Ya está disponible el tráiler oficial de la esperada quinta temporada de ‘The Crown’, una primera oportunidad de ver al flamante reparto en su interpretación de los personajes de la Familia Real que Peter Morgan creó por primera vez en 2016.
A medida que la reina Isabel II (Imelda Staunton) se acerca al 40º aniversario de su llegada al poder, reflexiona sobre un reinado que ha abarcado nueve primeros ministros, la llegada de la televisión de masas y el ocaso del Imperio Británico. Sin embargo, hay nuevos retos en el horizonte. El colapso de la Unión Soviética y el traspaso de la soberanía de Hong Kong señalan un cambio sísmico en el orden internacional que presenta tanto obstáculos como oportunidades. Mientras tanto, los problemas se están gestando más cerca de casa.
El príncipe Carlos (Dominic West) presiona a su madre para que le permita divorciarse de Diana (Elizabeth Debicki), presentando una crisis constitucional de la monarquía. Los rumores circulan a medida que se ve que el matrimonio lleva vidas cada vez más separadas y, a medida que se intensifica el escrutinio de los medios, Diana decide tomar el control de su propia narrativa, rompiendo con el protocolo familiar para publicar un libro que socava el apoyo público a Carlos y expone las grietas de la Casa Windsor.
Las tensiones aumentan cuando Mohamed Al Fayed (Salim Daw) entra en escena. Impulsado por su deseo de ser aceptado al más alto nivel, aprovecha su riqueza y su poder para intentar ganarse, junto con su hijo Dodi (Khalid Abdalla), un puesto en la mesa real.
Escrita por Peter Morgan, la quinta temporada de ‘The Crown’ está protagonizada por Imelda Staunton como la reina Isabel II, Jonathan Pryce como el duque de Edimburgo, Lesley Manville como la princesa Margarita, Dominic West como el príncipe Carlos, Elizabeth Debicki como la princesa Diana y Olivia Williams como Camilla Parker Bowles. Jonny Lee Miller asume el papel de John Major. También aparecen Claudia Harrison como la Princesa Ana, Marcia Warren como la Reina Madre, James Murray como el Príncipe Andrés y Sam Woolf como el Príncipe Eduardo. En el papel de los jóvenes príncipes estarán Timothée Sambor y Senan West como el Príncipe Guillermo y Teddy Hawley y Will Powell como el Príncipe Harry. Prasanna Puwanarajah es Martin Bashir, Salim Daw es Mohamed Al Fayed y Khalid Abdalla es Dodi Fayed.
La familia más distinguida de Reino Unido conectada al sur de Francia
Un momento… ¡¿Qué no se ha acabado?! Habrá más episodios de ‘Downton Abbey’ con la secuela ‘Downton Abbey – Una nueva era’. Una película que continuará la también secuela película realizada en 2019. Podremos volver a ver a la familia Crawley en la gran pantalla y a ellos se unen los rostros de Hugh Dancy, Laura Haddock, Nathalie Baye y Dominic West.
Si eras seguidor de la serie apunta la fecha. Estará en carteleras de toda España a partir del 18 de marzo. ¿De qué va a ir? El contenido del filme no ha sido desvelado, más allá del siguiente tráiler y… hay sorpresa.
Difícil, indignante y muy real, así es ‘Desplazados’
Llega a Netflix ‘Desplazados’. Una serie producida y creada entre otros por CateBlanchett. En seis episodios, nos adentran en el mundo de la inmigración de Australia y los campos de desplazados que tanto intentan esconder a la prensa. Basada en un hecho real, en el que una australiana terminó en uno de sus centros, ‘Desplazados’ nos muestra cuatro personas totalmente diferentes que se unen en uno de estos centros.
Nunca pensamos que las personas que huyen de sus respectivos países lo hacen por desesperación. Guerras, homofobia, religión… y aun así seguimos poniendo fronteras y problemas a mucha gente que intenta rehacer sus vidas.
‘Desplazados’ nos muestra cuatro historias de uno de estos centros perdidos por el desierto australiano.
Sophie (YvonneStrahovski), es el centro de todo, una mujer australiana que huye de una secta y que no se sabe muy bien cómo termina dentro del centro.
Ammer (FayssalBazzi), nos presenta a un padre de familia que ha hecho de todo para conseguir un billete para lograr la libertad de su mujer e hijas. Ahora tienen que seguir luchando por lo que más quiere.
Cam, es un joven australiano que quiere mejorar su estilo de vida y el de su mujer e hijos. Logra un puesto de trabajo en el centro. La evolución de este personaje interpretado por JaiCourtney es la más vistosa de todas.
Y para terminar tenemos a AsherKeddie, que nos trae a Clare. La mujer encargada de poner en orden un centro que cada vez se les va más de las manos.
La serie está muy bien narrada, en cada episodio conocemos un poquito de cada uno, con personajes secundarios tan importantes como los principales. Vamos empatizando de una manera u otra con cada una de sus vidas.
Dentro de los sencundarios de la serie encontramos a DominicWest, CateBlanchett, MartaDusseldorp, KateBox, DarrenGilshenan entre otros.
La fotografía de BonnieElliott es fantástica, llena de paisajes asfixiantes, el desértico paraje donde se encuentra el centro de desplazados se nos muestra en todas sus caras y sin duda la peor de todas, es la de ver que el horizonte no tiene final y les va a ser difícil escapar.
‘Desplazados no es una serie fácil, sufres con cada una de las personas que vas conociendo y sin duda es una de estas series que deberían ser estrenadas semanalmente. Para poder asimilar lo que vas viendo y poder volver con fuerzas al siguiente episodio. El 8 de julio podréis verla en Netflix.
Dentro de poco os hablaremos de una serie que estamos seguros que va a ser muy comentada, ‘Desplazados’. Es una miniserie que estará disponible en Netflix a partir del 8 de julio. Está protagonizada por Yvonne Strahovski (‘El cuento de la criada’), JaiCourtney (‘Escuadrón Suicida’), Asher Keddie (‘X-men orígenes: Lobezno’), Fayssal Bazzi (‘The merger’), con la participación de Dominic West (‘The Hour’) y Cate Blanchett (‘Blue Jasmine’) y el debut de Soraya Heidari.
Basada en un hecho real, ‘Desplazados’ es una historia impactante y actual que profundiza en las vidas de cuatro desconocidos que se cruzan en un centro de detención de inmigrantes en pleno desierto australiano: una azafata que huye de una peligrosa secta; un refugiado afgano y su familia que escapan de la persecución; un joven padre que se aleja de un trabajo sin futuro y una funcionaria a la que se le acaba el tiempo para ocultar un escándalo nacional.
Wash Westmoreland devuelve a la vida a Sidonie-Gabrielle Colette.
El 16 de noviembre llega a las salas españolas la historia de Colette una escritora, guionista, periodista y artista de revistas y cabaret, que comenzó su carrera artística en el París de principio del siglo XX publicando su obra bajo el pseudónimo que utilizaba por entonces su marido, Willy, un excéntrico escritor y mecenas cultural que agitaba la noche parisina en plena bohemia francesa. Colette llegó a presidir la Academia Goncourt entre 1949 y 1954, fue condecorada con la Legión de Honor y es la única escritora francesa que ha recibido un funeral de estado.
WashWestmoreland ha contado con KeiraKnightley para el papel protagonista, DominicWest interpreta a su marido. El reparto lo completa EleanorTomlinson, RobertPugh, FionaShaw y RayPanthaki.
Aquí os dejamos el tráiler doblado al castellano junto al cartel de la cinta.
Sinopsis:
Colette, una mujer inconformista criada en un entorno rural, se casa con el carismático y egocéntrico intelectual Willy. Willy introduce a Colette en la bohemia del París de principios del siglo XX y le pide que escriba novelas basadas en su experiencia, que serán publicadas bajo el nombre de su marido. Cuando la saba de novelas Claudine le catapulta al estrellato, Colette se enfrentará a Willy para reclamar los derechos de su obra y su propia libertad personal.
Lara Croft es la hija ferozmente independiente de un excéntrico aventurero que desapareció cuando ella era apenas una adolescente. Ahora, Lara se ha convertido en una joven de 21 años sin ningún propósito en la vida. Se abre paso por las caóticas calles del East London, el barrio de moda, como mensajera en bicicleta, un trabajo que apenas le da para pagar el alquiler. Decidida a forjar su propio camino, se niega a tomar las riendas del imperio empresarial de su padre y con la misma firmeza se niega a reconocer que él se ha ido para siempre. Pero después de siete años sin él, deberá enfrentarse a los hechos y seguir adelante aunque Lara no logra entender lo que la impulsa a resolver el enigma de su misteriosa muerte.
Lara deja atrás todo lo que conoce y va en busca del último paradero conocido de su padre: una legendaria tumba en una isla mítica que podría estar en algún lugar de la costa de Japón. Pero su misión no será fácil; de hecho, llegar a la isla entrañará de por sí enormes peligros. De repente, Lara tendrá que enfrentarse a retos aún mayores y, contra viento y marea y gracias a su inteligencia, su fe ciega y su espíritu inquebrantable, debe aprender a superar sus límites mientras se adentra en lo desconocido. Si sobrevive a esta peligrosa aventura, podría ser su bautismo de fuego para ganarse el nombre de Tomb Raider.
[/toggle]
Crítica
Una contundente Lara Croft con muy buena acción.
Quince años después de las dos películas de ‘Tomb Raider’ de Angelina Jolie vivimos un regreso de la heroína Lara Croft a la gran pantalla cuando en los videojuegos también hace años que tuvo lugar un lavado de cara de la saga y del personaje. Aunque para gustos están los colores y el juego original marcó un antes y un después esta nueva protagonista me parece más acorde a un tipo de heroína que responde a la demanda actual, a unos códigos más correctos.
Con la película de Vikander experimentamos el mismo cambio generacional que en los juegos. Cambia la estética del personaje y la dinámica de este. ¿Qué queréis leer? ¿Si me ha gustado más esta Lara Croft que la de Angelina Jolie? La respuesta es sí. Esta heroína es más creíble, es una aventurera que pasando por lo que pasa se despelleja la piel y es físicamente más verosímil. No cabe duda que Vikander se ha machacado para estar a tono para la película, por tierra y mar salta a la vista. Otra cosa es que tenga escenas que dentro del género fantástico encajen dentro de un videojuego, pero al ser más terrenal resulta más fácil entrar en su juego. A parte está la aptitud que tiene el personaje nuevo. Quizá se deba a la etapa que han rodado de este, pero aún no vemos a la tozuda, suspicaz y aguda mujer que si encarnaba Jolie y que si vemos en todos los juegos. Esto lo compro como película que nos muestra el momento en el que madura la heredera el imperio Croft.
Con lo de etapa me refiero a que esta es una película iniciática. Estamos en una época tierna de la protagonista, cuando aún no ha pisado su primera tumba. Vive al margen de su familia, a causa de la desaparición de su padre. Esta nueva Lara empieza como repartidora en bicicleta, pasa de trabajar en una especie Glovo a ser toda una Indiana Jones modo crosfit. Su senda nos puede recordar a la de muchos héroes que como El Zorro cogen el testigo para continuar un legado. Y esto nos lleva a lo que para mí son los dos problemas de la película, relacionados entre sí: la duración y el personaje de Dominic West. El actor británico interpreta al padre de la saqueadora de tumbas y sus interacciones con ella hacen que el drama aparezca de un modo reiterativo e innecesario. De este modo se alarga una película que no necesita cargarse tanto en ese sentido. Además la relación y frases que cruzan ambos en ocasiones recuerdan demasiado a ciertas películas clásicas de aventuras que siempre se mencionan cuando se habla de este género, no haré referencia al título por no destripar nada de la trama.
A mí me ha parecido buena adaptación de un videojuego, por supuesto mucho mejor que la mayoría que las que vimos en los noventa y principios de siglo. Por todo lo que acabo de decir sobre el personaje y por que como filme de aventuras está bastante bien armado. Conserva los clásicos acertijos, aunque se habría agradecido que hubiesen sido también un reto para el espectador, no solo para la heroína, cambia constantemente de escenario, combina tiroteos y huídas con arqueología… Y todo esto de manera que se puedan reconocer secuencias herederas directas de la mecánica del videojuego. El conjunto está bastante próximo a lo que fue el reboot del 2013, incluyendo a un villano que aunque no es del todo igual cumple bien su cometido.
En cuanto al diseño de producción y vestuario estaba claro que el look aventurero de Lara se iba a mantener, así como las localizaciones naturales. La estética es tan de videojuego que hasta se notan las imágenes generadas por ordenador en más de una ocasión. A algunas escenas se le ve un poco el cartón, pero como he dicho antes esto no es de lo peor de la película. Por el contrario la recreación de la tumba, siempre hay una que visitar en ‘Tomb Raider’, es estupenda. Los detalles japoneses que acompañan al recinto y a la leyenda de este episodio tienen la belleza tanto cautivadora como mortal que hacía falta.
Desde luego es un acierto haber contado con Roar Uthaug para esta película. El director de ‘La ola’ (película noruega multipremiada) se estrena en Norteamérica con esta película y su sobriedad y rudeza le vienen como anillo al dedo al tono del filme. Una de las guionistas es Geneva Robertson-Dworet y en sus manos por lo visto van a quedar otras películas como ‘Dragones y Mazmorras’ o ‘Sherlock Holmes 3’ y es la responsable de ‘Capitana Marvel’. Yo me quedo bastante tranquilo pues parece que sabe lo que es llevar a cabo una buena adaptación, lo que es traducir los códigos de un arte a otro y lo que es más importante, cuales son las corrientes actuales que se demandan.
Ficha de la película
Estreno en España: 16 de marzo de 2018. Título original: Tomb Raider. Duración: 110 min. País: EE.UU. Dirección: Roar Uthaug. Guion: Geneva Robertson-Dworet, Alastair Siddons. Música: Junkie XL. Fotografía: George Richmond. Reparto principal: Alicia Vikander, Dominic West, Walton Goggins, Daniel Wu, Kristin Scott Thomas, Derek Jacobi, Nick Frost. Producción: GK Films, MGM, Square Enix, Warner Bros. Distribución: Warner Bros. Pictures. Género: aventuras, acción, adaptación. Web oficial:http://www.tombraidermovie.com/
Alicia Vikander está en Madrid presentando su nueva película.
Hoy hemos estado en el Hotel Santo Mauro de Madrid con AliciaVikander, que ha venido a la presentación de su nueva película ‘Tomb Raider’. Un film dirigido por RoarUthaug y que se estrena el 16 de marzo en las salas españolas. La película también está protagonizada por DominicWest, DanielWu y KristinScottThomas.
La cinta basada en el famoso videojuego nos trae la historia de Lara Croft, la hija de un excéntrico aventurero que desapareció cuando ella apenas era adolescente. Ahora se ha convertido en una joven de 21 años que no está centrada en nada y que se abre paso por las caóticas calles del moderno East London como bici-mensajera y apenas llega a final de mes. Decidida a emprender su propio camino, rechaza tomar las riendas del imperio mundial de su padre, del mismo modo que niega la idea de que de verdad se ha ido para siempre. Bajo la recomendación de afrontar los hechos y seguir adelante tras siete años sin su padre, ella misma no logra comprender qué le mueve finalmente a desentrañar el enigma de su misteriosa muerte.
Dejando atrás todo lo que conoce, Lara va en busca del último paradero conocido de su padre: una legendaria tumba en una mítica isla en algún lugar cerca de la costa de Japón. Pero su misión no será fácil ya que tan solo llegar a la isla será una tarea peligrosa. De repente se le presentan retos aún mayores, por lo que Lara, contra todo pronóstico y equipada únicamente con su aguda mente, fe ciega y su terco e inherente espíritu, debe aprender a sobrepasar sus límites al aventurarse hacia lo desconocido. Si sale viva de esta peligrosa aventura, podría suponer su momento de gloria y ganarse el nombre de Tomb Raider.
Como hemos visto en los distintos tráiler, la película está llena de acción y aventuras y por lo que vemos se parece mucho a la saga de los videojuegos más modernos.
Aquí os dejamos las fotografías de la presentación de la película donde podéis ver a Alicia Vikander.
Las fotografías han sido realizadas por Vicky Carras. Todas las imágenes proceden de nuestro perfil de Google Photos y están protegidas con copyright, si deseáis que os enviemos alguna podéis solicitarla en nuestra sección de contacto.
La nueva cinta sobre Lara Croft nos deja estas sorprendentes imágenes.
Hace ya un tiempo pusimos varias imágenes de Alicia Vikander como Lara Croft, pero hoy ya podemos ver un pequeño anticipo de lo que veremos el marzo de 2018. Podemos ver una Lara Croft muy parecida a la de los últimos videojuegos. Mañana podremos ver mucho más y disfrutar del tráiler, pero de momento nos contentamos con este teaser y disfrutamos igual.
El guión de la cinta ha sido realizado por Evan Daugherty y Geneva Robertson-Dworet. La dirección corre a cargo de Roar Uthaug y el resto de reparto lo completan Dominic West, Walton Goggins, Daniel Wu, Alexandre Willaume, Leo Ashizawa y Adrian Collins.
En el 2018 podremos ver la nueva película sobre Lara Croft, mientras tanto vamos teniendo noticias sobre ella.
Hace ya un tiempo aparecieron las primeras imágenes de Alicia Vikander en el rodaje de la nueva versión de Tom Raider.
Ahora nos han presentado 3 imágenes oficiales en las que podemos ver de nuevo a la actriz en la piel de Lara Croft, en las que podemos ver como ha ganado bastante masa muscular para interpretar a esta arqueóloga.
El director de este proyecto es RoarUthaug (‘Escape’) y la guionista es Geneva Robertson-Dworet (autora de la futura versión de ‘Dungeons & Dragons’). También contará con WaltonGoggins, DominicWest, DanielWu.
Thomas Wolfe es un diamante en bruto, un escritor de gran talento, pero incapaz de gestionar su creatividad. Su éxito y reconocimiento llegarán gracias a su editor, el gran Max Perkins, descubridor también de Hemingway, Steinbeck y Fitzgerald. Perkins dedicó miles de horas a pulir los defectos de la literatura del genial Wolfe. Pero sobre todo, con él y su esposa compartieron una extraordinaria historia de amistad.
[/toggle]
Crítica
Inspiradora y fotogénica.
Los protagonistas de las películas literarias en ocasiones son los autores, en ocasiones los propios personajes de las obras, en otras la fuente de inspiración… Pero en ‘El editor de libros’ es el editor el que recibe homenaje. Una persona que suele permanecer en la sombra o que no suele ser conocida entre el público general y que gracias a filmes como este puede verse más recompensada. «Los editores deberían ser anónimos» dice el personaje de Colin Firth, tal vez algunos así lo deseen.
Firth se mete en la piel de alguien que existió realmente (el filme se basa en hechos reales y en una novela de A. Scott Berg). Nos muestra la auténtica labor del editor, al menos en la época de escritores como Hemingway o Wolfe. A parte de su parecido físico (no es el único logrado en el filme) con este trabajador del mundo editorial, Firth nos muestra a un hombre parco en palabras, a pesar de vivir rodeado de libros. Es alguien que se rodea y trabaja con autoridades de la palabra escrita como Scott Fitzgerald o Ernest Hemingway y que mantiene siempre el sombrero sobre su cabeza. Cuando conoce a alguien tan estrafalario y vertiginoso como Thomas Wolfe, interpretado aquí por Jude Law, su firme e ilustre monotonía se rompe.
Casi más que centrarse solo en el editor se habla de la gestación de la obra de Wolfe. Se emplea esta relación comercial y artística para narrarnos una historia veraz sobre la amistad. Los títulos originales de la película y de la novela en la que se basa son ‘Genius’ y ‘Max Perkins: Editor of Genius’ respectivamente. Y es que se quiere plasmar a este editor como un genio descubre genios pero principalmente se le ha retratado como el preocupado y entregado amigo de sus autores.
John Logan ha escrito esta historia íntimamente relacionada con la literatura norteamericana haciendo uso de un humor afable. Inspira o alienta a escritores y editores a enfrentarse a la ardua tarea de dar a luz a un libro. Además la película nos viene acompañada de una fotografía icónica, obra de Ben Davis, responsable de trabajos como ‘Kick Ass’, ‘Guardianes de la galaxia’ o ‘Stardust’ entre muchas otras.
A nivel interpretativo nos encontramos con un Jude Law soberbio. Está extravagante, impetuoso, vivo. El suyo es un Wolfe encabezonado en plasmar su país en sus obras a través de su extensa prosa descriptiva. Como he dicho, Colin Firth actúa como hombre sobrio e inquebrantable, pero también como preocupado padre absorbido por su trabajo. Como mayor apoyo está Nicole Kidman, en un papel casi de persona desequilibrada por los delirios del amor. Laura Linney es una madre entregada y una esposa regañona que vela por la unidad de su familia. Guy Pierce parece poco y está muy comedido.
Por medio de la relación que guarda con sus escritores Perkins descubre los distintos matices de la vida y no lo hace siempre leyendo sus escritos. Esta es la afinidad que puede sentir el espectador que acuda al cine a hacer lo mismo a través de las películas proyectadas.
Ficha de la película
Estreno en España: 7 de diciembre de 2016. Título original: Genius. Duración: 104 min. País: Reino Unido. Director: Michael Grandage. Guión: John Logan. Música: Adam Cork. Fotografía: Ben Davis. Reparto principal: Colin Firth, Jude Law, Nicole Kidman, Laura Linney, Guy Pearce, Dominic West, Vanessa Kirby. Producción: Riverstone Pictures, Michael Grandage Company, Desert Wolf Productions. Distribución: A Contracorriente Films. Género: drama, biográfica. Web oficial:http://www.genius-thefilm.com/
En el intenso y emocionante thriller en tiempo real MONEY MONSTER, George Clooney y Julia Roberts interpretan a Lee Gates, presentador de un popular programa televisivo de economía, y Patty, su productora, que se ven inmersos en una situación extrema, cuando un inversor airado que lo ha perdido todo (Jack O’Connell) toma a la fuerza su estudio. Durante un tenso pulso emitido en directo a millones de espectadores, Lee y Patty tendrán que trabajar frenéticamente contra el crono para desentrañar el misterio que se oculta tras una conspiración en el corazón de los sofisticados y vertiginosos mercados globales modernos.
[/toggle]
Crítica
Foster muestra una sociedad deshumanizada por el dinero y la televisión.
Muchos colegas de la prensa me han regañado por no haber visto aún una película dirigida por Jodie Foster. Hasta ahora no lo había hecho por falta de oportunidad o tiempo. Ahora puedo decir, coincidiendo con muchos de ellos, que tenemos ante nosotros a una fructífera directora que tendría que salir más tiempo del banquillo. El resultado que ha obtenido con “Money Monster” funciona. Puede que no quede claro el mensaje que desea trasmitir al final, o puede que este le haya quedado demasiado abandonado a lo largo del film, pero sin duda nos cuenta una historia de desesperación y desigualdad social.
El de “Money Monster” es un cuento que ya hemos experimentado en otros films pero en esta ocasión nos llega desde otro punto de vista. La intención de su directora y guionistas puede que sea la de exponer un problema que está más presente en la realidad que en las películas. Además de ofrecernos un thriller bien narrado nos expone una crítica social y del sistema. Está hecha por lo tanto para atraer la atención del espectador sobre nuestro comportamiento ante lo que vemos en la televisión, sobre la indiferencia que podemos llegar, o no, a mostrar. Pero este aspecto se muestra tan solo en algunas escenas espontáneas y puede pasar perfectamente desapercibido. De no estar atentos, al salir de la sala podemos tener la sensación de haber visto un thriller superficial. Se centra mucho más en criticar al sistema. Insiste en evidenciar cómo trata el régimen establecido de manera fría a las personas y de modo despreocupado a su dinero. Pero no os preocupéis, no asfixia con términos financieros como podía suceder con “The Big Short (La gran apuesta)”.
Según Jodie Foster la película ha tenido un “modesto presupuesto”. Sin duda ese presupuesto no es nada moderado, tengo entendido ha sido de 27 millones de dólares, sobre todo si lo comparamos con la media de las películas españolas. Habrá pesado por lo tanto el tema económico en el guión pues de haberse tratado de una película independiente seguramente estaríamos ante un discurso social más profundo. Esto se ve reflejado en que gran parte del metraje se centra en los personajes de Clooney y Roberts. Si de verdad fuese una película realizada para poner en tela de juicio todo lo mencionado se habría centrado con más fuerza aún en el personaje de Jack O’Connell y en la audiencia.
George Clooney (center) stars as Lee Gates in TriStar Pictures’ MONEY MONSTER.
El ritmo del largometraje es casi el mismo que se debe vivir en una cabina de realización de un programa de televisión: prisas, estrés, nervios… Es una solución lógica para llevar a cabo este proyecto. La cinta posee drama entremezclado con algún momento de humor, todo bien dosificado pero sin excederse en lo segundo.
Pese a los pesos pesados, el mejor es Jack O’Connell en el papel de secuestrador. Su actuación es convincente, realista, intensa y apasionada. Podría plasmar perfectamente a cualquiera en una situación real semejante como puede ser un desahuciado o un despedido improcedentemente.
El propio George Clooney, que figura como productor ejecutivo de la cinta, también nos presenta un registro dramático pero sin dejar de lado su imagen de sinvergüenza. Tanto Julia Roberts como su personaje demuestran buena química con este último, muy cumplidora en su papel de productora. Dominic West aunque aparece menos que el resto de protagonistas lo hace lo suficiente como para probar cual es el rol que se le da mejor interpretar. Giancarlo Esposito se afianza cada vez más como secundario solvente y con talento.
Jodie Foster ha retratado bien a nuestra sociedad con detalles tan conocidos como los memes que brotan como esporas cada vez que sucede algo importante. La sociedad se burla de todo, nos estamos insensibilizando ante los problemas ajenos y Foster parece preocuparse por que no nos olvidemos de nuestro lado humano en este mundo globalmente conectado.
Ficha de la película
Estreno en España: 6 de julio de 2016. Título original: Money Monster. Duración: 100 mion. País: EE.UU. Director: Jodie Foster. Guión: Alan DiFiore, Jim Kouf, Jamie Linden. Música: Dominic Lewis. Fotografía: Matthew Libatique. Reparto principal: George Clooney, Julia Roberts, Jack O’Connell, Caitriona Balfe, Dominic West, Giancarlo Esposito. Producción: Allegiance Theater, Smokehouse Pictures, Sony Pictures, TriStar Pictures. Distribución: Sony Pictures. Género: Thriller, Drama. Web oficial: http://www.moneymonster-movie.com/
Para ofrecer las mejores experiencias, utilizamos tecnologías como las cookies para almacenar y/o acceder a la información del dispositivo. El consentimiento de estas tecnologías nos permitirá procesar datos como el comportamiento de navegación o las identificaciones únicas en este sitio. No consentir o retirar el consentimiento, puede afectar negativamente a ciertas características y funciones.
Funcional
Siempre activo
El almacenamiento o acceso técnico es estrictamente necesario para el propósito legítimo de permitir el uso de un servicio específico explícitamente solicitado por el abonado o usuario, o con el único propósito de llevar a cabo la transmisión de una comunicación a través de una red de comunicaciones electrónicas.
Preferencias
El almacenamiento o acceso técnico es necesario para la finalidad legítima de almacenar preferencias no solicitadas por el abonado o usuario.
Estadísticas
El almacenamiento o acceso técnico que es utilizado exclusivamente con fines estadísticos.El almacenamiento o acceso técnico que se utiliza exclusivamente con fines estadísticos anónimos. Sin un requerimiento, el cumplimiento voluntario por parte de tu proveedor de servicios de Internet, o los registros adicionales de un tercero, la información almacenada o recuperada sólo para este propósito no se puede utilizar para identificarte.
Marketing
El almacenamiento o acceso técnico es necesario para crear perfiles de usuario para enviar publicidad, o para rastrear al usuario en una web o en varias web con fines de marketing similares.
Para ofrecer las mejores experiencias, utilizamos tecnologías como las cookies para almacenar y/o acceder a la información del dispositivo. El consentimiento de estas tecnologías nos permitirá procesar datos como el comportamiento de navegación o las identificaciones únicas en este sitio. No consentir o retirar el consentimiento, puede afectar negativamente a ciertas características y funciones.