Acerca de Vicky Carras

Editora. Curiosa por naturaleza, lo que la llevó a indagar en la Historia y aprender de ella. La cultura lo es todo para ella, pues sin cultura, no seríamos lo que somos.

Crítica: ‘Cómo cazar a un monstruo’

Interesante true crime con detención incluída

Prime Video ya nos presentó en su evento ‘Cómo cazar a un monstruo’ un true crime, dirigido por Carles Tamayo en el que vemos como a través de una serie de entrevistas a Lluís Gros, consigue su detención.

Carles Tamayo, es un periodista de investigación, conocido por sus vídeos de Youtube. En los que le hemos visto infiltrarse en la Iglesia palmariana. O su investigación para destapar una estafa piramidal relacionada con la IM Mastery Academy.

En este caso se adentra en su historia más personal. El director y periodista es contactado por Lluís Gros. Regente de un cine en el que Carles Tamayo estuvo muy ligado en su juventud en El Masnou. Este hombre acusado de abuso a menores y con las entrevistas quería limpiar su imagen y sobre todo explicar su vida ligada al cine y el arte.

Es increíble, como Lluís Gros va mareando la perdiz para intentar evitar contestar las preguntas que le va haciendo Tamayo. El periodista lo único que quiere, además de que pague por sus crímenes, es que pida perdón a las víctimas y ese será su principal objetivo.

Me ha gustado bastante esta serie documental. Tres episodios en los que conocemos la historia a través de la mirada de Tamayo, de las víctimas y por supuesto de Lluís, el cual niega rotundamente todas las acusaciones.

El ritmo de la historia me ha parecido curiosa. Al final estamos hablando de un director que se ha dedicado a Youtube durante mucho tiempo y su manera de contar todo es veloz. Con muchas escenas cortas y bien montadas. Un sinfín de recursos multimedia y también con mucha información venida de distintas fuentes. Al final en la actualidad se puede conseguir mucho más fácil la información y poder verificarla.

Me gusta mucho ver la manera de trabajar de Carles Tamayo, tiene su propio equipo y como digo, bastantes herramientas para poder seguir la investigación. Antes de ver este documental, no había visto nada de Carles Tamayo y la verdad que su canal me ha parecido bastante interesante. Me parece estupendo su salto a esta docuserie, que le da más minutos para contarnos toda esta historia y mostrarnos todo el trabajo que lleva detrás la investigación.

Así que ya sabéis, desde ya, tenéis en Prime Video ‘Cómo cazar a un monstruo’. La serie tiene tres episodios de más o menos una hora de duración cada uno.

Crítica: ‘Kaos’

En qué plataforma ver Kaos

Divertida, amarga y muy retorcida, ‘Kaos’ nos adentra en el Olimpo griego

¿Qué pasaría si los Dioses de Grecia estuviesen aun dirigiendo la Tierra desde el Olimpo? ‘Kaos’ nos muestra esta fantasía en la que Zeus comienza a agobiarse por culpa de una arruga en su frente. Esto hace que entre en una desconfianza con todo. Además los humanos también inician una pequeña rebelión, lo cual no le gusta nada al Dios de los Dioses. Zeus, Dioniso, Hera, Poseidón y Hades, son los principales dioses que veremos en la serie. Mientras que Riddy, Orfeo, Ceneo y Ari, son los humanos que van a tener un importante papel en el desarrollo del desenlace de la historia.

‘Kaos’ es una comedia bastante ácida y amarga. Me ha gustado mucho el ritmo de la historia, como vamos conociendo a todos los personajes sin prisas, de manera individual y como se van entrelazando sus historias. La apuesta en escena también me parece muy cuidada al milímetro. La ostentosidad de los Dioses, con sus grandes palacios con piscinas, miles de habitaciones y ropas modernas y horteras. Todo lleno de lujos y objetos por todos lados y sobre todo, lleno de color. De esto, pasamos al blanco y negro del reino de Hades, con imágenes super limpias, donde encuentras una extraña tranquilidad, aun sabiendo que es el reino donde van las almas después de morir en la Tierra. Esa paz se refleja con esos grises, con el mar y con lugares minimalistas.

La serie está rodada en gran parte en España, lugares como el Cabo de Gata, Málaga o la Plaza de España de Sevilla se dejan ver en ‘Kaos’. También tuvo lugar alguna parte del rodaje en Londres.

 

Charlie Covell, es la creadora y guionista de la serie. Sin duda se nota que tiene un humor bastante turbio, pues también es la creadora de ‘The End of the F***ing World’, una serie que también es bastante ácida. Runyararo Mapfumo (‘Sex Education’) y Georgi Banks-Davies (‘Paper Girls’) son las encargadas de dirigir maravillosamente los 8 episodios de ‘Kaos’.

En el reparto tenemos a Aurora Perrineau, Debi Mazar, Sam Buttery, Daniel Monks, Gabby Wong, Robert Emms, Nabhaan Rizwan, Killian Scott, Billie Piper, Leila Farzad, David Thewlis, Rakie Ayola o Cliff Curtis.

Pero sin duda los tres personajes que más me han gustado, han sido, Zeus, Hera y Prometeo. Interpretados por Jeff Goldblum, Janet McTeer y Stephen Dillane, respectivamente. Tres personajes fuertes y con muchas intrigas por resolver.

Lo que quizás me ha dejado bastante fría es con su desenlace, pues pensé que era una miniserie y el final lo dejan bastante abierto. Pero aun así, recomiendo muchísimo ‘Kaos’, es de estas series de las que se van hablar muchos. A partir de el 29 de agosto de 2024 podréis disfrutarla en Netflix.

Crítica: ‘Héroes de Central Park’

En qué plataforma ver Héroes de Central Park

Sinopsis

[toggle]

Un títere fugitivo y un simpático perro de peluche se encuentran en Central Park iniciando una gran amistad. Juntos vivirán grandes aventuras en la ciudad de Nueva York y con el poder de su imaginación harán realidad sus sueños, demostrando que incluso los más pequeños pueden lograr grandes hazañas.

[/toggle]

Crítica

Bonita, imaginativa y muy divertida

Central Park tiene innumerables lugares y rincones perfectos para perderse, llenos de historia y de arte. Uno de esos lugares es Swedish Cottage Marionette Theatre. Esta bonita casita, construida en pino y cedro se trata de una edificación que representó a Suecia en Filadelfia en 1986, durante la celebración del primer centenario de los Estados Unidos de America.

Este edificio ha sido cobertizo, centro entomológico hasta que en 1947 se convirtió en un Teatro de marionetas, gracias a Fiorello La Guardia, alcalde de la ciudad en aquel momento.

Y ahora diréis… ¿Y por qué me está contando todo esto? Pues porque ‘Héroes de Central Park’, se centra en este pequeño teatro de marionetas de este gran pulmón de la Gran Manzana. Y allí conocemos a sus marionetas, que al estilo de Toy Story, están vivas y todos los días se levantan para ensayar las grandes obras de teatro que van a representar para los transeúntes de Central Park.

El protagonista principal, Don, es una marioneta que siempre hace de bufón. Cansado de ello y con un alarde de gran imaginación, marcha a la búsqueda de aventuras para demostrar que él también puede ser un héroe. Conoce por el camino a un muñeco rapero, DJ Doggy Dog, al que tendrá que enseñar que vale mucho más que una simple grabación en su espalda. Juntos deben ir al rescate de sus antiguos compañeros del teatro.

Con un gran homenaje a Don Quijote de la Mancha, andaremos por Central Park en compañía de Don, viviendo grandes aventuras en las que veremos dragones, castillos y un sinfín de situaciones sacadas de la imaginación de Don que como he comentado, al final es un gran homenaje para el hombre de la Mancha.

Una película con un gran mensaje de amistad, familiar y además que siempre tienes que seguir tus sueños, por locos que parezcan y sobre todo, confiar en tus amigos y apoyarte siempre en ellos cuando lo necesites.

La historia original es de Joel Cohen y Alec Sokolow, dos de los responsables de ‘Toy Story’ de ahí el guiño de que las marionetas estén vivas. Y la adaptación de este guion fue llevada gracias a Bob Barlen y Cal Brunker (‘La Patrulla Canina: La película’).

La animación es bastante bonita, me gusta mucho cuando Don comienza sus aventuras y nos adentramos dentro de su cabeza, pues la animación cambia dando lugar a un estilo algo 2D con un toque de dibujo a mano muy bonito. Algo que hace que nos saque de la realidad y podamos distinguir bien el momento en el que todo es una ilusión.

Luego cuando estamos en la realidad, logran meternos en Nueva York. Vemos muchos recovecos de Central Park, no solo la zona del teatro, si no lugares como el Belvedere Castle o Bethesda Terrace, entre muchos otros. Luego cabalgaremos por Manhattan, y veremos las impresionantes luces de Times Square en todo su esplendor.

Aunque es una película bastante infantil, ‘Heroes de Central Park’ entretiene también a los mayores. Yo la disfruté mucho y me divertí mucho viendo a esta pobre marioneta intentando demostrar que es un héroe pese a lo que los demás piensan de él.

A partir de el día 30 de agosto, la tendréis en los mejores cines y sin duda no dudéis de llevar a vuestros pequeños y disfrutarla junto a ellos.

Ficha de la película

Estreno en España: 30 de agosto de 2024. Título original: Les Inséparables. Duración: 88 min. País: Bélgica, España y Francia. Dirección: Jérémie Degruson. Guion: Joel Cohen, Alec Sokolow, Bob Barlen. Música: Puggy. Reparto principal: Eric Judor, Jean-Pascal Zadi, Ana Girardot, Chris Marques, Laurence Huby, Jean-François Lescurat, Bernard Bollet, Frédéric Phillippe, Garlan Le Martelot. Producción: nWave Pictures, A Contracorriente Films, Octopolis. Distribución: A Contracorriente Films. Género: Aventuras. Web oficial: https://www.acontracorrientefilms.com/movie/the-inseparables?whereToWatch=in-cinemas

Nuevo tráiler de ‘El Señor de los Anillos: La Guerra de los Rohirrim’

Kenji Kamiyana nos adentra de nuevo en la Tierra Media con sus Rohirrim

El 13 de diciembre llega a nuestros cines la nueva película basada en las novelas de ‘El Señor de los Anillos’ gracias a Kenji Kamiyama, director de ‘Blade Runner: El loto negro’ y ‘Ghost in the Shell: Stand Alone Complex’. La película de anime original de New Line Cinema “El Señor de los Anillos: La Guerra de los Rohirrim’, devuelve al público al mundo épico que cobró vida en la trilogía de ‘El Señor de los Anillos’, basada en los famosos libros de J.R.R. Tolkien.

En el reparto de voces tenemos a Brian Cox (‘Succession’) como Helm Hammerhand, el poderoso Rey de Rohan; Gaia Wise (‘Un paseo por el bosque’) como su hija Héra; y Luke Pasqualino (‘Snowpiercer’) como Wulf. Miranda Otto, que realizó una inolvidable y premiada interpretación en la trilogía de ‘El Señor de los Anillos’, retoma su papel de Éowyn, la doncella Escudera de Rohan, que hace las veces de narradora de la historia. También encontramos las voces de Lorraine Ashbourne, Yazdan Qafouri, Benjamin Wainwright, Laurence Ubong Williams, Shaun Dooley, Michael Wildman, Jude Akuwudike, Bilal Hasna y Janine Duvitski.

El largometraje está producido por la ganadora del Oscar Philippa Boyens, del equipo de guionistas de las trilogías de ‘El Señor de los Anillos’ y ‘El Hobbit’, junto con Jason DeMarco y Joseph Chou, que además de sus numerosos proyectos de animación independientes, colaboraron en la serie ‘Blade Runner: El loto negro’. Los productores ejecutivos son Fran Walsh, Peter Jackson, Sam Register, Carolyn Blackwood y Toby Emmerich. El guion es obra de Jeffrey Addiss & Will Matthews y Phoebe Gittins & Arty Papageorgiou, con historia de Addiss & Matthews y Boyens. Basada en los personajes creados por J.R.R. Tolkien. El equipo de colaboradores creativos que regresan a la trilogía también incluye a los ganadores del Oscar Alan Lee y Richard Taylor, junto con John Howe, el prestigioso ilustrador de Tolkien.

A continuación os dejamos el tráiler de la película en su versión doblada al castellano.

Sinopsis

‘El Señor de los Anillos: La Guerra de los Rohirrim’ cuenta el destino de la Casa de Helm Hammerhand, el legendario Rey de Rohan. Un repentino ataque de Wulf, un astuto y despiadado señor de los Dunlending que busca venganza por la muerte de su padre, obliga a Helm y a su gente a hacer una última y audaz resistencia en el antiguo fuerte de los Hornburg, una imponente fortaleza que más tarde será conocida como el Abismo de Helm. Héra, la hija de Helm, se encuentra en una situación cada vez más desesperada así que deberá hacer gala de una gran determinación para liderar la resistencia contra un enemigo letal que pretende destruirlos por completo.

Tráiler de la segunda temporada de ‘Tulsa King’

Sylvester Stallone vuelve a nuestras casas 

El próximo 18 de septiembre llega a nuestras casas la segunda temporada de ‘Tulsa King’, serie protagonizada por el nominado al Oscar Sylvester Stallone.

El nuevo y explosivo tráiler tiene como banda sonora un adelanto de la canción inédita “Get By”, del segundo álbum de la estrella del country nominada a los Grammy Jelly Roll. Que también hará un cameo en la próxima temporada.

‘Tulsa King’ está protagonizada por Martin Starr, Jay Wil, Vincent Piazza, Tatiana Zappardino, Annabella Sciorra, Neal McDonough, Frank Grillo, Domenick Lombardozzi, Andrea Savage, Garrett Hedlund y Dana Delany.

Producida por el nominado al Oscar Taylor Sheridan y el nominado al Oscar y guionista Terence Winter y por el director Craig Zisk. La serie está producida por MTV Entertainment Studios y 101 Studios.

Además, cuenta con la producción ejecutiva de David C. Glasser, Bob Yari, David Hutkin, Sylvester Stallone, Braden Aftergood y Keith Cox y está distribuida por Paramount Global Content Distribution.

A continuación, tenéis el tráiler de la serie junto con su sinopsis.

Sinopsis

En la segunda temporada, Dwight y su banda siguen construyendo y defendiendo su creciente imperio en Tulsa, pero justo cuando consiguen establecerse, se dan cuenta de que no son los únicos que quieren reclamar sus derechos. Ante las amenazas de la mafia de Kansas City y de un poderoso hombre de negocios local, Dwight lucha por mantener a salvo a su familia y a su equipo al tiempo que controla todos sus asuntos. Además, aun tiene asuntos pendientes en Nueva York.

Una gran sorpresa por el 30 aniversario de ‘Friends’

‘Friends’ regresa a nuestras casas gracias a este maravilloso pack

Este año se cumple el 30 aniversario de FRIENDS y la querida serie de televisión sigue ocupando un lugar perdurable en la cultura popular y en los corazones de todo el mundo. Con su ingenioso humor, sus entrañables personajes y sus memorables eslóganes, ‘Friends’ trasciende generaciones gracias a su atractivo universal, lo que la convierte en un clásico que sigue aportando alegría y risas a fans de todo el mundo.

Por esta razón el próximo 25 de septiembre de 2024, llega a nuestras tiendas de confianza el pack coleccionista definitivo para cualquier fan de Friends. Con más de 110 horas de contenido, incluidos los 236 episodios originales, emitidos por primera vez en 4K Ultra HD, además de más de 20 horas de contenido adicional totalmente nuevo.

Este pack se ha hecho para celebrar el 30 aniversario de una de las comedias más vistas de la televisión. ‘Friends’ sigue las vidas y los amores de un unido grupo de amigos que viven en Nueva York: los hermanos Ross y Monica Geller, junto con sus amigos, Chandler Bing, Phoebe Buffay, Joey Tribbiani y Rachel Green.

Creada por David Crane y Marta Kauffman, la serie se emitió desde el 22 de septiembre de 1994 hasta el 6 de mayo de 2004 en la NBC. A lo largo de su carrera, ‘Friends’ fue nominada a 62 Primetime Emmy Awards, ganando seis premios, incluyendo Mejor Serie de Comedia en 2002.

Desde su lanzamiento, la serie ha sido vista más de 71000 millones de veces sólo en Estados Unidos, en todas las plataformas lineales y SVOD. A nivel internacional, los espectadores, pasaron un total de más de 1400 millones de horas con ‘Friends’ en 2023, a través de televisión lineal y SVOD internacionalmente.

 

FRIENDS: Serie completa

Incluye los 236 episodios originales emitidos de las 10 temporadas de la serie. Además de varias horas de contenido adicional creadas a lo largo de los años, incluyendo ahora dos horas de contenido adicional totalmente nuevo.

CONFIGURACIÓN TÉCNICA DE LA EDICIÓN:

Idiomas en Dolby Digital 2.0 Surround: Castellano, Alemán, Francés; DTS-HD Master Audio 5.1: Inglés.

Subtítulos en Castellano, Español Latinoamericano, Noruego, Francés, Finés, Holandés, Danés, Chino Complejo. Codificado para sordos: Inglés, Alemán.

Duración: 236 episodios.

Incluye 24 discos con la serie en 4K Ultra HD y un disco Blu-ray de extras, así como un libreto.

Crítica de la cuarta temporada de ‘Emily en París’

En que plataforma ver Emily en París

El amor no se rinde nunca y Emily estará prepara para ello

Regresa ‘Emily en París’, con una cuarta temporada que vuelve a ponerle las cosas complicadas a esta muchacha experta en meterse en la vida de los demás. Siempre con un buen fondo, pues quiere la felicidad de sus amigos, pero termina liándola siempre.

Emily ya lleva una larga y fructífera carrera en París, donde además de lograr grandes avances en su trabajo, también va teniendo sus diferentes aventuras en el amor. En esta cuarta temporada, seguirá un poco confusa, pero veremos como poco a poco va centrándose. Continuamos la temporada después de la fallida boda de Camille y Gabriel, Emily no sabrá que hacer.

Antes de nada, deciros que hemos visto los 5 primeros episodios. En septiembre llegará el resto de la temporada en el que veremos como siguen nuestros protagonistas favoritos. Lo poquito que he visto, me ha gustado bastante, unos primeros episodios bastante tranquilos, que sin duda nos van preparando para un final de temporada movidito. Y es que el final del quinto episodio nos deja ver que Emily no puede estar tranquila.

Como siempre, volvemos a ver modelitos de locura que lleva Emily, la comida tan copiosa que nos van mostrando en los diferentes restaurantes por los que van pasando y por supuesto nuevas aventuras que les van ocurriendo a nuestros personajes. Amores, desamores, traiciones y también decepciones.

Lily Collins vuelve a dar vida a esta mujer controladora, entusiasta y positiva que hace que sus amigos muchas veces sufran sus meteduras de pata. En el reparto seguimos encontrando a Philippine Leroy-Beaulieu, Ashley Park, Lucas Bravo, Camille Razat, Samuel Arnold, Bruno Gouery, Lucien Laviscount o Arnaud Binard, entre muchos otros. Todos ellos con sus pequeñas historias que giran alrededor de Emily.

Erin Ehrlich, Peter Lauer y Andrew Fleming, han sido los directores encargados de dirigir estos 5 primeros episodios. Para terminar la segunda temporada, tendremos que esperar hasta el 12 de septiembre de 2024, como siempre en Netflix.

Tráiler final de la segunda temporada de ‘El Señor de los Anillos: Los Anillo del Poder’

La épica se adueña de la segunda temporada de Los Anillos de Poder

El próximo 29 de agosto de 2024, llegan los tres primeros episodios de ‘El Señor de los Anillos: Los Anillos de Poder’. Con un nuevo episodios disponible cada semana hasta llegar al apasionante final de la temporada programado para el 3 de octubre de 2024.

Esta temporada presenta la esperada Guerra de Eregion, una batalla definitiva en la historia de la Segunda Edad de la Tierra Media de J.R.R. Tolkien, de la que no todos salen con vida. Los estandartes se alzan y la devastadora guerra contra Sauron no ha hecho más que empezar.

Sin más esperas os dejamos el tráiler y la sinopsis de esta nueva temporada.

Sinopsis

Sauron regresa en la segunda temporada de Los Anillos de Poder. Expulsado por Galadriel, sin ejército ni aliados, el naciente Señor Oscuro debe confiar ahora en su propia astucia para reconstruir su fuerza y supervisar la creación de los Anillos de Poder que le permitirán someter a todos los pueblos de la Tierra Media a su siniestra voluntad. Después del éxito y la ambición épica de la primera temporada, la nueva temporada presenta a sus personajes más queridos y más vulnerables en una oleada de oscuridad cada vez mayor, desafiándolos a encontrar su propio lugar en un mundo que está cada vez más al borde de la calamidad. Elfos y enanos, orcos y hombres, magos y pelosos, a medida que las amistades se resienten y los reinos comienzan a fracturarse, las fuerzas del bien lucharán cada vez más ferozmente por aferrarse a lo que más les importa a cada uno… los demás.

 

Crítica: ‘Jackpot!’

En qué plataforma ver Jackpot!

Sinopsis

[toggle]

En un futuro próximo, se ha creado el sorteo de la Gran Lotería. El truco es matar al ganador antes del anochecer y reclamar legalmente el bote multimillonario. Cuando Katie Kim (Awkwafina) se hace con el boleto ganador por error, se une a regañadientes al agente novato de protección de la lotería Noel Cassidy (John Cena), que deberá mantenerla con vida a cambio de una parte del premio.

[/toggle]

Crítica

John Cena y Awkwafina, ¿Qué puede salir mal? 

Prime Video, nos sorprende con ‘Jackpot!’, una comedia muy boba pero que funciona desde el minuto uno. Y es que la gran personalidad de ambos actores, logran una química espectacular en la pantalla y nos hacen reír y disfrutar a base de grandes escenas de acción y persecuciones por medio Hollywood.

¿Qué nos vamos a encontrar en ‘Jackpot!’? Estamos en un futuro próximo, en California se ha creado un premio gordo de la lotería, el truco para conseguirlo: matar al ganador antes de que se ponga el sol para poder reclamar legalmente el premio multimillonario. Nuestra protagonista Katie Kim, es la ganadora por error de este premio. Comienza así una pesadilla en la que todo el mundo quiere asesinarla. Noel Cassidy aparece de la nada para salvarla de todo lo que se le viene encima.

Dirigida por Paul Feig (‘Un pequeño favor’) y con guion de Rob Yescombe, guionista de muchos videojuegos. Esto último se nota, porque como he dicho, hay acción desde el principio y es una película que no para, con personajes muy locos y bastante peculiares. Todo esto unido a grandes escenas de luchas, también muy locas. Teniendo en cuenta que no está permitido matar con armas de fuego, vamos viendo la inventiva de la gente para sacar armas de cualquier objeto, como si de John Wick se tratase.

En el reparto encontramos caras muy conocidas, como a Seann William Scott, Josh Diogo, Dolly De Leon, Murray Hill, Sean Sullivan, Lisa Catara, Ayden Mayeri, Donald Elise Watkins y Simu Liu.

Pero como dije al comienzo de mi crítica, John Cena y Awkwafina están estupendos. Logran crear una pareja cómica increíble. John Cena hace un papel bastante tierno, un gigante de puños de hierro con un corazón enorme. El cual ha tenido errores a lo largo de su vida, pero solo quiere el bien. Y Awkwafina, su personaje es una pobre desgraciada a la que engañan todo el rato en la gran ciudad, la cual tiene hasta la mala suerte de ser agraciada con esta loca lotería que va a terminar con su vida.

La película me ha parecido como digo, muy divertida. Y ya os digo, no os perdáis los créditos, tenéis todas las tomas falsas de la película y la verdad que son divertidísimas. A partir del día 15 tenéis ‘Jackpot!’ en vuestras casas. 

Ficha de la película

Estreno en España: 15 de agosto de 2024. Título original: Jackpot!. Duración: 104 min. País: Estados Unidos. Dirección: Paul Feig. Guion: Rob Yescombe. Música: Theodore Shapiro. Fotografía: John Schawartzman. Reparto principal: Awkwafina, John Cena, Simu Liu, Ayden Mayeri, Seann William Scott, Machine Gun Kelly, Donald Watkins, Sam Asghari, Murray Hill. Producción: Amazon Studios, Feigco Entertainment, Summer House Pictures. Distribución: Amazon Prime Video. Género: Comedia. Web oficial: https://www.primevideo.com/-/es/detail/Jackpot/0SHYKLT6SZKGH9DDAEXL3J4W8A

Palmarés VII Festival Internacional de Cine de Almagro

Almagro se viste de gala para la clausura de su festival

El Festival Internacional de Cine de Almagro ha finalizado su séptima edición con un éxito arrollador que posiciona la cinta como uno de los eventos culturales manchegos de referencia y proyecta un futuro de crecimiento para este festival gestionado por Marko Montana y Celia Vela.

La gala de clausura se celebró en el Hospital de San Juan, epicentro del festival, y estuvo conducida por el músico interdisciplinar Grison, al que le arroparon casi 800 espectadores, que pudieron disfrutar de su talento y del concurso de bandas sonoras. Un broche de oro a una semana llena de actividades y proyecciones que han convertido Almagro en el centro de interés cultural regional desde el pasado viernes 2 de agosto.

Este festival vuelve a ser posible gracias a los apoyos del Ayuntamiento de Almagro, la Diputación de Ciudad Real y la Junta de Comunidades de Castilla-La Mancha. Además, el festival cuenta también en esta edición con la colaboración de Cantabria Film Comission y la Embajada de Colombia, región y país invitados, respectivamente.

Os dejamos el Palmarés del Festival a continuación.

 

PALMARÉS VII FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE ALMAGRO

  • Mejor Cortometraje Sección Oficial Nacional. ‘Colorado’, de Sandra Gallego y Pilar Gómez
  • Mención especial: ‘El bloque’, de Fermín Gil

 

  • Mejor Cortometraje Sección Oficial Internacional. ‘Juste avant’, de Sylvain Bressollete
  • Mención especial: ‘Surcos’ de César Cárdenas Gordon

 

  • Premio Aurio-Visual Concurso Bandas Sonoras. Sandra Bautista
  • Mención especial: Carlos Danes

Tráiler de ‘Nueva Tierra’

Mario Pagano regresa al cine con su segunda película ‘Nueva Tierra’

El 6 de septiembre llega a nuestros cines ‘Nueva Tierra’, la película dirigida por Mario Pagano y protagonizada por Iván Sánchez, Juan José Ballesta y Andrea Duro. Cuenta con la colaboración especial de Imanol Arias.

La cinta, cuenta la historia de León, que se adentrará en las profundidades de la naturaleza, ahora poblada por tribus,, para rescatar a su hija y sobrevivir a los peligros de la Nueva Tierra.

Mario Pagano el director, estudió cine en Nueva York y se trasladó a Madrid, después de haber trabajado como fotógrafo de moda y publicidad en una gran cantidad de medios. Su Ópera prima fue ‘Backseat Fighter’, un thriller de acción que se llevó el premio de “Mejor Película de Acción” en el Festival Internacional de Cine de Acción de España 2018.

Distribuida por Begin Again Films, la película es una producción de Good Friends Pictures S.L., Nueva Tierra Film A.I.E y Cinema Malpaso Producciones S.L.

Os dejamos el tráiler de la cinta a continuación, junto con su sinopsis completa.

 

 

Sinopsis

Un virus acaba con la civilización y León se refugia con su familia en las montañas. Una organización religiosa llamada La Legión, autora de secuestros masivos de niñas adolescentes después de la pandemia, secuestra a su hija dejando un rastro de muerte y dolor detrás. León se adentrará en las profundidades de la naturaleza, ahora poblada por tribus y tendrá que luchar, con todas sus fuerzas, para rescatar a su hija y sobrevivir a los peligros de la Nueva Tierra.

Crítica: ‘The Umbrella Academy’ última temporada

En que plataforma ver The Umbrella Academy t4

Despedimos a estos superhéroes disfuncionales que tanto divertimento nos han dado

El final de ‘The Umbrella Academy’ llega a nuestras pantallas este mes de agosto para que nos quedemos fresquitos en nuestras casas en esta terrible ola de calor. Después de tres temporadas con muchas subidas y alguna bajada en sus historias, esta cuarta llega para darnos un desenlace digno y bastante emotivo.

Recordemos que el comienzo de todo fue en 1989, un día cualquiera 43 niños nacen sin explicación y sin que las madres estuviesen embarazadas. Repartidos por todo el mundo, siete de ellos fueron adoptados por un billonario, creador de la academia de superhéroes The Umbrella Academy y responsable de preparar a sus hijos adoptivos para salvar el mundo.

No puedo deciros mucho más, pues todo sería spoiler, pero volveremos a reunirnos con los hermanos Hargreeves, con sus interminables problemas y algún que otro nuevo personaje que les dará más de un quebradero de cabeza a esta familia tan peculiar que nos encanta.

La temporada 4 de ‘The Umbrella Academy’ vuelve a contar con muy buena banda sonora, con la que acompañaremos a estos hermanos a vivir de nuevo una aventura para que no haya de nuevo un nuevo Apocalipsis.

Como digo, la serie completa me encanta, tiene eso, algún capítulo algo más flojo, pero al final terminan funcionando siempre. Esta temporada no es redonda, hay detalles y situaciones que no me han terminado de gustar, pero sí que logra entretenernos y devolvernos esa mala leche que vimos en la primera y a la vez, el amor que también se ve en todas las temporadas. Al final, son familia, y eso les termina pesando siempre más que todo lo demás. Aunque les cueste, siempre terminan ayudándose los unos a los otros.

Elliot Page, Tom Hopper, Aidan Gallager, David Castañeda, Emmy RaverLampman, Robert Sheehan, Justin H. Min se enfundan por última vez en estos personajes que tanto nos han hecho disfrutar. La evolución de todos los personajes me encanta. Porque realmente, es casi nula, son ellos mismos, mezquinos, egoístas y a la vez comprensivos. Pero si que evolucionan en la manera de quererse y aceptarse.

Jeremy Webb, Neville Kidd y Paco Cabezas, son los encargados de dirigir esta última temporada. Siendo el último episodio dirigido por Cabezas y dándonos además unos créditos finales de los emotivos, llenos de fotos de rodaje de todas las temporadas y haciendo recordar momentos muy buenos de la serie.

Poco más que añadir, como siempre, la serie está muy bien acabada, con un gran CGI, necesario para todo lo que ocurre y con un final bastante estudiado para que todo concuerde bien. A partir del 8 de agosto la tendréis en Netflix, son seis episodios y sin duda va a ser una de las series que más echemos de menos.

SONAFILM ya está en marcha

‘Música de Cine: Made In Spain 2’ sonará en SONAFILM 2024

Después del éxito conseguido en 2023, SONAFILM, Festival de Música de Cine Marina Alta, celebrará el 16 de agosto a las 20:30 horas en el Auditori de Calp, la segunda parte del concierto “Música de Cine: Made In Spain 2”. Donde se reivindicará la música creada para el audiovisual español, con la presencia de destacados compositores del panorama nacional.

“Se trata de un concierto sinfónico único en nuestro país, ya que está dedicado íntegramente a las composiciones creadas para producciones nacionales”, señalan los responsables del festival. Y al igual que el pasado año, se subirán al escenario varios de los compositores invitados. En esta ocasión, los artistas confirmados son Zacarías M. De La Riva (‘Bajocero’, ‘Las aventuras de Tadeo Jones’), Darío Palomo (‘Amar es para siempre’), Manuel Gil-Inglada (‘Barrio Sésamo’, ‘Saber y ganar’), Vicent Ortiz Gimero (‘Los Farad’) y Paula Olaz (‘Bajo terapia’).

De interpretar las composiciones se encargará la Universal Symphony Orchestra, orquesta residente de SONAFILM, bajo la batuta de su director titular, José Martín Colomina.

Festival de música de cine Marina Alta

La sexta edición de SONAFILM se desarrollará del 2 al 24 de agosto en las localidades de Ondara -principal fundadora-, Dénia, Calpe, «l’Auditori Teulada Moraira» y Beniarbeig, que este año se suma al festival.

La programación completa acogerá eventos diferentes entre sí y que cubren un gran abanico de estilos musicales relacionados con el audiovisual, así como actividades didácticas.

Desde la organización de SONAFILM también destacan y agradecen a las empresas y entidades que este año apoyan el festival a través de patrocinios y colaboraciones y que han sido una parte clave, junto con los municipios participantes, para poner en marcha esta nueva edición.

Nuevo tráiler y cartel de ‘Parpadea dos veces’

Zoë Kravitz da el salto y se pone tras las cámaras en ‘Parpadea dos veces’

El próximo 23 de agosto llega a nuestras pantallas ‘Parpadea dos veces’, el nuevo y salvaje thriller psicológico de Amazon MGM Studios. La actriz Zoë Kravitz, se estrena como directora y escribe junto a E.T. Feigenbaum (‘Alga fidelidad’) esta película que por lo que podemos ver en el tráiler, nos va a poner los pelos de punta.

Protagonizada por Naomi Ackie, Channing Tatum, Christian Slater, Simon Rex, Adria Arjona, Kyle MacLachlan, Geena Davis o Alia Shawkat, entre otros.

Como productores encontramos a Bruce Cohen, Tiffany Persons, Garret Levitz, Zoë Kravitz y Channing Tatum. Stacy Perskie, Jordan Harkins y Vania Schlogel, ejercen de productores ejecutivos.

Amazon MGM Studios presenta ‘Parpadea dos veces’, una producción de Free Association, This is Important, Bold Choice. Warner Bros. Pictures, distribuye la cinta a escala internacional.

A continuación, os dejamos el tráiler de la película en su versión en castellano y la sinopsis de la película.

Sinopsis

Cuando el magnate de la tecnología Slater King (Tatum) conoce a la camarera Frida (Ackie) en su gala de recaudación de fondos, saltan chispas. Él la invita a unirse a él y a sus amigos en unas vacaciones de ensueño en su isla privada. Un auténtico paraíso. Las noches salvajes se mezclan con mañanas bañadas por el sol. Todo el mundo se lo pasa en grande. Nadie quiere que el viaje termine, pero cuando empiezan a suceder cosas extrañas, Frida se pregunta dónde se ha metido. Está claro que algo anda mal en este lugar. Así que tendrá que descubrir la verdad si quiere salir viva de esta fiesta.

Palmarés del 18º Festival Internacional de Cine de Sax

Una clausura llena de música

El pasado 3 de agosto finalizó la 18º edición del Festival Internacional de Cine de Sax. Esta gala de clausura concluyó con la música de la banda de The BSO Project. Liderada por Patricia Brotons, cantante, saxofonista y guitarrista del grupo de rock La Belle- dirigido por Juanma Bajo Ulloa- y Pablo González, guitarrista, percusión y voz.

El periodista, escritor y colaborador del programa Cuarto Milenio, David Felipe Arranz, fue el maestro de ceremonias que condujo la clausura del festival. El certamen, llegó a su punto álgido con la entrega de los premio a los cortometrajes ganadores. Además, se llevó a cabo la proyección de varios de estos trabajos premiados.

Así mismo, se hizo entrega del Premio al Mejor Proyecto de Largometraje, otorgado a ‘Esto está frío’, de Iván Fernández de Córdoba.

Y se entregó el Premio a la Trayectoria a Marc Azéma, que acudió al certamen a recoger el galardón y a un encuentro con el público que se celebró el viernes 2 de agosto. Caballero de la Orden Nacional del Mérito Francés, reconocido Doctor en Prehistoria, investigador, escritor, cineasta y documentalista. Ha realizado por todo el mundo más de una treintena de documentales y obras multimedias. El día 2 además de realizarse un encuentro con el público, también se proyectó su película ‘Cuando el Homo Sapiens hacía cine’.

PALMARÉS 18º FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAX

MEJOR CORTOMETRAJE DE FICCIÓN

  • ‘La ley del más fuerte’, de Raúl Monge

MEJOR CORTOMETRAJE DE ANIMACIÓN

  • ‘Carmen y la cuchara de palo’, de Carlos Gómez-Mira

MEJOR CORTOMETRAJE DOCUMENTAL

  • ‘Puzzleak’, de Kote Camacho.

MEJOR CORTOMETRAJE DE ALICANT

  • ‘Intercanvi’, de Alberto Evangelio.

MEJOR CORTOMETRAJE CON VALORES SOCIALES

  • ‘La gran obra’, de Alex Lora.

MEJOR CORTOMETRAJE EN VALENCIANO

  • ‘Intercanvi’, de Alberto Evangelio.

MENCIÓN ESPECIAL

  • Simón, de LSDavid
  • ‘La noche dentro’, de Antonio Cuesta.

PREMO DEL PÚBLICO POR LA UNIVERSIDAD MIGUEL HERNÁNDEZ DE ELCHE (UMH)

  • ‘Fortíssimo’, de Víctor Cesca.

SECCIÓN OFICIAL PROYECTO DE LARGOMETRAJE

MEJOR PROYECTO DE LARGOMETRAJE

  • ‘Esto está frío’, de Iván Fernández de Córdoba