Johnny Depp se transforma en Scrooge en el primer tráiler de Scrooge y los fantasmas de la Navidad

Paramount Pictures presenta una nueva y ambiciosa reinterpretación del clásico que llegará a cines el 13 de noviembre

La campaña promocional de ‘Scrooge y los fantasmas de la Navidad’ ha arrancado por todo lo alto durante la San Diego Comic-Con, donde los asistentes pudieron descubrir por primera vez el sorprendente aspecto de Johnny Depp caracterizado como Ebenezer Scrooge. Paramount Pictures aprovechó el evento para presentar el primer tráiler y nuevas imágenes oficiales de una de las apuestas cinematográficas más esperadas del próximo otoño.

La película llegará exclusivamente a los cines españoles el próximo 13 de noviembre con una propuesta que promete ofrecer una visión diferente del inmortal relato creado por Charles Dickens, combinando el tono clásico de ‘Cuento de Navidad’ con el estilo visual y narrativo del director Ti West.

Johnny Depp protagoniza una nueva versión del legendario Ebenezer Scrooge

En esta nueva adaptación, Johnny Depp interpreta a Ebenezer Scrooge, el avaro empresario cuya vida cambia para siempre tras recibir la visita de los fantasmas de las Navidades pasada, presente y futura.

El eslogan de la película deja clara la intención del proyecto: «El nombre que conoces, la historia que no», anticipando una reinterpretación del célebre personaje que buscará aportar nuevos matices a uno de los grandes clásicos de la literatura universal.

La caracterización de Depp, presentada durante la Comic-Con de San Diego, ha sido uno de los grandes focos de atención del evento y supone el primer vistazo oficial al actor en este esperado papel.

Un reparto repleto de nombres destacados

Además de Johnny Depp, la producción reúne un reparto internacional formado por algunos de los intérpretes más reconocidos del panorama actual:

  • Rupert Grint
  • Andrea Riseborough
  • Sam Claflin
  • Daisy Ridley
  • Arthur Conti
  • Ellie Bamber
  • Henry Lloyd-Hughes
  • Charlie Murphy
  • Tramell Tillman
  • Ian McKellen

La combinación de actores veteranos y nuevas figuras convierte a la película en una de las producciones con mayor atractivo comercial de la temporada.

Ti West dirige una nueva visión del clásico navideño

Tras consolidarse como uno de los nombres más importantes del terror contemporáneo, Ti West se pone al frente del proyecto como director. El guion corre a cargo de Nathaniel Halpern, mientras que la producción está liderada por Emma Watts. Entre los productores ejecutivos figuran, además del propio West, David Reid, Adam Bohling, Stephen Deuters, Jason Forman, Pete Chiappetta, Anthony Tittanegro y Andrew Lary.

La película es una producción de Wattsco / IN.2 Films realizada en asociación con Domain Entertainment, y será distribuida internacionalmente por Paramount Pictures.

Estreno exclusivo en cines el 13 de noviembre

Con el lanzamiento del primer tráiler y las primeras imágenes oficiales, comienza la promoción de una película que buscará ofrecer una nueva lectura de uno de los relatos navideños más influyentes de todos los tiempos.

Scrooge y los fantasmas de la Navidad llegará solo a los cines el próximo 13 de noviembre, apostando por la gran pantalla para presentar esta ambiciosa reinterpretación protagonizada por Johnny Depp.

Crítica de ‘Historias del bucle’

Genial exposición, escasa resolución

Las series antológicas tienen en común que enganchan al espectador planteando en cada episodio una situación diferente. Por lo general estas series son de carácter fantástico o terrorífico y en el caso de ‘Historias del bucle’ podríamos ubicarnos en el primer género. La serie creada por Nathaniel Halpern (‘Legion’) inspirándose en la obra del ilustrador Simon Stålenhag (por favor buscad sus increíbles dibujos) tiene mucho de antología. Cada episodio supone una nueva sorpresa y si bien podemos ver de manera independiente todas y cada una de las historias, estas están interrelacionadas entre sí formando un todo.

La idea está muy bien, pero falta o bien una trama central que le dé un sentido global a toda la serie o más profundidad en sus argumentos, ya que estos carecen prácticamente de mensaje. Pocas veces nos topamos con moralejas. Es muy fácil plantear elementos extraños y no parar de sumar misterios (todos ellos relacionados con algún artilugio o tecnología). Pero lo complicado y una de las virtudes de la buena ciencia ficción es darle una salida, un final y una explicación que de sentido a la exposición esbozada. En el caso de ‘Historias del bucle’ tenemos un planteamiento excelente con su ritmo, su ambientación y sus personajes pero la razón de ser brilla por su ausencia. Sucede que muchas de las «aventuras» que vemos en la serie nos recuerdan horrores a entregas de ‘Los Simpsons’ y la sensación con la que nos quedamos es la misma, esto ha sido algo episódico.

Los ocho episodios fueron estrenados el 3 de abril en Amazon Prime Video. En el reparto está Rebecca Hall, Jonathan Pryce, Daniel Zolghadri, Paul Schneider, Ato Essandoh, Nicole Law, Dominic Rains, el joven Duncan Joiner… ¡Y en un episodio está Jon Kortajarena! Uno no puede obviar el talento de Pryce el cual ejerce de introductor de la trama cargándose del misterio de series como ‘The Twilight zone’. Pero también destacaría el papel de madre ejercido por Rebecca Hall y el de hijo por parte de Joiner. Ambos se mueven con incredulidad y temor por este científico pueblo.

A colación de eso cabe destacar otro de los fallos de la serie. ¡Aquí prácticamente todo el mundo tiene conocimientos técnicos! Indiferentemente de la edad y formación de cada uno. Y otra cosa que tienen en común los habitantes del pueblo asentado sobre El Bucle es ir gritando por el bosque el nombre de alguien perdido o desaparecido. En casi todos los episodios tenemos una situación así. Efectivamente tenemos una sensación de bucle con esto.

En ‘Historias del bucle’ lo visual y lo dramático están por encima de lo aclaratorio. Como he dicho antes el guión se esfuerza poco o nada en dar explicación a lo que sucede. Esta producción parece más bien concebida para generar un drama cargadísimo de melancolía con la música de Paul Leonard-Morgan (‘Dredd’, ‘Sin límites’) y para lucirse visualmente. Porque si hay algo innegable en la serie de Prime Video es que atrapa con su diseño de producción. Mezcla maquinaria y naturaleza al estilo de Miyazaki y conforme vamos por un campo, un bosque o una barriada nos topamos con inmensas estructuras o robots que eliminan cualquier posible ambientación en un lugar ordinario. En muchas de sus localizaciones nos puede recordar a la URSS de la guerra fría con sus tipografías, tableros de ajedrez, relieves en las paredes, logotipos, ropajes… Pero a mí a lo que más me ha recordado es a esas películas de Neill Blomkamp (‘Distrito 9’, ‘Elysium’, ‘Chappie’) en las que los grandes avances, pese a ser portentos de la técnica, parecen chatarra.

Las tramas son predecibles y más aún cuando vas indagando a cerca de las películas que aparecen en el cine del pueblo de Ohio (‘La máscara del demonio’, ‘Un verano con Mónica’, ‘Missing’). Al menos están bastante bien dirigidas y eso que podríamos tener sensación de falta de continuidad al tener diferentes directores en cada capítulo. Puede llamar la atención la presencia de Jodie Foster por ser más conocida pero los episodios que brillan más son ‘Echo Sphere’ (1×04) y ‘Control’ (1×05) dirigidos por Andrew Santon y Tim Mielants.

Esta es una serie que a veces es muy ‘Lost’ y a veces es muy ‘Dark’. No intentéis verla encontrándole sentido. Ni siquiera se molesta en indicar por qué teniendo una instalación bajo tierra todos los objetos detonantes de las maravillas y misterios están desperdigados por todo el pueblo al alcance de cualquier incauto, sin que nadie de parte a las autoridades de que han visto algo peligroso o extraño, quiero entender porque lo inaudito es algo a lo que están acostumbrados, aunque sea en secreto.