Desde este fin de semana y hasta mediados de la siguiente.
La exitosa película de los 80 inspirada en la obra de Michael Ende podrá ser vista de nuevo en pantalla grande y en especiales condiciones. El recién inaugurado Autocine Madrid RACE (para el cual estamos regalando entradas) proyectará ‘La historia interminable’. Esto sucederá entre el viernes 24 y el jueves 30 de marzo, este fin de semana.
No predáis esta ocasión de volver a reuniros con Atreyu, Bastian, La Emperatriz Infantil, Ártax, Fuyur, Morgk… Una buena oportunidad de darles a conocer a nuestros miembros más pequeños de la familia la magia de las palabras de Ende y las criaturas recreadas por el gran Collin Arthur.
Los pases tendrán lugar una vez al día, a las 21:00h. El Autocine abrirá sus puertas desde las 19:00h entre semana y 18:00h el fin de semana para poder disfrutar de la música y gastronomía antes de la proyección de la película.
‘Transformers: El último caballero’ contará con un reparto muy infantil.
Las películas partieron de unos juguetes para niños y los niños protagonizan por fin algo en la saga. Al menos tienen su parte en estos tráilers que acaban de publicarse en diversos canales de Youtube. A Mark Wahlberg, Anthony Hopkins,Lura Haddock, Stanley Tucci,John Goodman,John Turturro,Josh Duhamel,Jean Dujardin,Ken Watanabe y Tyrese Gibson se les unen estos jóvenes protagonistas.
Con estos documentos audiovisuales podemos ver que se conserva el tono catastrófico de Michael Bay pero parece que se ubica la cinta más dentro de los cánones del público adolescente. Podéis ver ambos adelantos al final de esta entrada. En los dos vídeos los niños intentan sobrevivir en el mundo que ya vimos que estaba dominado por los robots alienígenas. Otra cosa no, pero espectacularidad no le va a faltar a la cinta… y dinobots tampoco.
El 28 de julio comprobaremos si lo que se pretende es emular el truco de éxitos recientes como ‘Stranger Things’.
Así, como suena, el director de la cinta original de ‘Gladiator’, Ridley Scott, ve posible una secuela con el protagonista. Russel Crowe interpretó en el 2000 al soldado Maximus, un desdichado que perdía a su familia, luchaba como gladiador y finalmente moría habiendo consumado su venganza. Pese a esto Scott ha declarado que «se como traerle de vuelta». Y lo ha dicho siendo consciente que en estos 17 años Crowe ha cambiado bastante.
Ya surgen multitud de teorías acerca de cómo sería posible continuar la historia de este luchador. Podría tararse de una aventura en el más allá, podría regresar como enviado de los dioses, podría ser una precuela… Sea como fuere el género parece salirse del de la película original.
La superproducción le valió por entonces cinco Oscars al director. En 2009 ya realizó una intentona por continuarla. Ahora le oímos decir esto ¿volvería a tener tanto éxito?
Todo esto ha surgido a raíz de unas declaraciones que podemos leer en Entertainment Weekly.
El 31 de marzo se estrena ‘Los últimos días en el desierto’.
Rodrigo García (‘Nueve vidas’) nos trae a Ewan McGregor, el cual se va a enfrentar a uno de los mayores retos de su carrera: interpretar al mismo tiempo a Jesús y al propio Diablo, en sus últimos días de periplo por el desierto.
‘Últimos días en el desierto’ nos presenta a un Jesucristo humano y atípico que, después de cuarenta días de ayuno y rezo en el desierto, será acosado por la tentación del Diablo, al que deberá enfrentarse como prueba para demostrar su fe.
Ayer, durante el día de San Valentín pudimos descubrir un poster del próximo estreno de NachoVigalondo. Mientras esperamos con ansia su estreno en España nos llegan perlas como esta. Sin duda muy «romántico» el cartel, muy acorde con el tono que parece que tiene el filme.
Esta imagen fue lanzada a través de la cuenta de oficial de Twitter creada para la película (@SheIsColossal). «Para todos los monstruos con los que hemos tenido una cinta antes… ¡Feliz día de San Valentín!» era el texto que le acompañaba.
Recordamos que ya pudimos ver el tráiler de ‘Colossal’ y que en esta película han trabajado AnneHathaway, DanStevens, JasonSudeikis, TimBlakeNelson y AustinStowell.
Del 6 de febrero al 11 de marzo en el centro de Madrid.
Coincidiendo con el estreno de ‘Batman la LEGO película’ (crítica aquí) se ha organizado una pequeña exposición. LEGO se ha unido a Warner Bros. Animation y a DC Cómics para crear la aventura más juguetona del cruzado encapuchado. Fnac se suma a la fiesta organizando una exposición como otras que ha orquestado anteriormente y colaborando de nuevo con la Asociación Cultural de Aficionados a LEGO de España (ALE!).
La muestra se ubica en la entrada de Fnac Callao (Madrid) y en dos escaparates de la misma tienda (uno de la calle Preciados y el otro de la calle El Carmen). Para realizarla se ha contado con 20 constructores de ALE! que han empleado 21.000 piezas LEGO. A parte de escenas de la película (que no son spoilers) se recrea la Batcueva, Gotham o el Psiquiátrico de Arkham. Lo que más nos ha gustado es la hilera de Batmóviles y trajes de Batman, aunque falte alguno, como el de Tim Burton.
Si queréis que vuestros niño/as (de 6 a 12 años) descubran LEGO y se acerquen a la figura de Batman habrá tres talleres gratuitos. Se celebrarán el domingo 12 de febrero a las 11:30h, 12:30h y 13:30h en el Fórum de Fnac Callao. Estas actividades tendrán un aforo para 30 personas. Para participar se necesita una invitación, que se podrá recoger en el mostrador de información en el hall de Fnac Callao a partir del domingo 5 a las 11:30h.
Compartimos con vosotros algunas fotografías pero lo mejor es acercarse pues hay muchos más detalles y lo mejor es verlo en persona. Las fotografías han sido realizadas por Francisco J. Tejeda White. Todas las imágenes proceden de nuestro perfil de Flickr y están protegidas con copyright, si deseáis que os enviemos alguna podéis solicitarla en nuestra sección de contacto.
Todas las imágenes proceden de nuestro perfil de Google Photos y están protegidas con copyright, si deseáis que os enviemos alguna podéis solicitarla en nuestra sección de contacto.
La película de Agustín Díaz Yanes llegará en octubre.
El nuevo trabajo del director AgustínDíazYanes, ‘Oro’, del cual ya os hablamos aquí, se estrenará en España el próximo 27 de octubre10 de noviembre de la mano de SonyPicturesReleasing. Es un filme basado en un relato inédito de Arturo Pérez-Reverte. Se inspira en la expedición de los conquistadores españoles del siglo XVI, Lope de Aguirre y Núñez de Balboa.
El reparto de ‘Oro’ lo forman RaúlArévalo, BárbaraLennie, ÓscarJaenada, JoséCoronado, AntonioDechent, JoséManuelCervino, LuisCallejo, JuanJoséBallesta, AndrésGertrúdix, DiegoParís, AnaCastillo y JuanCarlosAduviri, con la colaboración especial de JuanDiego.
‘Oro’ vuelve a reunir al director ganador de dos premios Goya, Díaz Yanes (guion original y dirección novel por ‘Nadie hablará de nosotras cuando hayamos muerto’), con el autor superventas Pérez-Reverte, cuya obra se ha traducido a más de 40 idiomas y vendido más de 15 millones de ejemplares. Díaz Yanes y Pérez-Reverte colaboraron por última vez en el gran éxito de taquilla ‘Alatriste’, protagonizado por Viggo Mortensen.
‘Oro’ es una producción de Apache Films, Atresmedia Cine, Movistar+, Sony Pictures España y Tezutlan Films AIE, con la producción asociada de Aralan Films y Virtual Contenidos, la participación de Atresmedia, Movistar+ y Canal Sur Televisión, con el apoyo del ICAA y la financiación de Crea SGR.
El filme ya tuvo buena acogida en el pasado festival de Sitges.
A su paso por Sitges‘Crudo’ se llevó el Premio a Mejor Película y en otros festivales como Cannes y Londres también recibió un gran reconocimiento y premios. El próximo 17 de marzo podremos juzgar todos que nos parece este filme pues Universal Picures la pondrá en las carteleras. De momento podemos hacernos una idea de lo que nos plantea el filme con su red band tráiler. En él podemos ver a Garance Marillier, la actriz protagonista que eligió la directora Julia Doucornau.
Sinopsis oficial:
Todos los miembros de la familia de Justine son veterinarios. Y vegetarianos. A sus 16 años, es una estudiante brillante y prometedora. Pero al ingresar en la facultad de Veterinaria, descubre un mundo decadente, despiadado y peligrosamente seductor. Durante la primera semana, obsesionada por encajar con sus compañeros de clase, se aleja de los principios que le han inculcado su familia y come carne cruda por primera vez. Justine deberá enfrentarse a las terribles e inesperadas consecuencias de sus actos cuando su verdadero yo empieza a emerger…
La película ‘Memorias de un hombre en pijama’ está basada en la obra homónima de PacoRoca (‘Arrugas’), uno de los ilustradores y artistas del cómic más reputados en España. Una obra que reflexiona en clave de humor sobre cuestiones mucho más serias. En su versión cinematográfica, esta comedia romántica realizada en animación 2D cuenta con CarlosFerFer como director y LorenaAres como directora de animación además de RaúlArévalo en su papel protagonista. La película fue seleccionada en el festival de animación de Annecy para su presentación en los MIFA Pitches.
Tras su paso por Madrid Animayo se trasladó a Bacelona. En CaixaForum el sábado 14 de enero podremos conocer todo el proceso de trabajo e innovaciones que han diseñado desde Moonbite Studios para dar vida al cómic. Algunas de las claves de esta producción son el desarrollo visual para llevar la viñeta a la gran pantalla, la incorporación de tecnología de videojuegos para los estudios de iluminación de escenarios o la colaboración con escuelas y universidades para apostar por jóvenes talentos locales y apoyar la entrada en la industria de una nueva generación de artistas. En Animayo se mostrará parte del material de la producción y compartirán la experiencia que está suponiendo este largometraje para ellos y el equipo participante.
Y es que Carlos Fernández y Lorena Ares, Moonbite Studios, han aplicado a esta producción profundos conocimientos adquiridos por su trabajo en videojuegos.
Moonbite es un estudio independiente de videojuegos, animación y posproducción con sede en Barcelona. Además de su experiencia en diseño y desarrollo de videojuegos, el equipo de Moonbite tiene una larga trayectoria en animación 2D y 3D para cine y televisión. Uno de sus últimos lanzamientos ha sido el videojuego Zombeer (PlayStation3, Steam) una producción de acción-aventura que se estrenó en PlayStation3 y que en los próximos meses se distribuirá para PlayStation4 y WiiU. Zoombeer ha obtenido diversas nominaciones y premios en festivales nacionales e internacionales entre los que destaca 2º Mejor Videojuego Indie en los Unity China Award y Selected Project en el prestigioso Game Connection San Francisco. Como estudio de animación 2D/3D destaca su trabajo en el largometraje ‘Caroline and the magic potion’, o el cortometraje “Morti”, finalista en Animayo.
El famoso manga se hará más famoso gracias a su nueva película.
Fue en noviembre cuando os hablamos de la adaptación a imagen real de ‘Full Metal Alchemist’. Incluso os adjuntamos el tráiler en ese artículo. Durante el día de ayer surgió una nueva imagen sobre este largometraje basado en el manga y anime que salió de la imaginación de la mangaka Hiroyu Arakawa. En la fotografía publicada por Warner Bros. Japón podemos ver a los hermanos Elric en una estación de tren, algo muy habitual de la serie y del ambiente steampunk. También hay una fotografía de Elric haciendo frente a un adversario cuadrúpedo pero eso ya lo pudisteis ver en el avance en vídeo. En la web oficial podéis verlas a más resolución.
Para aquellos que sigáis las aventuras del alquimista más famoso de las viñetas os podemos informar de aquellos que interpretarán algunos personajes. Ryôsuke Yamada es Edward Elric, Tsubasa Honda es Winry Rockbell, Dean Fujioka es Roy Mustang, RyûtaSatô es Maes Hughes, Misako Renbutsu es Riza Hawkey, Yasuko Matsuyuki es Lujuria, Kanata Hongô es envidia…
Es Fumihiko Sori (‘Dragon Age: Dawn of the Seeker’) quien se ha encargado de adaptar este éxito entre los aficionados a este género. La película se encuentra ya en fase de post-producción y tiene su estreno previsto para este mismo año, según IMDB y la página oficial los japoneses podrán verla en diciembre.
Un divertido homenaje que podría tener continuidad.
Cuando un trabajo realizado por fans supera expectativas en mayor medida que una película comercial, merece la pena que se le reconozca como algo profesional. Este es el caso de ‘Fan-O-Rama’ la película, o tal vez sería mejor decir, el episodio, de ‘Futurama’ realizado por fans. Una traslación de la serie de la Fox a imagen real que no cuenta con derechos de autor, ni presupuesto, ni distribución… ni tampoco los busca.
La calidad de las actuaciones no es extraordinaria pero sus efectos especiales, su maquillaje, su vestuario y su respeto por el producto original no es moco de pavo. Tal vez le falte mucho talento interpretativo y algo más de gracia en el guión pero reconocemos de sobra la serie y el espíritu de las historias surgidas de la imaginación de MattGroening. Los detalles y los elementos que todo seguidor de la serie tiene en su cabeza están ahí para que los reconozcamos y sintamos el mismo cariño que el que han puesto los realizadores del fan film.
La productora CinemaRelics ha lanzado por fin la semana pasada el resultado final de más o menos dos años de trabajo. Ya nos dieron un aperitivo en julio con el tráiler y pintaba que iba a tener un resultado tan digno como ha resultado tener finalmente. Su principal artífice es DanLanigan que aparte de dirigir ha escrito la historia junto a AndyKlimczak y KodyFrederick.
El vídeo dura 31 minutos, pero en realidad el episodio no llega a 20. Eso sí, los últimos diez minutos son lo más hipnótico y lo más Futurama que podréis imaginar. ¿Creéis que el casting está acertado? ¿Pensáis que actores famosos lo habrían hecho mejor? ¿Seguiréis la serie si publican más episodios?
Para terminar el año tenemos la oportunidad de poder escuchar cantar a Emma Watson.
Hemos visto imágenes, el tráiler, los trajes, el ambiente, todo lo que podíamos ver sin tener la película aún estrenada, pero lo que no habíamos visto aún era cantar a ninguno de sus protagonistas.
Ahora Disney nos trae por Navidad el primer clip de audio de ‘La Bella y la Bestia’, en el que podemos escuchar a Emma Watson cantando el tema «Something There». Es uno de los temas principales que aparece en la película animada de 1991, realizada por Alan Menken. Aquí Bella comienza a darse cuenta de que debajo de Bestia hay algo más humano.
Hasta el 17 de marzo de 2017 no podremos ver la película, pero al menos nos regalan momentos para que podamos esperarla con ganas.
Si os dijimos en agosto que estábamos con ganas de pisar ‘El Bar’ de Álexde la Iglesia, después de ver su tráiler queremos verlo ya. El director ha escrito el guión junto a Jorge Guerricaechevarría. La película está producida por Pokeepsie Films y Nadie es Perfecto, con la colaboración de Atresmedia Cine y la coproducción de Pampa Films.
Blanca Suárez,Mario Casas, Secun de la Rosa, Jaime Ordóñez, Carmen Machi, Terele Pávez, Joaquín Climent, Alejandro Awada, Jordi Aguilar, Diego Braguinsky y Mamen García protagonizan este thriller que seguro tendrá gotitas del peculiar sentido del humor de De la Iglesia.
Sony Pictures la estrenará el 24 de marzo.
Sinopsis oficial:
Nueve de la mañana: un grupo de personas absolutamente heterogéneo desayuna en un café en el centro de Madrid. Uno de ellos tiene prisa: Al salir por la puerta, recibe un disparo en la cabeza. Nadie se atreve a socorrerle. Están atrapados.
Como no, a cámara lenta y con sus bañadores rojos, han hecho su aparición ‘Los vigilantes de la playa (Baywatch)’. La versión cinematográfica tiene su primer tráiler en clave de comedia pero también de aventura. El remake de la serie en la que aparecían estrellas como DavidHasselhof, PamelaAnderson o CarmenElectra cuenta ahora con un casting con nombres como DwayneJohnson, ZacEfron, AlexandraDaddario, KellyRohrbach, PriyankaChopra, JonBass y IlfeneshHadera. En IMDB también podemos ver que Hasselhof hará un cameo, al igual que Anderson y algún que otro integrante de la serie original.
Poco antes del verano, en mayo, se estrenará. Su director ha sido SethGordon, le conoceréis de películas como ‘Cómo acabar con tu jefe’ o la serie ‘Los Goldberg’.
La popular serie, ‘The Walking Dead’ basada en un cómic de Robert Kirkman, podría tener película. Así lo plantea el portal Comicbook tras hablar con los responsables de la serie. En el artículo se menciona que el showrunner de la serie, Scott Gimple, dijo esto a raíz de una hipotética película: “estoy seguro que de un modo u otro, sucederá, algún día. Pienso que podría ser genial”.
Incluso bromeó sobre los posibles candidatos a encarnar a los personajes: “William Shatner como Rick, Edward James Olmos como Daryl, ¡Matthew Fox como el Gobernador!”.
Lo que sí que parece claro es que de haber película la serie no terminaría, ni si quiera se sabe si el filme tendría continuidad con el producto televisivo. La posibilidad está ahí, ‘The Walking Dead’ en pantalla grande.
Ya os comunicamos que ‘Pixi post y los genios de la Navidad’, la película que reúne a todos los genios de Navidad, se estrenará el 23 de diciembre. Barton Films distribuirá la película de GorkaSesma en tan señaladas fechas, como no podría ser de otro modo.
Ya disponemos de un primer tráiler con una curiosa y particular animación. Rápidamente podréis comprobar que esta será algo más que una sencilla y divertida película destinada a agradar al público infantil. ¿Habrá nacido la superheroína de la Navidad?
Aquí os dejamos el tráiler en castellano.
Os recordamos su sinopsis oficial:
Hace muchos siglos, el Foro de los Genios de Navidad decidió expulsar a un genio llamado Monopolish por haber intentado acaparar a todos los niños del mundo y convertirse en el Único Genio. Monopolish se escondió entre los humanos y durante siglos preparó un plan para vengarse: convertir a todos los genios en anuncios comerciales. Después de varias pruebas con éxito, está preparado para el golpe final y auto-proclamarse como Genio Único. Pero también los genios tienen una sorpresa para él: Pixi Post, una joven elfo, convertida en la defensora de la Navidad.
Ya no son solo imágenes de la película, por fin tenemos el tráiler de ‘La Bella y la Bestia’.
2017 viene cargado de buen cine, al menos viendo los tráiler podemos decir que vamos a disfrutar mucho sentados en las butacas.
Después de lograr que disfrutáramos con ‘El Libro de la Selva’ Disney parece que lo va a volver a hacer, de nuevo una película de dibujos animados es trasladada a imagen real. Ya habíamos visto imágenes de ‘La Bella y la Bestia’ pero ahora podemos ver mucho más, el tráiler nos deja con muy buen sabor de boca. Las escenas que podemos ver son completamente clavadas a la película de animación que muchos hemos disfrutado de pequeños y está claro que la magia está ahí.
No os vamos a entretener más, solo disfrutar del tráiler, solo nos queda esperar el estreno.
Ya tenemos un ganador del sorteo de una invitación doble para acudir a la sesión inaugural del Terrormolins. El Festival de Cine de Terror de Molins de Rei arranca el día 11 de noviembre. Ese día a las 22h estará disfrutando de una buena sesión de cine. Podrá ver ‘La madriguera’ de Kurro González y además estará cerca de los responsables del filme.
Os comunicamos el pasado mes que la película ‘Peppa Pig las botas de oro’ llegaría a nuestras pantallas en noviembre, en concreto el sábado día 12. Esta primera aventura de Peppa Pig en pantalla grande llega para alegrar el otoño a nuestros pequeños. En esta aventura Peppa intentará recuperar sus botas con ayuda de su familia y amigos pues la Señora Pato se las ha llevado.
Tenemos el cartel y el tráiler de la película para que podáis comprobar que esta sigue siendo la Peppa de siempre y que conseguirla el mismo resultado que la serie televisiva entre los niños y niñas que acudan al cine.
Ya podéis visualizar algo de material sobre ‘Lion’ gracias al tráiler que recientemente se ha publicado. La película está dirigida por Garth Davis (‘Top of the Lake’) y guionizada por Luke Davies (‘Life), basándose en el libro ‘Un largo camino a casa’. Viene protagonizada por Dev Patel (‘Slumdog Millionaire’) junto a la oscarizada Nicole Kidman (‘Las Horas’), la nominada al Oscar Rooney Mara (‘Carol’) y David Wenham (‘300’).
En enero se estrenará en cines de la mano de Diamond Films.
Estamos en el año 2044 y, como el resto de la humanidad, Wade Watts prefiere mil veces el videojuego de OASIS al cada vez más sombrío mundo real. Se asegura que esconde las diabólicas piezas de un rompecabezas cuya resolución conduce a una fortuna incalculable. Las claves del enigma están basadas en la cultura de finales del siglo XX y, durante años, millones de humanos han intentado dar con ellas, sin éxito. De repente, Wade logra resolver el primer rompecabezas del premio, y, a partir de ese momento, debe competir contra miles de jugadores para conseguir el trofeo. La única forma de sobrevivir es ganar; pero para hacerlo tendrá que abandonar su existencia virtual y enfrentarse a la vida y al amor en el mundo real, del que siempre ha intentado escapar.
Reseña
Aventura y retrato de una obsesión por los ochenta.
Ernest Cline llegó hasta nosotros con su primera novela, y pelotazo literario, en 2010, ‘Ready Player One’. Desde entonces ha logrado enganchar a miles de personas gracias a varias virtudes o trucos empleados en su obra. Uno de ellos es crear una historia francamente original, el segundo es generar interés con una crítica hacia la sociedad actual y el tercero, y que más lectores ha atraído, es tocar la fibra nostálgica de todos aquellos que han vivido los ochenta o gustan de su cultura. Vamos por partes.
Cline nos presenta un futuro algo distópico en el que un videojuego de realidad virtual, llamado Oasis, mueve al mundo entero. Un juego que presenta bastantes semejanzas con el recién estrenado ‘No man’s sky’ pero que va aún más allá. Un número ingente de planetas puede ser explorado y disfrutado por los jugadores online. Lo que ha hecho el autor con este videojuego es lo que hacíamos todos de pequeños: coger nuestros juguetes, sean de la serie, película o gama que sean y mezclarlos a nuestro placer. Es uno de los crossover frikis más grandes que se hayan hecho.
Estamos ante la clásica historia del típico joven de clase baja que no es nada popular en su instituto y que vive en un hogar roto. Nuestro protagonista aun así es un fuera de serie capaz de lograr proezas que muy pocos pueden. Ahí radica uno de los puntos que le resta verosimilitud al relato. Cuesta creer que un joven de 17 años haya alcanzado el grado de conocimientos sobre los ochenta, haya visto tantas series o películas y completado tantos videojuegos como un hombre que ha vivido y mamado esa época toda su vida.
La obra se sostiene bien, aunque tiene algún que otro desatino más. El personaje está sobreprotegido por el autor y en ningún momento se teme por su seguridad o se duda de que vaya a lograr su objetivo. La relación entre los personajes se desarrolla de un modo pueril y predecible, pero sus diálogos están muy bien construidos. El último tercio de la obra es el más interesante pues es donde se nos sumerge más en la realidad ideada por Cline. Dicho sea de paso, ‘Ready Player One’ no resulta verdaderamente atractiva hasta que alcanzamos aproximadamente la página 89 y Wade Watts (el protagonista) realiza un avance en la búsqueda del huevo de pascua. Y huevos de pascua, o guiños secretos, como los solemos llamar en España, tiene a mansalva.
En primer lugar hay que quitarse el sombrero por el homenaje que se hace al primer huevo de pascua que se programó, el experimentado en el ‘Adventure’ de la Atari, un servidor no lo encontró en su época. La novela está plagada de referencias y de alusiones, esencialmente a la década de los ochenta. Puede llegar a ser una sobrecarga de homenajes que distrae mucho la atención de la historia. Sin duda es un buen uso del provecho que se le está sacando últimamente a la nostalgia. Pero también cae en su propia trampa y llega a dar incluso la impresión de que de aquí a 2044 no se ha realizado nada ni nuevo ni bueno. Sin duda el lector objetivo es el fan de lo ochentero. Podríamos pensar que esto se ha hecho por el mero negocio de la venta de ejemplares, pero solo hay que entrar en la página web personal del autor para comprobar que es un gran fanático de ese período.
Vivimos en una época donde el mundo del entretenimiento está evolucionando por el peso que tiene en nuestras vidas y en nuestra economía. La red mantiene unidas a millones de personas que pueden llegar a pasar decenas de horas seguidas enganchadas a sus dispositivos. Los equipos de juego y visualización de contenido cada vez son más inmersivos. Las personas emplean la red y los videojuegos como su oasis, huyendo así del desierto que es su realidad. En Japón ya hay un serio problema con los hikikomoris y en la novela de Cline este es un problema tan extendido que pasa desapercibido e incluso se ve como algo normal. Este es uno de los problemas que pone de manifiesto y por supuesto es uno de los mensajes más importantes que nos transmite esta novela, el mundo real es el que nos puede aportar la felicidad y las vivencias que realmente merecen la pena.
‘Ready Player One’ es un éxito de ventas, eso es un hecho, las cifras están ahí. Un fenómeno que ya ha generado sensación hasta el punto de tener una buena librería de fanarts. El libro salió en 2011 pero en 2010 la Warner Bros. ya había comprado los derechos para hacer una película que, o modifica cuantiosas cosas o tendrá que batallar mucho con licencias y derechos de autor para poder introducir las referencias que tiene.
Ficha del libro
Autor: Ernest Cline. Editorial: Ediciones B. Datos técnicos: 464 pág., tapa blanda, 15x23cm. Publicación: noviembre de 2011. Precio: 18€.
El pasado 19 de agosto se anunciaron las películas preseleccionadas para representar a España en la próxima edición de los Oscar (la número 89, que se celebrará ya en el 2017). Las candidatas eran ‘Julieta’ de Pedro Almodóvar, ‘El olivo’ de Iciar Bollaín y ‘La novia’ de Paula Ortiz. En un acto celebrado en la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España y encabezado por Yvonne Blake (presidenta en funciones), la notaria Eva Sanz del Real y presentado por el actor Miki Esparbé (‘Cuerpo de élite’) se nos ha comunicado que finalmente la escogida para tal honor ha sido ‘Julieta’.
Le deseamos suerte a Pedro Almodóvar y a todo su equipo para logar el galardón a Mejor Película de Habla no Inglesa.
Actualización: han acudido a la academia Pedro y Agustín Almodóvar además de la actriz Emma Suárez. La película sigue en algunos cines a pesar de estar disponible en vídeo bajo demanda: «Me alegra mucho que la película continúe aunque sea en una sala y el espectador tenga oportunidad de verla en pantalla grande». Al respecto de los resultados inferiores logrados en taquilla «he hecho unas 20 películas y para mí sigue siendo algo misterioso. […] advertí que la película era un drama duro, sin humor. Ese tipo de dramas no es lo que está funcionando en taquilla actualmente» dijo Pedro.
«Hay diferencia a como vivo ahora las cosas y como las vivía en los ochenta […] La sorpresa, las ganas y la emoción son las mismas que en el 88. Nos adentramos en un terreno conocido que no nos da seguridad, sino más incertidumbre» dijo Almodóvar cuando le preguntaron sobre la diferencia de esta candidatura a las anteriores.
Emma Suárez se mostró feliz y emocionada «nunca sabe uno donde termina el viaje de una película» afirmó.
¿La temática del filme tiene posibilidades para optar finalmente a la estatuilla? Pedro Almodóvar dijo que «quiero creer que si. Es la adaptación de tres historias de una escritora que en Estados Unidos es muy apreciada, antes y después de que le diesen el Nobel […] El próximo paso es estar en esa short list que anuncian en enero».
Las fotografías han sido realizadas por Francisco J. Tejeda White. Todas las imágenes proceden de nuestro perfil de Google Photos y están protegidas con copyright, si deseáis que os enviemos alguna podéis solicitarla en nuestra sección de contacto.
Al igual que otras series anime basadas en manga, como ‘Death Note’ o ‘Gantz’, la exitosa serie ‘Ataque a los titanes’ ha tenido su live action. Ahora, gracias a Mediatres Estudio podremos ver las dos películas en pantalla grande pues se estrenarán mañana, día 8 de septiembre, en cines de la cadena Cinesa. Sus títulos son ‘Ataque a los titanes’ y ‘Ataque a los titanes 2: El fin del mundo’. Los dos largometrajes se proyectarán el mismo día, uno a las 19:30 horas y el otro a las 22h. Cada película tendrá un coste de 5€ pero si se compra el ticket válido para ambas sesiones el precio sale a 8€ (solo disponible en taquilla). Los asistentes tendrán regalos y podrán entrar en sorteos de películas del estudio.
Estas son las ciudades donde podrá verse:
– BARCELONA: Heron City, Diagonal Mar, Parc Vallès, La Maquinista, Mataró Parc.
– MADRID: Méndez Álvaro, Proyecciones, Las Rozas, Nassica.
– BILBAO: Zubiarte.
– A CORUÑA: Marineda City.
– ZARAGOZA: Gran Casa.
– VALENCIA: Bonaire.
– SEVILLA: Camas.
– MÁLAGA: La Cañada.
Además, hemos sabido que a partir del 7 de octubre se podrán comprar las películas en un pack en DVD o Blu-ray a 35,95€ y 39,95€ respectivamente. Ambas vienen con el audio en castellano y japonés con subtítulos en castellano. Las dos versiones contendrán postales y un libreto.
“OJ: Made in America” ha sido un acontecimiento entre la crítica y audiencia televisiva de Norteamérica. Esta serie de no ficción se emitirá a partir del 4 de agosto a las 22h en Movistar Estrenos, en el dial 31 de los abonados a Movistar+. A partir de entonces estará disponible al completo bajo demanda o podrá seguirse cada jueves en el canal mencionado hasta completar sus cinco episodios.
En un total de 7 horas, esta producción de la ESPN 30 for 30 se hace un repaso al juicio más famoso del mundo del entretenimiento. Todo sucedió hace algo más de 20 años, cuando O.J. Simpson era una estrella del fútbol americano, actor de cine (“Agárralo como puedas”) y habitual de la televisión. Fue acusado de un crímen pasional que estuvo seguido de persecuciones policiales, polémicas raciales, historias de maltrato… Todo para finalizar en una absolución que no serviría de nada pues acabaría en prisión por unos delitos posteriores. Cumple condena desde 2008, una pena de 33 años de prisión, con un mínimo de nueve años sin libertad condicional, es decir, podría salir el año que viene.
La segunda parte de “Trainspotting” tiene un nuevo vídeo publicado en el canal de Sony Pictures.
Otro clip de tan solo 46 segundos, como el que nos anunciaba el regreso de los personajes de Danny Boyle (“Steve Jobs”) que vuelve a contar con John Hodge (“The program (El ídolo)” para el guión. Además, se ha vuelto a adaptar una novela de Irvine Welsh por lo que el espíritu y el tono de la película parece que serán semejantes al de la original.
También vuelven los intérpretes de la película de hace veinte años: Ewan McGregor (“Miles Ahead”), Ewen Bremner (“Exodus: Dioses y reyes”), Jonny Lee Miller (serie “Elementary”) y Robert Carlyle (serie “Érase una vez”). No estará Kevin McKidd (“Anatomía de Grey”) por razones obvia, su personaje ya murió.
De momento parece claro que la película se estrenará el 27 de enero3 de marzo 24 de febrero de 2017.
“Las Furias” será la película que abra la 61 edición de la Seminci, la Semana Inernacional de Cine de Valladolid que tendrá lugar del 22 al 29 de octubre.
Esta película es la opera prima de Miguel Ángel Arco y se estrena en cines el 28 de octubre. Está protagonizada por José Sacristán, Mercedes Sampietro, Bárbara Lennie, Gonzalo de Castro, Emma Suárez, Pere Arquillué, Carmen Machi, Alberto San Juan, Macarena Sanz y Elisabet Gelabert.
Esta es la sinopsis oficial del film:
Marga, una mujer de casi setenta años, anuncia a sus tres hijos que tiene la firme intención de vender la casa de verano familiar -un caserón en algún lugar de la costa española- con el propósito de emprender un largo y misterioso viaje. Los invita a pasarse por allí lo antes posible para elegir muebles, enseres o recuerdos que quieran conservar antes de que la venta se lleve a cabo. Héctor, el hermano mayor, propone aprovechar el mismo fin de semana en el que deshagan la casa entre todos para celebrar en familia su boda con la mujer con la que lleva más de quince años viviendo y de la que todos esperaban que se separara. La familia vivirá un fin de semana dividido entre: qué ha pasado, qué te pasa, no me puedo creer que esto esté pasando, eso nunca debió pasar y ha pasado lo que tenía que pasar… una típica reunión familiar.
El tema principal de “Zipi y Zape y la Isla del Capitán” viene interpretado por Furious Monkey House. Su título es ‘Life into the wild’ y ya disponemos de su videoclip. En él, además del grupo musical, aparecen los protagonistas que han sido dirigidos por Oskar Santos como Elena Anaya, Teo Planell y Toni Gómez. Podéis verlo a continuación.
Furious Monkey House está compuesto por cinco niños de entre 11 y 14 años, además de un «mono furioso». El Mono del grupo gallego dice que ‘Life into the wild’ “habla de encuentros en un mundo salvaje donde todo es más divertido. Es un grito de sálvame. Tiene su base rítmica en grupos como The Cardigans y The Pixies, con instrumentos y amplificadores que reproducen la onda de los años 90”.
La película se estrena justo dentro de un mes, el 29 de julio.
Nos ha llegado una urgencia de parte de las Cazafantasmas. Hacen un llamamiento para que alguien vaya ayudarlas en un estadio de España dónde ha sido detectado un fantasma de clase 5. ¿Quién acudirá en su ayuda? ¡Mañana saldremos de dudas pues nos lo harán saber! De momento ved el mensaje en vídeo con el llamamiento y estad pendientes de nuestras redes sociales.
Patxi Basabe nos trae “Nombre en clave Maverick”. Una historia conspiranoica llena de intrigas y traiciones. Un documental del cual podéis participar a través de su web. Solo hay que leer su sinopsis para comprobar que este es un documental comprometido e interesante: Abril del año 2010. Una organización hasta entonces desconocida publica un video que da la vuelta al mundo y la sitúa en el punto de mira de todos los gobiernos. En él, dos reporteros de la agencia alemana Reuters fallecían bajo el fuego de sendos helicópteros estadounidenses durante la guerra de Irak. De esta forma salta a la palestra WikiLeaks, creada por el periodista y programador Julian Assange en 2006. Los cables diplomáticos divulgados por el sitio web dejan en evidencia la política exterior de los Estados Unidos comprometiendo años de historia adulterada y de propaganda en cientos de países, entre los que se encuentra España. WikiLeaks desclasifica unos cables pertenecientes a la época denominada postfranquismo y transición, que nombran a una persona como enemiga acérrima de Francisco Franco, un agente que actuaba de forma independiente y que luchó por la libertad política en España. Libertad que a día de hoy sigue secuestrada. Su nombre en clave era MAVERICK.
Ximo Amat, productor de la cinta nos cuenta: “Decidí ponerme manos a la obra con este trabajo tras escuchar en internet un programa de radio que trastocó todo mi concepto, todo lo que me habían enseñado, o había leído, sobre la transición. De hecho, no lo afirmaban dos personas sin criterio, hablamos del coronel Diego Camacho, y de un don Antonio García-Trevijano todavía desconocido para mí. A partir de ahí, seguí indagando por las redes, programas como La clave, apariciones en televisión, hasta que al poco tiempo salta la bomba. Se desclasifican los documentos de WikiLeaks que confirman totalmente lo que estos dos hombres debatieron en ese programa. En concreto, en relación a la figura de Trevijano. Lo tenía claro. Teníamos una gran historia, y debíamos de ponernos en marcha. Siempre que uno se mueve fuera del circuito comercial sabe a lo que se enfrenta. Entro otros muchos quebraderos de cabeza, a conseguir dinero puerta a puerta. Eso que ahora se llama crowfunding, y que es una colecta de toda la vida. Nos movemos bien en ese terreno, y como suele pasar, uno encuentra a verdaderos incondicionales como el director, Patxi Basabe. Un enfermo de las buenas historias y con una energía vital arrolladora. Gracias a todos ellos, hoy hemos estrenado este teaser. Es un día para estar radiantes.”
Estamos ya muy cerca de las fechas para disfrutar de la cuarta edición del Festival Internacional de Cine Fantástico de Madrid NOCTURNA, y con ello vienen nuevas novedades así que sin más rodeos os presentamos las nuevos adelanto de las películas que vamos a poder disfrutar.
En la sección oficial nos traen tres nuevas incorporaciones.
Summer Camp, la cual será la representante española en la Sección Oficial a Competición de NOCTURNA 2016.
El debutante Alberto Marini nos cuenta la historia de cuatro jóvenes, que tras apuntarse como monitores de un campamento de verano, iniciarán un violento juego del gato y el ratón dándose caza uno a otros.
Cold Moon, la adaptación de la novela de Michael McDowell (Pesadilla antes de navidad, Bitelchús) tendrá su premiere mundial en Nocturna. Dirigida por Griff Furst y protagoizada por Josh Stewart, Christopher Lloyd y Candy Clark. Nos trae la historia de Nathan Redfield, un arrogante ricachón que ha perdido la cabeza y está siendo atormentado por fuerzas sobrenaturales a causa de sus delitos reales e imaginarios.
De esta película no se dispone de tráiler pues está a punto de terminar su postproducción.
The Curse of the Sleeping Beauty, otra premiere española que podremos disfrutar con esta historia inspirada en el cuento de los hermanos Grimm. Nos ofrecerá un alucinante despliegue visual con al historia de un joven pintor que sueña recurrentemente con una bella princesa durmiente. Cuando hereda una antigua casa familiar que oculta un secreto: una antigua maldición que data de las Cruzadas.
Pasamos a la sección oficial Madness.
Harvest Lake, un film dirigido por Scott Shirmer. Aquí veremos cómo cinco amigos caen bajo el seductor influjo de una presencia libidinosa de otro mundo que amenaza con cambiar sus vidas para siempre.
The Hexecutioners, del guionista Tony Burgess y dirigido por Jess Thomas Cook. Veremos como cuando dos jóvenes que trabajan para una empresa que lleva a cabo la eutanasia son enviadas a un lugar para realizar un ritual de suicidio asistido, despiertan sin quererlo a los fantasmas de un diabólico culto que una vez habitó la propiedad.
Otra premiere nos viene de la mano de Tyler MacIntyre con Patchwork. Una divertida comedia de terror que sigue a tres jóvenes que tras ir de fiesta una noche se encontrarán frankensteinizadas en un sólo cuerpo, teniendo que dejar de lado sus diferencias para encontrar al responsable y vengarse.
En la sección Dark Visions, se completa ahora con tres nuevos títulos:
Abduct, donde un locutor de radio intentará proteger a una joven huérfana del impacto de los mortales alienígenas y los fenómenos psíquicos, tan sólo para descubrir que el mundo de lo paranormal podría ser mucho más siniestro y cohesionado.
Embers, otra premiere española, que nos llevará a un futuro en el que tras una epidemia neurológica global los supervivientes tratan de buscar sentido y conexión a un mundo sin memoria.
Prisoner X nos mostrará como un agente de la CIA llega a una prisión subterránea secreta para interrogar a un terrorista viajero que podría ser el responsable de una enorme catástrofe que amenaza el mundo.
Dentro de la sección oficial Panorama os presentamos:
The Dead Room, en la que dos científicos y una joven médium viajan a una granja cuyos propietarios afirman que está embrujada. Pronto su escepticismo se resquebrajará al encontrarse con un temible ente sobrenatural.
An Amerian Werewolf in London no será la única película de John Landis que podremos disfrutar en la sección Classics de NOCTURNA 2016. También podremos ver Burke and Hare, la que hasta ahora es la última película dirigida por el realizador norteamericano que estará presente en el festival. Protagonizada por Simon Pegg y Andy Serkis y con un gran número de cameos de estrellas del género, esta comedia negra nos trasladará al siglo XIX donde unos profanadores de tumbas se dedican al lucrativo negocio de proveer de cadáveres a una escuela de medicina de Edimburgo.
Para homenajear a Vincent Price, veremos la proyección de The Pit and the Pendulum. Dirigida por Roger Corman que adapta a Edgar Allan Poe y nos presenta a Price interpretando a Nicolás Medina, el hijo de un cruel inquisidor español, cuya esposa ha fallecido recientemente. Francis Bernard, llegará al castillo de Medina para intentar esclarecer la causa del fallecimiento de su hermana.
Aún quedan títulos por anunciar y alguna sorpresa más nos espera, esperemos tener noticias pronto y poder ver el resto de novedades de Nocturna 2016.
Acabamos de estar con todos los protagonistas de «Toro«, la nueva película de Kike Maíllo («Eva»). Tanto los productores, como el director han acompañado al elenco de protagonistas de este film que va a abrir la inminente 19ª edición del Festival de Málaga. Un thriller plagado de acción y buenos actores. Hemos contado con la presencia de Mario Casas, Luis Tosar, José Sacristán, Ingrid García Jonsson, Claudia Canal, Nya de la Rubia y José Manuel Poga. Podréis verla en cines el próximo viernes 22 de abril ¡este fin de semana!
Las fotografías han sido realizadas por Francisco J. Tejeda White. Todas las imágenes proceden de nuestro perfil de Google Photos y están protegidas con copyright, si deseáis que os enviemos alguna podéis solicitarla en nuestra sección de contacto.
Falta aún un año, pero Paramount Pictures y DreamWorks Pictures nos han anunciado oficialmente el comienzo del rodaje de «Ghost in the Shell«.
¿Qué cómo nos han presentado el rodaje de la película? Pues con una de las imágenes más esperadas, Scarlett Johansson caracterizada como Motoko Kusanagi.
Ghost in the Shell es un thriller futurista y con una clara estética cyberpunk con personajes reales, basada en la obra de Masamune Shirow, que nos hace pensar sobre temas como la identidad humana o la inteligencia artificial. Este manga tuvo tanto éxito que se llegaron a producir tres películas animadas, una serie de televisión con dos temporadas, un OVA y tres videojuegos. Ahora podremos ver todo este mundo en imagen real, pero no solo veremos a Scarlett Johansson, sino que Michael Pitt, Juliette Binoche y el gran Takeshi Kitano estarán en la cinta.
La adaptación de Rupert Sanders (Blancanieves y la leyenda del cazador) nos presentará la trama en la que Kusanagi debe comenzar la búsqueda de El hombre que Ríe, antagonista principal del anime Ghost in the Shell: Stand Alone Complex.
La película ha comenzado a rodarse en Wellington, Nueva Zelanda y aún nos queda un año para poder ver el resultado final, mientras tanto, debemos conformarnos con este adelanto y seguir esperando más imágenes del esperado film.
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