Ya sabemos que el próximo 27 de junio de 2025 llega por fin la temporada final de ‘El juego del Calamar’. En esta tercera temporada seguiremos a los supervivientes de todos los juegos anteriores y también los supervivientes de la pequeña rebelión que se llevó a cabo gracias a Seong Gi-hun.
El final como comentamos, ya está a la vuelta de la esquina y con ello hoy nos han deleitado con el tráiler de esta última temporada. Conoceremos también si Hwang Jun-Ho encontrará la isla o que va hacer la guardiana 11. Además veremos por fin en que consistirá la prueba con el nuevo muñeco Chul-su y si habrá algún tipo de juego junto a la muñeca Young-hee.
Aunque en mi opinión, la segunda temporada perdió un poco de fuerza (aquí mí crítica) admito que estoy deseando que llegue este final, pues al final es una serie que me entretiene mucho y que he logrado bastante cariño por varios de los personajes y eso es bastante difícil de conseguir.
Sin más que deciros, os dejamos el tráiler de esta nueva temporada, que nos muestra un final de temporada super interesante.
Este verano llegará a cines una nueva película producida por Telecinco Cinema y Pokeepsie Films (Álex de la Iglesia y Carolina Bang), ‘Los Muértimer’. Con un guión de Jelen Morales y bajo la dirección de Álvaro Fernández-Armero (‘Ocho Apellidos Marroquíes’, ‘Sentimos Las Molestias’), tendremos el 14 de agosto una película que distribuye Paramount Pictures Spain.
En ‘Los Muértimer’ tenemos a Víctor Clavijo, Alexandra Jiménez, Belén Rueda, Fele Martínez y Pepe Lorente. Junto a ellos los protagonistas y jóvenes actores Diego Montejo, IratxeEmparan, Melani, Adrián Checa y Bruna González.
‘Los Muértimer’ adapta el cómic de la joven ilustradora francesa Léa Mazé, nominada a los prestigiosos Premios de la Industria del Cómic Will Eisner de Estados Unidos y presente en la selección del Festival Internacional de Cómic de Angoulême.
La provincia de Vizcaya acogió las siete semanas del rodaje de ‘Los Muértimer’, donde se ha dado vida a la historia de cinco jóvenes que descubren una trama de robos de joyas en un cementerio sin que ningún adulto los crea. Esta aventura de terror y comedia les unirá en el viaje hacia descubrir la verdad.
Sinopsis oficial:
Nico (Diego Montilla) es un chaval de quince años inteligente e introvertido que sufre acoso escolar porque sus padres son propietarios de la única funeraria del pueblo. Con la esperanza de conseguir un amigo, participa en un programa de intercambio cultural. Sólo hay un problema: el chico de intercambio resulta ser una chica, Gabrielle (Iratxe Emparan), una francesa de espíritu desafiante acostumbrada a todo menos a vivir rodeada de muertos.
Cuando Pol (Pepe Lorente), el tallista de lápidas, les cuenta una de las muchas historias misteriosas que oculta el cementerio, deciden investigar. El hallazgo de un cadáver y unas joyas robadas va más allá de lo que esperaban. Cuando regresan con los padres (Alexandra Jiménez y Víctor Clavijo) al lugar de los hechos todo ha desaparecido y por supuesto no les creen. A partir de entonces, Gabi y Nico reciben amenazas y son perseguidos justo en el momento en el que estaban siendo acosados por sus abusadores habituales, Marc, Sofía y Raquel (Adrián Checa, Bruna González y Melani), lo que les obliga a huir todos juntos.
Ahora que ellos también sufren el terror de sentirse amenazados, no les queda otra que unirse a la investigación. Gabi, Nico, Marc, Sofía y Raquel forman una extraña pandilla dispuesta a descubrir la verdad, aunque eso signifique entrar de lleno en el sombrío mundo adulto que les espera.
Se acaba de anunciar la fecha en la que se podrán empezar a comprar entradas para la San Diego Comic-Con Málaga, la que será la primera incursión del célebre evento de cómics fuera de las fronteras estadounidenses. Esta edición europea tendrá lugar el 25 al 28 de septiembre de 2025 en el FYCMA (Palacio de Ferias y Congresos de Málaga). Para poder acceder a este evento que ha levantado tantas preguntas como expectación habrá que estar atentos y con la batería del móvil bien cargada el 15 de mayo. Ese día saldrán a la venta las entradas que se canjearán más adelante por una acreditación oficial, que será el pase necesario para acceder a todas las actividades del evento.
El precio de cada entrada será de 50€. En comparación con la San Diego Comic-Con hay una diferencia de 30€ ya que para adultos el precio suele ser de 80$ (de jueves a sábado) y 60$ el domingo. Por otro lado, los asistentes con 13 años o menos pueden entrar gratis si van acompañados de un adulto con entrada, que es lo mismo que que se hace en las ediciones de Estados Unidos.
Se desconoce aún el contenido de este evento. Desde la organización nos aseguran que el programa completo estará repleto de sorpresas y se revelará en las próximas semanas. Para ello nos instan a mantenernos al día con la web oficial: sandiegocomicconmalaga.com y sus redes sociales en las que darán a conocer revelaciones exclusivas, invitados especiales, paneles, zonas fandom y mucho más.
¿CÓMO CONSEGUIR TUS ENTRADAS?
Para garantizar un acceso justo y evitar la reventa o especulación, todas las entradas serán personales e intransferibles. Sigue estos pasos para asegurarte la tuya:
El 15 de mayo, entra awww.vivaticket.com y compra tu entrada utilizando tu ID y tus datos personales.
¿Vas a comprar entradas para amigos o familiares? También necesitarás sus respectivos ID de registro y sus datos.
Las entradas serán válidas solo por día—no habrá abonos multi jornada, lo que permitirá que más fans puedan asistir y vivir esta experiencia histórica.
¿QUIERES VENIR CON TUS HIJOS?
Los fans de 13 años o menos entran gratis si van acompañados de un adulto con entrada. Solo tienes que incluir los datos del menor durante el proceso de compra en VivaTicket.
PREPÁRATE PARA UNA EXPERIENCIA INOLVIDABLE
Antes del evento o al llegar a SDCC Málaga, los fans podrán canjear sus entradas en Fanzones oficiales. Cada asistente recibirá:
Un Welcome Pack
Una pulsera de acreditación, que da acceso al recinto y a todas las actividades incluidas en su entrada.
Este sistema asegura una experiencia fluida, personalizada y libre de reventa para todos los asistentes.
‘Ainda Estou Aquí’ (Brasil) y ‘Cien años de soledad’ (Colombia) se han coronado como las producciones vencedoras de la gran gala del cine y las series iberoamericanas en su duodécima edición. Con tres Premios Platino, la película ganadora del reconocimiento a Mejor Película Iberoamericana de Ficción, ha sumado a este del de Mejor Dirección y Mejor Interpretación Femenina, convirtiéndose en la primera producción brasileña en conseguir los reconocimientos de mejor película y dirección.
La serie, creada por José Rivera y Natalia Santa, ha resultado triunfadora en las categorías de Mejor Miniserie o Teleserie, Mejor Interpretación Masculina en Miniserie o Teleserie y Mejor Interpretación Masculina de Reparto en Miniserie o Teleserie.
Platino de Honor
Una de las mayores ovaciones de la gala se ha desatado al recibir sobre el escenario a la Premio Platino de Honor 2025. Definida por EnriqueCerezo, Presidente de EGEDA y Presidente Ejecutivo de Premios Platino, como un ejemplo de “lo que significa un icono: actriz, productora, directora, creadora, filántropa y sobre todo, una luminosa representante de la comunidad iberoamericana”. Tras recibir sobre el escenario la visita sorpresa de su amiga, la actriz Sofía Vergara, Eva Longoria ha agradecido este reconocimiento que no solo reivindica una carrera de éxito y compromiso con el audiovisual tanto delante como detrás de las cámaras, sino que, además, subraya y se suma a su empeño de visibilizar a la comunidad latina en el mundo y, de manera muy especial, en industrias internacionales como Hollywood.
“Yo nací en Texas, soy mexicana-americana, llevo sangre española en mis venas, concretamente de Asturias. Mi alma es mexicana, me encanta la conexión entre México y España, es una hermandad muy especial que se puede sentir en cada rincón en esta sala. Desde que empecé mi carrera en Hollywood en el 98 he tenido el sueño de representar con orgullo mis raíces y de honrar en particular a las mujeres hispanas”.
La gala, conducida por los actores Aislinn Derbez y Asier Etxeandía, ha contado con emotivos momentos musicales como la interpretación en directo por el artista Pablo Alborán del tema ‘Clickbait’, que marca un giro contemporáneo y renovador en la carrera del artista. O la presentación de Prince Royce.
La construcción de puentes entre los países iberoamericanos ha quedado marcada por el acto de intercambio de sede en el que, gracias a un acuerdo histórico, desde 2024 y hasta 2027, Madrid y Xcaret, Riviera Maya, se alternarán como sede de los PLATINO en un ejemplo de los fuertes lazos que unen el gran universo iberoamericano en una cultura común. Este hecho ha sido remarcado sobre el escenario por Quirino Ordaz, Embajador de México en España, Isabel Díaz Ayuso, Presidenta de la Comunidad de Madrid y Marcos Constandse,Vicepresidente de Administración y Finanzas de Grupo Xcaret quienes han remarcado el papel de los galardones en fomentar la unión en la diversidad de los veintitrés países.
A continuación os dejamos la lista de ganadores.
Ganadores Premios Platino
Mejor Película Iberoamericana de Ficción
‘Ainda estou aquí’
Mejor Comedia Iberoamericana de Ficción
‘Buscando a Coque’
Mejor Dirección
‘Ainda Estou Aquí’
Mejor Guion
‘La infiltrada’
Mejor Música Original
Alberto Iglesias, ‘La habitación de al lado’
Mejor Interpretación Masculina
Eduard Fernandez, ‘Marco’
Mejor Interpretación Femenina
Fernanda Torres, ‘Ainda Estoy Aquí’
Mejor Interpretación Masculina de Reparto
Daniel Fanego, ‘El Jockey’
Mejor Interpretación Femenina de Reparto
Clara Segura, ‘El 47’
Mejor película de Animación
‘Mariposas Negras’
Mejor Película Documental
‘El Eco’
Mejor Ópera Prima de Ficción
‘El ladrón de perros’
Mejor Dirección de Montaje
‘La Infiltrada’
Mejor Dirección de Arte
‘Pedro Páramo’
Mejor Dirección de Fotografía
‘La habitación de al lado’
Mejor Dirección de Sonido
‘Segundo Premio’
Premio Platino Al cine y Educación en Valores
‘Memorias de un Cuerpo que arde’
Mejor Miniserie o Teleserie de Ficción o Documental
‘Cien años de soledad’
Mejor Interpretación Masculina en Miniserie o Teleserie
Claudio Cataño, ‘Cien años de soledad’
Mejor Interpretación Femenina en Miniserie o Teleserie
Candela Peña, ‘El Caso Asunta’
Mejor Interpretación Masculina de Reparto o Miniserie o Teleserie
Jairo Camargo, Cien años de soledad’
Mejor Interpretación Femenina de Reparto en Miniserie o Teleserie
Carmen Maura, ‘Tierra de Mujeres’
Mejor creador de serie
Vicente Amorim, Fernando Coimbra, Luiz Bolognesi, Patricia Andrade, ‘Senna’
En esta casa siempre es bien recibido el cine de Luc Besson. Aunque sus últimos títulos no estén a la altura de sus mayores éxitos el cineasta francés se mantiene fiel con un estilo visual distintivo y narrativas enérgicas. Sus películas suelen combinar acción trepidante con una estética estilizada, diálogos concisos y personajes memorables. Besson tiende a mezclar géneros como la ciencia ficción, el thriller y el drama, creando mundos vibrantes y a menudo futuristas, como en ‘El quinto elemento’. También destaca por su enfoque en protagonistas fuertes, especialmente mujeres, como en ‘Nikita’ o ‘Lucy’. Su cine equilibra el entretenimiento comercial con una sensibilidad artística europea, lo que lo convierte en una figura única dentro del panorama cinematográfico internacional.
Su próximo estreno se titula ‘June & John’ y desde Diamond Films, la distribuidora que tiene los derechos en España nos cuentan que puede que esta no sea la película ideal para inspirarnos a vivir la vida al máximo ni tampoco dentro de la ley. Pero desde luego nos abrirá preguntas. Aunque a priori nos la presentan como thriller romántico, esta nueva propuesta es, como siempre en la filmografía de este cineasta, una mezcla de géneros tan curiosa como inesperada. Nos espera una feel-good movie.
Los protagonistas son dos desconocidos para la audiencia: Matilda Price y Luke Stanton Eddy. La razón de que no tengamos estrellas en este filme es que Besson lo rodó en secreto con un iPhone durante el confinamiento del COVID-19. Ved el tráiler y nos decís si habéis notado algo.
Nace ‘animek2’, un nuevo sello con el que la cadena de cines mk2 se compromete a ofrecer durante todo el año una programación continuada de películas de animación japonesa.
El ciclo arrancará el domingo 4 de mayo de manera simultánea en mk2 Palaciode Hielo y mk2 Nervión Plaza, dando paso a un mes repleto de propuestas que van desde una retrospectiva completa dedicada al maestro Satoshi Kon, hasta una maratón de ‘One Piece’ con presentaciones en directo, sorteos de regalos y muchas más sorpresas pensadas para los fans del género.
De hecho, el lanzamiento del sello coincide además con dos importantes estrenos de animación japonesa y que se integran dentro de la programación de ‘animek2’: por un lado, ‘Kaiju nº 8: Misión de Reconocimiento’, una espectacular historia de monstruos y transformaciones basada en el manga superventas de Naoya Matsumoto; y por otro, ‘Anzu, gato fantasma’, una comedia sobrenatural con aroma costumbrista que promete conquistar al público más familiar.
Y para quienes busquen algo completamente fuera de lo común, el ciclo se atreve incluso con una proyección especial de anime coreano,‘Robot Taekwon V’ (1976), un delirante plagio surcoreano de ‘Mazinger Z’ donde el clásico robot japonés es sustituido por una máquina que, en lugar de lanzar rayos, reparte patadas de taekwondo con entusiasmo nacionalista. Una joya trash animada que se podrá ver en pantalla grande gracias a la colaboración con el festival CUTRECON.
La magia, los sueños y los traumas de Satoshi Kon
Los domingos de mayo estarán dedicados a uno de los nombres más fascinantes e influyentes de la animación japonesa: Satoshi Kon, director y guionista cuya breve pero deslumbrante carrera marcó un antes y un después en el anime moderno. Colaborador del estudio Madhouse y autor de una obra profundamente personal, Kon falleció en 2010 a los 46 años, dejando tras de sí un legado que ha sido reivindicado por cineastas de la talla de Christopher Nolan o Darren Aronofsky, quienes han reconocido abiertamente su influencia.
A las 19:00h de cada domingo, se proyectará una de sus películas más emblemáticas, empezando por ‘Millenium Actress’ (2001), una historia de amor y recuerdos que viaja por los géneros y las épocas del cine japonés, y que en Sevilla contará con la presentación de Viva Er Manga. A continuación, llegará ‘Tokyo Godfathers’ (2003), una comedia con espíritu navideño protagonizada por tres vagabundos que encuentran a un bebé abandonado en plena calle, una historia que equilibra el drama y la ternura con una sensibilidad poco habitual en el género.
En el tercer domingo será el turno de ‘Paprika’ (2006), un torbellino psicodélico de ciencia ficción que explora los sueños compartidos y que muchos consideran una fuente de inspiración directa para ‘Inception’ de Christopher Nolan. El ciclo se cerrará con ‘Perfect Blue’ (1997), una joya del thriller psicológico que aborda la fragilidad de la identidad y los peligros de la fama, y que se ha convertido en una referencia ineludible del suspense animado.
‘One Piece’ a lo grande: maratón, regalos y presetaciones
El sábado 17 de mayo será el turno de ‘One Piece’, posiblemente el anime más popular del planeta, un auténtico fenómeno de masas nacido de la imaginación de Eiichirō Oda, que lleva más de veinte años conquistando generaciones con su mezcla explosiva de piratas, aventuras, humor y emociones desbordadas.
mk2 ha preparado una maratónespecial con dos de las películas más recientes y espectaculares de la franquicia: ‘One Piece: Estampida’ (2019), una aventura coral repleta de acción trepidante en la que decenas de personajes se lanzan a una carrera sin cuartel por hacerse con un tesoro legendario; y ‘One Piece: Red’ (2022), centrada en la misteriosa cantante Uta y su vínculo con Luffy y Shanks, en una historia que combina drama, música y épica con una puesta en escena apabullante que la convirtió en un fenómeno global.
Las sesiones contarán con presentacionesendirecto a cargo de expertos locales, con VivaErManga en Sevilla y el equipo de ImpactStore —JuanPérez y JoséArce— en Madrid. Además, los asistentes podrán participar en sorteosdematerialexclusivo, pensados para que nadie se vaya a casa con las manos vacías.
‘Kaiju nº8: Misión de Reconocimiento’ y ‘Anzu, gato fantasma’: estrenos del momento
El 9 de mayo se proyecta en exclusiva ‘Kaiju nº 8: Misión de Reconocimiento’, basada en el manga superventas de NaoyaMatsumoto. La historia sigue a Kafka Hibino, un limpiador de cadáveres de monstruos gigantes que acaba convirtiéndose en uno de ellos. Acción, drama y criaturas colosales en una producción espectacular que tendrá sesiones especiales en Sevilla y Madrid, presentadas por VivaErManga y Aeterna Nova, respectivamente.
Una semana después, el 16 de mayo, llega a las salas ‘Anzu, gato fantasma’, una entrañable historia sobre una gata con poderes paranormales que ayuda a los humanos a resolver sus problemas emocionales… Aunque no siempre como ellos esperaban. Humor, ternura y un toque sobrenatural para un público más amplio, ideal para disfrutar en familia o simplemente para reconciliarse con el mundo.
Mazinger con patadas: el delirio coreano de Cinecutre
Y como opción inesperada de este mes de anime, la programación incluirá una joya inclasificable: “Robot Taekwon V” (1976), también conocido como el Mazinger coreano. Se proyectará el viernes 9 de mayo a las 22:30h en el mk2 Cine Paz (C/ Fuencarral 125) de Madrid, dentro de una colaboración especial con el festival CUTRECON.
Esta película surcoreana es una copia desvergonzada de “Mazinger Z”, nacida del fervor nacionalista de los años 70 y realizada con entusiasmo, prisas y cero presupuesto. ¿El resultado? Un robot gigante que en lugar de lanzar rayos… reparte patadas de taekwondo. Una animación caótica, efectos rudimentarios, combates absurdos y una solemnidad mal entendida hacen de esta cinta un espectáculo hilarante.
Programación de Sevilla
mk2 Nervión Plaza
Domingo 4 de mayo – 19:00h MILLENIUM ACTRESS – Presentada por Viva Er Manga
Viernes 9 de mayo – 20:00h KAIJU Nº 8 – Presentación y sorteo
Domingo 11 de mayo – 19:00h TOKYO GODFATHERS
Viernes 16 de mayo ANZU, GATO FANTASMA (Estreno)
Sábado 17 de mayo – MARATÓN ONE PIECE
18:00h – ONE PIECE: ESTAMPIDA – Presentada por Viva Er Manga + sorteos
20:00h – ONE PIECE: RED
Domingo 18 de mayo – 19:00h PAPRIKA
Domingo 25 de mayo – 19:00h PERFECT BLUE
Programación en Madrid
mk2 Palacio de Hielo + mk2 Cine Paz
Domingo 4 de mayo – 19:00h MILLENIUM ACTRESS
Viernes 9 de mayo – 20:00h KAIJU Nº 8 – Presentación a cargo de Aeterna Nova
Viernes 9 de mayo – 22:30h (Cine Paz) MAZINGER COREANO: ROBOT TAEKWON V
Domingo 11 de mayo – 19:00h TOKYO GODFATHERS
Viernes 16 de mayo ANZU, GATO FANTASMA (Estreno)
Sábado 17 de mayo – MARATÓN ONE PIECE
18:00h – ONE PIECE: ESTAMPIDA – Presentada por Impact Store (Juan Pérez y José Arce)
20:00h – ONE PIECE: RED
Una nueva adaptación de Stephen King por Mike Flanagan
El aclamado director Mike Flanagan (‘La maldición de Hill House’, ‘Doctor Sueño’) vuelve a sorprender con el primer tráiler de ‘La Vida de Chuck’, una adaptación de la obra de Stephen King que promete emociones intensas y una narrativa fuera de lo común. El tráiler, recientemente estrenado, revela una historia dividida en tres actos, contada en orden inverso, donde lo sobrenatural se mezcla con lo profundamente humano.
Protagonizada por Tom Hiddleston y Mark Hamill, ‘La Vida de Chuck’ deja de lado el terror convencional para explorar temas como la muerte, la memoria y la redención, con una estética visual muy cuidada y momentos cargados de simbolismo. Los fans de Stephen King y de Flanagan ya la consideran una de las películas más esperadas del año.
En el reparto también figuran Karen Gillan, Chiwetel Ejiofor, Jacob Tremblay, David Dastmalchian, Matthew Lillard, Harvey Guillén, Mia Sara y Q’orianka Kilcher.
El tráiler destaca por su tono melancólico y su enfoque introspectivo, alejándose del horror puro para ofrecer una historia personal y conmovedora. Sin duda, Mike Flanagan demuestra una vez más su versatilidad como narrador.
Sinopsis oficial:
Dirigida por Mike Flanagan y protagonizada por Tom Hiddleston, ‘La vida de Chuck’ cuenta una emocionante historia, narrada en orden inverso, sobre un hombre común cuya existencia adquiere un significado cósmico y profundo. A medida que la cinta retrocede, descubrimos fragmentos clave de su pasado: su trabajo, su amor por la música, y sus luchas personales. Un increíble relato que entrelaza elementos realistas con toques de fantasía, para explorar la importancia de los momentos individuales en la vida y cómo cada persona deja su huella en el universo.
Nos llegan noticias de nuevos rodajes independientes, de esos que muchas veces ganan en originalidad, pasión y entrega a las grandes producciones. De la mano de Jaxsa, director vizcaíno del municipio de Leioa experimentado en cortometrajes, mediometrajes y documentales, está desarrollando la serie ‘Producto Local’ y ha confiado en nosotros para hacérosla conocer.
‘Producto Local’ cuenta con un presupuesto de menos de 1000€. Para llevarse a cabo la serie se ha trasladado a más de 250 localizaciones exteriores de Bizkaia, especialmente en la margen izquierda de Bilbao. “Nosotros no contamos con medios. Esto ha sido posible gracias a los voluntarios y al trabajo y esfuerzo volcados en la obra por más de 3 años”, reflexiona Jaxsa después de las últimas jornadas de postproducción.
‘Producto Local’ retrata a personajes anclados en la cultura de los años 80. Hombres y mujeres fruto (o producto) de una sociedad que aún no estaba preparada para acepar un contexto de homosexualidad. Los protagonistas representan a una familia compuesta por dos hombres y un joven.
“Antes se mataba. Se vendía droga, se extorsionaba. Antes se hacían cosas”, esa es la frase con la que arrancará ‘Producto Local’. Esa es la reflexión de uno de sus protagonistas. cuyas decisiones tomadas en el pasado tienen eco en el presente de él y su pareja, augurando tragedia. “Son gente marginal. […] Para ellos, el dinero es algo importante: […] cuando tienen mucho creen que eso les va a durar eternamente, y cuando no tienen salen a buscarlo”, reflexionaba Felipe Cuétara (Daddy, en ‘Producto Local’). Además de sus actores habituales, como FélixMarín, el director ha contado con nuevas apuestas locales para dar rostro a los protagonistas, con Fernando López y Felipe Cuétara, veterano director de teatro.
Maternidad y paternidad en un entorno de pobreza y precariedad son el eje de la serie. Los efectos de unos padres “defectuosos” en los hijos forman parte de un retrato que aparece con frecuencia en el Bizkaia industrial del pasado, específicamente en la margen izquierda y los barrios altos. La crisis de empleo da paso a trapicheos y esta serie quiere reflejar esa vida cotidiana.
Nos ha parecido digna de mención la cartelería de esta serie. Es por ello que a continuación os ofrecemos una galería y seguidamente la sinopsis de esta serie.
Sinopsis oficial:
La serie ‘Producto Local’ explora el resultado (producto) de las vidas de hombres y mujeres que vivieron la realidad de los años 80 y que, en la actualidad, no han logrado adaptarse a los nuevos tiempos. Los protagonistas conforman una familia atípica compuesta por dos hombres y un joven, en un contexto de homosexualidad no aceptada ni socialmente ni por ellos mismos. La realidad de los dos personajes principales, las decisiones tomadas en el pasado y sus consecuencias en la actualidad son el eje central de la historia. Todos ellos buscan escapar de la difícil vida que han arrastrado durante años, con la esperanza de ofrecer un futuro mejor a su “hijo” no biológico.
En la serie se reflejan algunos temas muy presentes en la sociedad actual. Uno de los temas vertebrales de ‘Producto Local’ es el maltrato estructural hacia la mujer, presente tanto en las protagonistas como en personajes secundarios que también son víctimas de esta lacra. Una joven, madre de una niña de 10 años, se ve obligada a prostituirse para mantener a su familia. En este entorno dramático, los derechos de los niños se ven vulnerados por la falta de cuidados y acompañamiento.
Los personajes de ‘Producto Local’ viven bajo el umbral de la pobreza debido a la precariedad laboral que sufren. Tanto la paternidad como la maternidad son un foco central de la narrativa, ejercidos de forma torpe y con efectos perniciosos para los hijos. La serie presenta el abandono de los menores a cargo de unas familias que, debido a sus circunstancias, son incapaces de ofrecer apoyo y un entorno seguro para la crianza. Asimismo, se muestran con frecuencia escenarios del pasado industrial de Bizkaia, la margen izquierda y los barrios altos. Donde antes hubo empleo, ahora se desarrollan los trapicheos y la vida cotidiana de los personajes.
Max, lo que anterior y popularmente se conocía como HBO, se suma a la propuesta de plataformas mayoritarias como Netflix, Prime Video y Disney+, de ofrecer planes con anuncios. El plan básico que propone Max en España consiste en 6,99 € y estará disponible a partir del próximo 8 de abril, justo a tiempo para ver recién estrenado el final de ‘The White Lotus’ temporada 3.
El rebranding de HBO Max a Max lleva apenas un año cuando recibimos esta novedad. El servicio de streaming se suma a la corriente actual de ofrecer una lista de posibilidades y tarifas entre las que la más básica ofrece un precio similar al de una entrada de cine pero con contenido para un mes y con pausas publicitarias.
Alessandro Araimo, vicepresidente ejecutivo y director general de Warner Bros. Discovery Iberia e Italia, ha declarado: “Nos complace enriquecer nuestro servicio de streaming Max y ofrecer en España una nueva forma de que el público se suscriba al servicio y acceda a cientos de títulos memorables que forman parte de nuestro grupo. Al mismo tiempo, somos conscientes de que los anunciantes quieren difundir sus mensajes a través de medios fiables, sólidos y con un posicionamiento claro y distintivo en el mercado”.
Luca Nicoli, VP Digital Ad-supported Services de WBD para EMEA, dijo: “Ampliar nuestra disponibilidad de publicidad a España, Portugal y Andorra ofrece a las marcas una oportunidad única de asociarse con nuestro servicio de streaming de primer nivel a través de productos publicitarios de gran impacto en torno a las series originales de HBO y Max. Los suscriptores han respondido de manera extremadamente positiva al lanzamiento de los planes con anuncios en Max, lo que ha ayudado a ampliar nuestra base de clientes al atraer a segmentos de audiencia que desean acceder a un precio más bajo al contenido de calidad de Max, como The White Lotus, The Last of Us, El Pingüino y La Casa del Dragón”.
Los planes de suscripción de Max para nuevos clientes a partir del 8 de abril quedarían de esta manera:
Plan básico con anuncios (mensual): 6.99€
Plan estándar (mensual): 10.99€
Plan premium (mensual): 15.99€
Plan básico con anuncios (anual): 69.90€
Plan estándar (anual): 109.00€
Plan premium (anual): 159.00€
Max DAZN (mensual, complemento deportes incluído): 44.99€
Complemento deportes (mensual, para todos los planes): 5.00€
Comparativa con otras plataformas con planes con anuncios y condiciones similares:
Max: 6.99€ (pendiente de ofrecer detalles sobre calidad de imagen y número de dispositivos)
El segundo tráiler de la nueva película ‘Superman’ de James Gunn, ha generado gran expectación entre los seguidores del Hombre de Acero. Aunque es una extensión del que vimos en diciembre ofrece la escena entera con Krypto que tantos memes y fans ha generado, ofreciendo una visión completa sobre la nueva Fortaleza de la Soledad, llena de asistentes, aquellos que los fans conocen como Kelex.
Además de disponer a David Corenswet en nuevas escenas en las que luce la “S” en el pecho el tráiler también presenta a otros personajes clave del universo DC. Se muestra a RachelBrosnahan como Lois Lane, compartiendo momentos significativos con Clark Kent. NicholasHoult aparece como Lex Luthor, sugiriendo la compleja relación entre el héroe y su némesis. Además, se revelan brevemente a Edi Gathegi como Mr. Terrific, Nathan Fillion como Guy Gardner/Linterna Verde, Isabela Merced como Hawkgirl y Anthony Carrigan como Metamorpho, indicando la inclusión de múltiples héroes en la narrativa como ya analizamos en este hilo.
La película ‘Superman’ tiene previsto su estreno el 11 de julio de 2025, y este segundo tráiler ha incrementado en pocos minutos las expectativas, prometiendo una narrativa que combina acción, un reparto coral, profundidad emocional y un respeto evidente por la mitología más noble del personaje.
Sinopsis oficial:
Sigue al superhéroe titular mientras reconcilia su herencia con su educación humana. Es la encarnación de la verdad, la justicia y un mañana mejor en un mundo que ve la bondad como algo anticuado.
M3GAN 2.0 está dirigida de nuevo por el cineasta Gerard Johnstone y cuenta otra vez en su reparto con Brian Jordan Alvarez y Jen Van Epps interpretando a los leales compañeros de Gemma, Cole y Tess, a los que se suman ahora Aristotle Athari (Saturday Night Live, Hacks), Timm Sharp (Apples Never Fall (Un revés inesperado), Percy Jackson y el ladrón del rayo) y el ganador de un Grammy y nominado en 11 ocasiones a los Emmy Jemaine Clement (Avatar: El sentido del agua, Lo que hacemos en las sombras).
La película está producida por James Wan, Jason Blum y Allison Williams, y la producción ejecutiva corre a cargo de Gerard Johnstone,Adam Hendricks, GregGilreath, Michael Clear, Judson Scott y Mark D. Katchur.
La primera película de M3GAN reventó los récords de taquilla con una recaudación de 30,4 millones de dólares en Estados Unidos, marcando el fin de semana de estreno más taquillero para una película de terror clasificada para mayores de 13 años desde Un lugar tranquilo 2. La película alcanzó una recaudación de más de 180 millones de dólares en todo el mundo.
A continuación os dejamos el tráiler y la sinopsis de la cinta.
Sinopsis.
Dos años después de que M3GAN, un auténtico prodigio de la inteligencia artificial, fuera finalmente destruida tras perder totalmente el control y dar rienda suelta a sus tendencias asesinas (siempre con una coreografía impecable), su creadora Gemma (Allison Williams) se ha convertido en una prominente autora y defensora de que el gobierno supervise todos los avances en esta materia. Entretanto, su sobrina Cady (Violet McGraw), ya con 14 años, es una adolescente que se rebela contra las sobreprotectoras reglas de Gemma.
Lo que ellas no saben es que una poderosa compañía de desarrollo de defensa ha robado la tecnología empleada para M3GAN y la ha usado para crear un arma militar conocida como Amelia (Ivanna Sakhno; Ahsoka, Pacific Rim: Insurrección), la espía asesina definitiva. Pero, a medida que Amelia va cobrando conciencia propia, pierde interés en recibir órdenes de los humanos. Y en convivir con ellos.
Con el futuro de la humanidad pendiendo de un hilo, Gemma se da cuenta de que no hay más opción que resucitar a M3GAN (Amie Donald, con voz en VO de Jenna Davis) e implementar a su creación unas cuantas mejoras para hacerla más rápida, más fuerte y más letal. Cuando sus caminos se cruzan, la macabra muñeca original tendrá que enfrentarse a una rival a su altura.
Uno de los referentes cinematográficos cómicos de las últimas décadas es la saga ‘The naked gun’, bautizada en España como ‘Agárralo como puedas’. Protagonizada por Leslie Nielsen en uno de los cambios de registro más exitosos de la historia del cine, seguíamos la historia y fortuitos éxitos de un policía chapado a la antigua, Frank Drebin. Lo que era una parodia de películas como ‘Harry el sucio’, ‘Los intocables’ o ‘James Bond’, dio paso a toda una saga de cintas, precedidas por ‘Aterriza como puedas’ y sucedidas por la ‘Scary Movie’.
La muerte de Nielsen nos dejó huérfanos y también sin la participación de los ZAZ (Jerry Zucker, Jim Abrahams y David Zucker) llevamos años sin cine paródico. Pero Liam Neeson está aquí para rescatarnos. Akiva Schaffer (‘Chip y Chop: Los guardianes rescatadores’) dirige esta nueva entrega en la que Neeson interpreta al hijo de Drebin, bautizado también como Frank.
En el reparto de este nuevo ‘Agárralo como puedas’ encontramos también a Pamela Anderson, Paul Walter Hauser, CCH Pounder, Kevin Durand, Cody Rhodes, Liza Koshy, Eddie Yu y Danny Huston.
Viendo el tráiler queda claro que se mantendrá el tono irreverente. Viendo quién produce la película (Seth MacFarlane, ‘Padre de familia’) también estamos seguros de que la corrección política brillará por su ausencia. Ahora queda pendiente si la cadencia, originalidad y eficiencia de gags es igual de buena.
Esta mañana, el presidente de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, Fernando Méndez-Leite, y el ministro de Cultura, Ernest Urtasun, han anunciado la creación del Museo del Cine, que se instalará en el antiguo edificio del NO-DO.
El Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales (ICAA), dependiente del Ministerio de Cultura, ha formalizado la cesión de este inmueble, situado en la calle Velázquez 145 de Madrid, a la Academia de Cine con el propósito de desarrollar este nuevo espacio cultural.
El Museo del Cine nace con la misión de convertirse en un referente en la difusión y conservación del cine español, aprovechando una ubicación emblemática en la historia audiovisual del país. Para ello, el edificio será rehabilitado, permitiendo la exhibición y resguardo del patrimonio cinematográfico.
Este proyecto facilitará la preservación, el estudio y la valorización del legado audiovisual español. Contará con un programa de exposiciones, proyecciones y actividades educativas que garantizarán su accesibilidad e inclusión para todos los públicos.
«Con esta cesión damos el primer paso para hacer realidad un museo que rinda homenaje al cine español y a sus creadores. Es un espacio necesario para recordar nuestra historia cinematográfica, reconocer el trabajo de quienes la cimentaron y dar visibilidad a las nuevas generaciones de cineastas», ha señalado Fernando Méndez-Leite.
El presidente de la Academia ha expresado su agradecimiento al Ministerio de Cultura por su apoyo en este proyecto, que representa un anhelo largamente esperado por la comunidad cinematográfica.
Por su parte, el ministro Ernest Urtasun ha destacado que el museo «responde al interés compartido por proteger y difundir nuestro patrimonio audiovisual». Además, subrayó que sus principales objetivos serán «poner en valor nuestra herencia cinematográfica, acercarla a la ciudadanía y fomentar nuevas oportunidades de diálogo y creación en torno al cine español».
Este espacio también servirá como punto de encuentro para artistas emergentes, profesionales del sector, académicos, críticos y amantes del cine.
NO-DO: Un espacio de memoria
El edificio que albergará el museo fue, desde 1942, la sede de la delegación encargada de producir el Noticiario Cinematográfico Español, conocido como NO-DO, durante el franquismo.
Con la llegada de la democracia, el inmueble pasó por distintas etapas y albergó las oficinas de Radio Televisión Española hasta 2007, cuando quedó en desuso. Actualmente, cuenta con una superficie construida de 4.840 metros cuadrados y 3.913 metros cuadrados útiles, distribuidos en cuatro plantas.
Los archivos del NO-DO, que contienen cerca de 70.000 negativos, fueron trasladados al Centro de Conservación y Restauración de la Filmoteca Española. Desde 2017, su gestión está en manos del ICAA.
A partir de este material patrimonial, el museo contará con un espacio de memoria e interpretación que permitirá conocer la historia del edificio y el impacto del NO-DO en el imaginario audiovisual español. De este modo, se facilitará el acceso a sus archivos y se contribuirá a la comprensión del cine en España durante la dictadura.
En mayo por fin llega ‘Destino final: Lazos de sangre’, la nueva cinta de esta sangrienta franquicia de New Lina Cinema. Que transporta al público a los inicios del retorcido sentido de la justicia de la Muerte.
La película está dirigida por Adam Stein y Zach Lipovsky. El guion es obra de Guy Busick&Lori Evans Taylor y los autores de la historia son Jon Watts y Guy Busick & Lori Evans, que está basada en personajes creador por Jeffrey Reddick.
Craig Perry, Sheila Hanahan Taylor,Jon Watts, Dianne McGunigle y Toby Emmerich son los productores de “Destino Final: Lazos de Sangre”. Los productores ejecutivos son David Siegel, Warren Zide, Pete Chiappetta, Andrew Lary y Anthony Tittanegro.
El equipo creativo está formado por el director de fotografía Christian Sebaldt y la diseñadora de producción Rachel O’Toole. El montaje corre a cargo de Sabrina Pitre. Tim Wynn ha compuesto la música y la supervisora musical es Andrea Von Foerster. Nordin Rahhali se encarga de la supervisión de los efectos visuales. Michelle Hunter ha diseñado el vestuario. Y el casting corre a cargo de Rich Delia y Tiffany Mak.
A continuación os dejamos el nuevo tráiler de la cinta que llegará a nuestras pantallas el próximo 16 de mayo de 2025.
Sinopsis.
Atormentada por una violenta pesadilla recurrente, la estudiante universitaria Stefanie regresa a casa para buscar a la única persona que podría romper el infausto ciclo. Así podría salvar a su familia de la macabra desaparición que les aguarda a todos de manera inexorable.
Nicole Kidman regresa a nuestras casas con ‘Holland’
Llega a Prime Video la nueva película original ‘Holland’. Un thriller dirigido por Mimi Cave y escrita por Andrew Sodroski. La película que llega este próximo 27 de marzo, está protagonizado por Nicole Kidman, Matthew Macfadyen, Jude Hill y Gael García Bernal.
‘Holland’ está producida por Kate Churchill, Peter Dealbert, Nicole Kidman y Per Saari. El largometraje se estrena en exclusiva en Prime Video en más de 240 países y territorios como parte de la suscripción Prime. Los suscriptores Prime en España pueden disfrutar de ofertas, envíos gratuitos y entretenimiento, todo en una misma suscripción por tan solo 4,99€ al mes o 49,90€ al año.
A continuación os dejamos el tráiler, el cartel y la sinopsis de la película que podremos ver desde el 27 de marzo de 2025 en la plataforma Prime Video.
Sinopsis
En este thriller impredecible, Nicole Kidman interpreta a la meticulosa Nancy Vandergroot, una profesora y ama de casa cuya vida aparentemente perfecta junto a su esposo, un respetado miembro de la comunidad (Matthew Macfadyen), y su hijo (Jude Hill) en la florida Holland, Míchigan, se desmorona en una historia retorcida. Nancy y su compañero de trabajo (Gael García Bernal) comienzan a sospechar de un secreto, solo para descubrir que nada en sus vidas es lo que parece.
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