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Palmarés de los Oscars 2026

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Narramos todos los premios y momentos clave de los Oscars 2026

La 98ª edición de los Premios de la Academia como siempre pasa a ser una noche histórica en Hollywood. Este año, la indiscutible favorita por número de nominaciones era el thriller de terror ‘Sinners (Pecadores)’, que ha hecho historia al romper todos los récords con unas asombrosas 16 nominaciones. Todos sabíamos que el número final de estatuillas se reduciría finalmente y se ceñirían a temas técnicos pero no fue así pues tanto Michael B. Jordan como Ryan Coogler subieron a por premios por Mejor Actor y Mejor Guión respectivamente. Por criterio y casi unánimemente la favorita era la gran epopeya contemporánea de Paul Thomas Anderson, ‘Una batalla tras otra’ con 13 nominaciones. Aunque ambas han acaparado focos y premios en la temporada actual, hay otros títulos que se han quedado fuera o con menos nominaciones, como es el caso de ‘Frankenstein’, ‘Marty Supreme’ o ‘Valor sentimental’ que contaban con la nada desdeñable cantidad de 9 candidaturas, seguidas por el aclamado drama ‘Hamnet’ con 8.

La gala arrancó con un gag usando a ‘Weapons’ como hilo conductor y con las clásicas bromas hacia los invitados por parte del presentador Conan O’Brien. Y la noche se reservó muchas bromas, también con algo de miedo hacia el futuro, un futuro en el que la robótica, la IA o los formatos verticales pondrán en jaque a la industria. No obstante, conscientes de ello, la Academia bromeó con el hecho de que en 2027 los Oscars podrán ser vistos gratis en Youtube, esto es un hecho ya anunciado que acaba con los derechos de retransmisión para Disney.

La noche pasará a la historia por ser la primera gala en la que se premió al mejor casting, quizá el año que viene por fin celebremos que se reconoce a los actores que se dejan la piel por las estrellas como son los dobles de acción. La persona que ha pasado a los libros de historia del cine por ello es Cassandra Kulukundis por su selección de actores y actrices para ‘Una batalla tras otra’. Otro hecho raro e histórico aunque no visto por primera vez es el empate en el premio a Mejor Cortometraje y el hecho de que por fin una mujer (Autumn Durald) haya ganado el premio a Mejor Fotografía.

Por supuesto en estos Oscars 2026 hubo mensajes y dardos para el gobierno de Trump y los valedores de las guerras de hoy en día, empezando por las reivindicaciones por parte de Javier Bardem en la mismísima alfombra roja antes y también en el momento de entregar uno de los premios, el de película de habla no inglesa. También aprovechó Jimmy Kimmel en su reaparición en los Oscars y los ganadores a mejor documental. Pero también fueron mensajes emotivos aquellos sucedidos durante el in memoriam. Y es que este año numerosos artistas han fallecido y la Academia ha decidido que sus amigos tuviesen momentos para dirigirles unas palabras.

La noche estuvo muy reñida entre ‘Una batalla tras otra’ (6) y ‘Los pecadores’ (4). Este duelo tan igualado ha sido considerado por muchos como una celebración para el cine crítico con la Norteamérica actual y para el género fantástico. Para otros tantos es una victoria para Warner, que es propietaria de esas dos películas y que últimamente está en boca de todos por su probable venta. Quizá la mayor sorpresa para casi todo el mundo es que ‘Hamnet’ se ha ido casi de vacío, pues únicamente se alzó con un premio prácticamente cantado, el de Mejor Actriz para Jessie Buckley. Y por otro lado en cuarto puesto del palmarés el hecho de que aparezca ‘Frankenstein’ con tres estatuillas. A continuación, podéis leer el recuento y el palmarés al completo.

Oscars 2026 ordenados por películas más premiadas

  • ‘Una batalla tras otra’ – 6
  • ‘Los pecadores’ – 4
  • ‘Frankenstein’ – 3
  • ‘Las guerreras k-pop’ – 2
  • ‘Hamnet’ – 1
  • ‘Weapons’ – 1
  • ‘F1: La película’ – 1
  • ‘Valor sentimental’ – 1
  • ‘Avatar: Fuego y ceniza’ – 1
  • ‘The singers’ – 1
  • ‘The Girl Who Cried Pearls’ – 1
  • ‘Mr. Nobody Against Putin’ – 1
  • ‘All the Empty Rooms’ – 1
  • ‘Two People Exchanging Saliva’ – 1

Listado completo de ganadores de los Oscar 2026

Mejor película

  • ‘Bugonia’
  • ‘F1: La película’
  • ‘Frankenstein’
  • ‘Hamnet’
  • ‘Marty Supreme’
  • ‘Una batalla tras otra’
  • ‘El agente secreto’
  • ‘Valor sentimental’
  • ‘Los pecadores’
  • ‘Sueños de trenes’

Mejor dirección

  • Paul Thomas Anderson, por ‘Una batalla tras otra’
  • Josh Safdie, por ‘Marty Supreme’
  • Joachim Trier, por ‘Valor sentimental’
  • Ryan Coogler, por ‘Los pecadores’
  • Chloé Zhao, por ‘Hamnet’

Mejor actriz

  • Jessie Buckley, por ‘Hamnet’
  • Rose Byrne, por ‘Si pudiera, te daría una patada’
  • Kate Hudson, por ‘Song Sung Blue’
  • Renate Reinsve, por ‘Valor sentimental’
  • Emma Stone, por ‘Bugonia’

Mejor actor

  • Timothée Chalamet, por ‘Marty Supreme’
  • Leonardo DiCaprio, por ‘Una batalla tras otra’
  • Ethan Hawke, por ‘Blue Moon’
  • Michael B. Jordan, por ‘Los pecadores’
  • Wagner Moura, por ‘El agente secreto’

Mejor actriz de reparto

  • Elle Fanning, por ‘Valor sentimental’
  • Inga Ibsdotter Lilleaas, por ‘Valor sentimental’
  • Amy Madigan, por ‘Weapons’
  • Wunmi Mosaku, por ‘Los pecadores’
  • Teyana Taylor, por ‘Una batalla tras otra’

Mejor actor de reparto

  • Benicio del Toro, por ‘Una batalla tras otra’
  • Jacob Elordi, por ‘Frankenstein’
  • Delroy Lindo, por ‘Los pecadores’
  • Sean Penn, por ‘Una batalla tras otra’
  • Stellan Skarsgård, por ‘Valor sentimental’

Mejor guion original

  • ‘Blue Moon’
  • ‘Un simple accidente’
  • ‘Marty Supreme’
  • ‘Valor sentimental’
  • ‘Los pecadores’

Mejor guion adaptado

  • ‘Bugonia’
  • ‘Frankenstein’
  • ‘Hamnet’
  • ‘Una batalla tras otra’
  • ‘Sueños de trenes’

Mejor montaje

  • ‘F1: La película’
  • ‘Marty Supreme’
  • ‘Una batalla tras otra’
  • ‘Valor sentimental’
  • ‘Los pecadores’

Mejor fotografía

  • ‘Frankenstein’
  • ‘Marty Supreme’
  • ‘Una batalla tras otra’
  • ‘Los pecadores’
  • ‘Sueños de trenes’

Mejor casting

  • ‘Hamnet’
  • ‘Marty Supreme’
  • ‘Una batalla tras otra’
  • ‘El agente secreto’
  • ‘Los pecadores’

Mejor diseño de producción

  • ‘Frankenstein’
  • ‘Hamnet’
  • ‘Marty Supreme’
  • ‘Una batalla tras otra’
  • ‘Los pecadores’

Mejor vestuario

  • ‘Avatar: Fuego y ceniza’
  • ‘Frankenstein’
  • ‘Hamnet’
  • ‘Marty Supreme’
  • ‘Los pecadores’

Mejor maquillaje y peluquería

  • ‘Frankenstein’
  • ‘Kokuho’
  • ‘Los pecadores’
  • ‘The Smashing Machine’
  • ‘La hermanastra fea’

Mejores efectos visuales

  • ‘Avatar: Fuego y ceniza’
  • ‘F1: La película’
  • ‘Jurassic World: El renacer’
  • ‘Laberinto en llamas’
  • ‘Los pecadores’

Mejor sonido

  • ‘F1: La película’
  • ‘Frankenstein’
  • ‘Una batalla tras otra’
  • ‘Los pecadores’
  • ‘Sirat’

Mejor banda sonora original

  • ‘Bugonia’
  • ‘Frankenstein’
  • ‘Hamnet’
  • ‘Una batalla tras otra’
  • ‘Los pecadores’

Mejor canción original

  • ‘Dear Me’, de ‘Diane Warren: Relentless’
  • ‘Golden’, de ‘Las guerreras k-pop’
  • ‘I Lied to You’, de ‘Los pecadores’
  • ‘Sweet Dreams of Joy’, de ‘Viva Verdi!’
  • ‘Train Dreams’, de ‘Sueños de trenes’

Mejor película de animación

  • ‘Arco’
  • ‘Elio’
  • ‘Las guerreras k-pop’
  • ‘Little Amélie’
  • ‘Zootrópolis 2’

Mejor película de habla no inglesa

  • ‘El agente secreto’
  • ‘Un simple accidente’
  • ‘Valor sentimental’
  • ‘Sirat’
  • ‘La voz de Hind’

Mejor documental

  • ‘The Alabama Solution’
  • ‘Come See Me in the Good Light’
  • ‘Cutting Through Rocks’
  • ‘Mr. Nobody Against Putin’
  • ‘The Perfect Neighbor’

Mejor cortometraje de ficción

  • ‘Butcher’s Stain’
  • ‘A Friend of Dorothy’
  • ‘Jane Austen’s Period Drama’
  • ‘The Singers’
  • ‘Two People Exchanging Saliva’

Mejor cortometraje de animación

  • ‘Butterfly’
  • ‘Forevergreen’
  • ‘The Girl Who Cried Pearls’
  • ‘Retirement Plan’
  • ‘The Three Sisters’

Mejor cortometraje documental

  • ‘All the Empty Rooms’
  • ‘Armed Only with a Camera: The Life and Death of Brent Renaud’
  • ‘Children No More: ‘Were and Are Gone»
  • ‘The Devil Is Busy’
  • ‘Perfectly a Strangeness’

Palmarés de los Globos de Oro 2026

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La gran triunfadora es ‘Una batalla tras otra’

La 83ª edición de los Globos de Oro consolidó a varias producciones como favoritas rumbo a los Premios Oscar, mostrando un equilibrio entre cine de autor, grandes éxitos populares y producciones televisivas innovadoras. Las victorias de ‘Hamnet’ y ‘Una batalla tras otra’ reflejan tanto la calidad narrativa como el impacto crítico de estas obras en 2025. En estos Globos de Oro 2026 parece haberse impuesto el criterio artístico por encima de superproducciones. El mayor ejemplo es la victoria de ‘Las guerreras k-pop’ por encima de Disney.

Palmarés de los Globos de Oro 2026 por acumulación de premios

PELÍCULAS
​’Una batalla tras otra’ – 4
​’Los pecadores’ – 2
‘El agente secreto’- 2
​’ Hamnet’ – 2
​’Las guerreras k-pop’ – 2
​’Valor sentimental’ – 1
​’Marty Supreme’ – 1
​’Si pudiera, te daría una patada’ – 1
​
​SERIES
​’Adolescencia’ – 4
​’The Pitt’ – 2
​’The Studio’ – 2
​’Hacks’ – 1
​’Pluribus’ – 1
​’Dying for Sex’ – 1

Todos los nominados y ganadores de los Globos de Oro 2026 (cine)

Mejor Película (Drama)

  • ‘Frankenstein’, de Guillermo del Toro
  • ‘Hamnet’, de Chloé Zhao
  • ‘Un simple accidente’, de Jafar Panahi
  • ‘El agente secreto’, de Kleber Mendonça Filho
  • ‘Valor sentimental’, de Joachim Trier
  • ‘Los pecadores’, de Ryan Coogler

Mejor Película (Musical o Comedia)

  • ‘Blue Moon’, de Richard Linklater
  • ‘Bugonia’, de Yorgos Lanthimos
  • ‘Marty Supreme’, de Joshua Safdie
  • ‘No Other Choice’, de Park Chan-wook
  • ‘Nouvelle Vague’, de Richard Linklater
  • ‘Una batalla tras otra’, de Paul Thomas Anderson

Mejor Película Animación

  • ‘Arco’ (Ugo Bienvenu)
  • ‘Guardianes de la noche: Kimetsu no Yaiba – La fortaleza infinita’ (Haruo Sotozaki)
  • ‘Elio’ (Madeline Sharafian, Domee Shi y Adrián Molina)
  • ‘Las guerreras k-pop’ (Chris Appelhans y Maggie Kang)
  • ‘Little Amélie’ (Mailys Vallade y Liane-Cho Han Jin Kuang)
  • ‘Zootrópolis 2’ (Jared Bush y Byron Howard)

Mejor logro cinematográfico y de taquilla

  • ‘Avatar: Fuego y ceniza’, de James Cameron
  • ‘F1’, de Joseph Kosinski
  • ‘Las guerreras k-pop’, de Chris Appelhans y Maggie Kang
  • ‘Misión imposible: Sentencia final’, de Christopher McQuarrie
  • ‘Los pecadores’, de Ryan Coogler
  • ‘Weapons’, de Zach Cregger
  • ‘Wicked: Parte II’, de Jon M. Chu
  • ‘Zootrópolis 2’, de Jared Bush y Byron Howard

Mejor película de habla no inglesa

  • ‘Un simple accidente’, de Jafar Panahi (Francia)
  • ‘No Other Choice’, de Park Chan-wook (Corea del Sur)
  • ‘El agente secreto’, de Kleber Mendonça Filho (Brasil)
  • ‘Valor sentimental’, de Joachim Trier (Noruega)
  • ‘Sirāt’, de Oliver Laxe (España)
  • ‘La voz de Hind’, de Kaouther Ben Hania (Túnez)

Mejor Actriz Principal de Cine (Drama)

  • Jessie Buckley, por ‘Hamnet’
  • Jennifer Lawrence, por ‘Die My Love’
  • Renate Reinsve, por ‘Valor sentimental’
  • Julia Roberts, por ‘Caza de brujas’
  • Tessa Thompson, por ‘Hedda’
  • Eva Victor, por ‘Sorry, Baby’

Mejor Actor Principal de Cine (Drama)

  • Joel Edgerton, por ‘Train Dreams’
  • Oscar Isaac, por ‘Frankenstein’
  • Dwayne Johnson, por ‘The Smashing Machine’
  • Michael B. Jordan, por ‘Los pecadores’
  • Wagner Moura, por ‘El agente secreto’
  • Jeremy Allen White, por ‘Springsteen: Deliver Me from Nowhere’

Mejor Actriz Principal de Cine (Comedia o Musical)

  • Rose Byrne, por ‘Si pudiera, te daría una patada’
  • Cynthia Erivo, por ‘Wicked: Parte II’
  • Kate Hudson, por ‘Song Sung Blue’
  • Chase Infiniti, por ‘Una batalla tras otra’
  • Amanda Seyfried, por ‘The Testament of Ann Lee’
  • Emma Stone, por ‘Bugonia’

Mejor Actor Principal de Cine (Comedia o Musical)

  • Timothée Chalamet, por ‘Marty Supreme’
  • George Clooney, por ‘Jay Kelly’
  • Leonardo DiCaprio, por ‘Una batalla tras otra’
  • Ethan Hawke, por ‘Blue Moon’
  • Lee Byung-hun, por ‘No Other Choice’
  • Jesse Plemons, por ‘Bugonia’

Mejor Actriz de Reparto de Cine

  • Emily Blunt, por ‘The Smashing Machine’
  • Elle Fanning, por ‘Valor sentimental’
  • Ariana Grande, por ‘Wicked: Parte II’
  • Inga Ibsdotter Lilleaas, por ‘Valor sentimental’
  • Amy Madigan, por ‘Weapons’
  • Teyana Taylor, por ‘Una batalla tras otra’

Mejor Actor de Reparto de Cine

  • Benicio del Toro, por ‘Una batalla tras otra’
  • Jacob Elordi, por ‘Frankenstein’
  • Paul Mescal, por ‘Hamnet’
  • Sean Penn, por ‘Una batalla tras otra’
  • Adam Sandler, por ‘Jay Kelly’
  • Stellan Skarsgård, por ‘Valor sentimental’

Mejor Dirección de Cine

  • Paul Thomas Anderson, por ‘Una batalla tras otra’
  • Ryan Coogler, por ‘Los pecadores’
  • Guillermo del Toro, por ‘Frankenstein’
  • Jafar Panahi, por ‘Un simple accidente’
  • Joachim Trier, por ‘Valor sentimental’
  • Chloé Zhao, por ‘Hamnet’

Mejor Guion de Cine

  • Paul Thomas Anderson, por ‘Una batalla tras otra’
  • Ronald Bronstein y Josh Safdie, por ‘Marty Supreme’
  • Ryan Coogler, por ‘Los pecadores’
  • Jafar Panahi, por ‘Un simple accidente’
  • Eskil Vogt y Joachim Trier, por ‘Valor sentimental’
  • Chloé Zhao y Maggie O’Farrell, por ‘Hamnet’

Mejor Banda Sonora Original

  • Alexandre Desplat, por ‘Frankenstein’
  • Ludwig Göransson, por ‘Los pecadores’
  • Jonny Greenwood, por ‘Una batalla tras otra’
  • Kangding Ray, por ‘Sirāt’
  • Max Richter, por ‘Hamnet’
  • Hans Zimmer, por ‘F1’

Mejor Canción Original

  • ‘Dream As One’, de ‘Avatar: Fuego y ceniza’, por Miley Cyrus, Andrew Wyatt, Mark Ronson y Simon Franglen
  • ‘Golden’, de ‘Las guerreras k-pop’, por Joong Gyu Kwak, Yu Han Lee, Hee Dong Nam, Jeong Hoon Seo, Park Hong Jun, Kim Eun-jae (EJAE) y Mark Sonnenblick
  • ‘I Lied to You’, de ‘Los pecadores’, por Raphael Saadiq y Ludwig Göransson
  • ‘No Place Like Home’, de ‘Wicked: Parte II’, por Stephen Schwartz
  • ‘The Girl in the Bubble’, de ‘Wicked: Parte II’, por Stephen Schwartz
  • ‘Train Dreams’, de ‘Train Dreams’, por Nick Cave y Bryce Dessner

Todos los nominados y ganadores de los Globos de Oro 2026 (TV)

Mejor Serie de Televisión (Drama)

  • ‘La diplomática’, de Netflix
  • ‘The Pitt’, de HBO Max
  • ‘Pluribus’, de Apple TV+
  • ‘Separación’, de Apple TV+
  • ‘Slow Horses’, de Apple TV+
  • ‘The White Lotus’, de HBO Max

Mejor Serie de Televisión (Comedia o Musical)

  • ‘Colegio Abbott’, de Disney+
  • ‘The Bear’, de Disney+
  • ‘Hacks’, de HBO Max
  • ‘Nadie quiere esto’, de Netflix
  • ‘Solo asesinatos en el edificio’, de Disney+
  • ‘The Studio’, de Apple TV+

Mejor Miniserie o Película para Televisión

  • ‘Adolescencia’, de Netflix
  • ‘Su peor pesadilla’, de Peacock
  • ‘La bestia en mí’, de Netflix
  • ‘Black Mirror’, de Netflix
  • ‘Dying for Sex’, de Disney+
  • ‘La novia’, de Prime Video

Mejor Actriz Principal de Serie de Televisión (Drama)

  • Kathy Bates, por ‘Matlock’
  • Britt Lower, por ‘Separación’
  • Helen Mirren, por ‘Mobland’
  • Bella Ramsey, por ‘The Last of Us’
  • Keri Russell, por ‘La diplomática’
  • Rhea Seehorn, por ‘Pluribus’

Mejor Actor Principal de Serie de Televisión (Drama)

  • Sterling K. Brown, por ‘Paradise’
  • Diego Luna, por ‘Andor’
  • Gary Oldman, por ‘Slow Horses’
  • Mark Ruffalo, por ‘Task’
  • Adam Scott, por ‘Separación’
  • Noah Wyle, por ‘The Pitt’

Mejor Actriz Principal de Serie de Televisión (Comedia o Musical)

  • Kristen Bell, por ‘Nadie quiere esto’
  • Ayo Edebiri, por ‘The Bear’
  • Selena Gomez, por ‘Solo asesinatos en el edificio’
  • Natasha Lyonne, por ‘Poker Face’
  • Jenna Ortega, por ‘Miércoles’
  • Jean Smart, por ‘Hacks’

Mejor Actriz Principal de Serie de Televisión (Comedia o Musical)

  • Kristen Bell, por ‘Nadie quiere esto’
  • Ayo Edebiri, por ‘The Bear’
  • Selena Gomez, por ‘Solo asesinatos en el edificio’
  • Natasha Lyonne, por ‘Poker Face’
  • Jenna Ortega, por ‘Miércoles’
  • Jean Smart, por ‘Hacks’

Mejor Actriz Principal de Miniserie o Película para Televisión

  • Claire Danes, por ‘La bestia en mí’
  • Rashida Jones, por ‘Black Mirror’
  • Amanda Seyfried, por ‘El largo río de las almas’
  • Sarah Snook, por ‘Su peor pesadilla’
  • Michelle Williams, por ‘Dying for Sex’
  • Robin Wright, por ‘La novia’

Mejor Actor Principal de Miniserie o Película para Televisión

  • Jacob Elordi, por ‘El camino estrecho’
  • Paul Giamatti, por ‘Black Mirror’
  • Stephen Graham, por ‘Adolescencia’
  • Charlie Hunnam, por ‘Monstruo: La historia de Ed Gein’
  • Jude Law, por ‘Black Rabbit’
  • Matthew Rhys, por ‘La bestia en mí’

Mejor Actriz de Reparto de Serie, Miniserie o Película para Televisión

  • Carrie Coon, por ‘The White Lotus’
  • Erin Doherty, por ‘Adolescencia’
  • Hannah Einbinder, por ‘Hacks’
  • Catherine O’Hara, por ‘The Studio’
  • Parker Posey, por ‘The White Lotus’
  • Aimee Lou Wood, por ‘The White Lotus’

Mejor Actor de Reparto de Serie, Miniserie o Película para Televisión

  • Owen Cooper, por ‘Adolescencia’
  • Billy Crudup, por ‘The Morning Show’
  • Walton Goggins, por ‘The White Lotus’
  • Jason Isaacs, por ‘The White Lotus’
  • Tramell Tillman, por ‘Separación’
  • Ashley Walters, por ‘Adolescencia’

Mejor Cómico/a de Stand-Up

  • ‘Bill Maher: Is Anyone Else Seeing This?’
  • ‘Brett Goldstein: The Second Best Night of Your Life’
  • ‘Kevin Hart: Acting My Age’
  • ‘Kumail Nanjiani: Night Thoughts’
  • ‘Ricky Gervais: Mortality’
  • ‘Sarah Silverman: Postmortem’

Mejor podcast

  • ‘Armchair Expert with Dax Shepherd’
  • ‘Call Her Daddy’
  • ‘Good Hang with Amy Poehler’
  • ‘The Mel Robbins Podcast’
  • ‘Smartless’
  • ‘Up First’

Crítica: ‘Una batalla tras otra’

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En qué plataforma ver Una batalla tras otra

Sinopsis

Bob, el ya acabado revolucionario (DiCaprio) existe en un estado de paranoia y drogado. Sobrevive desconectado de los demás con Wilma, su enérgica y auto-suficiente hija (Infiniti). Cuando su malvado archienemigo (Penn) reaparece al cabo de 16 años y ella desaparece, el ex-radical lucha para encontrarla. Tanto la hija como el padre tienen que luchar contra las consecuencias del pasado de éste.

Crítica

La película más combativa y política de Thomas Anderson

Hay películas que parecen responder a un pulso histórico, como si hubieran nacido de la tensión acumulada en las calles y en los noticiarios. ‘Una batalla tras otra’ de Paul Thomas Anderson pertenece a esa categoría: un relato que no solo narra, sino que respira el malestar social y lo transforma en ficción febril. Anderson toma la semilla del descontento y la hace germinar en una historia donde la radicalización política, el terrorismo artesanal y la desconfianza hacia las élites conviven en un territorio difuso entre la sátira y la tragedia.

La trama se centra en un grupo organizado de jóvenes que, cansados de la marginación y la desigualdad en temas como la inmigración o el racismo, encuentran en la violencia su única vía de expresión. Sus métodos remiten a las viejas guerrillas europeas: artefactos caseros, nombres en clave, escondrijos en plena naturaleza, asesinatos que llevan a la radicalización, confrontaciones improvisadas… No es casualidad que se autodenominen “El 75 francés”, evocando quizá a la rapidez y eficacia del legendario cañón de la Primera Guerra Mundial. Con ello, Anderson no solo alude a la violencia organizada, sino que sugiere la posibilidad inquietante de que este tipo de insurgencia pueda brotar en la Norteamérica contemporánea. Quizá ‘Una batalla tras otra’ es una sátira, quizá es una llamada de atención.

En paralelo, la película dibuja a esas élites que manejan el país en la penumbra, retratadas con un tono ambiguo: a ratos caricatura, a ratos crítica. Por momentos, el filme tiene la rabia de Spike Lee, la mordacidad de Adam McKay y la asfixia del ‘Sicario’ de Denis Villeneuve. Tal es la llamada de atención que el filme podría ser parte de un ciclo iniciado por ‘Eddington’ de Ari Aster y culminado con el ‘Civil War’ de Alex Garland. El equilibrio entre esas influencias u obras con las que se da la mano no disuelve la voz de Anderson, sino que la afila hasta convertirla en su obra más combativa y directamente política.

La música de Jonny Greenwood es esencial: es casi un jazz bebop disonante y nervioso que acompaña las persecuciones, los estallidos de violencia o las discusiones más encendidas. Dispone de persecuciones que emplean recursos que ponen de los nervios o carreras por azoteas realizadas por unos jóvenes a las órdenes de un sensei que parecen que buscar rememorar algo tan americano como las ‘Tortugas Ninja’. Esa mezcla, insólita y pop, casi pulp, termina por acentuar el desconcierto del espectador, atrapado entre la risa y la alarma.

En el reparto, Leonardo DiCaprio ofrece un papel autodestructivo en el que parece encontrarse muy cómodo y que no le presenta dificultad alguna. Su “Gringo Zapata” encarna tanto la fragilidad como la fuerza del héroe revolucionario. Junto a él, Chase Infiniti aporta un contrapeso sólido, aunque queda en segundo plano frente al magnetismo de Teyana Taylor, que arrasa con su energía. Sean Penn es otro de los pilares del filme, quizá en el rol que será más comentado. Apabullante en muchos pasajes, peca de exceso en otros, lo que le resta naturalidad.

Pero ‘Una batalla tras otra’ no se limita a la política: también es un relato íntimo sobre la incomunicación entre un padre y su hija. Esa fractura familiar funciona como espejo de la fractura social y generacional: en ambos casos, todo se reduce a una lucha constante, a una batalla tras otra. Aunque se base en la novela de Thomas Pynchon, con esta película, Anderson no se limita a narrar, sino que interpela al presente, obligando a preguntarnos si lo que vemos es advertencia o burla, profecía o sátira.

Ficha de la película

Estreno en España: 26 de septiembre de 2025. Título original: One Battle After Another. Duración: 170 min. País: EE.UU. Dirección: Paul Thomas Anderson. Guion: Paul Thomas Anderson. Música: Jonny Greenwood. Fotografía: Paul Thomas Anderson, Michael Bauman. Reparto principal: Leonardo DiCaprio, Teyana Taylor, Chase Infiniti, Sean Penn, Benicio Del Toro, Regina Hall. Producción: Ghoulardi Film Company, Warner Bros. Pictures. Distribución: Warner Bros. Pictures. Género: drama, acción, comedia. Web oficial: https://www.warnerbros.es/peliculas/una-batalla-tras-otra

Crítica: ‘El rey de Zamunda’

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Sinopsis

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Ambientada en el exuberante real país de Zamunda, el recién coronado Rey Akeem (Eddie Murphy) y su fiel confidente Semmi (Arsenio Hall) se embarcan en una nueva y divertidísima aventura que los lleva a recorrer el mundo, desde su gran nación africana hasta el distrito de Queens, Nueva York, donde empezó todo.

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Crítica

Cargante y predecible

‘El príncipe de Zamunda’ es un clásico contemporáneo de la comedia que además supuso un paso adelante para el cine hecho por personas de raza negra. La película es todo un logro dirigido por John Landis (‘Granujas a todo ritmo’) en el 88 de la cual conservo un grato recuerdo tras múltiples visionados. Ahora, con Craig Brewer (‘Black Snake Moan’) tras las cámaras volvemos a Zamunda.

Al margen de los gags que recuerdo de la película original hay que reconocer que se ha quedado algo anticuada, sobre todo en lo que se refiere al concepto de personajes y el tipo de humor. Paramount y Eddie Murphy han intentado tomar nota de los nuevos vientos y durante toda la película procuran mostrar que estamos en el siglo XXI y hay cambios por aplicar. Es algo extrapolable a lo que hemos vivido en España cuando se ha planteado si puede reinar una primogénita o si un rey se puede casar con alguien del burgo.

Volvemos por lo tanto a ese reino arcaico, ritualista y tribal. Un lugar que se ve forzado a actualizarse dejando de lado los matrimonios concertados o los aburridos protocolos ya que la descendencia del príncipe es toda femenina y de armas tomar, por lo menos que él sepa. Para eso se incluye nueva sangre en el reparto de manera que sus ideas choquen con las clásicas normas del reino, porque el tipo de comedia sigue siendo el mismo. Aunque va de moderna por detrás tenemos siempre a algún personaje (incluido Murphy) que mantiene las ideas pasadas. El de ‘El rey de Zamunda’ es un discurso que habría funcionado en una secuela próxima a la original, pero en pleno 2021 se hace tan ineficiente como predecible.

Si me parece una continuación fallida es sobre todo porque peca de haber eliminado el carisma de Eddie Murphy. De hecho da la impresión de que ‘El rey de Zamunda’ está concebida más para impulsar la carrera del Jermaine Fowler que para retomar un personaje cómico que funcionó en los ochenta.

El tipo de humor sigue siendo el mismo. El sexo y el racismo se mantienen como los temas principales. Hace gracia por ejemplo la inclusión del objeto de entrenamiento conocido en las redes como pajilleitor plus. Y cuando aparecen los personajes originales, sobre todo los que interpretan Murphy y Arsenio Hall hasta arriba de maquillaje, la película parece funcionar. Pero ‘El rey de Zamunda’ da mucho más metraje a Fowler, Leslie Jones, Tracy Morgan y compañía, con personajes del Queens de visita en África. Su tarea consiste sobre todo en ser ordinarios para chocar con la refinada nobleza de Zamunda. Y lo hacen bien pero a base de griterío al más puro estilo ‘La que se avecina’ y acaban cargando. Pero no solo eso nos acaba hastiando, también exagerada chulería de Fowler o incluso un Wesley Snipes que como villano cogiendo el testigo del fallecido Calvin Lockhart ha quedado ridículo y tiene una última escena de lucha que roza lo involuntariamente bochornoso para alguien con su carrera en el género de acción.

El Rey León está por todas partes: hay mucha danza tribal, los trajes parecen sacados del musical y por supuesto está de nuevo James Earl Jones, mucho menos cómico que en sus cameos de ‘The Big Bang Theory’. Pero las que también están por todas partes son las marcas. La película tiene bastante product placement: en ropa, en joyas… Y sobre todo en comida. Si la primera parte parodiaba a McDonald’s esta ya es una broma directa y reiterativa con la marca de comida rápida.

‘El rey de Zamunda’ no se atreve a mirar de cara la época más machista y retrógrada de la que viene y no hace crítica de ello, se queda en lo superficial. Valoro como han rescatado imágenes originales o como han tirado de artificios digitales para volver 33 años atrás. Pero el intento de remozar el personaje del Principe Akeem se queda en algo que vemos venir a la legua, como si en todos estos años no hubiese habido evolución alguna. Si la primera fue un taquillazo, sobre todo teniendo en cuenta su reparto afroamericano, esta segunda tiene la suerte de no medirse en afluencia de público y ser proyectada en Amazon Prime Video.

Ficha de la película

Estreno en España: 5 de marzo de 2021. Título original: Coming 2 America. Duración: 104 min. País: EE.UU. Dirección: Craig Brewer. Guion: Kenya Barris, Barry W. Blaustein, David Sheffield. Música: Jermaine Stegall. Fotografía: Joe ‘Jody’ Williams. Reparto principal: Eddie Murphy, Jermaine Fowler, Arsenio Hall, Shari Headley, Wesley Snipes, Leslie Jones, James Earl Jones, Gracelle Beauvais, David Lengel, John Amos, Paul Bates, Tracy Morgan, Loui Anderson, Rotimi. Producción: Eddie Murphy Productions, Misher Films, New Republic Pictures, Paramount Puctures. Distribución: Amazon Prime Video. Género: comedia.

Amazon Studios se hace con los derechos de la secuela de ‘El príncipe de Zamunda’

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‘Coming 2 America’ se estrenará el 5 de marzo de 2021

Amazon Studios ha adquirido los derechos mundiales de ‘Coming 2 America’ de Paramount Pictures. La esperada secuela de la icónica comedia ‘El príncipe de Zamunda’ se estrenará en más de 240 países y territorios de todo el mundo en Prime Video el 5 de marzo de 2021.

Ambientada en el exuberante y real país de Zamunda, el recién coronado Rey Akeem (Eddie Murphy) y su fiel confidente Semmi (Arsenio Hall) se embarcan en una nueva y divertidísima aventura que los lleva a recorrer el mundo, desde su gran nación africana hasta el distrito de Queens, Nueva York, donde empezó todo. Favoritos del reparto original de ‘El príncipe de Zamunda’ regresan para esta entrega, incluyendo al Rey Jaffe Joffer (James Earl Jones), la Reina Lisa (Shari Headley), Cleo McDowell (John Amos), Maurice (Louie Anderson) y el variopinto grupo de la barbería. A este grupo de estrellas se unen Wesley Snipes, Leslie Jones, Tracy Morgan, Jermaine Fowler, Bella Murphy, Rotimi, KiKi Layne, Nomzamo Mbatha y Teyana Taylor, convirtiendo a ‘Coming 2 America’ en la película de comedia más esperada del año.

«’El príncipe de Zamunda’ fue un fenómeno cultural y es una de las comedias más queridas y celebradas de todos los tiempos», dijo Jennifer Salke, Head of Amazon Studios. «Gracias al genio cómico de Eddie Murphy junto con los brillantes cineastas, escritores y el fabuloso reparto, no podríamos estar más emocionados de celebrar esta nueva aventura. Sabemos que el público de todo el mundo se enamorará de esta divertidísima película que seguramente se convertirá en una película atemporal».

«¿Qué podría ser mejor que un regreso a Zamunda? Estamos muy emocionados de que Amazon Studios lleve a Eddie Murphy y ‘Coming 2 America’ a una audiencia mundial donde puedan reírse de nuevo con los personajes que han amado durante 30 años, y conocer a otros nuevos que les encantarán en los años venideros», dijo el productor Kevin Misher.

‘Coming 2 America’ está dirigida por Craig Brewer, de Paramount Pictures en asociación con New Republic Pictures, y producida por Eddie Murphy Productions y Misher Films. El guión fue escrito por Kenya Barris, Barry W. Blaustein y David Sheffield, con la historia de Barry W. Blaustein, David Sheffield y Justin Kanew, basada en los personajes creados por Eddie Murphy. Los productores son Kevin Misher y Eddie Murphy, y los productores ejecutivos son Brian Oliver, Bradley Fischer, Valerii An, Kenya Barris, Charisse Hewitt-Webster, Michele Imperato Stabile y Andy Berman.

‘El príncipe de Zamunda’ se estrenó en cines en 1988 para convertirse en un éxito de taquilla alcanzando más de 288 millones de dólares en total de la taquilla mundial en bruto. La comedia fue traducida a más de 25 idiomas en todo el mundo, conocida en otros países como ‘Un Prince à New York’ en Francia, ‘Der Prinz aus Zamunda’ en Alemania, ‘Un Príncipe en Nueva York’ en toda América Latina, ‘Il Principe Cerca Moglie’ en Italia y muchos más, para convertirse en la película icónica que todos conocemos y amamos hoy en día. Más allá de su éxito financiero, la película fue un fenómeno cultural que no sólo fue atemporal, sino también una celebrada comedia americana, haciendo de la película un clásico para todas las generaciones. Los memorables personajes y la historia de un pez fuera del agua conectaron a las audiencias de todo el mundo, por esto los fans la han convertido en una película para volver a ver a lo largo de los años.