AETERNA abrirá su cuarta temporada con ‘Gaua’ y recuperará nueve meses de cine fantástico y terror

El ciclo madrileño arrancará el 12 de septiembre con una proyección especial de ‘Gaua’, en blanco y negro y presentada por Paul Urkijo, y mantendrá su programación mensual hasta junio de 2027

El ciclo madrileño de cine fantástico y de terror AETERNA afronta su cuarta temporada consolidando su presencia en la cartelera de la capital después de tres años de actividad continuada. La nueva temporada arrancará el 12 de septiembre de 2026 a las 22:00 horas en el mk2 Cine Paz, con una sesión especial de ‘Gaua’, el tercer largometraje de Paul Urkijo tras ‘Errementari’ e ‘Irati’.

La película podrá verse en una versión en blanco y negro y contará con la presentación del propio director. Antes del largometraje se proyectará ‘Dar-Dar’ (2020), cortometraje que sirvió como germen de ‘Gaua’ y en el que Urkijo ya exploraba algunas de las ideas visuales y folclóricas que posteriormente desarrollaría en su filme.

A partir de octubre, AETERNA ofrecerá una película diferente cada mes hasta junio de 2027, recuperando algunos títulos fundamentales del cine fantástico, el terror y la ciencia ficción, junto a una selección de cortometrajes que precederán a buena parte de las sesiones.

La programación de la cuarta temporada

La nueva temporada recorrerá desde el cine de John Carpenter hasta el terror sobrenatural de Alan Parker, pasando por clásicos de la ciencia ficción, monstruos, J-horror y slasher.

Esta es la programación completa de la cuarta temporada de AETERNA, manteniendo el listado tal y como aparece en la nota de prensa:

  • 12 de septiembre de 2026 — ‘Gaua’ (2026), en blanco y negro + ‘Dar-Dar’ (2020), con presentación de Paul Urkijo.
  • 24 de octubre de 2026 — ‘Asalto a la comisaría del distrito 13’ (1976) + ‘Amor de padre’ (2026).
  • 21 de noviembre de 2026 — ‘Depredador 2’ (1990) + ‘Siempre hay un monstruo’ (2026).
  • 19 de diciembre de 2026 — ‘Horizonte Final’ (1997) + ‘NUS’ (2023).
  • Enero de 2027 — ‘Temblores’ (1990) + ‘Cara de cona’.
  • Febrero de 2027 — ‘Dark Water’ (2002) + ‘Tinieblas’.
  • Marzo de 2027 — ‘El quinto elemento’ (1997).
  • Abril de 2027 — ‘La noche de los muertos vivientes’ (1990) + ‘Open Mic’.
  • Mayo de 2027 — ‘Maniac Cop’ (1988).
  • Junio de 2027 — ‘El corazón del ángel’ (1987).

Carpenter, ‘Depredador 2’, ‘Horizonte Final’ y mucho más

El 24 de octubre llegará ‘Asalto a la comisaría del distrito 13’ (1976), uno de los títulos esenciales de la primera etapa de John Carpenter y una película que trasladó los códigos del western al asedio de una comisaría de Los Ángeles. La sesión estará precedida por ‘Amor de padre’ (2026), cortometraje de Caye Casas.

En noviembre será el turno de ‘Depredador 2’ (1990), dirigida por Stephen Hopkins y protagonizada por Danny Glover. La segunda entrega de la franquicia trasladó la acción de la jungla a un Los Ángeles dominado por el caos y amplió la mitología del Depredador con nuevos elementos que acabarían convirtiéndose en parte fundamental de la saga.

El año terminará con ‘Horizonte Final’ (1997), de Paul W. S. Anderson, una combinación de ciencia ficción y terror que convirtió una misión de rescate espacial en una pesadilla claustrofóbica a bordo de una nave. La película estará acompañada por ‘NUS’ (2023), de Marcos de Isidoro Martín.

Ya en 2027, AETERNA recuperará en enero ‘Temblores’ (1990), la mezcla de monstruos, comedia y western contemporáneo de Ron Underwood protagonizada por Kevin Bacon y Fred Ward. En febrero llegará el J-horror con ‘Dark Water’ (2002), de Hideo Nakata, mientras que marzo estará dedicado a ‘El quinto elemento’ (1997), la espectacular space opera de Luc Besson.

Abril recuperará ‘La noche de los muertos vivientes’ (1990), dirigida por Tom Savini a partir del clásico de George A. Romero. En mayo llegará el turno de ‘Maniac Cop’ (1988), de William Lustig, y la cuarta temporada se despedirá en junio con ‘El corazón del ángel’ (1987), thriller de Alan Parker protagonizado por Mickey Rourke y Robert De Niro que mezcla investigación detectivesca, cine negro y horror sobrenatural.

AETERNA Equis, AETERNA Nova y una nueva línea de animación

La actividad de AETERNA no se limitará a su programación mensual. AETERNA Equis regresará a Sala Equis con cuatro nuevas sesiones dedicadas a propuestas más extremas y gamberras del fantástico y el terror. El ciclo comenzará en noviembre con ‘Blood Feast’ (1963), continuará en enero con ‘Cannibal! The Musical’ (1993), ofrecerá en marzo ‘Frankenhooker’ (1990) y finalizará en junio con ‘Beneath the Valley of the Ultra-Vixens’ (1979).

Por su parte, AETERNA Nova seguirá centrada en los preestrenos de cine fantástico y de terror. La nueva temporada contará inicialmente con ‘Hope’ (2026), de Na Hong-jin, que podrá verse el 29 de octubre en mk2 Cine Paz antes de su estreno comercial, y con ‘Victorian Psycho’ (2026), de Zachary Wigon, que llegará el 11 de noviembre.

A estas líneas se incorporará además AETERNA Toon, una nueva propuesta dedicada al cine de animación que recuperará clásicos de diferentes estilos y épocas acompañados por cortometrajes españoles de animación.

La Muestra AETERNA regresará en abril de 2027

El proyecto también prepara la segunda edición de la Muestra AETERNA de Cine Fantástico, que regresará a Madrid en abril de 2027. La primera convocatoria reunió trece proyecciones durante tres jornadas en mk2 Cine Paz y mk2 Palacio de Hielo, combinando clásicos, preestrenos y títulos inéditos.

La próxima edición mantendrá su vocación de punto de encuentro para los aficionados al cine fantástico y de terror, con películas de distintas épocas y procedencias, además de presentaciones y encuentros con cineastas. Las fechas definitivas y la programación se anunciarán próximamente.

Las entradas para los primeros pases de la cuarta temporada de AETERNA ya están a la venta a través de la web oficial de mk2 Cine Paz.

Crítica: ‘La noche más larga’

Buscando una nueva casa de papel han conseguido un remake, del remake, del remake…

Esta nueva producción española llamada ‘La noche más larga’ se define como una miniserie, por tener solo seis episodios, pero no podemos considerarla como tal pues la trama no se cierra en esos seis capítulos. Es un duelo de bandos en una prisión que queda abierto para segunda temporada. Netflix lanzará esta primera temporada el 8 de julio y ni la plataforma ni los showrunners lo reconocerán nunca, pero este es un clarísimo caso de intentar crear un nuevo fenómeno como el de ‘La casa de papel’, pero les ha salido una versión estirada de ‘Asalto al distrito 13’.

‘Asalto al distrito 13′ es una película de 2005 que versionaba un filme de 1976 llamado ‘Asalto a la comisaría del distrito 13′, dirigido nada más y nada menos que por John Carpenter. Ese título a su vez provenía de un clásico de Hawks, ‘Río Bravo’ que el propio cineasta ya se encargó de repetir con algunos cambios en ‘El Dorado’. Los guisonistas Guionista Xosé Morais y Victoriano Sierra Ferreiro, autores de ‘Néboa’, calcan la fórmula y ya pueden innovar para la segunda parte, porque esta ni destaca entre tanto remake ni se ha distanciado lo suficiente con la obra de Álex Pina como para resultar fresca.

En ‘La noche más larga’ un asesino en serie famoso, perteneciente a una organización, no se resiste a su detención y va a la cárcel. El arresto de “El Caimán”, que así se llama, pone en jaque a ciertas personas y hace que se ejecute un plan. Comienza así un thriller que transcurre en una noche, la de Navidad. En medio de este conflicto está el director que estaba a punto de celebrar la nochebuena con sus hijos. Lo que parece iba a convertirse en una versión española de ‘Jungla de cristal’ sigue el mismísimo esquema de los remakes que he comentado. Si tenemos en cuenta que a lo ya contado le sumamos la típica tensión entre internos y funcionarios y además componentes externos interesados en el recién apresado vemos que esto es muy similar a la película de Jean-François Richet o Carpenter. Incluso mantiene el dilema para el protagonista que se ve dividido por una doble moral, por lo personal y lo profesional, por el valor de una vida u otra.

El director Oscar Pedraza (‘Sky rojo’, ‘Patria’) se mueve bien por los escenarios recreados para dar vida a la Prisión Psiquiátrica Monte Baruca. La historia refleja bien la presión del protagonista que tiene que dirigir un manicomio y además cuidar a sus hijos en Navidad durante de la vorágine que se genera. Esta es una situación de esas de planes rotos, de improvisaciones y de muchos intereses e interesados. Cuando mejor funciona la historia es cuando se mueve entre presos, guardias y demás personajes “secundarios”, irónicamente no es cuando se centra en los dos protagonistas interpretados por Alberto Ammann y Luis Callejo. No es por ellos, sino por que es mucho más interesantes el arco del resto de protagonistas. No obstante, cabe señalar que lo de Luis Callejo como villano sin escrúpulos es dar en la diana. Da el perfil de psicópata y sociópata de película frío y calculador. También es remarcable el papel de Daniel Albaladejo como Cherokee y el de Xabier Deive como uno de los guardias más veteranos de Baruca.

Lo que más me ha decepcionado no es ni su falta de originalidad ni su descarado intento por convertirse en fenómeno de masas. Es el hecho de que peque en no darse cuenta de que más es menos. Se introducen demasiados componentes, se intenta rizar el rizo y estirar el chicle. ‘La noche más larga’ está repleta de coincidencias convenientes que hacen que la trama se alargue con giros y más giros, de los ya clásicos detalles de diversidad e inclusión de Netflix, los típicos romances de las series españolas… No es una copia pues en vez de transcurrir en una comisaría se ubica en una prisión/manicomio o en vez de localizarse en nochevieja sucede en nochebuena. Sutiles cambios que, al menos para mí, no son suficientes.