Max se suma a las suscripciones con anuncios

El plan básico de Max con anuncios costará 6.99€

Max, lo que anterior y popularmente se conocía como HBO, se suma a la propuesta de plataformas mayoritarias como Netflix, Prime Video y Disney+, de ofrecer planes con anuncios. El plan básico que propone Max en España consiste en 6,99 € y estará disponible a partir del próximo 8 de abril, justo a tiempo para ver recién estrenado el final de ‘The White Lotus’ temporada 3.

El rebranding de HBO Max a Max lleva apenas un año cuando recibimos esta novedad. El servicio de streaming se suma a la corriente actual de ofrecer una lista de posibilidades y tarifas entre las que la más básica ofrece un precio similar al de una entrada de cine pero con contenido para un mes y con pausas publicitarias.

Alessandro Araimo, vicepresidente ejecutivo y director general de Warner Bros. Discovery Iberia e Italia, ha declarado: “Nos complace enriquecer nuestro servicio de streaming Max y ofrecer en España una nueva forma de que el público se suscriba al servicio y acceda a cientos de títulos memorables que forman parte de nuestro grupo. Al mismo tiempo, somos conscientes de que los anunciantes quieren difundir sus mensajes a través de medios fiables, sólidos y con un posicionamiento claro y distintivo en el mercado”.

Luca Nicoli, VP Digital Ad-supported Services de WBD para EMEA, dijo: “Ampliar nuestra disponibilidad de publicidad a España, Portugal y Andorra ofrece a las marcas una oportunidad única de asociarse con nuestro servicio de streaming de primer nivel a través de productos publicitarios de gran impacto en torno a las series originales de HBO y Max. Los suscriptores han respondido de manera extremadamente positiva al lanzamiento de los planes con anuncios en Max, lo que ha ayudado a ampliar nuestra base de clientes al atraer a segmentos de audiencia que desean acceder a un precio más bajo al contenido de calidad de Max, como The White Lotus, The Last of Us, El Pingüino y La Casa del Dragón”.

Los planes de suscripción de Max para nuevos clientes a partir del 8 de abril quedarían de esta manera:

  • Plan básico con anuncios (mensual): 6.99€
  • Plan estándar (mensual): 10.99€
  • Plan premium (mensual): 15.99€
  • Plan básico con anuncios (anual): 69.90€
  • Plan estándar (anual): 109.00€
  • Plan premium (anual): 159.00€
  • Max DAZN (mensual, complemento deportes incluído): 44.99€
  • Complemento deportes (mensual, para todos los planes): 5.00€

Comparativa con otras plataformas con planes con anuncios y condiciones similares:

  • Max: 6.99€ (pendiente de ofrecer detalles sobre calidad de imagen y número de dispositivos)
  • Netflix: 6.99€ (HD 720p, 1 dispositivo simultáneo)
  • Prime Video: 4.99€ (Full HD 1028p, 3 dispositivos en el mismo domicilio y 2 externos)
  • Disney+: 5.99€ (Full HD 1028p, 2 dispositivos simultáneos)

Nuevo tráiler del ‘Superman’ de James Gunn

Más bien una expansión del que vimos en diciembr

El segundo tráiler de la nueva película ‘Superman’ de James Gunn, ha generado gran expectación entre los seguidores del Hombre de Acero. Aunque es una extensión del que vimos en diciembre ofrece la escena entera con Krypto que tantos memes y fans ha generado, ofreciendo una visión completa sobre la nueva Fortaleza de la Soledad, llena de asistentes, aquellos que los fans conocen como Kelex.

Además de disponer a David Corenswet en nuevas escenas en las que luce la “S” en el pecho el tráiler también presenta a otros personajes clave del universo DC. Se muestra a Rachel Brosnahan como Lois Lane, compartiendo momentos significativos con Clark Kent. Nicholas Hoult aparece como Lex Luthor, sugiriendo la compleja relación entre el héroe y su némesis. Además, se revelan brevemente a Edi Gathegi como Mr. Terrific, Nathan Fillion como Guy Gardner/Linterna Verde, Isabela Merced como Hawkgirl y Anthony Carrigan como Metamorpho, indicando la inclusión de múltiples héroes en la narrativa como ya analizamos en este hilo.

La película ‘Superman’ tiene previsto su estreno el 11 de julio de 2025, y este segundo tráiler ha incrementado en pocos minutos las expectativas, prometiendo una narrativa que combina acción, un reparto coral, profundidad emocional y un respeto evidente por la mitología más noble del personaje.

Sinopsis oficial:

Sigue al superhéroe titular mientras reconcilia su herencia con su educación humana. Es la encarnación de la verdad, la justicia y un mañana mejor en un mundo que ve la bondad como algo anticuado.

Tráiler de ‘M3GAN 2.0’

La muñeca bailarina no está sola

M3GAN 2.0 está dirigida de nuevo por el cineasta Gerard Johnstone y cuenta otra vez en su reparto con Brian Jordan Alvarez y Jen Van Epps interpretando a los leales compañeros de Gemma, Cole y Tess, a los que se suman ahora Aristotle Athari (Saturday Night LiveHacks), Timm Sharp (Apples Never Fall (Un revés inesperado)Percy Jackson y el ladrón del rayo) y el ganador de un Grammy y nominado en 11 ocasiones a los Emmy Jemaine Clement (Avatar: El sentido del aguaLo que hacemos en las sombras).

La película está producida por James Wan, Jason Blum y Allison Williams, y la producción ejecutiva corre a cargo de Gerard Johnstone, Adam Hendricks, Greg Gilreath, Michael Clear, Judson Scott y Mark D. Katchur.

La primera película de M3GAN reventó los récords de taquilla con una recaudación de 30,4 millones de dólares en Estados Unidos, marcando el fin de semana de estreno más taquillero para una película de terror clasificada para mayores de 13 años desde Un lugar tranquilo 2. La película alcanzó una recaudación de más de 180 millones de dólares en todo el mundo.

A continuación os dejamos el tráiler y la sinopsis de la cinta.

 

Sinopsis.

Dos años después de que M3GAN, un auténtico prodigio de la inteligencia artificial, fuera finalmente destruida tras perder totalmente el control y dar rienda suelta a sus tendencias asesinas (siempre con una coreografía impecable), su creadora Gemma (Allison Williams) se ha convertido en una prominente autora y defensora de que el gobierno supervise todos los avances en esta materia. Entretanto, su sobrina Cady (Violet McGraw), ya con 14 años, es una adolescente que se rebela contra las sobreprotectoras reglas de Gemma.

Lo que ellas no saben es que una poderosa compañía de desarrollo de defensa ha robado la tecnología empleada para M3GAN y la ha usado para crear un arma militar conocida como Amelia (Ivanna Sakhno; AhsokaPacific Rim: Insurrección), la espía asesina definitiva. Pero, a medida que Amelia va cobrando conciencia propia, pierde interés en recibir órdenes de los humanos. Y en convivir con ellos.

Con el futuro de la humanidad pendiendo de un hilo, Gemma se da cuenta de que no hay más opción que resucitar a M3GAN (Amie Donald, con voz en VO de Jenna Davis) e implementar a su creación unas cuantas mejoras para hacerla más rápida, más fuerte y más letal. Cuando sus caminos se cruzan, la macabra muñeca original tendrá que enfrentarse a una rival a su altura.

Tráiler del ‘Agárralo como puedas’ de Liam Neeson

En cines el 1 de agosto

Uno de los referentes cinematográficos cómicos de las últimas décadas es la saga ‘The naked gun’, bautizada en España como ‘Agárralo como puedas’. Protagonizada por Leslie Nielsen en uno de los cambios de registro más exitosos de la historia del cine, seguíamos la historia y fortuitos éxitos de un policía chapado a la antigua, Frank Drebin. Lo que era una parodia de películas como ‘Harry el sucio’, ‘Los intocables’ o ‘James Bond’, dio paso a toda una saga de cintas, precedidas por ‘Aterriza como puedas’ y sucedidas por la ‘Scary Movie’.

La muerte de Nielsen nos dejó huérfanos y también sin la participación de los ZAZ (Jerry Zucker, Jim Abrahams y David Zucker) llevamos años sin cine paródico. Pero Liam Neeson está aquí para rescatarnos. Akiva Schaffer (‘Chip y Chop: Los guardianes rescatadores’) dirige esta nueva entrega en la que Neeson interpreta al hijo de Drebin, bautizado también como Frank.

En el reparto de este nuevo ‘Agárralo como puedas’ encontramos también a Pamela Anderson, Paul Walter Hauser, CCH Pounder, Kevin Durand, Cody Rhodes, Liza Koshy, Eddie Yu y Danny Huston.

Viendo el tráiler queda claro que se mantendrá el tono irreverente. Viendo quién produce la película (Seth MacFarlane, ‘Padre de familia’) también estamos seguros de que la corrección política brillará por su ausencia. Ahora queda pendiente si la cadencia, originalidad y eficiencia de gags es igual de buena.

Nace el Museo del Cine

Emplazado en el antiguo edificio del NO-DO

Esta mañana, el presidente de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, Fernando Méndez-Leite, y el ministro de Cultura, Ernest Urtasun, han anunciado la creación del Museo del Cine, que se instalará en el antiguo edificio del NO-DO.

El Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales (ICAA), dependiente del Ministerio de Cultura, ha formalizado la cesión de este inmueble, situado en la calle Velázquez 145 de Madrid, a la Academia de Cine con el propósito de desarrollar este nuevo espacio cultural.

El Museo del Cine nace con la misión de convertirse en un referente en la difusión y conservación del cine español, aprovechando una ubicación emblemática en la historia audiovisual del país. Para ello, el edificio será rehabilitado, permitiendo la exhibición y resguardo del patrimonio cinematográfico.

Este proyecto facilitará la preservación, el estudio y la valorización del legado audiovisual español. Contará con un programa de exposiciones, proyecciones y actividades educativas que garantizarán su accesibilidad e inclusión para todos los públicos.

«Con esta cesión damos el primer paso para hacer realidad un museo que rinda homenaje al cine español y a sus creadores. Es un espacio necesario para recordar nuestra historia cinematográfica, reconocer el trabajo de quienes la cimentaron y dar visibilidad a las nuevas generaciones de cineastas», ha señalado Fernando Méndez-Leite.

El presidente de la Academia ha expresado su agradecimiento al Ministerio de Cultura por su apoyo en este proyecto, que representa un anhelo largamente esperado por la comunidad cinematográfica.

Por su parte, el ministro Ernest Urtasun ha destacado que el museo «responde al interés compartido por proteger y difundir nuestro patrimonio audiovisual». Además, subrayó que sus principales objetivos serán «poner en valor nuestra herencia cinematográfica, acercarla a la ciudadanía y fomentar nuevas oportunidades de diálogo y creación en torno al cine español».

Este espacio también servirá como punto de encuentro para artistas emergentes, profesionales del sector, académicos, críticos y amantes del cine.

NO-DO: Un espacio de memoria

El edificio que albergará el museo fue, desde 1942, la sede de la delegación encargada de producir el Noticiario Cinematográfico Español, conocido como NO-DO, durante el franquismo.

Con la llegada de la democracia, el inmueble pasó por distintas etapas y albergó las oficinas de Radio Televisión Española hasta 2007, cuando quedó en desuso. Actualmente, cuenta con una superficie construida de 4.840 metros cuadrados y 3.913 metros cuadrados útiles, distribuidos en cuatro plantas.

Los archivos del NO-DO, que contienen cerca de 70.000 negativos, fueron trasladados al Centro de Conservación y Restauración de la Filmoteca Española. Desde 2017, su gestión está en manos del ICAA.

A partir de este material patrimonial, el museo contará con un espacio de memoria e interpretación que permitirá conocer la historia del edificio y el impacto del NO-DO en el imaginario audiovisual español. De este modo, se facilitará el acceso a sus archivos y se contribuirá a la comprensión del cine en España durante la dictadura.

Nuevo tráiler de ‘Destino Final: Lazos de sangre’

La Muerte regresa para terminar su trabajo

En mayo por fin llega ‘Destino final: Lazos de sangre’, la nueva cinta de esta sangrienta franquicia de New Lina Cinema. Que transporta al público a los inicios del retorcido sentido de la justicia de la Muerte.

La película está dirigida por Adam Stein y Zach Lipovsky. El guion es obra de Guy Busick & Lori Evans Taylor y los autores de la historia son Jon Watts y Guy Busick & Lori Evans, que está basada en personajes creador por Jeffrey Reddick.

Craig Perry, Sheila Hanahan Taylor, Jon Watts, Dianne McGunigle y Toby Emmerich son los productores de “Destino Final: Lazos de Sangre”. Los productores ejecutivos son David Siegel, Warren Zide, Pete Chiappetta, Andrew Lary y Anthony Tittanegro.

El equipo creativo está formado por el director de fotografía Christian Sebaldt y la diseñadora de producción Rachel O’Toole. El montaje corre a cargo de Sabrina Pitre. Tim Wynn ha compuesto la música y la supervisora musical es Andrea Von Foerster. Nordin Rahhali se encarga de la supervisión de los efectos visuales. Michelle Hunter ha diseñado el vestuario. Y el casting corre a cargo de Rich Delia y Tiffany Mak.

A continuación os dejamos el nuevo tráiler de la cinta que llegará a nuestras pantallas el próximo 16 de mayo de 2025.


Sinopsis.

Atormentada por una violenta pesadilla recurrente, la estudiante universitaria Stefanie regresa a casa para buscar a la única persona que podría romper el infausto ciclo. Así podría salvar a su familia de la macabra desaparición que les aguarda a todos de manera inexorable.

Tráiler: ‘Holland’

Nicole Kidman regresa a nuestras casas con ‘Holland’

Llega a Prime Video la nueva película original ‘Holland’. Un thriller dirigido por Mimi Cave y escrita por Andrew Sodroski. La película que llega este próximo 27 de marzo, está protagonizado por Nicole Kidman, Matthew Macfadyen, Jude Hill y Gael García Bernal.

‘Holland’ está producida por Kate Churchill, Peter Dealbert, Nicole Kidman y Per Saari. El largometraje se estrena en exclusiva en Prime Video en más de 240 países y territorios como parte de la suscripción Prime. Los suscriptores Prime en España pueden disfrutar de ofertas, envíos gratuitos y entretenimiento, todo en una misma suscripción por tan solo 4,99€ al mes o 49,90€ al año.

A continuación os dejamos el tráiler, el cartel y la sinopsis de la película que podremos ver desde el 27 de marzo de 2025 en la plataforma Prime Video.

 

Sinopsis

En este thriller impredecible, Nicole Kidman interpreta a la meticulosa Nancy Vandergroot, una profesora y ama de casa cuya vida aparentemente perfecta junto a su esposo, un respetado miembro de la comunidad (Matthew Macfadyen), y su hijo (Jude Hill) en la florida Holland, Míchigan, se desmorona en una historia retorcida. Nancy y su compañero de trabajo (Gael García Bernal) comienzan a sospechar de un secreto, solo para descubrir que nada en sus vidas es lo que parece.

Palmarés del Festival de Málaga 2025

Exitazo de ‘Sorda’, de Eva Libertad

Este fin de semana concluye la 28 edición del Festival de Málaga. Habiéndose reunido el jurado, compuesto en diferentes secciones por personalidades como Mercedes Morán, Carlos Marqués-Marcet, Irene Escolar, Daniela Vega, Pilar Palomero, Belén Cuesta, Pucho o Estrella Araiza, tenemos listado de ganadores que seguro que van a marcar la agenda de estrenos de este año. Por lo pronto, la gran ganadora ‘Sorda’, de Eva Libertad, llega a cines este próximo 4 de abril. La opera prima de la directora ha recibido seis premios. Biznaga de Oro a la Mejor Película Española, Biznaga de Plata a la Mejor Actriz (Miriam Garlo), Biznaga de Plata al Mejor Actor (Álvaro Cervantes), Premio ASECAN Ópera Prima, Biznaga de Plata Premio del Público y Premio Feroz Puerta Oscura.

Otros títulos como ‘Los tortuga’ (23 de mayo), ‘La furia’ (28 de marzo) o ‘Muy lejos’ (11 e abril) quedan apuntados en la agenda de los espectadores por los reconocimientos recibidos también en esta edición del Festival de Málaga 2025.

Palmarés del Festival de Málaga 2025 por secciones

Sección oficial de Largometrajes

Biznaga de Oro a la Mejor Película Española
‘Sorda’, de Eva Libertad

Biznaga de Oro a la Mejor Película Iberoamericana
‘El ladrón de perros’, de Vinko Tomicic

Biznaga de Plata a Premio Especial del Jurado
‘Los tortuga’, de Belén Funes

Biznaga de Plata a la Mejor Dirección
Belén Funes por ‘Los tortuga’

Menciones especiales del jurado a la dirección
Celía Rico Clavellino por ‘La buena letra’ y a Sara Fantova por ‘Jone, Batzuetan’

Biznaga de Plata ‘Hotel AC Málaga Palacio’ a la mejor interpretación femenina
Ex aequo para Ángela Cervantes por su interpretación en ‘La furia’ y Miriam Garlo por ‘Sorda’

Biznaga de Plata a la mejor interpretación masculina
Ex aequo para Álvaro Cervantes por su interpretación en ‘Sorda’ y Mario Casas por ‘Molt Lluny’

Biznaga de Plata a la mejor interpretación femenina de reparto
María Elena Pérez por su interpretación en ‘Perros’

Biznaga de Plata a la mejor interpretación masculina de reparto

Àlex Monner por su interpretación en ‘La furia’

Biznaga de Plata al mejor guion

Belén Funes y Marçal Cebrián por ‘Los tortuga’

Biznaga de Plata a la mejor música

Filipe Raposo por ‘Lo que queda de ti’

Biznaga de Plata a la mejor fotografía

Alván Prado por ‘Sugar Island’

Biznaga de Plata al mejor montaje

Didac Palou y Tomás López por ‘La furia’.

Premios complementarios

Biznaga de Plata Premio Especial del jurado de la crítica
Molt Lluny’, de Gerard Oms

Biznaga de Plata Premio del Público

‘Sorda’, de Eva Libertad.

Sección Oficial Zonazine

Biznaga de Plata a la Mejor Película Española
‘Esmorza amb mi’, de Iván Morales.

Biznaga de Plata a la Mejor Película Iberoamericana

‘Olivia y las nubes’, de Tomás Pichardo.

BIZNAGA DE PLATA A LA MEJOR DIRECCIÓN
Matías Szulanski
 por ‘Buenas noches’.

BIZNAGA DE PLATA A LA MEJOR INTERPRETACIÓN FEMENINA
Anna Alarcón
 por su interpretación en ‘Esmorza amb mi’.

BIZNAGA DE PLATA A LA MEJOR INTERPRETACIÓN MASCULINA
Iván Massagué 
por su interpretación en ‘Esmorza amb mi’.

BIZNAGA DE PLATA PREMIO DEL PÚBLICO A LA MEJOR PELÍCULA DE ESTA SECCIÓN (VOTACIÓN DEL PÚBLICO)
‘Esmorza amb mi’
, de Iván Morales.

Sección Oficial de Documentales

BIZNAGA DE PLATA AL MEJOR DOCUMENTAL
‘Ajuste de pérdidas’
, de Miguel Calderón

MENCIÓN ESPECIAL DEL JURADO
‘Mi pecho está lleno de centellas’
, de Gal S. Castellanos.

BIZNAGA DE PLATA A LA MEJOR DIRECCIÓN
Paolo Tizón
 por ‘Vino la noche’

BIZNAGA DE PLATA PREMIO DEL PÚBLICO
‘Muñequita linda’
, de David Moncasi.

Sección oficial de cortometrajes documentales

BIZNAGA DE PLATA AL MEJOR CORTOMETRAJE DOCUMENTAL
‘Recuerdos para el que por mi pregunte’
, de Fernando Vílchez.

MENCIONES ESPECIALES DEL JURADO
‘Portales’
, de Elena Duque.

BIZNAGA DE PLATA PREMIO DEL PÚBLICO AL MEJOR CORTOMETRAJE
‘Deus-e-meio’, de Margarida Assis.

Sección oficial de cortometrajes de ficción

BIZNAGA DE PLATA AL MEJOR CORTOMETRAJE DE FICCIÓN
‘Solo Kim’
, de Javier Prieto de Paula y Diego Guerrero

MENCIÓN ESPECIAL
‘On no hi ha llum’
, de Julia García

BIZNAGA DE PLATA A LA MEJOR DIRECCIÓN
Ex-aequo Daniel Sánchez Arévalo por ‘Pipiolos’ y José Luis Lázaro por ‘Cólera’.

BIZNAGA DE PLATA A LA MEJOR INTERPRETACIÓN FEMENINA
Miriam Iscla
 por su interpretación en ‘Vida o teatre’

BIZNAGA DE PLATA A LA MEJOR INTERPRETACIÓN MASCULINA
Nacho Sánchez 
por ‘Una cabeza en la pared’.

BIZNAGA DE PLATA PREMIO DEL PÚBLICO A LA MEJOR PELÍCULA
‘Solo Kim
‘, de Javier Prieto de Paula y Diego Guerrero.

Sección oficial de cortometrajes Animazine

BIZNAGA DE PLATA AL MEJOR CORTOMETRAJE DE ANIMACIÓN
‘Buffet Paraiso’
, de Santi Amézqueta y Héctor Zafra.

MENCIÓN ESPECIAL DEL JURADO
‘Etorriko da (eta zure begiak izango ditu)’
, de Izibene Oñederra.

BIZNAGA DE PLATA PREMIO DEL PÚBLICO A LA MEJOR PELICULA DE ESTA SECCIÓN
‘Carmela’,
 de Vicente Mallols.

Sección Oficial de Cortometrajes Málaga

PREMIO AL MEJOR CORTOMETRAJE DE FICCIÓN

‘Discordia’, de Álvaro Amate.

BIZNAGA DE PLATA PREMIO DEL PÚBLICO A LA MEJOR PELICULA DE ESTA SECCIÓN (VOTO DEL PÚBLICO)

‘Discordia’, de Álvaro Amate

Sección Oficial Mosaico: Panorama Internacional

BIZNAGA DE PLATA PREMIO DEL PÚBLICO A LA MEJOR PELÍCULA
‘Ghostlight’
, de Kelly O’Sullivan y Alex Thompson.

Tráiler de ‘Ballerina’

Ana de Armas regresa a la acción

El 6 de junio, Ana de Armas dará vida a Eve Macarro, una joven aspirante a asesina profesional, que busca venganza por la muerte de su padre y cuyo destino le hará enfrentarse al mismísimo Baba Yaga en persona. Lo que ocurra tras ese enfrentamiento, tendrás que averiguarlo cuando veas esta película tan esperada y que no decepcionará a los fans en absoluto.

Por el momento, lo que podemos ofrecerte es un nuevo tráiler, cargado de acción, en el que veremos a una Eve Macarro introducirse de lleno en el universo de John Wick: las famosas monedas doradas, el Hotel Continental, una más que considerable cantidad de muertes… y, por supuesto, los fieles personajes que nos han acompañado en este largo viaje de violencia y destrucción: nuestro querido director del Continental de Nueva York, Winston (Ian McShane), el recepcionista Charon (Lance Reddick), la directora de la Ruska Roma (Anjelica Huston)… y muchos personajes nuevos como Pine (Norman Reedus) o El Canciller (Gabriel Byrne).

Sinopsis

Eve Macarro (Ana de Armas) es una asesina entrenada por la Ruska Roma desde su infancia, la misma organización criminal encargada del adiestramiento de John Wick (Keanu Reeves). En esta violenta historia de venganza, Eve intentará por todos los medios averiguar quién está detrás del asesinato de su padre. En su lucha por conocer la verdad, tendrá que atenerse a las normas de la Alta Mesa y, por supuesto, a las del Hotel Continental, donde descubrirá que existen secretos ocultos sobre su pasado.

Vamos con nuestros amigos a The Friends Experience

The Friends Experience nos hace formar parte de la mítica serie

Madrid se convierte en el epicentro de la nostalgia televisiva con la llegada de The FRIENDS Experience: The One in Madrid. A partir del 17 de marzo, los seguidores de la icónica serie podrán sumergirse en una recreación detallada de los escenarios que marcaron a toda una generación. Nosotros ya hemos podido hacerlo en el día en que la exposición ha abierto sus puertas a la prensa y no podemos más que recomendárosla.

Un recorrido por los escenarios más emblemáticos

Ubicada en el Pabellón 14.1 de IFEMA MADRID, esta experiencia ofrece a los visitantes la oportunidad de adentrarse en espacios meticulosamente recreados. Desde la famosa puerta morada del apartamento de Rachel y Mónica hasta el acogedor sofá del Central Perk, cada rincón ha sido diseñado para transportar a los fans al universo de ‘Friends’ hasta el punto de que se podrían rodar nuevos episodios en ellos. Además, los asistentes pueden relajarse en los sillones reclinables de Chandler y Joey, o intentar girar el sofá de Ross en la icónica escena del «Pivot».

Detalles que enamoran a los fans

The Friends Experience no se limita a los escenarios. Los visitantes pueden explorar una selección de accesorios y disfraces originales de la serie, incluyendo el disfraz de Armadillo Navideño y una réplica de Hugsy (Abracín), el entrañable pingüino de Joey. Estos elementos permiten a los asistentes conectar aún más con los momentos memorables de la serie. Se puede desde posar en la fuente de la cabecera hasta explorar los detalles detrás de las cámaras. Además los paneles informativos desvelan secretos que seguro que hasta el más fan de la serie tendrá que reconocer que le coge de nuevas.

Planificación de la visita

  • Fechas: Del 17 de marzo al 29 de junio de 2025.
  • Horarios:
    • Lunes a jueves: de 16:00 a 20:30 horas (cierre a las 21:30).
    • Viernes a domingo: de 10:00 a 20:30 horas (cierre a las 21:30).
  • Ubicación: Recinto Ferial de IFEMA MADRID, Pabellón 14.1.
  • Duración de la visita: Aproximadamente una hora por sesión.
  • Accesibilidad: La experiencia es accesible para personas con movilidad reducida.

Entradas y reservas

Las entradas están disponibles desde el 11 de febrero y pueden adquirirse a través de la página oficial. Los precios rondan los 16 euros, ofreciendo una oportunidad de entradas reducidas para que todos los fans puedan disfrutar de esta inmersión en el mundo de ‘Friends’.

Cómo llegar a The Friends Experience

  • Metro: Línea 8 hasta la estación Feria de Madrid, con una caminata de aproximadamente 5 minutos hasta el pabellón.
  • Autobús: Líneas 73, 112, 122 y 828 con parada en IFEMA – Feria de Madrid.
  • Coche: Acceso directo desde la M-11, salidas 5 o 7, con opciones de aparcamiento en el recinto.

Candidatos a los XII Premios Platino

‘Ainda Estou Aquí’, ‘El 47’, ‘El Jockey’, ‘Grand Tour’ y ‘La Infiltrada’ películas destacadads

35 películas y 9 series componen el plantel de finalistas para la XII edición de los premios PLATINO. Producciones de 16 países iberoamericanos competirán por el mayor galardón del audiovisual en español y portugués en la gala que el próximo 27 de abril llenará el Palacio Municipal IFEMA Madrid con el mejor talento del cine y la televisión de Iberoamérica.

Con 11 nominaciones, La Infiltrada (Arantxa Echevarría, España) se sitúa a la cabeza de los largometrajes finalistas seguida por El Jockey (Luis Ortega, Argentina), con 9 candidaturas a los PLATINO. En el terreno de las series, Cien años de soledad (José Rivera y Natalia Santa, Colombia) ocupa el primer puesto con 8 nominaciones, mientras que, con 4 de estas, Senna (Vicente Amorim, Fernando Coimbra, Luiz Bolognesi y Patrícia Andrade, Brasil) ocupa el segundo lugar.

Las producciones y profesionales finalistas han sido anunciadas hoy en un acto de lectura en los platós de Telemundo Center en Miami, cadena con la que EGEDA ha sellado una alianza histórica para la retransmisión de los Premios PLATINO en Estados Unidos, acercando nuestro audiovisual a la comunidad latina del país. Las nominaciones han sido dadas a conocer por la actriz y Premio PLATINO de Honor 2018 Adriana Barraza y el intérprete puertorriqueño Amaury Nolasco. El acto de lectura ha contado con la presencia de Enrique Cerezo, Presidente de EGEDA, quien ha declarado: “Este año celebramos doce años, un camino que comenzó como un sueño audaz y que hoy es una realidad consolidada. Por todo ello, quisiera felicitar a todos los participantes, nominados y no nominados. El camino hasta la cima es exigente, pero la pasión por contar historias y el respaldo del público justifican todos los sacrificios” a la vez que ha recordado que “no podemos olvidar el papel esencial de la comunidad latina en Estados Unidos, que con más de 60 millones de personas representa una audiencia ávida de contenido en español y portugués clave en la expansión y consolidación de los PLATINO”.

La gala, accesible a través de televisiones de toda América y de la plataforma SmartPlatino TV, premiará lo mejor de la producción iberoamericana del año: 44 obras nominadas entre las que figuran producciones argentinas, bolivianas, brasileñas, chilenas, colombianas, costarricenses, cubanas, ecuatorianas, españolas, guatemaltecas, mexicanas, nicaragüenses, panameñas, peruanas, portuguesas y dominicanas. La diversidad de géneros y países nominados son, una vez más, una muestra clara del amplio universo creativo y el enorme talento del audiovisual iberoamericano, una de las industrias de mayor relevancia y capacidad de crecimiento en la actualidad.

El PLATINO a la Mejor Película Iberoamericana de Ficción reconocerá al mejor largometraje iberoamericano del año, categoría a la que en esta edición concurren Ainda Estou Aquí (Walter Salles, Brasil; VIDEOFILME; RT FEATURES; MACT PRODUCTION;COSPIRAÇAO FILMES), El 47 (Marcel Barrena, España, GRUP MEDIAPRO SLU), El Jockey (Luis Ortega, Argentina, REI CINE SRL; EL DESPACHO SRL; INFINITY HILL; EL ESTUDIO FILMMAKERS; NAYA FILMS; EXILE CONCEPTS; WMG PRODUCTIONS; PIANO PRODUCCIONES; SNOWGLOBE), Grand Tour (Miguel Gomes, Portugal, UMA PEDRA NO SAPATO EN COPRODUCCIÓN CON VIVO FILM, SHELLAC, CINÉMA DEFACTO ) y La Infiltrada (Arantxa Echevarría, España, INFILTRADA LP, A.I.E.; BOWFINGER INTERNATIONAL PICTURES, S.L.; BETA FICCION SL; ESTO TAMBIÉN PASARÁ).

De la misma manera, al premio a Mejor Miniserie o Teleserie Cinematográfica Iberoamericana aspiran Cidade de Deus: A Luta Não Para (Aly Muritiba, Brasil, WARNER BROS. DISCOVERY), Cien años de soledad (José Rivera y Natalia Santa, Colombia, DYNAMO PRODUCCIONES SAS), Como agua para chocolate (Curro Royo, México, WARNER BROS. DISCOVERY) y Senna (Vicente Amorim, Fernando Coimbra, Luiz Bolognesi y Patrícia Andrade, Brasil, GULLANE).

En las categorías actorales de largometraje optan al premio a Mejor Interpretación Masculina: Eduard Fernández (Marco, España), Luis Tosar (La Infiltrada, España), Manuel García Rulfo (Pedro Páramo, México), Nahuel Pérez Biscayart (El Jockey, Argentina). Las finalistas al galardón a Mejor Interpretación Femenina son Carolina Yuste (La Infiltrada, España), Fernanda Torres (Ainda Estou Aquí, Brasil), Sol Carballo (Memorias de un cuerpo que arde, Costa Rica) y Úrsula Corberó (El Jockey, Argentina).

El reconocimiento a Mejor Interpretación Femenina de Reparto cuenta con las nominaciones de Clara Segura (El 47, España), Francisca Lewin (El lugar de la otra, Chile), Ilse Slas (Pedro Páramo, México) y Liliana Biamonte (Memorias de un cuerpo que arde, Costa Rica); mientras que el trofeo la Mejor interpretación Masculina de Reparto podrá ser alzado por Daniel Fanego (El Jockey, Argentina); Darío Grandinetti (Nina, España), Diego Anido (La Infiltrada, España) o Héctor Kotsifakis (Pedro Páramo, México).

Aberto San Juan (Cristóbal Balenciaga, España), Alexandre Rodrigues (Cidade de Deus: A Luta Não Para, Brasil), Claudio Cataño (Cien años de soledad, Colombia) y Gabriel Leone (Senna, Brasil) aspirarán a conseguir el galardón de Mejor Interpretación Masculina en Miniserie o Teleserie; mientras que Andreia Horta (Cidade de Deus: A Luta Não Para, Brasil), Azul Guaita (Como agua para chocolate, México), Candela Peña (El caso Asunta, España) y Marleyda Soto (Cien años de soledad, Colombia) son las nominadas a Mejor Interpretación Femenina en Miniserie o Teleserie. Las nominaciones a Mejor Interpretación Femenina de Reparto en Miniserie o Teleserie recaen sobre Carmen Maura (Tierra de mujeres, España), Frida Sofía Cruz Salinas (El secreto del río, México), Loren Sofia y Viña Machado (Cien años de soledad, Colombia) y las de Mejor Interpretación Masculina de Reparto en Miniserie o Teleserie lo hacen sobre Benjamín Vicuña (Envidiosa, Argentina), Hugo Bonemer (Senna, Brasil), Jairo Camargo y Janer Villareal (Cien años de soledad, Colombia).

En la categoría de Mejor Dirección, los nominados son: Arantxa Echevarría (La Infiltrada, España), Luis Ortega (El Jockey, Argentina), Pedro Almodóvar (La habitación de al lado, España), y Walter Salles (Ainda Estou Aquí, Brasil). De entre los creadores de serie, aspiran al PLATINO Alberto Barrera (El secreto del río, México), Curro Royo (Como agua para chocolate, México), José Rivera y Natalia Santa (Cien años de soledad, Colombia), Vicente Amorim, Fernando Coimbra, Luiz Bolognesi y Patrícia Andrade (Senna, Brasil).

Las nominaciones finales al Mejor Guion quedan repartidas entre Amelia Mora, Arantxa Echevarría (La Infiltrada, España), Antonella Sudasassi (Memorias de un cuerpo que arde, Costa Rica), Eduard Sola (Casa en flames, España), Fabián Casas, Luis Ortega y Rodolfo Palacios (El Jockey, Argentina) y Jayro Bustamante (Rita, Guatemala). De la misma manera, el premio a Mejor Música Original cuenta con las nominaciones de Alberto Iglesias (La habitación de al lado, España), Fernando Velázquez (La infiltrada, España), Gustavo Santaolalla (Pedro Páramo, México) y Ulises Hernández (La invención de las especies, Ecuador).

Concurren al galardón de Mejor Película Documental: El Eco (Tatiana Huezo, México, RADIOLA FILMS; MATCH FACTORY PRODUCTIONS GMBH), La guitarra flamenca de Yerai Cortés (Antón Álvarez, España, LITTLE SPAIN), Los niños perdidos (Orlando von Einsiedel, Colombia, GRAN MEDIA; CARACOL TV; TELETIGRE) y Reas (Lola Arias, Argentina, GEMA FILMS; SUTOR KOLONKO; MIRA FILM); mientras que Arca de Noé (Sergio Machado, Alois di Leo, Brasil, SYMBIOSYS TECHNOLOGIES; GULLANE ENTRETENIMENTO S.A.; VIDEOFILMES PRODUÇÕES; GLOBO COMUNICACAO E PARTICIPACOES; RSMTS EMPREENDIMENTOS E PARTICIPAÇÕES; TELECINE PROGRAMACAO DE FILMES), Capitán Avispa (Juan Gabriel Guerra y Jonnathan Melendez, República Dominicana, GUERRA TOONS, S.R.L.), Dalia y el libro rojo (David Bisbano, Argentina/Perú, DOCE ENTERTAINMENT, SL; VISTA SUR, SRL; GOLEM STUDIO SAC; CINE 2 PRODUÇOES CINEMATOGRÁFICAS, LTDA; MATTEGRAPHICS CÍA. LTDA; SIGNOS STUDIO SAS; FILMSHARKS INTERNATIONAL), Guardiana de Dragones – Dragonkeeper (Salvador Simó Busom y Jianping Li, España, GUARDIÁN DE DRAGONES A.I.E.; TELEFÓNICA AUDIOVISUAL DIGITAL; ATRESMEDIA CINE) y Mariposas Negras (David Baute, España/ Panamá, IKIRU FILMS; TINGLADO FILMS; ANANGU GROUP; CORPORACIO CATALANA DE MITJANS AUDIOVISUALS, S. A; TUNCHE FILMS) hacen lo propio en la categoría de Mejor Película de Animación.

Como Mejor Ópera Prima de Ficción podrán hacerse con el galardón Alemania (Maria Zanetti, Argentina, TAREA FINA; SOLITA FILMS), El Ladrón de Perros (Vinko Tomicic, Bolivia, COLOR MONSTER; CALAMAR CINE; ZAFIRO CINEMA; EASY RIDERS; RIMAKPUMACINE; MOVIMENTO FILM), La Estrella Azul (Javier Macipe, España, MOD PRODUCCIONES S.L.; EL PEZ AMARILLO SL; LA CHARITO FILMS SL; MEGALODON SA; PRISMA), y Simón de la montaña (Federico Luis, Argentina, 20/20 FILMS; PLANTA PRODUCCIONES; REDRUM; MOTHER SUPERIOR); mientras que al reconocimiento a Mejor Comedia Iberoamericana de Ficción son candidatas: Buscando a Coque (Teresa Bellón y César F. Calvillo, España, AGOSTO LA PELÍCULA AIE; LA CANICA FILMS; BESTACOSTA PRODUCTIONS, INTI FILMS INC), Campamento con mamá (Martino Zaidelis, Argentina, 100 BARES PRODUCCIONES), El candidato honesto (Luis Felipe Ybarra, México, ALAMEDA FILMS; ZAMORA FILMS) y Padre no hay más que uno 4 (Santiago Segura, España, PADRE CUATRO, A.I.E.; BOWFINGER INTERNATIONAL PICTURES, S.L.). Las finalistas al PLATINO al Cine y Educación en Valores son: Alemania (Maria Zanetti, Argentina, TAREA FINA; SOLITA FILMS), El Ladrón de Perros (Vinko Tomicic, Bolivia, COLOR MONSTER; CALAMAR CINE; ZAFIRO CINEMA; EASY RIDERS; RIMAKPUMACINE; MOVIMENTO FILM), Memorias de un cuerpo que arde (Antonella Sudasassi, Costa Rica, SUB·STANCE FILMS; PLAYLAB FILMS) y Soy Nevenka (Icíar Bollaín, España, NVA PELI AIE; KOWALSKI FILMS SL; FEELGOOD MEDIA SL).

En las categorías técnicas, han resultado nominados Eduardo Hidalgo (La Infiltrada, España), Eugenio Caballero, Carlos Y. Jacques (Pedro Páramo, México), Javier Alvariño (La Virgen Roja, España) y Julia Freid, Germán Naglieri (El Jockey, Argentina) a Mejor Dirección de Arte; Edu Grau (La habitación de al lado, España), Inti Briones (Rita, Guatemala), Javier Salmones (La Infiltrada, España) y Rodrigo Prieto, Nico Aguilar (Pedro Páramo, México) a Mejor Dirección de Fotografía; Angie Hernández (Una noche con los Rolling Stones, Cuba/Nicaragua), Diana Sagrista, Alejandro Castillo, Eva Valiño, Antonin Dalmasso (Segundo Premio, España), Fabio Huete, Jorge Castillo, Mayte Cabrera, Miriam Lisón (La Infiltrada, España) y Guido Berenblum (El Jockey, Argentina) a Mejor Dirección de Sonido; y Jayro Bustamante (Rita, Guatemala), Lucrecia Gutiérrez, Tatiana Huezo (El Eco, México), Rosario Suárez, Yibrán Asuad (El Jockey, Argentina) y Victoria Lammers (La Infiltrada, España) a Mejor Dirección de Montaje.

A todos estos galardones se sumarán los Premios PLATINO del Público y un Premio PLATINO de Honor dedicado a homenajear la carrera de un personaje esencial para el audiovisual iberoamericano que será anunciado próximamente.

Crunchyroll emitirá ‘Gachiakuta’

Podremos verla en verano de  2025

Crunchyroll ha anunciado hoy que ‘Gachiakuta’, el siguiente gran éxito de anime shonen basado en el manga actualmente serializado en el Weekly Shonen Magazine de Kodansha, se emitirá en exclusiva en la plataforma en verano de 2025. Producida por el aclamado estudio Bones Film (‘My Hero Academia’, ‘Fullmetal Alchemist: Brotherhood’), ‘Gachiakuta’ está lista para cautivar al público con su electrizante acción, su estilo artístico único inspirado en el graffiti y su intensa historia de venganza situada en una ciudad flotante de un mundo distópico en la que tanto la basura como los criminales son arrojados a un abismo sin fin.

‘Gachiakuta’ sigue la historia de Rudo, un joven marginado acusado de asesinato y enviado al exilio a un erial conocido como el Abismo. Tras sobrevivir al descenso hasta este nuevo mundo, deberá luchar contra monstruosas bestias para sobrevivir mientras se abre camino por un mundo brutal con la esperanza de regresar a su hogar y obtener la venganza.

Los derechos de exclusividad de Crunchyroll incluyen su emisión mundial en streaming (excluyendo Bielorrusia, Rusia y Asia, pero incluyendo India), asegurándose así de que fans de todo el mundo podrán vivir la experiencia de ‘Gachiakuta’.

El anime estará dirigido por Fumihiko Suganuma (director jefe de episodio y artista storyboard en ‘Train to the End of the World’) en lo que supone su primera serie como director. La composición de la serie corre a cargo de Hiroshi Seko (‘DAN DA DAN’, ‘Chainsaw Man’, ‘JUJUTSU KAISEN’, ‘Ataque a los Titanes Temporada Final’). Satoshi Ishino (‘Date A Live’, ‘Tokyo Mew Mew New’) se encargará del diseño de personajes de la serie y también será el director jefe de animación. La música de la serie será creada por el reconocido compositor Taku Iwasaki (‘Bungo Stray Dogs’, ‘Shin Kamen Rider’).

‘Gachiakuta’ es un manga de acción escrito e ilustrado por el artista manga Kei Urana y el artista del graffiti Hideyoshi Andou. Comenzó su serialización en el Weekly Shonen Magazine de Kodansha en febrero de 2022 y ganó el Global Special Prize en la categoría de cómic de los Next Manga Awards 2022. Mientras desarrollaba el concepto de la serie, Urana pensó que incorporar el arte del graffiti la haría más interesante y reclutó al artista de graffiti Hideyoshi Andou.

En España el manga de ‘Gachiakuta’ se ha publicado desde 2023 por Norma Editorial.

Sinopsis oficial:

¡Regresa desde el mismo Abismo para transformar esta porquería de mundo!

Rudo vive en los barrios marginales de una ciudad flotante donde los pobres sobreviven a la sombra de los ricos, quienes simplemente tiran su basura al Abismo. Un día es acusado de un asesinado que no ha cometido y lo condenan al exilio, arrojándolo al Abismo con el resto de la basura. En la superficie, los desechos de la humanidad han creado monstruos feroces, y si Rudo quiere tener alguna esperanza de descubrir la verdad y vengarse de aquellos que lo lanzaron a ese infierno, tendrá que dominar un nuevo poder y unirse a un grupo conocido como los Limpiadores, quienes luchan contra las enormes bestias del Abismo.

Vuelve la Cthulhuton

El 29 de marzo en el mk2 Palacio de Hielo

Los seguidores de H.P. Lovecraft tienen una nueva oportunidad para disfrutar de su universo en pantalla grande con la segunda edición de CTHULHUTON, la muestra de cine dedicada al maestro del horror cósmico. El evento se celebrará el sábado 29 de marzo a partir de las 16:30 horas en el cine mk2 Palacio de Hielo (C. de Silvano, 77, Madrid) y ofrecerá una selección de películas inspiradas en sus relatos. Entre lo más destacado de la programación, se proyectará la restauración en 4K de “Re-Animator (1985), el clásico de Stuart Gordon, que conmemora su 40 aniversario como una de las adaptaciones lovecraftianas más influyentes del cine de terror.

Desde hace eones, los fans de Lovecraft han buscado un lugar recóndito y oscuro donde poder reunirse y celebrar su más famosa creación, los ‘Mitos de Cthulhu‘”, señalan los organizadores del evento. Es por eso que han creado “la CTHULHUTON, donde se proyectarán las mejores obras audiovisuales sobre sectas, brujería, fantasía lovecraftiana y horror cósmico”.

H.P. Lovecraft figura entre los narradores de terror más venerados del siglo XX, gracias a relatos como “En Las Montañas De La Locura” o “La sombra sobre Innsmouth”, entre otros muchos. Su huella es palpable en algunos de los artistas más reputados de la actualidad, como el prolífico escritor Stephen King o el oscarizado cineasta Guillermo del Toro (“La Forma Del Agua”, “El Laberinto Del Fauno”), por citar dos de los ejemplos más conocidos.

La programación de esta segunda edición de CTHULHUTON arranca a las 16:30 con “El Torreón (The Keep, 1983), la segunda película de Michael Mann, una fascinante fusión de terror y fantasía ambientada en la Segunda Guerra Mundial. Basada en la novela superventas de Francis Paul Wilson, la historia sigue a un grupo de soldados nazis que, al ocupar una fortaleza en los Cárpatos, despiertan por error a Molasar, una entidad maligna de origen desconocido. Su atmósfera inquietante se ve reforzada por la icónica banda sonora de Tangerine Dream y los efectos visuales de Wally Veevers, veterano de títulos como “Lawrence de Arabia, “La batalla de Inglaterra y “The Rocky Horror Picture Show. En su reparto de lujo, destacan Ian McKellen, Scott Glenn y Gabriel Byrne, atrapados en un conflicto donde el verdadero horror no es humano.

A las 18:30, CTHULHUTON ofrece una sesión doble con dos de los mediometrajes más destacados jamás realizados sobre la obra de H.P. Lovecraft. Se proyectarán “Aire Frío(Cool Air, 1999) de Bryan Moore y “La Llamada de Cthulhu (The Call of Cthulhu, 2005) de Andrew Leman, dos adaptaciones fieles de los relatos originales, que logran capturar su atmósfera inquietante con un estilo marcadamente vintage. Consideradas auténticas joyas de culto, ambas películas han sido raramente exhibidas en España, convirtiendo esta proyección en una oportunidad única para los seguidores del escritor de Providence.

A las 21:00, CTHULHUTON concluye con “Re-Animator” (1985) de Stuart Gordon, una de las adaptaciones más emblemáticas de H.P. Lovecraft y un referente del cine de terror con humor macabro. Para celebrar su 40 aniversario, la película podrá verse en una edición restaurada en 4K, recuperando todo su esplendor en pantalla grande. Esta sesión especial contará con la participación de Paco Fox y Ángel Codón Ramos, de Tiempo de Culto Podcast, quienes participarán en un coloquio posterior donde desgranarán los entresijos del rodaje, el impacto del filme y su influencia en las siguientes adaptaciones del escritor de Providence.

PROGRAMA DE CHTULHUTON

16:30 – EL TORREÓN (The Keep, 1983, Michael Mann)

Durante la Segunda Guerra Mundial, un destacamento del ejército alemán se defiende de las tropas aliadas en un paraje montañoso en Rumanía. Allí se acuartelan en una misteriosa fortificación romana, ignorando las advertencias de los lugareños.

18:30 – SESIÓN DOBLE: Mediometrajes lovecraftianos.

AIRE FRÍO (Cool Air, 1999, Bryan Moore): Verano de 1925. Randolph Carter se muda a una pensión miserable donde se hace amigo de un misterioso doctor que lo revive tras sufrir un ataque al corazón casi letal. Poco después, Carter descubre la terrible verdad sobre el médico y la frágil línea que separa la vida y la muerte.

LA LLAMADA DE CTHULHU (The Call of Cthulhu, 2005, Andrew Leman): Tras la muerte en extrañas circunstancias de un profesor de la Universidad de Miskatonik, se inicia una investigación que relaciona el caso con el tenebroso culto a un Dios acuático, cuyos seguidores le llaman Cthulhu… The Call of Cthulhu (La llamada de Cthulhu) es una película muda de 2005 que adapta el famoso relato homónimo de Lovecraft, escrito en 1926. Su rodaje fue impulsado y producido desde la Sociedad Histórica H.P. Lovecraft de Estados Unidos. El rodaje usó modernas técnicas de grabación y elementos vintage para reproducir la estética de los filmes de la década de 1920.

21:00 – RE-ANIMATOR (Re-Animator, 1985, Stuart Gordon) – Sesión Tiempo de Culto

Herbert West estudia en Europa métodos regenerativos junto a un conocido científico, que muere en extrañas circunstancias. Herbert viaja a EEUU, donde se matricula en la Miskatonic University. Allí continúa con sus experimentos, que tienen la intención de alcanzar la fórmula que permita reanimar a los muertos. Su compañero de piso Dan y la novia de éste, Megan, se verán envueltos en el macabro proyecto.

ENTRADAS YA A LA VENTA

Las entradas para CTHULHUTON, que se celebrará el sábado 29 de marzo a partir de las 16:30 horas en el cine mk2 Palacio de Hielo de Madrid, ya están a la venta en taquilla y en la web oficial del recinto. Asimismo, también hay abonos disponibles para aquellos espectadores que quieran visionar todas las películas de la programación.

CTHULHUTON está organizado por la productora A.D.J. Proyectos Audiovisuales S. L., responsable del Festival Internacional de Cine Trash de Madrid, la Cutrecon, o de las muestras de cine de culto TDC Weekend, celebradas en Madrid y Sevilla.

Abierto el plazo para presentar trabajos a Another Narrativas

En busca de guiones que aborden la crisis climática

Después del éxito de su primera edición, Another Narrativas regresa con un nuevo formato más completo e innovador creado por la Asociación Another Way, centrado en estimular e inspirar la creación de ficciones audiovisuales desde el guión que aborden el mayor reto de nuestro tiempo: la crisis climática. 

El potencial de las narrativas y el poder del cine son indiscutibles. Por eso, esta formación está destinada principalmente a guionistas, pero también a creadores/as, directores/as y estudiantes de audiovisual que, conscientes de la gran influencia que tiene el audiovisual, deseen incorporar el cambio climático dentro de sus narrativas, y además que lo quieran hacer desde la perspectiva de formar parte del cambio hacia un futuro irresistible. 

Tendrá lugar a lo largo de diez sesiones virtuales y una jornada presencial repartidas entre el 23 de abril y el 12 de junio de este año, que sumarán un total de 38 horas. Las inscripciones, cuyas plazas son limitadas, están abiertas hasta el 11 de abril a través de este enlace con un coste de 200€ + IVA, pudiendo beneficiarse de un 50% de descuento los socios/as de las entidades colaboradoras.

En colaboración con la distribuidora Avalon, se celebrará la premiere madrileña de The End de Joshua Oppenheimer (The Act Killing), después de su estreno en la Sección Oficial del Festival de San Sebastián. Tendrá lugar el 10 de abril, víspera del cierre de inscripciones para la formación. Además esta película, debido a su temática, será un case study de Another Narrativas.

Another Narrativas culminará con Another Pitch, la apertura de la convocatoria de proyectos en desarrollo donde seis de ellos serán seleccionados para presentarse ante un jurado profesional dentro del marco de la onceava edición de Another Way Film Festival. El jurado estará compuesto por reconocidos profesionales del sector audiovisual y de la sostenibilidad, entre los que ya están confirmados la distribuidora Avalon.

Según una encuesta del Ministerio de Transición Ecológica, el 49% de la población española quiere saber más sobre el cambio climático. Incorporando estas temáticas en la narrativa audiovisual se fomenta su conocimiento y las conversaciones críticas al respecto.

Los y las profesionales que impartirán la formación online son: Saúl Flores Martínez, profesor universitario sobre escritura creativa, narrativas ecológicas y transición ecosocial, hará una introducción a la crisis ecosocial y ahondará en sus temas para la narrativas cinematográfica; Miguel Ángel Soto, responsable de campañas de Greenpeace España, abordará la actual narrativa de la sostenibilidad y las estrategias de comunicación, publicidad y marketing que enmascaran el verdadero compromiso; Cristina Monge, socióloga, politóloga y presidenta de la asociación “Más democracia”, planteará el debate sobre la transición ecológica con un planteamiento de oportunidad; Federico Buyolo, director cultural de la Fundación Ortega-Marañón, agitador cultural, político y experto en estudios de futuro, invitará a imaginar, de manera fundamentada, un futuro lleno de futuros posibles, plausibles y probables; Carmen Madorran, coordinadora del Grupo de investigación en Humanidades Ecológica, activista ecologista, y autora de Necesidades ante la crisis ecosocial: pensar la vida buena en el Antropoceno, profesora y escritora, hablará sobre nuestras necesidades para poder llevar una buena vida; Yolanda Barrasa, asesora de guion, script doctor y script coach, abordará el activismo dramático a través del universo narrativo, la estructura dramática, los personajes y los diálogos; Elisa Puerto, guionista, script consultant y directora centrada en thriller, sci-fi y distopías, hablará sobre crisis climática en el cine comercial.

Además, la formación se completará con una jornada presencial de la mano de las facilitadoras Beatriz Gallego y Joana Conill, especialistas en crear espacios de aprendizaje y acompañamiento ayudarán con su trabajo a crear un espacio cálido y seguro durante cada sesión online. Así, las experiencias individuales podrán tejer relatos con impacto colectivo. Gracias al uso de dinámicas, se buscará la creación de comunidad. Así mismo, durante la tarde de la jornada presencial se organizarán dos mesas redondas, una en torno a éxitos ecosociales y otra en torno a éxitos audiovisuales cuyos invitados e invitadas aún están por confirmar.

Another Narrativas cuenta con el apoyo de ECF (European Climate Foundation) y Greenpeace; y la colaboración especial de la distribuidora AVALON, la colaboración del sindicato de guionistas ALMA, la asociación de mujeres cineastas CIMA, la entidad de gestión DAMA, el directorio profesional Dones Visuals, la asociación de guionistas audiovisuales FAGA, la asociación para las mujeres en la industria de la animación MIA.

Tráiler de ‘Manual para señoritas’

Nadia de Santiago regresa a Netflix 

El próximo 28 de marzo, llega ‘Manual para señoritas’, una comedia romántica de época creada por Gema R. Neira y María José Rustarazo. Esta nueva serie de ficción, cuenta con 8 episodios y está producida por Bambú Producciones y cuenta con Gema R. Neira como productora ejecutiva y Ramón Campos como productor.

‘Manual para señoritas’ está dirigida por Carlos Sedes y Claudia Pinto y escrita por Gema R. Neira, María José Rustarazo, Salvador S. Serrano, Sara Alquezar y Ricardo Jornet.

En el reparto encontramos a Nadia de Santiago, Álvaro Mel, Isa Montalbán, Zoe Bonafonte, Iratxe Emparán, Tristán Ulloa, Carloto Cotta, Paula Usero, Candela Pradas, María Barranco, Itziar Manero, María Caballero y Gracia Olayo, entre otros.

Os dejamos el tráiler de la serie junto con su cartel y la sinopsis.

Sinopsis.

Madrid, 1880. Elena Bianda es la dama de compañía más solicitada de toda la ciudad. A pesar de su juventud, ya son más de 20 las damas que bajo su tutela han tenido un noviazgo y cortejo decentes. Su éxito radica en ser rígida en moralidad con sus familias y sensible a las preocupaciones de las damas. Un complicado equilibrio que Elena maneja a la perfección. Ha nacido para ello: verlas pasar con éxito por el altar es, sencillamente, toda su vida. Todo esto cambia cuando llega a casa de los Mencía y tiene que hacerse cargo de 3 hermanas.