Bill Magnussen presenta ‘The Audacity’

Madrid se ha vestido de gala para la premiere de ‘The Audacity’

El 13 de abril llega a nuestras pantallas ‘The Audacity’ gracias a AMC+. Creada por el ganador de los premios Emmy, Jonathan Glatzer (‘Succession, ‘Better Call Saul’). Hoy hemos tenido el placer de acudir a la premiere de la serie y conocer al actor protagonista Bill Magnussen.

¿En donde hemos visto a Bill Magnussen?

Músico y actor, el protagonista de ‘The Audacity’ nos suena de películas como ‘Into the Woods’, donde hacía del príncipe de Rapunzel. En la gran ‘Noche de juegos’ (aquí podéis leer nuestra crítica), divertidísima cinta en la que una noche de juegos se complica de manera surrealista. O también en el live action de ‘Lilo & Stitch‘. Pero no solo en la gran pantalla es conocido, si no que también ha realizado muchísimos papeles en diferentes series como en ‘Black Mirror’, ‘The Leftovers’, ‘The Good Wife’, o ‘Maniac’.

Invitados de la noche

A continuación, os dejamos las fotografías de la premier, en la que hemos podido ver a Lamine Thior, Jeremy Jey, Luis Larrodera, Yola Berrocal, María Algora, y por supuesto al estupendo Bill Magnussen, presentando su nueva serie.

 

 

¿Qué vamos a ver en ‘The Audacity’?

Ambientada en la burbuja de Silicon Valley, ‘The Audacity’ aborda los sueños distorsionados, los egos desmesurados y los lapsos éticos de los autoproclamados inventores del futuro. Un audaz director ejecutivo especializado en minería de datos, lucha por convertir el conocimiento y la influencia en beneficio y poder. Es este el papel del protagonista de la noche, Bill Magnussen.

Junto a él en la serie podemos ver a Lucy Punch, Simon Helberg, Rob Corddry, Meaghan Rath, Paul Adelstein, Everett Blunck, Thailey Roberge o Ava Marie Telek entre otros.

Premier de ‘Incontrolable (I swear)’

Robert Aramayo y Kirk Jones presentan ‘Incontrolable’ en Madrid

Los cines Verdi de Madrid se han vestido de gala para acoger al actor Robert Aramayo y al director y guionista Kirk Jones. ‘Incotrolable (I Swear’)‘ llega con varios premios bajo su brazo para el joven actor y es que representa a un joven con síndrome de Tourette y lo complicado que es su vida con algo que se le escapa de las manos. La película está basada en la vida de John Davidson. Pronto tendréis nuestra crítica completa en nuestra web y en las diferentes redes sociales.

Os dejamos nuestra galería de fotografías del photocall a continuación, donde podréis ver a los dos protagonistas de la noche y además un montón de artistas acompañándolos a la sala para ver la película.

En el evento de hoy, además de tener la oportunidad de conocer a estos dos grandes artistas, también han paseado por allí personas de gran relevancia como Ramón Arangüena, Ruth Armas, Bernabé Fernández, Luis Larrodera o Nicole Hoyos. 

Otra de las invitadas a sido la joven Sarah Roa, que también padece el síndrome de Tourette y a través de las redes sociales intenta hacer ver lo que es vivir con ello. Sin duda ha sido una tarde estupenda. Os dejamos también un pequeño vídeo con los dos protagonistas en el photocall.

 

 

 

Títulos españoles para Sitges 2025

Sitges 2025 apuesta por el cine español con Casanova, Urkijo, De Sosa y Vázquez en primera línea

La 58ª edición de Sitges, Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya pondrá el foco en el talento nacional con una selección de títulos que prometen dar mucho que hablar. La programación, presentada por Àngel Sala y Mònica Garcia Massagué, confirma nombres clave del género como Eduardo Casanova, Paul Urkijo, Ion de Sosa, Alberto Vázquez, Laura Casabé, Alberto Gastesi y otros creadores emergentes.

En la Sección Oficial Fantàstic a Competición, destacan estrenos como ‘Gaua’ de Paul Urkijo, una inmersión en la brujería vasca del siglo XVII; ‘Silencio’ de Eduardo Casanova, una miniserie vampírica con trasfondo social; ‘La virgen de la tosquera’ de Laura Casabé, terror psicológico con sello argentino-español; ‘Balearic’ de Ion de Sosa, un thriller opresivo ambientado en la Mallorca elitista; y ‘Decorado’ de Alberto Vázquez, que mezcla animación, comedia y existencialismo. También se suma ‘Singular’ de Alberto Gastesi, una propuesta de ciencia ficción sobre IA y duelo.

En la sección Òrbita, llegará ‘Luger’ de Bruno Martín, un thriller criminal con ecos de clásicos de Kurosawa, mientras que Sitges Documenta presentará documentales como ‘Horror and Love’ de Joaquim Oristrell, ‘El último arrebato’ sobre Iván Zulueta, o ‘Eloy de la Iglesia, adicto al cine’ de Gaizka Urresti.

La programación española se completa con ‘Vieja loca’, protagonizada por Carmen Maura, homenajeada este año con el Gran Premio Honorífico; documentales como ‘La noche de Romero’ y ‘Tras las huellas de un gigante. Ray Harryhausen en España’ en Brigadoon; además de series originales como ‘Rafaela y su loco mundo’ y ‘33 días’, que se estrenarán en la sección Serial Sitges.

Con esta fuerte apuesta por el talento local, Sitges 2025 confirma que el cine español de género vive un momento dorado y sigue ampliando sus fronteras estéticas y narrativas.

Listado de películas españolas en Sitges

Sección Oficial Fantàstic a Competición (SOFC)

Balearic – Ion de Sosa (2025)

Decorado – Alberto Vázquez (2025)

Gaua – Paul Urkijo Alijo (2025)

La virgen de la tosquera – Laura Casabé (2025)

Silencio – Eduardo Casanova (2025)

Singular – Alberto Gastesi (2025)

Òrbita

Luger – Bruno Martín (2025)

Sitges Collection

Vieja loca – Martín Mauregui (2025)

Sitges Documenta

Eloy de la Iglesia, adicto al cine – Gaizka Urresti (2025)

El último tiburón – Àngel Sala y Víctor Matellano (2025)

El último arrebato – Enrique López Lavigne y Marta Medina (2025)

Horror and Love – Joaquim Oristrell (2025)

Brigadoon

Carlos Cardona, un ibicenco en Hollywood – José Luis Mir (2025)

La noche de Romero – Allan J. Arcal (2025)

Tras las huellas de un gigante. Ray Harryhausen en España – Luis Esquinas Chanes y Domingo Lizcano (2025)

Serial Sitges

33 días – Carles Porta (2025)

Crims – 3cat, Goroka y True Crime Factory (2025)

Rafaela y su loco mundo – Aníbal Gómez (2025)

Cortometrajes

Inauguración: Señuelo – Martha Ayerbe (2025)

SOFC

El Revisor – Jandro (2025)

Fumigón – Dani Asensio (2025)

Las lágrimas de Sísifo – Luis Larrodera (2025)

Prou bé – Anna Carbonell (2024)

Terapias y Mazmorras – Adrián Pachón (2025)

Anima’t

El aspirante – Sam (2025)

El Fantasma de la Quinta – James A. Castillo (2025)

Sesiones Especiales

Chupacabras – Jordi Serrallonga (2025)

La morada del androide – Residencia Relleu (2024)

The Saint Antoine – David Masson San Gabriel (2025)

Wisteria – Ian Garrucho (2025)

Brigadoon

Equals – Javier Yañez Sanz (2019)

Ghosting – Yago Casariego (2024)

Listen – Javier Prada (2024)

Mighty Boy – Javier Yañez Sanz (2013)

Ratón de biblioteca – Javier Yañez Sanz (2023)

Tragedium – Gastón Haag (2025)

Crítica de ‘El último show’, la serie de «Marianico el Corto»

De-construcción de un personaje entrañable

Si pensamos que un comediante es en su vida normal tal y como se muestra en el escenario lo más probable es nos equivoquemos. ‘El último show’ viene para rescatar de nuestra memoria a «Marianico el Corto» o Miguel Ángel Tirado y a la vez para plantear de nuevo esa verdad. Pero más allá de mostrar cómo es un humorista tras bambalinas, pues eso ya lo han hecho series como ‘Life’s too short’ o más próximamente aquí en España ‘Paquita Salas’, se dedica a hacer un discurso sobre el cómo es la construcción de un personaje que pueda llegar a calar en la memoria de los espectadores, una audiencia que se siente más feliz cuando está embriagada de nostalgia, aunque esta esté más repetida que los episodios de ‘Los Simpsons’ en Antena 3.

Este es un drama que dentro de su amargor tiene momentos cómicos. Y es irónico porque en la ficción Miguel Ángel Tirado quiere hacer una película surrealista al estilo de las que hacía Luis Buñuel, otro aragonés, y su vida ya se pinta bastante alejada de la normalidad. No olvidemos que esta es una ficción que deconstruye un mito que está en su ocaso. Le saca del ámbar en el que está conservado, rodeado de mucha publicidad de la zaragozana cerveza Ambar por cierto. Pero quizá por no ser demasiado negra y deprimetne la serie también lleva a cabo una re-construcción, sobre todo de relaciones, como la que tiene el protagonista con su ex, el vínculo con su nieta o la aparición del padre huido.

En cierto sentido me ha recordado a ‘En las estrellas’, la película de Zoe Berriatua. Un soñador quiere hacer una obra de arte contra viento y marea, cuando otros le piden lo mismo de siempre. Y a la vez procura traspasar ese espíritu y conocimientos a una mente más tierna. De alguna manera ‘El último show’ juega con el espectador. ¿Habrá hecho alguna vez «Marianico el Corto» cortos caseros? ¿Tiene un escorpión como mascota? Y mientras esto pasa los episodios intentan dar respuesta a cómo se podría cerrar toda una carrera de éxitos en un mundo tan complejo y difícil como es el de la comedia.

El próximo 17 de abril se estrenan en HBO España los ocho episodios de ‘El último show’, la serie protagonizada por «Marianico, el corto» que un día antes emite su último episodio en Aragon TV. Una obra creada por Álex Rodrigo, un zaragozano que saca pecho en ‘El último show’ por su ciudad y por los talentos que su tierra ha dado citando nombres como Escartín, David Civera, Bunbury, Luis Larrodera e incluso Fluvi la mascota de la Expo de Zaragoza 2008. Así muchos pueden ver que el talento no solo se encuentra en núcleos como Madrid o Barcelona. De hecho el director de ‘Vis a Vis’, ‘El embarcadero’ o ‘La casa de papel’ incorpora dos actores tan buenos como  María Isabel Díaz Lago y Álvaro Morte, de Cuba y Algeciras.

A ‘El último show’ le falta algo de chispa, algo que capte más nuestra atención. Está bien el ver que un cómico como «Marianico el Corto», que ha vivido de hacer gracias a base de juegos de palabras, es capaz de hacer drama, hasta el punto de ser más propenso a darnos bajona en lugar de partirnos de risa. Pero las tramas desarrolladas con su ficticia ex (Luisa Gavasa) y su nieta (Laura Boudet) acaparan mucho tiempo y están bastante desvinculadas de lo que le pasa a Marianico. Sobre todo porque a veces parece que la serie gira solo en torno a ellas y además la trama de Boudet funciona mucho mejor cuando esta hace de nieta que cuando hace de adolescente insurrecta. Eso sí, hay que reconocer que a veces hila muy fino, como con esa confusión de Marianico con Álvaro Morte llamándole «el maestro», doble alusión, a su papel en ‘La casa de papel’ y a su pasado como maestro de primaria. También es hilarante la escena techno-etílica poniendo a Benidorm como un Magaluf para la tercera edad.

Este es el ocaso de un viejo comediante y el amanecer de un nuevo entusiasta de la comedia. Por eso se enfrenta la figura del monologuista con la del cómico tradicional. Es muy curiosa la diatriba que suelta en determinado momento el personaje de José Luis Esteban, manager de Marianico. El cómico tiene una handicap más, tiene que crear un personaje, aunque muchos monologuistas casi implementan esto a sus espectáculos. Y así volvemos a lo que comentaba al principio, delante del hombre está el personaje.

Marianico es una personalidad que iba de la mano de Barragán (por primera vez le he visto sin estar caracterizado), Pedro Reyes, Emilio Laguna, Manolo de Vega o posteriormente aquellos que cogieron el testigo como Chiquito de la calzada o Paz Padilla. Su único objetivo era soltarnos esas pequeñas cápsulas que nos hacen reír y se llaman chistes. Nos retrotrae a esos tiempos, arrinconados en pequeñas salas o locales de Karaoke. Lugares donde el recuerdo y el cameo van de la mano casi por extrema necesidad. Ahí es donde entroncamos con otra serie conocida, ‘¿Qué fue de Jorge Sanz?’. La diferencia es que Marianico huye de los conflictos y su gloria está algo más atrás. Pero igualmente todo acaba narrándose a base de mendicidad artística, cotilleos y hartazgo. A mí me ha causado penilla la serie, igual que aquel vídeo del sacerdote intentando dar misa a través de las redes sociales mientras todos se reían de él por equivocarse poniéndose ridículos filtros. Es todo un agrio absurdo.

Por último solo dos peticiones. Quiero un Playmobil de Barragán y que nos cuenten el chiste del vegetal (no sé si lo contará en el último episodio pues he podido ver siete de ocho).

Ayer arrancó la 15 edición del Festival de Cine de Alicante

Se homenajeó a Blanca Portillo, María Ripoll y Verónica Echegui.

Ayer tuvo lugar la gala inaugural del Festival de Cine de Alicante. Con ese acto se dio el pistoletazo a la décimo quinta edición desde el Teatro Principal de Alicante a toda una semana de actividades vinculadas al séptimo arte. Esa gala estuvo presentada por Luis Larrodera y tuvo como protagonistas a tres mujeres que fueron homenajeadas durante el acto.

La actriz Blanca Portillo recogió el Premio de Honor como reconocimiento a sus más de 20 años de trayectoria cinematográfica. Años anteriores han recogido este galardón artistas de la talla de Eduard Fernández, Imanol Arias, José Sancho, Juan Echanove, Antonio Resines y Maribel Verdú, entre otros.

La directora María Ripoll recibió el Premio Lucentum, para reconocer el trabajo de directores en el mundo cinematográfico. María, es una de las directoras más taquilleras de la historia del cine español, con una trayectoria internacional y ocho largometrajes dirigidos. Algunos de los homenajeados en ediciones anteriores han sido Alex de la Iglesia, Rodrigo Cortés, Bigas Luna, Daniel Monzón, Jaume Balagueró y Paco Plaza, Imanol Uribe o Fernando Colomo.

Y finalmente Verónica Echegui, destacando por su trayectoria y su proyección, recogió el Premio Ciudad de Alicante. En otras ediciones han sido galardonados con este premio actores como Irene Escolar, Marian Álvarez, Mario Casas, Lucía Jiménez, Ernesto Alterio, Raúl Arevalo, Fernandp Tejero, Pilar López Ayala o Hugo Silva.

Durante la semana, podrán  verse 6 largometrajes españoles y 64 cortometrajes procedentes de más de 20 países que compiten en la sección oficial. Además, el programa incluye películas invitadas y proyecciones al aire libre, entre otras propuestas.

El Festival de Cine de Alicante cuenta con el apoyo de la Diputación, el Ayuntamiento y otras empresas colaboradoras.

Impresiones del 3×13 de ‘El Ministerio del Tiempo’

Final con fantástico para el Ministerio.

Nuevo homenaje  a Chicho Ibañez Serrador, van dos en una semana. Tras el que vivimos en el Festival Nocturna con el maestro presente, al cual podéis ver en nuestras fotografías, los guionistas de ‘El Ministerio del Tiempo’ han tenido a bien rescatar su época para que volvamos a verle en sus momentos más genuinos. Sergio Villanueva le ha interpretado maravillosamente en el episodio 34 de la serie de Javier y Pablo Olivares, el número 13 de esta tercera temporada que ha llevado el título de ‘Entre dos tiempos’.

Por avatares de la trama nos han brindado una versión sesentera de las serie, nos hemos sumergido en un meta universo, en un juego autorreferente, en una serie dentro de otra serie. Ha sido muy gracioso el opening vintage que ha jugado con los nombres reales de los actores. La recreación ha servido para revivir, aunque sea a modo de parodia, momentos entrañables de otras temporadas. Pero esa anécdota no ha hecho más que poner en peligro la mítica ‘Historias para no dormir’ y para muchos esta misión, el hecho de salvar estas historias puede haber sido más importante que salvar la propia historia de España.

Pero no ha sido lo más importante de esta última aventura que ha dirigido Miguel Acantud (‘Águila Roja’). Una gran verdad sobre la España actual ha llegado al Ministerio y a ella se han tenido que enfrentar nuestros agentes. Esa es la última misión han tenido que afrontar en este capítulo de cierre, no voy a dar más detalles pues las proporciones en esta ocasión han sido brutales. También hay que señalar que ha trabajado como actor el presentador Luis Larrodera, cerrando el círculo de este capítulo homenaje pues fue el último en presentar el programa que dirigió Chicho y que tantas noches nos mantuvo ensimismados, el ‘Un, dos, tres… responda otra vez’. Su rol no conviene desvelarlo tampoco por no destripar lo sucedido en el episodio, pero está muy bien traído. Sin duda  es un recurso mucho mejor que el de las sociedades secretas.

Ha sido el capítulo más afinado y acertado de todos los de la temporada, uno de los mejores de toda la serie, a la altura del gran homenajeado. Colofón de los buenos.

Además hemos descubierto más cosas sobre la vida de Lola Mendieta y Alonso da un paso muy importante en su vida. Esto sería muy valioso si el episodio no tuviese tanto sabor a despedida, de hecho no se han resistido a emitir una última frase con Rodolfo Sancho al final de los créditos. Javier Olivares ha adelantado en entrevistas que de momento no habrá cuarta temporada. ¿Queréis que continúe el Ministerio? En las redes sociales los ministéricos se pronunciaban pidiendo su continuidad con hashtags como #RenovacionMdT. Si os sumáis a ellos puede que la unión haga la fuerza.

Palmarés del FesTVal de Vitoria-Gasteiz

Ayer terminó el Festival de Televisión de Vitoria-Gasteiz, FesTVal.

Presentada por Luis Larrodera, ayer fue la gala de clausura de FesTVal. En esta gala pudimos asistir a la entrega de premios. Entre los ganadores pudimos ver a Anne Igartiburu, Arturo Valls y Michael Robinson, los cuales recibieron el Premio Joan Ramón Mainat. Mientras que el galardón Constantino Romero recayó en Pepe Navarro.

En cuanto a los galardones de la crítica, esta vez fueron a parar en:

  • Premio a la mejor ficción: ‘La casa de papel’.
  • Premio al mejor entretenimiento: ‘OT. El reencuentro’.
  • Premio al Descubrimiento del año: ‘Lo que la verdad esconde: El caso Asunta’.
  • Premio a Lo más Divertido del Años: David Broncano.

Por su trayectoria televisiva Karlos Arguiñano se llevó el Premio ETB Saria.

El Premio Alma al mejor guion de serie, esta vez es compartido para ‘Servir y proteger’ (RTVE) y ‘El fin de la Comedia’ (Comedy Central). El galardón para Interpretación Destacada FesTVal 2017 se lo llevó María León.

El Premio Especial FesTVal 2017 ha caído en las manos de ‘El lector de huesos’, de ETB.

Y ya por último decir, que el magacín ‘En compañía‘ de Castilla la Mancha Televisión, recibió un homenaje. El programa está presentado por Ramón García y Juncal Rivero.

Además durante el festival se han presentado series como la nueva temporada de ‘El Ministerio del Tiempo‘, o la nueva serie de RTVE, ‘Estoy vivo’, la vuelta de ‘Velvet colección‘, ‘Numantia’ o ‘La catedral del mar’ entre otras.