mk2 Cine Paz proyectará ‘Interstellar’ y el estreno de ‘La Odisea’ en 70mm

El histórico cine madrileño se convierte en la única sala de España que proyectará ‘Interstellar’ en 70 mm y prepara la llegada de la nueva epopeya de Christopher Nolan

Los amantes del cine tendrán este verano una oportunidad única para disfrutar de dos de las obras más ambiciosas de Christopher Nolan en uno de los formatos más espectaculares de la historia del séptimo arte. mk2 Cine Paz, una de las salas más emblemáticas de Madrid, continúa apostando por las proyecciones en 70 mm tras la excelente acogida del reestreno de ‘Kill Bill: The Whole Bloody Affair’ y anuncia ahora la llegada de ‘Interstellar’ y ‘La Odisea’.

La iniciativa refuerza la posición de mk2 Cine Paz como uno de los pocos espacios de exhibición en España capaces de ofrecer este formato analógico de gran resolución. Actualmente, la sala madrileña es la única de la capital y una de las tres de todo el país que mantiene la capacidad técnica para proyectar copias en 70 mm.

‘Interstellar’ celebra su décimo aniversario en pantalla grande

Antes de la llegada de ‘La Odisea’, los espectadores podrán reencontrarse con ‘Interstellar’, una de las películas más celebradas de Christopher Nolan. El largometraje regresará a los cines entre los días 3 y 5 de julio coincidiendo con el décimo aniversario de su estreno.

La producción, protagonizada por Matthew McConaughey, Anne Hathaway, Jessica Chastain, Michael Caine y Matt Damon, se ha consolidado con el paso de los años como una referencia moderna dentro de la ciencia ficción. Su combinación de espectáculo visual, exploración espacial y reflexión sobre el futuro de la humanidad la ha convertido en una obra de culto para millones de espectadores.

Además, la exhibición en 70 mm supone un importante trabajo técnico, ya que requiere adaptar manualmente diversos elementos de la copia para su correcta proyección, incluyendo procesos específicos de subtitulado y adecuación al sistema europeo.

‘La Odisea’ llegará en julio con toda la espectacularidad del formato

A partir del 17 de julio será el turno de ‘La Odisea’, la nueva superproducción de Christopher Nolan basada en el clásico relato atribuido a Homero. La película narra el legendario viaje de Odiseo tras la Guerra de Troya y promete convertirse en uno de los grandes acontecimientos cinematográficos del año.

Rodada íntegramente con cámaras IMAX y filmada en escenarios naturales de Marruecos, Grecia, Italia, Islandia y Escocia, la producción cuenta con un reparto encabezado por Matt Damon, Tom Holland, Robert Pattinson, Anne Hathaway, Zendaya y Charlize Theron.

La proyección en 70 mm permitirá apreciar con todo detalle la escala visual de una película concebida para la gran pantalla, aprovechando una resolución y una profundidad de imagen muy superiores a las ofrecidas por los formatos convencionales.

Una tradición cinematográfica que sigue viva

La relación del Cine Paz con los grandes formatos no es nueva. Desde su apertura en 1943, la sala ya destacó por su apuesta por sistemas de exhibición avanzados para la época. Más de ochenta años después, bajo la gestión de mk2, mantiene viva esa tradición combinando la exhibición digital con el cine en celuloide.

Con estas nuevas proyecciones, mk2 Cine Paz no solo recupera una forma de ver cine cada vez más escasa, sino que también ofrece a los espectadores una experiencia cercana a la concebida originalmente por los cineastas. La sala ya ha adelantado que próximamente anunciará nuevos títulos clásicos y estrenos que también podrán disfrutarse en este exclusivo formato.

Los peores hombres lobo del cine en una nueva sesión VHZ

CUTRECON lleva a la Sala Equis un espectáculo único que mezcla comedia, cine trash y hombres lobo imposibles el próximo 27 de junio

Los aficionados al cine más extravagante y a la comedia tienen una cita el próximo 27 de junio en Madrid. El espectáculo VHZ, creado por los responsables de CUTRECON, dedicará una de sus sesiones más peculiares a repasar algunos de los peores hombres lobo que han aparecido en la historia del cine mundial.

La función se celebrará a las 12:30 horas en la Sala Equis y ofrecerá un recorrido por producciones de bajo presupuesto llegadas de distintos rincones del planeta, desde Asia hasta Latinoamérica, donde el mito del hombre lobo ha sido reinterpretado de formas tan sorprendentes como delirantes.

Humor, cine trash y participación del público

Lejos de una proyección convencional, VHZ combina diferentes formatos para construir una experiencia única. Durante sus 90 minutos de duración, el público podrá disfrutar de monólogos de humor, tráilers imposibles, fragmentos de películas, carteles insólitos, sketches en directo e incluso cortometrajes creados expresamente para el espectáculo.

Según explica Carlos Palencia, creador y presentador del show, esta edición se centrará en licántropos que poco tienen que ver con los modelos clásicos popularizados por Hollywood. El recorrido incluirá criaturas surgidas de cinematografías tan diversas como la india, la filipina o la tailandesa, con caracterizaciones y transformaciones que desafían cualquier lógica narrativa o presupuestaria.

Uno de los rasgos distintivos de VHZ es precisamente la interacción con los asistentes. A lo largo de la función, los espectadores pueden intervenir, plantear preguntas y comentar las películas mostradas, generando una experiencia participativa que convierte cada sesión en un evento diferente.

Un espectáculo respaldado por los responsables de CUTRECON

Detrás de VHZ se encuentra el equipo de Cinecutre.com, portal especializado en cine trash y responsable de CUTRECON, el Festival Internacional de Cine Trash de Madrid. Con más de dos décadas dedicadas al estudio y divulgación del cine más extravagante y marginal, sus organizadores se han convertido en una referencia para los amantes de este tipo de producciones.

Carlos Palencia, además de dirigir CUTRECON, colabora habitualmente en medios de comunicación y programas de radio especializados en cultura y entretenimiento. Su experiencia y conocimiento del cine de culto más insólito sirven de base para un espectáculo que combina divulgación y humor a partes iguales.

Entradas ya disponibles

La representación tendrá lugar en La Plaza, el espacio principal de la Sala Equis, donde los asistentes podrán disfrutar del espectáculo mientras permanece abierta la barra del recinto. Además, la entrada incluye una consumición.

Con una trayectoria consolidada y valoraciones muy positivas entre el público, VHZ continúa demostrando que incluso las peores películas pueden convertirse en una fuente inagotable de diversión cuando se observan desde el prisma adecuado.

Así será Cibeles de Cine 2026

Del 25 de junio al 8 de septiembre con más de 70 películas y un homenaje al cine español

Madrid volverá a convertir las noches estivales en una gran fiesta del séptimo arte gracias a la undécima edición de Cibeles de Cine. El emblemático cine de verano instalado en la Galería de Cristal de CentroCentro, en el Palacio de Cibeles, regresará del 25 de junio al 8 de septiembre de 2026 con una programación que supera las 70 películas y que este año rendirá homenaje al excelente momento que atraviesa el cine español.

Organizado por CentroCentro y producido por mk2 Cines, el evento se ha consolidado como una de las principales citas culturales del verano madrileño. En su décima edición reunió a más de 45.000 espectadores y aspira a repetir el éxito con una oferta que combina grandes estrenos, cine de autor, clásicos, producciones familiares y películas de culto.

‘Volver’ abrirá una edición dedicada al cine español

La programación arrancará con la proyección de ‘Volver’, la célebre película de Pedro Almodóvar que celebra su vigésimo aniversario en 2026. El homenaje al cine español también estará presente en el cartel oficial de esta edición, diseñado por Beatriz Ramo (Naranjalidad) e inspirado en la icónica imagen creada por Juan Gatti para la película.

Además, la exposición fotográfica ‘Un país de puro cine’, comisariada por Gorka Lejarcegi, reunirá retratos de algunas de las figuras más importantes de la industria cinematográfica española realizados por fotógrafos de El País.

Estrenos, éxitos recientes y cine premiado

Entre los títulos nacionales más destacados figuran ‘Los domingos’, gran triunfadora de los Premios Goya 2026, ‘La cena’,Aída y vuelta’, ‘Yo no moriré de amor’, ‘Maspalomas’, ‘Amarga Navidad’, ‘Flores para Antonio’, ‘Cada día nace un listo’ y ‘El ser querido’, presentada recientemente en el Festival de Cannes.

La programación también incluirá algunos de los grandes éxitos comerciales de la temporada, como ‘El diablo viste de Prada 2’, ‘Proyecto salvación’, ‘Cumbres borrascosas’, ‘Michael’ o ‘Marty Supreme’.

Entre las producciones más reconocidas en festivales y premios internacionales destacan ‘Valor sentimental’, ‘Una batalla tras otra’, ‘Hamnet’, ‘Bugonia’, ‘El agente secreto’, ‘Tres adioses’, ‘Father Mother Sister Brother’, ‘Incontrolable’ y ‘La chica zurda’.

Clásicos y cine de culto para todos los públicos

Los aficionados al cine de culto podrán disfrutar de títulos tan populares como ‘Moulin Rouge’, que celebra su 25 aniversario, ‘El viaje de Chihiro’, ‘Pulp Fiction’, ‘Dirty Dancing’, ‘Kill Bill. The Whole Bloody Affair’ y ‘La princesa prometida’.

Los domingos estarán reservados para grandes clásicos nacionales e internacionales, con películas como ‘La escopeta nacional’, ‘El laberinto del fauno’, ‘Belle Époque’, ‘Cabaret’, ‘Vértigo’, ‘Manhattan’, ‘Cuenta conmigo’, ‘Desayuno con diamantes’ y ‘Taxi Driver’.

Por su parte, los sábados estarán dedicados al público familiar con proyecciones dobladas al castellano como ‘Toy Story 5’, ‘Super Mario: Galaxy’, ‘Minions & Monsters’, ‘Zootropolis 2’, ‘Shrek’ y ‘Dentro del laberinto’.

Una experiencia cinematográfica completa

Las proyecciones comenzarán cada noche a las 22:00 horas, aunque el recinto abrirá sus puertas desde las 20:00 para que los asistentes puedan disfrutar de la zona de restauración, las exposiciones y diversas actividades paralelas.

El patio de butacas contará con 650 asientos equipados con cojines, mientras que las películas se proyectarán en alta definición y se escucharán mediante auriculares inalámbricos en versión original subtitulada, salvo las sesiones familiares de los sábados.

La colaboración con Campari volverá a aportar experiencias especiales, incluyendo una zona premium con cena y actividades temáticas vinculadas al mundo del cine y los grandes festivales internacionales.

Con una programación diversa y una clara apuesta por el talento nacional, Cibeles de Cine 2026 se perfila como una de las grandes propuestas culturales del verano madrileño.

Conocemos a Millie Bobby Brown, Chris Pratt y los hermanos Russo

Visitan Madrid antes del estreno de ‘Estado Eléctrico’ el 14 de marzo en Netflix

Madrid se convirtió anoche en el epicentro para los fans de Netflix con la visita estelar de Millie Bobby Brown, Chris Pratt y los aclamados directores Anthony y Joe Russo, quienes aterrizaron en la capital española para promocionar su nueva película, ‘Estado Eléctrico’ (The Electric State), un ambicioso proyecto de Netflix que promete revolucionar a los seguidores tanto de los actores como de la ciencia ficción. La jornada, cargada de expectación, comenzó con una rueda de prensa en el lujoso Hotel Four Seasons y culminó con una vibrante noche de preestreno en los icónicos Cines Callao Citylights, donde el público madrileño pudo disfrutar en primicia de esta aventura futurista.

La mañana arrancó en el Four Seasons, un escenario tan elegante como imponente, donde los medios se congregaron para escuchar de primera mano los detalles de esta producción que adapta la novela gráfica de Simon Stålenhag. Millie Bobby Brown, conocida por su papel protagónico en ‘Stranger Things’, llegó radiante y cercana, dispuesta a compartir cómo dio vida a Michelle, una adolescente huérfana en busca de su hermano en una realidad distópica de los 90. “Para mí el mayor reto fue el representar todas las capas del duelo por las que pasa mi personaje”, confesó la actriz británica, visiblemente emocionada por haber trabajado con los Russo.

A su lado, Chris Pratt, el carismático protagonista de ‘Guardianes de la Galaxia’, aportó su habitual mezcla de humor y calidez. En ‘Estado Eléctrico’, interpreta a Keats, un vagabundo raro y de buen corazón que se une a la misión de Michelle. “Del proyecto me gustaba que era tabula rasa, sin referencias a la cultura pop y en unos nuevos años 90, aunque yo soy de los 90. Me ha gustado aportar la comedia al drama del personaje de Millie”, admitió Pratt. La química entre ambos actores es palpable incluso fuera de pantalla y fue uno de los temas recurrentes de la rueda de prensa al haber anécdotas con risas y complicidad. Ambos opinaron sobre su relación con la tecnología, por ejemplo. “No estoy enganchada a la tecnología. Con esto creo que reitero el mensaje de la película, sobre mirar a nuestro alrededor y ver qué tenemos delante” comentó Bobby Brown. “Yo estoy enganchado al móvil. Incluso ahora que estoy lejos con la gira y quiero hablar con mis hijos en la distancia, cojo el móvil para hablar con ellos y al rato me doy cuenta que llevo rato bajando en el feed” reconoció por su parte Pratt.

Los hermanos Russo, artífices de éxitos como ‘Avengers: Endgame’, no se quedaron atrás. Anthony y Joe, con su habitual entusiasmo, explicaron cómo ‘Estado Eléctrico’ supone un proyecto personal que explora la dualidad de la tecnología además de suponer otra adaptación de cómic para su currículum. Les preguntamos personalmente sobre el diseño de los robots: “hemos trabajado con Dennis Gassner, diseñador de producción, nominado al Oscar muchas veces. Ha sido un trabajo de dos años con él. Cuando me han dicho que teníamos 9 robots no me lo creía. Cada uno ha sido credo meticulosamente con su estilo. Disney (en la ficción) los diseñó para ser agradables y no amenazadores”, señaló Anthony Russo. “Trabajamos con artistas conceptuales que se pusieron en la mente de los creadores de los robots” añadió.

Tras la rueda de prensa, la expectación se trasladó a la noche, cuando las luces de los Cines Callao iluminaron el centro madrileño para el preestreno. El emblemático cine, vestido para la ocasión, recibió a fans y prensa en un ambiente festivo. La alfombra roja (en este caso negra) fue un desfile de estilo. Los invitados se dejaron llevar por el entusiasmo del público español, firmando autógrafos y posando para fotos.

Dentro de la sala, la proyección dejó al público boquiabierto. ‘Estado Eléctrico’ mezcla acción trepidante, un diseño visual deslumbrante y una banda sonora creada por Steve Jablonsky y Alan Silvestri que captura la esencia de los 90 con un giro inesperado. La historia, ambientada en un mundo donde los robots cartoon han sido exiliados tras una revuelta fallida, resonó entre los asistentes, quienes aplaudieron con fervor al finalizar.

La visita de este cuarteto estelar no solo puso a Madrid en el mapa del cine internacional, sino que también dejó claro que ‘Estado Eléctrico’, que llegará a Netflix el 14 de marzo de 2025, es mucho más que un blockbuster: es una apuesta audaz por contar historias humanas en un mundo de máquinas. Pronto podréis leer nuestra crítica aquí. Mientras las luces de Callao se apagaban, la sensación era unánime: Madrid había vivido una noche eléctrica que quedará en la memoria de todos.