Sitges 2026 anuncia a Peter Jackson, Danny DeVito y Amy Irving

Sitges anuncia sus invitados principales, homenajes y más películas

El Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya – Sitges 2026 prepara una 59ª edición que volverá a tender puentes entre la historia del cine fantástico y las nuevas tendencias del género. El certamen reunirá a figuras como Peter Jackson, Danny DeVito y Amy Irving, que recibirán el Gran Premio Honorífico, además de otros nombres fundamentales del fantástico que serán reconocidos con el Premio Màquina del Temps.

La edición estará marcada por el regreso de Peter Jackson a Sitges, más de treinta años después de la presentación de ‘Braindead’, y por una programación que recorrerá el terror, la ciencia ficción, la fantasía, la acción, la animación y las diferentes formas del cine de culto.

Peter Jackson regresa a Sitges con ‘Braindead’ y ‘King Kong’

Peter Jackson volverá al Festival para recibir el Gran Premio Honorífico y presentar una primera versión de la nueva restauración en 4K de ‘Braindead’. La película ya estuvo presente en Sitges en 1992, donde Richard Taylor y Bob McCarron fueron reconocidos por su trabajo en efectos especiales.

El regreso permitirá recuperar una de las obras que mejor representa la primera etapa del cineasta, antes de que Jackson se convirtiera en uno de los grandes nombres de la fantasía cinematográfica con ‘The Lord of the Rings’ y ‘King Kong’.

Además, Jackson compartirá con Rick Baker una sesión especial dedicada precisamente a ‘King Kong’. Baker, ganador de siete premios Oscar al mejor maquillaje y Premio Màquina del Temps en Sitges en 2015, ha sido responsable de algunas de las criaturas y transformaciones más importantes de la historia del cine de efectos especiales.

El regreso permitirá recuperar una de las obras que mejor representa la primera etapa del cineasta, antes de que Jackson se convirtiera en uno de los grandes nombres de la fantasía cinematográfica con ‘The Lord of the Rings’ y ‘King Kong’.

Además, Jackson compartirá con Rick Baker una sesión especial dedicada precisamente a ‘King Kong’. Baker, ganador de siete premios Oscar al mejor maquillaje y Premio Màquina del Temps en Sitges en 2015, ha sido responsable de algunas de las criaturas y transformaciones más importantes de la historia del cine de efectos especiales.

Amy Irving, entre ‘Carrie’ y ‘The Fury’

Amy Irving recibirá también el Gran Premio Honorífico en una edición en la que ‘Carrie’ tendrá un protagonismo especial. La actriz debutó cinematográficamente en la película dirigida por Brian De Palma, donde interpretó a Sue Snell.

Irving presentará además ‘The Fury’ (1978), también dirigida por De Palma, en la que interpreta a Gillian Bellaver, una joven con extraordinarias capacidades psíquicas atrapada en una trama relacionada con personas dotadas de poderes paranormales.

La presencia conjunta de ambas películas conecta con el leitmotiv de Sitges 2026 y recupera el cine fantástico norteamericano de los años setenta, marcado por historias sobre telequinesis, percepción extrasensorial y capacidades mentales fuera de control.

Danny DeVito, el enemigo de Batman y Matilda

Otro de los Grandes Premios Honoríficos será para Danny DeVito, cuya trayectoria dentro del fantástico está inevitablemente asociada al Pingüino de ‘Batman Returns’, dirigido por Tim Burton.

El actor, director y productor también llegará a Sitges como productor de ‘Drag’, incluida en la Sección Oficial Fantàstic a Competició y protagonizada por su hija Lucy DeVito y coproducida por su hijo Jake DeVito.

El homenaje incluirá además una proyección especial de ‘Matilda’ (1996), que DeVito dirigió y protagonizó y que celebra este año su 30º aniversario. La película conecta con el leitmotiv de esta edición a través de una niña que descubre poderes extraordinarios y debe enfrentarse a un entorno adulto hostil.

Cinco nuevos Premios Màquina del Temps

Sitges reconocerá con el Premio Màquina del Temps a cinco figuras vinculadas a diferentes ámbitos del cine fantástico: Robert Eggers, Yuen Woo-ping, Bob Murawski, Takashi Shimizu y Mark L. Lester.

Eggers mantiene una relación especialmente estrecha con el certamen desde que ‘The Witch’ inauguró Sitges en 2015. El cineasta regresará para presentar un avance de ‘Werwulf’.

Yuen Woo-ping será homenajeado por su decisiva contribución a la evolución de la acción cinematográfica. Como director fue responsable de títulos como ‘Snake in the Eagle’s Shadow’ y ‘Drunken Master’, mientras que como coreógrafo trabajó en películas como ‘The Matrix’, ‘Crouching Tiger, Hidden Dragon’ y ‘Kill Bill’.

Bob Murawski recibirá el reconocimiento por una trayectoria que combina el montaje cinematográfico y la preservación del cine de culto. Colaborador habitual de Sam Raimi, ganó el Oscar por ‘The Hurt Locker’ y es cofundador de Grindhouse Releasing.

Por su parte, Takashi Shimizu, figura esencial del J-Horror, será reconocido por su trabajo en la saga ‘Ju-On’ y por su influencia en la expansión internacional del terror japonés. Finalmente, Mark L. Lester será homenajeado por títulos como ‘Commando’ y ‘Firestarter’, esta última especialmente vinculada al leitmotiv de Sitges 2026.

Alejandro Amenábar celebrará los 30 años de ‘Tesis’

Alejandro Amenábar recibirá el Premio Méliès Career coincidiendo con el 30º aniversario de ‘Tesis’. La película, presentada como una obra fundamental para entender la renovación del thriller y el cine de género español de los años noventa, obtuvo siete premios Goya.

Amenábar estará acompañado en Sitges por Eduardo Noriega y Fele Martínez, protagonistas de ‘Tesis’, que será proyectada con una copia restaurada que incorpora una nueva remasterización de sonido.

El Festival también concederá el Premio Nosferatu a Bárbara Rey, en reconocimiento a su trayectoria y presencia en la cultura popular y audiovisual española.

Más regresos y homenajes

Sitges 2026 contará también con el regreso de antiguos homenajeados. Nicolas Winding Refn, Premio Màquina del Temps en 2015, volverá al certamen, al igual que Michael Ironside, reconocido en 2011.

También regresará Pino Donaggio, Premio Màquina del Temps en 2013 y compositor de la banda sonora de ‘Carrie’, cuya música volverá a estar presente en la edición a través del homenaje a la película de De Palma. Donaggio también ha puesto música a ‘Her Private Hell’, que se proyectará en la Sección Oficial.

‘Found Alive’ inaugurará Sitges 2026

La 59ª edición comenzará con ‘Found Alive’, el nuevo largometraje de Carlota Pereda, protagonizado por Chloë Grace Moretz.

La película será la cuarta ocasión en la que Sitges inaugure con una película dirigida por una mujer y la primera en hacerlo con un largometraje dirigido por una cineasta española.

Pereda continúa así su relación con el Festival después de presentar ‘Cerdita’ y ‘La ermita’. ‘Found Alive’ sigue a una superviviente de un secuestro que colabora en la investigación para intentar salvar a otra víctima de un asesino psicópata. La película competirá además en la Secció Oficial Fantàstic a Competició.

Por cuarto año consecutivo, CUPRA será Automotive Partner del Festival. En este contexto se proyectará ‘Homing’, cortometraje internacional dirigido por Lizzie Atherton y Hansel Rodrigues y producido ejecutivamente por J.A. Bayona.

‘Wicker’ pondrá el punto final al Festival

La clausura correrá a cargo de ‘Wicker’, de Alex Huston Fischer y Eleanor Wilson, protagonizada por Olivia Colman y Alexander Skarsgård.

La película mezcla fantasía oscura, comedia y extrañeza a partir de una premisa tan insólita como fantástica: una pescadora solitaria y marginada, cansada de ser objeto de burlas, encarga un marido construido en mimbre.

La propuesta utiliza esta particular fábula para abordar cuestiones relacionadas con el deseo, la diferencia, el amor y las expectativas sociales.

La Sección Oficial amplía las fronteras del fantástico

La Secció Oficial Fantàstic a Competició reunirá propuestas de terror, ciencia ficción, fantasía, thriller y cine híbrido.

Entre los títulos seleccionados destacan ‘Salitre’, de Norma Vila; ‘MUTTER: The Diary of a Mother’, de Alphan Eşeli; ‘Kakeru (Sheep in the Box)’, de Hirokazu Koreeda; ‘The Spiral’, de Paolo Strippoli; ‘Océano Titánico’, de Konstantina Kotzamani; ‘Hot Spot’, de Agnieszka Smoczyńska; ‘DreamQuil’, de Alex Prager; ‘El exterior’, de Víctor Moreno; ‘Sanguine’, de Marion Le Corroller; ‘River’, de Joshua Giuliano; y ‘The Incomer’, de Louis Paxton.

La sección también incluirá propuestas como ‘No Rest for the Wicked’, ‘Wildwood’, ‘We Are Aliens’, ‘Onslaught’, ‘Blades of the Guardians: Wind Rises in the Desert’, ‘Los Vampires’, ‘The Face of Horror’, ‘Full Phil’, ‘Company’, ‘Buddy’, ‘Frost’ y ‘The Ones Who Grieve’.

Entre los cineastas presentes aparecen nombres como Travis Knight, Adam Wingard, Yuen Woo-ping, Craig Mitchell y Quentin Dupieux, consolidando una Sección Oficial especialmente amplia en cuanto a géneros, procedencias y aproximaciones al fantástico.

Noves Visions y Òrbita exploran nuevos territorios

Noves Visions volverá a concentrar las propuestas más experimentales y transgresoras del Festival. La sección contará con ‘La muerte de Drácula’, de Burnin’ Percebes, e ‘I Love Boosters’, de Boots Riley, además de películas como ‘A Prayer for the Dying’, ‘Ciudad de muertos’, ‘Corpus’, ‘Demons’, ‘Future Tense’, ‘The Glorious Dead’, ‘Gregor’, ‘Heat of Madness’, ‘Interior’, ‘La mancha’, ‘Motherwitch’, ‘SICK’, ‘Anima’, ‘zi’, ‘Turn It Up!’, ‘Le Vertige’ y ‘Yellow Cake’.

Por su parte, Òrbita volverá a explorar el fantástico desde territorios como el thriller, el crimen, la acción y el suspense. La programación incluye ‘Arrested Memory’, de Sabu; ‘Karma’, de Guillaume Canet; ‘Dante’, de Hugo Ruiz; ‘Chapter 51’, de Tyler Shields; ‘Cold War 1994’, de Longman Leung; ‘El samurái y el prisionero’, de Kiyoshi Kurosawa; ‘Bad Lieutenant: Tokyo’, de Takashi Miike; ‘Father Joe’, de Barthélémy Grossmann, con Al Pacino y Kiefer Sutherland; y ‘Ikatan Darah’, de Sidharta Tata.

Sitges Collection y Seven Chances recuperan la memoria del género

Sitges Collection ampliará la programación con títulos como ‘Inherit’, de Banjong Pisanthanakun; ‘The Cycle’, de Jordan Downey; ‘5 minutos más’, de Javier Ruiz Caldera; ‘Boiúna: La leyenda del Amazonas’, de Mike P. Nelson; ‘Whalefall’, de Brian Duffield; ‘The Mage’, de Danny Pang y Oxide Pang; ‘Hope’, de Na Hong-jin; ‘The Swallow’, de Kevin Kölsch y Dennis Widmyer; ‘The House on the Moon’, de Nelson Yeo; ‘Red Snow’, de Ilja Rautsi; ‘La Oveja Shaun: Misión Calabaza’, de Steve Cox y Matthew Walker; ‘Rogue Trooper’, de Duncan Jones; ‘Sacrifice’, de Romain Gavras; y ‘Crawlers’, de Ángel Hernández Gómez.

Mientras tanto, Seven Chances recuperará siete películas de culto y obras fundamentales del género con al menos quince años de antigüedad. La selección incluye ‘Dead Mountaineer’s Hotel’ (1979), ‘Love Massacre’ (1981), ‘Misterio (Studio Q)’ (1980), ‘The Quiet Earth’ (1985), ‘The Bullet Train’ (1975), ‘Office Killer’ (1997) y ‘Carne apaleada’ (1978).

Nuevos jurados y reconocimiento al talento emergente

Una de las novedades institucionales de esta edición será la incorporación por primera vez de un Jurado FIPRESCI, que concederá su propio premio a una película de la Secció Oficial Fantàstic a Competició.

El Jurado Oficial Fantàstic estará formado por Giona A. Nazzaro, Valeria Vegas, Andy Starke, Alex Litvak y Merry Colomer. También habrá jurados específicos para Noves Visions, cortometrajes, Méliès d’Or, Méliès d’Argent, Òrbita y Sitges Documenta, Anima’t y Brigadoon.

El Jurado Carnet Jove – Sitges 2026 estará integrado por Anna Rodellas Gràcia, Hug Banqué Majó, Naomi Lladó Quer, Nerea Serrano y Noah Aznar Canorea.

Además, la Fundación SGAE y el Festival celebrarán la segunda edición del Premio Josefina Molina de Guion de Largometraje Fantástico de Autoría Femenina, dotado con 10.000 euros. El premio busca impulsar la presencia de autoras en el cine fantástico y mantener vivo el legado de Josefina Molina.

Los Premios SGAE Nueva Autoría celebrarán asimismo su 26ª edición, dedicada a descubrir y proyectar el talento audiovisual emergente de las escuelas y universidades de cine catalanas.

Sitges 2026 apuesta también por la sostenibilidad

El Festival mantendrá por cuarto año consecutivo a CUPRA como Automotive Partner y contará por tercer año con Repsol como partner energético.

Entre las medidas anunciadas figura el uso de combustibles 100 % renovables para los grupos electrógenos y vehículos de la organización, la recogida del aceite de cocina utilizado en los food trucks y el apoyo de energía solar para parte de la iluminación y los puntos de recarga de teléfonos móviles.

Las proyecciones se celebrarán en Auditori Melià Sitges, Sala Tramuntana, Sala Llevant, cinemes Casino Prado de Sitges, Escorxador – Centre Cultural y Centre Cultural Miramar.

La 59ª edición del Festival de Sitges volverá así a combinar grandes nombres del cine fantástico, estrenos, cine de culto, nuevos talentos y una extensa programación que conecta la tradición del certamen con las nuevas formas del género contemporáneo.

San Diego Comic-Con Málaga 2026 anuncia a Karl Urban, Deborah Ann Woll y más invitados

También detalles sobre el recinto, actividades y la presencia de Disney

San Diego Comic-Con Málaga ha celebrado su esperado Panel Cero, una presentación en directo en la que la organización ha desvelado algunas de las principales novedades de la edición de 2026. El evento, conducido por la creadora de contenido Cristinini junto al director general Fernando Piquer, sirvió para mostrar la evolución de la convención apenas unos meses después del éxito de su estreno en España.

Durante la retransmisión también participó el dibujante Jorge Jiménez, uno de los grandes nombres del cómic internacional, mientras se confirmaban nuevas incorporaciones al cartel, un recinto completamente reorganizado, el primer póster oficial y nuevas pistas sobre la programación que convertirá Málaga, una vez más, en el gran punto de encuentro europeo de la cultura pop.

Un recinto más grande y pensado para mejorar la experiencia

Uno de los anuncios más importantes fue la presentación del nuevo plano del recinto, que mantendrá un aforo total de 90.000 asistentes (22.500 personas por jornada), pero con una distribución mucho más ambiciosa.

La principal novedad será la creación de un segundo gran espacio expositivo. Al tradicional Exhibitor Hall Town, situado dentro del Palacio de Ferias y Congresos de Málaga (FYCMA), se sumará el nuevo Exhibitor Hall Garden, una gran carpa cubierta de más de 8.800 metros cuadrados ubicada en la zona exterior Village.

Esta ampliación permitirá distribuir mejor a los visitantes y ofrecer nuevos espacios dedicados a editoriales, expositores, juegos de mesa, experiencias interactivas y zonas Sit & Play, donde será posible probar novedades antes incluso de su lanzamiento comercial.

Además, el Artists’ Alley crecerá de forma considerable, pasando a reunir más de 90 artistas nacionales e internacionales, casi el doble que en la primera edición.

Más de 300 horas de programación y un nuevo auditorio

La organización también confirmó que la edición de 2026 incrementará notablemente su programación. A los auditorios ya conocidos y al popular Hall M se añadirá un nuevo auditorio construido específicamente para el evento, lo que permitirá superar las 300 horas de actividades repartidas entre cine, televisión, cómic, manga, animación, videojuegos, juegos de rol y cultura pop.

Una de las noticias más destacadas fue la confirmación de que Disney contará con presencia propia dentro del Hall M, lo que hace pensar que volverán a celebrarse importantes presentaciones relacionadas con sus grandes franquicias cinematográficas y televisivas.

Karl Urban, Deborah Ann Woll y Christopher Lambert lideran una espectacular nueva tanda de invitados

El Panel Cero también sirvió para anunciar 25 nuevos invitados especiales, que elevan el cartel del evento por encima del medio centenar de figuras internacionales. Entre los nombres más destacados del apartado cinematográfico y televisivo sobresale Karl Urban, conocido por sus papeles en ‘The Boys’, ‘El Señor de los Anillos’, ‘Star Trek’ y ‘Dredd’. También estará presente Deborah Ann Woll, muy querida por los seguidores de ‘Daredevil’ y ‘True Blood’.

Otro de los grandes anuncios fue la presencia de Christopher Lambert, protagonista del clásico ‘Los inmortales’, además de Kevin Sussman, inolvidable Stuart en ‘The Big Bang Theory’ con una nueva serie por estrenar en HBO.

La convención también reunirá a buena parte del reparto de ‘Starship Troopers’, con la presencia de Casper Van Dien, Denise Richards, Dina Meyer, Michael Ironside y Jake Busey, además de actores como Dan Fogler, Natasha Liu Bordizzo y Denise Gough.

El cómic continúa siendo uno de los pilares del evento

El universo del cómic volverá a ocupar un lugar protagonista. Entre las nuevas confirmaciones figuran Jorge Jiménez, considerado actualmente uno de los dibujantes estrella de Batman; Carmen Carnero, responsable de algunas de las etapas recientes de Capitán América; Pepe Larraz, autor de ‘La Dinastía de X’; Álvaro Martínez Bueno, dibujante de ‘Justice League Dark’; Chris Condon, Michael Golden y Michael Walsh.

Estos nombres se unen a los anunciados durante las últimas semanas, entre ellos Juanjo Guarnido, Stefano Caselli, Rick Leonardi, Dan Mora, Pat Mills, Laia López o Phillip Kennedy Johnson, consolidando uno de los Artists’ Alley más importantes que se recuerdan en Europa.

Precisamente Jorge Jiménez aprovechó el Panel Cero para presentar un print exclusivo realizado para la convención y aseguró sentirse especialmente ilusionado por regresar a Málaga después de la experiencia vivida el año anterior.

Videojuegos, manga y juegos de rol también ganan protagonismo

La programación seguirá apostando por otras disciplinas fundamentales dentro de la cultura popular. En el ámbito de los videojuegos destaca la presencia de Dave Jones, creador de ‘Lemmings’ y uno de los padres de la saga ‘Grand Theft Auto’, así como Jeremy Crawford, una de las figuras más importantes del desarrollo actual de ‘Dragones y Mazmorras’.

El manga y la animación japonesa también estarán representados por invitados de enorme prestigio como Shin’ichirō Watanabe, creador de ‘Cowboy Bebop’ y ‘Samurai Champloo’, además del director Yoshihiro Ueda, vinculado a ‘Dragon Ball’, y el compositor Akira Yamaoka, cuya música es inseparable de la saga ‘Silent Hill’.

Helen Chen firma el primer cartel oficial

Otro de los momentos destacados de la presentación fue el descubrimiento del primer cartel oficial de San Diego Comic-Con Málaga 2026, realizado por la artista y directora de arte Helen Chen, conocida por su trabajo en películas como ‘Las guerreras K-Pop’ y ‘Raya y el último dragón’.

La ilustración gira en torno al lema «Team Up!», una invitación a celebrar la colaboración entre aficionados, creadores e industria, incorporando además numerosos elementos inspirados en la identidad visual de Málaga.

La propia organización confirmó que Chen asistirá durante los cuatro días del evento y adelantó que el segundo cartel oficial será obra del legendario dibujante John Romita Jr., cuyo diseño se revelará próximamente.

Una Comic-Con que aspira a consolidarse como referente europeo

Con este Panel Cero, San Diego Comic-Con Málaga deja claro que su segunda edición no solo busca repetir el éxito del año pasado, sino superarlo en prácticamente todos los aspectos. Más invitados internacionales, un recinto ampliado, una programación más ambiciosa y la participación de grandes compañías del entretenimiento apuntan a una convención que sigue creciendo a gran velocidad.

La organización también recordó la apertura del nuevo Portal del Fan, el cierre de la primera fase de venta de entradas y confirmó la participación del periodista y crítico cinematográfico Ali Plumb (BBC Radio 1). Todo ello refuerza la sensación de que la edición de 2026 quiere consolidar definitivamente a Málaga como una de las grandes capitales europeas de la cultura pop.

Diario de Sitges 2020. 17 de octubre

Cierre con ternura y asquerosidades

Hemos acabado Sitges 2020 con una gran recopilación de películas, para terminar con un buen sabor de boca. Tras haber visto unas 40 películas (más casi veinte cortometrajes) nos hemos hecho una lista de sorpresas, favoritas, decepciones… que comentaremos mañana 18 de octubre en directo a las 18h en nuestro canal de Youtube, el mismo sitio en el que como aquí hemos realizado un diario completo.

Como no podría ser de otra manera nos hemos hecho eco del palmarés de este año en el que han destacado ‘Possessor’, ‘Relic’, ‘La nuée’ o ‘Mandibules’. No podríamos daros detalles de la inmensa mayoría de los premiados ya que desde el acceso online (con acreditación o comprando) no se han podido ver.

Pese a las limitaciones que nos han creado nuestra imposibilidad de ir al festival hemos de agradecer a la organización las facilidades dadas y a todos vosotros, lectores y espectadores, el apoyo mostrado. ¡El año que viene más, mejor y en persona!

‘Benny loves you’

Si nos dicen que hay una película de un muñeco simpático pero asesino, podemos pensar que estamos hablando de Chucky. Si nos dicen que además mata a otros muñecos se nos puede venir a la cabeza ‘¿Quién está matando a los moñecos?’. Pero si hace todo eso es que es Benny. Karl Holt es el director y guionista de esta película en la que un muñeco muy similar a los Happy Tree Friends lucha a muerte por el amor de su dueño.

La película es muy irregular pero tiene un sentido del humor muy bueno. Se atreve no solo con la violencia y la casquería, sino también a la hora de hacer humor abofeteando a un niño o con el SIDA. Destaca sobre todo el carácter destroyer del juguete.

Los actores sobreactúan, la iluminación es mala, la música plana y el sonido en algunas escenas es excesivamente artificial. Pero sus continuos gags y lo macabra o dementemente simpático que es el peluche nos mantiene en la película.

Claramente hay un tono paródico en todo esto. Por eso no importa que se note que el peluche va dando saltitos por ahí sin nada de fluidez en sus movimientos. No me esperaba ver tantas imágenes generadas por ordenador. Benny parece casi real y no es el único juguete recreado.

El filme se olvida de retomar su mecánica en la cual el protagonista nos sirve de narrador. Incluso hay varios fallos de rácord. Pero como he dicho este es un filme muy chorra con la intención de entretenernos con sus desvaríos.

Comentado por Francisco J. Tejeda White.

‘Cosmética del enemigo’

Basada en la novela de Amélie Nothomb, la nueva película de Kike Maillo nos trae una historia muy profunda y llena de misterio.

Un hombre termina de dar una gran charla, de vuelta a casa, una muchacha le pide compartir el taxi para ir al aeropuerto. Ambos pierden el vuelo y a partir de ahí todo se empieza a torcer bastante.

Me ha fascinado. A través de tres historias contadas por Texter, la chica que casi que le acosa, vamos enterándonos de la historia. Me parece una maravilla la manera de contar la historia. No he leído el libro y no puedo compararla, pero sin duda gracias a la película es de las próximas novelas que tendré en mi poder.

Tomasz Kot y Athena Strates se pillan casi toda la película dialogando entre ellos y no puedes dejar de escucharles. Otro punto importante en la historia es el personaje que interpreta Marta Nieto.

Otra película que espero que llegue pronto a las salas porque quiero que la vea todo el mundo.

Comentado por Vicky Carras.

‘Superdeep’

La Unión Soviética esconde un laboratorio a doce kilómetros de distancia bajo el suelo del Circulo Polar Ártico. Allí debe acudir una científica (Milena Radulovic) para resolver un misterio que ha obligado a cerrar las instalaciones. Obviamente pronto se da cuenta de que la cosa es peor de lo que imaginaba.

La película de Arseny Syuhin arranca bien y a los diez minutos nos ofrece una escena intrigante y con una tensión bien gestionada, en esa escena. El resto del filme os va a recordar a películas de rescates en los que entra en juego un componente fantástico, véase ‘Alien’ o ‘Resident Evil’. Con mucha menos acción que esos títulos que he citado y con unos últimos compases más parecidos a ‘La cosa’ la historia nos lleva por una trama donde como siempre entra el juego el belicismo de los rusos.

En líneas muy generales el filme está bien y tiene una ambientación lograda. Su actriz protagonista supone un descubrimiento. Pero faltan por moldear mejor algunas escenas para mantener la tensión inicial. Por ejemplo, todas las secuencias sobre los descensos y ascensos en esos ascensores de largo recorrido, son ineficientes, necesitan más intensidad. También es bueno saber que doce kilómetros y una espesa capa de permafrost con una barrera estupenda para una contención, pero no sirve de nada si los personajes se saltan a la torera las normas básicas de aislamiento, típico. Aún con todo esto no nos dejan tan fríos como el ice bucket challenge y merece la pena que la veáis, aunque sea por la criatura final que se intuye entre las oscuras imágenes.

Comentado por Francisco J. Tejeda White.

‘Cabrito’

Luciano de Azevedo, creada a partir de 3 cortos del director, ‘Cabrito’, ‘Rosalía’ y ‘Released from love’. Donde la familia, el hambre y la sangre son los protagonistas.

Es una película muy retorcida, con imágenes muy duras y bastante soez. Terminas odiando a todos los personajes, no coges cariño a ninguno y la verdad llega un momento que deja de interesar y estás deseando que acabe la película.

En la casa en la que estamos, vemos las paredes llenas de sangre, con miembros de cuerpos por todos lados. Como he dicho, es todo muy desagradable y con imágenes bastante inconexas que hacen un poco lioso toda la narración.

La película nos adentra en la soledad y lo mala que es. Las alucinaciones que logran crear y todo el sufrimiento que da. Poco más que decir, la verdad que no me ha entusiasmado nada.

Comentado por Vicky Carras.

‘The Quiet Revolution: State, Society and the Canadian Horror Film’

Documental sobre el cine de terror generado en Canadá. Cumpliendo el tópico de que ese es un país muy pacífico no podría concebirse otro tipo de revolución que no sea una tranquila. Desde los años 60 las tensiones sociales generadas por la religión o el independentismo, amén de otros asuntos, desembocaron en una corriente cinematográfica patente hoy en día en ciudades como Vancouver o Toronto. Pero todo este impacto social arrancó en la zona de Quebec.

Hablar de progresos en el cine casi siempre suele implicar censuras, importaciones, doblajes, sistemas de impuestos… Pero el documental prefiere centrarse en cineastas. Por eso acapara casi toda la atención la productora Cinépix o David Cronenberg y sus inicios con ‘Shivers’, ‘Rabid’, ‘The brood’ y por supuesto ‘Scaners’. Pero también aparecen nombres como Lionsgate o Vincenzo Natali.

El documental de Xavier Mendik reúne nombres relevantes en la industria del país de América del Norte y cita películas a las que podéis echar el guante. Véase ‘Valérie’, ‘Cannibal girls’, ‘Death weekend’, ‘Elevated’, ‘American Mary’ y por su puesto ‘Cube’. Pero sobre todo deja claro el calado social que tuvo toda esta corriente cinematográfica.

Hoy en día se ruedan en Canadá excelentes películas y series de terror o ciencia ficción como ‘Tucker and Daley VS Evil’ o ‘Fringe’. Acercaos sin dudarlo a este documental y a su cine.

Comentado por Francisco J. Tejeda White.

‘Black bear’

Hoy os hablo de esta curiosa cinta que bueno, muchos han dicho que no saben qué pinta en Sitges y si, es cierto, no tiene nada de fantástico, pero me alegro mucho que la hayan escogido.

Una guionista tiene una crisis de creatividad y decide marcharse a una cabaña perdida en el bosque donde la acogen un matrimonio que no está en su mejor momento.

A partir de este momento, Alison, comienza a meterse en un berenjenal de líos amorosos, celos e historias inventadas. Durante esa primera noche ocurre algo y pasamos a una segunda parte de la película. Sorpresa, aquí toda la historia cambia y entramos en una especie de espejo narrativo donde todo es distinto.

Aubrey Plaza, Sarah Gadon y Christopher Abbott, son los tres protagonistas de esta cinta y sin ellos esta película sería aburridísima. Están perfectos, tienen una química perfecta entre todos para lo bueno y lo malo.

Sin duda una película que espero que llegue a los cines porque merece mucho la pena. Historias sobre el amor, sobre el cine y la falta de creatividad son los temas principales en esta película.

Comentado por Vicky Carras.

‘Tin Can’

Establecer paralelismos con lo que estamos viviendo es inevitable. Sobre todo al comienzo de esta película en la que la humanidad está en una carrera por encontrar la cura a un parásito que enferma todo el planeta. Mascarillas, laboratorios, escasez de médicos… todo nos suena hasta que la protagonista, una parasitóloga, se queda encerrada en una cámara.

A partir de ahí la película se aproxima más a los títulos en los que el personaje principal está siempre encerrado. Hasta que a mitad de la cinta sucede algo. Pero ni ese punto de inflexión ni todo lo posterior consigue aliviar el hastío que levanta este filme con modos muy sesenteros. ‘Tin Can’ es tremendamente estática y muestra realmente poco. Aunque busca variar los ángulos y los planos para no aburrir tiene un ritmo soporífero.

Reconoceréis a la protagonista interpretada por Ana Hopkins si habéis visto ‘Arrow’ o ‘The Flash’ al igual que identificaréis a un habitual del fantástico como Michael Ironside. Pero el papel de este último es tan pequeño que resulta una mera curiosidad. Tampoco ayuda a animar el cotarro la movilidad de unos seres cubiertos de oro a lo C3PO. Hasta el androide de Star Wars resulta más entretenido.

Comentado por Francisco J. Tejeda White.

Nuevos avances para la VI edición de Nocturna Madrid

Conocemos títulos y nombres que estarán presentes en octubre en Madrid

La próxima edición de Nocturna Madrid se celebrará del 23 al 27 de octubre. Los días antes de Halloween podremos disfrutar en la capital de un buen número de películas y cortometrajes relacionados con el fine fantástico. Este festival que, desde su nacimiento en 2013, congrega a un público fiel y entregado llega a su sexta edición y acabamos de conocer nuevos títulos. La programación entera se publicará a mediados de octubre.

«No mires. No pienses. No despiertes al Kukuth». Esto es justo lo que sugiere al espectador ‘The Invocation of Enver Simaku’, la ópera prima del cineasta alicantino Marc Lledó Escartín (Los ajos quemados) y la primera película de producción española con un reparto albanés de lujo (Tinka Kurti, Margarita Xhepa, Viktor Zhusti, Leart Vasili y Ema Andrea) junto con actores españoles como Antonio de la Cruz, Ferrán Gadea y Andrés Poveda. ‘The Invocation of Enver Simaku’, que será proyectada en la Sección Oficial a Competición de Nocturna Madrid y que arranca en la Albania de 1997 -incluyendo algunas imágenes de archivo de los disturbios de aquel año-, comienza con el asesinato de Ángela, una periodista española que ha acudido al país balcánico para cubrir la revuelta popular. Casi dos décadas después del crimen, su marido Julien regresa a Albania con la determinación de investigar tan misteriosa muerte. En su búsqueda se encuentra con los Simaku, una pareja de ancianos anclados en los tiempos de la dictadura y cuyo hijo, Enver, lleva años en coma, algo que sus padres achacan a un demonio alojado en su interior. Entre un mar de grabaciones imposibles, expedientes policiales y visiones del Más Allá, el mito del ‘Kukudhi’, el ‘coco’ mediterráneo, envolverá una cinta filmada en el sur de Albania.

«Sed de espíritu sobrio, estad alerta. Vuestro adversario, el diablo, anda al acecho como león rugiente, buscando a quién devorar». Con este versículo de la Biblia, también llega a Nocturna Madrid la esperada ‘Hereticks’, dirigida por el experto en efectos especiales Paul Hyett (‘Howl’, 2015; ‘Seasoning House’, 2012), que estará en Madrid para presentar su película en Cinesa Proyecciones. ‘Hereticks’, que competirá en la Sección Oficial, sitúa al espectador en la Inglaterra del siglo XVII para mirar a través de los ojos de una joven mujer que, tras salvarse de una ejecución por brujería, descubre un nuevo mal en su interior. La cinta, que está protagonizada por el veterano actor Michael Ironside, acompañado de Clare Higgins, Rosie Day y Hannah Arterton, cuenta una historia de horror nunca antes vista con un final de impacto. Un film que se mueve en el plano de las supersticiones religiosas y de los temores fuertemente arraigados que no dejará indiferente a ningún espectador.

Así mismo, en la Sección Oficial de Nocturna Madrid, se encontrarán perlas como ‘The Nightshifter’, una de las revelaciones del cine de terror brasileño del guionista Dennison Ramalho, que hace su debut como director en el mundo del largo. Una estremecedora pieza NSFW (no safe for work), que se estrenó en el Festival Fantasía de Montreal, donde desde el primer momento hay cadáveres mutilados, sangre, tripas y todo lo que podría encontrarse en una morgue. Porque para el protagonista, que nació con el don de hablar con los muertos, hay secretos infinitos que pueden revelarse en una charla con ellos. Secretos del crimen. Y hasta de la prosperidad.

‘He’ s out there’, dirigida por Dennis Iliadis (‘Hardcore’), cuenta con la participación de populares rostros de la gran pantalla como Yvonne Strahovski (‘Asesinos de élite’, ‘Dexter’, ‘El cuento de la criada’, entre otros), Justin Bruening (‘Anatomía de Grey’), Abigail Pniowsky (‘La llegada’), etc. La película narra la lucha por sobrevivir de una madre y sus dos hijas cuando un peligroso psicópata las secuestra durante sus vacaciones en una acogedora casa junto a un lago.

Propuestas para la Sección Dark Visions

Otra de las características de Nocturna Madrid es que engloba todas las variantes del género, desde la ciencia ficción hasta el terror, atravesando los límites del thriller, la animación, etc. Y justo en la Sección Dark Visions a Competición, dedicada a las propuestas más innovadoras y experimentales, es donde el público podrá encontrar títulos como la cinta de Rooster Teeth Productions, ‘Blood Fest’, con guión y dirección de Owen Egerton, y con cierto cariz de metaficción. Los fans acuden en masa a un festival que idolatra las películas de terror más icónicas, solo para descubrir que el carismático showman que está tras el evento tiene una agenda diabólica. A medida que los asistentes al festival comienzan a desaparecer, tres adolescentes -que saben más de películas de terror que de acabar con asesinos psicópatas- tendrán que unirse y luchar entre monstruos y psicokillers para sobrevivir. La pieza, que sigue las pautas de ‘The Cabin in the Woods’ está protagonizada por Zachary Levi y Tate Donovan, entre otros.

Mezclando comedia y terror, y con un plantel de personajes que también reúne a un grupo de amigos en la ficción, se presentará la película inglesa ‘Why Hide?’, el primer trabajo en colaboración de los productores y directores Karen Taylor y James Cook, este último en Nocturna Madrid para presentar su cinta. En un albergue remoto, y durante unas vacaciones de pandilla, los planes pronto se torcerán. Uno de los amigos desaparece y la verdad sobre por qué se reservó el albergue se revelará. La Navidad se convierte rápidamente en una sangrienta pesadilla.

Promocionada irónicamente como «la inauguración del Gore vegano», llega ‘Conducta animal’ de Miguel Romero, periodista y director de cine, nominado al Goya y como mejor realizador de tv por el programa ‘BuscaMundos’. Una sanguinaria venganza de una cocinera vegana contra unos maltratadores de animales. Mejor Guión en el Festival de Alicante, cuenta con la participación de actores conocidos del mundo de la televisión, como Lluvia Rojo en el papel protagonista (‘Cuéntame’), Adrián Lastra (‘Velvet’, ‘Fuga de cerebros’), Jordi Sánchez (‘La que se avecina’) o Álex O´Doguerty.

Del director mexicano de ‘Treintona, soltera y fantástica’ (2016), Chava Cartas, y con un elenco encabezado por Danny Perea, Gabriela Roel, Noé Hernández o Evangelina Martínez, Nocturna Madrid mostrará el más reciente título del cineasta: ‘Inquilinos’, con un elogiado guión de Juan Carlos Garzón y Angélica Gudiño que proporciona alguna que otra vuelta de tuerca y un sello muy jalisciense (banda sonora, localizaciones). La película narra la historia de Luzma y Demián, una joven pareja que acaba de mudarse a un antiguo barrio tratando de dejar atrás un incidente que le atormenta. Con esperanza, ambos hacen todo lo posible para tomar este cambio como una oportunidad para comenzar de nuevo. Sin embargo, Luzma comienza a descubrir que sus vecinos esconden terribles secretos que conducen a fenómenos paranormales. Y Demian está empezando a creer que Luzma está perdiendo la cabeza.