Análisis de la edición con slipcover de ‘Scream 7’

Una película que nos hace volver a los comienzos de Scream

Gracias a Divisa Films tenemos esta pedazo de edición de ‘Scream7’. La última película de esta saga que tanto disfrutamos. Como en todas las sagas, siempre hay mejores y peores películas. ‘Scream 7’ es un poco el regreso al comienzo, recordando todo lo ocurrido en la primera cinta y recorriendo un poco la historia de Sidney Prescott.

Ya os hablamos de esta cinta, tanto en nuestra web (crítica aquí), como en nuestro canal de Youtube (podéis vernos aquí). Una película que nos entretuvo muchísimo y la verdad que merece la pena este regreso de este slasher tan querido.

En nuestras manos ha caído una estupenda edición con el Blu-ray y su versión en 4K. Con un montón de extras, los cuales tenéis más detallados si seguís bajando en el artículo. La verdad que están bastante bien, con bastante contenido y muy interesante.

Sin más, os dejamos una pequeña galería con las fotografías de esta edición. El análisis de los extras y también un pequeño vídeo.

Ficha Técnica

Disco 4K UHD-HDR Dolby Vision

Imagen 2.39:1

Audio: Castellano 5.1 Dolby Digital Surround; Inglés Dolby Atmos; Alemán, Español (Latino), Francés (Francia), Francés (Canadá), Italiano y Japonés en 5.1 Dolby Digital Surround; Audiodescripción en Inglés 5.1 Dolby Digital Surround.

Subtítulos: Castellano, Inglés, Inglés para sordos, Alemán, Chino Cantonés (Hong Kong), Chino Mandarín y Tradicional (Taiwan), Coreano, Español (latino), Francés (Francia), Francés (Canadá), Italiano, Japonés, Neerlandés, Tailandés y Turco.

Disco Blu-ray

Imagen: 1080p HD 2.39:1

Audio: Castellano 5.1 Dolby Digital Surround; Inglés Dolby Atmos; Alemán, Español (latino), Francés (Francia), Francés (Canadá), Italiano y Japonés en 5.1 Dolby Digital Surround; Audiodescripción en inglés 5.1 Dolby Digital Surround.

Subtítulos: Castellano, Inglés, Inglés para sordos, Alemán, Chino Cantonés (Hong Kong), Chino Mandarín y Tradicional (Taiwan), Corano, Español (latino), Francés (Francia), Francés (Canadá), Italiano, Neerlandés, Japonés, Tailandés y Turco.

 

EXTRAS

Cicatrices: Cómo se hizo Scream 7. (21:49 min)

Nos hablan de los reencuentros, de volver a hacer una película más cercana a las primeras sin perder la esencia de las nuevas. Nos hablan los protagonistas, director y guionista.

Construyendo el suspense: Diseño de producción (08:13 min)

Como los edificions son parte de la historia. Y la importancia de estos en la saga de Scream. Al final son lugares donde Ghostface acorrala a sus víctimas y estás tienen una oportunidad para vivir.

La danza de la muerte: Los especialistas (06:27 min)

Sin duda el extra que más me ha gustado y me hubiese encantado que durase más. Aquí escuchamos a la jefa de especialistas, la cual lleva desde la primera película. Jennifer Badger nos cuenta todas sus experiencias. Es un extra que como he comentado, es muy interesante y lleno de acción.

Vídeo musical “Twisting the knife” interpretado por Mckenna Grace junto a Ice Nine Kills (03:27 min)

Canción de la película.

Escenas eliminadas (05:09 min)

  • Scott es Ghostface
  • Chloe y Lucas conectan
  • Tatum y Ben dicen adiós
  • Jessica y Sidney chatean
  • Tatum y Ben salen del bar
  • Chad y Mandy

Crítica: ‘Silver Haze’

En qué plataforma ver Silver Haze

Sinopsis

Cuando era pequeña, Franky, una joven enfermera del extrarradio de Londres, sufrió un accidente que le dejó secuelas de por vida. Quince años después, su inseguridad y su obsesión por encontrar respuestas, la han bloqueado emocionalmente, hasta que se enamora de Florence, una de sus pacientes. Florence, una joven vitalista, la invita a escapar de su realidad acogiéndola en su hogar, descubriéndole un refugio en el que superar las “cicatrices” del pasado.

Crítica

Vicky Knight experimenta una catarsis de la que pueden enriquecerse muchos espectadores

‘Silver Haze’, dirigida por Sacha Polak, es una película que se adentra en los recovecos de la fragilidad humana, explorando la complejidad de las relaciones, el trauma y la búsqueda de la redención. Se ha destacado en el circuito de festivales por su retrato honesto y crudo de una joven que intenta superar su pasado mientras navega por un presente incierto.

La historia sigue a Franky (Vicky Knight), una joven enfermera londinense que lleva las cicatrices físicas y emocionales de un incendio que la marcó profundamente en su niñez. Este trauma es el motor que impulsa gran parte de la narrativa, ya que Franky lucha por reconciliarse con su pasado mientras intenta encontrar un lugar en el mundo donde pueda sentirse segura y aceptada.

Una de las fortalezas de ‘Silver Haze’ radica en su capacidad para presentar personajes complejos y multidimensionales. Vicky Knight, en el papel de Franky, ofrece una actuación profundamente emotiva y matizada. Knight, que ya trabajó con Sacha Polak y en la vida real también es víctima de quemaduras, aporta una autenticidad palpable a su papel, lo que hace que el dolor y la lucha de su personaje sean aún más resonantes. La dirección de Polak se enfoca en capturar la crudeza de la vida de Franky, utilizando primeros planos y planos detalle que permiten al espectador sumergirse en su mundo interno. Esta elección estilística es efectiva, aunque a veces puede sentirse un tanto intrusiva, obligando al espectador a confrontar de manera constante el dolor de la protagonista sin ofrecer muchos respiros emocionales.

El guion, coescrito por Polak, es otro aspecto destacado de la película. La narrativa está construida de manera que el trauma de Franky nunca se siente explotado, sino tratado con una sensibilidad que respeta tanto al personaje como a la audiencia. La película aborda temas difíciles como la violencia, el abuso, el trauma y la marginalización, pero lo hace con una mirada compasiva y sin caer en el sensacionalismo. Este equilibrio delicado es en parte lo que ha hecho que reciba tantos aplausos.

Sin embargo, no todo en ‘Silver Haze’ funciona de manera óptima. A medida que la trama avanza, la película introduce una serie de personajes secundarios y subtramas que, si bien enriquecen el mundo de Franky, a veces diluyen el enfoque central de la historia. La relación entre Franky y Florence, una joven con la que establece una conexión romántica, es interesante y ofrece un contrapunto esperanzador al tono generalmente sombrío de la película, pero en ocasiones se siente subdesarrollada. El filme también presenta momentos en los que la narrativa parece perder un poco de su impulso, estancándose en escenas que, aunque pueden tener un impacto en nuestra retina, no siempre avanzan la trama de manera significativa. Visualmente, ‘Silver Haze’ es un logro notable. La fotografía capta de manera impresionante la atmósfera de los barrios obreros de Londres, con su mezcla de belleza cruda y desolación. El uso del color y la luz es particularmente efectivo para reflejar los estados emocionales de los personajes.

En términos temáticos, ‘Silver Haze’ se centra en la idea de la sanación y la redención, no solo para Franky, sino también para aquellos que la rodean. La película sugiere que, aunque el trauma puede definirnos, también hay espacio para el crecimiento y la transformación. Polak no ofrece soluciones fáciles ni finales felices tradicionales, lo cual es refrescante en un mundo cinematográfico donde a menudo se tiende a subestimar la complejidad del dolor humano.

Ficha de la película

Estreno en España: 23 de agosto de 2024. Título original: Silver Haze. Duración: 103 min. País: Países Bajos. Dirección: Sacha Polak. Guion: Sacha Polak. Música: Joris Oonk, Ella van der Woude. Fotografía: Tibor Dingelstad. Reparto principal: Vicky Knight, Esme Creed-Miles, Charlotte Knight, Archie Brigden, TerriAnn Cousins, Angela Bruce. Producción: EMU Films, Viking Film. Distribución: Caramel Films, La Zona. Género: drama. Web oficial: https://emufilms.com/projects/silverhaze/