‘Spider-Man: Brand New Day’ lanza su esperado tráiler con un nuevo comienzo para Peter Parker

Tom Holland regresa como Spider-Man en una historia que redefine su identidad

El primer tráiler de’ Spider-Man: Brand New Day’ ya está aquí y confirma lo que muchos fans esperaban: un reinicio emocional y narrativo para el personaje de Peter Parker dentro del Marvel Cinematic Universe. Tras los acontecimientos de ‘Spider-Man: No Way Home’, el mundo ha olvidado quién es Spider-Man, lo que abre la puerta a una etapa más solitaria y vulnerable del héroe.

Las primeras imágenes muestran a un Peter Parker reconstruyendo su vida desde cero, sin el apoyo de sus seres queridos y enfrentándose a una ciudad que ya no le reconoce. El tono del tráiler apunta a una historia más urbana, con un enfoque más cercano al Spider-Man clásico de los cómics.

Reparto confirmado y personajes clave

Tom Holland vuelve a ponerse el traje del trepamuros, consolidándose como una de las versiones más queridas del personaje. Junto a él regresa Zendaya como MJ, aunque su papel parece evolucionar tras la pérdida de memoria provocada en la anterior entrega. También vuelve Jacob Batalon en el papel de Ned Leeds, cuya relación con Peter será uno de los puntos emocionales clave si el personaje recupera sus recuerdos.

El tráiler deja entrever la presencia de enemigos como Scorpion, Boomerang, La Mano y Tombstone y por supuesto luce al ya anunciado Punisher de Jon Bernthal .

Un enfoque más callejero y clásico

Uno de los aspectos más comentados del tráiler es su estética, que parece alejarse de las grandes amenazas multiversales para centrarse en conflictos más terrenales. Nueva York vuelve a ser el eje principal de la acción, con persecuciones, combates cuerpo a cuerpo y una sensación constante de peligro urbano.

Este cambio de tono recuerda a las primeras historias del personaje en los cómics, donde Peter Parker debía equilibrar su vida personal con su responsabilidad como héroe, enfrentándose a enemigos más cercanos pero igualmente peligrosos. De hecho una escena del tráiler evoca a su primera portada.

Expectativas ante una nueva trilogía

‘Spider-Man: Brand New Day’ no solo plantea una nueva etapa, sino que podría sentar las bases de una futura trilogía dentro del universo Marvel. La idea de reconstruir al personaje desde sus cimientos, con un enfoque más humano y emocional, ha generado una gran expectación entre los seguidores. Aunque los detractores comentan que estamos ante un nuevo mefistazo.

Con este primer adelanto, Marvel deja claro que el camino de Spider-Man está lejos de terminar y que, en esta nueva fase, el héroe deberá enfrentarse no solo a sus enemigos, sino también a la soledad y las consecuencias de sus decisiones.

‘Tafiti y sus amigos’: clip en exclusiva

Una fábula infantil ambientada en el desierto más antiguo del mundo

El cine familiar europeo suma una nueva propuesta para los más pequeños con ‘Tafiti y sus amigos’, una película de animación inspirada en los populares cuentos infantiles creados por la escritora Julia Boehme e ilustrados por Julia Ginsbach. Con dirección de Nina Wells, la cinta adapta a la gran pantalla el universo de esta curiosa suricata que ha conquistado a miles de lectores infantiles.

En nuestra web os ofrecemos un clip en exclusiva de esta aventura ambientada en el desierto del Namib, una historia que combina humor, emoción y una clara reivindicación de la amistad y la cooperación.

La película llegará a los cines españoles el próximo 20 de marzo, distribuida por Vercine.

El Namib como escenario de una aventura llena de humor y emoción

El espectacular paisaje del Desierto del Namib sirve como telón de fondo para esta historia dirigida al público infantil. Considerado el desierto más antiguo del planeta, su geografía se convierte en un escenario perfecto para estimular la imaginación de los más pequeños. En ‘Tafiti y sus amigos’, la naturaleza no es solo un paisaje, sino un territorio lleno de desafíos que obligan a los protagonistas a colaborar para superar obstáculos. La película apuesta por un tono ligero y optimista, muy cercano al espíritu de los cuentos originales.

La directora Nina Wells subraya además la importancia del humor dentro del relato, un elemento esencial para conectar con la audiencia infantil: “Los niños quieren reír. A pesar de toda la tensión y del peligro, la risa es fundamental, especialmente en estos tiempos”.

Una adaptación cinematográfica de una popular colección de cuentos

La película está basada en la serie literaria infantil protagonizada por Tafiti, una colección de más de veinte libros escritos por Julia Boehme e ilustrados por Julia Ginsbach. Estos cuentos, muy populares en Alemania, están pensados para ayudar a los niños a dar sus primeros pasos en la lectura autónoma. A través de pequeñas aventuras, las historias abordan conflictos cotidianos de la infancia sin caer en el tono moralizante.

Valores como la cooperación, el respeto, la igualdad o la aceptación de las diferencias forman parte del núcleo temático de la saga, siempre acompañados por una buena dosis de humor y situaciones divertidas.

Reconocimientos en festivales internacionales de cine infantil

Antes de su llegada a las salas, ‘Tafiti y sus amigos’ ya ha iniciado su recorrido en festivales especializados en cine infantil. La película fue seleccionada en la sección familiar CineKindl del Festival de Cine de Múnich, donde consiguió el Premio de la Audiencia y una nominación a mejor película. Según el propio certamen, este galardón es elegido por “posiblemente el jurado más estricto y honesto del mundo”: el público infantil.

Además, la cinta recibió dos nominaciones en el Festival Internacional de Cine Infantil y Jóvenes Audiencias SCHLiNGEL de Chemnitz: al Gran Premio de la Ciudad y al Premio de la Competición Nacional.

Una producción alemana que apuesta por el cine familiar

La película es una producción de las compañías Tradewind Pictures y Little Dream Entertainment, dos estudios con experiencia en proyectos dirigidos al público infantil. La directora Nina Wells ya ha trabajado previamente en otras producciones familiares como ‘Knight Rusty’, ‘Coco el pequeño dragón’ o ‘Latte y la piedra mágica’, consolidando una trayectoria vinculada al cine de animación europeo para niños.

Tráiler de ‘Dune: Parte 3’

La guerra y la desolación se adueñan de la pantalla en ‘Dune: parte 3’

Por fin tenemos el tráiler de la tercera parte de ‘Dune: Parte tres’ de Denis Villeneuve. La cinta tiene previsto estrenarse para el próximo 18 de diciembre de 2026.

Protagonizada por Thimothée Chalamet. Junto a él, Rebecca Ferguson, Anya Taylor-Joy, Zendaya, Jason Momoa, Florence Pug, Robert Pattinson, Javier Bardem o Ida Brooke entre otros.

Años después de la coronación de Paul Atreides (Muad’Dib) como líder del Imperio, vemos como no ha servido de nada y la calma de nuestro protagonista no ha durado nada. La guerra está presente y las imágenes que vemos son de desolación, tristeza y una fiereza increíbles. Pese a todo esto, se atisba un rayo de esperanza, ya que vemos una pequeña escena con Paul y Chani juntos.

Hans Zimmer vuelve a poner su música en esta cinta. Esa banda sonora tan importante como las imágenes que vemos. La película se ha rodado principalmente en 65 mm, con ciertas secuencias filmadas en IMAX de 15/70 mm, y con las escenas del desierto grabadas en IMAX digital.

Sin duda va a ser un fin de semana espectacular para las salas de cine, este próximo 18 de diciembre de 2026, ya que también tendremos la oportunidad de ver ‘Vengadores: Doomsday’.

A continuación, os dejamos el tráiler en V.O. y en castellano.

Palmarés de los Oscars 2026

Narramos todos los premios y momentos clave de los Oscars 2026

La 98ª edición de los Premios de la Academia como siempre pasa a ser una noche histórica en Hollywood. Este año, la indiscutible favorita por número de nominaciones era el thriller de terror ‘Sinners (Pecadores)’, que ha hecho historia al romper todos los récords con unas asombrosas 16 nominaciones. Todos sabíamos que el número final de estatuillas se reduciría finalmente y se ceñirían a temas técnicos pero no fue así pues tanto Michael B. Jordan como Ryan Coogler subieron a por premios por Mejor Actor y Mejor Guión respectivamente. Por criterio y casi unánimemente la favorita era la gran epopeya contemporánea de Paul Thomas Anderson, ‘Una batalla tras otra’ con 13 nominaciones. Aunque ambas han acaparado focos y premios en la temporada actual, hay otros títulos que se han quedado fuera o con menos nominaciones, como es el caso de ‘Frankenstein’, ‘Marty Supreme’ o ‘Valor sentimental’ que contaban con la nada desdeñable cantidad de 9 candidaturas, seguidas por el aclamado drama ‘Hamnet’ con 8.

La gala arrancó con un gag usando a ‘Weapons’ como hilo conductor y con las clásicas bromas hacia los invitados por parte del presentador Conan O’Brien. Y la noche se reservó muchas bromas, también con algo de miedo hacia el futuro, un futuro en el que la robótica, la IA o los formatos verticales pondrán en jaque a la industria. No obstante, conscientes de ello, la Academia bromeó con el hecho de que en 2027 los Oscars podrán ser vistos gratis en Youtube, esto es un hecho ya anunciado que acaba con los derechos de retransmisión para Disney.

La noche pasará a la historia por ser la primera gala en la que se premió al mejor casting, quizá el año que viene por fin celebremos que se reconoce a los actores que se dejan la piel por las estrellas como son los dobles de acción. La persona que ha pasado a los libros de historia del cine por ello es Cassandra Kulukundis por su selección de actores y actrices para ‘Una batalla tras otra’. Otro hecho raro e histórico aunque no visto por primera vez es el empate en el premio a Mejor Cortometraje y el hecho de que por fin una mujer (Autumn Durald) haya ganado el premio a Mejor Fotografía.

Por supuesto en estos Oscars 2026 hubo mensajes y dardos para el gobierno de Trump y los valedores de las guerras de hoy en día, empezando por las reivindicaciones por parte de Javier Bardem en la mismísima alfombra roja antes y también en el momento de entregar uno de los premios, el de película de habla no inglesa. También aprovechó Jimmy Kimmel en su reaparición en los Oscars y los ganadores a mejor documental. Pero también fueron mensajes emotivos aquellos sucedidos durante el in memoriam. Y es que este año numerosos artistas han fallecido y la Academia ha decidido que sus amigos tuviesen momentos para dirigirles unas palabras.

La noche estuvo muy reñida entre ‘Una batalla tras otra’ (6) y ‘Los pecadores’ (4). Este duelo tan igualado ha sido considerado por muchos como una celebración para el cine crítico con la Norteamérica actual y para el género fantástico. Para otros tantos es una victoria para Warner, que es propietaria de esas dos películas y que últimamente está en boca de todos por su probable venta. Quizá la mayor sorpresa para casi todo el mundo es que ‘Hamnet’ se ha ido casi de vacío, pues únicamente se alzó con un premio prácticamente cantado, el de Mejor Actriz para Jessie Buckley. Y por otro lado en cuarto puesto del palmarés el hecho de que aparezca ‘Frankenstein’ con tres estatuillas. A continuación, podéis leer el recuento y el palmarés al completo.

Oscars 2026 ordenados por películas más premiadas

  • ‘Una batalla tras otra’ – 6
  • ‘Los pecadores’ – 4
  • ‘Frankenstein’ – 3
  • ‘Las guerreras k-pop’ – 2
  • ‘Hamnet’ – 1
  • ‘Weapons’ – 1
  • ‘F1: La película’ – 1
  • ‘Valor sentimental’ – 1
  • ‘Avatar: Fuego y ceniza’ – 1
  • ‘The singers’ – 1
  • ‘The Girl Who Cried Pearls’ – 1
  • ‘Mr. Nobody Against Putin’ – 1
  • ‘All the Empty Rooms’ – 1
  • ‘Two People Exchanging Saliva’ – 1

Listado completo de ganadores de los Oscar 2026

Mejor película

  • ‘Bugonia’
  • ‘F1: La película’
  • ‘Frankenstein’
  • ‘Hamnet’
  • ‘Marty Supreme’
  • ‘Una batalla tras otra’
  • ‘El agente secreto’
  • ‘Valor sentimental’
  • ‘Los pecadores’
  • ‘Sueños de trenes’

Mejor dirección

  • Paul Thomas Anderson, por ‘Una batalla tras otra’
  • Josh Safdie, por ‘Marty Supreme’
  • Joachim Trier, por ‘Valor sentimental’
  • Ryan Coogler, por ‘Los pecadores’
  • Chloé Zhao, por ‘Hamnet’

Mejor actriz

  • Jessie Buckley, por ‘Hamnet’
  • Rose Byrne, por ‘Si pudiera, te daría una patada’
  • Kate Hudson, por ‘Song Sung Blue’
  • Renate Reinsve, por ‘Valor sentimental’
  • Emma Stone, por ‘Bugonia’

Mejor actor

  • Timothée Chalamet, por ‘Marty Supreme’
  • Leonardo DiCaprio, por ‘Una batalla tras otra’
  • Ethan Hawke, por ‘Blue Moon’
  • Michael B. Jordan, por ‘Los pecadores’
  • Wagner Moura, por ‘El agente secreto’

Mejor actriz de reparto

  • Elle Fanning, por ‘Valor sentimental’
  • Inga Ibsdotter Lilleaas, por ‘Valor sentimental’
  • Amy Madigan, por ‘Weapons’
  • Wunmi Mosaku, por ‘Los pecadores’
  • Teyana Taylor, por ‘Una batalla tras otra’

Mejor actor de reparto

  • Benicio del Toro, por ‘Una batalla tras otra’
  • Jacob Elordi, por ‘Frankenstein’
  • Delroy Lindo, por ‘Los pecadores’
  • Sean Penn, por ‘Una batalla tras otra’
  • Stellan Skarsgård, por ‘Valor sentimental’

Mejor guion original

  • ‘Blue Moon’
  • ‘Un simple accidente’
  • ‘Marty Supreme’
  • ‘Valor sentimental’
  • ‘Los pecadores’

Mejor guion adaptado

  • ‘Bugonia’
  • ‘Frankenstein’
  • ‘Hamnet’
  • ‘Una batalla tras otra’
  • ‘Sueños de trenes’

Mejor montaje

  • ‘F1: La película’
  • ‘Marty Supreme’
  • ‘Una batalla tras otra’
  • ‘Valor sentimental’
  • ‘Los pecadores’

Mejor fotografía

  • ‘Frankenstein’
  • ‘Marty Supreme’
  • ‘Una batalla tras otra’
  • ‘Los pecadores’
  • ‘Sueños de trenes’

Mejor casting

  • ‘Hamnet’
  • ‘Marty Supreme’
  • ‘Una batalla tras otra’
  • ‘El agente secreto’
  • ‘Los pecadores’

Mejor diseño de producción

  • ‘Frankenstein’
  • ‘Hamnet’
  • ‘Marty Supreme’
  • ‘Una batalla tras otra’
  • ‘Los pecadores’

Mejor vestuario

  • ‘Avatar: Fuego y ceniza’
  • ‘Frankenstein’
  • ‘Hamnet’
  • ‘Marty Supreme’
  • ‘Los pecadores’

Mejor maquillaje y peluquería

  • ‘Frankenstein’
  • ‘Kokuho’
  • ‘Los pecadores’
  • ‘The Smashing Machine’
  • ‘La hermanastra fea’

Mejores efectos visuales

  • ‘Avatar: Fuego y ceniza’
  • ‘F1: La película’
  • ‘Jurassic World: El renacer’
  • ‘Laberinto en llamas’
  • ‘Los pecadores’

Mejor sonido

  • ‘F1: La película’
  • ‘Frankenstein’
  • ‘Una batalla tras otra’
  • ‘Los pecadores’
  • ‘Sirat’

Mejor banda sonora original

  • ‘Bugonia’
  • ‘Frankenstein’
  • ‘Hamnet’
  • ‘Una batalla tras otra’
  • ‘Los pecadores’

Mejor canción original

  • ‘Dear Me’, de ‘Diane Warren: Relentless’
  • ‘Golden’, de ‘Las guerreras k-pop’
  • ‘I Lied to You’, de ‘Los pecadores’
  • ‘Sweet Dreams of Joy’, de ‘Viva Verdi!’
  • ‘Train Dreams’, de ‘Sueños de trenes’

Mejor película de animación

  • ‘Arco’
  • ‘Elio’
  • ‘Las guerreras k-pop’
  • ‘Little Amélie’
  • ‘Zootrópolis 2’

Mejor película de habla no inglesa

  • ‘El agente secreto’
  • ‘Un simple accidente’
  • ‘Valor sentimental’
  • ‘Sirat’
  • ‘La voz de Hind’

Mejor documental

  • ‘The Alabama Solution’
  • ‘Come See Me in the Good Light’
  • ‘Cutting Through Rocks’
  • ‘Mr. Nobody Against Putin’
  • ‘The Perfect Neighbor’

Mejor cortometraje de ficción

  • ‘Butcher’s Stain’
  • ‘A Friend of Dorothy’
  • ‘Jane Austen’s Period Drama’
  • ‘The Singers’
  • ‘Two People Exchanging Saliva’

Mejor cortometraje de animación

  • ‘Butterfly’
  • ‘Forevergreen’
  • ‘The Girl Who Cried Pearls’
  • ‘Retirement Plan’
  • ‘The Three Sisters’

Mejor cortometraje documental

  • ‘All the Empty Rooms’
  • ‘Armed Only with a Camera: The Life and Death of Brent Renaud’
  • ‘Children No More: ‘Were and Are Gone»
  • ‘The Devil Is Busy’
  • ‘Perfectly a Strangeness’

Palmarés del 29 Festival de Málaga

Citamos los títulos más premiados y a los cuales no perder de vista para esta temporada

La 29ª edición del Festival de Málaga ha echado el cierre con un palmarés que, por encima de los grandes artificios, ha decidido premiar la verdad desnuda. El triunfo de ‘Yo no moriré de amor’, de Marta Matute, no es solo un reconocimiento a una dirección novel brillante, sino una declaración de intenciones del jurado presidido por Jaione Camborda: el cine que importa hoy es aquel que se atreve a mirar de frente a las heridas de lo cotidiano. La cinta no solo se alzó con la Biznaga de Oro a Mejor Película Española, sino que confirmó su calado emocional con los premios de interpretación para Júlia Mascort y el veterano Tomás del Estal. En parte el filme ‘Iván & Hadoum’ se ha llevado una buena porción del palmarés con 3 reconocimientos.

Sin embargo, el equilibrio internacional llegó de la mano de la Biznaga de Oro Iberoamericana para ‘El jardín que soñamos’. Joaquín del Paso ha firmado una obra visualmente hipnótica (merecidísima su Biznaga a la Mejor Fotografía para Gökhan Tiryaki) que utiliza la metáfora para hablar de realidades complejas, logrando además el premio a la Mejor Dirección.

Mención aparte merece el fenómeno de ‘Hangar rojo’. Aunque la crítica y el público a veces caminan por sendas separadas, en esta ocasión han convergido en la obra de Juan Pablo Sallato. Al llevarse tanto el Premio Especial del Jurado de la Crítica como el Premio del Público ‘El País’, la película se posiciona como el título imprescindible de esta edición, reforzada por el trabajo actoral de Nicolás Zárate. Málaga 2026 nos deja un mensaje claro: el cine en español goza de una salud de hierro, capaz de transitar entre el drama íntimo de Matute y la potencia visual de Del Paso sin perder la conexión con el espectador.

Palmarés del Festival de Málaga 2026 al completo

SECCIÓN OFICIAL DE LARGOMETRAJES A CONCURSO

El Jurado de la Sección Oficial de Largometrajes a Concurso de la 29 edición del Festival de Málaga, integrado por Jaione Camborda (Presidenta), Belén Funes, Loreto Mauleón, Daniela Michel, Rosa Montero, Gastón Pauls y Santiago Roncagliolo, otorga los siguientes premios:

BIZNAGA DE ORO A LA MEJOR PELÍCULA ESPAÑOLA, dotada con 8.000 euros
Yo no moriré de amorde Marta Matute.

BIZNAGA DE ORO A LA MEJOR PELÍCULA IBEROAMERICANA, dotada con 8.000 euros
El jardín que soñamosde Joaquín del Paso.

BIZNAGA DE PLATA ‘PEUGEOT’ PREMIO ESPECIAL DEL JURADO
Iván & Hadoumde Ian de la Rosa

BIZNAGA DE PLATA A LA MEJOR DIRECCIÓN
Joaquín del Paso por El jardín que soñamos.

BIZNAGA DE PLATA ‘HOTEL AC MÁLAGA PALACIO’ A LA MEJOR INTERPRETACIÓN FEMENINA
Júlia Mascort por Yo no moriré de amor.

MENCIÓN ESPECIAL DEL JURADO A LA MEJOR INTERPRETACIÓN FEMENINA
Ángeles Pradal por Ángeles.

BIZNAGA DE PLATA ‘MAKE & MARK’ A LA MEJOR INTERPRETACIÓN MASCULINA
Nicolás Zárate por Hangar rojo.

MENCIÓN ESPECIAL DEL JURADO A LA MEJOR INTERPRETACIÓN MASCULINA
Silver Chicón por Iván & Hadoum.

BIZNAGA DE PLATA A LA MEJOR INTERPRETACIÓN FEMENINA DE REPARTO
María Magdalena Sanizo por La hija cóndor.

BIZNAGA DE PLATA A LA MEJOR INTERPRETACIÓN MASCULINA DE REPARTO
Tomás del Estal por Yo no moriré de amor.

BIZNAGA DE PLATA AL MEJOR GUIÓN
Ian de la Rosa por Iván & Hadoum

BIZNAGA DE PLATA A LA MEJOR MÚSICA
Cergio Prudencio y Marcelo Guerrero por La hija cóndor.

BIZNAGA DE PLATA A LA MEJOR FOTOGRAFÍA
Gökhan Tiryaki por El jardín que soñamos.

BIZNAGA DE PLATA AL MEJOR MONTAJE                                                                                                                                                      
Valeria Hernández y Sebastián Brahm por Hangar rojo.

Asimismo, se conceden los siguientes premios complementarios:

BIZNAGA DE PLATA PREMIO DEL JURADO DE LA CRÍTICA
El Jurado de la Crítica de la Sección Oficial de Largometrajes a concurso de la 29 edición del Festival de Málaga, integrado por Norberto Chab, José Antonio Díaz y Marcelo Stiletano, otorga la BIZNAGA DE PLATA PREMIO DEL JURADO DE LA CRÍTICA a Hangar rojo, de Juan Pablo Sallato.

El Festival de Málaga, en una decisión promediada al 50% entre el voto del público asistente a la sala y el Jurado Popular de la Sección Oficial de Largometrajes a Concurso del 29 Festival de Málaga, formado por Francisco Aranda, María José Bueno, Pedro Monzón, Lucía Muñoz, Miguel Núñez y Laura Sánchez, otorga la BIZNAGA DE PLATA PREMIO DEL PÚBLICO ‘EL PAÍS’ Hangar rojo, de Juan Pablo Sallato.

BIZNAGA DE PLATA PREMIO DEL PÚBLICO (VOTACIÓN EN SALA)
Pioneras. Sólo querían jugar, de Marta Díaz de Lope Díaz.

SECCIÓN OFICIAL DE LARGOMETRAJES FUERA DE CONCURSO

El Festival de Málaga, en una decisión promediada al 50% entre el voto del público asistente a la sala y el Jurado Popular de la Sección Oficial de Largometrajes Fuera de Concurso del 29 Festival de Málaga, formado por Víctor Blanco, Lola García, Luis Alfonso Martínez, Víctor Martínez, Valeria Molinelli, Emilio Pérez, David Ramos, Hugo Saavedra y Sara Volpini, otorga la BIZNAGA DE PLATA PREMIO DEL PÚBLICO a Dos días, de Gonzaga Manso.

SECCIÓN OFICIAL ZONAZINE

El Jurado Oficial de la Sección Oficial ZonaZine de la 29 edición del Festival de Málaga, integrado por, Nicolás Gil Lavedra, Àlex Monner y Paula Palacios otorga los siguientes premios:

BIZNAGA DE PLATA A LA MEJOR PELÍCULA ESPAÑOLA, dotada con 4.000 euros
La carn (La carne), de Joan Porcel.

BIZNAGA DE PLATA A LA MEJOR PELÍCULA IBEROAMERICANA, dotada con 4.000 euros
Oca, de Karla Badillo.

MENCIÓN ESPECIAL Los Nadadores, de Sol Iglesias.

BIZNAGA DE PLATA A LA MEJOR DIRECCIÓN
Gwai Lou por We are the jungle (Somos la jungla)

BIZNAGA DE PLATA A LA MEJOR INTERPRETACIÓN FEMENINA
Angela Sarafyan por Quase Deserto.
 
BIZNAGA DE PLATA A LA MEJOR INTERPRETACIÓN MASCULINA
Lluís Garau por La carn (La carne)

La BIZNAGA DE PLATA PREMIO DEL PÚBLICO A LA MEJOR PELÍCULA DE ESTA SECCIÓN, elegida por votación del público asistente a la sala, es para Oca, de Karla Badillo.

SECCIÓN OFICIAL DE DOCUMENTALES

El Jurado de la Sección Oficial de Documentales de la 29 edición del Festival de Málaga, integrado por Josep María Catalá, Lorena Muñoz y María Zafra, otorga los siguientes premios:

BIZNAGA DE PLATA AL MEJOR DOCUMENTAL, dotada con 4.000 euros, para El mapa para tocarte, de Mercedes Afonso.

MENCIÓN ESPECIAL DEL JURADO a Sucia, de Bárbara Mestanza y Marc Pujolar.

BIZNAGA DE PLATA A LA MEJOR DIRECCIÓN María Molina Peiró por Como todo mortal.

BIZNAGA DE PLATA PREMIO ESPECIAL DEL JURADO A voz de Deus (La voz de Dios), de Miguel Antunes Ramos.

El Jurado Popular de la Universidad de Málaga (UMA), integrado por Ana Alcántara, José Andrés Canales, José Miguel Clavijo, Lina Fernández, Darío González, Elsa Hurtado, Daniela Joya, Francisco José Marcos, María Medina, Rafael Mesa, Lucía Noci, Diego Ramírez, Alicia Sedeño y Darío Terrones, otorga la BIZNAGA DE PLATA PREMIO DEL PÚBLICO AL MEJOR LARGOMETRAJE DOCUMENTAL Sucia, de Bárbara Mestanza y Marc Pujolar.

SECCIÓN OFICIAL DE CORTOMETRAJES

SECCIÓN OFICIAL DE CORTOMETRAJES DOCUMENTALES
El Jurado de la Sección Oficial de Cortometrajes Documentales de la 29 edición del Festival de Málaga, integrado por Josep María Catalá, Lorena Muñoz y María Zafra, otorga la BIZNAGA DE PLATA AL MEJOR CORTOMETRAJE DOCUMENTALdotado con 2.000 euros, a Los días azules de Javier García Lerín.

El Jurado Popular de la Universidad de Málaga (UMA), integrado por Ana Alcántara, José Andrés Canales, José Miguel Clavijo, Lina Fernández, Darío González, Elsa Hurtado, Daniela Joya, Francisco José Marcos, María Medina, Rafael Mesa, Lucía Noci, Diego Ramírez, Alicia Sedeño y Darío Terrones, otorga la BIZNAGA DE PLATA PREMIO DEL PÚBLICO AL MEJOR CORTOMETRAJE DOCUMENTAL a Los días azulesde Javier García Lerín.

SECCIÓN OFICIAL DE CORTOMETRAJES DE FICCIÓN
El Jurado de la Sección Oficial de Cortometrajes, integrado por Andrea Duro, Fernando Juan Lima y Jorge Rivero, otorga los siguientes premios:

BIZNAGA DE PLATA AL MEJOR CORTOMETRAJE DE FICCIÓNdotada con 2.000 euros, para Talk Me, de Joecar Hanna.

BIZNAGA DE PLATA A LA MEJOR DIRECCIÓN Marc Camardons por Per bruixa i metzinera.

BIZNAGA DE PLATA A LA MEJOR INTERPRETACIÓN FEMENINA Sonia Almarcha y Mirela Balic por Una vocal.

BIZNAGA DE PLATA A LA MEJOR INTERPRETACIÓN MASCULINA Chete Guzmán por Epifanía.

MENCIÓN ESPECIAL DEL JURADO para Instrucciones para cocinar un pollo bajo tierra, de Oliva Delcán y Nacho Sánchez.

La BIZNAGA DE PLATA PREMIO DEL PÚBLICO A LA MEJOR PELÍCULA de esta sección, elegida por votación del público asistente a la sala, es para El lago silente, de Varo López.

SECCIÓN OFICIAL DE CORTOMETRAJES IBERSHORTS
El Jurado de la Sección Oficial de Cortometrajes, integrado por Andrea Duro, Fernando Juan Lima y Jorge Rivero, otorga la BIZNAGA DE PLATA AL MEJOR CORTOMETRAJE IBEROAMERICANO a Domingo familiar, de Gerardo del Razo.

SECCIÓN OFICIAL DE CORTOMETRAJES ANIMAZINE
El Jurado de la Sección Oficial de Cortometrajes, integrado por Andrea Duro, Fernando Juan Lima y Jorge Rivero, otorga la BIZNAGA DE PLATA AL MEJOR CORTOMETRAJE DE ANIMACIÓNdotado con 2.000 euros, a Pinchu es así, de Carmen Córdoba.

La BIZNAGA DE PLATA PREMIO DEL PÚBLICO A LA MEJOR PELICULA DE ESTA SECCIÓN, elegida por votación del público asistente a la sala, es para Bobsde Júlia Marcó.

SECCIÓN OFICIAL DE CORTOMETRAJES MÁLAGA
El Jurado de la Sección Oficial de Cortometrajes, integrado por Andrea Duro, Fernando Juan Lima y Jorge Rivero, otorga los siguientes premios:

BIZNAGA DE PLATA AL MEJOR CORTOMETRAJE DE FICCIÓN, dotada con 2.000 euros, a Las desqueridas, de Charlie García Villalba y Gonzalo Ruiz Esteban.

La BIZNAGA DE PLATA PREMIO DEL PÚBLICO A LA MEJOR PELICULA DE ESTA SECCIÓN, elegida por votación del público asistente a la sala, es para En Toronto no pasan estas cosas, de Manolo Orellana Naranjo.

SECCIÓN OFICIAL MOSAICO. PANORAMA INTERNACIONAL
La BIZNAGA DE PLATA PREMIO DEL PÚBLICO A LA MEJOR PELÍCULA de esta sección, dotada con 8.000 euros a la distribuidora en España y elegida por votación del público asistente a la sala, es para Les enfants vont bien (Los niños están bien), de Nathan Ambrosioni.

BIZNAGAS MÁLAGA CINEMA

Ana de Alva
Juan Antonio Espigares
María Pepa Lara García
Concha Baquero (in memoriam)

AYUDAS A LA PRODUCCIÓN

Un pingüino en el desierto, de José Rodríguez-Vergara Pérez (3.500 euros)
La exorcista, de Marga Dorao (4.000 euros)
Azucenas, de Daniel Parra(4.500 euros)
Los ojos que no lloraron, de Sonia Madrid (4.500 euros)
Perdón, de José Vega (4.500 euros)
Sonia y Selena, de Nerea Guitart (4.500 euros)
Destello eterno, de Paula Sánchez Lobato y Pedro Jesús Medina Criado (6.000 euros)
El heredero, de Jorge Rivera (6.000 euros)
Los de aquí, de José Mari Martínez y Martí Juan Balet (6.000 euros)
Un espejo adulto, de Daniel Fraga y Andrés Goñi (6.000 euros)

PREMIOS AFIRMANDO LOS DERECHOS DE LAS MUJERES

BIZNAGA DE PLATA PRIMER PREMIO AFIRMANDO LOS DERECHOS DE LAS MUJERES al documental
Llamarse Olimpia, de Indira Cato.

BIZNAGA DE PLATA PREMIO ESPECIAL DEL JURADO AFIRMANDO LOS DERECHOS DE LAS MUJERES al documental Recuerdo tu nombre, de Silvia Venegas.

BIZNAGA DE PLATA PREMIO DEL PÚBLICO AFIRMANDO LOS DERECHOS DE LAS MUJERES AL MEJOR DOCUMENTAL
Recuerdo tu nombre, de Silvia Venegas.

BIZNAGA DE PLATA MÁLAGA MUJERES EN ESCENA al cortometraje No estamos locos, de Lucia Criado Rosas.

BIZNAGA DE PLATA MUJERES EN ESCENA AL MEJOR TRABAJO DE FICCIÓN
Pietra, de Cynthia Levitan.

BIZNAGA DE PLATA MUJERES EN ESCENA AL MEJOR DOCUMENTAL
Pasionaria. Dolores Ibárruri, de Amparo Climent.

BIZNAGA DE PLATA PREMIO DEL PÚBLICO MUJERES EN ESCENA
Un hombre libre, de Laura Hojman.

PREMIOS CINEMA COCINA

El Jurado Oficial de la sección Cinema Cocina de la 29 edición del Festival de Málaga, formado por Jacobo Gavira, Sacha Hormaechea y Paco Cruz Rivera, otorga los siguientes premios:

BIZNAGA DE PLATA ‘CERVEZAS VICTORIA´ AL MEJOR LARGOMETRAJE, dotado con 4.000 euros
Decían que aquí no se había nada, de Jorge Fernández Mayoral.

BIZNAGA DE PLATA ‘ALIMENTOS DE ESPAÑA’ AL MEJOR CORTOMETRAJE, dotado con 2.000 euros
Montse. La penúltima bodega, de Jordi Busquets, David Salvador y Víctor Solsona.

El Jurado Popular de la sección Cinema Cocina, integrado por David Correa, Manuel F. Duarte, Rosario Alba Gaitán, Manuel Lucas Rodríguez y Remedios Reina, otorga los siguientes premios:

BIZNAGA DE PLATA ‘BODEGAS EMILIO MORO’ PREMIO DEL PÚBLICO AL MEJOR LARGOMETRAJE
Todos los días domingo, de Abraham López Feria.

BIZNAGA DE PLATA ‘DIPUTACIÓN DE JAÉN’ PREMIO DEL PÚBLICO AL MEJOR CORTOMETRAJE
Montse. La penúltima bodega, de Jordi Busquets y David Salvador.

OTROS PREMIOS

BIZNAGA QUIRÓNSALUD AL DOCUMENTAL MÁS SOCIAL para La huella y el tiempo, de Raúl Vaquero.

BIZNAGA THE CORE SCHOOL AL MEJOR CORTOMETRAJES para Killjote, de Ángel Villahermosa.

PREMIO ESCUELAS DE CINE AL MEJOR LARGOMETRAJE DE ZONAZINE
El Jurado Escuelas de Cine de la Sección Oficial de Largometrajes, integrado por Nicole Benvenuti, Jesús Criado, David Fernández, Alejandro Gil, Damaris Martín, Roberto Salas y Stella Vanrose , otorga el PREMIO ESCUELAS DE CINE A LA MEJOR PELÍCULA DE LA SECCIÓN ZONAZINE We Are the Jungle (Somos la jungla), de Gwai Lou.

PREMIO ASECAN ÓPERA PRIMA DE LA SECCIÓN OFICIAL DE LARGOMETRAJES A CONCURSO
El jurado formado por Sofía Carvajal, Álvaro García-Baquero y Carlos Mera, miembros de la Asociación de Escritoras y Escritores Cinematográficos de Andalucía, otorga el premio a Corredora, de Laura García Alonso.

PREMIO FEROZ PUERTA OSCURA 2026 AL MEJOR LARGOMETRAJE DE SECCIÓN OFICIAL A CONCURSO
Los miembros de la Asociación de Informadores Cinematográficos de España acreditados como Prensa han elegido en votación secreta que el premio es para Yo no moriré de amor, de Maite Matute.

PREMIO SIGNIS AL MEJOR LARGOMETRAJE DE SECCIÓN OFICIAL A CONCURSO
La Organización Católica Mundial para los Medios de Comunicación, a través de su jurado compuesto por Rosa Die, Wolfgang Hamdorf y Belén Pérez Llamas, otorga el premio a la película La mujer de la fila, de Benjamín Ávila.

Lanzamiento de Divisa Films para abril de 2026

Divisa Films nos trae todos los géneros este próximo abril

Abril llega con unas novedades increíbles gracias a Divisa Films. Como siempre, tenemos dos grandes lanzamientos. El primero el 9 de abril de 2026 con cintas como ‘La escalera de Jacob’, ‘Bob Esponja: Una aventura Pirata’, ‘Infierno bajo cero’, ‘El Planeta de los simios’ colección de 5 películas o ‘Algo pasa con Mary’, entre muchas otras.

El segundo lanzamiento a partir del 28 de abril de 2026, nos trae cintas como ‘Primate’, ‘Alas de mariposa’ o ‘Divorcio a la italiana’. Todos los géneros posibles que vamos a disfrutar gracias a Divisa Films.

A continuación, os dejamos todas las imágenes de todas las películas que llegan este próximo abril y que veremos en nuestras casas.

Hal Jordan y John Stewart se preparan para iluminar el nuevo DCU. Tráiler de ‘Lanterns’

Por fin ‘Lanterns’ muestra algunas de sus cartas

El nuevo universo audiovisual de DC continúa tomando forma y uno de sus proyectos más esperados y más dilatados en el tiempo acaba de mostrar sus primeras imágenes. La serie ‘Lanterns ‘ha lanzado su primer teaser tráiler, ofreciendo un vistazo inicial a los personajes de Hal Jordan y John Stewart, dos de los Linternas Verdes más importantes del universo de DC Comics.

El avance presenta a Kyle Chandler como Hal Jordan y a Aaron Pierre como John Stewart, estableciendo desde el primer momento una dinámica clara entre mentor y aprendiz. La historia gira en torno a una investigación criminal que los llevará a trabajar juntos en un pequeño pueblo de Estados Unidos, con un tono cercano al thriller policiaco más que al espectáculo superheroico tradicional, lo cual, recuerda al cómic ‘The Green Lantern-Green Arrow’.

Un teaser que esconde el traje… pero muestra el poder

Uno de los detalles que más ha llamado la atención del teaser es lo que no se ve. El tráiler evita mostrar con claridad el traje completo de los Linternas Verdes, manteniendo cierto misterio sobre el diseño definitivo dentro del nuevo universo DC. Sin embargo, el adelanto sí permite observar dos elementos fundamentales del mito de los Green Lantern:

  • El anillo de poder, la fuente principal de las habilidades del personaje.
  • La linterna o batería de poder, el dispositivo donde los miembros del cuerpo recargan la energía del anillo.

Estos elementos aparecen brevemente en pantalla y confirman que la serie respetará la iconografía clásica del personaje, aunque por ahora la producción prefiera centrarse en el tono narrativo antes que en los efectos espectaculares.

Un enfoque más cercano al thriller que al superhéroe clásico

Otro aspecto que deja claro el tráiler es el tono de la serie. Lejos de apostar únicamente por la épica espacial habitual del Cuerpo de Linternas Verdes, el primer avance apunta a una narrativa más terrenal y detectivesca. La trama seguirá a Hal Jordan, un veterano Lantern, que actúa como mentor de John Stewart, un nuevo recluta que todavía está en proceso de entrenamiento. Juntos investigarán un misterioso asesinato que podría tener implicaciones mucho mayores para el universo DC. Este enfoque recuerda a series como True Detective, combinando elementos de ciencia ficción con una historia de crimen e investigación.

Un proyecto clave para el nuevo DCU

La serie forma parte del relanzamiento del universo DC impulsado por James Gunn y Peter Safran, y está desarrollada por Damon Lindelof, Chris Mundy y el guionista de cómics Tom King. Si todo sigue según lo previsto, ‘Lanterns’ llegará a HBO Max en agosto de 2026, y promete ser una de las piezas clave para expandir el nuevo DCU en televisión.

Por ahora, el teaser deja claro que la serie apostará por el misterio, la relación entre sus protagonistas y una construcción gradual del mundo de los Linternas Verdes… incluso si todavía tendremos que esperar un poco más para ver el traje completo en acción.

Juno Reactor llega a España con ‘Inside The Matrix’

La música de The Matrix llega de la mano de Tenerife Noir

Dentro del marco de Tenerife Noir, la formación británica Juno Reactor, traerá a España «Inside The Matrix». Un espectáculo en directo centrado en las composiciones que firmó para el universo de la saga cinematográfica ‘The Matrix’, con un repertorio ligado a ‘The Matrix: Reloaded’ y ‘The Matrix: Revolutions’.

Tenerife Noir refuerza su apuesta por atraer a artistas internacionales, tras el éxito de la edición anterior con la participación de la japonesa Yoko Kanno, en los conciertos de ‘Cowboy Bebop Live’. El festival pasa ahora a un registro abiertamente electrónico con Juno Reactor, en una doble cita que solo podrá verse en Canarias. Serán además las únicas fechas de la banda en España previstas para 2026.

El primer concierto será el 6 de marzo en el Teatro Leal (C/ Obispo Rey Redondo, 50) de San Cristóbal de La Laguna. Y el 7 de marzo en el Teatro Guiniguada (C/Mesa de León, 2) de Las Palmas de Gran Canaria. Ambos a las 20:00 horas, dentro de la programación de la undécima edición del Festival Tenerife Noir.

¿Quiénes son Juno Reactor?

Con Ben Watkins al mando, Juno Reactor fusiona la electrónica, la percusión tribal y la épica audiovisual para crear una música intensa, física y envolvente. Un sonido diseñado para crear tensión, atrapando a los oyentes desde la primera nota. Seña de identidad que supo trasladar a la saga ‘The Matrix’, donde la música fue clave para hacer viajar al espectador hacia un futuro distópico donde la humanidad vive atrapada sin saberlo.

La vinculación entre Juno Reactor y la mencionada saga se produjo en un momento clave, tanto para el cine como para la música electrónica. Las secuelas ‘The Matrix Reloaded’ (2003) y ‘The Matrix Revolutions’ (2003) necesitaban una identidad sonora que acompañara el relato que daba origen a este universo tecnológico y filosófico. Ben Watkins colaboró estrechamente con el compositor Don Davis, responsable de la banda sonora orquestal, aportando el pulso electrónico que terminaría definiendo algunas de las escenas más memorables de la franquicia,  con temas como “Burly Brawl”, vinculado al épico enfrentamiento entre Neo y Smith o “Mona Lisa Overdrive”, asociado a la trepidante persecución por la autopista.

Desde la organización de Tenerife Noir señalan que “The Matrix” puede entenderse como una reinterpretación moderna de la novela negra. Un individuo solitario, una verdad oculta, un sistema omnipresente y una ciudad hostil. Un mundo donde la  música de Juno Reactor encaja de forma natural para proyectar y amplificar el marco narrativo.

Las entradas para el espectáculo ‘Inside The Matrix’ se pondrán a la venta próximamente en las webs oficiales de los teatros.

Palmarés de los Goya 2026

‘Sirat’ (6), ‘Los domingos’ (5) y ‘Sorda’ (3), películas destacadas de esta temporada

La gala de los Goya 2026 se celebraron en Barcelona (Auditori Fòrum del CCIB), conducida por Luis Tosar y Rigoberta Bandini, en una velada marcada por la presencia de estrellas del cine y actuaciones musicales destacadas.

La gran triunfadora de la noche fue ‘Los domingos’, de Alauda Ruiz de Azúa, que se alzó con el Goya a Mejor Película, además de los premios a Mejor Dirección, Mejor Actriz Protagonista (Patricia López Arnaiz), Mejor Actriz de Reparto (Nagore Aranburu) y Mejor Guion Original, consolidándose como el título más premiado en las categorías principales.

Aunque ‘Los domingos’ logró los galardones más visibles, la película de Óliver Laxe, ‘Sirāt’, obtuvo el mayor número total de estatuillas de la noche (seis) en categorías técnicas como Fotografía, Sonido, Montaje, Dirección de Arte, Dirección de Producción y Música Original, destacando su impecable trabajo artesanal.

La ceremonia también puso énfasis en el debate cultural y social: hubo presencia activa de lenguas cooficiales y la lengua de signos, reivindicaciones políticas y mensajes solidarios con distintas causas. La actriz Miriam Garlo hizo historia al ganar el Goya a Mejor Actriz Revelación por ‘Sorda’, donde interpretó en lengua de signos y defendió la visibilidad de la comunidad sorda.

Otros premios notables incluyeron el Goya Internacional a Susan Sarandon, el Goya de Honor a Gonzalo Suárez, y reconocimientos a cortometrajes, animación y documental. Títulos como ‘La cena’ (Mejor Guion Adaptado), ‘Maspalomas’ (Mejor Actor para José Ramón Soroiz), y ‘Tardes de soledad’ (Mejor Documental) completaron un palmarés diverso que subrayó la riqueza del cine español en 2025.

Palmarés completo de los Goya 2026

Mejor Película

  • ‘La cena’ de Manuel Gómez Pereira
  • ‘Los domingos’, de Alauda Ruiz de Azúa
  • ‘Maspalomas’, de José Mari Goenaga y Aitor Arregi
  • ‘Sirat’, de Oliver Laxe
  • ‘Sorda’, de Eva Libertad

Mejor Actor Protagonista

  • Alberto San Juan por ‘La cena’
  • Miguel Garcés por ‘Los domingos’
  • José Ramón Soroiz por ‘Maspalomas’
  • Mario Casas por ‘Muy lejos’
  • Manolo Solo por ‘Una quinta portuguesa’

Mejor Actriz Protagonista

  • Ángela Cervantes por ‘La furia’
  • Patricia López Arnaiz por ‘Los domingos’
  • Nora Navas por ‘Mi amiga Eva’
  • Susana Abaitua por ‘Un fantasma en la batalla’
  • Antonia Zegers por ‘Los tortuga’

Mejor Actor de Reparto

  • Miguel Rellán por ‘El Cautivo’
  • Juan Minujín por ‘Los Domingos’
  • Kandido Uranga por ‘Maspalomas’
  • Tamar Novas por ‘Rondallas’
  • Álvaro Cervantes por ‘Sorda’

Mejor Actriz de Reparto

  • Elvira Mínguez por ‘La cena’
  • Nagore Aramburu por ‘Los domingos’
  • Miryam Gallego por ‘Romería’
  • Elena Irureta por ‘Sorda’
  • María de Medeiros por ‘Una quinta portuguesa’

Mejor Dirección

  • Alauda Ruiz de Azúa por ‘Los domingos’
  • Aitor Arregi y José Mari Goenaga por ‘Maspalomas’
  • Carla Simón por ‘Romería’
  • Oliver Laxe por ‘Sirat’
  • Albert Serra por ‘Tardes de soledad’

Mejor Guion Original

  • Alauda Ruiz de Azúa, por ‘Los domingos’
  • Jose Mari Goenaga, por ‘Maspalomas’
  • Oliver Laxe y Santiago Fillol, por ‘Sirat’
  • Agustín Díaz Yanes, por ‘Un fantasma en la batalla’
  • Avelina Prat, por ‘Una quinta portuguesa’

Mejor Guion Adaptado

  • Guillermo Galoe y Víctor Alonso-Berbel por ‘Ciudad sin sueño’
  • Celia Rico Clavellino por ‘La buena letra’
  • Joaquín Oristrell, Manuel  Gómez Pereira y Yolanda García Serrano por ‘La cena’
  • Carla Simón por ‘Romería’
  • Eva Libertad por ‘Sorda’

Mejor Dirección Novel

  • Ion de Sosapor ‘Balearic’
  • Jaume Claret Muxart por ‘Estrany Riu’
  • Gemma Blanco por ‘La furia’
  • Gerard Oms por ‘Muy lejos’
  • Eva Libertad por ‘Sorda’

Mejor Actor Revelación

  • Toni Fernández Gabarre por ‘Ciudad sin sueño’
  • Julio Peña por ‘El Cautivo’
  • Hugo Welzel por ‘Enemigos’
  • Jan Monter Palau por ‘Estrany Riu’
  • Mitch por ‘Romería’

Mejor Actriz Revelación

  • Nora Hernández por ‘La cena’
  • Blanca Soroa por ‘Los domingos’
  • Elvira Lara por ‘Los tortuga’
  • Llúcia García por ‘Romería’
  • Miriam Carlo por ‘Sorda’

Mejor Película Europea

  • ‘Cónclave’ de Edward Berger
  • ‘La chica de la aguja’ de Magnus von Horn
  • ‘On Falling’ de Laura Carreira
  • ‘Un simple accidente’ de Jafar Panahi
  • Valor sentimental’ de Joachim Trier

Mejor Película Iberoamericana

  • ‘Belén’ de Dolores Fonzi
  • ‘La misteriosa mirada de flamenco’ de Diego Céspedes
  • ‘La piel de agua’ de Patricia Velásquez
  • ‘Manas’ de Marianna Brennand Fortes
  • ‘Un poeta’ de Simón Mesa Soto

Mejor Película Documental

  • ‘Todos somos Gaza’ de Hernán Zin
  • ‘Eloy de la Iglesia. Adicto al cine’ de Gaizka Urresti
  • ‘Flores para Antonio’ de Elena Molina e Isaki Lacuesta
  • ‘Tardes de soledad’ de Albert Serra
  • ‘The Sleeper. El Caravaggio perdido’ de Álvaro Longoria

Mejor Película de Animación

  • ‘Bella’ de Manuel H. Martín y Amparo Martínez Barco
  • Decorado’ de Alberto Vázquez
  • ‘El tesoro de Barracuda’ de Adrià García
  • ‘Norbert’ de José Corral Llorente
  • ‘Olvia y el terremoto invisible’ de Irene Iborra

Mejor Montaje

  • ‘Ciudad sin sueño’
  • ‘Los domingos’
  • ‘Los tigres’
  • ‘Sirat’
  • ‘Un fantasma en la batalla’

Mejor Dirección de Fotografía

  • ‘Ciudad sin sueño’
  • ‘Los domingos’
  • ‘Los tigres’
  • ‘Maspalomas’
  • ‘Sirat’

Mejor Maquillaje y Peluquería

  • ‘El cautivo’
  • ‘Gaua’
  • ‘La tregua’
  • ‘Maspalomas’
  • ‘Sirat’

Mejores Efectos Especiales

  • ‘Enemigos’
  • ‘Gaua’
  • ‘Los tigres’
  • ‘Sirat’
  • ‘Un fantasma en la batalla’

Mejor Diseño de Vestuario

  • ‘El cautivo’
  • ‘Gaua’
  • ‘La cena’
  • ‘Los domigos’
  • ‘Romería’

Mejor Música Original

  • ‘El talento’
  • ‘Leo & Lou’
  • ‘Los tigres’
  • ‘Maspalomas’
  • ‘Sirat’

Mejor Canción Original

  • ‘Caigan las rosas blancas’
  • ‘Flores para Antonio’
  • ‘Hasta que me quede sin voz’
  • ‘La cena’
  • ‘Parecido a un asesinato’

Mejor Sonido

  • ‘El cautivo’
  • ‘Los domingos’
  • ‘Los tigres’
  • ‘Sirat’
  • ‘Sorda’

Mejor Dirección de Arte

  • ‘El cautivo’
  • ‘La cena’
  • ‘Los tigres’
  • ‘Maspalomas’
  • ‘Sirat’

Mejor Diseño de Producción

  • ‘Ciudad sin sueño’
  • ‘El cautivo’
  • ‘Los domingos’
  • ‘Los tigres’
  • ‘Sirat’

Mejor Cortometraje de Ficción

  • Ángulo muerto
  • ‘Sucre’
  • ‘El cuento de una noche de verano’
  • ‘Sexo a los 70’
  • ‘Una cabeza en la pared’

Mejor cortometraje documental

  • ‘Disonancia’
  • ‘El santo’
  • ‘La conversación que nunca tuvimos’
  • ‘The painter’s room’
  • ‘Zona Wao’

Mejor Cortometraje de animación

  • ‘Buffet’
  • ‘Paraíso’
  • ‘Carmela’
  • ‘El corto de Rubén’
  • ‘El estado del Alma y Gilbert’

Goya Internacional

  • Susan Sarandon

Goya de Honor

  • Gonzalo Suárez

Programación completa de la 1ª Muestra Aeterna

El nuevo evento madrileño del género se celebrará del 13 al 15 de marzo en los cines mk2 Cine Paz y Palacio de Hielo

Madrid incorpora una nueva cita imprescindible para los aficionados al terror y la fantasía: la 1ª Muestra Aeterna de Cine Fantástico, que tendrá lugar del 13 al 15 de marzo de 2026 en mk2 Cine Paz y mk2 Palacio de Hielo. La programación definitiva incluye trece sesiones que combinan preestrenos, clásicos restaurados, cine de culto y una notable presencia de creadores españoles.

Uno de los grandes reclamos será la participación de Jaume Balagueró, figura clave del terror contemporáneo, quien presentará una proyección especial de ‘Los sin nombre’, título fundamental del fantástico español de finales de los noventa. Su intervención formará parte de la Cthulhutón, una maratón dedicada al horror de raíz lovecraftiana que cerrará el evento.

Preestrenos destacados y una joya del anime en 4K

La inauguración, el viernes 13, correrá a cargo del preestreno en España de Whistle: El silbido del mal’, nuevo largometraje de Corin Hardy, conocido por La Monja. La película, distribuida en nuestro país por Beta Fiction Spain, cuenta en su reparto con Dafne Keen, Sophie Nélisse, Percy Hynes White y Nick Frost.

Otro de los momentos más esperados será el pase en 4K de Perfect Blue’, obra maestra del director Satoshi Kon. Esta nueva remasterización llegará antes de su estreno comercial en salas españolas gracias a la colaboración con Selecta Visión, permitiendo al público descubrir en pantalla grande una versión restaurada de este influyente thriller psicológico animado.

Clásicos, rarezas y cine de culto

La programación del sábado incluirá títulos de perfil popular como Una pandilla alucinante’ y ‘Aracnofobia’, junto al thriller kirguís inédito en España ‘OT [Burning]’ y la inclasificable Chainsaws Were Singing’. La jornada culminará con Ocurrió cerca de su casa’, referente del falso documental europeo.

El domingo arrancará con una sesión de cortometrajes presentada por Paul Urkijo, autor de Errementari e Irati. También se celebrará el 20º aniversario de Gritos en el pasillo’, dirigida por Juanjo Ramírez Mascaró, singular producción de terror protagonizada por cacahuetes que contará con la presencia de su creador.

La clausura incluirá, además de Los sin nombre, el 10º aniversario de The Void’ y el preestreno de Cuántica Rave’, dirigida por Paco L. Campano.

Con esta primera edición, la Muestra Aeterna aspira a consolidarse como un escaparate estable del cine fantástico en la capital. Las entradas y abonos ya están disponibles a través de la web oficial del evento.

Programación completa de la 1ª Muestra Aeterna

VIERNES 13/03/2026 — mk2 Cine Paz (Sala 5)

  • Whistle: El silbido del mal” — viernes 13/03/202620:30mk2 Cine Paz, Sala 5
  • La cosa en la niebla” — viernes 13/03/202622:30mk2 Cine Paz, Sala 5

SÁBADO 14/03/2026 — mk2 Palacio de Hielo (Sala 11)

  • Una pandilla alucinante” — sábado 14/03/202611:30mk2 Palacio de Hielo, Sala 11
  • Aracnofobia” — sábado 14/03/202613:30mk2 Palacio de Hielo, Sala 11
  • Perfect Blue (4K)” — sábado 14/03/202616:30mk2 Palacio de Hielo, Sala 11
  • OT (Burning)” — sábado 14/03/202618:15mk2 Palacio de Hielo, Sala 11
  • Chainsaws Were Singing” — sábado 14/03/202620:15mk2 Palacio de Hielo, Sala 11
  • Ocurrió cerca de su casa” — sábado 14/03/202622:30mk2 Palacio de Hielo, Sala 11

DOMINGO 15/03/2026 — mk2 Palacio de Hielo (Sala 11)

  • Paul Urkijo Labur-Labur” (sesión de cortos) — domingo 15/03/202611:30mk2 Palacio de Hielo, Sala 11
  • Gritos en el pasillo” — domingo 15/03/202613:30mk2 Palacio de Hielo, Sala 11
  • Los sin nombre” — domingo 15/03/202616:30mk2 Palacio de Hielo, Sala 11
  • The Void” — domingo 15/03/202618:30mk2 Palacio de Hielo, Sala 11
  • Cuántica Rave” — domingo 15/03/202620:30mk2 Palacio de Hielo, Sala 11

Bafta 2026. Palmarés completo

‘Una batalla tras otra’ arrasa en los BAFTA 2026 con seis premios y se consolida como favorita al Oscar

La 79ª edición de los Premios BAFTA coronó a ‘Una batalla tras otra’ como la gran vencedora de la noche tras conquistar seis máscaras doradas, incluidas mejor película y mejor dirección para Paul Thomas Anderson. La producción estadounidense se impuso con autoridad en una edición especialmente competitiva celebrada en el Royal Festival Hall de Londres.

El filme, protagonizado por Leonardo DiCaprio y Benicio del Toro, también obtuvo en los Bafta 2026 el premio a mejor actor de reparto para Sean Penn, además de mejor guion adaptado, mejor fotografía y mejor edición. Con catorce nominaciones de partida, la cinta cumplió los pronósticos y refuerza su posición de cara a los Premios Óscar.

Paul Thomas Anderson consolida su dominio frente a Ryan Coogler

La principal competidora de la noche de los Bafta 2026 fue ‘Los Pecadores’, dirigida por Ryan Coogler, que finalmente obtuvo tres galardones: mejor guion original, mejor banda sonora original y mejor actriz de reparto para Wunmi Mosaku.

Aunque partía con trece candidaturas, el filme no pudo frenar el impulso de la obra de Anderson, que terminó dominando las categorías principales.

‘Hamnet hace historia y brilla el talento femenino’

Uno de los hitos de la noche lo protagonizó ‘Hamnet’, dirigida por Chloé Zhao, que se convirtió en la película dirigida por una mujer con más nominaciones en la historia de los BAFTA. Además, se alzó con el premio a mejor película británica y mejor actriz para Jessie Buckley.

Guillermo del Toro triunfa en los apartados técnicos con ‘Frankenstein’

El mexicano Guillermo del Toro sumó tres premios técnicos con ‘Frankenstein’, imponiéndose en mejor diseño de vestuario, mejor diseño de producción y mejor maquillaje y peluquería.

Reconocimiento británico para ‘Incontrolable’ y doble premio para Robert Aramayo

La producción británica ‘Incontrolable’ fue reconocida con el premio a mejor casting y mejor actor para Robert Aramayo, quien además se llevó el galardón a estrella revelación, cerrando la velada con dos máscaras doradas.

‘Valor Sentimental’ se impone en habla no inglesa y deja sin premio a ‘Sirat’

En la categoría de mejor película de habla no inglesa, la vencedora fue ‘Valor Sentimental’, que superó a la española ‘Sirat’, dirigida por Óliver Laxe, así como a otras candidatas internacionales que estaban presentes en estos Bafta 2026.

Palmarés completo de los Bafta 2026

Mejor película
‘Una batalla tras otra’

Mejor película británica
‘Hamnet’

Mejor dirección
Paul Thomas Anderson – ‘Una batalla tras otra’

Mejor actriz protagonista
Jessie Buckley – ‘Hamnet’

Mejor actor protagonista
Robert Aramayo – ‘Incontrolable (I swear)’

Mejor actriz de reparto
Wunmi Mosaku – ‘Los pecadores (Sinners)’

Mejor actor de reparto
Sean Penn – ‘Una batalla tras otra’

Premio a la estrella revelación
Robert Aramayo

Mejor guión original
‘Los pecadores (Sinners)’

Mejor guión adaptado
‘Una batalla tras otra’

Mejor debut de un guionista, director o productor británico
‘La sombra de mi padre’

Mejor película de habla no inglesa
‘Valor sentimental’

Mejor documental
‘Mr. Nobody contra Putin’

Mejor película de animación
‘Zootopia (Zoortópolis) 2’

Mejor película infantil y familiar
‘Boong’

Mejor casting
‘Incontrolable (I swear)’

Mejor fotografía
Michael Bauman – ‘Una batalla tras otra’

Mejor diseño de vestuario
‘Frankenstein’

Mejor montaje
‘Una batalla tras otra’

Mejor maquillaje y peluquería
‘Frankenstein’

Mejor banda sonora
‘Los pecadores (Sinners)’

Mejor diseño de producción
‘Frankenstein’

Mejores efectos visuales
‘Avatar: Fuego y ceniza’

Mejor sonido
‘F1’

Mejor cortometraje británico
‘This is Endometriosis’

Mejor cortometraje británico de animación
‘Two Black Boys in Paradise’

Premio a la Contribución Británica Destacada al Cine

Clare Binns

BAFTA Honorífico

Dame Dona Langley

Peaky Blinders: El hombre inmortal ya tiene tráiler y fecha de estreno en Netflix

La película protagonizada por Cillian Murphy llegará el 20 de marzo de 2026 con una banda sonora ambiciosa y nuevos rostros en el reparto

Netflix ha presentado el tráiler oficial y nuevas imágenes de ‘Peaky Blinders: El hombre inmortal’, el esperado largometraje que amplía el universo creado por Steven Knight. Dirigida por Tom Harper (‘Wild Rose’), la película se estrenará en la plataforma el 20 de marzo de 2026, marcando el regreso definitivo de una de las ficciones más influyentes de la última década.

La historia nos traslada a Birmingham en 1940, en pleno estallido de la Segunda Guerra Mundial. Tras un exilio autoimpuesto, Tommy Shelby vuelve a casa para enfrentarse al ajuste de cuentas más devastador de su vida. Con el futuro de su familia en riesgo y un país sumido en el conflicto, el líder de los Peaky Blinders deberá decidir si protege su legado o lo destruye definitivamente. El tono anticipado por el tráiler sugiere una narrativa más sombría, introspectiva y épica que nunca.

Un reparto de alto calibre internacional

El ganador del Óscar® Cillian Murphy retoma su icónico papel como Tommy Shelby, consolidando el cierre cinematográfico de un personaje ya histórico en la televisión contemporánea. Le acompañan intérpretes de peso como Rebecca Ferguson, Tim Roth, Barry Keoghan y Stephen Graham, además de Sophie Rundle, rostro habitual de la saga.

La producción corre a cargo de Guy Heeley, el propio Murphy, Steven Knight y Patrick Holland, con producción ejecutiva de Andrew Warren, Caryn Mandabach, Jamie Glazebrook, Tom Harper y David Kosse, reforzando el carácter continuista del proyecto respecto a la serie original.

Una banda sonora que amplía el universo sonoro

Uno de los elementos más distintivos del fenómeno Peaky Blinders ha sido siempre su identidad musical. RCA Records UK lanzará la banda sonora oficial el 6 de marzo, apenas dos semanas antes del estreno.

El álbum incluirá 36 temas, entre ellos cinco grabaciones originales inéditas. Antony Genn y Martin Slattery regresan como compositores principales, manteniendo la coherencia sonora de la franquicia. A ellos se suman aportaciones de Grian Chatten (Fontaines D.C.) y Amy Taylor (Amyl & the Sniffers), que incorporan nuevas texturas al paisaje musical.

También estarán presentes artistas fundamentales en el ADN de la saga como Nick Cave, Fontaines D.C., Lankum, McLusky y Massive Attack. Destaca una nueva reinterpretación de “Red Right Hand”, además de colaboraciones y versiones que prometen reforzar la atmósfera oscura y emocional de la película.

Con estos ingredientes, Peaky Blinders: El hombre inmortal se perfila como un evento cinematográfico de alcance global dentro del catálogo de Netflix en 2026.

Se acerca la tercera edición de IlustraWeekMadrid

IlustraWeekMadrid 2026 transcurrirá del 15 de abril al 3 de mayo

Madrid se convertirá nuevamente en epicentro de la ilustración contemporánea con la celebración de IlustraWeekMadrid 2026, considerado ya el principal festival de ilustración y cultura visual contemporánea en España. Del 15 de abril al 3 de mayo, la ciudad se transformará en un vibrante ecosistema creativo, configurado como una alianza entre talento, instituciones culturales, espacios urbanos y público general.

La programación de esta edición supera las expectativas: más de 100 creadores, más de 50 espacios activos e imponente variedad de actividades que incluyen exposiciones, talleres, charlas, ferias, ciclos de animación y rutas visuales en toda la capital.

Madrid ilustrada: exposiciones, talleres y arte urbano

La exposición central “Icónica Madrid: Una ciudad de cuento”, comisariada en colaboración con el Ayuntamiento de Madrid, se tendrá lugar en el Espacio Cultural Serrería Belga. Esta muestra reúne reinterpretaciones de la ciudad por ilustradores contemporáneos, combinando memoria urbana y narrativa visual para ofrecer una experiencia estética tanto para público general como para aficionados de la ilustración.

Además, otros espacios institucionales y alternativos, como Fundación Telefónica, UDIT (Universidad de Diseño, Innovación y Tecnología), Ateneo de Madrid, Museo ABC o Sala Equis, acogerán diversas propuestas que exploran desde el diseño gráfico hasta el arte urbano.

Feria profesional y apoyo al talento emergente

Una de las citas más destacadas del festival será la consolidación de ILUSTRAFEST, la feria de ilustración profesional que celebra este año su cuarta edición en UDIT. En ella participarán ilustradores consagrados y emergentes, galerías, editoriales y estudios creativos, consolidando el evento como punto de encuentro para profesionales del sector y potenciales colaboradores internacionales.

Entre los nombres confirmados en esta feria destacan artistas de referencia y nuevas voces creativas que han convertido ILUSTRAFEST en un espacio dinámico de intercambio artístico y comercial. Estarán presentes Gema Vadillo, Iván Piñeros, Ales Santos, Susana Suniaga, Amelia Peruyero, Tesa González o Guillermo Barón.

Ilustración como lenguaje transversal

IlustraWeekMadrid no solo ofrece exposiciones y actividades culturales: también conecta disciplinas como animación, cine, tatuaje, diseño editorial, moda, publicidad y educación, posicionando la ilustración como un lenguaje visual que trasciende formatos y sectores.

La presencia de esta Semana de la Ilustración pone de manifiesto la importancia de esta disciplina dentro del panorama cultural contemporáneo, situando a Madrid como un nodo creativo de referencia en Europa y fortaleciendo el vínculo entre la ciudad, sus creadores y las industrias culturales.

Tráilers de ‘Spider-Noir’

Nicolas Cage llega a la pequeña pantalla con un personaje misterioso

Por fin podemos ver las imágenes en movimiento de la esperada ‘Spider-Noir’. La serie llegará a nuestras pantallas el próximo 27 de mayo de 2026 en Prime Video. Está producida por Sony Pictures Televisión en exclusiva para MGM+ y Prime Video. ‘Spider-Noir’ se estrenará primero en MGM+ en Estados Unidos y posteriormente, llegarán todos los episodios de manera global a Prime Video, en más de 240 países y territorios.

¿De qué trata Spider-Noir’?

Basada en el cómic de Marvel ‘Spider-Man Noir’, la historia sigue a Ben Reilly, un experimentado investigador privado en mala racha en el Nueva York de los años 30. Éste se ve obligado a enfrentarse a su pasado tras una tragedia profundamente personal, mientras la ciudad cuenta con un único superhéroe.

En este fragmento os damos unas pequeñas notas sobre lo que vamos a ver desde nuestro programa de youtube ‘El Simbionte’.


Reparto

Con un reparto estelar ‘Spider-Noir’ será interpretado por el gran Nicolas Cage, actor que ya le puso la voz al personaje en las dos citas de animación de Spider-man.  Pero no solo él, sin o que tenemos a Brendan Gleeson, Jack Huston, Abraham Popoola, Lamorne Morris, Karen Rodrígez y Li Jun Li.

Tememos también estrellas invitadas, entre ellas, Lukas Haas, Cameron Britton, Cary Christopher, Scott McArthur, Whitney Rice, Amanda Schull, Amy Aquino o Andrew Robinson.

Tráilers de la nueva serie de Prime Video

Aquí podéis ver el tráiler en blanco y negro y en color de la serie. Ya que la serie se podrá ver en blanco y negro o en color para que el espectador pueda disfrutar de ambas opciones y así poder elegir.

Resto del equipo de la serie

Los primeros episodios fueron producidos y dirigidos por el ganador del Emmy Harry Bradbeer (‘Fleabag’). Oren Uziel (‘La ciudad perdida’) y Steve Lighfoot (‘The Punisher’) son co-showrunners y productores ejecutivos.

Ambos showrunners desarrollaron la serie junto al equipo ganador del Oscar detrás de ‘Spider-Man: Un nuevo universo’. Phil Lord, Christopher Miller y Amy Pascal.

El Festival Sombra Madrid desvela su programación de 2026

Del 2 al 7 de marzo Madrid se llena de cine fantástico

De nuevo Madrid acogerá este 2026 una nueva edición de Sombra Madrid, el festival de cine fantástico europeo que se consolida como uno de los principales espacios de exhibición, reflexión e industria dedicados al género en España.

Durante una semana tendremos, estrenos, preestrenos, cortometrajes, charlas con profesionales y distintas actividades culturales. La Sala Berlanga y el Palacio de Longoria se convertirán en las principales sedes de este Festival.

Como sabéis este es un Festival que se formó en Murcia y Madrid es la segunda sede. En Murcia tendrán también otra programación que podéis ver en el siguiente enlace.

Premios y homenajes

Caroline Munro, una de las actrices conocidas por participar en películas de terror y ciencia ficción entre los años 70 y 80, será homenajeada con el premio Sombra Leyenda. Además pondrán una de sus películas más emblemáticas ‘El viaje fantástico de Simbad’.

Se celebra este año también el 20 aniversario de ‘El laberinto del Fauno’ de Guillermo del Toro. Y con la proyección de la película también recibirá el premio Serial Killer la actriz Ivana Baquero.

Actividades paralelas

Sombra Madrid apuesta por una actividad cultural que incluye podcast en directo como la sesión que tendremos con ‘Cinegüá’, de la mano de Javier Botet y Lisa Justice. Tendremos la Sesión Alterego, con Ángel Gómez y Ana Asensio en una charla sobre los profesionales españoles que residen en Estados Unidos.

Y como siempre el Festival Sombra tendrá un gran espacio para el cómic, donde encontraremos a Essad Ribic y Aneke, que darán una charla y una sesión de firmas.

Además también conoceremos al escritor Paco Sáez, que visitará el festival para presentar su último libro, ‘Diario de un dibujante cinematográfico’.

La primera edición del MADD Film Market

En el Palacio de Longoria, los días 2 y 3 de marzo, tendrá lugar la primera edición del MADD Film Market. Un espacio concebido como un punto de encuentro para creadores, productores y profesionales del sector.

El MADD Film Market, permitirá a cineastas emergentes, empresas y profesionales de la industria local, tener un espacio de encuentro y creación de redes, de formación e intercambio de conocimientos.

Tendrá una gran programación con actividades de formación, mentorías y sesiones de pitching orientadas a fortalecer el desarrollo profesional, mejorar la calidad de los proyectos y facilitar su conexión con empresas, agentes y posibles vías de financiación y producción.

Programación

Como parte de la programación podremos ver varias sesiones con Cortometrajes. Películas como ‘Maleficio (La regla de Osha)’, ‘The Ice tower’, ‘Redux redux’ o ‘El último vikingo’ son parte de todo esta fiesta del fantástico en Madrid. En el siguiente enlace podéis ver la programación de Sombra Madrid.