas fandom y mucho más.

¿CÓMO CONSEGUIR TUS ENTRADAS?

Para garantizar un acceso justo y evitar la reventa o especulación, todas las entradas serán personales e intransferibles. Sigue estos pasos para asegurarte la tuya:

  1. Regístrate previamente en www.sandiegocomicconmalaga.com para obtener tu ID de registro único.
  2. El 15 de mayo, entra a www.vivaticket.com y compra tu entrada utilizando tu ID y tus datos personales.
  3. ¿Vas a comprar entradas para amigos o familiares? También necesitarás sus respectivos ID de registro y sus datos.

Las entradas serán válidas solo por día—no habrá abonos multi jornada, lo que permitirá que más fans puedan asistir y vivir esta experiencia histórica.

¿QUIERES VENIR CON TUS HIJOS?

Los fans de 13 años o menos entran gratis si van acompañados de un adulto con entrada. Solo tienes que incluir los datos del menor durante el proceso de compra en VivaTicket.

PREPÁRATE PARA UNA EXPERIENCIA INOLVIDABLE

Antes del evento o al llegar a SDCC Málaga, los fans podrán canjear sus entradas en Fanzones oficiales. Cada asistente recibirá:

  • Un Welcome Pack
  • Una pulsera de acreditación, que da acceso al recinto y a todas las actividades incluidas en su entrada.

Este sistema asegura una experiencia fluida, personalizada y libre de reventa para todos los asistentes.

Todos los tráilers de la ComicCon San Diego 2024

Adelantos para cine y TV además de algún vídeo promocional

Antes de arrancar con esta tradicional recopilación de adelantos proyectados en el multitudinario y seguido evento de la ComicCon de San Diego hemos de dar la enhorabuena una vez más a Bruno Redondo por ganar un nuevo Eisner con su Nightwing.

‘El Señor de los Anillos: los Anillos de Poder’ T2

Prime Video prometió una espera más larga para mantener el nivel y la calidad del guión. Casi dos años después tendremos segunda temporada de ‘El Señor de los Anillos: los Anillos de Poder’. Los 3 anillos de los elfos hacen su aparición, dispuestos a dar poder a sus portadores, pero también a corromperlos. ¿Quién hace también acto de presencia? Tom Bombadil y los ents.

‘Those About to Die’ T1

Ya la estamos viendo y preparando nuestra reseña, os podemos adelantar que esta serie de Roland Emmerich es tan épica como parece. La antigua Roma vista bajo el prisma del director de catástrofes por excelencia. 9 de agosto en Prime Video.

‘The Walking Dead: Dead City’ T2

También alcanza su segunda temporada ‘The Walking Dead: Dead City’. En 2025 seguiremos los pasos de Negan (Jeffrey Dean Morgan) y Maggie (Lauren Cohan) por un Nueva York repleto de zombies y acción.

‘Teacup’ T1

Pocos como James Wan pueden crear algo tan creepy en tan poco espacio. No os preocupéis que ahora viene en formato de serie y va a tener mucho tiempo para rodearnos de horrores. Adaptación de la novela ‘Stinger’ de Robert McCammon.

‘Transformers One’

En la versión animada de Transformers, ‘Transformers One’ podremos oír a los famosos robots en su versión joven con las voces de Chris Hemsworth y Bryan Tyree Henry (Optimus Prime y Megatron). También han trabajado en ella Scarlett Johansson, Jon Hamm, Steve Buscemi, Keegan-Michael Key y Laurence Fishburne. Llegará en septiembre a cines.

‘Tales of the Teenage Mutant Ninja Turtles’ T1

Otros muñecos que nacieron en este caso directamente del mundo del cómic son las Tortugas Ninka. Una nueva serie para los cuatro hermanos amantes de la pizza, otro producto de Paramount+. Tales of the Teenage Mutant Ninja Turtles se estrena el 9 de agosto en la plataforma.

‘Batman: caped crusader’

Si hay versiones animadas esperadas por el público comiquero son las series o películas de Warner Animation. El cruzado de la capa vuelve a tener serie de dibujos, recuperando su antigua estética.

‘Creature commandos’

Si te gustan las historias del Escuadrón Suicida, incluida su versión isekai, no puedes perderte ‘Creature Commanos’. Una nueva formación a las órdenes de Amanda Waller llega en diciembre. Con ello podremos seguir viendo los derroteros del universo desarrollado por James Gunn.

‘Solar Opposites’

Acabando con la animación con un estreno inminente. Otra serie gamberra con muchos fans es ‘Solar Opposites’. Alcanza su quinta temporada que intentará sobrevivir a la desaparición de ‘Euphoria’.

‘Dexter. Original Sin’

Otro personaje querido por la audiencia volverá en su versión joven. Dexter estará de vuelta en diciembre.

‘Como un dragón: Yakuza’

Uno de los videojuegos más míticos de SEGA cobra vida. ‘Como un dragón: Yakuza’ estará en Prime Video el 24 de octubre.

‘The Boys’ T4

Está claro que ‘The Boys’ es una serie repleta de aciertos criticando todo lo errático de nuestra sociedad y del mundo del entretenimiento. Pero no está exenta de errores. Dentro tanda de tomas falsas.

Llega a cines ‘Kalki 2898 AD’

La superproducción india que amplía la serie animada ‘B&B: Bujji and Bhairava’

La productora Vyjayanthi Movies ha traído el universo de Kalki a través de una serie de animación, ya disponible en Prime Video, llamada ‘B&B: Bujji and Bhairava’; una historia que explora las aventuras de Bhairava, un cazarrecompensas en la ciudad futurista de Kasi que se sitúa en el año 2896, dos años antes que Kalki 2898 AD, y BU-JJ1, una piloto de IA, mientras forjan una amistad y se embarcan en una emocionante aventura.

Mañana, 27 de junio, presenta en más de 40 países el esperado estreno de la película live action ‘Kalki 2898 AD’, una de las grandes triunfadoras del pasado Comic-Con, promete ser una de las más grandes producciones indias de la historia, con un presupuesto de más de 75 millones de dólares. Millones de reproducciones de su tráiler avalan la expectación de este estreno.

Esta superproducción de ciencia ficción, acción y aventura dirigida por Nag Ashwin (‘Yevade Subramanyam’, ‘Mahanati’) cuenta con un elenco estelar encabezado por Prabhas, conocido por su trabajo en ‘Baahubali’, Amitabh Bachchan, una leyenda viva del cine indio con una carrera de más de cinco décadas, Kamal Haasan, reconocido por su versatilidad y premiado actor y cineasta, Deepika Padukone, una de las actrices más aclamadas de Bollywood, y Disha Patani, destacada por su papel en ‘M.S. Dhoni: The Untold Story’.

La película combina mitología india y ciencia ficción avanzada, utilizando tecnologías de VFX de última generación. La trama se sitúa en un futuro oscuro donde una nueva fuerza surge para salvar al mundo, mientras que el tráiler ha captado la atención internacional desde su presentación en la Comic-Con de San Diego, mostrando una impresionante mezcla de tradición y tecnología futurista.

 

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Sinopsis oficial:

La historia se desarrolla en un futuro lejano, en el año 2898 AD. El mundo está en caos y decadencia, y una sociedad llamada ‘The Complex’, formada por la élite y los ricos, tiene acceso a todos los recursos restantes del planeta. Aquellos que no pudieron comprar su entrada en el complejo viven en extensos barrios marginales, donde la comida y el agua son muy escasas.

En este mundo, llega un rayo de esperanza, donde la gente cree que Dios vendrá a rescatarlos en forma de un avatar. Ashwathama, un guerrero inmortal de la era del Mahabharata, busca redención protegiendo al niño que reside en el vientre de Sumathi.

Al mismo tiempo, The Complex intenta capturar a Sumathi, colocando una recompensa por su cabeza. Aquí es donde entra Bhairava, un cazarrecompensas. Él intenta luchar contra Ashwathama y reclamar la recompensa para sí mismo.

¿Qué sucederá en su combate? ¿Qué pasará con la esperanza que la gente espera? ¿Qué ocurrirá con las personas que intentan resistir el régimen supremacista de The Complex?

Tráilers presentados en la ComicCon 2023

Más de una decena de novedades

Este año ha habido razones de peso para que la ComicCon esté más desinflada que nunca. La huelga de guionistas ha retrasado el anuncio de nuevos proyectos y la de actores ha hecho que no sea tan jugoso el acudir al evento pues siempre se organizan paneles en los que poder encontrarse con las estrellas que están involucradas en adaptaciones de cómics o películas/series varias de género fantástico. Ha habido excepciones como la visita de Jamie Lee Curtis que ha acudido a presentar el cómic ‘Madre Naturaleza (Mother Nature)’ en calidad de escritora.

La San Diego ComicCon 2023 se celebró la semana pasada y con o sin obstáculos las distribuidoras y productoras aprovecharon este espacio para lanzar alguna novedad o nuevos tráilers de títulos que están por venir.

Como sabréis durante la convención también se anuncian los Premios Eisner que reconocen lo mejor del mundo del cómic y antes de dar paso a las novedades vistas en la ComiCon 2023 queríamos aprovechar para dar la enhorabuena a aquellos españoles que este año se han alzado con tan prestigioso y difícil de conseguir premio. El guionista Díaz Canales y el dibujante Guarnido han repetido premio con su ‘Blacksad’. Por otro lado Bruno Redondo se ha llevado dos premios este año, a mejor portadista y a mejor serie por ‘Nightwing’, la cual realiza junto al guionista Tom Taylor. Estaba entre los nominados Álvaro Martínez Bueno por ‘The nice house on the lake’ pero no pudo repetir la hazaña del año pasado.

‘Rick y Morty. El anime’ T1

‘Good Omens’ T2

‘Ninja Turtles: Caos Mutante’

‘One Piece’

‘Invincible’ T2

‘Adventure Time: Finonna & Cake’

‘The Walking Dead: The Ones Who Live’

‘The Walking Dead: Dead City’ T2

‘La leyenda del dragón blanco’

‘Krapopolis’

‘Gen V’

‘The Marvels’

‘Entrevista con el vampiro’ T2

‘Harley Quinn’ T4

‘Kaliki 2898 AD’

‘Twisted Metal’

‘Young love’

‘Tiny Toons Looniversity’

 

Recopilamos los tráilers de la ComicCon 2022

Avances de series y películas.

Todos los años hacemos una recapitulación de los avances que han salido durante la ComicCon de San Diego. En el evento sobre la cultura del cómic hace años que se hace algo más que presentar nuevas colecciones de viñetas. Tienen cabida muchas series o películas que surgen entorno al noveno arte o a la cultura pop en general. Obviamente siempre se entregan los Premios Eisner, de los cuales nos hacemos eco aquí.

Este año esperábamos ver a Bayona en los paneles de ‘Los anillos de poder’ pero no ha sido así, no obstante hemos visto un tráiler final con el que empezamos nuestra lista.

‘El Señor de los Anillos: Los anillos de poder’

‘She-Hulk’

Anuncios de Marvel para sus próximas fases

‘Knights of the zodiac’

‘The Sandman’

‘Black Panther: Wakanda Forever’

‘Star Trek: Lower decks’ T3

‘Batwheels’

‘Mythic Quest’ T3

Nueva película animada de ‘Avatar: the last airbender’

‘Black Adam’

‘Shazam: fury of the gods’

‘Resurrection. The dragon prince’

‘Dragon Ball Super: Super Hero’

Nuevas series animadas Marvel

 

‘He-Man and the Masters of the Universe’ T3

‘John Wick 4’

Habrá anime del cómic ‘Brzrkr’

‘Mike Judge’s Beavis and Butt-Head’

‘National Treasure: Edge of History’

‘I am Groot’

‘Dungeons & Dragons: honor entre ladrones’

‘Teen Wolf: the movie’

‘The walking dead’ T11

‘Tales of the walking dead’

‘Vampire Academy’

‘Marvel’s Moon Girl and Devil Dinosaur’

‘Gotham Knights’ (Batgirl)

‘Rugrats’ T2

Palmarés Eisner 2022

De nuevo premio para España

Como cada año en la ComicCon de San Diego se han anunciado los ganadores de los Premios Eisner, el máximo reconocimiento dentro de la industria del noveno arte. Y nos congratulamos en poder decir que de nuevo hay premio para el arte nacido dentro de nuestras fronteras. En la categoría de mejor nueva serie encontramos ‘The nice house on the lake’ (reseña aquí). Una obra dibujada por Álvaro Martínez Bueno, con quien esperamos encontrarnos en la próxima Madrid Cómic Pop Up. La aparición de su nombre entre los triunfadores de estos Eisner 2022 le agrega a la lista de otros españoles como Larroca, Emma Ríos o Paco Roca que ya tienen el premio en su haber.

No ha habido tanta suerte para Bruno Redondo que optaba en estos Eisner 2022 a premios por su trabajo en ‘Nightwing’. Pero solo por el magnífico hecho de haber tenido hasta cuatro nominaciones hay que considerarlo todo un logro digno de aplausos. Tampoco ha podido materializar el premio Jorge Fornés que estaba nominado a mejor historia corta por sus pinceles en ‘Tap, Tap, Tap’ con Green Arrow. Sin duda, aunque ha sido un premio de seis candidaturas, es un momento magnífico para los artistas españoles que reclaman de esta manera mayor reconocimiento.

Best Continuing Series (TIE)

  • Bitter Root, by David F. Walker, Chuck Brown, and Sanford Greene (Image)
  • Something Is Killing the Children, by James Tynion IV and Werther Dell’Edera (BOOM! Studios)
  • The Department of Truth, by James Tynion IV and Martin Simmonds (Image)
  • Immortal Hulk, by Al Ewing, Joe Bennett, et al. (Marvel)
  • Nightwing, by Tom Taylor and Bruno Redondo (DC)

Best Limited Series

  • The Good Asian, by Pornsak Pichetshote and Alexandre Tefenkgi (Image)
  • Beta Ray Bill: Argent Star, by Daniel Warren Johnson (Marvel)
  • Hocus Pocus, by Rik Worth and Jordan Collver, hocuspocuscomic.squarespace.com
  • The Many Deaths of Laila Starr, by Ram V and Filipe Andrade (BOOM! Studios)
  • Stray Dogs, by Tony Fleecs and Trish Forstner (Image)
  • Supergirl: Woman of Tomorrow, by Tom King and Bilquis Evely (DC)

Best New Series

  • The Nice House on the Lake, by James Tynion IV and Álvaro Martínez Bueno (DC Black Label)
  • The Human Target, by Tom King and Greg Smallwood (DC)
  • Not All Robots, by Mark Russell and Mike Deodato Jr. (AWA Upshot)
  • Radiant Black, by Kyle Higgins and Marcelo Costa (Image)
  • Ultramega, by James Harren (Image Skybound)

Best Adaptation from Another Medium

  • George Orwell’s 1984: The Graphic Novel, adapted by Fido Nesti (Mariner Books)
  • After the Rain, by Nnedi Okorafor, adapted by John Jennings and David Brame (Megascope/Abrams ComicArts)
  • Bubble by Jordan Morris, Sarah Morgan, and Tony Cliff (First Second/Macmillan)
  • Disney Cruella, adapted by Hachi Ishie (VIZ Media)
  • The Ragged Trousered Philanthropists, by Robert Tressell, adapted by Sophie and Scarlett Rickard (SelfMadeHero)

Best Anthology

  • You Died: An Anthology of the Afterlife, edited by Kel McDonald and Andrea Purcell (Iron Circus)
  • Flash Forward: An Illustrated Guide to Possible (And Not So Possible) Tomorrows, by Rose Eveleth and various, edited by Laura Dozier (Abrams ComicArts)
  • My Only Child, by Wang Ning and various, edited by Wang Saili, translation by Emma Massara (LICAF/Fanfare Presents)
  • The Silver Coin, by Michael Walsh and various (Image)
  • Superman: Red & Blue, edited by Jamie S. Rich, Brittany Holzherr, and Diegs Lopez (DC)

Best Single Issue/One-Shot (must be able to stand alone)

  • Wonder Woman Historia: The Amazons, by Kelly Sue DeConnick and Phil Jimenez (DC)
  • Marvel’s Voices: Identity #1, edited by Darren Shan (Marvel)
  • Mouse Guard: The Owlhen Caregiver and Other Tales, by David Petersen (BOOM!/Archaia)
  • Nightwing #87: «Get Grayson,» by Tom Taylor and Bruno Redondo (DC)
  • Wolvendaughter, by Ver (Quindrie Press)

Best Short Story

  • «Funeral in Foam,» by Casey Gilly and Raina Telgemeier, in You Died: An Anthology of the Afterlife (Iron Circus)
  • «Generations,» by Daniel Warren Johnson, in Superman: Red & Blue #5 (DC)
  • «I Wanna Be a Slob,» by Michael Kamison and Steven Arnold, in Too Tough to Die (Birdcage Bottom Books)
  • «Tap, Tap, Tap,» by Larry O’Neil and Jorge Fornés, in Green Arrow 80th Anniversary (DC)
  • «Trickster, Traitor, Dummy, Doll,» by Triple Dream (Mel Hilario, Katie Longua, and Lauren Davis), in The Nib Vol 9: Secrets (The Nib)

Best Academic/Scholarly Work

  • Comics and the Origins of Manga: A Revisionist History, by Eike Exner (Rutgers University Press)
  • The Life and Comics of Howard Cruse: Taking Risks in the Service of Truth, by Andrew J. Kunka (Rutgers University Press)
  • Mysterious Travelers: Steve Ditko and the Search for a New Liberal Identity, by Zack Kruse (University Press of Mississippi)
  • Pulp Empire: The Secret History of Comics Imperialism, by Paul S. Hirsch (University of Chicao Press)
  • Rebirth of the English Comic Strip: A Kaleidoscope, 1847–1870, by David Kunzle (University Press of Mississippi)

Best Comics-Related Book

  • All of the Marvels, by Douglas Wolk (Penguin Press)
  • The Art of Thai Comics: A Century of Strips and Stripes, by Nicolas Verstappen (River Books)
  • Fantastic Four No. 1: Panel by Panel, by Stan Lee, Jack Kirby, Chip Kidd, and Geoff Spear (Abrams ComicArts)
  • Old Gods & New: A Companion to Jack Kirby’s Fourth World, by John Morrow, with Jon B. Cooke (TwoMorrows)
  • True Believer: The Rise and Fall of Stan Lee, by Abraham Riesman (Crown)

Best Painter/Multimedia Artist (interior art)

  • Sana Takeda, Monstress (Image)
  • Federico Bertolucci, Brindille, Love: The Mastiff (Magnetic)
  • John Bolton, Hell’s Flaw (Renegade Arts Entertainment)
  • Juan Cavia, Ballad for Sophie (Top Shelf)
  • Frank Pe, Little Nemo (Magnetic)
  • Ileana Surducan, The Lost Sunday (Pronoia AB)

Best Coloring

  • Matt Wilson, Undiscovered Country (Image); Fire Power (Image Skybound); Eternals, Thor, Wolverine (Marvel); Jonna and the Unpossible Monsters (Oni)
  • Filipe Andrade/Inês Amaro, The Many Deaths of Laila Starr (BOOM! Studios)
  • Terry Dodson, Adventureman (Image Comics)
  • K. O’Neill, The Tea Dragon Tapestry (Oni)
  • Jacob Phillips, Destroy All Monsters, Friend of the Devil (Image)

Best Penciller/Inker or Penciller/Inker Team

  • Phil Jimenez, Wonder Woman Historia: The Amazons (DC)
  • Filipe Andrade, The Many Deaths of Laila Starr (BOOM! Studios)
  • Bruno Redondo, Nightwing (DC)
  • Esad Ribic, Eternals (Marvel)
  • P. Craig Russell, Norse Mythology (Dark Horse)

Best Graphic Album—Reprint

  • The Complete American Gods, by Neil Gaiman, P. Craig Russell, and Scott Hampton (Dark Horse)
  • Locke & Key: Keyhouse Compendium, by Joe Hill and Gabriel Rodríguez (IDW)
  • Middlewest: The Complete Tale, by Skottie Young and Jorge Corona (Image)
  • Rick and Morty vs Dungeons and Dragons Deluxe Edition, by Patrick Rothfuss, Jim Zub, and Troy Little (Oni)
  • The True Lives of the Fabulous Killjoys: California Deluxe Edition, by Gerard Way, Shaun Simon, and Becky Cloonan (Dark Horse)

Best Publication Design

  • Marvel Comics Library: Spider-Man vol. 1: 1962–1964 (TASCHEN)
  • The Complete American Gods, designed by Ethan Kimberling (Dark Horse)
  • The Complete Life and Times of Scrooge McDuck Deluxe Edition, designed by Justin Allan-Spencer (Fantagraphics)
  • Crashpad, designed by Gary Panter and Justin Allan-Spencer (Fantagraphics)
  • Machine Gun Kelly’s Hotel Diablo, designed by Tyler Boss (Z2)
  • Popeye Vol. 1 by E.C. Segar, designed by Jacob Covey (Fantagraphics)

Best Archival Collection/Project—Comic Books (at least 20 Years Old)

  • EC Covers Artist’s Edition, edited by Scott Dunbier (IDW)
  • Farewell, Brindavoine, by Tardi, translation by Jenna Allen, edited by Conrad Groth (Fantagraphics)
  • Marvel Comics Library: Spider-Man vol. 1: 1962–1964, by Stan Lee and Steve Ditko, edidted by Steve Korté (TASCHEN)
  • Spain Rodriguez: My Life and Times, vol. 3, edited by Patrick Rosenkranz (Fantagraphics)
  • Steranko Nick Fury: Agent of S.H.I.E.L.D. Artisan Edition, edited by Scott Dunbier (IDW)
  • Uncle Scrooge: «Island in the Sky,» by Carl Barks, edited by J. Michael Catron (Fantagraphics)

Best Archival Collection/Project—Strips (at least 20 years old)

  • Popeye: The E.C. Segar Sundays, vol. 1 by E.C. Segar, edited by Gary Groth and Conrad Groth (Fantagraphics)
  • Friday Foster: The Sunday Strips, by Jim Lawrence and Jorge Longarón, edited by Christopher Marlon, Rich Young, and Kevin Ketner (Ablaze)
  • Trots and Bonnie, by Shary Flenniken, edited by Norman Hathaway (New York Review Comics)
  • The Way of Zen, adapted and illustrated by C. C. Tsai, translated by Brian Bruya (Princeton University Press)

Best Humor Publication

  • Not All Robots, by Mark Russell and Mike Deodato Jr. (AWA Upshot)
  • Bubble, by Jordan Morris, Sarah Morgan, and Tony Cliff (First Second/Macmillan)
  • Cyclopedia Exotica, by Aminder Dhaliwal (Drawn & Quarterly)
  • The Scumbag, by Rick Remender and various (Image)
  • Thirsty Mermaids, by Kat Leyh (Gallery 13/Simon and Schuster)
  • Zom 100: Bucket List of the Dead, by Haro Aso and Kotaro Takata, translation by Nova Skipper (VIZ Media)

Best U.S. Edition of International Material—Asia

  • Lovesickness: Junji Ito Story Collection, by Junji Ito, translation by Jocelyne Allen (VIZ Media)
  • Chainsaw Man, by Tatsuki Fujimoto, translation by Amanda Haley (VIZ Media)
  • Kaiju No. 8, by Naoya Matsumoto, translation by David Evelyn (VIZ Media)
  • Robo Sapiens: Tales of Tomorrow (Omnibus), by Toranosuke Shimada, translation by Adrienne Beck (Seven Seas)
  • Spy x Family, by Tatsuya Endo, translation by Casey Loe (VIZ Media)
  • Zom 100: Bucket List of the Dead, by Haro Aso and Kotaro Takata, translation by Nova Skipper (VIZ Media)

Best U.S. Edition of International Material

  • The Shadow of a Man, by Benoît Peeters and François Schuiten, translation by Stephen D. Smith (IDW)
  • Ballad For Sophie, by Filipe Melo and Juan Cavia, translation by Gabriela Soares (Top Shelf)
  • Between Snow and Wolf, by Agnes Domergue and Helene Canac, translation by Maria Vahrenhorst (Magnetic)
  • Love: The Mastiff, by Frederic Brrémaud and Federico Bertolucci (Magnetic)
  • The Parakeet, by Espé, translation by Hannah Chute ((Graphic Mundi/Penn State University Press)

Best Publication for Teens (ages 13-17)

  • The Legend of Auntie Po, by Shing Yin Khor (Kokila/Penguin Random House)
  • Adora and the Distance, by Marc Bernardin and Ariela Kristantina (Comixology Originals)
  • Clockwork Curandera, vol. 1: The Witch Owl Parliament, by David Bowles and Raul the Third (Tu Books/Lee & Low Books)
  • Strange Academy, by Skottie Young and Humberto Ramos (Marvel)
  • Wynd, by James Tynion IV and Michael Dialynas (BOOM! Box)

Best Publication for Kids (ages 9-12)

  • Salt Magic, by Hope Larson and Rebecca Mock (Margaret Ferguson Books/Holiday House)
  • Allergic, by Megan Wagner Lloyd and Michelle Mee Nutter (Scholastic)
  • Four-Fisted Tales: Animals in Combat, by Ben Towle (Dead Reckoning)
  • Rainbow Bridge, by Steve Orlando, Steve Foxe, and Valentina Brancati (AfterShock)
  • Saving Sorya: Chang and the Sun Bear, by Trang Nguyen and Jeet Zdung (Dial Books for Young Readers)
  • The Science of Surfing: A Surfside Girls Guide to the Ocean, by Kim Dwinell (Top Shelf)

Best Publication for Early Readers (up to age 8)

  • Chibi Usagi: Attack of the Heebie Chibis, by Julie and Stan Sakai (IDW)
  • Arlo & Pips #2: Join the Crow Crowd!, by Elise Gravel (HarperAlley)
  • I Am Oprah Winfrey, by Brad Meltzer and Christopher Eliopoulos (Dial Books for Young Readers)
  • Monster Friends, by Kaeti Vandorn (Random House Graphic)
  • Tiny Tales: Shell Quest, by Steph Waldo (HarperAlley)

Best Cover Artist

  • Jen Bartel, Future State Immortal Wonder Woman #1 & 2, Wonder Woman Black & Gold #1, Wonder Woman 80th Anniversary (DC); Women’s History Month variant covers (Marvel)
  • David Mack, Norse Mythology (Dark Horse)
  • Bruno Redondo, Nightwing (DC)
  • Alex Ross, Black Panther, Captain America, Captain America/Iron Man #2, Immortal Hulk, Iron Man, The U.S. of The Marvels (Marvel)
  • Julian Totino Tedesco, Just Beyond: Monstrosity (BOOM!/KaBoom!); Dune: House Atreides (BOOM! Studios); Action Comics (DC); The Walking Dead Deluxe (Image Skybound)
  • Yoshi Yoshitani, I Am Not Starfire (DC); The Blue FlameGiga, Witchblood (Vault)

Best Writer/Artist

  • Barry Windsor-Smith, Monsters (Fantagraphics)
  • Alison Bechdel, The Secret to Superhuman Strength (Mariner Books)
  • Junji Ito, Deserter: Junji Ito Story Collection, Lovesickness: Junji Ito Story Collection, Sensor (VIZ Media)
  • Daniel Warren Johnson, Superman: Red & Blue (DC); Beta Ray Bill (Marvel)
  • Will McPhail, In: A Graphic Novel (Mariner Books)

Best Writer

  • James Tynion IV, House of Slaughter, Something Is Killing the Children, Wynd (BOOM! Studios); The Nice House on the Lake, The Joker, Batman, DC Pride 2021 (DC); The Department of Truth (Image); Blue BookRazorblades (Tiny Onion Studios)
  • Ed Brubaker, Destroy All Monsters, Friend of the Devil (Image)
  • Kelly Sue DeConnick, Wonder Woman Historia: The Amazons Book One (DC)
  • Filipe Melo, Ballad for Sophie (Top Shelf)
  • Ram V, The Many Deaths of Laila Starr (BOOM! Studios); The Swamp Thing (DC); Carnage: Black, White & Blood, Venom (Marvel)

Best Lettering

  • Barry Windsor-Smith, Monsters (Fantagraphics)
  • Wes Abbott, Future State, Nightwing, Suicide Squad, Wonder Woman Black & Gold (DC)
  • Clayton Cowles, The Amazons, Batman, Batman/Catwoman, Strange Adventures, Wonder Woman Historia (DC); Adventureman (Image); Daredevil, Eternals, King in Black, Strange Academy, Venom, X-Men Hickman, X-Men Duggan (Marvel)
  • Crank!, Jonna and the Unpossible Monsters, The Tea Dragon Tapestry (Oni); Money Shot (Vault)
  • Ed Dukeshire, Once & Future, Seven Secrets (BOOM Studios)

Best Webcomic

Best Digital Comic

  • Snow Angels, by Jeff Lemire and Jock (Comixology Originals)
  • Days of Sand, by Aimée de Jongh, translation by Christopher Bradley (Europe Comics)
  • Everyone Is Tulip, by Dave Baker and Nicole Goux, everyoneistulip.com
  • It’s Jeff, by Kelly Thompson and Gurihiru (Marvel)
  • Love After World Domination 1-3, by Hiroshi Noda and Takahiro Wakamatsu, translation by Steven LeCroy (Kodansha)

Best Reality-Based Work

  • The Black Panther Party: A Graphic History, by David F. Walker and Marcus Kwame Anderson (Ten Speed Press)
  • Hakim’s Odyssey, Book 1: From Syria to Turkey, by Fabien Toulmé, translation by Hannah Chute (Graphic Mundi/Penn State University Press)
  • Lugosi: The Rise and Fall of Hollywood’s Dracula, by Koren Shadmi (Humanoids)
  • Orwell, by Pierre Christin and Sébastien Verdier, translation by Edward Gauvin (SelfMadeHero)
  • Seek You: A Journey Through American Loneliness, by Kristen Radtke (Pantheon/Penguin Random House)
  • The Strange Death of Alex Raymond, by Dave Sim and Carson Grubaugh (Living the Line)

Best Graphic Memoir

  • Run: Book One, by John Lewis, Andrew Aydin, L. Fury, and Nate Powell (Abrams ComicArts)
  • Factory Summers, by Guy Delisle, translated by Helge Dascher and Rob Aspinall (Drawn & Quarterly)
  • Parenthesis, by Élodie Durand, translation by Edward Gauvin (Top Shelf)
  • Save It for Later: Promises, Parenthood, and the Urgency of Protest, by Nate Powell (Abrams ComicArts)
  • The Secret to Superhuman Strength, by Alison Bechdel (Mariner Books)

Best Graphic Album—New

  • Monsters, by Barry Windsor-Smith (Fantagraphics)
  • Ballad For Sophie, by Filipe Melo and Juan Cavia, translation by Gabriela Soares (Top Shelf)
  • Destroy All Monsters (A Reckless Book), by Ed Brubaker and Sean Phillips (Image)
  • In., by Will McPhail (Mariner Books)
  • Meadowlark: A Coming-of-Age Crime Story, by Ethan Hawke and Greg Ruth (Grand Central Publishing)

Best Comics-Related Periodical/Journalism

  • WomenWriteAboutComics.com, edited by Wendy Browne and Nola Pfau (WWAC)
  • Alter Ego, edited by Roy Thomas (TwoMorrows)
  • The Columbus Scribbler, edited by Brian Canini, Jack Wallace, and Steve Steiner, columbusscribbler.com
  • Fanbase Press, edited by Barbra Dillon, fanbasepress.com
  • tcj.com, edited by Tucker Stone and Joe McCulloch (Fantagraphics)

Adelantos vistos en la Comic-Con 2020

La pandemia no impide mostrar lo que está por venir

El pasado viernes os adelantamos los primeros vídeos surgidos en la edición de la Comic-Con. Como siempre el evento de San Diego nos ofrece adelantos de series, cómics y películas que están por llegar, así como encuentros con sus artífices. Aquí nos centraremos como siempre en los tráilers o escenas estrenadas en la Comic-Con 2020 que por causas de fuerza mayor ha tenido que ser online, ha sido un Comic-Con @Home.

Una serie que nos tiene enamorados y que seguirá con una temporada más es ‘Star Trek’. Nos referimos tanto a Picard, como a Discovery y añadimos la nueva versión animada.

No dudamos que estaréis esperando como locos la quinta temporada de ‘Rick y Morty’, a pesar de habar tenido hace poco nuevos episodios. Aún no sabemos cuándo llegará pero este adelanto de la Comic-Con 2020 en plan story board nos ha encantado.

Además ya podemos ver un vídeo muy… japonés.

Por supuesto no podía faltar material de ‘The boys’ que estrenará pronto su segunda temporada en Amazon Prime Video. Aquí tenéis su panel que incluye una escena bastante cruel con cierto animal.

Por supuesto Marvel/Disney dio algún avance. Es el caso de ‘Marvel’s 616’, la serie sobre sus personajes.

El próximo 16 de agosto llegará ‘Lovecraft Country’ a HBO y hemos podido ver otro nuevo vídeo de esta serie que nos tiene expectantes.

Una serie de Hulu que tiene pintaza de ‘Helstorm’.

Netflix no para de estrenar series animadas y de animación. En esta ocasión podéis ver ‘Wizards: Tales of Arcadia’ que llegará este 2020.

Cartoon Network ha estado haciendo episodios sueltos de ‘Hora de aventuras’ y nos revelan cuál será el siguiente, Distant Lands Obsidian protagonizado por Marceline y la Princesa Chicle.

 

Los coleccionistas están de enhorabuena. Bien es sabido por todos que las figuras de McFarlane son de las mejores del mercado. Pues han anunciado que habrá colección de ‘The Witcher’.

 

Una serie de Netflix que gana cada vez más adeptos es ‘The Dragon Prince’. Los fans han tenido respuesta a sus peticiones, habrá cuatro temporadas más.

Sabemos también que la décima temporada de ‘The Walking Dead’ llegará el 4 de octubre. Tendrá episodios extra que serán lanzados más tarde y una temporada 11 en otoño de 2021. Ha sido anunciado durante este panel de la Comic-Con 2020 junto con un adelanto.

No nos olvidamos de ‘Fear The Walkng Dead’ que podremos ver de nuevo el 11 de octubre con algunos cambios con respecto a los planes originales.

‘The Walking Dead: World Beyond’ es la nueva serie inspirada en el universo de Robert Kirkman que podemos ver el 4 de ocubre. Adolescentes y zombies, este es el resultado.

Palmarés de los Premios Eisner 2020

Paco Roca y Emma Ríos se llevan galardón

Como seguramente sepáis la edición de la Comic-Con de este año está siendo virtual. Se están lanzando tráilers, haciendo paneles por videollamadas, anunciando próximas novedades de cómics, series y películas… todo online. Esto no ha impedido que se continúe con la tradicional entrega de premios Eisner.

Ya es tradicional, también y por suerte, que tengamos que aplaudir el éxito español entre los considerados como los premios más importantes del mundo de las viñetas. El año pasado fue Ken Nimura y en estos Eisner 2020 el historietista Paco Roca y la portadista Emma Ríos han recibido premio con ‘La casa’ y ‘Pretty Deadly’ respectivamente. Enhorabuena también a Astiberri por la edición del cómic de Roca. Además debemos incluir otra librería española a las agraciadas con el reconocimiento de los Eisner ya que Nostromo (Sevilla) ha sido reconocida como la mejor del mundo.

Podríamos haber tenido más suerte ya que había otros españoles como Salvador Larroca nominados. Seguro que el año que viene más y mejor. Aquí podéis ver la entrega realizada en Youtube y a continuación todo el listado.

MEJOR HISTORIA CORTA

  • Hot Comb por Ebony Flowers, in Hot Comb (Drawn & Quarterly)
  • How to Draw a Horse por Emma Hunsinger, The New Yorker
  • The Menopause por Mira Jacob, The Believer,
  • Who Gets Called an ‘Unfit’ Mother? por Miriam Libicki, The Nib,
  • You’re Not Going to Believe What I’m About to Tell You, por Matthew Inman, The Oatmeal

MEJOR NÚMERO AUTO-CONCLUSIVO

  • Coin-Op No. 8: Infatuation, por Peter y Maria Hoey (Coin-Op Books)
  • The Freak, por Matt Lesniewski (AdHouse)
  • Minotäar, por Lissa Treiman (Shortbox)
  • Our Favorite Thing Is My Favorite Thing Is Monsters, por Emil Ferris (Fantagraphics)
  • Sobek, por James Stokoe (Shortbox)

MEJOR SERIE REGULAR

  • Bitter Root, por David Walker, Chuck Brown, y Sanford Greene (Image)
  • Criminal, por Ed Brubaker y Sean Phillips (Image)
  • Crowded, por Christopher Sebela, Ro Stein, y Ted Brandt (Image)
  • Daredevil, por Chip Zdarsky y Marco Checchetto (Marvel)
  • The Dreaming, por Simon Spurrier, Bilquis Evely et al. (DC)
  • Immortal Hulk, por Al Ewing, Joe Bennett, y Ruy José et al. (Marvel)

MEJOR SERIE LIMITADA

  • Ascender, por Jeff Lemire y Dustin Nguyen (Image)
  • Ghost Tree, por Bobby Curnow y Simon Gane (IDW)
  • Little Bird por Darcy Van Poelgeest y Ian Bertram (Image)
  • Naomi por Brian Michael Bendis, David Walker, y Jamal Campbell (DC)
  • Sentient, por Jeff Lemire y Gabriel Walta (TKO)

MEJOR SERIE NUEVA

  • Doctor Doom, por Christopher Cantwell y Salvador Larroca (Marvel)
  • Invisible Kingdom, por G. Willow Wilson y Christian Ward (Berger Books/Dark Horse)
  • Once & Future, por Kieron Gillen y Dan Mora (BOOM! Studios)
  • Something Is Killing the Children, por James Tynion IV y Werther Dell’Edera (BOOM! Studios)
  • Undiscovered Country, por Scott Snyder, Charles Soule, Giuseppe Camuncoli, y Daniele Orlandini (Image)

MEJOR PUBLICACION INFANTIL (HASTA 8 AÑOS)

  • Comics: Easy as ABC, por Ivan Brunetti (TOON)
  • Kitten Construction Company: A Bridge Too Fur, por John Patrick Green (First Second/Macmillan)
  • The Pigeon HAS to Go to School! por Mo Willems (Hyperion Books)
  • A Trip to the Top of the Volcano with Mouse, por Frank Viva (TOON)
  • ¡Vamos! Let’s Go to the Market, por Raúl the Third (Versify/Houghton Mifflin Harcourt)
  • Who Wet My Pants? por Bob Shea y Zachariah Ohora (Little, Brown)

MEJOR PUBLICACION INFANTIL (9-12 AÑOS)

  • Akissi: More Tales of Mischief, por Marguerite Abouet y Mathieu Sapin (Flying Eye/Nobrow)
  • Dog Man: For Whom the Ball Rolls, por Dav Pilkey (Scholastic Graphix)
  • Guts, por Raina Telgemeier (Scholastic Graphix)
  • New Kid, por Jerry Craft (Quill Tree/HarperCollins)
  • This Was Our Pact, por Ryan Andrews (First Second/Macmillan)
  • The Wolf in Underpants, por Wilfrid Lupano, Mayana Itoïz, y Paul Cauuet (Graphic Universe/Lerner Publishing Group)

MEJOR PUBLICACIÓN JUVENIL (13-17 AÑOS)

  • Harley Quinn: Breaking Glass, por Mariko Tamaki y Steve Pugh (DC)
  • Hot Comb, por Ebony Flowers (Drawn & Quarterly)
  • Kiss Number 8, por Colleen AF Venable y Ellen T. Crenshaw (First Second/Macmillan)
  • Laura Dean Keeps Breaking Up with Me, por Mariko Tamaki y Rosemary Valero-O’Connell (First Second/Macmillan)
  • Penny Nichols, por MK Reed, Greg Means, y Matt Wiegle (Top Shelf)

MEJOR PUBLICACIÓN HUMORÍSTICA

  • Anatomy of Authors, por Dave Kellett (SheldonComics.com)
  • Death Wins a Goldfish, por Brian Rea (Chronicle Books)
  • Minotäar, por Lissa Treiman (Shortbox)
  • Sobek, por James Stokoe (Shortbox)
  • The Way of the Househusband, vol. 1, por Kousuke Oono, traducción por Sheldon Drzka (VIZ Media)
  • Wondermark: Friends You Can Ride On, por David Malki (Wondermark)

MEJOR ANTOLOGÍA

  • ABC of Typography, por David Rault (SelfMade Hero)
  • Baltic Comics Anthology š! #34-37, editado por David Schilter, Sanita Muižniece et al. (kuš!)
  • Drawing Power: Women’s Stories of Sexual Violence, Harassment, y Survival, editado por Diane Noomin (Abrams)
  • Kramer’s Ergot #10, editado por Sammy Harkham (Fantagraphics)
  • The Nib #2–4, editado por Matt Bors (Nib)

MEJOR OBRA BASADA EN REALIDAD

  • Good Talk: A Memoir in Conversations, por Mira Jacob (One World/Random House)
  • Grass, por Keum Suk Gendry-Kim, traducción por Janet Hong (Drawn & Quarterly)
  • Kid Gloves: Nine Months of Careful Chaos, por Lucy Knisley (First Second/Macmillan)
  • Moonbound: Apollo 11 y the Dream of Spaceflight, por Jonathan Fetter-Vorm (Hill & Wang)
  • My Solo Exchange Diary, vol. 2 (sequel to My Lesbian Experience with Loneliness), por Nagata Kabi, traducción por Jocelyne Allen (Seven Seas)
  • They Called Us Enemy, por George Takei, Justin Eisinger, Steven Scott, y Harmony Becker (Top Shelf)

MEJOR ÁLBUM GRÁFICO (NUEVO)

  • Are You Listening? por Tillie Walden (First Second/Macmillan)
  • Bezimena, por Nina Bunjevac (Fantagraphics)
  • BTTM FDRS, por Ezra Claytan Daniels y Ben Passmore (Fantagraphics)
  • Life on the Moon, por Robert Grossman (Yoe Books/IDW)
  • New World, por David Jesus Vignolli (Archaia/BOOM!)
  • Reincarnation Stories, por Kim Deitch (Fantagraphics)

MEJOR ADAPTACIÓN DE OTRO MEDIO

  • Giraffes on Horseback Salad: Salvador Dali, the Marx Brothers, y the Strangest Movie Never Made, por Josh Frank, Tim Hedecker, y Manuela Pertega (Quirk Books)
  • The Giver, por Lois Lowry y P. Craig Russell, (HMH Books for Young Readers)
  • The Handmaid’s Tale: The Graphic Novel, por Margaret Atwood, adaptado por Renee Nault (Nan A. Talese)
  • HP Lovecraft’s At the Mountains of Madness, vols. 1–2, adaptado por Gou Tanabe, traducción por Zack Davisson (Dark Horse Manga)
  • The Seventh Voyage, por Stanislaw Lem, adaptado por Jon Muth, traducción por Michael Kandel (Scholastic Graphix)
  • Snow, Glass, Apples, por Neil Gaiman y Colleen Doran (Dark Horse Books)

MEJOR ÁLBUM GRÁFICO (REIMPRESIÓN)

  • Bad Weekend por Ed Brubaker y Sean Phillips (Image)
  • Clyde Fans, por Seth (Drawn & Quarterly)
  • Cover, vol. 1, por Brian Michael Bendis y David Mack (DC/Jinxworld)
  • Glenn Ganges: The River at Night, por Kevin Huizenga (Drawn & Quarterly)
  • LaGuardia, por Nnedi Okorafor y Tana Ford (Berger Books/Dark Horse)
  • Rusty Brown, por Chris Ware (Pantheon)

MEJOR EDICIÓN NORTEAMERICANA DE MATERIAL INTERNACIONAL

  • Diabolical Summer, por Thierry Smolderen y Alexandre Clerisse, traducción por Edward Gauvin (IDW)
  • Gramercy Park, por Timothée de Fombelle y Christian Cailleaux, traducción por Edward Gauvin (EuroComics/IDW)
  • La casa, por Paco Roca, traducción por Andrea Rosenberg (Fantagraphics)
  • Maggy Garrisson, por Lewis Trondheim y Stéphane Oiry, traducción por Emma Wilson (SelfMadeHero)
  • Stay, por Lewis Trondheim y Hubert Chevillard, traducción por Mike Kennedy (Magnetic Press)
  • Wrath of Fantômas, por Olivier Bouquet y Julie Rocheleau, traducción por Edward Gauvin (Titan)

MEJOR EDICIÓN NORTEAMERICANA DE MATERIAL INTERNACIONAL (ASIA)

  • BEASTARS, por Paru Itagaki, traducción por Tomo Kimura (VIZ Media)
  • Cats of the Louvre, por Taiyo Matsumoto, traducción por Michael Arias (VIZ Media)
  • Grass, por Keum Suk Gendry-Kim, traducción por Janet Hong (Drawn & Quarterly)
  • Magic Knight Rayearth 25th Anniversary Edition, por CLAMP, traducción por Melissa Tanaka (Kodansha)
  • The Poe Clan, por Moto Hagio, traducción por Rachel Thorn (Fantagraphics)
  • Witch Hat Atelier, por Kamome Shirahama, traducción por Stephen Kohler (Kodansha)

MEJOR COLECCIÓN O PROYECTO DE ARCHIVO DE TIRAS DE PRENSA

  • Cham: The Best Comic Strips y Graphic Novelettes, 1839–1862, por David Kunzle (University Press of Mississippi)
  • Ed Leffingwell’s Little Joe, por Harold Gray, editado por Peter Maresca y Sammy Harkham (Sunday Press Books)
  • The George Herriman Library: Krazy & Ignatz 1916–1918, editado por R.J. Casey (Fantagraphics)
  • Krazy Kat: The Complete Color Sundays, por George Herriman, editado por Alexander Braun (TASCHEN)
  • Madness in Crowds: The Teeming Mind of Harrison Cady, por Violet y Denis Kitchen (Beehive Books)
  • Pogo, Vol. 6: Clean as a Weasel, por Walt Kelly, editado por Mark Evanier y Eric Reynolds (Fantagraphics)

MEJOR COLECCIÓN O PROYECTO DE ARCHIVO DE TIRAS DE CÓMIC

  • Alay-Oop, por William Gropper (New York Review Comics)
  • The Complete Crepax, vol. 5: American Stories, editado por Kristy Valenti (Fantagraphics)
  • Jack Kirby’s Dingbat Love, editado por John Morrow (TwoMorrows)
  • Moonshadow: The Definitive Edition, por J. M. DeMatteis, Jon J Muth, George Pratt, Kent Williams, y others (Dark Horse Books)
  • Stan Sakai’s Usagi Yojimbo: The Complete Grasscutter Artist Select, por Stan Sakai, editado por Scott Dunbier (IDW)
  • That Miyoko Asagaya Feeling, por Shinichi Abe, traducción por Ryan Holmberg, editado por Mitsuhiro Asakawa (Black Hook Press)

MEJOR GUIONISTA

  • Bobby Curnow, Ghost Tree (IDW)
  • MK Reed y Greg Means, Penny Nichols (Top Shelf)
  • Mariko Tamaki, Harley Quinn: Breaking Glass (DC); Laura Dean Keeps Breaking Up with Me (First Second/Macmillan); Archie (Archie)
  • Lewis Trondheim, Stay (Magnetic Press); Maggy Garrisson (SelfMadeHero)
  • Willow Wilson, Invisible Kingdom (Berger Books/Dark Horse); Ms. Marvel (Marvel)
  • Chip Zdarsky, White Trees (Image); Daredevil, Spider-Man: Life Story (Marvel); Afterlift (comiXology Originals)

MEJOR GUIONISTA/DIBUJANTE (AUTOR COMPLETO)

  • Nina Bunjevac, Bezimena (Fantagraphics)
  • Mira Jacob, Good Talk (Random House); “The Menopause” in The Believer (June 1, 2019)
  • Keum Suk Gendry-Kim, Grass (Drawn & Quarterly)
  • James Stokoe, Sobek (Shortbox)
  • Raina Telgemeier, Guts (Scholastic Graphix)
  • Tillie Walden, Are You Listening? (First Second/Macmilan)

MEJOR DIBUJANTE O EQUIPO DE DIBUJANTE Y ENTINTADOR

  • Ian Bertram, Little Bird (Image)
  • Colleen Doran, Snow, Glass, Apples (Dark Horse)
  • Bilquis Evely, The Dreaming (DC)
  • Simon Gane, Ghost Tree (IDW)
  • Steve Pugh, Harley Quinn: Breaking Glass (DC)
  • Rosemary Valero-O’Connell, Laura Dean Keeps Breaking Up with Me (First Second/ Macmillan)

MEJOR DIBUJANTE MULTIMEDIA

  • Didier Cassegrain, Black Water Lilies (Europe Comics)
  • Alexandre Clarisse, Diabolical Summer (IDW)
  • David Mack, Cover (DC)
  • Léa Mazé, Elma, A Bear’s Life, vol. 1: The Great Journey (Europe Comics)
  • Julie Rocheleau, Wrath of Fantômas (Titan)
  • Christian Ward, Invisible Kingdom (Berger Books/Dark Horse)

MEJOR PORTADISTA

  • Jen Bartel, Blackbird (Image Comics)
  • Francesco Francavila, Archie, Archie 1955, Archie Vs. Predator II, Cosmo (Archie)
  • David Mack, American Gods, Fight Club 3 (Dark Horse); Cover (DC)
  • Emma Rios, Pretty Deadly (Image)
  • Julian Totino Tedesco, Daredevil (Marvel)
  • Christian Ward, Machine Gun Wizards (Dark Horse), Invisible Kingdom (Berger Books/Dark Horse)

MEJOR COLORISTA

  • Lorena Alvarez, Hicotea (Nobrow)
  • Jean-Francois Beaulieu, Middlewest, Outpost Zero (Image)
  • Matt Hollingsworth, Batman: Curse of the White Knight, Batman White Knight Presents Von Freeze (DC); Little Bird, November (Image)
  • Molly Mendoza, Skip (Nobrow)
  • Dave Stewart, Black Hammer, B.P.R.D.: The Devil You Know, Hellboy y the BPRD (Dark Horse); Gideon Falls (Image); Silver Surfer Black, Spider-Man (Marvel)

MEJOR ROTULISTA

  • Deron Bennett, Batgirl, Green Arrow, Justice League, Martian Manhunter (DC); Canto (IDW); Assassin Nation, Excellence (Skybound/Image); To Drink y To Eat, vol. 1 (Lion Forge); Resonant (Vault)
  • Jim Campbell, Black Badge, Coda (BOOM Studios); Giant Days, Lumberjanes: The Shape of Friendship (BOOM Box!); Rocko’s Modern Afterlife (KaBOOM!); At the End of Your Tether (Lion Forge); Blade Runner 2019 (Titan); Mall, The Plot, Wasted Space (Vault)
  • Clayton Cowles, Aquaman, Batman, Batman y the Outsiders, Heroes in Crisis, Superman: Up in the Sky, Superman’s Pal Jimmy Olsen (DC); Bitter Root, Pretty Deadly, Moonstruck, Redlands, The Wicked + The Divine (Image); Reaver (Skybound/Image); Daredevil, Ghost-Spider, Silver Surfer Black, Superior Spider-Man, Venom (Marvel)
  • Emilie Plateau, Colored: The Unsung Life of Claudette Colvin (Europe Comics)
  • Stan Sakai, Usagi Yojimbo (IDW)
  • Tillie Walden, Are You Listening? (First Second/Macmillan)

MEJOR PUBLICACIÓN PERIÓDICA O PERIODÍSTICA RELACIONADA CON LOS CÓMICS

  • Comic Riffs blog, por Michael Cavna, www.washingtonpost.com/entertainment/comics/
  • The Comics Journal, editado por Gary Groth, RJ Casey, y Kristy Valenti (Fantagraphics)
  • Hogan’s Alley, editado por Tom Heintjes (Hogan’s Alley)
  • Inks: The Journal of the Comics Studies Society, editado por Qiana Whitted (Ohio State University Press)
  • LAAB Magazine, vol. 4: This Was Your Life, editado por Ronald Wimberly y Josh O’Neill (Beehive Books)
  • Women Write About Comics, editado por Nola Pfau y Wendy Browne, www.WomenWriteAboutComics.com

MEJOR LIBRO RELACIONADO CON LOS CÓMICS

  • The Art of Nothing: 25 Years of Mutts y the Art of Patrick McDonnell (Abrams)
  • The Book of Weirdo, por Jon B. Cooke (Last Gasp)
  • Grunt: The Art y Unpublished Comics of James Stokoe (Dark Horse)
  • Logo a Gogo: Branding Pop Culture, por Rian Hughes (Korero Press)
  • Making Comics, por Lynda Barry (Drawn & Quarterly)
  • Screwball! The Cartoonists Who Made the Funnies Funny, por Paul Tumey (Library of American Comics/IDW)

MEJOR LIBRO ACADÉMICO EDUCACIÓNAL DE CÓMICS

  • The Art of Pere Joan: Space, Landscape, y Comics Form, por Benjamin Fraser (University of Texas Press)
  • The Comics of Rutu Modan: War, Love, y Secrets, por Kevin Haworth (University Press of Mississippi)
  • EC Comics: Race, Shock, y Social Protest, por Qiana Whitted (Rutgers University Press)
  • The Peanuts Papers: Writers y Cartoonists on Charlie Brown, Snoopy & the Gang, y the Meaning of Life, editado por Andrew Blauner (Library of America)
  • Producing Mass Entertainment: The Serial Life of the Yellow Kid, por Christina Meyer (Ohio State University Press)
  • Women’s Manga in Asia y Beyond: Uniting Different Cultures y Identities, editado por Fusami Ogi et al. (Palgrave Macmillan)

MEJOR DISEÑO DE PUBLICACIÓN

  • Grunt: The Art and Unpublished Comics of James Stokoe/em>, diseñado por Ethan Kimberling (Dark Horse)
  • Krazy Kat: The Complete Color Sundays, por George Herriman, diseñado por Anna-Tina Kessler (TASCHEN)
  • Logo a Gogo, diseñado por Rian Hughes (Korero Press)
  • Madness in Crowds: The Teeming Mind of Harrison Cady, diseñado por Paul Kopple y Alex Bruce (Beehive Books)
  • Making Comics, diseñado por Lynda Barry (Drawn & Quarterly)
  • Rusty Brown, diseñado por Chris Ware (Pantheon)

MEJOR WEBCOMIC

  • Cabramata, por Matt Huynh
  • Chuckwagon at the End of the World, por Erik Lundy
  • The Eyes, por Javi de Castro
  • Fried Rice Comic, por Erica Eng
  • reMIND, por Jason Brubaker
  • Third Shift Society, por Meredith Moriarty

MEJOR CÓMIC DIGITAL

  • Afterlift, por Chip Zdarsky y Jason Loo (comiXology Originals)
  • Black Water Lilies, por Michel Bussi, adaptado por Frédéric Duval y Didier Cassegrain, translated por Edward Gauvin (Europe Comics)
  • Colored: The Unsung Life of Claudette Colvin, por Tania de Montaigne, adaptado por Emilie Plateau, translated por Montana Kane (Europe Comics)
  • Elma, A Bear’s Life, vol. 1: The Great Journey, por Ingrid Chabbert y Léa Mazé, translated por Jenny Aufiery (Europe Comics)
  • Mare Internum, por Der-shing Helmer (comiXology; gumroad.com/l/MIPDF)
  • Tales from Behind the Window, por Edanur Kuntman, translated por Cem Ulgen (Europe Comics)

Tráiler de la serie de Picard interpretada por el mismísimo Patrick Stewart

‘Star Trek: Picard’, llegará en 2020 a Amazon Prime Video

Si sois seguidores de Star Trek seguro que estáis bien empapados de la historia de Picard. Si no tampoco es mala idea empezar con la saga en la etapa (series y películas) en la que Patrick Stewart interpretó a Jean-Luc Picard, el capitán de la famosa Enterprise. Tras ello podéis continuar con sus crónicas con la serie que en España va a emitir Amazon Prime Video, ‘Star Trek: Picard’.

Una serie que hace un par de días tuvo su protagonismo en la Comic-Con con el lanzamiento de su tráiler. Originalmente esta es una producción de CBS All Access que cuenta en su reparto con Santiago Cabrera, Alison Pill, Isa Briones, Michelle Hurd, Harry Treadaway y Evan Evagora.

Durante el primer trimestre de 2020 podremos ver esta serie que en su primer vistazo parece tener una factura estupenda y conectar muy bien con sus ficciones originales.

El musical ‘Cats’ se convierte en película de acción real

Tráiler desvelado en la Comic-Con

Como siempre la Comic-Con de San Diego está plagada de novedades y sorpresas y ayer una de las más comentadas fue el tráiler de ‘Cats’. La adaptación del famosísimo y longevo musical de Broadway basado en la colección de poemas ‘El libro de los gatos habilidosos del viejo Possum’ de T. S. Eliot ahora se convierte en película gracias a la producción de Universal Pictures.

Lo cierto es que este despliegue antropomórfico de los protagonistas no augura nada bueno. En el tráiler podéis ver ya a todas las estrellas cantando. Actores como Taylor Swift, Judi Dench, Ian McKellen, James Corden, Rebel Wilson, Idris Elba, Jennifer Hudson… rodeados de escenarios horteras y de tamaños cambiantes.

Tom Hopper (‘El discurso del rey’) ha sido el encargado de esta adaptación que nos llegará en plenas navidades, el 25 de diciembre. Si no aguantas a tus cuñados cantando a grito pelado los villancicos tampoco corras a los cines, te espera esto.

Tráiler de ‘Top Gun, Maverick’

Más de treinta años después Tom Cruise retoma el papel del intrépido piloto

Tom Cruise en su juventud… un momento, ¿la juventud de Tom Cruise se ha acabado en algún momento? El caso es que Tom Cruise retoma el papel que hizo hace treinta y tres años. Estrenará en 2020 ‘Top Gun, Maverick’. Encarnará de nuevo al piloto Maverick y lo hará contando de nuevo con nombres como el de Val Kilmer que aparecía también en la primera parte. También estarán en la película Jennifer Connelly, Jon Hamm, Ed Harris, Miles Teller y Nicholas Hoult.

‘Top Gun: Ídolos del aire’, fue uno de los títulos míticos de los años 80 dirigido por Tony Scott y protagonizado por Tom Cruise, en el que el actor daba vida a un joven temerario que entraba en una escuela donde estaba la élite de los pilotos. Joseph Kosinski (‘TRON: Legacy’, ‘Oblivion’) es el director de la nueva entrega que han escrito Peter Craig (‘Los juegos del hambre: Sinsajo – Parte 2’), Christopher McQuarrie (‘Misión Imposible’), Justin Marks (‘El libro de la selva’) y Eric Warren Singer (‘La gran estafa americana’).

El tráiler ha sido presentado por el propio Tom Cruise que se ha presentado por sorpresa en la Comi-Con de San Diego.

Palmarés de los Premios Eisner 2018

Norma Editorial se lleva un galardón

Se está celebrando ya la Comic-Con de San Diego y en este evento no solo se anuncian nuevas películas, se realizan encuentros con famosos y productoras o se lanzan nuevos tráilers. No, de hecho este es un lugar de encuentro para cosplayers, coleccionistas, compradores de cómics… y es una cita imprescindible para los amantes de las viñetas y como cada año se han otorgado los Premios Eisner, los que se consideran el mayor galardón del noveno arte, aquel que todos conocemos como cómic.

Había varias esperanzas de llevarnos galardones para nuestro país pues teníamos artistas nominados en España como David Rubín, Santiago García o El Torres pero en esta ocasión no ha podido ser. Aunque no hemos engrosado el palmarés nacional a nivel individual la editorial Norma si está de enhorabuena pues para ellos es el premio a mejor diseño de publicación por su Akira Edición 35 Aniversario, ¡descorchemos una botella de champán por ellos!

Mejor Historia Corta

  • ‘EthelByrne’ por Cecil Castelluci y Scott Chantler, in Mine: A Celebration and Freedom for All Benefiting Planned Parenthood (ComicMix).
  • ‘ForgottenPrincess’ por Phillip Kennedy Johnson y Antonio Sandoval, en Adventure Time Comics #13 (kaboom!).
  • ‘A Life in Comics: The Graphic Adventures of Karen Green‘ por Nick Sousanis, en Columbia Magzine (Summer 2017).
  • ‘Small Mistakes Big Problems’, por Sophia Foster-Dimino, en Comics for Choice (Hazel Newlevant).
  • ‘TransPlant’por Megan Rose Gedris, en Enough Space for Everyone Else (Bedside Press).

Mejor número único/ One-shot

  • ‘Bárbara’, por Nicole Miles (ShortBox).
  • Hellboy:Krampushacht’, por Mike Mignola y Adam Hughes (Dark Horse).
  • ‘Pope Hats #5’, por Ethan Rilly (AdHouse Books).
  • ‘TheSpotted Stone’, por Rick Veitch (Sun Comics).
  • ‘Whatis Left‘, por Rosemary Valero-O’Connell (ShortBox).

Mejor serie regular

  • ‘BlackHammer’, por Jeff Lemire, Dean Ormston y David Rubín (Dark Horse).
  • ‘GiantDays’, por John Allison, Max Sarin y Liz Fleming (Boom! Box).
  • ‘Hawkeye’, por Kelly Thompson, Leonardo Romero y Mike Walsh (Marvel).
  • Monstress’, por Marjorie Liu y Sana Takeda (Image).
  • ‘The Wicked+The Divine’, por Kieron Gillen y Jamie McKelvie (Image).

Mejor serie limitada

  • ‘BlackPantherWorld of Wakanda’, por Roxane Gay, Ta-Nehisi Coates y Alitha E. Martinez (Marvel).
  • ‘Extremity’, Daniel Warren Johnson (Image).
  • ‘The Flintstones’, Mark Russell, Steve Pugh, Rick Leonardi, Scott Hanna (DC).
  • ‘Mister Miracle’, Tom King y Mitch Gerards (DC).
  • ‘X-Men: Grand Design’, Ed Piskor (Marvel).

Mejor Serie Nueva

  • ‘BlackBolt’, Saladin Ahmed y Christian Ward (Marvel).
  • ‘GlassKings’, Matt Kindt y Tyler Jenkis (Boom! Studios).
  • ‘Maestros’, Steve Skroce (Image).
  • ‘Redlands’, Jordie Belaire y Vanesa del Rey (Image).
  • ‘Royal City’, Jeff Lamire (Image).

Mejor publicación para lectores amateur.

  • ‘Adele in Sand Land’, Claude Ponti, (Toon Books).
  • ‘Arthurand the Golden Rope’, Joe Todd-Stanton (Flying Eye).
  • ‘Egg’, Kevin Henkes (Greenwillow Books).
  • GoodNightPlanet’, Liniers (Toon Books).
  • ‘LittleTails in the Savannah’, Frederic Breemaud y Federico Bertolucci (Lion Forge).

Mejor publicación para niños (entre 9 y 12 años)

  • Bolivar‘, Sean Rubín (Archaia).
  • ‘HomeTime (Book One): Under the River’, Campbell Whyte (Top Shelf).
  • ‘Nightlights’, Lorena Álvarez (Nobrow).
  • ‘The Tea Dragon Society’, Katie O’Neill (Oni).
  • ‘Wallace The Brave’, Will Henry (Andrews McMeel).

Mejor publicación para adolescentes (entre 13 y 17 años)

  • ‘The Dam Keeper’, Robert Kondoy (First Second).
  • ‘Jane’, Aline Brosh Mckenna y Ramón K. Pérez (Archaia).
  • ‘LouisUndercover’, Fanny Britt e Isabelle Arsenault (Groundwood Books).
  • ‘Monstress’, Marjorie Liu y Sana Takeda (Image).
  • ‘Spinning’, Tillie Walden (First Second).

Mejor publicación de humor

  • ‘Baking with Kafka’, Tomo Gauld (Drawn & Quarterly).
  • ‘Batman/Elmer Fudd Special #1’, Tom King, Lee Weeks y Byron Vaughn (DC).
  • ‘The Flinstones’, Mark Russell, Steve Pugh, Rick Leonardi y Scott Hanna (DC).
  • ‘Rock Candy Mountin’, Kyle Starks (Image).
  • ‘Wallace the Brave’, Will Henry (Andrews McMeel).

Mejor Antología

  • ‘A Bunch of Jews(and Other Stuff): A Minyen Yidn’, Max B. Perlson ,Trina Robbins (Bedside Press).
  • ‘A Castle in England’, Jamie Rhodes (Nobrow).
  • ‘Elements: Fire, A comic Anthology by Creators of Color’, Taneka Stotts (Beyond Press).
  • ‘Now #1’, Eric Reynols (Fantagraphics).
  • ‘The Spirit Anthology’, Sean Phillips (Lakes International Comic Art Festival).

Mejor trabajo basado en la realidad

  • ‘Audubon: On the Wings of the World’,Fabien Grolleau y Jerémie Royer (Nobrow).
  • ‘The Best We Could Do’,Thi Bui (Abrams ComicArts).
  • ‘Calamity Jane: The Calamitous Life of Martha Jane Cannary, 1852–1903’,Christian Perrissin y Matthieu Blanchin (IDW).
  • ‘Lennon: The New York Years’, David Foenkinos, Corbeyran, y Horne, (IDW).
  • ‘Spinning’, Tillie Walden (First Second).

Mejor Albúm Gráfico Nuevo

  • ‘Crawl Space’,Jesse Jacobs (Koyama Press).
  • ‘Eartha’,Cathy Malkasian (Fantagraphics).
  • ‘My Favorite Thing Is Monsters’,Emil Ferris (Fantagraphics).
  • ‘Stages of Rot’,Linnea Sterte (Peow).
  • ‘The Story of Jezebel’,Elijah Brubaker (Uncivilized Books).

Mejor Albúm Gráfico Reimpreso

  • ‘Boundless’,Jillian Tamaki (Drawn & Quarterly).
  • ‘Fantagraphics Studio Edition: Black Hole by Charles Burns’,Eric Reynolds (Fantagraphics).
  • ‘Small Favors: The Definitive Girly Porno Collection’,Colleen Coover (Oni/Limerence).
  • ‘Sticks Angelica, Folk Hero’,Michael DeForge (Drawn & Quarterly).
  • ‘Unreal City’, J. Bryant (Fantagraphics).

Mejor adaptación para otro medio

  • ‘Beowulf’,Santiago García y David Rubín (Image).
  • ‘P. Lovecraft’s The Hound and Other Stories’,Gou Tanabe (Dark Horse).
  • ‘Herman Melville’s Moby Dick’,Christophe Chabouté, (Dark Horse).
  • ‘Kindred’,Octavia Butler, Damian Duffy y John Jennings (Abrams ComicArts).

Mejor edición para Estados Unidos de material internacional

  • ‘Audubon: On the Wings of the World’,Fabien Grolleau y Jerémie Royer (Nobrow).
  • ‘Flight of the Raven’, Jean-Pierre Gibrat, (EuroComics/IDW).
  • ‘FUN’,Paolo Bacilieri, (SelfMadeHero).
  • ‘Ghost of Gaudi’, El Torres y Jesús Alonso Iglesias,  (Lion Forge/Magnetic).
  • ‘The Ladies-in-Waiting’, Santiago García yJavier Olivares (Fantagraphics).
  • ‘Run for It: Stories of Slaves Who Fought for the Freedom’, Marcelo D’Salete (Fantagraphics).

Mejor edición para Estados Unidos de material asiático

  • ‘Furari’, Jiro Taniguchi (Fanfare/Ponent Mon).
  • ‘Golden Kamuy’, Satoru Noda (VIZ Media).
  • ‘My Brother’s Husband, vol. 1’, Gengoroh Tagame,  (Pantheon).
  • ‘Otherworld Barbara, vol. 2’, Moto Hagio (Fantagraphics).
  • ‘Shiver: Junji Ito Selected Stories’, Junji Ito (VIZ Media).

Mejor colección o proyecto de archivo de tiras de cómic

  • ‘Celebrating Snoopy’,Charles M. Shulz, (Andrews McMeel).
  • ‘Crazy Quilt: Scraps and Panels on the Way to Gasoline Alley’,Frank King (Sunday Press).
  • ‘Foolish Questions and Other Odd Observations’,Rube Goldberg (Sunday Press Books).
  • ‘Sky Masters of the Space Force: The Complete Dailies’Jack Kirby, Wally Wood (Hermes Press).
  • ‘Star Wars: The Classic Newspaper Strips,1′, Russ Manning  (LOAC/IDW).

Mejor adaptación para otro medio

  • Akira 35th Anniversary Edition, por Katsuhiro Otomo, editado por Haruko Hashimoto, Ajani Oloye, and Lauren Scanlan (Kodansha)
  • ‘Beowulf’, adaptado por Santiago García y David Rubín (Image).
  • ‘P. Lovecraft’s The Hound and Other Stories’, adaptado por Gou Tanabe, traducido por Zack Davisson (Dark Horse).
  • ‘Herman Melville’s Moby Dick’, adaptado por Christophe Chabouté, traducido por Laure Dupont (Dark Horse).
  • ‘Kindred’ ,by Octavia Butler, adaptado por Damian Duffy y John Jennings (Abrams ComicArts).

Mejor edición para Estados Unidos de material internacional

  • ‘Audubon: On the Wings of the World’,Fabien Grolleau y Jerémie Royer, (Nobrow).
  • ‘Flight of the Raven’,Jean-Pierre Gibrat,  (EuroComics/IDW).
  • ‘FUN’,Paolo Bacilieri, (SelfMadeHero).
  • ‘Ghost of Gaudi’, El Torres y Jesús Alonso Iglesias (Lion Forge/Magnetic).
  • ‘The Ladies-in-Waiting’, Santiago García yJavier Olivares (Fantagraphics).
  • ‘Run for It: Stories of Slaves Who Fought for the Freedom’, Marcelo D’Salete,(Fantagraphics).

Mejor edición para Estados Unidos de material asiático

  • ‘Furari’, Jiro Taniguchi (Fanfare/Ponent Mon).
  • ‘Golden Kamuy’Satoru Noda, (VIZ Media).
  • ‘My Brother’s Husband, vol. 1’,Gengoroh Tagame (Pantheon).
  • ‘Otherworld Barbara, vol. 2’,Moto Hagio(Fantagraphics).
  • ‘Shiver: Junji Ito Selected Stories’,Junji Ito, traducido por Jocelyne Allen (VIZ Media).

Mejor colección o proyecto de archivo de tiras de cómic

  • ‘Celebrating Snoopy’,Charles M. Shulz,  (Andrews McMeel).
  • ‘Crazy Quilt: Scraps and Panels on the Way to Gasoline Alley’,Frank King, (Sunday Press).
  • ‘Foolish Questions and Other Odd Observations’,Rube Goldberg,  (Sunday Press Books).

Mejor colección o proyecto de archivo de cómics

  • ‘Akira 35th Anniversary Edition’,Katsuhiro Otomo, editado por Haruko Hashimoto, Ajani Oloye, y Lauren Scanlan (Kodansha).
  • ‘Behaving MADly’, editado por Craig Yoe (Yoe Books/IDW).
  • ‘The Collected Neil the Horse’,Arn Saba/Katherine Collins, editado por Andy Brown (Conundrum).
  • ‘Fantagraphics Studio Edition: Jaime Hernandez’,editado por Gary Groth (Fantagraphics).
  • ‘Will Eisner: The Centennial Celebration, 1917-2017’,Paul Gravett, Denis Kitchen, y John Lind (Kitchen Sink/Dark Horse).

Mejor Escritor

  • Tom King, ‘Batman’, ‘Batman Annual #2′, ‘Batman/Elmer Fudd Special #1′, ‘Mister Miracle’ (DC).
  • Matt Kindt, ‘Grass Kings’ (BOOM! Studios); ‘Ether’ (Dark Horse); ‘Eternity’, ‘X-O Manowar ‘(Valiant).
  • Jeff Lemire, ‘Black Hammer ‘(Dark Horse); ‘Descender’ (Image).
  • Marjorie Liu, ‘Monstress’ (Image).
  • Mark Russell, ‘The Flintstones’ (DC).

Mejor Escritor-Dibujante

  • Lorena Alvarez, ‘Night Lights’ (Nobrow).
  • Chabouté, ‘Moby Dick’ (Dark Horse);‘Alone, The Park Bench’ (Gallery 13/Simon & Schuster).
  • Emil Ferris, ‘My Favorite Thing Is Monsters’ (Fantagraphics).
  • Cathy Malkasian, ‘Eartha’(Fantagraphics).
  • Jiro Taniguchi, ‘Furari’, ‘Louis Vuitton Travel Guide: Venice’ (Fanfare/Ponent Mon).

Mejor Dibujante/Entintador

  • Isabelle Arsenault, ‘Louis Undercover’ (Groundwood Books/House of Anansi).
  • Mitch Gerads, ‘Mister Miracle’ (DC).
  • Gary Gianni, ‘Hellboy: Into the Silent Sea’ (Dark Horse).
  • Ramón K. Perez, ‘Jane’ (Archaia).
  • David Rubín, ‘Black Hammer #9 & #12′, ‘Ether’, ‘Sherlock Frankenstein#1–3′ (Dark Horse); ‘Beowulf’(Image).

Mejor Pintor/Artista Multimedia en arte interior

  • Federico Bertolucci, ‘Love: The Dinosaur’, ‘Little Tails’ (Lion Forge/Magnetic).
  • EFA, ‘Monet: Itinerant of Light’ (NBM).
  • Jean-Pierre Gibrat, ‘Flight of the Raven’ (EuroComics/IDW).
  • Cyril Pedrosa, ‘Portugal’ (NBM).
  • Sana Takeda, ‘Monstress’ (Image).

Mejor artista de portadas

  • Jorge Corona,‘1 with a Bullet’ (Image).
  • Nick Derington, ‘Mister Miracle’ (DC); ‘Doom Patrol’ (DC Young Animal).
  • Brian Stelfreeze, ‘Black Panther’ (Marvel).
  • Sana Takeda, ‘Monstress’ (Image).
  • Julian Totino Tedesco, ‘Hawkeye’ (Marvel).

Mejor Colorista

  • Emil Ferris, ‘My Favorite Thing Is Monsters ‘(Fantagraphics).
  • Mitch Gerads, ‘Mister Miracle’ (DC).
  • Ed Piskor, ‘X-Men: Grand Design’ (Marvel).
  • David Rubín, ‘Ether’, ‘Black Hammer’, ‘Sherlock Frankenstein’ (Dark Horse); ‘Beowulf’ (Image).
  • Dave Stewart, ‘Black Hammer’, ‘BPRD: Devil You Know’, ‘Hellboy: Into the Silent Sea’, ‘Sherlock Frankenstein’, ‘Shaolin Cowboy ‘(Dark Horse); ‘Maestros’ (Image).
  • Rosemary Valero-O’Connell, ‘What Is Left ‘(ShortBox).

Mejor Letrista

  • Isabelle Arsenault, ‘Louis Undercover’ (Groundwood Books/House of Anansi).
  • Clayton Cowles, ‘Bitch Planet: Triple Feature’, ‘Redlands’, ‘The Wicked + The Divine’ (Image); ‘Black Bolt’, ‘Spider-Gwen’, ‘Astonishing X-Men’, ‘Star Wars’ (Marvel).
  • Emil Ferris, ‘My Favorite Thing Is Monsters’ (Fantagraphics).
  • Stan Sakai, ‘Usagi Yojimbo’, ‘Groo: Slay of the Gods’ (Dark Horse).
  • John Workman, ‘Mother Panic’ (DC Young Animal); ‘Ragnorak’ (IDW).

Mejor publicación de periodismo relacionada con cómics

  • ‘Alter Ego’, editado por Roy Thomas (TwoMorrows).
  • ‘The Comics Journal’,editado por Dan Nadel, Timothy Hodler, and Tucker Stone,(Fantagraphics).
  • ‘Hogan’s Alley’, editado por Tom Heintjes.
  • ‘Jack Kirby Collector’, editado por John Morrow (TwoMorrows).
  • ‘PanelXPanel magazine’,editado por Hassan Otsmane-Elhaou.

Mejor Libro relacionado con los cómics

  • ‘Deconstructing the Incal by Alejandro Jodorowsky and Moebius’,Jean Annestay y Christophe Quillien (Humanoids).
  • ‘How Comics Work’,Dave Gibbons y Tim Pilcher (Wellfleet Press/Quarto Group).
  • ‘How to Read Nancy: The Elements of Comics in Three Easy Panels’,Paul Karasik y Mark Newgarden (Fantagraphics).
  • ‘Line of Beauty: The Art of Wendy Pini’,Richard Pini (Flesk).
  • ‘Monograph’, Chris Ware (Rizzoli).
  • ‘To Laugh That We May Not Weep: The Life and Times of Art Young’,Glenn Bray y Frank M. Young (Fantagraphics).

Mejor trabajo académico

  • ‘The Comics of Charles Schulz: The Good Grief of Modern Life’, editado por Jared Gardner y Ian Gordon (University Press of Mississippi).
  • ‘Ethics in the Gutter: Empathy and Historical Fiction in Comics’,Kate Polak (Ohio State University Press).
  • ‘Latinx Superheroes in Mainstream Comics’,Frederick Luis Aldama (University of Arizona Press).
  • ‘Neon Visions: The Comics of Howard Chaykin’,Brannon Costello (LSU Press).
  • ‘Picturing Childhood: Youth in Transnational Comics’, editado por Mark Heimermann y Brittany Tullis (University of Texas Press).

Mejor diseño de publicación

  • ‘Akira 35th Anniversary Edition’, diseñado por Phil Balsman, Akira Saito (Veia), NORMA Editorial, and MASH•ROOM (Kodansha).
  • ‘Celebrating Snoopy’, diseñado por Spencer Williams y Julie Phillips (Andrews McMeel).
  • ‘Monograph’,diseñado por Chris Ware (Rizzoli).
  • ‘My Favorite Thing Is Monsters’, diseñado por Jacob Covey (Fantagraphics).
  • ‘Will Eisner: The Centennial Celebration’, 1917-2017, diseñado por John Lind (Kitchen Sink/Dark Horse).

Mejor cómic digital

  • ‘Bandette’,Paul Tobin y Colleen Coover (Monkeybrain/comiXology).
  • ‘Barrier’,Brian K. Vaughan y Marcos Martin (Panel Syndicate).
  • ‘The Carpet Merchant of Konstaniniyya’, Reimena Yee.
  • ‘Contact High’,James F. Wright y Josh Eckert.
  • ‘Harvey Kurtzman’s Marley’s Ghost’, Harvey Kurtzman, Josh O’Neill, Shannon Wheeler, y Gideo Kendall (comiXology Originals/Kitchen, Lind & Associates).
  • ‘Quince’, Sebastian Kadlecik, Kit Steinkellner, y Emma Steinkellner, traducido por Valeria Tranier (Fanbase Press/comiXology)

Mejor Webcomic

  • Awaiting a Wave, by Dale Carpenter y Nate Powell (The Weather Channel Digital).
  • Brothers Bond, Kevin Grevioux y Ryan Benjamin (Line Webtoon).
  • Dispatch from a Sanctuary City, Mike Dawson (The Nib).
  • The Tea Dragon Society, Katie O’Neill.
  • Welcome to the New World, Jake Halpern y Michael Sloan (New York Times Sunday Review)