Acerca de Vicky Carras

Editora. Curiosa por naturaleza, lo que la llevó a indagar en la Historia y aprender de ella. La cultura lo es todo para ella, pues sin cultura, no seríamos lo que somos.

Crítica: ‘Fleak’

Un gran viaje de superación y tierna historia de amistad

Hoy os hablamos de ‘Fleak’, una película de animación que llega de una coproducción de Finlandia, Francia y Polonia. Una historia bastante necesaria por el tema que trata. Una película llena de color, superación y una gran amistad. Y también, ‘Fleak’ es una historia con grandes valores familiares, donde nos enseñan la importancia de tener hermanos, de estar unidos y ayudarnos los unos a los otros.

¿Quién es Fleak y que nos cuenta?

Desde otra dimensión llega Fleak a la vida de Thomas. Un joven que acaba de tener un trágico accidente que hace que sus piernas dejen de funcionar. Fleak llega a su vida en un momento terrible y le ayuda a recobrar su fuerza, valentía y a darse cuenta de que no tiene límites, solo se los pone él. En esta aventura, Thomas, deberá enfrentarse a sus miedos en forma de su propia sombra que creará un terrible monstruo.

La película la verdad que me ha gustado mucho, es muy tierna y vives el difícil proceso de superar su nueva situación. Un niño lleno de energía, alegría, pasa de golpe y porrazo a darse cuenta de las dificultades de la vida. De lo complicado que es ser aceptado con una silla de ruedas y lo más complicado, aceptarse él mismo.

Las mentes creadoras de Fleak

Jens Møller, director de la cinta, junto con Antti Haikala, guionista y productor de la cinta, estaban muy interesados en esta historia. En entrevistas que han dado, reconocen, que no existen muchas películas en las que la discapacidad sea un tema principal en el cine infantil. De hecho, hicieron una pequeña investigación en la que contaron esta historia a niños que han sufrido diferentes discapacidades a través de un accidente. Y obtuvieron muy buenos resultados, quedando los niños encantados al verse reflejados en una historia.

En cuanto al ser de otra dimensión, Antti Haikala cuenta que era un criatura que se inventó hace años como cuento para sus hijos. Un ser que creó para sobrellevar los momentos de discusiones para aplacar este tipo de situaciones con sus hijos.

Animación digna de una gran pantalla

La animación europea ya le planta cara a los grandes estudios, demostrando que pueden crear imágenes potentes y muy bien hechas. Anima Vitae, es el estudio encargado de dar vida a Fleak y a todos los personajes de esta película. Además son los encargados de lograr una película tan colorida, sin que llegue a ser demasiado y además hacer unos seres de otra dimensión muy monos y carismáticos, sin la necesidad de complicarse con diseños complejos.

Una película muy cortita, muy divertida pero también es una película llena de empatía, amistad y resiliencia. Una película con muchos valores familiares y la importancia de mantenerse unidos.

Ficha de la película

Estreno en España: 29 de mayo de 2026. Título original: Fleak. Duración: 83 min. País: Finlandia. Dirección: Jens Møller. Guion: Antti Haikala, Melli Maikkula, Ilja Rautsi, Teemu Auesrsalo. Música: Lukasz Targosz. Reparto principal: Owen de la Hoyde, Tori Johnson, Tom Hudson, Paul Spera, Kester Lovelace, Barbara Scaff, Laura Woody, Kaycie Chase, David Coburn, David Gasman. Producción: Anima Vitae, Anima Point, Animoon, Impossible Dream Entertainment, Godo Films. Distribución: VerCine. Género: Fantástico. Web oficial.

Análisis del pack de 2 películas ‘Zootrópolis’

Los más peques de la casa están de celebración y es que llega Zootropolis 

Tenemos en nuestras manos esta estupenda edición del pack de las dos películas de ‘Zootropolis’. Dos grandes entretenimientos de la animación que llegan de la mano de la factoría Disney. Y por supuesto, lo tenemos en nuestras casas gracias a Divisa Films.

En estas cintas tenemos dos grandes protagonistas. La Oficial Judy Hopps, la primera conejita en ingresar en la Academia de Policía de Zootrópolis. Junto a ella encontramos a Nick Wilde, un zorro artista del a estafa. Ambos se ayudarán para conseguir resolver distintos misterios en Zootrópolis.

No había visto ninguna de las dos películas y la verdad que me lo he pasado bastante bien. Y en cuento a este formato doméstico, solo puedo decir, que es una gozada, lleno de extras, donde vemos parte de la creación de estas películas. Como investigan para encontrar el diseño de los personajes, también nos paseamos por los estudios de Disney y por supuesto veremos escenas eliminadas.

Poco más que decir, ya lo tenéis a la venta en vuestras tiendas de confianza así que ya sabéis, a disfrutarlo. Os dejamos como siempre una galería de fotografías y también un video para que podáis ver la edición un poquito mejor.

Características técnicas

Zootropolis

IMAGEN: 1080p Alta Definición / 2.39:1 / 16×9.

IDIOMAS: DTS-HD MA 7.1: Inglés / DTS Digital Surround 5.1: Castellano, Catalán, Portugués / Dolby Digital 2.0: Ingles.

SUBTÍTULOS: Castellano, Portugés, Inglés codificado para sordos.

EXTRAS (Mas de 1 h. aprox.)

Trabajo de investigación: Una aventura en la vida real (09:58 min)

Investigación para lograr realidad en los movimientos animales y también en como podrían pensar los animales si construyesen una ciudad

El origen de una historia de animales (09:15 min)

La creación de la historia, el como llegaron hasta ella y como disfrutaron creando a cada uno de los protagonistas.

Zoología: las mesas redondas (18:23 min)

  • Personajes
  • Ambientes
  • Animación

Partitura de Zootrópolis (04:00 min)

Los archivos forenses del Cuerpo de Policía de Zootrópolis (02:39 min)

Videclip de la canción de Shakira: ‘Try Everything’ (03:40 min)

Personajes eliminados (04.58 min)

De toda la cantidad de bocetos que crearon, al final siempre hubo alguno que no terminó de funcionar y se decidió a eliminar, aquí podéis ver unos cuantos.

Escenas eliminadas (24:48 min)

Zootropolis 2

IMAGEN: 1080p Alta Definición / 2.39:1 / 16×9.

IDIOMAS: DTS Digital Surround 5.1: Castellano, Catalán / DTS-HD MA 7.1: Inglés / Dolby Digital 2.0: Audiodescripción en Inglés..

SUBTÍTULOS: Castellano, Inglés codificado para sordos

EXTRAS ZOOTROPOLIS 2 (Más de 1h. aproximadamente)

Cuidadores y cuidadoras del zoo (18:05 min)

Directores, productores, nos van mostrando las pruebs de animación. Contándonos cuanto tarda mas o menos en hacer una película de animación. Todo el trabajo que hay detrás, con los primeros bocetos, las ideas, y todo como se va plasmando poco a poco en papel para luego ya entrar en un trabajo mucho más delicado en ordenador. Aquí se van dado los diferentes diseños, los van animando para ver cual puede funcionar mejor o peor. Al ser una segunda parte vemos que los diseños, van dirigido a la misma línea de dibujo de la primera.

Una ciudad llena de estrellas (08:54 min)

Vemos el casting de la película. Jason Bateman, Ginny Goodwin, Ke Huy Quan, Andy Samberg, entre muchos otros.

¡Cualquiera puede dibujar! (04:08 min)

Secretos Zoorprendentes (05.55 min)

Momentos estelares ante el micro (02.40 min)

El carrito de golosinas (03.16 min)

Aquí vemos un poco como pasan el día a día los artistas de la película para lograr pasar tantas horas en la oficina.

Zoo, vídeo musical de Shakira (03.15 min)

Escenas eliminadas (28:01min)

Los directores presentan las escenas eliminadas

  • ¿Qué hay en la caja?
  • Pero ¿Dónde se han metido?
  • Hospital animal
  • “Bienvenida al equipo”
  • Festival en el desierto
  • Clawhauser rastrea a Judy
  • Un aprieto en el museo
  • La familia de Clawhauser

Crítica: ‘Las Damas primero’

En qué plataforma ver Las damas primero

Sencilla comedia con Sacha Baron Cohen

En 2018 se estrenó ‘No soy un hombre fácil’ una película francesa rodada por Eleonore Pourriat que también se estrenó en Netflix. Este viernes llega a nuestras casas gracias a Netflix ‘Las damas primero’ el remake estadounidense protagonizado por Rosamund Pike y Sacha Baron Cohen.

Cambio de papeles

Damien, es el prototipo de hombre machista, mujeriego con poder y mucho dinero. Por un terrible accidente, despierta en un mundo completamente distinto, todo él dominado por mujeres. Ahora, tendrá que lidiar con lo complicado de que no le tengan en cuenta. O que le tengan en cuenta para cubrir una cuota.

‘Las damas primero’ es divertida y sin duda sencilla. Con la pretensión de mostrar lo que sería un mundo en el que se tornaran los roles, por supuesto de manera exagerada y mostrando los tópicos más rancios que tenemos de los hombres. Mujeres tiradas en el sofá esperando a que les preparen la cena. Mujeres acosando a hombres. Hombres comprando lencería fina en Victor’s Secret para poder contentar a sus parejas. O como las empresas son lideradas por mujeres, mientras que los hombres están en un segundo plano.

La película exagera un poco todo para que nos demos cuenta de cómo es la sociedad y por supuesto también para dar una lección a este hombre que solo mira a las mujeres como simples objetos y que no quiere nada más que acabar en la cama con ellas.

Directora y reparto

Thea Sharrock (‘Antes de ti’), es la encargada de la dirección de este remake. Una comedia que nos trae situaciones actuales que vemos desde otro punto de vista. Como digo, exagerado y a modo crítica.

Sacha Baron Cohen logra crear un personaje pedante y bastante desagradable. Rosamund Pike logra un cambio muy bueno, y es que en la versión en la que las mujeres dominan el mundo consigue sacar su lado “masculino”. Sus movimientos, mirada y posturas hacen que veamos que le da igual todo y no tiene que moverse como alguien delicado.

También vemos a Charles Dance, Emily Mortimer, Richard E. Grant, Fiona Shaw, Kathyn Hunter, Weruche Opia y Tom Davis entre otros. Si queréis ver una película entretenida, sin necesidad de darle al coco y simplemente pasar una buena tarde, ‘Las damas primero’ es vuestra película.

Ficha de Las damas primero

Estreno en España: 22 de mayo de 2026. Título original: Ladies First. Duración: 90 min. País: Estados Unidos. Dirección: Thea Sharrock. Guion: Katie Silberman, Natalie Krinsky, Cinco Paul. Música: Fotografía: Haris Zambarloukos. Reparto principal: Sacha Baron Cohen, Rosamund Pike, Charles Dance, Emily Mortimer, Richard E. Grant, Fiona Shaw, Tom Davis, Kathryn Hunter. Producción: 3dot productions, Four by Two Films. Distribución: Netflix. Género: Comedia. Web oficial.

Crítica de ‘The Boroughs: Jubilación Rebelde’

En qué plataforma ver The Boroughs: Jubilación rebelde

Poca novedad en esta serie de ciencia ficción 

De los creadores de ‘El Señor de los Anillos: La guerra de los Rohirrim‘ o la maravillosa ‘El Cristal Oscuro: La era de la resistencia’, llega a Netflix ‘The Boroughs: Jubilación Rebelde’. Jeffrey Addiss y Will Matthews nos traen una historia de ciencia ficción en pleno desierto en una comunidad de jubilados. Todo ello respaldado por Los Hermanos Duffer, creadores de la famosa ‘Stranger Things’.

Unos ancianos rebeldes

Acompañamos a Sam, un hombre que acaba de perder a su mujer y es llevado a una residencia exclusiva, The Boroughs, una gran comunidad de jubilados en la que poder vivir la vida al máximo. Pero no todo parece bonito, pues para el parece todo una cárcel.

Una de sus primeras noches tiene un encuentro terrible que le hace quedarse e intentar desentrañar el secreto que hay en The Boroughs.

La serie es entretenida, pero admito que no me ha terminado de encandilar en exceso. Con ocho episodios de unos 40 min cada uno, vamos poco a poco conociendo a todos los personajes de esta curiosa comunidad. La serie me ha recordado a tantas cosas, no es que esté mal realizada, pero si que quizás si hubiese tenido algún que otro episodio menos, creo que sería suficiente. No me cuenta nada nuevo. De echo este año en el Festival De Sitges tuve la ocasión de ver ‘The Home’ y la sinopsis se parece un poco, si que es verdad que da un giro más fantástico que me ha gustado, pero mas o menos ha sido muy parecido.

Reparto y equipo

Pero no todo ha sido malo, la verdad que los actores han logrado mantener la serie al completo. Y es que estamos hablando de un repartazo. Alfred Molina encabeza esta historia de género fantástico, junto a Bill Pullman, Geena Davis, Clarke Peters, Denis O’Hare, Jena Malone, o Alfre Woodard entre otros.

Se nota mucho el cariño puesto en cada uno de los personajes. Me gusta mucho la química que hay entre todos y la camaradería. Y otro punto a su favor sin duda la producción de la serie. Está super bien cuidada, los efectos digitales me han parecido super buenos para una serie, que al final no suelen tener tanto presupuesto como las películas. Y el diseño de la criatura (si, hay bicho) me ha gustado mucho.

Conclusiones

‘The Boroughs: Jubilación Rebelde’ no es perfecta, pero es una serie que puede ser interesante para la gente que no ha visto demasiado cine fantástico. Al final es una historia curiosa y bien llevada. En mi caso, no me ha contado nada nuevo y quizás mis expectativas eran demasiado altas. Recordad, nunca hay que ir con grandes expectativas, porque no significa que un producto sea malo, si no que quizás nos habíamos hecho otra película en la cabeza y tampoco es justo. Como siempre digo, vedla, disfrutadla y comentadme que os a parecido a vosotros.

Documenta Madrid 2026 presenta su 23º edición

Arranca Documenta Madrid 2026

Se ha presentado en Madrid, la 23º edición de Documenta Madrid. Festival Internacional de Cine organizado por el Área de Cultura, Turismo y Deporte. Luis E. Parés, es el director artístico del festival, que este año articula su programación en torno al concepto ‘Tomar el pulso’.

Desde la Cineteca Madrid, nos ha contado que del 26 al 31 de mayo será cuando se celebre Documenta Madrid. Con seis sedes dentro de la ciudad, Cineteca Madrid, Filmoteca Española, Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia, La Casa Encendida, ECAM y Goethe-Institut.

Un documental de Pasolini inédito

‘Revisitazione dello sciopero, será la sesión inaugural. Una experiencia audiovisual basada en el documental inacabado que Pier Paolo Pasolini dedicó a la primera huelga de barrenderos en Italia de 1970. En 2005 fueron recuperados materiales originales del proyecto, que se pensaban ya desaparecidos. Si que el registro sonoro se perdió definitivamente.

Secciones competitivas

El Festival tiene tres categorías: Competición Internacional, Competición Nacional y corte Final, dedicada a proyectos españoles en fase avanzada de montaje. Tanto la competición Nacional como la Internacional conceden premios del jurado y del público, e incorporan además el galardón Fugas, repartiendo en total 36000 euros en galardones. Por su parte, Corte Final cuenta con un premio de distribución, otorgado por Agencia Freak y valorado en 6000 euros.

Programación en las distintas sedes

En Filmoteca Española, gracias a Documenta Madrid se podrá ver una retrospectiva dedicada al colectivo Third World Newsreel.

En La Casa Encendida acoge la primera retrospectiva en España del cineasta británico Charlie Shackleton, cuya obra se sitúa en un territorio híbrido entre el documental, el ensayo y la experimentación formal. El Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, muestra una retrospectiva dedicada a la cineasta chilena Marilú Mallet, figura clave de la primera generación de directoras del cine chileno.

El Encuentro ECAM, desarrollado entre Cineteca Madrid, Goethe-Institut y la Escuela de Cinematografía y del Audiovisual de la Comunidad de Madrid (ECAM), estará dedicado al cineasta alemán Jan Soldat, cuya obra se caracteriza por una exploración directa de la intimidad, los cuerpos y las dinámicas de poder.

La programación paralela se completa con el ciclo Una vanguardia recóndita. Cine experimental esloveno (29 y 31 de mayo), comisariado en colaboración con la Cinemateca de Eslovenia.

Cierre del Festival gracias a Juan Cavestany

El 31 de mayo se estrenará ‘Vial Matadero’, película inédita del cineasta Juan Cavestany realizada específicamente para esta edición y producida por Matadero Madrid y cineteca Madrid. El filme propone una mirada sobre Matadero como espacio simbólico de transformación urbana y social.

Novedades de Arvi Licensing junio 2026

Spielberg y muchos otros llegan a casa gracias a Arvi Licensing

Este verano se plantea muy bueno para el formato doméstico, y es que Arvi Licensing nos trae muy buen cine. Y es que el 24 de junio vienen un montón de novedades. Series, clásicos y novedades, para todos los gustos.

La fantástica ‘El caballero de los siete reinos’ llega a nuestras casas en varios formatos, DVD, Blu-ray, 4K Ultra HD y un Steelbook limitado en 4K Ultra HD.

La galardonada al Oscar a Mejor Película, ‘Una batalla tras otra’, llega en una edición metálica limitada 4K Ultra HD + Blu-ray, que además incluye un exclusivo disco Blu-ray de contenido adicional.

‘Eraser (Eliminador’) llega por primera vez en 4K Ultra HD en edición especial coleccionista, además con reediciones en DVD y Blu-ray. Un clásico del cine de acción de los noventa, cargado de conspiraciones, persecuciones y tensión.

También llega ‘El Patriota’, con una preciosa edición steelbook 4K Ultra HD de dos discos, que cuenta con el montaje cinematográfico y extendido. También ‘Notting Hill’ y ‘Dulce hogar… solo a veces’ se estrenan en 4K Ultra HD para que las disfrutemos de la mejor calidad posible.

Y qué decir de las 4 ediciones en steelbooks de las grandes películas de Spielberg. ‘E.T. El Extraterrestre’, ‘Tiburón’, ‘La lista de Schindler’ y ‘Parque Jurásico (Jurassic Park), regresan para hacer que no salgamos de nuestras casas.

Y también se celebra el 10º aniversario de ‘Warcraft’, con una edición limitada steelbook en 4K Ultra HD + Blu-ray, dedicada al universo fantástico que conquistó a millones de espectadores, así como una reedición de Blu-ray.

Os dejamos todas las novedades que llegan a continuación con una galería de imágenes, en las que veréis todos los estrenos que llegan este junio.

Crítica: ‘Se tiene que morir mucha gente’

En qué plataforma ver Se tiene que morir mucha gente

Divertida, tierna y llena de realidad

El 21 de mayo llega a nuestras pantallas ‘Se tiene que morir mucha gente’, una serie de 6 episodios de unos 30 minutos cada uno, que ya hemos podido ver y que nos ha gustado mucho. Bajo la dirección de Victoria Martín, Movistar Plus+ nos trae esta serie protagonizada por Anna Castillo, Macarena García y Laura Weissmahr.

Las buenas amistades están en las malas y en las malas

Tres amigas se reencuentran en la Fiesta de Revelación de Género de una de ellas. Bárbara y Elena han seguido en contacto, Elena es la que ha tardado en volver a verlas y está a punto de estallar. Literalmente, pues está casi de 9 meses de embarazo y también porqué le ha entrado pánico a esa vida de casada con un hombre de 60 años millonario y un bebé en camino. Bárbara es otra bomba de relojería que vive a base de benzodiacepinas y se ve a si misma de niña y lo lleva con demasiada normalidad. Mientras que Maca es una enamorada de la vida y a la que le cuesta estar sola.

Todas ellas tienen que lidiar con la vida, con las decisiones tomadas, con sus sentimientos y sus pensamientos pesimistas. La serie tiene un humor bastante crítico y me encanta que realmente parecen amigas. La química que tienen todas ellas, la manera de echarse pullas, de quererse y de odiarse a la vez es fantástica y me parece un acierto y un gran trabajo por parte de todas.

De la novela a la televisión

Todos tenemos la típica lista de libros pendientes y ‘Se tiene que morir mucha gente’ es uno de los míos. Me encantó la portada y no dude en acercarme a él. Después de ver la serie, tengo unas ganas de cogerlo y disfrutarlo como he disfrutado con esta historia.

Victoria Martín es la encargada de escribir la novela y de dirigir ‘Se tiene que morir mucha gente’, esto se nota ya que ha tratado a la historia con un gran amor y con un gran detalle en todo lo que vemos. Junto a ella dirige Sandra Romero y Nacho Pardo y por supuesto la adaptación del guion es de ella también.

Como he comentado, ha reunido un reparto muy natural, Anna Castillo y Macarena García, además de ser amigas, en pantalla logran una química increíble. Pero también ha sido un gran acierto contar con Laura Weissmahr. Actriz que tiene un papel muy dulce frente a los dos terremotos que tiene al lado.

Pero sin duda, aunque ellas están perfectas, tengo que hablar de Sofía Otero. Actriz en 2023 ganó el Oso de Plata a la Mejor Interpretación Protagónica por ‘20000 especies de abejas’. Convirtiéndose en la actriz más joven en conseguir este galardón y que aquí me ha parecido tremenda. Tiene un papel muy visceral, es el personaje de Bárbara en su niñez, pero realmente es la mala conciencia que la está incitando una y otra vez a seguir medicándose y a odiar a todo el mundo. Me ha encantado, me he reído muchísimo con ella y la verdad que está fabulosa.

Lo difícil que nos ponemos muchas veces la vida

Y es que al final, ‘Se tiene que morir mucha gente’ es no procesar lo que se nos viene encima. No lograr digerir que la vida no es lo que uno quiere, si no que tiene baches y que esos baches te ayudan a crecer y convertirte en la persona que eres. Una serie que sin duda recomiendo, he disfrutado, me he reído y sufrido con estas tres amigas a las que les da un vuelco loco la vida y tienen que soportarse de golpe y porrazo.

Análisis del Steelbook de ‘Predator Badlands’

‘Predator Badlands’ llega a nuestras casas 

Tenemos con nosotros uno de los steelbook más chulos que Divisa Films nos ha traído. ‘Predator Badlands’, la última película acerca de estos alienígenas que tanto les gusta cazar.

En un futuro bastante lejano, en un planeta remoto, conocemos a Dek, un joven Predator. El es expulsado de su clan y junto a Thia, se embarca en un viaje en busca de su adversario definitivo.

Con una hora aproximada de extras, vemos el montaje de la película, la creación de los Predator, los efectos visuales y digitales, que en esta cinta son mucho más. Y la verdad que se disfrutan mucho.

A continuación os dejamos con la ficha técnica y con las fotografías de esta edición tan bonita. Ademas de un vídeo al final del artículo donde la podéis ver.

Película 4K ULTRA HD

Imagen: 2160p Alta Definición / 2.39:1 / 16×9

Idiomas: 7.1.4 Dolby Atmos: Inglés / DTS Digital Surround 5.1: Castellano / Dolby Digital Plus 7.1: Italiano / Dolby Digital 2.0: Audiodescripción en Inglés.

Subtítulos: Castellano, Italiano, Danés, Finés, Noruego, Sueco, Inglés codificado para sordos.

Película Blu-ray

1080p Alta Definición / 2.39:1 / 16×9

Idiomas: DTS Digital Surround 5.1: Castellano / DTS-HD Ma 7.1: Inglés / Dolby Digital Plus 7.1: Italiano

EXTRAS (1 hora aprox.)

En la piel del Predator (05:43 min)

Vemos al actor debajo del traje, estamos en territorio de estos aliénigenas y también diferentes tipos de monstruos.

Autenticidad sintética (06:41 min)

La creación de las sintéticas, es divertido ver a la actriz, Elle Fanning moviéndose y luchando contra su propio cuerpo, pues tiene que fingir que no tiene piernas.

El diseño de las Badlands (6:53 min)

Dek de los Yautja (06:11 min)

Escenas eliminadas (27:37 min)

Me gusta mucho ver todo este extra, ya que podemos ver las escenas sin CGI, y como son antes de ser montadas. Además, por supuesto, de las escenas que no hemos visto en la película.

  • Trampa de arena
  • El cañón fluvial
  • Tessa contra Abe
  • Hierba cortante
  • El puesto avanzado
  • Superexoesqueleto montacargas

Nuevos invitados en San Diego Comic-Con Málaga

La San Diego Comic-Con Málaga comienza a ponernos los dientes largos

Del 3 al 4 de octubre tenemos una de las grandes sorpresas de la San Diego Comic-Con Málaga, ya que Sean Astin y Elijah Wood, se unen a la lista de invitados que ofrecerán en el evento charlas, firmas y fotos con los fans asistentes.

Coincidiendo con el 25º aniversario del estreno de ‘El Señor de los Anillos’, una de las trilogías más influyentes de la historia del cine, la San Diego Comic-Con Málaga, reunirá por primera vez en España al binomio principal, Sam Sagaz y Bilbo Bolsón.

De La Comarca a la Comic-Con de Málaga

Sin duda, su papel más memorable fue Frodo Bolsón, pero no olvidemos que Elijah Wood lleva trabajando desde bien niño, su pequeño papel en ‘Regreso al Futuro II’, o su actuación en ‘Un chico llamado Norte’, le ha llevado a pasar por películas como la estupenda ‘The Faculty’, ‘Olvídate de mí’, también a representar uno de los villanos más turbios en ‘Sin City’ o también pasar por series como la loca ‘Dirk Gently’s Holistic Detective Agency’.

Pero Sean Astin no se queda para nada atrás, y es que ¿cómo olvidar al gran protagonista de ‘Los Goonies’? Ha pasado por infinidad de proyectos, series como ‘Me llamo Earl’, la fantástica ‘The Strain’, ‘The librarians’ o la estupenda ‘Strangers Things’. Pero muchas veces, aunque no veamos a los actores, les escuchamos, y Sean Astin ha puesto voces a personajes como Shazam o la tortuga ninja Raphael. Además estuvo nominado al Oscar por su cortometraje ‘Kangaroo Court’.

Más invitados del 1 al 4 de octubre

Para esta nueva edición de 2026, que se celebrará en FYCMA (Palacio de Ferias y Congresos de Málaga) del 1 al 4 de octubre, llegarán muchos más invitados. Entre ellos, las ya confirmados, tenemos a Richard Dean Anderson (‘Macgyver’), Kristian Nairn (‘Juego de Tronos’), Iñaki Godoy (‘One Piece’), Michael Rooker (‘Guardianes de la Galaxia’), John Romita Jr. (Spiderman) y Kevin Smith (‘Clerks’).

Una edición que viene un poco manchada por algún error de la edición anterior, pero que ya nos contaron en la presentación de este año, que han aprendido y van a intentar que este año “sea algo a la altura de la ilusión de la entrega que los fans han demostrado’. (Vídeo aquí)

Crítica: ‘Berlín y La Dama del Armiño’

En qué plataforma ver Berlín y La Dama del Armiño

 

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Final aceptable para Berlín y su banda

Llega a nuestra pequeña pantalla la segunda temporada de Berlín. Con 8 nuevos episodios, ‘Berlín y la Dama del Armiño’ se torna un tanto más oscura, en algunos momentos, echando fuera todo el buen rollo que tenía la primera temporada. Además de tener bastantes escenas de relleno que no llegan a ningún lado. Pero bueno, no significa que sea un mal producto, pero para mí, algo más simple que su primera.

¿Dónde nos vamos esta vez con Berlín?

Si la primera temporada nos llevaba hasta París, esta vez nos quedamos en la Península Ibérica y vamos a Sevilla. Allí Berlín será contratado para un robo que le apasiona, y es que como buen amante de arte, va a disfrutar mucho dándole vueltas para llegar a la mejor solución con su banda.

Como he comentado, no tiene tan buenos momentos como la primera temporada que vimos ya en 2023. Pero aun así, sigue siendo más amable que La Casa de Papel. Como en la anterior los exteriores son muy importantes y Sevilla, Peñíscola son parte de del escenario que vamos viendo.

Además también tendremos buenas escenas de acción y tensión, como trampas en el camino de nuestros protagonistas que les pondrán en el filo de la muerte.

Además, aunque en los episodios anteriores vimos diferentes relaciones, aquí se vuelve un poco traumáticas sin necesidad y cuentan demasiado para la trama, algo que en mi caso no me ha terminado de cuajar.

Nuevas caras en el horizonte

Volvemos a juntarnos con la banda, y estos son ni mas ni menos que a Pedro Alonso como Berlín, Michelle Jenner como Keila, Tristán Ulloa como Damián, Begoña Vargas como Cameron, Julio Peña como Roi y Joel Sánchez como Bruce. Sin duda, em sigue encantando el tándem de Michelle Jenner y Joel Sánchez, pese a que todo se complica.

En esta temporada también se unen, Imna Cuesta, con un personaje lleno de vida y muy salvaje algo que hará que Berlín se vuelva loco por ella. También encontramos a José Luis GarcíaPérez, Marta Nieto, Jasón Fernández, Luis Callejo y Jorge Rapela.

¿Cómo se plantea el futuro de ‘La Casa de Papel’?

Parece que Pedro Alonso ya ha decidido poner fin a su papel de Berlín, un personaje que le ha dado fama y fortuna y que sin duda fue de los más queridos y odiados de esta saga.

Pero también durante estas semanas Netflix ha comentado que tiene muchas más historias que contar sobre ‘La Casa de Papel’, pero tampoco ha dado mucha más información, no sabemos si será, secuela, precuela o nuevas historias de los integrantes de la banda principal. Esta claro que tendremos que esperar, solo espero que sea algo distinto y puedan regalarnos buenos momentos.

Análisis de la edición 4K Ultra HD de ‘Springsteen’

The Boss llega a nuestras casas gracias a Divisa Films

Estupenda edición en 4K Ultra HD de la película ‘Springsteen. Deliver me from nowhere’. Llega a nuestras casas gracias a Divisa Films. Con varios extras muy interesantes, donde escuchamos al reparto y al mismísimo Boss hablando de como se hizo la película.

Jeremy Allen White protagoniza esta película íntima sobre la creación del álbum acústico Nebraska de Bruce Springsteen. En la cúspide del estrellato mundial, el joven músico lucha por conciliar las presiones del éxito con los fantasmas de su pasado. Nebraska marcó un momento crucial en la vida del Boss y está considerado como uno de sus trabajos más perdurables.

A continuación os dejamos la galería de fotos de la edición en 4K

Película 4K Ultra HD

Imagen: 2160p Alta Definición / 2.3:1 / 16×9

Idiomas: 7.1.4 Dolby Atmos: Inglés / DTS Digital Surround 5.1: Castellano / Dolby Digital Plus 7.1: Italiano, Español Latino / Dolby Digital 2.0: Audiodescripción en Inglés.

Subtítulos: Castellano, Italiano, Español Latino, Danés, Finés, Noruego, Sueco, Inglés codificado para sordos.

Película Blu-ray

Imagen: 1080p Alta Definición / 2.39:1 / 16×9

Idiomas: DTS Digital Surround 5.1: Castellano / DTS-HD MA 7.1: Inglés / Dolby Digital Plus 7.1: Italiano /Dolby Digital 2.0: Audiodescripción en Inglés.

Subtítulos: Castellano, Italiano Danés, Finés, Noruego, Sueco, Inglés codificado para sordos.

EXTRAS (37:17 min)

Reflexiones:

Así se hizo Springsteen: Deliver me from nowhere. (37:17 min)

En todos estos actos vamos viendo la creación de la película, la elección del protagonista y de cómo poco a poco fue invadiéndose del propio Bruce Springsteen. Tenemos entrevistas con el director, actor, el músico y mucha gente más que ayuda a entender un poco mejor la película.

ACTO 1: Del libro a la pantalla

ACTO 2: Más allá de la música

ACTO 3: Convertirse en Bruce Springsteen

ACTO 4: Profunda autenticidad

Análisis del Blu-ray de ‘Primate’

Primate llega a nuestras casas con unos extras muy técnicos

Divisa Films nos trae esta divertida y gore película de terror ‘Primate’. Poco os puedo decir de ella, ya que si seguís la web, no he parado de recomendarla desde que la vimos en Sitges. ‘Primate’ nos cuenta la historia de Ben, un mono que coge la rabia y comienza a comportarse de manera muy violenta. Dicho por el propio director, Johannes Roberts, es su propio ‘Cujo’.

En este Blu-ray, tenemos mas de 30 minutos de extras y en ellos vemos al joven reparto que tiene la película, la creación de Ben, es espectacular ver la transformación de Miguel Torres Umba.

Os dejamos unas cuantas fotos del Blu-ray, los extras y un pequeño vídeo de esta edición.

Ficha técnica

Imagen: 1080p HD – 2.39:1 / 16×9

Audio: Castellano 5.1 Dolby Digital Surround / Inglés Dolby Atmos / Alemán, Checo, Español (Latino, Francés (Canadá), Francés (Francia), Húngaro, Italiano, Japonés y Polaco en Dolby Digital 5.1 Surround / Audiodescripción en Inglés5.1 Dolby Digital Surround / Audiocomentario en Inglés 2.0 Estéreo Dolby Digital.

Subtítulos: Castellano, Inglés, Inglés para sordos, Alemán, Checo, Chino cantonés, mandarín tradicional de Taiwan, Coreano, Danés, Eslovaco, Español (Latino), Fran´ces (Canadá, Francés (Francia, Finés, Húngaro, Italiano, Japonés, Neerlandés, Noruego, Polaco, Sueco, Tailandés y Turco.

EXTRAS (40 min aprox.)

Dirigiendo Primate: Terror primario (09:29 min)

El director, el productor y también parte del equipo nos van contando como ha sido la creación de esta película y lo divertido que ha sido rodar ‘Primate’. Pues en realidad han querido hacer lo que querían.

Sangre nueva, los rostros de Primate (10:01 min)

El director nos cuenta que quería un reparto relativamente desconocido. Que fuese creíble y que aguantase el embiste de un mono asesino.

Creando a Ben (11:22 min)

Increíble poder ver la transformación del actor en este mono. La máscara animatrónica está genial. En este extra podemos ver todos los secretos con los que lograron que Ben fuese tan real

Diseñando el Paraíso (07:01 min)

Tráiler de ‘La muerte de Robin Hood’

Robin Hood regresa a los cines con una visión bastante oscura del personaje

Está claro que cuando hablamos de A24, sabemos que vamos a tener un producto de alta calidad. El 3 de julio, llega por fin la esperada ‘La muerte de Robin Hood’, protagonizada por Hugh Jackman.

Michael Sarnoski ya nos sorprendió con la estupenda ‘Pig’ (aquí nuestra crítica) que ganó el Premio Independent Spirit al mejor primer guion y aquí vuelve a dirigir y también se encarga del guion. La cinta se inspira nen la balada homónima escrita en el siglo XVII, y aquí el director ha querido mostrar “Cómo habría sido realmente la vida de Robin Hood en pleno siglo XIII”.

Hugh Jackman es el encargado de dar vida a este Robin Hood atormentado por su cruel pasado. Junto a el encontramos a Emmy Jodie Comer, Bill Skargard, Noah Jope y la jovencísima Faith Delaney.

Sarnoski y Jackman hablan sobre la película

«LA MUERTE DE ROBIN HOOD plasma un retrato muy humano de la vida de Robin», comenta el actor Hugh Jackman. «Nos muestra las consecuencias de sus actos a través de la oscuridad, el arrepentimiento, el dolor y la pérdida. La violencia siempre deja huella en todos los implicados, independientemente de sus motivaciones. El filme plantea cómo nos afecta esa huella y si puede redimirse una persona atormentada por esas vivencias».

«Sabía que Hugh [Jackman] iba a bordar el lado violento y agresivo de Robin Hood, pero también podría transmitir empatía y complicidad», apunta Sarnoski « [Robin] Sabe que se ha convertido en un hombre violento y también que quiere liberarse de esa losa. Hugh combina a la perfección la cercanía y la intensidad que requiere un personaje tan complejo». Concluye el joven cineasta.

Tráiler completo en su versión original y doblado al castellano

Crítica: ‘Las Ovejas Detectives’

En qué plataforma ver Las Ovejas

Divertida, tierna y con un gran misterio que resolver

Uno de mis animales totem es sin duda la oveja, con esto quiero decir, que soy poco objetiva en cuanto a esta película, pero admito que me ha encantado. Este cuento de ovejas investigando el crimen de su pastor me ha parecido, tierno, curioso y muy divertido.

Ovejas detectives ¿Por qué?

Basada en la novela de Leonie Swann, la cinta nos trae la historia del rebaño de ovejas de George, un pastor que es asesinado. Las ovejas, con una gran facilidad para investigar crímenes gracias a todas la novelas que les leía George, comienzan a intentar trabajar con el policía local para ayudarle a encontrar al asesino.

Lo dicho, me ha parecido tan divertida, es la típica historia de investigación, en donde siempre hay muchos sospechosos con grandes móviles y no se sabe realmente quien es el culpable hasta llegar al final de la historia.

‘Las Ovejas detectives’ es una película super entretenida, tiene momentos un tanto tristes, al final, están despidiéndose de quien las cuida y las mima. Y tiene un poso bastante nostálgico, donde vemos que la importancia del rebaño, de sentirse dentro de uno y hacerse valer dentro de un conjunto.

¿Quiénes son estas ovejas?

Hugh Jackman, se rodea de unas ovejas realizadas por CGI, me parece un trabajazo, ya que están muy bien hechas. Cada una a su  manera y diferentes, dándoles una personalidad clara a cada una de ellas.

Estas ovejas llenas de vida tienen las voces de Patrick Stewart, Regina Hall, Brett Goldstein, Bella Ramsey, Chris O’Dowd, Rhys Darby, Bryan Cranston, Julia Louis-Dreyfus, Arrop Shergill, Isha Agarwal y Tommy Birchall.

En el reparto humano encontramos a Tosin Cole, Conleth Hill, Hong Chau, Nicholas Braun, Kobna Holdbrook-Smith, Molly Gordon, Nicholas Galitzine y con la aparición de Emma Thompson. Todos ellos en papeles bastante bobos, estamos al final ante una historia bastante familiar y no necesitamos tanta seriedad. El tono me ha gustado mucho, ya que nos adentra perfectamente en el cuento que nos están contando.

¿Quién nos ha traído esta maravilla a la gran pantalla?

Kyle Balda, es el encargado de dirigir este cuento. Famoso animador, en películas como ‘Monstruos S.A’, ‘Chicken Run’ o ‘Toy Story’. Además de trabajar dentro de películas como ‘The Matrix Revolutions’, ‘Mars Attacks’ o ‘Atrapa esos fantasmas’ en el campo de efectos visuales.

Junto a el encontramos a Craig Mazin, con quien pudimos pasar una tarde en una masterclass gracias a un evento de ‘The Last of Us’. Justo aquí le podéis escuchar hablando acerca de rodar comedia.

Y que deciros, sin duda una de las grandes maravillas de la cinta es la creación de estos animales. Evidentemente sabemos que no son reales, pero la animación es espectacular. El pelaje, es increíble, parece que las vayas a tocar y realmente estén allí. Me gusta mucho, lo que he comentado antes, que cada una tenga su propia apariencia, con un color de pelaje diferente. Algo que también nos ayuda a diferenciarlas. Al final son las protagonistas de la película.

Una comedia para toda la familia

‘Las ovejas detectives’ es una cinta que puedes ir a ver con toda la familia y disfrutarla. Da igual la edad, es un cuento que entretiene y también enseña que el ser diferente no tiene porque ser algo malo, que las diferencias se crean y muchas veces no son ni reales. Además veremos que la muerte duele, pero aceptarla ayuda a no olvidar.

Así que lo dicho, disfrutad de estos animalejos, entrad en esta historia de crímenes y averiguar quien es el asesino junto a un rebaño de ovejas muy divertido.

 Ficha de la película

Estreno en España: 08 de mayo de 2026. Título original: The Sheep Detectives. Duración: 109 min. País: Reino Unido. Dirección: Kyle Balda. Guion: Craig Mazin. Música: Heitor Pereira. Fotografía: George Steel. Reparto principal: Hugh Jackman, Emma Thompson, Nicholas Braun, Nocholas Galitzine, Molly Gordon, Hong Chau, Tosin Cole, Conleth Hill, Kobna Holdbrook-Smith, Bryan Cranston, Julia Louis-Dreyfus, Chris O’Dowd, Patrick Steward. Producción: Working Title Films, Lord Miller, Amazon MGM Studios, Three Strange Angels. Distribución: Sony Pictures. Género: Comedia. Web oficial.

Nuevo tráiler de ‘La Odisea’

Nolan muestra todas las maravillas de la obra de Homero

La obra de Homero, compuesta por 24 cantos, llega a nuestras pantallas en una nueva versión gracias a Christopher Nolan. Tras el gran éxito de ‘Oppenheimer’ (crítica aquí), Universal Pictures, vuelve a respaldar al director en este titánico proyecto del director.

Rodada en todo el mundo, Nolan, ha utilizado la nueva tecnología IMAX. Además el director vuelve a contar con Hoyte van Hoytema para la fotografía, algo que parece un gran acierto después de ver las imágenes del tráiler.

Si no conoces La Odisea

‘La Odisea’ cuenta el regreso a casa de Odiseo, tras la guerra de Troya. Después de haber estado 10 años luchando, Odiseo tarda otros 10 años en regresar a la isla de Ítaca. El 17 de julio veremos las aventuras y desventuras que sufrió durante su viaje. Cíclopes, brujas, ninfas, sirenas, traiciones, todo esto y mucho más es lo que nos espera en esta épico historia.

La dirección y la adaptación del guion vienen de la mano de Christopher Nolan, en el reparto encontramos a Matt Damon, Tom Holland, Anne Hathaway, Robert Pattinson, Lupita Nyong’o, Zendaya, Charlize Theron, Logan Marshall-Green, Himesh Patel o Samantha Morton, entre muchos otros.

¿Qué vamos a ver en el tráiler?

Después de la aparición de Nolan en The Late Show con Stephen Colbert, se ha procedido a darnos un nuevo tráiler, donde vemos mucha más acción. Y se centra también en los personajes de Calipso (Charlize Theron), Atínoo (Robert Pattinson) y Eumeo (John Leguizamo). También vemos parte de la Guerra de Troya con un John Bernthal como Menelao. Además del terror que provoca el Polifemo, el gigante cíclope que se encuentran en una gran cueva.

A continuación os dejamos el tráiler en su versión original y en su versión doblada al castellano.