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SYFY confirma la presencia de Dean Devlin en San Diego Comic-Con Málaga

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Presentará las nuevas temporadas de ‘The Ark’ y ‘The Librarians: el próximo capítulo’

SYFY ha anunciado la participación de Dean Devlin en San Diego Comic-Con Málaga 2026, donde el reconocido guionista, productor y director será uno de los grandes protagonistas de la programación del canal. El creador presentará en primicia las nuevas temporadas de ‘The Ark’ y ‘The Librarians: el próximo capítulo’, dos de los estrenos más esperados que llegarán a SYFY este otoño.

La presencia de Dean Devlin refuerza la apuesta de SYFY por la primera edición europea oficial de San Diego Comic-Con en Málaga, un evento que reunirá a miles de aficionados, profesionales y compañías de la industria del entretenimiento en torno a algunas de las franquicias más populares del panorama audiovisual.

Durante su visita, Devlin participará en un panel exclusivo, una sesión de preguntas y respuestas con los asistentes y diferentes actividades promocionales dedicadas a las dos series. El cineasta, considerado una de las figuras más influyentes de la ciencia ficción contemporánea, ha dejado su huella en producciones como ‘Independence Day’, ‘Stargate’, ‘Godzilla’, ‘Leverage’, ‘The Librarians’ y ‘The Ark’.

El propio Devlin ha mostrado su entusiasmo por visitar España y encontrarse con los seguidores de sus obras, destacando el cariño recibido por parte del público internacional a lo largo de su carrera y asegurando que poder presentar ambas series en SYFY España y participar en San Diego Comic-Con Málaga supone una ocasión muy especial.

Desde NBCUniversal International Networks también han celebrado su incorporación al evento. Gorka Villar, vicepresidente de Marketing para EMEA y Country Lead de Iberia, ha señalado que será la primera participación de Dean Devlin en la edición malagueña de Comic-Con y que su presencia permitirá acercar a los aficionados españoles a uno de los grandes referentes del género fantástico y de ciencia ficción.

Dos grandes estrenos para el otoño de SYFY

Uno de los títulos que protagonizarán la presentación será la tercera temporada de ‘The Ark’. La nueva entrega retomará la historia tras el establecimiento de Homebase 1 como nueva colonia de la humanidad. Mientras parte de la tripulación del Ark One regresa al espacio en busca de más supervivientes de la Tierra, quienes permanecen en el planeta descubrirán que su aparente refugio podría esconder peligros mucho mayores de los imaginados.

La otra gran protagonista será la segunda temporada de ‘The Librarians: el próximo capítulo’. Los nuevos episodios profundizarán en la evolución de sus protagonistas mientras afrontan las responsabilidades de convertirse en los nuevos Bibliotecarios. La llegada de Merlín pondrá a prueba las normas que rigen la Biblioteca y obligará al grupo a enfrentarse tanto a amenazas sobrenaturales como a sus propios miedos.

Un referente de la ciencia ficción y la televisión fantástica

Además de dirigir y producir numerosas películas de éxito internacional, Dean Devlin continúa ampliando su legado televisivo como CEO de Electric Entertainment. Actualmente ejerce como creador y productor ejecutivo de ‘The Ark’, además de showrunner de ‘The Librarians: el próximo capítulo’, consolidando una trayectoria que lo mantiene como una de las voces más importantes del género.

Su participación en San Diego Comic-Con Málaga se perfila como uno de los grandes reclamos para los seguidores de la ciencia ficción y la fantasía, que podrán conocer de primera mano las novedades de ambas series antes de su estreno en SYFY durante el próximo otoño.

San Diego Comic-Con Málaga 2026 anuncia a Karl Urban, Deborah Ann Woll y más invitados

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También detalles sobre el recinto, actividades y la presencia de Disney

San Diego Comic-Con Málaga ha celebrado su esperado Panel Cero, una presentación en directo en la que la organización ha desvelado algunas de las principales novedades de la edición de 2026. El evento, conducido por la creadora de contenido Cristinini junto al director general Fernando Piquer, sirvió para mostrar la evolución de la convención apenas unos meses después del éxito de su estreno en España.

Durante la retransmisión también participó el dibujante Jorge Jiménez, uno de los grandes nombres del cómic internacional, mientras se confirmaban nuevas incorporaciones al cartel, un recinto completamente reorganizado, el primer póster oficial y nuevas pistas sobre la programación que convertirá Málaga, una vez más, en el gran punto de encuentro europeo de la cultura pop.

Un recinto más grande y pensado para mejorar la experiencia

Uno de los anuncios más importantes fue la presentación del nuevo plano del recinto, que mantendrá un aforo total de 90.000 asistentes (22.500 personas por jornada), pero con una distribución mucho más ambiciosa.

La principal novedad será la creación de un segundo gran espacio expositivo. Al tradicional Exhibitor Hall Town, situado dentro del Palacio de Ferias y Congresos de Málaga (FYCMA), se sumará el nuevo Exhibitor Hall Garden, una gran carpa cubierta de más de 8.800 metros cuadrados ubicada en la zona exterior Village.

Esta ampliación permitirá distribuir mejor a los visitantes y ofrecer nuevos espacios dedicados a editoriales, expositores, juegos de mesa, experiencias interactivas y zonas Sit & Play, donde será posible probar novedades antes incluso de su lanzamiento comercial.

Además, el Artists’ Alley crecerá de forma considerable, pasando a reunir más de 90 artistas nacionales e internacionales, casi el doble que en la primera edición.

Más de 300 horas de programación y un nuevo auditorio

La organización también confirmó que la edición de 2026 incrementará notablemente su programación. A los auditorios ya conocidos y al popular Hall M se añadirá un nuevo auditorio construido específicamente para el evento, lo que permitirá superar las 300 horas de actividades repartidas entre cine, televisión, cómic, manga, animación, videojuegos, juegos de rol y cultura pop.

Una de las noticias más destacadas fue la confirmación de que Disney contará con presencia propia dentro del Hall M, lo que hace pensar que volverán a celebrarse importantes presentaciones relacionadas con sus grandes franquicias cinematográficas y televisivas.

Karl Urban, Deborah Ann Woll y Christopher Lambert lideran una espectacular nueva tanda de invitados

El Panel Cero también sirvió para anunciar 25 nuevos invitados especiales, que elevan el cartel del evento por encima del medio centenar de figuras internacionales. Entre los nombres más destacados del apartado cinematográfico y televisivo sobresale Karl Urban, conocido por sus papeles en ‘The Boys’, ‘El Señor de los Anillos’, ‘Star Trek’ y ‘Dredd’. También estará presente Deborah Ann Woll, muy querida por los seguidores de ‘Daredevil’ y ‘True Blood’.

Otro de los grandes anuncios fue la presencia de Christopher Lambert, protagonista del clásico ‘Los inmortales’, además de Kevin Sussman, inolvidable Stuart en ‘The Big Bang Theory’ con una nueva serie por estrenar en HBO.

La convención también reunirá a buena parte del reparto de ‘Starship Troopers’, con la presencia de Casper Van Dien, Denise Richards, Dina Meyer, Michael Ironside y Jake Busey, además de actores como Dan Fogler, Natasha Liu Bordizzo y Denise Gough.

El cómic continúa siendo uno de los pilares del evento

El universo del cómic volverá a ocupar un lugar protagonista. Entre las nuevas confirmaciones figuran Jorge Jiménez, considerado actualmente uno de los dibujantes estrella de Batman; Carmen Carnero, responsable de algunas de las etapas recientes de Capitán América; Pepe Larraz, autor de ‘La Dinastía de X’; Álvaro Martínez Bueno, dibujante de ‘Justice League Dark’; Chris Condon, Michael Golden y Michael Walsh.

Estos nombres se unen a los anunciados durante las últimas semanas, entre ellos Juanjo Guarnido, Stefano Caselli, Rick Leonardi, Dan Mora, Pat Mills, Laia López o Phillip Kennedy Johnson, consolidando uno de los Artists’ Alley más importantes que se recuerdan en Europa.

Precisamente Jorge Jiménez aprovechó el Panel Cero para presentar un print exclusivo realizado para la convención y aseguró sentirse especialmente ilusionado por regresar a Málaga después de la experiencia vivida el año anterior.

Videojuegos, manga y juegos de rol también ganan protagonismo

La programación seguirá apostando por otras disciplinas fundamentales dentro de la cultura popular. En el ámbito de los videojuegos destaca la presencia de Dave Jones, creador de ‘Lemmings’ y uno de los padres de la saga ‘Grand Theft Auto’, así como Jeremy Crawford, una de las figuras más importantes del desarrollo actual de ‘Dragones y Mazmorras’.

El manga y la animación japonesa también estarán representados por invitados de enorme prestigio como Shin’ichirō Watanabe, creador de ‘Cowboy Bebop’ y ‘Samurai Champloo’, además del director Yoshihiro Ueda, vinculado a ‘Dragon Ball’, y el compositor Akira Yamaoka, cuya música es inseparable de la saga ‘Silent Hill’.

Helen Chen firma el primer cartel oficial

Otro de los momentos destacados de la presentación fue el descubrimiento del primer cartel oficial de San Diego Comic-Con Málaga 2026, realizado por la artista y directora de arte Helen Chen, conocida por su trabajo en películas como ‘Las guerreras K-Pop’ y ‘Raya y el último dragón’.

La ilustración gira en torno al lema «Team Up!», una invitación a celebrar la colaboración entre aficionados, creadores e industria, incorporando además numerosos elementos inspirados en la identidad visual de Málaga.

La propia organización confirmó que Chen asistirá durante los cuatro días del evento y adelantó que el segundo cartel oficial será obra del legendario dibujante John Romita Jr., cuyo diseño se revelará próximamente.

Una Comic-Con que aspira a consolidarse como referente europeo

Con este Panel Cero, San Diego Comic-Con Málaga deja claro que su segunda edición no solo busca repetir el éxito del año pasado, sino superarlo en prácticamente todos los aspectos. Más invitados internacionales, un recinto ampliado, una programación más ambiciosa y la participación de grandes compañías del entretenimiento apuntan a una convención que sigue creciendo a gran velocidad.

La organización también recordó la apertura del nuevo Portal del Fan, el cierre de la primera fase de venta de entradas y confirmó la participación del periodista y crítico cinematográfico Ali Plumb (BBC Radio 1). Todo ello refuerza la sensación de que la edición de 2026 quiere consolidar definitivamente a Málaga como una de las grandes capitales europeas de la cultura pop.

Palmarés del 29 Festival de Málaga

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Citamos los títulos más premiados y a los cuales no perder de vista para esta temporada

La 29ª edición del Festival de Málaga ha echado el cierre con un palmarés que, por encima de los grandes artificios, ha decidido premiar la verdad desnuda. El triunfo de ‘Yo no moriré de amor’, de Marta Matute, no es solo un reconocimiento a una dirección novel brillante, sino una declaración de intenciones del jurado presidido por Jaione Camborda: el cine que importa hoy es aquel que se atreve a mirar de frente a las heridas de lo cotidiano. La cinta no solo se alzó con la Biznaga de Oro a Mejor Película Española, sino que confirmó su calado emocional con los premios de interpretación para Júlia Mascort y el veterano Tomás del Estal. En parte el filme ‘Iván & Hadoum’ se ha llevado una buena porción del palmarés con 3 reconocimientos.

Sin embargo, el equilibrio internacional llegó de la mano de la Biznaga de Oro Iberoamericana para ‘El jardín que soñamos’. Joaquín del Paso ha firmado una obra visualmente hipnótica (merecidísima su Biznaga a la Mejor Fotografía para Gökhan Tiryaki) que utiliza la metáfora para hablar de realidades complejas, logrando además el premio a la Mejor Dirección.

Mención aparte merece el fenómeno de ‘Hangar rojo’. Aunque la crítica y el público a veces caminan por sendas separadas, en esta ocasión han convergido en la obra de Juan Pablo Sallato. Al llevarse tanto el Premio Especial del Jurado de la Crítica como el Premio del Público ‘El País’, la película se posiciona como el título imprescindible de esta edición, reforzada por el trabajo actoral de Nicolás Zárate. Málaga 2026 nos deja un mensaje claro: el cine en español goza de una salud de hierro, capaz de transitar entre el drama íntimo de Matute y la potencia visual de Del Paso sin perder la conexión con el espectador.

Palmarés del Festival de Málaga 2026 al completo

SECCIÓN OFICIAL DE LARGOMETRAJES A CONCURSO

El Jurado de la Sección Oficial de Largometrajes a Concurso de la 29 edición del Festival de Málaga, integrado por Jaione Camborda (Presidenta), Belén Funes, Loreto Mauleón, Daniela Michel, Rosa Montero, Gastón Pauls y Santiago Roncagliolo, otorga los siguientes premios:

BIZNAGA DE ORO A LA MEJOR PELÍCULA ESPAÑOLA, dotada con 8.000 euros
Yo no moriré de amor, de Marta Matute.

BIZNAGA DE ORO A LA MEJOR PELÍCULA IBEROAMERICANA, dotada con 8.000 euros
El jardín que soñamos, de Joaquín del Paso.

BIZNAGA DE PLATA ‘PEUGEOT’ PREMIO ESPECIAL DEL JURADO
Iván & Hadoum, de Ian de la Rosa

BIZNAGA DE PLATA A LA MEJOR DIRECCIÓN
Joaquín del Paso por El jardín que soñamos.

BIZNAGA DE PLATA ‘HOTEL AC MÁLAGA PALACIO’ A LA MEJOR INTERPRETACIÓN FEMENINA
Júlia Mascort por Yo no moriré de amor.

MENCIÓN ESPECIAL DEL JURADO A LA MEJOR INTERPRETACIÓN FEMENINA
Ángeles Pradal por Ángeles.

BIZNAGA DE PLATA ‘MAKE & MARK’ A LA MEJOR INTERPRETACIÓN MASCULINA
Nicolás Zárate por Hangar rojo.

MENCIÓN ESPECIAL DEL JURADO A LA MEJOR INTERPRETACIÓN MASCULINA
Silver Chicón por Iván & Hadoum.

BIZNAGA DE PLATA A LA MEJOR INTERPRETACIÓN FEMENINA DE REPARTO
María Magdalena Sanizo por La hija cóndor.

BIZNAGA DE PLATA A LA MEJOR INTERPRETACIÓN MASCULINA DE REPARTO
Tomás del Estal por Yo no moriré de amor.

BIZNAGA DE PLATA AL MEJOR GUIÓN
Ian de la Rosa por Iván & Hadoum

BIZNAGA DE PLATA A LA MEJOR MÚSICA
Cergio Prudencio y Marcelo Guerrero por La hija cóndor.

BIZNAGA DE PLATA A LA MEJOR FOTOGRAFÍA
Gökhan Tiryaki por El jardín que soñamos.

BIZNAGA DE PLATA AL MEJOR MONTAJE                                                                                                                                                      
Valeria Hernández y Sebastián Brahm por Hangar rojo.

Asimismo, se conceden los siguientes premios complementarios:

BIZNAGA DE PLATA PREMIO DEL JURADO DE LA CRÍTICA
El Jurado de la Crítica de la Sección Oficial de Largometrajes a concurso de la 29 edición del Festival de Málaga, integrado por Norberto Chab, José Antonio Díaz y Marcelo Stiletano, otorga la BIZNAGA DE PLATA PREMIO DEL JURADO DE LA CRÍTICA a Hangar rojo, de Juan Pablo Sallato.

El Festival de Málaga, en una decisión promediada al 50% entre el voto del público asistente a la sala y el Jurado Popular de la Sección Oficial de Largometrajes a Concurso del 29 Festival de Málaga, formado por Francisco Aranda, María José Bueno, Pedro Monzón, Lucía Muñoz, Miguel Núñez y Laura Sánchez, otorga la BIZNAGA DE PLATA PREMIO DEL PÚBLICO ‘EL PAÍS’ a Hangar rojo, de Juan Pablo Sallato.

BIZNAGA DE PLATA PREMIO DEL PÚBLICO (VOTACIÓN EN SALA)
Pioneras. Sólo querían jugar, de Marta Díaz de Lope Díaz.

SECCIÓN OFICIAL DE LARGOMETRAJES FUERA DE CONCURSO

El Festival de Málaga, en una decisión promediada al 50% entre el voto del público asistente a la sala y el Jurado Popular de la Sección Oficial de Largometrajes Fuera de Concurso del 29 Festival de Málaga, formado por Víctor Blanco, Lola García, Luis Alfonso Martínez, Víctor Martínez, Valeria Molinelli, Emilio Pérez, David Ramos, Hugo Saavedra y Sara Volpini, otorga la BIZNAGA DE PLATA PREMIO DEL PÚBLICO a Dos días, de Gonzaga Manso.

SECCIÓN OFICIAL ZONAZINE

El Jurado Oficial de la Sección Oficial ZonaZine de la 29 edición del Festival de Málaga, integrado por, Nicolás Gil Lavedra, Àlex Monner y Paula Palacios otorga los siguientes premios:

BIZNAGA DE PLATA A LA MEJOR PELÍCULA ESPAÑOLA, dotada con 4.000 euros
La carn (La carne), de Joan Porcel.

BIZNAGA DE PLATA A LA MEJOR PELÍCULA IBEROAMERICANA, dotada con 4.000 euros
Oca, de Karla Badillo.

MENCIÓN ESPECIAL a Los Nadadores, de Sol Iglesias.

BIZNAGA DE PLATA A LA MEJOR DIRECCIÓN
Gwai Lou por We are the jungle (Somos la jungla)

BIZNAGA DE PLATA A LA MEJOR INTERPRETACIÓN FEMENINA
Angela Sarafyan por Quase Deserto.
 
BIZNAGA DE PLATA A LA MEJOR INTERPRETACIÓN MASCULINA
Lluís Garau por La carn (La carne)

La BIZNAGA DE PLATA PREMIO DEL PÚBLICO A LA MEJOR PELÍCULA DE ESTA SECCIÓN, elegida por votación del público asistente a la sala, es para Oca, de Karla Badillo.

SECCIÓN OFICIAL DE DOCUMENTALES

El Jurado de la Sección Oficial de Documentales de la 29 edición del Festival de Málaga, integrado por Josep María Catalá, Lorena Muñoz y María Zafra, otorga los siguientes premios:

BIZNAGA DE PLATA AL MEJOR DOCUMENTAL, dotada con 4.000 euros, para El mapa para tocarte, de Mercedes Afonso.

MENCIÓN ESPECIAL DEL JURADO a Sucia, de Bárbara Mestanza y Marc Pujolar.

BIZNAGA DE PLATA A LA MEJOR DIRECCIÓN a María Molina Peiró por Como todo mortal.

BIZNAGA DE PLATA PREMIO ESPECIAL DEL JURADO a A voz de Deus (La voz de Dios), de Miguel Antunes Ramos.

El Jurado Popular de la Universidad de Málaga (UMA), integrado por Ana Alcántara, José Andrés Canales, José Miguel Clavijo, Lina Fernández, Darío González, Elsa Hurtado, Daniela Joya, Francisco José Marcos, María Medina, Rafael Mesa, Lucía Noci, Diego Ramírez, Alicia Sedeño y Darío Terrones, otorga la BIZNAGA DE PLATA PREMIO DEL PÚBLICO AL MEJOR LARGOMETRAJE DOCUMENTAL a Sucia, de Bárbara Mestanza y Marc Pujolar.

SECCIÓN OFICIAL DE CORTOMETRAJES

SECCIÓN OFICIAL DE CORTOMETRAJES DOCUMENTALES
El Jurado de la Sección Oficial de Cortometrajes Documentales de la 29 edición del Festival de Málaga, integrado por Josep María Catalá, Lorena Muñoz y María Zafra, otorga la BIZNAGA DE PLATA AL MEJOR CORTOMETRAJE DOCUMENTAL, dotado con 2.000 euros, a Los días azules de Javier García Lerín.

El Jurado Popular de la Universidad de Málaga (UMA), integrado por Ana Alcántara, José Andrés Canales, José Miguel Clavijo, Lina Fernández, Darío González, Elsa Hurtado, Daniela Joya, Francisco José Marcos, María Medina, Rafael Mesa, Lucía Noci, Diego Ramírez, Alicia Sedeño y Darío Terrones, otorga la BIZNAGA DE PLATA PREMIO DEL PÚBLICO AL MEJOR CORTOMETRAJE DOCUMENTAL a Los días azules, de Javier García Lerín.

SECCIÓN OFICIAL DE CORTOMETRAJES DE FICCIÓN
El Jurado de la Sección Oficial de Cortometrajes, integrado por Andrea Duro, Fernando Juan Lima y Jorge Rivero, otorga los siguientes premios:

BIZNAGA DE PLATA AL MEJOR CORTOMETRAJE DE FICCIÓN, dotada con 2.000 euros, para Talk Me, de Joecar Hanna.

BIZNAGA DE PLATA A LA MEJOR DIRECCIÓN a Marc Camardons por Per bruixa i metzinera.

BIZNAGA DE PLATA A LA MEJOR INTERPRETACIÓN FEMENINA a Sonia Almarcha y Mirela Balic por Una vocal.

BIZNAGA DE PLATA A LA MEJOR INTERPRETACIÓN MASCULINA a Chete Guzmán por Epifanía.

MENCIÓN ESPECIAL DEL JURADO para Instrucciones para cocinar un pollo bajo tierra, de Oliva Delcán y Nacho Sánchez.

La BIZNAGA DE PLATA PREMIO DEL PÚBLICO A LA MEJOR PELÍCULA de esta sección, elegida por votación del público asistente a la sala, es para El lago silente, de Varo López.

SECCIÓN OFICIAL DE CORTOMETRAJES IBERSHORTS
El Jurado de la Sección Oficial de Cortometrajes, integrado por Andrea Duro, Fernando Juan Lima y Jorge Rivero, otorga la BIZNAGA DE PLATA AL MEJOR CORTOMETRAJE IBEROAMERICANO a Domingo familiar, de Gerardo del Razo.

SECCIÓN OFICIAL DE CORTOMETRAJES ANIMAZINE
El Jurado de la Sección Oficial de Cortometrajes, integrado por Andrea Duro, Fernando Juan Lima y Jorge Rivero, otorga la BIZNAGA DE PLATA AL MEJOR CORTOMETRAJE DE ANIMACIÓN, dotado con 2.000 euros, a Pinchu es así, de Carmen Córdoba.

La BIZNAGA DE PLATA PREMIO DEL PÚBLICO A LA MEJOR PELICULA DE ESTA SECCIÓN, elegida por votación del público asistente a la sala, es para Bobs, de Júlia Marcó.

SECCIÓN OFICIAL DE CORTOMETRAJES MÁLAGA
El Jurado de la Sección Oficial de Cortometrajes, integrado por Andrea Duro, Fernando Juan Lima y Jorge Rivero, otorga los siguientes premios:

BIZNAGA DE PLATA AL MEJOR CORTOMETRAJE DE FICCIÓN, dotada con 2.000 euros, a Las desqueridas, de Charlie García Villalba y Gonzalo Ruiz Esteban.

La BIZNAGA DE PLATA PREMIO DEL PÚBLICO A LA MEJOR PELICULA DE ESTA SECCIÓN, elegida por votación del público asistente a la sala, es para En Toronto no pasan estas cosas, de Manolo Orellana Naranjo.

SECCIÓN OFICIAL MOSAICO. PANORAMA INTERNACIONAL
La BIZNAGA DE PLATA PREMIO DEL PÚBLICO A LA MEJOR PELÍCULA de esta sección, dotada con 8.000 euros a la distribuidora en España y elegida por votación del público asistente a la sala, es para Les enfants vont bien (Los niños están bien), de Nathan Ambrosioni.

BIZNAGAS MÁLAGA CINEMA

Ana de Alva
Juan Antonio Espigares
María Pepa Lara García
Concha Baquero (in memoriam)

AYUDAS A LA PRODUCCIÓN

Un pingüino en el desierto, de José Rodríguez-Vergara Pérez (3.500 euros)
La exorcista, de Marga Dorao (4.000 euros)
Azucenas, de Daniel Parra(4.500 euros)
Los ojos que no lloraron, de Sonia Madrid (4.500 euros)
Perdón, de José Vega (4.500 euros)
Sonia y Selena, de Nerea Guitart (4.500 euros)
Destello eterno, de Paula Sánchez Lobato y Pedro Jesús Medina Criado (6.000 euros)
El heredero, de Jorge Rivera (6.000 euros)
Los de aquí, de José Mari Martínez y Martí Juan Balet (6.000 euros)
Un espejo adulto, de Daniel Fraga y Andrés Goñi (6.000 euros)

PREMIOS AFIRMANDO LOS DERECHOS DE LAS MUJERES

BIZNAGA DE PLATA PRIMER PREMIO AFIRMANDO LOS DERECHOS DE LAS MUJERES al documental
Llamarse Olimpia, de Indira Cato.

BIZNAGA DE PLATA PREMIO ESPECIAL DEL JURADO AFIRMANDO LOS DERECHOS DE LAS MUJERES al documental Recuerdo tu nombre, de Silvia Venegas.

BIZNAGA DE PLATA PREMIO DEL PÚBLICO AFIRMANDO LOS DERECHOS DE LAS MUJERES AL MEJOR DOCUMENTAL
Recuerdo tu nombre, de Silvia Venegas.

BIZNAGA DE PLATA MÁLAGA MUJERES EN ESCENA al cortometraje No estamos locos, de Lucia Criado Rosas.

BIZNAGA DE PLATA MUJERES EN ESCENA AL MEJOR TRABAJO DE FICCIÓN
Pietra, de Cynthia Levitan.

BIZNAGA DE PLATA MUJERES EN ESCENA AL MEJOR DOCUMENTAL
Pasionaria. Dolores Ibárruri, de Amparo Climent.

BIZNAGA DE PLATA PREMIO DEL PÚBLICO MUJERES EN ESCENA
Un hombre libre, de Laura Hojman.

PREMIOS CINEMA COCINA

El Jurado Oficial de la sección Cinema Cocina de la 29 edición del Festival de Málaga, formado por Jacobo Gavira, Sacha Hormaechea y Paco Cruz Rivera, otorga los siguientes premios:

BIZNAGA DE PLATA ‘CERVEZAS VICTORIA´ AL MEJOR LARGOMETRAJE, dotado con 4.000 euros
Decían que aquí no se había nada, de Jorge Fernández Mayoral.

BIZNAGA DE PLATA ‘ALIMENTOS DE ESPAÑA’ AL MEJOR CORTOMETRAJE, dotado con 2.000 euros
Montse. La penúltima bodega, de Jordi Busquets, David Salvador y Víctor Solsona.

El Jurado Popular de la sección Cinema Cocina, integrado por David Correa, Manuel F. Duarte, Rosario Alba Gaitán, Manuel Lucas Rodríguez y Remedios Reina, otorga los siguientes premios:

BIZNAGA DE PLATA ‘BODEGAS EMILIO MORO’ PREMIO DEL PÚBLICO AL MEJOR LARGOMETRAJE
Todos los días domingo, de Abraham López Feria.

BIZNAGA DE PLATA ‘DIPUTACIÓN DE JAÉN’ PREMIO DEL PÚBLICO AL MEJOR CORTOMETRAJE
Montse. La penúltima bodega, de Jordi Busquets y David Salvador.

OTROS PREMIOS

BIZNAGA QUIRÓNSALUD AL DOCUMENTAL MÁS SOCIAL para La huella y el tiempo, de Raúl Vaquero.

BIZNAGA THE CORE SCHOOL AL MEJOR CORTOMETRAJES para Killjote, de Ángel Villahermosa.

PREMIO ESCUELAS DE CINE AL MEJOR LARGOMETRAJE DE ZONAZINE
El Jurado Escuelas de Cine de la Sección Oficial de Largometrajes, integrado por Nicole Benvenuti, Jesús Criado, David Fernández, Alejandro Gil, Damaris Martín, Roberto Salas y Stella Vanrose , otorga el PREMIO ESCUELAS DE CINE A LA MEJOR PELÍCULA DE LA SECCIÓN ZONAZINE a We Are the Jungle (Somos la jungla), de Gwai Lou.

PREMIO ASECAN ÓPERA PRIMA DE LA SECCIÓN OFICIAL DE LARGOMETRAJES A CONCURSO
El jurado formado por Sofía Carvajal, Álvaro García-Baquero y Carlos Mera, miembros de la Asociación de Escritoras y Escritores Cinematográficos de Andalucía, otorga el premio a Corredora, de Laura García Alonso.

PREMIO FEROZ PUERTA OSCURA 2026 AL MEJOR LARGOMETRAJE DE SECCIÓN OFICIAL A CONCURSO
Los miembros de la Asociación de Informadores Cinematográficos de España acreditados como Prensa han elegido en votación secreta que el premio es para Yo no moriré de amor, de Maite Matute.

PREMIO SIGNIS AL MEJOR LARGOMETRAJE DE SECCIÓN OFICIAL A CONCURSO
La Organización Católica Mundial para los Medios de Comunicación, a través de su jurado compuesto por Rosa Die, Wolfgang Hamdorf y Belén Pérez Llamas, otorga el premio a la película La mujer de la fila, de Benjamín Ávila.

Crítica: ‘Pioneras. Solo querían jugar’

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Conecta con un presente que celebra lo que en el pasado se reprimía

Al leer la sinopsis de esta película inmediatamente me vino la cabeza el título de una serie reciente llamada ‘Las pelotaris 1926’, en la cual, se contaba la historia real de unas mujeres que fueron ninguneadas por su afán de pretender ser deportistas de élite y, por no ser hombres y sin tener en cuenta la relevancia internacional que alcanzaron ni el talento que realmente tenían, pasaron al olvido histórico. Con las pelotaris también estaba el hecho posterior de que el franquismo favorecía el mundo del fútbol frente a otros deportes que podían estar más vinculados con País Vasco y Navarra, pero no se llegó a tocar eso pues la serie no tuvo más temporadas. Con ‘Pioneras. Solo querían jugar’ si tenemos el elemento futbolístico, pero obviando eso, por comparativa gana esta película por goleada pues la serie citada, estrenada por SkyShowtime en 2024, cometía el tremendo error de transformar el relato, de usar los códigos errados, en concreto los de las telenovelas, con todos sus amoríos y giros melodramáticos que ello conlleva, destrozando así cualquier reivindicación y visibilización planteada.

Dirigida por Marta Díaz de Lope Díaz llega una película que usa el fútbol como campo de batalla simbólico. La película, ambientada en los años setenta y presentada en un formato 4:3 que refuerza su vocación de crónica de época, se inspira en hechos reales como el primer partido femenino disputado en Villaverde o aquel despropósito ridículo que contó con las folclóricas de la época. Desde el inicio se advierte que está “inspirada en hechos reales”, y no es un mero reclamo: la cinta se apoya en documentación histórica, rescatando también figuras de periodistas en la época que como Sara Estévez Urquijo a.k.a. Maratón, tuvieron que luchar contra lo establecido para ejercer la profesión que les gustaba.

Fútbol femenino y memoria histórica: más allá del deporte

‘Pioneras. Solo querían jugar’ no habla solo de fútbol femenino en la España tardofranquista y de la Transición; habla de un país encerrado en sus propios prejuicios. Si en ‘Las pelotaris 1926’ se insinuaba el olvido histórico de aquellas mujeres, aquí el balón es un espejo social. La directora, que ya había demostrado sensibilidad para retratar comunidades cerradas en ‘Mi querida cofradía’ y ‘Los buenos modales’, vuelve a explorar la fricción entre tradición y deseo de emancipación.

El deporte funciona como vehículo narrativo para retratar un machismo estructural que no se limita al vestuario. Hay insultos en la grada, burlas en la prensa, paternalismo institucional. Y, sin necesidad de subrayados discursivos, la película conecta con realidades que aún persisten: el odio en el deporte, el racismo que aflora en los estadios, las corruptelas que convierten la pasión en negocio. No es casual que hoy, tras los recientes éxitos de la selección española femenina, esta historia resuene con fuerza: el presente celebra lo que el pasado reprimía.

Como exentrenador de fútbol base femenino, puedo afirmar que la película acierta en la textura cotidiana: la precariedad de los entrenamientos, la incomprensión familiar, la mezcla de ilusión y vergüenza que muchas niñas han sentido al desafiar lo establecido. ‘Pioneras. Solo querían jugar’ entiende que el gesto de calzarse unas botas podía ser, en aquel contexto, un acto tan subversivo como necesario y evolutivamente inevitable.

Contención frente al melodrama: una decisión estética y política

Uno de los mayores aciertos del filme es su negativa a caer en la hipérbole. No convierte la reivindicación en catálogo de causas ni introduce subtramas forzadas para amplificar la agenda. No hay una acumulación de conflictos diseñados para arrancar aplausos fáciles. Esa sobriedad la distancia de productos como ‘Las chicas del cable’, donde la sobrecarga temática terminaba diluyendo la fuerza del relato.

Aquí no se instrumentaliza la identidad ni se introducen discursos impostados; se muestra la desigualdad con naturalidad, dejando que la injusticia hable por sí sola. Incluso el recurso al 4:3 no es un capricho estético, sino una forma de encuadrar a las protagonistas en un marco físico y simbólico más estrecho, acorde con las limitaciones que enfrentaban.

La película tampoco convierte a sus personajes masculinos en villanos unidimensionales. Hay ignorancia, hay desprecio, pero también hay contradicción y matices. Esa complejidad evita el panfleto y fortalece la dimensión humana de la historia. Porque, al final, ‘Pioneras. Solo querían jugar’ no es un alegato contra los hombres, sino contra una mentalidad que reprime a las mujeres. Si eres de los que se sienten cómodos con la mujer confinada al hogar (como ocurría hace apenas medio siglo), probablemente esta película te incomode y eso es precisamente parte de su valor y de tu problema.

Ficha de ‘Pioneras. Solo querían jugar’

Estreno en España: 12 de junio de 2026. Título original: Pioneras. Solo querían jugar. Duración: por determinar. País: España. Dirección: Marta Díaz. Guion: Marta Díaz, Zebina Guerra. Música: Fotografía: Maria Codina. Reparto principal: Daniel Ibáñez, Aixa Villagrán, Sofía de Iznájar, Bruna Lucadamo, Nora Otxoteko, Leire Aguiar, Lorea Carballo, Miriam Rubio. Producción: Cine365 Films, Ciudadano Ciskul, Crea SGR, ICAA, Movistar Plus+, Nadie es Perfecto, Pioneras la película, RTVE. Distribución: Filmax. Género: drama. Web oficial.

Entrevistamos al equipo de ‘Tribute’, el documental sobre los videojuegos

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Nacho Vigalondo, Rubén Ajaú, Sonia Herranz y Alvar Araneae nos hablan del documental sobre los videojuegos en España

Mucho son los que hoy en día se dedican a digitalizar la información de juegos alojados en recreativas o cartuchos de videojuegos, impresa en memorias EPROM. Pero tanto esos juegos como la historia del videojuego en España merecen un documental que homenajee el peso que han tenido en nuestra cultura popular. Ahora con ‘Tribute’ (crítica aquí) llega ese justo tributo. El documental de Nacho Vigalondo y Rubén Ajaú repasa luces, sombras y anécdotas de una industria que marcó a varias generaciones. Para profundizar en su creación hemo podido hablar con sus artífices y con varios de los entrevistados.

Conversamos con Sonia Herranz en calidad de periodista especializada que ha vivido en primera línea la evolución del sector desde Hobby Consolas. Y también aparece en el documental, aunque más de soslayo, el streamer y gamer Alvar Araneae, a quien quizá conozcáis del Team Heretics si seguís los eSports.

¿En qué coinciden todos ellos? Pues que a los iniciados de ahora hay que recomendarles videojuegos actuales, no retro. Pero nos han hablado de mucho más. Aquí puedes ver ambas entrevistas en vídeo, en las que exploramos no solo ‘Tribute’, los recuerdos y la nostalgia, sino también la vigencia cultural de los videojuegos en España.

Arnold Schwarzenegger invitado de honor en la San Diego Comic-Con Málaga

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Schwarzenegger se alza como el mayor atractivo de esta primera edición

La San Diego Comic-Con de Málaga ha confirmado una noticia espectacular: Arnold Schwarzenegger, la leyenda del cine de acción conocido por películas como ‘Terminator’ , ‘Conan’ y ‘Depredador’, será el invitado de honor en la primera edición del evento, que se celebrará del 25 al 28 de septiembre en el recinto FYCMA de la ciudad andaluza. La propia organización lo ha confirmado en sus redes sociales.

Schwarzenegger, figura internacional del cine, aportará un toque épico al certamen y simboliza su apuesta por la cultura pop de calidad. Su presencia ya genera una enorme expectación entre fans, medios y asistentes.

Este anuncio se ha convertido en la gran sorpresa del día y eleva las expectativas del festival, que ahora espera reunir no menos de 120 000 visitantes en sus cuatro intensas jornadas. El evento ocupará toda la extensión del FYCMA y contará con un espacio adicional denominado «Village» que amplía considerablemente su capacidad.

También está anunciada la visita de Taz Skylar, quien interpreta a Sanji en el live action de Netflix sobre ‘One Piece’. En lo referente a series hay que recordar que estará presente el elenco de ‘The Walking Dead: Daryl Dixon’: Norman Reedus, Melissa McBride, David Zabel, Dan Percival, Alexandra Masangkay, Eduardo Noriega, Óscar Jaenada, Hugo Arbués y Candela Saitta.

También se han anunciado paneles sobre la nueva película de ‘Tron’ y sobre ‘Predator Badlands’, pero no se ha anunciado que parte del elenco visitará la ciudad andaluza.

A esta nueva información entre los invitados se suman los puestos de Nintendo, AMC, Bandai Namco, Prime 1 Studio, Hoy Toys, Sideshow Collectibles, SYFY que presentará la serie ‘Revival’, un concurso de cosplay con premios de hasta 5000€, otro concurso de k-dance con premios valorados en 3000€, presencia de la marca Funko, stand de Nickelodeon y por fin otra noticia para los verdaderos amantes de los cómics, el editor Jeph Loeb, segunda verdadera incorporación comiquera tras el anuncio de Jim Lee. También decir que se contará con la autora Peach Momoko y el autor Óscar Giménez, quien además es el comisario del evento.

Crítica: ‘Tribute’

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Sinopsis

Cuarenta años después del nacimiento del primer videojuego español la tecnología ha avanzado a una velocidad insospechada. Los juegos de ahora no se parecen nada a los de antes. Tampoco sus creadores, distribuidores, cronistas y, por supuesto, los jugadores. Todos hemos cambiado tanto que nos resulta desconcertante echar la vista atrás. Tribute es la historia, autobiográfica, subjetiva, desordenada y emocional del videojuego en España. O esa ha sido la excusa para charlar con algunas de las voces más valiosas del medio.

Crítica

Vigalondo juega en modo historia: documental con alma de 8 bits

‘Tribute’ de Nacho Vigalondo es un trabajo para Prime Video patrocinado por Domino’s Pizza. Es una película que se sumerge en el universo de los videojuegos con un enfoque nostálgico y personal. Vigalondo, conocido por su estilo único y ecléctico, se presenta como un boomer que navega por un mundo donde los videojuegos han alcanzado un estatus cultural significativo, con museos dedicados a ellos y profesionales que viven de su pasión.

La película recuerda al libro ‘Luces, cámara… enter play’ de Pako Mulero, ofreciendo un recorrido histórico que invita a la reflexión sobre las mecánicas de juego y la experiencia de vivir aventuras virtuales. A través de este viaje, ‘Tribute’ rinde homenaje a una amplia gama de juegos y compañías que marcaron la época dorada del software en España, mencionando títulos como ‘Destroyer’ y empresas icónicas como Dinamic, Topo Soft, Ópera Soft y Erbe Software. En este último campo se hace un homenaje especial, destacando la entrevista a Pablo Ruiz, fundador de Dinamic, responsable de juegos emblemáticos como ‘Capitán Sevilla’, ‘Olé Toro’ y/o ‘PC Fútbol’.

Una de las anécdotas más sorprendentes es la revelación de que Paco Pastor, el famoso cantante de Fórmula V, fue el creador de Erbe y posteriormente se unió a SEGA. También se cuenta con, Enrique Urbizu, director de películas como ‘No habrá paz para los malvados’, quien incursionó en el mundo de los videojuegos con títulos cinemáticos como ‘Los justicieros’.

La película no se limita a la nostalgia; también aborda temas contemporáneos, explorando el mundo del streaming donde jugar o reaccionar a juegos en línea es algo más complejo de lo que parece. A través de conversaciones con streamers, ‘Tribute’ ofrece una visión realista de un negocio que, a pesar de su popularidad, se enfrenta aún a ciertas dificultades y riesgos.

Aunque ‘Tribute’ es una obra breve, logra capturar la esencia de lo que los videojuegos han significado para muchas personas. El análisis de la popularidad y estigmatización del mundo del gaming es interesante, y el estilo de Vigalondo, que prioriza lo personal sobre los decorados y artificios, resuena con aquellos que crecieron en un contexto más provinciano. La película despierta una sensación de nostalgia en quienes vivieron la espera por la carga de un casete, la búsqueda de guías con trucos o mapas y las horas pasadas en el cibercafé del barrio.

Cabe destacar que incluso hay una escena post-créditos que añade otro toque humorístico a la experiencia, completando así un homenaje que, aunque limitado en alcance, es profundamente personal.

Ficha de la película

Estreno en España: 11 de septiembre de 2025. Título original: Tribute. Duración: 40 min. País: España. Dirección: Nacho Vigalondo. Guion: Nacho Vigalondo, Rubén Ajau. Fotografía: Curro Ferrerira. Reparto principal: Nacho Vigalondo, Pablo Ruiz, Paco Pastor, Sonia Herranz, John Tones, Enrique Urbizu, Conrad Roset, IlloJuan, Skain, Baity Bait, Araneae. Producción: Sayaka Producciones, Domino’s. Distribución: Prime Video. Género: documental. Web oficial: https://www.instagram.com/sayakaproducciones

Tráiler de ‘Dolores Ibárruri. Pasionaria’

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Amparo Climent nos devuelve a la Pasionaria

Escrita y dirigida por Amparo Climent y producida por María Luisa Gutiérrez, se estrena el próximo 3 de octubre de la mano de Carácter Films.

Una visión profunda y humanizada de Dolores Ibárruri, conocida como Pasionaria, un personaje icónico del siglo XX. Una biografía emocional, íntima, vinculada a los grandes acontecimientos históricos y su impacto en la sociedad. Un documental fundamental para las nuevas generaciones que desconocen la figura Dolores Ibárruri como una de las mujeres más importantes de la historia de España.

‘Dolores Ibárruri. Pasionaria’ se presentó en el Festival de Málaga dentro de la Sección Pases Especiales, con una gran acogida por parte de la prensa y el público.

Dolores nació en Gallarta, en el seno de una familia minera. Como mujer anticipada a su tiempo, llegó a ser la primera mujer dirigente de un partido político en España, siendo encarcelada varias veces.

Tras el golpe de estado de 1936, estuvo exiliada en la Unión Soviética. Regresó a España en 1977, siendo elegida de nuevo diputada en las primeras elecciones democráticas. Falleció en Madrid en 1989.

En el documental se ha contado con la colaboración de la nieta de Pasionaria, Lola Ruíz-Ibárruri Sergueyeva, junto a Aida Sánchez Montero, Azucena Rodríguez, Carmen Calvo, Cristina Almeida, Enrique Santiago, Fernando Hernández Sánchez, Jaime Ruiz-Reig, Julieta Serrano, Mario Amoros, Marisa Castro, Mirta Núñez, Paquita Sauquillo, Teresa Aranguren, Víctor Díaz Cardiel y Willy Meyer.

‘Dolores Ibárruri. Pasionaria’, es una producción de Bowfinger International Pictures SL y La Pasionaria AIE, con la participación de Crea SGR, LKS y RTVE en asociación con Film Factory y con la colaboración de la Diputación Foral de Guipúzcoa. Distribuye Carácter Films.

 

A continuación, os dejamos el tráiler de este documental que llega a nuestras pantallas en octubre.

Sinopsis

Una visión profunda y humanizada de Dolores Ibárruri, Pasionaria, presidenta del Partido comunista de España, y una de las figuras femeninas más icónicas del siglo XX. Una biografía emocional, unida a los grandes acontecimientos de su vida y su impacto en la sociedad. Dolores y su nieta, Lola, nos conducirán por los caminos más íntimos del amor, nostalgias, pérdidas y soledades. Acompañado de una selección de documentos, poesía y música, que le añaden una dimensión íntima y emocional al relato.

 

San Diego Comic-Con Málaga intenta calmar la incertidumbre con un nuevo anuncio

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San Diego Comic-Con Málaga anuncia la presencia de Jim Lee

Tras días de incertidumbre, especulaciones y nerviosismo en redes sociales, los fans de la cultura pop y sobre todo comiquera, reciben nueva información. La San Diego Comic-Con Málaga, que se celebrará del 25 al 28 de septiembre de 2025 en el FYCMA, ha anunciado una nueva oportunidad para conseguir entradas. Será el próximo miércoles 25 de junio a las 12:00h a través de la plataforma oficial VivaTicket. Este anuncio llega mientras aún hay usuarios que no han visto subsanado el error de la compra de su entrada. Durante el día de las primeras reservas se cancelaron pagos durante la transacción o se otorgaron entradas para días incorrectos, entre otras cosas. Los comentarios en redes se han convertido en la única vía de reclamación de los compradores.

Pese a esto y la denuncia de Facua, la avalancha de ventas agotó casi la totalidad de entradas iniciales en pocas horas. La organización, consciente de la demanda y del malestar creciente, lanza ahora esta segunda ronda de entradas, manteniendo el precio promocional de 50 euros + gastos de gestión.

Entradas limitadas y medidas contra la reventa

Tal como ocurrió en la primera fase, las entradas para la San Diego Comic-Con Málaga serán personales e intransferibles, en un intento por frenar la reventa y evitar la especulación. Aunque para muchos fans ya se está especulando al lanzar un evento del que hasta ahora no se conocía ningún nombre. Se ha confirmado también que el precio habitual en futuras ediciones será de 80 euros por día, lo que convierte esta nueva ventana en una oportunidad muy valiosa para los aficionados.

Jim Lee primer anunciado

Por fin ha llegado un primer confirmado, Jim Lee, presidente, editor y director creativo de DC Comics. Él ha sido el primero en disparar la emoción del público y disipar ligeramente algunas dudas. Su presencia marca un antes y un después en los eventos de cómic celebrados en España. Ganador de premios como el Harvey y el Inkpot, e incluido en el Salón de la Fama del Cómic Will Eisner en 2024, Lee será sin duda uno de los grandes reclamos del evento.

Organización en marcha y más detalles por llegar

Pese a las dudas surgidas en torno a la organización y logística, desde la web oficial ya se han dado algunos pasos para aportar claridad: se habilitarán Fanzones para el intercambio escalonado de entradas por acreditaciones y se ha publicado una llamada «Guía de Supervivencia» para resolver dudas prácticas.

En las próximas semanas se desvelará el mapa del recinto, zonas fandom, paneles y más nombres de invitados, aumentando la expectativa.

Crítica: ‘Hamburgo’

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En qué plataforma ver Hamburgo

Sinopsis

Germán (Jaime Lorente) no es un conductor normal y corriente: es el encargado del traslado de mujeres que trabajan como esclavas en clubes de alterne en la Costa del Sol. Arruinado y completamente perdido, trata de salir adelante trabajando para Cacho (Roger Casamajor), un viejo amigo de la juventud que administra varios de estos locales para una mafia local, hasta que una noche, se encuentra con la oportunidad de dejar todo eso atrás y decide arriesgarse. Lo que parece una ocasión para cambiar de vida le pondrá más en peligro que nunca. Solo le quedará una opción, la misma en la que piensan las chicas que, como Alina (Ioana Bugarin), cada noche lleva de un lado para otro: conseguir escapar.

Crítica

Brillante y sucia en forma, fallida y reiterativa en fondo

El espectador de ‘Hamburgo’ no tarda en ser empujado a una zona incómoda. No hay concesiones. La película arranca con una escena de sexo que, más que excitar o conmover, repugna: cuerpos entrelazados sin afecto, un hombre que paga, una mujer que obedece. Es una transacción desnuda, vacía, que marca el tono de una historia sin consuelo. Desde ese primer plano queda claro que Lino Escalera no pretende envolver al público con una historia amable, sino hundirlo en una atmósfera espesa, pegajosa, donde la prostitución no es solo un contexto, sino el propio lenguaje con el que se articula la narración.

‘Hamburgo’ se mueve entre habitaciones mugrientas, luces de neón sucias y silencios que pesan. La prostitución es aquí algo más que un telón de fondo: es un pantano emocional del que sus personajes no logran salir. Están los habituales: el cliente que llega tarde al remordimiento, la joven atrapada entre el miedo y la esperanza, el proxeneta agazapado y disfrutando en las sombras y el nuevo que encuentra aquí una oportunidad que no acaba de convencerle pero que consiente. También están las redes que todo lo pudren: las mafias, la avaricia, el chantaje emocional. Sin embargo, lo que ‘Hamburgo’ deja entrever es que, en el fondo, todo se reduce a una simple (y trágica) verdad: dos personas que quieren huir de una vida que no eligieron, pero que no encuentran cómo hacerlo.

Ahí está el drama. Y también la gran carencia. Porque pese a su envoltorio impecable, ‘Hamburgo’ se queda corta en lo narrativo. A la película le falta ritmo, le faltan puntos de fuga. Se obstina en una reiteración excesiva, de escenas, de diálogos y de emociones, que termina desgastando el impacto inicial. Cada paso de los personajes es una variación mínima de lo anterior, y aunque esa elección puede responder a una voluntad de subrayar el estancamiento vital, acaba asfixiando la historia más que potenciándola.

La película avanza con lentitud, como si Escalera no quisiera que nada se resolviera. Y aunque esa parsimonia puede encontrar eco en el estado emocional del protagonista, lo cierto es que acaba restando fuerza a la trama. Hay demasiado detenimiento en la inanición del personaje principal, demasiado deleite en lo no dicho, en lo implícito. El guion desgrana con cuentagotas el contexto, pero sin llegar nunca a una revelación contundente.

Eso sí, no todo es fallo. Uno de los grandes aciertos de ‘Hamburgo’ es su textura visual: el uso del Súper 16mm añade una capa de suciedad visual que casa a la perfección con el universo que retrata. No es una estética impostada, sino una pátina que amplifica la mugre emocional de la historia. Y el casting está a la altura del tono exigente del film: Jaime Lorente construye un personaje interiorizado y roto; Ioana Bugarin transmite con la mirada más de lo que muchos diálogos logran decir; Roger Casamajor, pese a una variación de voz en la primera escena dentro de la casa, resulta creíble en su oscuridad.

‘Hamburgo’ es incomoda, remueve y retrata sin pudor la degradación humana. Pero tras su envoltorio denso, áspero y correctamente interpretado, queda la sensación de que el relato se disuelve entre sus propias repeticiones. Quiere decir mucho, pero termina hablando en círculo. Y en ese silencio repetido, se pierde la oportunidad de dejar una huella más profunda.

Ficha de la película

Estreno en España: 30 de mayo de 2025. Título original: Hamburgo. Duración: 113 min. País: España. Dirección: Lino Escalera. Guion: Lino Escalera, Daniel Remón, Roberto Martín Maiztegui. Música: Marius Leftarache. Fotografía: Juana Jiménez. Reparto principal: Jaime Lorente, Roger Casamajor, Ioana Bugarin, Asia Ortega, Mona Martínez, Tamara Casellas, Manolo Caro, Antonio Buil. Producción: Canal Sur Radio y Televisión, Cinelabs Romania, Comunidad de Madrid, Hamburgo la Película, Icónica Producciones, ICAA, Junta de Andalucía, Lolita Producciones Cinematográficas, Netflix, Pecado Films, Tandem Films, Vodafone, Zeta Cinema. Distribución: Filmax. Género: suspense. Web oficial:  https://www.filmax.com/distribucion/hamburgo/294

Este día se podrán comprar las entradas para la San Diego Comic-Con Málaga

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El 15 de mayo entradas a la venta

Se acaba de anunciar la fecha en la que se podrán empezar a comprar entradas para la San Diego Comic-Con Málaga, la que será la primera incursión del célebre evento de cómics fuera de las fronteras estadounidenses. Esta edición europea tendrá lugar el 25 al 28 de septiembre de 2025 en el FYCMA (Palacio de Ferias y Congresos de Málaga). Para poder acceder a este evento que ha levantado tantas preguntas como expectación habrá que estar atentos y con la batería del móvil bien cargada el 15 de mayo. Ese día saldrán a la venta las entradas que se canjearán más adelante por una acreditación oficial, que será el pase necesario para acceder a todas las actividades del evento.

El precio de cada entrada será de 50€. En comparación con la San Diego Comic-Con hay una diferencia de 30€ ya que para adultos el precio suele ser de 80$ (de jueves a sábado) y 60$ el domingo. Por otro lado, los asistentes con 13 años o menos pueden entrar gratis si van acompañados de un adulto con entrada, que es lo mismo que que se hace en las ediciones de Estados Unidos.

Se desconoce aún el contenido de este evento. Desde la organización nos aseguran que el programa completo estará repleto de sorpresas y se revelará en las próximas semanas. Para ello nos instan a mantenernos al día con la web oficial: sandiegocomicconmalaga.com y sus redes sociales en las que darán a conocer revelaciones exclusivas, invitados especiales, paneles, zonas fandom y mucho más.

¿CÓMO CONSEGUIR TUS ENTRADAS?

Para garantizar un acceso justo y evitar la reventa o especulación, todas las entradas serán personales e intransferibles. Sigue estos pasos para asegurarte la tuya:

  1. Regístrate previamente en www.sandiegocomicconmalaga.com para obtener tu ID de registro único.
  2. El 15 de mayo, entra a www.vivaticket.com y compra tu entrada utilizando tu ID y tus datos personales.
  3. ¿Vas a comprar entradas para amigos o familiares? También necesitarás sus respectivos ID de registro y sus datos.

Las entradas serán válidas solo por día—no habrá abonos multi jornada, lo que permitirá que más fans puedan asistir y vivir esta experiencia histórica.

¿QUIERES VENIR CON TUS HIJOS?

Los fans de 13 años o menos entran gratis si van acompañados de un adulto con entrada. Solo tienes que incluir los datos del menor durante el proceso de compra en VivaTicket.

PREPÁRATE PARA UNA EXPERIENCIA INOLVIDABLE

Antes del evento o al llegar a SDCC Málaga, los fans podrán canjear sus entradas en Fanzones oficiales. Cada asistente recibirá:

  • Un Welcome Pack
  • Una pulsera de acreditación, que da acceso al recinto y a todas las actividades incluidas en su entrada.

Este sistema asegura una experiencia fluida, personalizada y libre de reventa para todos los asistentes.

Crítica: ‘Sorda’

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En qué plataforma ver Sorda

Sinopsis

Ángela, una mujer sorda, va a tener un bebé con Héctor, su pareja oyente. La llegada de la niña altera la relación de pareja, y lleva a Ángela a afrontar la crianza de su hija en un mundo que no está hecho para ella.

Crítica

Un relato poderoso sobre la comunicación en todas sus formas

La ópera prima de Eva Libertad, ‘Sorda’, se alza como una de las propuestas más conmovedoras y casi obligatorias del cine español reciente. Ganadora de dos premios en Berlín y de la Biznaga de Oro a la mejor película española en el Festival de Málaga, así como del premio del público y de los galardones ex aequo a mejor interpretación para Miriam Garlo y Álvaro Cervantes, la película aborda con sensibilidad las barreras comunicativas y emocionales que enfrenta una pareja en la que uno de sus miembros es sordo y el otro oyente, especialmente en el reto de la paternidad.

A través de la historia de los personajes de Ángela y Héctor, ‘Sorda’ explora los desafíos que surgen cuando una pareja compuesta por una persona sorda y oyente deciden traer alguien a este mundo. La llegada del bebé intensifica las dificultades de comunicación, la incertidumbre sobre cómo enfrentar la crianza y la necesidad de encontrar un equilibrio en una sociedad que sigue sin estar completamente adaptada a la diversidad funcional. La película no solo denuncia las barreras externas que se encuentran aquellos que no son oyentes, sino también las internas, aquellas que nacen de los miedos, las inseguridades y las múltiples o posibles faltas de entendimiento dentro de la pareja.

‘Sorda’ construye con sutileza un relato entrañable y cotidiano que, en su tercer acto, despliega con mayor claridad las inquietudes y dilemas que atraviesa la pareja protagonista. Es especialmente valioso que el filme evite caer en el melodrama fácil, alejándose de los conflictos basados en discusiones o tragedias. En cambio, abre un debate que muchos jamás se habrán planteado. Para aquellos menos familiarizados con la comunidad sorda, o incluso para quienes desconocen la relevancia de la lengua de signos en la vida de tantas personas, la película supone una auténtica inmersión en una realidad distinta, especialmente en sus últimos diez minutos. La controversia radica en la diferencia entre aceptar y desear tener un hijo sordo. Mientras algunos padres no oyentes rechazan la idea de criar hijos CODA (oyentes con padres sordos), lo que algunos consideran una postura contraria a la evolución, los abuelos, por otro lado, temen transmitir una herencia que implique el reto adicional. Además, la película aborda con sensibilidad la compleja transición de quienes deben salir de la comunidad en la que se sienten comprendidos para integrarse en entornos ajenos que la paternidad les impone.

El trabajo de Miriam Garlo es sobresaliente, aportando una autenticidad única a su personaje. Su expresividad y dominio del lenguaje corporal logran transmitir la complejidad emocional de Ángela sin necesidad de artificios. Por su parte, Álvaro Cervantes ofrece una interpretación matizada, encarnando con sensibilidad el papel de un hombre que, pese a su amor y voluntad de apoyo, se enfrenta a dificultades que no siempre sabe cómo manejar.

Con una puesta en escena sobria pero efectiva y un guion que equilibra lo íntimo con lo universal, ‘Sorda’ no solo es un drama sobre la discapacidad auditiva, sino también un reflejo de los retos que enfrentan muchas parejas al convertirse en padres. Es, en última instancia, una llamada a la empatía y la comprensión, recordándonos que la comunicación va mucho más allá de las palabras.

Ficha de la película

Estreno en España: 4 de abril de 2025. Título original: Sorda. Duración: 100 min. País: España. Dirección: Eva Libertad. Guion: Eva Libertad. Música: Aránzazu Calleja. Fotografía: Gina Ferrer. Reparto principal: Miriam Garlo, Álvaro Cervantes, Elena Irureta, Joaquín Notario. Producción: Distinto Films, Nexus CreaFilms. Adolfo Blanco, RTVE, Movistar Plus+, La7, ICAA, ICEC, Región de Murcia, Ayuntamiento de Molina de Segura. Distribución: A Contracorriente Films, Latido Films. Género: drama. Web oficial: https://www.acontracorrientefilms.com/movie/deaf-2

Palmarés del Festival de Málaga 2025

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Exitazo de ‘Sorda’, de Eva Libertad

Este fin de semana concluye la 28 edición del Festival de Málaga. Habiéndose reunido el jurado, compuesto en diferentes secciones por personalidades como Mercedes Morán, Carlos Marqués-Marcet, Irene Escolar, Daniela Vega, Pilar Palomero, Belén Cuesta, Pucho o Estrella Araiza, tenemos listado de ganadores que seguro que van a marcar la agenda de estrenos de este año. Por lo pronto, la gran ganadora ‘Sorda’, de Eva Libertad, llega a cines este próximo 4 de abril. La opera prima de la directora ha recibido seis premios. Biznaga de Oro a la Mejor Película Española, Biznaga de Plata a la Mejor Actriz (Miriam Garlo), Biznaga de Plata al Mejor Actor (Álvaro Cervantes), Premio ASECAN Ópera Prima, Biznaga de Plata Premio del Público y Premio Feroz Puerta Oscura.

Otros títulos como ‘Los tortuga’ (23 de mayo), ‘La furia’ (28 de marzo) o ‘Muy lejos’ (11 e abril) quedan apuntados en la agenda de los espectadores por los reconocimientos recibidos también en esta edición del Festival de Málaga 2025.

Palmarés del Festival de Málaga 2025 por secciones

Sección oficial de Largometrajes

Biznaga de Oro a la Mejor Película Española
‘Sorda’, de Eva Libertad

Biznaga de Oro a la Mejor Película Iberoamericana
‘El ladrón de perros’, de Vinko Tomicic

Biznaga de Plata a Premio Especial del Jurado
‘Los tortuga’, de Belén Funes

Biznaga de Plata a la Mejor Dirección
Belén Funes por ‘Los tortuga’

Menciones especiales del jurado a la dirección
Celía Rico Clavellino por ‘La buena letra’ y a Sara Fantova por ‘Jone, Batzuetan’

Biznaga de Plata ‘Hotel AC Málaga Palacio’ a la mejor interpretación femenina
Ex aequo para Ángela Cervantes por su interpretación en ‘La furia’ y Miriam Garlo por ‘Sorda’

Biznaga de Plata a la mejor interpretación masculina
Ex aequo para Álvaro Cervantes por su interpretación en ‘Sorda’ y Mario Casas por ‘Molt Lluny’

Biznaga de Plata a la mejor interpretación femenina de reparto
María Elena Pérez por su interpretación en ‘Perros’

Biznaga de Plata a la mejor interpretación masculina de reparto

Àlex Monner por su interpretación en ‘La furia’

Biznaga de Plata al mejor guion

Belén Funes y Marçal Cebrián por ‘Los tortuga’

Biznaga de Plata a la mejor música

Filipe Raposo por ‘Lo que queda de ti’

Biznaga de Plata a la mejor fotografía

Alván Prado por ‘Sugar Island’

Biznaga de Plata al mejor montaje

Didac Palou y Tomás López por ‘La furia’.

Premios complementarios

Biznaga de Plata Premio Especial del jurado de la crítica
‘Molt Lluny’, de Gerard Oms

Biznaga de Plata Premio del Público

‘Sorda’, de Eva Libertad.

Sección Oficial Zonazine

Biznaga de Plata a la Mejor Película Española
‘Esmorza amb mi’, de Iván Morales.

Biznaga de Plata a la Mejor Película Iberoamericana

‘Olivia y las nubes’, de Tomás Pichardo.

BIZNAGA DE PLATA A LA MEJOR DIRECCIÓN
Matías Szulanski por ‘Buenas noches’.

BIZNAGA DE PLATA A LA MEJOR INTERPRETACIÓN FEMENINA
Anna Alarcón por su interpretación en ‘Esmorza amb mi’.

BIZNAGA DE PLATA A LA MEJOR INTERPRETACIÓN MASCULINA
Iván Massagué por su interpretación en ‘Esmorza amb mi’.

BIZNAGA DE PLATA PREMIO DEL PÚBLICO A LA MEJOR PELÍCULA DE ESTA SECCIÓN (VOTACIÓN DEL PÚBLICO)
‘Esmorza amb mi’, de Iván Morales.

Sección Oficial de Documentales

BIZNAGA DE PLATA AL MEJOR DOCUMENTAL
‘Ajuste de pérdidas’, de Miguel Calderón

MENCIÓN ESPECIAL DEL JURADO
‘Mi pecho está lleno de centellas’, de Gal S. Castellanos.

BIZNAGA DE PLATA A LA MEJOR DIRECCIÓN
Paolo Tizón por ‘Vino la noche’

BIZNAGA DE PLATA PREMIO DEL PÚBLICO
‘Muñequita linda’, de David Moncasi.

Sección oficial de cortometrajes documentales

BIZNAGA DE PLATA AL MEJOR CORTOMETRAJE DOCUMENTAL
‘Recuerdos para el que por mi pregunte’, de Fernando Vílchez.

MENCIONES ESPECIALES DEL JURADO
‘Portales’, de Elena Duque.

BIZNAGA DE PLATA PREMIO DEL PÚBLICO AL MEJOR CORTOMETRAJE
‘Deus-e-meio’, de Margarida Assis.

Sección oficial de cortometrajes de ficción

BIZNAGA DE PLATA AL MEJOR CORTOMETRAJE DE FICCIÓN
‘Solo Kim’, de Javier Prieto de Paula y Diego Guerrero

MENCIÓN ESPECIAL
‘On no hi ha llum’, de Julia García

BIZNAGA DE PLATA A LA MEJOR DIRECCIÓN
Ex-aequo Daniel Sánchez Arévalo por ‘Pipiolos’ y José Luis Lázaro por ‘Cólera’.

BIZNAGA DE PLATA A LA MEJOR INTERPRETACIÓN FEMENINA
Miriam Iscla por su interpretación en ‘Vida o teatre’

BIZNAGA DE PLATA A LA MEJOR INTERPRETACIÓN MASCULINA
Nacho Sánchez por ‘Una cabeza en la pared’.

BIZNAGA DE PLATA PREMIO DEL PÚBLICO A LA MEJOR PELÍCULA
‘Solo Kim‘, de Javier Prieto de Paula y Diego Guerrero.

Sección oficial de cortometrajes Animazine

BIZNAGA DE PLATA AL MEJOR CORTOMETRAJE DE ANIMACIÓN
‘Buffet Paraiso’, de Santi Amézqueta y Héctor Zafra.

MENCIÓN ESPECIAL DEL JURADO
‘Etorriko da (eta zure begiak izango ditu)’, de Izibene Oñederra.

BIZNAGA DE PLATA PREMIO DEL PÚBLICO A LA MEJOR PELICULA DE ESTA SECCIÓN
‘Carmela’, de Vicente Mallols.

Sección Oficial de Cortometrajes Málaga

PREMIO AL MEJOR CORTOMETRAJE DE FICCIÓN

‘Discordia’, de Álvaro Amate.

BIZNAGA DE PLATA PREMIO DEL PÚBLICO A LA MEJOR PELICULA DE ESTA SECCIÓN (VOTO DEL PÚBLICO)

‘Discordia’, de Álvaro Amate

Sección Oficial Mosaico: Panorama Internacional

BIZNAGA DE PLATA PREMIO DEL PÚBLICO A LA MEJOR PELÍCULA
‘Ghostlight’, de Kelly O’Sullivan y Alex Thompson.

Crítica: ‘Kokuhaku’

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En qué plataforma ver Kokuhaku

Sinopsis

En el transcuros de una entrevista, Tadashi, un joven actor japonés que interpreta a personajes femeninos en una práctica teatral parecida al kabuki, volverá al pasado para revivir sus recuerdos más íntimos.

Crítica

Atractivo visualmente y fascinante en su narración

En 2023 tuvimos la oportunidad de ver ‘Un soroll Llunyà’ (Un mundo lejano), cortometraje dirigido por Adrià Guxens. Un cortometraje acerca de la añoranza, de la familia y de lograr encontrarse a uno mismo. En 2024, en el Festival de Sitges, vimos ‘Kokuhaku’, bastante diferente en su realización, pero con un mensaje muy parecido. El lograr encontrar un lugar, conseguir enseñar quien eres y disfrutar con ello y no esconderte nunca más.

Está claro que este director y guionista cuenta unas historias cercanas y actuales. Historias que sin duda calan hasta el fondo. Ya sea por un guion muy bien escrito o por las imágenes tan potentes que nos muestra en sus cortometrajes.

‘Kokuhaku’ escuchamos y vemos una entrevista a Tadashi, joven actor japonés que trabaja como onnagata, es decir, es un actor que interpreta a personajes femeninos en el teatro kabuki. Aquí nos cuenta no solo lo que significa para el dedicarse a este trabajo, sino también comienzan a aflorar recuerdos que vemos en blanco y negro, recuerdos que en el fondo no le apetece volver a recordar.

Qué bonito es visualmente y también narrativamente. Es un acierto contar todo en modo entrevista. Es bastante interesante y además viendo los diferentes flashbacks lo hace muy ameno y te quedas con ganas de conocer más sobre el personaje de Kuni Tomita. El cual vamos viendo como la búsqueda de su identidad le ha llevado al lugar perfecto.

La fotografía del cortometraje es magistral, Irene Manresa hace un gran trabajo como directora de fotografía y logra unos colores increíbles pese a lo oscuro que es el corto. Los colores resaltan en esa oscuridad y es fascinante.

Por último, mencionar a los dos actores principales, Kuni Tomita y Zhihan Chen, están perfectos. Pero lo de Kuni Tomita es de otra galaxia. Que maravilla, que bonito su papel y sin duda que alegría ver ese final tan loco, arriesgado y necesario. Además, el actor, también es guionista de ‘Kokuhaku’.

Si tenéis la oportunidad de ver el cortometraje en pantalla grande os lo recomiendo muchísimo. Porque visualmente como he comentado, es estupendo. Y si no, el día que llegue a plataformas, animaros, disfrutadlo y bailad.

Ficha de la película

Estreno en España: Sin fecha. Título original: Kokuhaku. Duración: 15 min. País: España. Dirección: Adrià Guxens. Guion: Adrià Guxens, Kuni Tomita. Música: A. Kornweibel. Fotografía: Irene Manresa. Reparto principal: Kuni Tomita, Zhihan Chen, Ruth Salas, Akihiko Serikawa, Kenzo Tovar Fukuoka, Iwao Ikenoya. Producción: Almar Producciones, Batiak Films, Forest Film Studio, Limmat Films. Distribución: Selected Films. Género: Drama. Web oficial: https://batiakfilms.com/index.php/kokuhaku/

San Diego Comic-Con Málaga comienza su andadura

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Septiembre se convierte en una fecha muy importante para Málaga

Durante más de 50 años, Comic-Con International («San Diego Comic-Com» o «SDCC») ha sido el evento definitivo donde la cultura pop cobra vida. Ahora, gracias a un acuerdo gestionado por IMG Licensing, SDCC echa raíces fuera de Estados Unidos por primera vez en su historia y hace su debut europeo en Málaga, España.

Este hito histórico no sería posible sin el apoyo institucional de la Junta de Andalucía y el Ayuntamiento de Málaga, quienes han apostado de manera firme y decidida por convertir a Málaga en la capital europea de la cultura pop.

SDCC Málaga: El destino de la cultura pop en Europa

San Diego Comic-Con siempre ha sido mucho más que un simple evento: es el lugar donde se escribe el futuro de la cultura pop. Ahora, ese legado continúa en España. Del 25 al 28 de septiembre de 2025, Málaga acogerá la primera convención oficial con licencia de San Diego Comic Convention fuera de Estados Unidos.

Fans y creadores de todo el mundo se reunirán en un espacio diseñado para inspirar, conectar y celebrar, asegurando que Europa se consolide como un actor clave dentro de la historia global de la cultura pop.

Un acto de presentación lleno de creadores, líderes de la industria y fantasía

La expansión internacional de San Diego Comic Convention fue anunciada oficialmente hoy, 10 de marzo, en un acto celebrado en el icónico Gran Hotel Miramar de Málaga.

El evento, presentado por el reconocido actor, director y guionista Santiago Segura, contó con la participación del Presidente de la Junta de Andalucía, Juan Manuel Moreno Bonilla; el Alcalde de Málaga, Francisco de la Torre Prados; David Glanzer, Chief Communications & Strategy Officer de San Diego Comic-Con International; y Jaime López-Francos, CEO de DENTSU Spain & Portugal.

David Glanzer afirmó: “Estamos muy emocionados de celebrar el cómic y la cultura pop, y de compartir el espíritu único de Comic-Con con el público en Europa. No podríamos haber encontrado una ciudad más vibrante, acogedora y creativa para comenzar este emocionante nuevo capítulo para fans y creadores.”

Por su parte, Juan Manuel Moreno Bonilla, el Presidente de la Junta de Andalucía, destacó: “Para el Gobierno andaluz, respaldar este evento es consolidar a Andalucía como referencia del arte digital y la cultura pop, apoyada en la más potente reunión de talento. 

Andalucía es una potencia cultural y turística incontestable y ésa ha sido una gran baza para atraer este evento, un encuentro que sitúa a la industria cultural andaluza en la esfera de lo digital y lo tecnológico. 

Estoy seguro de que la expansión a Málaga de la San Diego Comic-Con será un éxito total tras estos 3 años también por el apoyo de la red de profesionales y negocios locales que participan en el evento.”

Los 400 m² del Salón Royale del Gran Hotel Miramar se transformaron para acoger este acontecimiento, que reunió a más de 200 invitados exclusivos del mundo del cine, el entretenimiento, la televisión, el cómic y la ilustración, entre los que se encuentran Álex de la Iglesia, Paco Plaza, Daniel Sánchez Arévalo, Natalia Verbeke, Paloma Bloyd, Eva Ugarte, Tamar Novas, Icíar Bollain, Carlos Areces, Joaquín Mazón, Natasha Bustos, Illojuan, Juan Gómez Jurado, Arturo González Campos, Diego Galindo, Carmen Carnero, Paco Hernández o Manuel Sicilia así como representantes de marcas icónicas de la industria.

Uno de los momentos más destacados del acto fue la exhibición de una pieza única de colección: el Guantelete del Infinito, inspirado en el emblemático artefacto de Thanos en Avengers: Infinity War. Diseñado por Gentle Giant Ltd., este guantelete fue creado para albergar seis gemas preciosas conocidas como la Infinity Collection of Gemstones. Con más de 150 quilates y un valor superior a 25 millones de dólares, fue confeccionado por Adam Mirzoeff, presidente de East Continental Gems, bajo la dirección creativa de Darren Romanelli (DRx). Presentado por primera vez en SDCC 2022, esta obra simboliza ahora la continuidad del legado del evento en Málaga.

El acto culminó con una espectacular puesta en escena protagonizada por la Legión 501, cuyos miembros, caracterizados como Stormtroopers y Darth Vader (Star Wars), guiaron a los asistentes hacia el cóctel de clausura.

Os dejamos a continuación la web oficial de la San Diego Comic-Con Málaga donde podréis ir viendo todas las novedades.

San Diego Comic-CON Málaga