Esto es lo que traerá Divisa Films en septiembre de 2026

Star Wars: The Mandalorian and Grogu y El día de la bestia protagonizan la nueva tanda de lanzamientos

Divisa Films ya ha desvelado su calendario de lanzamientos para septiembre de 2026, un mes especialmente potente para los aficionados al formato físico. El catálogo combina grandes estrenos recientes, clásicos restaurados y cine español, pero sobresale especialmente por la apuesta de la distribuidora por dos ediciones coleccionistas mucho más elaboradas de lo habitual: la espectacular edición de ‘Star Wars: The Mandalorian and Grogu’ y la nueva Edición Coleccionista de ‘El día de la bestia’, dos lanzamientos destinados a convertirse en piezas imprescindibles para los coleccionistas.  

Las novedades llegarán en dos tandas, los días 7 y 28 de septiembre.

Lanzamientos del 7 de septiembre

La primera remesa apuesta por una mezcla de cine contemporáneo, clásicos restaurados y series de televisión.

Tierra de mafiosos. Temporada 1

La serie criminal protagonizada por Tom Hardy, Pierce Brosnan y Helen Mirren, dirigida por Guy Ritchie, llegará en una edición Blu-ray de tres discos con funda.  

Barbarian

El aclamado filme de terror de Zach Cregger, conocido recientemente por ‘Weapons’, se estrenará en España en una edición 4K UHD + Blu-ray Steelbook, con nuevas ilustraciones de Creepy Duck Design, además de una edición estándar en 4K.  

El gabinete del doctor Caligari

El clásico del expresionismo alemán recibirá una restauración en 4K UHD + Blu-ray con abundante contenido adicional dedicado a su restauración y contexto histórico.  

Los Nibelungos

La monumental obra de Fritz Lang se editará por primera vez restaurada en una edición de dos Blu-ray, reuniendo La muerte de Sigfrido y La venganza de Krimilda.  

Logan

La película protagonizada por Hugh Jackman regresará con una edición de tres discos, incluyendo tanto el montaje cinematográfico como la versión Logan Noir en blanco y negro.    

Lanzamientos del 28 de septiembre

Star Wars: The Mandalorian and Grogu

La aventura dirigida por Jon Favreau llegará en numerosos formatos, desde DVD y Blu-ray hasta Steelbook y 4K UHD.  

La gran novedad será la impresionante Edición Beskar, una caja de lujo desplegable limitada que incluirá:

  • Steelbook.
  • Disco 4K UHD y Blu-ray.
  • Pósteres metálicos.
  • Imanes exclusivos.
  • Presentación premium inspirada en el universo de Star Wars.  

Con un precio recomendado de 169,99 euros, supone una de las ediciones más ambiciosas que Divisa Films ha lanzado en los últimos años y confirma una apuesta creciente por productos destinados al coleccionismo.

Scary Movie (2026)

La nueva entrega de la saga llegará tanto en Blu-ray como en 4K UHD + Blu-ray, recuperando a Anna Faris, Regina Hall y los hermanos Wayans.  

La ahorcada

El thriller sobrenatural de Miguel Ángel Lamata protagonizado por Amaia Salamanca y Eduardo Noriega se editará en Blu-ray con extras dedicados al rodaje.  

Un hijo

La adaptación de la novela de Alejandro Palomas llegará en DVD con material promocional y contenido adicional.  

El chico de los pantalones rosas

El drama italiano basado en hechos reales sobre el acoso escolar se editará en DVD.  

Fleak

La película de animación familiar finlandesa llegará en DVD tras su paso por los cines españoles.  

El día de la bestia

La otra gran protagonista del mes será el clásico de Álex de la Iglesia, que por fin debutará en 4K Ultra HD con una espectacular Edición Coleccionista supervisada por el propio director.  

La edición incluirá:

  • 4K UHD + Blu-ray.
  • Libreto.
  • Póster.
  • Juego de postales.
  • Vinilo.
  • Amplia selección de contenidos adicionales, incluyendo el documental Herederos de la bestia, Mirindas asesinas y dos audiocomentarios.  

Con un precio recomendado de 49,99 euros, esta edición limitada se presenta como uno de los lanzamientos más esperados del cine español en formato físico.  

Clásicos del cine español

Divisa también recuperará tres títulos fundamentales del cine español en Blu-ray:

  • Brigada criminal (1950).  
  • Hay un camino a la derecha (1953).  
  • Cita imposible (1958).  

Al final de la escalera

El clásico de terror protagonizado por George C. Scott cerrará el catálogo de septiembre con una nueva restauración en Blu-ray.

Jorge Guerricaechevarría recibirá el Premio PUFA de Honor 2026

PUFA distingue a uno de los grandes arquitectos del cine español contemporáneo

El prestigioso guionista será homenajeado durante la tercera edición del Festival Internacional de Cine Fantástico y de Terror de Valladolid, que reunirá a destacados cineastas nacionales e internacionales del 4 al 11 de julio.

El Festival Internacional de Cine Fantástico y de Terror de Valladolid (PUFA) continúa reforzando su identidad como uno de los grandes encuentros del género en España. En su tercera edición, el certamen reconocerá la trayectoria de Jorge Guerricaechevarría con el Premio PUFA de Honor, un galardón concedido con la colaboración de la Fundación SGAE y que pone en valor la aportación de uno de los guionistas más importantes del cine español de las últimas décadas.

El autor asturiano recogerá el reconocimiento durante la gala de clausura, prevista para el próximo 11 de julio. Antes de la ceremonia participará en un encuentro abierto al público que tendrá lugar a las 16:30 horas en el Auditorio FUNDOS Fórum Valladolid, ofreciendo a los asistentes la oportunidad de conocer de primera mano su proceso creativo y repasar una carrera repleta de títulos fundamentales.

El hombre detrás de algunos de los grandes clásicos del fantástico español

Hablar de Jorge Guerricaechevarría es hacerlo de buena parte de la evolución del cine fantástico, el thriller y la comedia negra española desde comienzos de los años noventa.

Su debut llegó junto a Álex de la Iglesia con el cortometraje ‘Mirindas asesinas’, una colaboración que marcaría el inicio de una de las asociaciones creativas más fructíferas del cine español. Desde entonces ambos han firmado películas imprescindibles como ‘Acción mutante’, ‘El día de la bestia’, ‘Perdita Durango’, ‘Muertos de risa’, ‘La comunidad’, ‘800 balas’, ‘Las brujas de Zugarramurdi’, ‘Mi gran noche’, ‘El bar’, ‘Veneciafrenia’ o la exitosa serie ‘30 monedas’.

Sin embargo, su talento ha trascendido esa colaboración habitual. Guerricaechevarría también ha trabajado junto a cineastas como Pedro Almodóvar en ‘Carne trémula’, Daniel Monzón en ‘Celda 211’, ‘El Niño’ o ‘La caja Kovak’, Daniel Calparsoro en ‘Cien años de perdón’ y Paco Plaza en producciones como ‘Quién a hierro mata’ y ‘Hermana muerte’. Su filmografía demuestra una extraordinaria capacidad para moverse entre géneros muy distintos sin perder una identidad narrativa reconocible.

Una carrera respaldada por los principales premios del cine

Su trabajo ha recibido un amplio reconocimiento por parte de la industria cinematográfica. A lo largo de su trayectoria ha acumulado seis nominaciones a los Premios Goya, además de candidaturas en los European Film Awards, los Premios Gaudí y el Círculo de Escritores Cinematográficos.

Entre sus mayores logros destacan los dos Premios Goya al Mejor Guion Adaptado, obtenidos por ‘Celda 211’ y ‘Las leyes de la frontera’, dos adaptaciones que se han convertido en referentes del cine español reciente por la solidez de sus personajes y la eficacia de su construcción dramática.

Con este homenaje, PUFA reconoce no solo una extensa carrera profesional, sino también la enorme influencia que sus guiones han tenido en varias generaciones de cineastas y espectadores.

Un festival que sigue creciendo con grandes invitados

El homenaje a Guerricaechevarría se suma a los ya anunciados reconocimientos a Narciso Ibáñez Serrador, que recibirá un Premio de Honor póstumo coincidiendo con el cincuenta aniversario de ‘¿Quién puede matar a un niño?’, y a Paco Plaza, una de las figuras imprescindibles del fantástico español contemporáneo.

Además, la organización ha confirmado una importante presencia de invitados internacionales y nacionales. Entre ellos destacan el director sueco Carl Sundström, el productor Nathaniel P. Erlandsson y la actriz Mayuko Lindström, que presentarán ‘The Waiting Man’. También asistirán el director Manu Herrera y parte del equipo de ‘El ritual de Lily’, además de Caroline Favé, Víctor Matellano, Paco Campano y numerosos responsables de los cortometrajes que forman parte de la programación oficial.

Especial interés despierta también la presencia de Rubén Guindo, cuyo cortometraje ‘Montecarlo 67’, reciente gran vencedor de los Premios Fugaz con ocho galardones, se proyectará fuera de concurso dentro del homenaje dedicado a Chicho Ibáñez Serrador.

Diecinueve estrenos internacionales en una edición de récord

Entre el 4 y el 11 de julio, Valladolid volverá a convertirse en uno de los grandes puntos de encuentro para los amantes del fantástico y el terror.

La programación de PUFA 2026 incluirá 26 largometrajes, 28 cortometrajes y hasta 19 estrenos internacionales, entre ellos dos premieres mundiales, seis europeas y once españolas. A ello se sumarán encuentros con profesionales, exposiciones, homenajes y numerosas actividades paralelas que consolidan el crecimiento del festival.

Con una programación cada vez más ambiciosa y el respaldo de instituciones como el Ayuntamiento de Valladolid, la Seminci, FUNDOS o la Fundación SGAE, PUFA continúa consolidándose como una cita imprescindible para descubrir el presente y el futuro del cine fantástico tanto nacional como internacional.

Álex de la Iglesia recibirá el Premio de Honor de los Premios Fugaz 2026

El director bilbaíno será reconocido por su trayectoria en los galardones más importantes del cortometraje español

El cineasta Álex de la Iglesia recibirá el Premio Fugaz de Honor 2026 durante la gala de la décima edición de los Premios Fugaz, que se celebrará el próximo 22 de junio en Kinépolis Ciudad de la Imagen de Madrid. La organización reconoce así la trayectoria de uno de los autores más influyentes y personales del cine español contemporáneo, cuya carrera comenzó precisamente en el formato corto con ‘Mirindas asesinas’ (1990).

El galardón, concedido por CortoEspaña, pone en valor tanto su aportación al cine español como su estrecha relación con el cortometraje, un formato que le sirvió como plataforma para desarrollar el universo creativo que posteriormente consolidaría en la gran pantalla.

Un reconocimiento a una carrera fundamental del cine español

Desde su debut con ‘Mirindas asesinas’, Álex de la Iglesia ha construido una filmografía caracterizada por el humor negro, el fantástico, la sátira social y una puesta en escena desbordante. Su salto al largometraje llegó con ‘Acción mutante’ (1993), pero fue ‘El día de la bestia’ (1995) la película que lo convirtió en una referencia del cine de género español, logrando seis Premios Goya, incluido el de Mejor Dirección.

A lo largo de su carrera ha firmado títulos tan destacados como ‘La comunidad’, ‘Crimen ferpecto’, ‘Balada triste de trompeta’, ‘Las brujas de Zugarramurdi’ o la serie ’30 monedas’, consolidando un estilo inconfundible que ha influido en varias generaciones de cineastas.

Los Premios Fugaz destacan sus orígenes en el cortometraje

Según ha explicado Samuel Rodríguez, codirector de CortoEspaña, el premio también busca reivindicar el papel del cortometraje como espacio de descubrimiento de nuevos talentos. En este sentido, ‘Mirindas asesinas’ es considerada una obra fundamental para comprender el nacimiento del imaginario cinematográfico de De la Iglesia.

El cortometraje obtuvo en 1990 el Primer Premio de la Sección de 16 mm del Festival de Cine de Alcalá de Henares y llamó la atención de la productora El Deseo, impulsando la carrera del director.

Una edición récord para los Premios Fugaz

La décima edición de los Premios Fugaz ha registrado más de 600 cortometrajes presentados, evaluados por una comisión formada por más de 1.800 profesionales del sector audiovisual.

Como principal novedad de este año, la organización ha ampliado de cinco a diez las nominaciones en la categoría de Mejor Cortometraje, con el objetivo de reflejar mejor la diversidad y calidad de la producción española en formato corto.

La ceremonia de entrega tendrá lugar el 22 de junio en la Sala 25 de Kinépolis Ciudad de la Imagen, con la asistencia prevista de numerosas figuras de la industria cinematográfica española.

La Filmoteca Española acoge la exposición «Álex de la Iglesia. Del cine como una de las bellas artes»

Un recorrido por la filmografía del bilbaíno

De ‘Mirindas asesinas’ a ‘El cuarto pasajero’. La exposición «Álex de la Iglesia. Del cine como una de las bellas artes» nos lleva por un viaje a través de toda la obra cinematográfica de Álex de la Iglesia. Sin dejar de lado películas como ‘Acción Mutante’ o trabajos recientes y con enorme potencial como ’30 monedas’, ‘Veneciafrenia’ o ‘El cuarto pasajero’. El trabajo reciente del bilbaíno está muy presente pero este recorrido no deja de lado los orígenes de este precursor del terror en publicaciones como ‘NO. El fancine maldito’ o sus múltiples viñetas tales como como ‘Burdinjaun’ y ‘La cosa de la ría’ para La Gaceta del Norte.

«Álex de la Iglesia. Del cine como una de las bellas artes» puede visitarse gratis del 6 de octubre de 2021 al 16 de enero de 2022 en la Sede central de Filmoteca Española (ubicada en la Calle Magadalena nº10 en Madrid). El horario de apertura es de miércoles a viernes de 10:00 a 20:00 y de sábado y domingo de 12:30 a 20:00. Los lunes y martes el recinto está cerrado.

Os recomendamos pasar por la exposición tanto si sois seguidores de la filmografía del autor de películas como ‘El bar’, ‘Los crímenes de Oxford’ o ‘Mi gran noche’ ya que no solo es un repaso a toda su obra, es la muestra de cómo ha ido evolucionando el género en España durante las últimas décadas. Desde la aventura cyberpunk que era ‘Acción mutante’, pasando por el marmitako western de ‘800 balas’ hasta proyectos no culminados con dibujantes de la talla de Carlos Pachecho y David Rubín.

La iniciativa se suma a la programación del cine Doré, que desde septiembre y durante octubre dedica una completa retrospectiva al director de ‘Balada triste de trompeta’ o ‘El día de la bestia’, la cual acaba de ser proyectada en 4k en el festival de Sitges.

La exposición, comisariada por el director de arte Biaffra, nos muestra algunos objetos o storyboards reconocibles en la obra del cineasta. Una ocasión única para acercarse al modus operandi de este autor que lleva más de 30 años empuñando un estandarte en aras del horror cómico, siempre plagado de buenas referencias. Si os fijáis bien podréis descubrir que incluso en sus bocetos o planes de rodaje introduce bromas, además de que está claro que le gustan los carteles orientales que se publican sobre sus películas.

Títulos Españoles para Sitges 2021

‘El páramo’, de David Casademunt, e ‘Y todos arderán’, de David Hebrero, se añaden a la programación

Las últimas producciones españolas de cine fantástico tendrán su cita en la 54ª edición del Sitges – Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya. Títulos de directores consolidados como Álex de la Iglesia con ‘Veneciafrenia’ o Paco Plaza con ‘La abuela’, se presentarán en Sitges junto a otras obras representativas del panorama fantástico nacional más reciente.

El debut del catalán David Casademunt, El páramo’, tendrá su estreno mundial en Sitges, en Sección Oficial Fantàstic en Competición. La película, protagonizada por Inma Cuesta y Roberto Álamo, narra la tranquila vida de una familia que vive aislada de la sociedad y que se ve perturbada por una criatura terrorífica que pondrá a prueba los lazos que los unen. También se incorpora, en sesión especial, la épica de terror Y todos arderán’, segundo largometraje de David Hebrero. Una epopeya sobre la búsqueda de venganza de una madre contra el pueblo que le hizo perder a su hijo, con Macarena Gómez, Rodolfo Sancho, Ana Milán y Rubén Ochandiano.

Estos dos títulos se suman a otros films españoles ya anunciados en Sección Oficial Fantàstic en Competición: la inquietante cinta de ciencia ficción Tres’, del premiado Juanjo Giménez, con Marta Nieto y Miki Esparbé, y el estreno mundial de Visitante’, ópera prima de Alberto Evangelio, con Iria de Rio, Miquel Fernández, Jan Cornet y Sandra Cervera, sobre una crisis matrimonial que se convierte en un thriller fantástico de realidades paralelas.

En las sesiones especiales incluidas en la Sección Oficial Fantàstic se podrán disfrutar tres propuestas muy esperadas. El estreno mundial de Veneciafrenia’, de Álex de la Iglesia, con su impactante mezcla de slasher y giallo; el ansiado retorno de Paco Plaza con La abuela’, una pesadilla con guion de Carlos Vermut, y la premiere de los cuatro relatos de Historias para no dormir’, el regreso de la mítica serie creada por Chicho Ibáñez Serrador cincuenta años atrás, que reúne a las mejores figuras del fantástico español actual como Rodrigo Cortés, Rodrigo Sorogoyen, Paco Plaza y Paula Ortiz, junto a un reparto de lujo.

El fantástico español estará presente en buena parte de las secciones del Festival. En Panorama Fantàstic se podrán ver dos estrenos mundiales. La cinta de terror gallega Jacinto’, de Javi Camino, sobre un niño encerrado en el cuerpo de un adulto, y la terrorífica road-movie en furgoneta La pasajera’, dirigida por Raúl Cerezo y Fernando González.

Recuperación de clásicos

Además de la última cosecha de cine fantástico español, la proyección de clásicos ocupará un lugar destacado en Sitges 2021. Dentro de la retrospectiva dedicada a los hombres lobo, “La bestia interior”, se verán El bosque del lobo’ (Pedro Olea, 1970), y El retorno del hombre lobo’ (Paul Naschy, 1981), dos films imprescindibles en la historia de nuestro cine. Naschy será recordado por partida doble, ya que la sección Seven Chances programará El aullido del diablo’, obra de 1987 dirigida por el director y actor madrileño.

Por su parte, Sitges Classics recuperará otras dos cintas españolas. El extraño viaje’, de Fernando Fernán Gómez, una obra de culto escrita a partir de un argumento de Luis García Berlanga, y la copia remasterizada en 4K de El día de la bestia’, de Álex de la Iglesia.

En colaboración con la Filmoteca de Catalunya, se proyectarán dos producciones catalanas que se engloban en la retrospectiva “Catalunya Imaginària”. Se trata de La banyera’ (Jesús Garay, 1989), en la que un hombre que sufre amnesia intenta localizar a un testigo del asesinato de su amante, y La dama del alba’ (Francesc Rovira Beleta, 1966), una cinta fantasmagórica sobre una misteriosa desaparición.

‘El Día de la Bestia’ vuelve a cines ¡en 4K!

Y otra vez conejo en nochebuena

Álex de la Iglesia deslumbró a los espectadores con esta obra emblemática, ‘El Día de la Bestia’, la cual es una gran joya del cine español que merecía ser rescatada en salas, y que llegará el próximo 15 de octubre de nuevo a cines, con una copia restaurada en 4K. La distribución corre a cargo de #ConUnPack, en colaboración con Video Mercury y FlixOlé.

‘El Día de la Bestia’ obtuvo 14 nominaciones y fue ganadora de 6 Premios Goya en 1995, entre ellos Mejor Dirección (Alex de la Iglesia) y Mejor Actor Revelación (Santiago Segura). Recaudó en taquilla más de 4 millones de euros, con más de 1,4 milones de espectadores.

Con guión de Jorge Guerricaechevarría y Álex de la Iglesia, la película está protagonizada por Álex Angulo, Santiago Segura, Armando de Razza, Maria Grazia Cucinotta, Nathalie Seseña, Terele Pávez y Saturnino García.

Para celebrar su reestreno, se hará un pase especial en SITGES, Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya, donde ya se presentó la película al público el año de su estreno.

La distribución corre a cargo de #ConUnPack Distribución, responsables de títulos como ‘Sesión Salvaje’, ‘Ghosts’, ‘Most Beautiful Island’, ‘Los Amores Cobardes’ ó ’Desenterrando Sad Hill’.

Sinopsis oficial:

El padre Angel Berriatúa, tras más de veinticinco años de estudio, llega a la conclusión de que el Anticristo nacerá el 25 de Diciembre de 1995. Llega a Madrid y ayudado por el heavy Jose Mari, se pone en contacto con el Profesor Cavan, el único que puede abrir el camino hasta Satán

Presentados las primeras películas de Sitges 2021

A destacar película con Nicolas Cage, la película perdida de Romero y más Historias para no dormir

El 54º Sitges (Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya), que se celebrará del 7 al 17 de octubre, desata su naturaleza salvaje y anuncia los primeros nombres de su programación. Una edición que mostrará el abanico más amplio de tendencias dentro del cine de género, a través de la variedad de estilos y miradas que conviven en el panorama actual.

La imagen de Sitges 2021, basada en el concepto de hombre lobo, protagonista de esta edición, ha sido creada por la agencia China Madrid. Sus autores explican que “ha sido muy interesante trabajar con un imaginario tan potente como el del leitmotiv de este año, pero intentando transcender la pura iconografía de la bestia, que ya es algo casi pop, y buscando sugerir una conversación mucho más amplia. ¿Tenemos todos un poco de lobo, de bestia interior? ¿Dos caras? ¿Cómo gestionamos nuestras dualidades? Por eso nos pareció que el naipe podría ser un objeto muy atractivo para reflejar esto. Subvertir una de estas figuras y mostrar que todos tenemos un derecho y un revés. Trabajar con Carmen García Huerta, creadora de algunas de las imágenes más poderosas de los últimos años, ha sido todo un placer, y ha llevado la idea a un uni verso ilustrado lleno de matices y sutilidades. Y encontrando aquí una curiosa simbiosis entre lo brutal y lo delicado”.

Avance de programación

La sorprendente colaboración entre el cineasta japonés Sion Sono y Nicolas Cage se materializa en Prisoners of the Ghostland, un film de acción y terror sobrenatural. Cage encarna a un ladrón de bancos que, enfundado en un traje programado para autodestruirse en cinco días, buscará a una desaparecida Sofia Boutella.

El británico Ben Wheatley (Kill List, Turistas, High-Rise) presentará la experiencia sensorial y oscura de In the Earth, ambientada en un mundo que busca la cura de un virus letal a través de experimentos realizados en el bosque. También se podrá ver Son, del irlandés Ivan Kavanagh, un drama de terror sobre el coraje de una madre que tendrá que decidir hasta dónde está dispuesta a llegar para proteger su hijo de fuerzas malignas. El noir cantonés Limbo, de Soi Cheang, estará también en Sitges 2021 con un drama policíaco con asesino en serie del prolífico director de Hong Kong.

De Japón llega la comedia de ciencia ficción Beyond the Infinite Two Minutes, dirigida por Junta Yamaguchi, en la cual el propietario de un café descubre que su televisión muestra imágenes del futuro, pero solo con una antelación de dos minutos. Sound of Violence, con su retahíla de asesinatos explícitos, estará también en el Festival; un film de Alex Noyer, visceral y sinestésico.

Llanto maldito, del director colombiano Andrés Beltrán, es la obra seleccionada para representar a Sitges en el Blood Window Showcase del Marché du Film de Cannes 2021. Horror puro en la historia de un matrimonio en crisis que vivirá experiencias paranormales.

En cuanto a los documentales, se verá A Glitch in the Matrix de Rodney Ascher, un trabajo de cariz científico y metafísico que se pregunta en un viaje sugerente si el ser humano vive dentro de una simulación.

Seven Chances, la sección del Festival programada en colaboración con la ACCEC (Asociación Catalana de la Crítica y la Escritura Cinematográfica) avanza una de sus propuestas: The Amusement Park (1973). La película perdida de George A. Romero, redescubierta y restaurada en 4K por su viuda, es una angustiosa pesadilla sobre la vejez y el maltrato a la gente mayor.

WomanInFan

A pesar de que la presencia de la mujer creadora dentro de la industria del fantástico es cada vez más notoria y brillante, las estadísticas las sitúan en clara desventaja. A título de ejemplo, en la sección oficial a competición de Sitges en los últimos diez años solo un 6% de los largometrajes han sido dirigidos por mujeres (cifra que sube hasta el 10% en codirección).

WomanInFan nace con la voluntad de ayudar a mejorar esta realidad en tres líneas de trabajo principales:

1. Arrojando luz en la memoria histórica de todas aquellas mujeres que han contribuido de una manera u otra a la historia del cine fantástico. En este sentido, se inicia la creación de un fondo documental en línea de memorabilia.

2. Sensibilizando el talento femenino respecto al fantástico como un lenguaje más. En este sentido, se concederán tres becas, gracias al apoyo de Vertix, para tres cineastas sin bagaje en el fantástico pero con una inicial trayectoria cinematográfica destacada.

3. Promoviendo la visibilización de la mujer cineasta en el cine de género para que la industria audiovisual del país confíe este tipo de proyectos a futuras productoras, directoras y guionistas. El Festival de Sitges amplía pues sus funciones para producir un cortometraje anual escrito y dirigido por mujeres dentro de una convocatoria abierta.

Dentro de la programación de Sitges 2021 no faltarán las últimas novedades del fantástico dirigido por mujeres, que se podrán ver en diferentes secciones del certamen. Habrá títulos como Censor, de la británica Prano Bailey-Bond. Terror ochentero en el cual una censora de películas interpretada por Niamh Algar (Without Name, Raised by Wolves) decide investigar la desaparición de su hermana.

The Blazing World, de la debutante norteamericana Carlson Young, propone una aventura épica a los rincones más oscuros de la imaginación, con un reparto integrado por Dermot Mulroney o el veterano Udo Kier. La canadiense Amelia Moses da la vuelta al mito del hombre lobo en Bloodthirsty, una historia de terror con una joven cantante de instintos salvajes.

El divertido documental Alien On Stage, de Lucy Harvey y Danielle Kummer, sigue a un grupo de conductores de autobús e integrantes de una compañía de teatro amateur de Dorset (Reino Unido) en su objetivo de crear una obra única: una adaptación del film Aliens.

Sitges Classics: hombres lobo y recuperaciones de cine español

El mito del hombre lobo impregna el cartel de Sitges 2021 y motiva la retrospectiva “La bestia interior”, con algunos de los mejores títulos del subgénero producidos durante un periodo de cuatro décadas.

El clásico El hombre lobo (The Wolf Man), de George Waggner (1941) con Claude Rains, abre esta retrospectiva que continúa con cintas como El bosque del lobo (Pedro Olea, 1970), Nazareno Cruz y el lobo (Leonardo Favio, 1975), El retorno del hombre lobo (Paul Naschy, 1981), Aullidos (The Howling) (Joe Dante, 1981) y Un hombre lobo americano en Londres [4K] (An American Werewolf in London) (John Landis, 1981).

Sitges Classics recuperará dos cintas españolas. La primera es El extraño viaje, de Fernando Fernán Gómez, una obra de culto escrita a partir de un argumento de Luis García Berlanga en la cual la monotonía de un pequeño pueblo solo se rompe los sábados, cuando llega un grupo musical de Madrid a amenizar la vida de sus habitantes.

La segunda propuesta es la proyección remasterizada en 4K de El día de la bestia, de Álex de la Iglesia, uno de los grandes hitos del fantástico estatal contemporáneo.

Historias para no dormir

Cincuenta años después de su estreno, Historias para no dormir vuelve con una combinación de lo mejor del género de suspense con el poder y talento del cine moderno. Rodrigo Cortés, Rodrigo Sorogoyen, Paco Plaza y Paula Ortiz han realizado cuatro relatos autoconclusivos que se estrenarán en primicia en Sitges 2021 y que harán disfrutar a los nuevos espectadores de versiones actualizadas de las mejores historias de Chicho Ibáñez Serrador. Se trata de una producción de VIS y las productoras Prointel e Isla Audiovisual para Amazon Prime Video y RTVE que recupera el formato de suspense que revolucionó el panorama audiovisual de los años 60.

La Broma, con guion y dirección de Rodrigo Cortés, es una reelaboración libre de la historia original de Ibáñez Serrador que reúne a Eduard Fernández, Nathalie Poza y Raúl Arévalo en un triángulo de personajes poco edificantes dispuestos a traicionarse entre sí cuando su interés personal así lo aconseje.

Rodrigo Sorogoyen es el encargado de dirigir El Doble, un perturbador relato cuyo guion coescribió con Daniel Remón y que está protagonizado por David Verdaguer y Vicky Luengo. La historia traslada a los espectadores a un futuro no muy lejano, en un mundo cada vez más deshumanizado, en el cual la inteligencia artificial y las máquinas ocupan un enorme y creciente espacio en las relaciones humanas.

Paco Plaza dirige Freddy, el nuevo relato de suspense cuyo guion ha escrito junto con Beto Marini y que cuenta con la participación de Miki Esparbé, Adriana Torrebejano y Carlos Santos. Este episodio se ubica en el rodaje de la serie original cuarenta años atrás, donde el ventrílocuo protagonista establece una inquietante relación con su muñeco.

Dirigido por Paula Ortiz, con guion de Manuel Jabois y Rodrigo Cortés, y con la participación como protagonistas de Dani Rovira e Inma Cuesta, El Asfalto combina el suspense con el surrealismo de una forma tan rompedora y diferente como en su momento lo hizo el original.

Fantastic 7

El Sitges – Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya, junto con el partenariado del Marché du Film – Festival de Cannes y el responsable de relaciones internacionales de la INCAA Bernardo Bergeret, presentan la tercera edición del Fantastic 7, un programa que avanza las próximas producciones dentro de la industria del género mundial, favoreciendo la conexión de estos títulos con representantes de la distribución y la producción internacional.

La iniciativa exhibe siete propuestas presentadas por siete festivales de todo el planeta, que tienen en el género fantástico uno de los rasgos de identidad dentro de su programación. Además de Sitges, los otros certámenes que forman parte del evento son: el Toronto International Film Festival, el South by Southwest, el New Zealand International Film Festival, el Guadalajara International Film Festival, el Cairo International Film Festival y el Bucheon International Film Festival (BIFAN).

Fantastic 7 tiene la voluntad de poner en común proyectos en diferentes fases de producción o finalizados con inversores de todo el mundo, con el objetivo de favorecer su comercialización final. Este año, la madrina del acto será la directora Mary Harron, directora de la cinta de culto American Psycho, y figura capital dentro del género fantástico. La incorporación de Harron responde también a la misión de visibilización del papel de la mujer cineasta en el cine fantástico a través del programa WomanInFan.

El acto, apadrinado por Harron, se celebrará el próximo domingo 11 de julio dentro del marco del Marche du Film – Festival de Cannes, en formato en línea y presencial simultáneamente. El proyecto elegido por Sitges es La pasajera, de Raúl Cerezo y Fernando González Gómez.

Con la incorporación del Festival Internacional de Nueva Zelanda, el Fantastic 7 logra la primera muestra mundial del cine de género fantástico de todos los continentes.

SGAE Nova Autoria

Los Premios SGAE Nova Autoria que organizan la SGAE y la Fundación SGAE, a través del Consejo Territorial de la SGAE en Catalunya, celebraron sus 20 años dentro del Festival de Sitges. Después de la parada por la pandemia del año 2020, los trabajos audiovisuales finalistas que presentan las escuelas de cine de Catalunya llegan a la 21ª edición y se volverán a proyectar en el certamen.

Los galardones de la Fundación SGAE tienen la voluntad de descubrir, promover y ayudar a difundir las producciones audiovisuales que elaboran los alumnos de las universidades y las escuelas de cine de Catalunya. De hecho, muchos autores y muchas autoras que han participado, hoy son reconocidos y reconocidas profesionales del sector audiovisual.

Mar Coll, directora y guionista; Carmen Fernández Villalba, guionista, directora, escritora y periodista, y Alfred Tapscott, compositor de bandas sonoras para cine, televisión y publicidad, son los miembros del jurado de los Premios SGAE Nova Autoria 2021 que se entregarán en las categorías de mejor dirección, mejor guion y mejor música original.

Carnet Jove

Un año más la Agència Catalana de la Joventut a través del Carnet Jove y el equipo de dirección de Sitges 2021 – Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya, selecciona a cinco jóvenes que formarán parte del XVII Jurado Carnet Jove de Sitges, un jurado oficial del Festival que otorgará el premio Jurado Carnet Jove a la mejor película de la Sección Oficial Fantástico, el premio Anima’t al Mejor Largo de Animación y el premio Anima’t al Mejor Corto de Animación. El objetivo de esta colaboración es la de profesionalizar la crítica cinematográfica, dando la oportunidad a cinco jóvenes interesados en el mundo del cine de formar parte de uno de los jurados oficiales del Festival de Sitges.

La convocatoria está abierta y se puede presentar candidatura hasta el 8 de julio a través de la web: carnetjove.cat/connectat.

Libro y vinilo 

Las publicaciones de Sitges crecen y, en esta 54ª edición, el Festival propone una sinergia entre cine y música a través de un libro y un vinilo.

El objetivo del libro Tres piezas para el asesino, publicado por Hermenaute, es analizar cronológicamente la relación entre jazz, rock y electrónica en el cine criminal y de terror en la segunda mitad del siglo XX.

El disco doble vinilo Kong’n’roll, publicado por Family Spree, es un homenaje al Festival y al libro, en el cual 28 bandas de la escena rock estatal versionan temas incluidos en los films reseñados en el libro.

Premio Minotauro

Como cada año, Ediciones Minotauro será la editorial oficial del Festival. Durante el acontecimiento audiovisual, siempre dispuesto a vincularse con el mundo de la literatura, se presentará en exclusiva la próxima obra ganadora del Premio Minotauro, galardón que distingue de entre todos los proyectes participantes la mejor novela de ciencia ficción, fantasía y terror en español.

Apoyo a la 54ª edición

Un año más, el Festival agradece el compromiso de las entidades y empresas colaboradoras: Moritz (patrocinador principal), y So de Tardor (vino oficial), Primavera Sound (partner destacado), Meliá Sitges (patrocinador y sede oficial), La Vanguardia (diario oficial), Vilamòbil (vehículo oficial),TV3 (televisión oficial), Catalunya Radio (radio oficial) y Lavazza (café oficial).

El Festival confirma los acuerdos con la CCMA, CineAsia, Cinemes Verdi, China Madrid, Coca-Cola European Partners Iberia, S.L.U, DRoom, El Bandarra, Cineinforme, Cinemascomics, Ediciones Minotauro, ESCAC, FNAC, Fotogramas, FX Animation, Grupo Main, Hong Kong Economic and Trade Office, IES Joan Ramon Benaprès Escola Hoteleria, Japan Foundation, Filmoteca de Catalunya, Planet Horror, Reial Cercle Artístic, Renfe, Selecta Visión, SGAE y Fundación SGAE, The Original Cha-Chá,Tresc y Vertix.

Sitges 2021 se organiza gracias a la implicación del Ajuntament de Sitges, del Institut Català de les Empreses Culturals del Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya, y cuenta con la financiación del Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales del Ministerio de Cultura y Deportes, la Diputació de Barcelona, Servei Públic d’Ocupació de Catalunya y el Fondo Social Europeo, y del Carnet Jove – Departament de Benestar i Família.

Teaser y cartel de ’30 monedas’ de Álex de la Iglesia

Álex de la Iglesia nos trae ’30 monedas’

’30 Monedas‘ tuvo su estreno en el 77º Festival Internacional de Cine de Venecia. Y tendrá su estreno en España en el Festival de Cine de Sitges este domingo 11 de octubre. En noviembre llega a HBO España.

El aclamado director de ‘El día de la bestia‘ o ‘Balada triste de trompeta’, Álex de la Iglesia’, sumerge al espectador en un mundo donde nada es lo que parece y no se puede confiar en nadie.

El padre Vergara, es un exorcista, boxeador y exconvicto exiliado por el Vaticano en una parroquia de un pueblo remoto de España. Cuando Vergara es relacionado con una serie de fenómenos paranormales ocurridos en el pueblo, Paco, el ingenuo alcalde y Elena, una inquieta veterinaria, tratarán de desvelar los secretos de su pasado y el significado de la antigua moneda que Vergara mantiene oculta. Poco a poco, este insólito trío de héroes se encontrará inmerso en una conspiración global: la batalla por el control de las treinta monedas por las que el apóstol Judas Iscariote traicionó a Jesús de Nazaret.

En el reparto encontramos a Eduard Fernández, Miguel Ángel Silvestre, Megan Montaner, Macarena Gómez, Pepón Nieto, Manolo Solo o Carmen Machi.

Aquí os dejamos el teaser de la nueva serie de HBO España, que llegará en noviembre a la plataforma difital.

La programación de la Academia de Cine se pasa a las redes

#NuestroCineNosUne. Primer encuentro en Instagram con Álex de la Iglesia

Muchos son los eventos, rodajes y películas que han tenido que aplazar su recorrido. La Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España no es ajena a todo lo que está sucediendo y también ha tenido que retrasar o cancelar sus actos. Pero ha encontrado la solución en Internet.

Para poder continuar con esos encuentros que juntan a los espectadores con los artífices de nuestro cine ha creado la iniciativa #NuestroCineNosUne Con ella la institución pone en marcha una colaboración con las plataformas de distribución online Flixolé y Filmin y la agencia de publicidad FCB&FiRe.

Esta acción reemplaza de manera temporal los habituales encuentros celebrados en la sede de la Academia. Habrá encuentros online que se podrán seguir en el perfil de Instagram @academiadecine. De este modo el público podrá conversar con los cineastas españoles. El primero en hacerlo será Álex de la Iglesia mañana, jueves 19, a las 19:00 horas. El director, guionista y productor responderá a las preguntas planteadas por los espectadores, sobre cualquiera de sus películas, como ‘El día de la bestia’, título que está disponible en Flixolé.

Próximamente la Academia de Cine irá desvelando otras fechas y otros nombres. Para poder plantear sus preguntas o comentarios previamente también a través de Twitter mediante el hashtag #NuestroCineNosUne

‘Herederos de la bestia’ documental sobre ‘El día de la Bestia’

Estreno el 5 de mayo.

Ya está cerca el día en que veamos de nuevo material relacionado con ‘El día de la Bestia’, el mítico filme de Álex de la Iglesia que marcó un antes y un después en el fantástico español. El 5 de mayo se estrena ‘Herederos de la bestia’ de la mano de La Aventura. Una película documental que homenajea el filme del director bilbaino y que está dirigido por Diego López y David Pizarro. Un trabajo imprescindible para aquellos que siguen la carrera del cineasta que nos ha brindado ‘El bar’.

Este documento está conformado con entrevistas a personalidades estrechamente relacionadas con la película de 1995. Además se pueden ver en él fotografías e imágenes de archivo. De este modo se pretende reivindicar una de las obras primordiales del cine fantástico español contemporáneo,  «El día de la bestia», una película que cambió el género en el cine español y que ha influido en numerosos realizadores de nuestro país. Santiago Segura, Terele Pávez, Arri & Biaffra, Saturnino García y Jorge Guerrica Echevarría entre otros, participan en este proyecto que ha contado con la colaboración del director bilbaíno.

El filme ha sido galardonado recientemente con el premio al mejor documental en el Paura – Festival de Terror de cine de Valencia, y se ha podido ver en las últimas ediciones del Festival de Sitges 2016, Zinema Zombie Fest 2016 (Colombia), Ventana Sur 2016 (Argentina) y VII Masacre en Xoco (México).

Próximamente se proyectará en:

– FANT XXIII Festival de Cine Fantástico de Bilbao. 6 de Mayo