Editora. Curiosa por naturaleza, lo que la llevó a indagar en la Historia y aprender de ella. La cultura lo es todo para ella, pues sin cultura, no seríamos lo que somos.
‘Isla de Perros’ llega a nuestras casas con Divisa Home
Gracias a Divisa Home, tenemos en nuestras manos la edición en blu-ray de ‘Isla de Perros’, (aquí tenéis nuestra crítica). Del visionario director Wes Anderson, cuenta la historia de un niño de doce años, Atari Kobayashi, pupilo del corrupto alcalde Kobayashi. Cuando todas las mascotas caninas de la ciudad de Megasaki son desterradas en la Isla Basura, Atari decide ir allí en busca de su perro guardián, Spots. Con ayuda de sus nuevos amigos caninos, Atari comenzará una odisea épica que decidirá el futuro y el destino de la mismísima Prefectura.
La película tiene una animación increíble y es muy divertida. Fue una de las cintas nominadas al Oscar a Mejor Película de Animación, premio que se llevó ‘Spider-Man: Un nuevo universo‘ (análisis del Blu-ray aquí). Y por supuesto, os recomiendo verla en su versión original, pues el reparto es magnífico, Bryan Cranston, Edward Norton, Scarlett Johansson, Tilda Swinton, Akira Ito, Yoko Ono, Frances MacDorman o Gretta Gerwig, entre muchos otros.
El Blu-ray es bastante sencillo, pero tenemos bastantes extras en su interior de los que os hablaremos un poquito más abajo. Viene con un único disco, que no está serigrafiado.
Subtítulos: Castellano, Italiano, Inglés para sordos.
Menús: Castellano, Inglés, Italiano.
EXTRAS
Animadores (03:42 min)
Wes Anderson, productores y animadores nos cuentan lo difícil de este tipo de trabajo. 27 animadores y 10 asistentes fueron los encargados de hacer esta maravilla de animación.
‘Isla de Perros’ entrevistas al reparto (05:09 min)
Nos encontramos con los protagonistas de la película estos divertidos perros. Pero eso sí, con las voces de sus dobladores, contándonos un poquito acerca de la película.
El tiempo y los elementos (03:04 min)
Aquí nos cuentan un poco acerca de los 240 sets que se hicieron para la película. Y como crearon los elementos naturales para que pareciesen reales.
Marionetas (04:03 min)
Más de 900 muñecos, aquí de nuevo nos cuentan un poco acerca del modelaje, las texturas y de como trabaja un animador.
Una odaa los perros (02:00 min)
En el set se encontraban 9 perros con los que se inspiraron para los movimientos y gestos.
Prefectura Megasaky y La Isla Basura (02:059 min)
La creación de ambos mundos, tan distintos y cada uno con sus grandes complicaciones. La ciudad futurista con grandes y pequeños detalles. Y esa Isla llena de basura que va a necesitar grandes elementos para hacerla tan real.
Encontramos también galería de fotografías y tráilers. A continuación, os dejamos la galería de fotografías del blu-ray.
Tenemos con nosotros gracias a Divisa Home la nueva ‘Colección de 3 películas. Lilo y Stitch 1, 2 & 3’ en DVD. Esta colección consta de 3 discos, con las tres cintas sobre este divertido extraterrestre al que le gusta Elvis Presley.
’Lilo & Stitch’
Únete a Lilo & Stitch, la divertidísima comedia familiar de Disney que hizo las delicias del público de todo el mundo, en una conmovedora historia original sobre el poder de la lealtad, la amistad y el valor de la familia. Con la legendaria música de Elvis Presley y un irresistible elenco de personajes, prepárate para una aventura trepidante y llena de acción. En las exuberantes y tropicales islas hawaianas, una niña solitaria llamada Lilo adopta lo que ella cree que es un inocente cachorro. Llama a su nueva “mascota” Stitch, sin saber que se trata de un peligroso experimento genético que ha escapado de un planeta alienígena. El único interés de Stitch por Lilo es utilizarla como escudo humano para eludir a los cazarrecompensas alienígenas que pretenden volver a capturarlo. Gracias a su inquebrantable fe en el “Ohana”, la tradición familiar hawaiana, Lilo logrará conquistar el corazón de Stitch y le dará aquello para lo que nunca fue diseñado: la posibilidad de querer y cuidar a alguien.
Los extras, aunque cortitos, son una chulada, llenos de música y pequeños juegos para los más peques de la casa.
Menú: Inglés, catalán, portugués y castellano.
Idiomas: Dolby Digital 5.1; Castellano, Catalán, Inglés y Portugués.
Subtítulos: Castellano, Inglés, Portugués.
EXTRAS
Juego: Crea tu propio experimento alienígena
Lección de hula con Mark Keali’i Ho’omalu
“Burning love” – Detrás de las cámaras con Wynnona
“I can’t help falling in love with you”. Vídeo musical interpretado por los A-Teens
‘Lilo & Stitch. El efecto del defecto’
La inolvidable historia de Stitch y Lilo continúa en esta nueva y divertida película: ‘Lilo & Stitch 2. El efecto del Defecto’ de Disney. Tus personajes favoritos regresan en esta encantadora comedia sobre la importancia de la amistad y la familia, incluso cuando parecen mundos apartes.
Antes de que los 626 experimentos aterricen en Hawai, Stitch se da la gran vida. Ayuda a Lilo a seguir los pasos de su madre mientras se prepara para el gran concurso de hula de la isla. La vida parece ir a las mil maravillas, hasta que Stitch sufre un “fallo técnico” y todo empieza a desbaratarse. Lilo, Nani, David y Jumba van a necesitar todo el “Ohana” del mundo para salvar a su pequeño amigo. Con música nueva, tres canciones originales de Elvis Presley y contenidos extra exclusivos ‘Lilo & Stitch 2. El efecto del Defecto” es una película divertida y emocionante para toda la familia.
Menú: inglés, castellano y portugués.
Idiomas: Dolby Digital 5.1.; Castellano, inglés, portugués.
Subtítulos: Castellano, inglés, portugués, inglés codificado para sordos.
EXTRAS
Música: “Hawaiian Rollercoaster Ride”
Corto animado “El origen de Stitch”
Juegos y actividades.
¿Dónde está Pleakley?
Los experimentos de Jumba
La película de Stitch
Todos sabemos que Stitch fue el ‘Experimento 626’, pero ¿alguna vez imaginaste cómo fueron los anteriores 625? ¡Descúbrelos ahora!
‘La película de Stitch’ es la continuación de las divertidas aventuras del entrañable y travieso extraterrestre que cayó en la Tierra transformando la vida de Lilo y su familia. Ahora Stitch, Pleakley y Jumba ya forman parte de la familia, pero lo que Lilo y Stitch no saben es que Jumba se trajo de contrabando a la Tierra sus primeros 625 experimentos… y ahora el malvado Capitán Gantú quiere que regresen. Dependerá de Lilo y Stitch evitarlo y salvar a su familia de alienígenas.
Prepárate para conocer a los 625, nuevos y extravagantes “primos” de Stitch, como el experimento 221, causante de los problemas eléctricos de la isla y el experimento 625… un poco más vago que Stitch ¡pero capaz de preparar unos magníficos bocadillos!
¡Comienza la diversión en una isla llena de aventuras alienígenas! La película de Stitch demuestra una vez más que cuando se trata de la familia, los amigos y la diversión… ¡Nadie se queda atrás!
Menú: Castellano, inglés, portugués.
Idioma: Dolby Digital 5.1; Castellano, inglés, portugués.
Subtítulos: Castellano, inglés, portugués, inglés codificado para sordos.
EXTRAS
Juego: encuentra los experimentos
Juego: Reto del Dr. Hamsterviel para terrícolas
Generador de experimentos
“Aloha, E Komo Mai”, vídeo musical
Aquí os dejamos la galería de imágenes de esta colección de DVD
Gretchen viaja a Alemania con su padre y su madrastra. En el pueblo en el que se alojan, se topa con oscuros secretos. Escucha ruidos extraños y tiene visiones aterradoras de una mujer que la persigue.
Crítica
Con una buena premisa no termina de cuajar
Tilman Singer dirige esta curiosa cinta, que tiene una premisa bastante chula, pero que no logra de cuajar y deja un poco indiferente. Conocemos a Gretchen, una joven estadounidense, que se muda a Alemania a vivir con la familia de su padre. Ella no está para nada conforme con la situación y además se añade que comienza a escuchar ruidos extraños en el bosque y ve como una persona la persigue en diferentes momentos de su vida.
Hunter Schafer, es la encargada de dar vida a esta joven a la que le están pasando terribles cosas. El reparto en general está muy bien dirigido. El sufrimiento psíquico y físico de Gretchen lo vemos gracias a la actuación de Hunter Schafer que logra crear un personaje muy real.
Junto a ella encontramos a Dan Stevens, que nos presenta a un personaje muy misterioso y que siente una atracción sobre Gretchen que no sabemos muy bien hacía donde quiere llegar. El está fenomenal.
En el resto del reparto encontramos a Jan Bluthardt, Marton Csokas, Jessika Henwick, Proschat Madani, Mila Lieu y las españolas Astrid Bergés-Frisbey y Greta Fernández. Esta última con un papel algo distinto a lo que estamos acostumbrados a verla y la verdad que está estupenda, dando vida a una de las amigas de Gretchen.
Otra de las cosas buenas que tiene ‘Cuckoo’ es su fotografía. Durante la cinta vamos viendo como resaltan unos colores u otros, el verde, amarillos son bastante utilizados y eso logra una mayor atmósfera tenebrosa.
Hay monstruo y es bastante curioso y ruidoso. Me ha gustado mucho toda la historia sobre este ser, pero como comento, el desenlace es bastante flojo para toda la tensión que se logra durante toda la cinta. Eso es un logro, porque estás pegado a la butaca todo el rato y además Tilman Singer, consigue mantenernos interesados por todo lo que está ocurriendo, pero no logra terminar la película como se merece y al final pierde todo el atractivo.
Aun así, como siempre os digo, merece la pena el visionado, no todas las películas son para todo el mundo y quizás vosotros la veis y os guste. Tiene cosas buenas y curiosas y ya solo por toda la tensión que crea merece la pena echarle un vistazo.
Ficha de la película
Estreno en España: 9 de mayo de 2025. Título original: Cuckoo. Duración: 102 minutos. País: Alemania. Dirección: Tilman Singer. Guion: Tilman Singer. Música: Simon Waskow. Fotografía: Paul Faltz. Reparto principal: Hunter Schafer, Jan Bluthardt, Marton Csokas, Jessika Henwick, Dan Stevens, Mila Lieu, Greta Fernández, Proschat Madani, Astrid Bergès-Frisbey, Konrad Singer, Kalin Morrow. Producción: Fiction Park, Waypoint Entertainment, Neon. Distribución: Max. Género: Terror. Web oficial: https://www.max.com/tw/en/movies/cuckoo/69fd6890-f94b-4409-b3d7-1b805ece9d51
En qué plataforma ver Vampira humanista busca suicida
Powered by JustWatch
Sinopsis
Sasha desde pequeña es una vampiresa incapaz de matar alguien, sin embargo, necesita la sangre para vivir. Por ello, cuando sus padres dejan de proveersela, la joven se ve forzada a tomar una decisión drástica: buscar un suicida al que hincar el diente
Crítica
Tierna y sencilla comedia de vampiros
Canadá, siempre nos trae curiosas películas de género de terror y hoy os vengo hablar de una cinta que pudimos ver en 2023 en Sitges y que se ha estrenado en Movistar Plus+. ‘Vampira humanista busca suicida’. El propio nombre de la película ya nos cuenta totalmente la sinopsis. Y es que Sasha es una joven vampira que es incapaz de matar y decide buscarse las vueltas para poder sobrevivir. Así conoce a Paul, un joven con el que comenzará una extraña amistad.
Cuando la vi, no podía parar de pensar en Tim Burton. No tiene unos personajes tan sumamente peculiares como a los que nos tiene acostumbrados el director, pero si que la historia, y los dos protagonistas parecen sacados de esta gran mente. Pero no, la directora es la primeriza Ariane Louis-Seize.
La directora y guionista es Ariane Louis-Seize, que, con esta primera película, nos muestra la gran sensibilidad y humor que tiene y con ello logra una bonita historia de amor adolescente. Y, por supuesto, totalmente diferente.
Sara Montpetit, es la encargada de dar vida a Sasha, esta joven vampira, llena de dudas y también muerta de hambre, pero que no es capaz de alimentarse por si misma ya que le remuerde la conciencia. La verdad que hace un papel muy bonito. Y junto a Félix-Antoine Bénard logran hacer una historia muy tierna.
‘Vampira humanista busca suicida’ también nos enseña con un toque de humor, las reuniones a las que se acercan personas con problemas mentales y sobre todo para ayudarse unos a otros para no terminar con sus vidas. Nos habla también del bullying y de la tristeza que sienten muchas personas en la actualidad. Y por no olvidar lo complicado de las relaciones con la familia cuando no sigues sus pasos. La escena del payaso me parece tan espeluznante como magnífica.
Como digo, no es un drama, Ariane Louis-Seize, junto a Christine Doyon, logran un guion muy divertido. Con un humor un tanto oscuro, pero que hace que todos estos temas escabrosos se vean de diferente manera sin burlarse de ellos.
La fotografía de Shawn Pavlin es muy bonita. Jugando con las luces para poder iluminar estas noches eternas en las que vamos poco a poco conociendo a Sasha.
La cinta juega con una gama de colores muy oscuros, llenos de rojos, azules y verdes, pero siempre en su tono más lúgubre.
Sin duda, si queréis pasar un buen rato y ver algo distinto no dejéis pasar ‘Vampira humanista busca suicida’. Es una cinta sencilla pero que merece la pena y que además dura 84 minutos.
Ficha de la película
Estreno en España: 25 de abril de 2025. Título original: Vampire humaniste cherche suicidaire consentant. Duración: 84 min. País: Canadá. Dirección: Ariane Louis-Seize. Guion: Christine Doyon y Ariane Louis-Seize. Música: Pierre-Philippe Côté. Fotografía: Shawn Pavlin. Reparto principal: Sara Montpetit, Félix-Antoine Bénard, Steve Laplante, Sophie Cadieux, Noémie O’Farrell, Lilas-Rose Cantin, Arnaud Vachon, Marie Brassard, Madeleine Péloquin. Producción: Art & Essai, H264 Distribution. Distribución: Movistar Plus+. Género: Comedia, terror. Web oficial: https://www.movistarplus.es/cine/vampira-humanista-busca-suicida/
‘Ainda Estou Aquí’ (Brasil) y ‘Cien años de soledad’ (Colombia) se han coronado como las producciones vencedoras de la gran gala del cine y las series iberoamericanas en su duodécima edición. Con tres Premios Platino, la película ganadora del reconocimiento a Mejor Película Iberoamericana de Ficción, ha sumado a este del de Mejor Dirección y Mejor Interpretación Femenina, convirtiéndose en la primera producción brasileña en conseguir los reconocimientos de mejor película y dirección.
La serie, creada por José Rivera y Natalia Santa, ha resultado triunfadora en las categorías de Mejor Miniserie o Teleserie, Mejor Interpretación Masculina en Miniserie o Teleserie y Mejor Interpretación Masculina de Reparto en Miniserie o Teleserie.
Platino de Honor
Una de las mayores ovaciones de la gala se ha desatado al recibir sobre el escenario a la Premio Platino de Honor 2025. Definida por EnriqueCerezo, Presidente de EGEDA y Presidente Ejecutivo de Premios Platino, como un ejemplo de “lo que significa un icono: actriz, productora, directora, creadora, filántropa y sobre todo, una luminosa representante de la comunidad iberoamericana”. Tras recibir sobre el escenario la visita sorpresa de su amiga, la actriz Sofía Vergara, Eva Longoria ha agradecido este reconocimiento que no solo reivindica una carrera de éxito y compromiso con el audiovisual tanto delante como detrás de las cámaras, sino que, además, subraya y se suma a su empeño de visibilizar a la comunidad latina en el mundo y, de manera muy especial, en industrias internacionales como Hollywood.
“Yo nací en Texas, soy mexicana-americana, llevo sangre española en mis venas, concretamente de Asturias. Mi alma es mexicana, me encanta la conexión entre México y España, es una hermandad muy especial que se puede sentir en cada rincón en esta sala. Desde que empecé mi carrera en Hollywood en el 98 he tenido el sueño de representar con orgullo mis raíces y de honrar en particular a las mujeres hispanas”.
La gala, conducida por los actores Aislinn Derbez y Asier Etxeandía, ha contado con emotivos momentos musicales como la interpretación en directo por el artista Pablo Alborán del tema ‘Clickbait’, que marca un giro contemporáneo y renovador en la carrera del artista. O la presentación de Prince Royce.
La construcción de puentes entre los países iberoamericanos ha quedado marcada por el acto de intercambio de sede en el que, gracias a un acuerdo histórico, desde 2024 y hasta 2027, Madrid y Xcaret, Riviera Maya, se alternarán como sede de los PLATINO en un ejemplo de los fuertes lazos que unen el gran universo iberoamericano en una cultura común. Este hecho ha sido remarcado sobre el escenario por Quirino Ordaz, Embajador de México en España, Isabel Díaz Ayuso, Presidenta de la Comunidad de Madrid y Marcos Constandse,Vicepresidente de Administración y Finanzas de Grupo Xcaret quienes han remarcado el papel de los galardones en fomentar la unión en la diversidad de los veintitrés países.
A continuación os dejamos la lista de ganadores.
Ganadores Premios Platino
Mejor Película Iberoamericana de Ficción
‘Ainda estou aquí’
Mejor Comedia Iberoamericana de Ficción
‘Buscando a Coque’
Mejor Dirección
‘Ainda Estou Aquí’
Mejor Guion
‘La infiltrada’
Mejor Música Original
Alberto Iglesias, ‘La habitación de al lado’
Mejor Interpretación Masculina
Eduard Fernandez, ‘Marco’
Mejor Interpretación Femenina
Fernanda Torres, ‘Ainda Estoy Aquí’
Mejor Interpretación Masculina de Reparto
Daniel Fanego, ‘El Jockey’
Mejor Interpretación Femenina de Reparto
Clara Segura, ‘El 47’
Mejor película de Animación
‘Mariposas Negras’
Mejor Película Documental
‘El Eco’
Mejor Ópera Prima de Ficción
‘El ladrón de perros’
Mejor Dirección de Montaje
‘La Infiltrada’
Mejor Dirección de Arte
‘Pedro Páramo’
Mejor Dirección de Fotografía
‘La habitación de al lado’
Mejor Dirección de Sonido
‘Segundo Premio’
Premio Platino Al cine y Educación en Valores
‘Memorias de un Cuerpo que arde’
Mejor Miniserie o Teleserie de Ficción o Documental
‘Cien años de soledad’
Mejor Interpretación Masculina en Miniserie o Teleserie
Claudio Cataño, ‘Cien años de soledad’
Mejor Interpretación Femenina en Miniserie o Teleserie
Candela Peña, ‘El Caso Asunta’
Mejor Interpretación Masculina de Reparto o Miniserie o Teleserie
Jairo Camargo, Cien años de soledad’
Mejor Interpretación Femenina de Reparto en Miniserie o Teleserie
Carmen Maura, ‘Tierra de Mujeres’
Mejor creador de serie
Vicente Amorim, Fernando Coimbra, Luiz Bolognesi, Patricia Andrade, ‘Senna’
Nace ‘animek2’, un nuevo sello con el que la cadena de cines mk2 se compromete a ofrecer durante todo el año una programación continuada de películas de animación japonesa.
El ciclo arrancará el domingo 4 de mayo de manera simultánea en mk2 Palaciode Hielo y mk2 Nervión Plaza, dando paso a un mes repleto de propuestas que van desde una retrospectiva completa dedicada al maestro Satoshi Kon, hasta una maratón de ‘One Piece’ con presentaciones en directo, sorteos de regalos y muchas más sorpresas pensadas para los fans del género.
De hecho, el lanzamiento del sello coincide además con dos importantes estrenos de animación japonesa y que se integran dentro de la programación de ‘animek2’: por un lado, ‘Kaiju nº 8: Misión de Reconocimiento’, una espectacular historia de monstruos y transformaciones basada en el manga superventas de Naoya Matsumoto; y por otro, ‘Anzu, gato fantasma’, una comedia sobrenatural con aroma costumbrista que promete conquistar al público más familiar.
Y para quienes busquen algo completamente fuera de lo común, el ciclo se atreve incluso con una proyección especial de anime coreano,‘Robot Taekwon V’ (1976), un delirante plagio surcoreano de ‘Mazinger Z’ donde el clásico robot japonés es sustituido por una máquina que, en lugar de lanzar rayos, reparte patadas de taekwondo con entusiasmo nacionalista. Una joya trash animada que se podrá ver en pantalla grande gracias a la colaboración con el festival CUTRECON.
La magia, los sueños y los traumas de Satoshi Kon
Los domingos de mayo estarán dedicados a uno de los nombres más fascinantes e influyentes de la animación japonesa: Satoshi Kon, director y guionista cuya breve pero deslumbrante carrera marcó un antes y un después en el anime moderno. Colaborador del estudio Madhouse y autor de una obra profundamente personal, Kon falleció en 2010 a los 46 años, dejando tras de sí un legado que ha sido reivindicado por cineastas de la talla de Christopher Nolan o Darren Aronofsky, quienes han reconocido abiertamente su influencia.
A las 19:00h de cada domingo, se proyectará una de sus películas más emblemáticas, empezando por ‘Millenium Actress’ (2001), una historia de amor y recuerdos que viaja por los géneros y las épocas del cine japonés, y que en Sevilla contará con la presentación de Viva Er Manga. A continuación, llegará ‘Tokyo Godfathers’ (2003), una comedia con espíritu navideño protagonizada por tres vagabundos que encuentran a un bebé abandonado en plena calle, una historia que equilibra el drama y la ternura con una sensibilidad poco habitual en el género.
En el tercer domingo será el turno de ‘Paprika’ (2006), un torbellino psicodélico de ciencia ficción que explora los sueños compartidos y que muchos consideran una fuente de inspiración directa para ‘Inception’ de Christopher Nolan. El ciclo se cerrará con ‘Perfect Blue’ (1997), una joya del thriller psicológico que aborda la fragilidad de la identidad y los peligros de la fama, y que se ha convertido en una referencia ineludible del suspense animado.
‘One Piece’ a lo grande: maratón, regalos y presetaciones
El sábado 17 de mayo será el turno de ‘One Piece’, posiblemente el anime más popular del planeta, un auténtico fenómeno de masas nacido de la imaginación de Eiichirō Oda, que lleva más de veinte años conquistando generaciones con su mezcla explosiva de piratas, aventuras, humor y emociones desbordadas.
mk2 ha preparado una maratónespecial con dos de las películas más recientes y espectaculares de la franquicia: ‘One Piece: Estampida’ (2019), una aventura coral repleta de acción trepidante en la que decenas de personajes se lanzan a una carrera sin cuartel por hacerse con un tesoro legendario; y ‘One Piece: Red’ (2022), centrada en la misteriosa cantante Uta y su vínculo con Luffy y Shanks, en una historia que combina drama, música y épica con una puesta en escena apabullante que la convirtió en un fenómeno global.
Las sesiones contarán con presentacionesendirecto a cargo de expertos locales, con VivaErManga en Sevilla y el equipo de ImpactStore —JuanPérez y JoséArce— en Madrid. Además, los asistentes podrán participar en sorteosdematerialexclusivo, pensados para que nadie se vaya a casa con las manos vacías.
‘Kaiju nº8: Misión de Reconocimiento’ y ‘Anzu, gato fantasma’: estrenos del momento
El 9 de mayo se proyecta en exclusiva ‘Kaiju nº 8: Misión de Reconocimiento’, basada en el manga superventas de NaoyaMatsumoto. La historia sigue a Kafka Hibino, un limpiador de cadáveres de monstruos gigantes que acaba convirtiéndose en uno de ellos. Acción, drama y criaturas colosales en una producción espectacular que tendrá sesiones especiales en Sevilla y Madrid, presentadas por VivaErManga y Aeterna Nova, respectivamente.
Una semana después, el 16 de mayo, llega a las salas ‘Anzu, gato fantasma’, una entrañable historia sobre una gata con poderes paranormales que ayuda a los humanos a resolver sus problemas emocionales… Aunque no siempre como ellos esperaban. Humor, ternura y un toque sobrenatural para un público más amplio, ideal para disfrutar en familia o simplemente para reconciliarse con el mundo.
Mazinger con patadas: el delirio coreano de Cinecutre
Y como opción inesperada de este mes de anime, la programación incluirá una joya inclasificable: “Robot Taekwon V” (1976), también conocido como el Mazinger coreano. Se proyectará el viernes 9 de mayo a las 22:30h en el mk2 Cine Paz (C/ Fuencarral 125) de Madrid, dentro de una colaboración especial con el festival CUTRECON.
Esta película surcoreana es una copia desvergonzada de “Mazinger Z”, nacida del fervor nacionalista de los años 70 y realizada con entusiasmo, prisas y cero presupuesto. ¿El resultado? Un robot gigante que en lugar de lanzar rayos… reparte patadas de taekwondo. Una animación caótica, efectos rudimentarios, combates absurdos y una solemnidad mal entendida hacen de esta cinta un espectáculo hilarante.
Programación de Sevilla
mk2 Nervión Plaza
Domingo 4 de mayo – 19:00h MILLENIUM ACTRESS – Presentada por Viva Er Manga
Viernes 9 de mayo – 20:00h KAIJU Nº 8 – Presentación y sorteo
Domingo 11 de mayo – 19:00h TOKYO GODFATHERS
Viernes 16 de mayo ANZU, GATO FANTASMA (Estreno)
Sábado 17 de mayo – MARATÓN ONE PIECE
18:00h – ONE PIECE: ESTAMPIDA – Presentada por Viva Er Manga + sorteos
20:00h – ONE PIECE: RED
Domingo 18 de mayo – 19:00h PAPRIKA
Domingo 25 de mayo – 19:00h PERFECT BLUE
Programación en Madrid
mk2 Palacio de Hielo + mk2 Cine Paz
Domingo 4 de mayo – 19:00h MILLENIUM ACTRESS
Viernes 9 de mayo – 20:00h KAIJU Nº 8 – Presentación a cargo de Aeterna Nova
Viernes 9 de mayo – 22:30h (Cine Paz) MAZINGER COREANO: ROBOT TAEKWON V
Domingo 11 de mayo – 19:00h TOKYO GODFATHERS
Viernes 16 de mayo ANZU, GATO FANTASMA (Estreno)
Sábado 17 de mayo – MARATÓN ONE PIECE
18:00h – ONE PIECE: ESTAMPIDA – Presentada por Impact Store (Juan Pérez y José Arce)
20:00h – ONE PIECE: RED
Los pulgares hacia arriba. Regresan los galos de una manera muy divertida
AlainChabat, actor y director francés, es el encargado de devolvernos a estos terribles galos a las pantallas de nuestras televisiones. Junto a él encontramos a FabriceJoubert, animador de películas como ‘El príncipe de Egipto’ o las películas de ‘Gru. Mi villano favorito’. La nueva serie de Netflix llega el 30 de abril y vuelve con esa frescura e ingenuidad que desbordan las historias de estos personajes tan queridos.
Soy un público poco objetivo con Astérix, me encanta, soy lectora de estos cómics desde que tengo uso de razón y me he visto todas las películas de animación de estos estupendos personajes. No puedo decir lo mismo de las cintas de acción real, pero es que no me podía imaginar otro Astérix que no fuese ChristianClavier. Así que solo he visto las dos primeras que se hicieron.
En esta ocasión, esta miniserie nos trae el cómic de El combate de los jefes. Pero como en las películas de animación, siempre unen algún que otro tebeo. En esta ocasión tenemos también Astérix – Cómo Obélix se cayó en la marmita del druida cuando era pequeño. Un cómic en el que por fin nos cuentan como consiguió toda su fuerza.
Roma está desesperada por conquistar la última aldea independiente en toda la Galia, hogar de Astérix y Obélix. El secreto de la superioridad de los galos en la batalla es una poción mágica, pero cuando el druida encargado de prepararla pierde la memoria, los aldeanos quedan a su suerte frente al poder de Roma.
La serie es muy divertida, los episodios son amenos y nos muestran el día a día de estos irreductibles galos y por supuesto, de sus enemigos, los temibles romanos, siempre inventando alguna artimaña para poder acabar con ellos.
AlainChabat, no es la primera vez que se adentra en estas historias, pues ya apareció como Julio César en ‘Astérix y Obélix: Misión Cleopatra’, además de que la dirigió. También puso voz en la cinta de animación ‘Astérix y Obélix: La residencia de los dioses’, como un senador.
La animación corre de la mano de StudioTAT, que realizan un trabajo estupendo. Dando volumen y movimiento sin deformar el dibujo y logrando que reconozcamos perfectamente a todos y cada uno de nuestros queridos personajes.
Como siempre, tendremos un poquito de nuestra actualidad, haciendo pequeñas críticas de nuestra sociedad, pero como siempre de manera sutil. Este mundo creado por RenéGoscinny y AlbertUderzo sigue vivo y espero que se animen a traernos más historias de estos galos, pues aun quedan un montón de tebeos que poder animar.
Laura a sus 35 años lleva una vida monótona, ayuda a su padre enfermo, trabaja en una tienda, comparte piso y pasa tiempo con su medio novio. Esta calma extraña se ve alterada cuando un compañero del pasado le propone retomar un antiguo proyecto en el sector tecnológico. Acepta para intentar conseguir el éxito. En este camino para recuperar una parte de ella que creía perdida, toma una serie de decisiones que tambalean su entorno enfrentándose al precio a pagar por priorizarse a sí misma.
Crítica
Un gran espejo de nuestra alma en esta sociedad tan “perfecta” en todo
Ana Lambarri, nos trae una tremenda ópera prima, tan actual como universal. Laura es una mujer que no se siente completa. Trabaja en una tienda habiendo abandonado un proyecto personal hace muchos años. Un antiguo conocido regresa a su vida para darle una gran oportunidad. Mientras tanto, tiene que cuidar a su padre enfermo y lidiar con una gran crisis existencial.
‘Todo lo que no sé’ es una historia totalmente actual. Esos sueños rotos, esas ganas de terminar con la monotonía y el no poder cambiar. El no poder evitar la responsabilidad y querer ser libre de todo, hasta de la familia.
Ana Lambarri logra un personaje tan humano. Laura no cae bien, tampoco mal, es una mujer que simplemente no está donde quiere. La directora y guionista te quiere mostrar a alguien real, a una persona egoísta pero también vulnerable, llena de fallos y también llena de aciertos. Con muchos miedos y con malas decisiones, pero, al fin y al cabo, decisiones. Esas que te llevan a un camino u otro. Esas que te enseñan lo que es la vida realmente y que los baches, son solo eso, baches de los que se terminan saliendo. De una manera u otra. Muchos duelen, pero son de los que más se aprenden.
La encargada de dar vida a Laura es Susana Abaitua, que como siempre, nos da una interpretación perfecta. Dando vida a esta mujer a la que le cuesta ser ella misma. Que intenta salir adelante, pero no se atreve a contarle a nadie sus verdaderos sueños ya que tiene miedo a fracasar. Nos enseña a una persona llena de contradicciones. Son una simple mirada sabemos que nada está bien en la mente de Laura y que necesita un descanso de todo y aclararse ella misma.
Junto a Susana encontramos a Iñaki Ardanaz, Fran Cantos, Andrés Lima, Francesco Carril, Ane Gabarain, Natalia Huarte, Javier Laorden, Stéphanie Magnin, Patrick Martino y Mark Schardan.
El ritmo de la película es lento, pero sin pausa. Es algo perfecto para lo que nos están contando, esa monotonía tan odiada por nuestra protagonista. Con una fotografía muy tenue y naturalista, sin filtros, sin florituras. Algo que hace que veamos más real aún esta historia. A veces oscura, como el estado de ánimo de la protagonista. Quien como he comentado, no está pasando por su mejor momento. Y sin duda esta fotografía tan lúgubre nos ayuda a ver sus sentimientos.
Una historia sencilla, de nuestro día a día. Actual e incluso con un final, que, aunque es bastante abierto, me parece perfecto. Porque como en la vida misma, las decisiones muchas veces tardan en ver resultados, y no necesitamos ver el siguiente paso.
Ficha de la película
Estreno en España: 25 de abril de 2025. Título original: Todo lo que no sé. Duración: 113 min. País: España. Dirección: Ana Lambarri. Guion: Ana Lambarri. Música: Alberto Torres. Fotografía: Carlos de Miguel. Reparto principal: Susana Abaitua, Francesco Carril, Natalia Huarte, Ane Gabarain, Stéphanie Magnin, Iñaki Ardanaz, Andrés Lima. Producción: Naif Films, 39 Escalones, The Other Film Production, Movistar Plus+, RTVE, Robot Productions. Distribución: 39 Escalones Films. Género: Drama. Web oficial: https://39escalones.es/
En un intento por dejar atrás sus problemáticas vidas, unos hermanos gemelos (Jordan) regresan a su ciudad natal para empezar de cero. Pero van a descubrir que un mal aún mayor los está esperando para recibirles.
“Si sigues bailando con el diablo, un día te seguirá hasta tu casa”.
Crítica
Una rareza de terror musical hipnótica
Estos días ha sido una gran sorpresa ver como ‘Los pecadores’ ha tenido tanto éxito entre la crítica estadounidense. Se ha dicho de ella que es la mejor película de terror que veremos este año. Hemos tenido la oportunidad de verla y aunque no soy tan entusiasta de deciros que es perfecta, si que me ha gustado bastante.
‘Los pecadores’ me ha parecido una película extraña, si, esta es la sensación con la que me ha dejado. Y no es algo malo, simplemente que no había visto nada igual. Es una película con varios géneros, pero no están mezclados, no, sino que se divide en varias partes y podemos encontrar, un thriller, un drama y el terror de la noche.
La primera parte de la película es la que quizás sea un poco más pesada, no por el contenido, si no por su larga extensión, ya que estamos una hora y media en la que vamos conociendo a todos los personajes. Los hermanos gemelos Smoke y Stack regresan a su ciudad natal para abrir un nuevo local de blues. En una época en la que supuestamente ya ha desaparecido el Ku Klux Klan, quieren celebrar que pueden ser libres de hacer lo que quieran. Para ello van poco a poco reclutando a viejos amigos y amores para poder inaugurar esa misma noche su nuevo local. Esto me ha recordado, salvando las distancias, a ‘The Blues Brothers’.
Todo esto con música, no llega a ser musical, pero sí que en la parte de la película en la que por fin tenemos monstruos, la música es totalmente necesaria. Y esto hace que tengamos bailes delirantes, llenos de fuego, con música irlandesa y blues que hace que todo sea raro e hipnótico. Este fragmento de la cinta, sin duda es el que más me ha gustado, ya que está tan bien rodado e interpretado.
El trabajo de Ludwig Göransson me parece maravilloso, logra una banda sonora tremenda. Esa música tan necesaria en esta película llena de leyendas. Pero no solo encontramos blues, o como he comentado música irlandesa, si no que en los momentos en los que tenemos acción y muerte entra música como de las películas de terror de los 80. Y aunque es una mezcla muy loca, funciona perfectamente.
Ryan Coogler, es el encargado del guion y de la dirección de la película, el director de ‘Creed’, regresa con una cinta peculiar y por supuesto en la que nos muestra su preocupación con el problema racial.
MichaelB.Jordan, es el encargado de dar vida a estos dos gemelos que vienen a poner patas arriba la noche de esta ciudad. Miles Caton, nos demuestra su gran valía en la música y la canción, y es que tiene una voz muy potente. También tenemos a Jack O’Connell, con un villano con bastante mala leche.
Junto a ellos tenemos a Saul Williams, TenajL. Jackson, David Maldonado, Yao, Sam Malone, Li Jun Li, Wunmi Mosaku, Delroy Lindo, Jayme Lawson, Hailee Steinfeld y Omar Benson Miller. Todos ellos estupendos.
No tengo mucho más que comentar, creo que ‘Los pecadores’ va a crear opiniones muy variadas y saldrá gente de las salas de cine a las que les encantará y a otros a los que no, pero sin duda, es una película disfrutable y de la que se puede hablar al salir del cine por todos los temas que nos da. Además cuenta con dos escenas postcréditos.
Ficha de Los pecadores
Estreno en España: 16 de abril de 2025. Título original: Sinners. Duración: 137 min. País: Estados Unidos. Dirección: Ryan Coogler. Guion: Ryan Coogler. Música: Ludwig Göransson. Fotografía: Autumn Durald. Reparto principal: Michael B. Jordan, Hailee Steinfeld, Wumni Mosaku, Jayme Lawson, Omar Benson Miller, Delroy Lindo, Jack O’Connell, Lola Kirke, Li Jun Li, Gralen Bryant Banks, Deneen Tyler, Yao, Percy Bell. Producción: Proximity, Warner Bros. Distribución: Warner Bros Pictures. Género: Terror, drama, thriller. Web oficial.
Un comienzo con nuevas intrigas y grandes momentos
Ya está confirmada la tercera temporada de ‘The last of us’ y aún no ha llegado a nuestras pantallas el primer episodio de la segunda temporada. Esto hace que veamos la gran fe que tienen en este gran producto. Y no es en vano, hemos tenido la oportunidad de ver el primer episodio antes de su estreno y podemos asegurar que siguen manteniendo el alto nivel que nos dieron con su comienzo.
Viajamos cinco años después de los acontecimientos de la primera temporada, Joel y Ellie se ven arrastrados a un conflicto entre ellos y a un mundo aún más peligroso e impredecible que el que dejaron atrás.
En este primer episodio, podemos ver las tiranteces que existen entre los dos protagonistas principales. Ellie, ya ha crecido y sin duda tiene ganas de librar batalla contra los infectados. Guardando su secreto, conviven en una paz ayudándose unos a otros como una gran comunidad. Pero como en todas las comunidades, siempre hay riñas.
En este primer episodio veremos nuevos personajes, sacados del videojuego, como son Abby, interpretada por Kaitlyn Dever o Dina, a la que da vida Isabela Merced. Ambos personajes son muy importantes en la trama de esta segunda temporada que se ve bastante intensa y de la que esperamos mucho más drama.
En el reparto de este primer episodio encontramos también a la gran Catherine O’Hara, Finn McCager, Grabriel Luna, Spencer Lord, Noah Lamanna, Tati Grabrielle, Robert John Burke, Ariela Barer, Ben Ahlers y Ezra Benedict Agbonkhese entre otros.
Por supuesto, Pedro Pascal y Bella Ramsey regresan para ponerse en la piel de Joel y Ellie. Un Joel muy machacado psicológicamente, el cual no ha sido capaz de perdonarse y una Ellie adulta bastante rebelde.
La verdad que este primer episodio, es bastante introductorio para conocer a estos nuevos personajes y nuevas situaciones. Además de que veremos un nuevo tipo de infectado que va a ponerles las cosas difíciles a nuestros protagonistas. Además de darle mucha más emoción a toda la trama. La escena en la que sale este nuevo ser, está muy bien rodada. Mas de uno ha pegado un buen salto en la sala de cine mientras lo veíamos. Os recomiendo ver el episodio a oscuras para adentraros bien en todo el ambiente que nos recrean, merece la pena.
Los últimos días, es el primer episodio de esta nueva temporada, la dirige Craig Mazin, showrunner de la serie. Tuvimos la suerte de poder asistir a una masterclass y la verdad que nos contó cosas muy interesantes de sus trabajos (aquí os dejamos el enlace).
Cada lunes tendremos la ocasión de ver un nuevo episodio en MAX. Desde el 14 de abril hasta el próximo 26 de mayo, donde podremos ver el desenlace de la temporada en el séptimo episodio. Por supuesto este último episodio termina dejándonos ganas de más y viendo que lo que se nos viene encima va a ser muy bueno.
Cuando una cumbre del G20 es atacada, la presidenta de Estados Unidos Danielle Sutton (Davis) se convierte en el objetivo principal. Después de evitar ser capturada por los atacantes, se ve obligada a ser más astuta que el enemigo para proteger a su familia, defender su país y proteger a los líderes mundiales en este emocionante viaje lleno de acción.
Crítica
Entretenida película de acción para todos los públicos
‘G20’ llega a nuestras pantallas gracias a Prime Video. Dirigida por Patricia Riggen (‘Los 33: una historia de esperanza’), nos lleva a una gran cumbre del G20, en la cual conoceremos a la actual presidenta de Estados Unidos, Danielle Sutton (Viola Davis), una mujer de armas tomar. Sobre todo al verse obligada a luchar por la vida de su familia.
Por describirla, podríamos compararla con ‘Jungla de Cristal’, dirigida por el gran John McTiernan (aquí os dejamos nuestra rueda de prensa junto a él) pero no le llega ni a la suela de los zapatos. Pero, aunque no sea una gran película, he de admitir que me he divertido muchísimo con ella. Y aunque peque de tomarse en serio, la película deja momentos muy entretenidos.
El quinteto que durante un buen rato de película protagonizan ViolaDavis, SabrinaImpacciatore, MeeWhaAlanaLee, DouglasHodge y RamónRodríguez, es estupendo, ojalá toda la película así. Pero deciden ponerse un poco serios y moñas con el tema familiar y es cuando pierde un poco.
Pero con todo y con esas, ‘G20’ entretiene. No es una historia original, no es que tenga grandes interpretaciones, pese al pedazo reparto que vemos, pero como digo, al final lo importante es que logra crear una cinta de acción normalita, pero que funciona.
En el reparto, además de los cinco actores que ya he comentado, tenemos que añadir, a AnthonyAnderson, MarsaiMartin, ElizabethMarvel y ChristopherFarrar entre muchos oros.
Y por supuesto, mencionar a AntonyStarr, el villano de la película que, aunque se sale un poco de su estupendo papel de Patriota en ‘The Boys’, sigue haciendo de mal bicho.
ViolaDavis nos demuestra sus dotes atléticas, repartiendo pana por todos lados. El ser presidenta de los Estados Unidos y también matriarca de familia, hace que tenga demasiados frentes abiertos en su vida. Sobre todo, con dos hijos adolescentes. Esto hace que no se corte en coger armas y salvar la situación.
‘G20’ está bien ambientada, con muchos extras en el rodaje y sin duda con un vestuario cuidado con mucho cariño. Esto es gracias a PacoDelgado, que logra crear unos diseños modernos y a la vez cómodos y elegantes.
Prime Video nos trae esta cinta de acción familiar este 10 de abril y como digo, aunque no sea una película de 10, si la veis en familia podéis disfrutar de un buen rato.
Ficha de la película
Estreno en España: 10 de abril de 2025. Título original: G20. Duración: 110 minutos. País: Estados Unidos. Dirección: Patricia Riggen. Guion: Caitlin Parrish, Erica Weiss, Noah Miller. Música: Joseph Trapanese. Fotografía: Checco Varese. Reparto principal: Viola Davis, Anthony Anderson, Ramón Rodríguez, Marsai Martin, Antony Starr, Douglas Hoge, Elizabeth Marvel, Christopher Farrar, Sabrina Impacciatore, MeeWha Alana Lee. Producción: Amazon MGM Studios, JuVee Productions, MRC Film, Mad Chance. Distribución: Prime Video. Género: Thriller. Web oficial: https://www.primevideo.com/-/es/detail/G20/0RCUS5J37XM4TBACJ86NPO5A39
Este pasado 8 de abril llegaron a nuestra pantalla los tres primeros episodios de la sexta y última temporada de ‘El cuento de la criada’. A partir de aquí, cada martes tendremos un nuevo episodio hasta el 27 de mayo que por fin podremos ver el desenlace de la serie.
Nosotros hemos tenido la oportunidad de ver los 8 primeros episodios, a falta de los dos finales y a continuación os contamos nuestra opinión de esta temporada final. Después del final de la quinta temporada, en la que vemos a Serena y June en el mismo tren huyendo hacia Canadá.
He de decir, que aunque las dos primeras temporadas de ‘El cuento de la criada’ me gustaron muchísimo, es una serie que terminó cansándome. La he seguido viendo, pero con poco interés. No por nada, si no porque al final, creo que es una serie que han alargado demasiado contando lo mismo.
Pues esto es lo que me ha ocurrido con esta temporada. Supongo que los dos últimos episodios serán tremendos y le darán el final digno que se merece. Pero de momento, seguimos con igual, tramas que se repiten, intrigas nada originales y con ganas realmente de que todo explote y por fin acaben con ese régimen que las tiene oprimidas.
Pero no todo está mal, al final esta es mi opinión. ‘El cuento de la criada’ no es una mala serie, sino que lo que digo, la han alargado innecesariamente, a mi parecer. Eso sí, en esta temporada, los momentos en los que tenemos a Serena y a Tía Lydia, la serie brilla, la trama cambia y nos da una perspectiva muy diferente. Personas que han creído en este régimen, están cambiando su parecer y aunque les cuesta, comienzan a tener otro modo de ver la vida. Y sin duda son personajes que no son heroínas y no creo que las quieran plasmar así, si no que, es la parte más humana de esta historia. Y me gusta mucho como se han construido sus personajes.
Elisabeth Moss regresa como gran protagonista en esta última temporada, pero también como directora, ya que los dos primeros y los dos últimos episodios, están dirigidos por ella. Y la verdad que hace un gran trabajo.
Como he comentado, Yvonne Strahovski y Ann Dowd, han sido los dos personajes que a lo largo de toda la serie más me han gustado. Todo su recorrido y su evolución es magnífico y ellas están perfectas. También Madeline Brewer, con uno de los personajes más complicados de esta serie y ella logra que nos lo creamos siempre.
El trabajo técnico sigue siendo muy bonito. La fotografía, los colores, tan bien utilizados. Además de la banda sonora y por supuesto la dirección. Los primeros planos, tan centrados y todo ordenado, sobre todo cuando estamos en Gilead.
Ya os he dicho, que es una serie que me terminó cansando, pero admito que quiero que llegue el 27 de mayo y poder ver el desenlace de esta serie que al final lleva seis temporadas con nosotros. Aunque ya nos han dicho que no terminan las series de este universo, pues están ya con el proyecto de ‘Los testamentos’ la secuela de ‘El cuento de la criada’.
Hemos tenido la gran oportunidad de asistir a la Masterclass Internacional de Guion que ha ofrecido Craig Mazin en la Fundación Giner de los Ríos (Institución Libre de Enseñanza).
Craig Mazin, guionista de ‘Chernobyl’, ‘Scary Movie 3’ y ‘Scary Movie 4’ y también, es guionista de las dos temporadas de ‘The last of us’. Cuya segunda temporada ha venido a presentar a Madrid. La serie regresa a Max el próximo 14 de abril, estrenándose un episodio cada lunes.
El guionista nos ha contado un poquito de como poco a poco se fue formando como escritor. Comenzó en el mundo del marketing y pasando por Disney, donde uno de sus trabajos fue hacer tráilers. Algo que le dio mucha base para comenzar a contar historias y sobre todo, para contar lo suficiente y lograr atraer a la gente a ver el resultado final.
Poco a poco fueron llegándole diferentes proyectos, entre ellos grandes secuelas como las mencionadas anteriormente, ‘Scary Movie 3’ y Sary Movie 4’ o ‘Resacón en las Vegas 2’ y R3sacon’. Películas en las que se ha sentido muy cómodo ya que le gusta mucho hacer reír. Y la comedia se le da bastante bien.
Con esto, nos ha contado la controversia que tuvo sobre todo entre la prensa, al pasar de la comedia a escribir una serie como ‘Chernobyl’.
Aquí nos cuenta el gran trabajo que realizó durante mucho tiempo de documentación. Leyendo, entrevistando a físicos nucleares, para poder contar todo de la manera más sencilla posible para que el espectador entienda lo que está ocurriendo. Además, también nos contó lo importante que fue para él, el poder visitar la ciudad. En el siguiente video lo podéis escuchar.
Y por supuesto, también nos ha hablado de la primera temporada de ‘The last of us’. De como decidió introducir el DLC del videojuego para profundizar más en el pasado de los personajes. O como quisieron introducir situaciones que no ocurrían en el videojuego. Además de contarnos que no le gusta dejar los episodios con grandes incógnitas para el siguiente episodio, sino que le gusta dejar historias más o menos cerradas.
También nos contó lo divertido que fue trabajar junto al creador del videojuego siendo el un gran fan de la saga. Y poder así dar también su granito de arena en diferentes episodios.
En 1307, las fuerzas austriacas oprimen al pueblo suizo. Guillermo Tell juró no volver a usar la violencia tras su paso por las Cruzadas, pero se ve obligado a unirse a la rebelión para detener el derramamiento de sangre.
Como castigo, el gobernador Gessler obliga a Tell a disparar una manzana sobre la cabeza de su hijo Walter, de lo que saldrá ileso por sus habilidades con la ballesta. Gessler hace cautivos a Tell y a la princesa Bertha de Habsburgo, que rápidamente escapan.
Tell regresa para liderar una rebelión contra los invasores austriacos, buscando venganza tras el saqueo de su ciudad y la muerte de su esposa.
Crítica
Una clara heredera del cine de aventuras de los 90
Quizás si se hubiese estrenado allá en los 90, ‘Guillermo Tell’ hubiese sido un gran bombazo. La cinta puede recordar a ‘Braveheart’ o a ‘Rob Roy’. Una película que nos cuenta una gran revuelta contra la monarquía del momento. Ganas de independencia y terribles mandatarios que no hacen más que destruir a un pueblo que lo único que quiere es libertad.
Estamos en 1307, donde las fuerzas austriacas oprimen al pueblo suizo. Guillermo Tell se juró no volver a usar la violencia tras su paso por las Cruzadas. Pero después de que el gobernador Gessler le obligue a disparar una manzana sobre la cabeza de su hijo decide liderar una rebelión contra los austriacos
NickHamm es el encargado de dirigir esta cinta, llena de preciosas imágenes de los Alpes Suizos, donde vemos caminar a este héroe. Con muy buenas imágenes a la hora de mostrarnos las grandes luchas. Como he comentado, muy a lo cine de finales de los 90 y principios de los 2000. Con grandes escenarios, muchos extras y excelentes vestuarios. Todo muy cuidado, pero a la vez ‘Guillermo Tell’ tiene la falla de ser muy larga. Tiene un ritmo que en la actualidad puede parecer un tanto lento, sobre todo, porque tampoco cuenta tanto, como para alargar más la película.
ClaesBang, es el encargado de dar vida a este héroe. Le da una templanza enorme a este personaje que apenas tiene carisma. Pero aun así logra crear un hombre bastante real. Después de verle en la serie de ‘Drácula’ de Netflix, he de decir que su actuación cambia totalmente.
Su némesis, Gessler, está interpretado por ConnorSwindells, de ‘Sex Education’. Gessler es un personaje déspota y odioso. Y el joven actor lo borda.
En el reparto tenemos caras muy conocidas, como GolshiftehFarahani, JonahHauer–King, RafeSpall, EmilyBeecham, EllieBamber, AmarChadha–Patel, SollyMcLeod, BillyPostlethwaite o SamKeeley. Además, hay dos apariciones estelares como son JonathanPryce y BenKingsley.
Por último, como curiosidad, comentar que no hay ninguna prueba histórica acerca de la existencia de Guillermo Tell, aparece un relato en una antigua crónica. Muchos historiadores creen que realmente es una figura legendaria. Pero aun así su historia es totalmente una gran leyenda para los suizos.
‘Guillermo Tell’ es un buen entretenimiento, realizado como las películas de antaño y que nos da una buena sesión de aventuras, pese a su duración.
Ficha de la película
Estreno en España: 4 de abril de 2025. Título original: William Tell. Duración: 133 min. País: Reino Unido. Dirección: Nick Hamm. Guion: Nick Hamm. Música: Steven Price. Fotografía: Jamie Ramsay. Reparto principal: Claes Bang, Connor Swindells, Ben Kingsley, Golshifteh Farahani, Jonah Hauer-King, Emily Beecham, Jonathan Pryce, Rafe Spall, Ellie Bamber, Amer Chadha-Patel. Producción: Free Turn, Tempo Productions, Beta Cinema, Prime Focus Studios, Groenlandia, Cineroma SRL. Distribución: Beta Fiction Spain. Género: aventura, drama. Web oficial:https://www.tempoproductions.net/film/william-tell
M3GAN 2.0 está dirigida de nuevo por el cineasta Gerard Johnstone y cuenta otra vez en su reparto con Brian Jordan Alvarez y Jen Van Epps interpretando a los leales compañeros de Gemma, Cole y Tess, a los que se suman ahora Aristotle Athari (Saturday Night Live, Hacks), Timm Sharp (Apples Never Fall (Un revés inesperado), Percy Jackson y el ladrón del rayo) y el ganador de un Grammy y nominado en 11 ocasiones a los Emmy Jemaine Clement (Avatar: El sentido del agua, Lo que hacemos en las sombras).
La película está producida por James Wan, Jason Blum y Allison Williams, y la producción ejecutiva corre a cargo de Gerard Johnstone,Adam Hendricks, GregGilreath, Michael Clear, Judson Scott y Mark D. Katchur.
La primera película de M3GAN reventó los récords de taquilla con una recaudación de 30,4 millones de dólares en Estados Unidos, marcando el fin de semana de estreno más taquillero para una película de terror clasificada para mayores de 13 años desde Un lugar tranquilo 2. La película alcanzó una recaudación de más de 180 millones de dólares en todo el mundo.
A continuación os dejamos el tráiler y la sinopsis de la cinta.
Sinopsis.
Dos años después de que M3GAN, un auténtico prodigio de la inteligencia artificial, fuera finalmente destruida tras perder totalmente el control y dar rienda suelta a sus tendencias asesinas (siempre con una coreografía impecable), su creadora Gemma (Allison Williams) se ha convertido en una prominente autora y defensora de que el gobierno supervise todos los avances en esta materia. Entretanto, su sobrina Cady (Violet McGraw), ya con 14 años, es una adolescente que se rebela contra las sobreprotectoras reglas de Gemma.
Lo que ellas no saben es que una poderosa compañía de desarrollo de defensa ha robado la tecnología empleada para M3GAN y la ha usado para crear un arma militar conocida como Amelia (Ivanna Sakhno; Ahsoka, Pacific Rim: Insurrección), la espía asesina definitiva. Pero, a medida que Amelia va cobrando conciencia propia, pierde interés en recibir órdenes de los humanos. Y en convivir con ellos.
Con el futuro de la humanidad pendiendo de un hilo, Gemma se da cuenta de que no hay más opción que resucitar a M3GAN (Amie Donald, con voz en VO de Jenna Davis) e implementar a su creación unas cuantas mejoras para hacerla más rápida, más fuerte y más letal. Cuando sus caminos se cruzan, la macabra muñeca original tendrá que enfrentarse a una rival a su altura.
Para ofrecer las mejores experiencias, utilizamos tecnologías como las cookies para almacenar y/o acceder a la información del dispositivo. El consentimiento de estas tecnologías nos permitirá procesar datos como el comportamiento de navegación o las identificaciones únicas en este sitio. No consentir o retirar el consentimiento, puede afectar negativamente a ciertas características y funciones.
Funcional
Siempre activo
El almacenamiento o acceso técnico es estrictamente necesario para el propósito legítimo de permitir el uso de un servicio específico explícitamente solicitado por el abonado o usuario, o con el único propósito de llevar a cabo la transmisión de una comunicación a través de una red de comunicaciones electrónicas.
Preferencias
El almacenamiento o acceso técnico es necesario para la finalidad legítima de almacenar preferencias no solicitadas por el abonado o usuario.
Estadísticas
El almacenamiento o acceso técnico que es utilizado exclusivamente con fines estadísticos.El almacenamiento o acceso técnico que se utiliza exclusivamente con fines estadísticos anónimos. Sin un requerimiento, el cumplimiento voluntario por parte de tu proveedor de servicios de Internet, o los registros adicionales de un tercero, la información almacenada o recuperada sólo para este propósito no se puede utilizar para identificarte.
Marketing
El almacenamiento o acceso técnico es necesario para crear perfiles de usuario para enviar publicidad, o para rastrear al usuario en una web o en varias web con fines de marketing similares.
Para ofrecer las mejores experiencias, utilizamos tecnologías como las cookies para almacenar y/o acceder a la información del dispositivo. El consentimiento de estas tecnologías nos permitirá procesar datos como el comportamiento de navegación o las identificaciones únicas en este sitio. No consentir o retirar el consentimiento, puede afectar negativamente a ciertas características y funciones.
