Preciosos encuentros nostálgicos y divertidos con DeVito y Shimizu

Duncan Jones ha visitado el Festival de Sitges para presentar ‘Rogue Trooper’, acompañado por los productores Stuart Fenegan y Ben Smith. El director británico, que llevaba años queriendo llevar a la pantalla esta historia de ciencia ficción basada en el cómic de Gerry Finley-Day y Dave Gibbons, ha explicado que «queríamos adaptar los cómics más cercanos a nuestros días». Jones, que ya exploró la clonación en Moon, ha reconocido que «soy un gran fan de ‘Rogue Trooper’ y llevaba muchos años queriendo adaptar esta historia». Sobre la decisión de apostar por la animación, ha destacado sus ventajas a la hora de trabajar con el reparto: «Lo bonito de hacerla animada es que solo necesitamos a los actores un corto espacio de tiempo», lo que permite ahorrar «que luchen por ver quién es más gracioso y la lucha de egos», bromeó. El cineasta ha subrayado también la independencia del proyecto y sus expectativas comerciales: «Este es un filme independiente, esperamos buena acogida por parte del público, ojalá la veamos pronto en cines».

Takashi Shimizu ha pasado por el Festival de Sitges para recoger el Premio Màquina del Temps, un reconocimiento a su trayectoria y a su contribución al cine fantástico y de terror, marcada especialmente por la saga ‘Ju-on (La maldición)’. Durante nuestro encuentro, el cineasta japonés ha hablado de la evolución del género en su país y ha celebrado que el terror haya conseguido ir más allá del J-horror, algo que le permite explorar nuevas formas y caminos creativos, algo que hace con su nuevo filme ‘The Mouths’. Sin embargo, hay terrenos que prefiere no pisar: ha confesado que nunca haría un slasher porque le da miedo la sangre y no soporta ni siquiera cortarse un dedo. También nos ha desvelado que fue él mismo quien creó el icónico sonido gutural de Kayako, una de las señas de identidad de La maldición. Shimizu ha recordado con simpatía la parodia de ‘Scary Movie 4’, en la que participó de buen grado e incluso se ofreció a colaborar con sus responsables. Sobre ‘Sadako vs. Kayako’, ha explicado que la productora no le pidió permiso para realizar el enfrentamiento entre ambas figuras del terror japonés, aunque mantiene una buena relación con el productor. Y, puestos a imaginar nuevos cruces, el director tiene clara una de sus preferencias: le gustaría ver a Kayako enfrentándose a Chucky.

Hemos tenido una interesante charla con Guillem Ignasi Bauzà Cabot, animador español especializado en stop motion que ha trabajado en Laika, en la producción de ‘Wildwood’ y en Aardman, con ‘La oveja Shaun’. Durante nuestro encuentro, nos ha explicado el enorme crecimiento que experimentó Laika durante la producción de Wildwood: cuando comenzó a trabajar allí, la compañía contaba con dos edificios, mientras que al finalizar el proyecto ya disponía de ocho. Una expansión que refleja la complejidad de una película que, según nos ha contado, requiere muchos más recursos que Coraline, una producción que podría realizarse en un solo edificio. Bauzà también ha destacado la minuciosidad del trabajo artesanal, con especial atención a detalles tan concretos como reproducir el movimiento de un bíceps o disponer de numerosas cabezas intercambiables para representar un llanto. Además, ha explicado cómo algunas escenas combinan marionetas físicas con personajes duplicados digitalmente: las imágenes proyectadas sobre el croma se animan previamente con las propias marionetas o sirven de referencia para los animadores digitales. Todo ello manteniendo la esencia del stop motion: un trabajo realizado físicamente, con una elaboración artesanal que, según ha subrayado, prescinde por completo de la inteligencia artificial.

Después de recibir su premio a toda una carrera, hemos tenido la ocasión de estar junto a Danny DeVito de nuevo en un encuentro con el público. Como ocurrió ayer, se ha sentido muy agradecido por todo el cariño que ha recibido y también por lo bien que ha sido recibida la película de ‘Drag’. Pero el actor, director y productor a venido ha hablar de su carrera y nos ha contado un montón de anécdotas e historias que han hecho la locura en la sala. Nos ha hablado de como fue el rodaje de ‘La guerra de los Rose’, de la serie en la que aparece en la actualidad ‘It’s Always Sunny in Philadelphia’ y de lo bien que se lo pasa en el rodaje. Pero por supuesto nos ha hablado de la estupenda ‘Matilda que mañana se podrá ver en el Festival con un coloquio junto al él y de su trabajo con Tim Burton o Milos Forman.

Se ha anunciado que la sesión sorpresa de la 59ª edición del Festival de Sitges estará protagonizada por ‘Freaks Part II’, secuela de la película que Adam Stein y Zach Lipovsky presentaron en el certamen en 2018. La cinta, que se proyectará el sábado 17 de octubre a las 22:45 h en el auditorio del Hotel Meliá, sigue a una mujer y su hija, interpretadas por Amanda Crew y Lorelei Olivia Mote, que deben ocultar su identidad en un mundo que quiere destruirlas. El domingo llegará el turno de las maratones sorpresa y de clausura, con títulos como ‘One Spoon of Chocolate’, de RZA, ‘Penny Lane Is Dead’, de Mia Kate Russell, ‘Company’, de Casey Affleck, ‘Drag’, ‘Half’, ‘The Spiral’ y ‘Buddy’, poniendo así el broche final a una edición que promete despedirse por todo lo alto.

‘Rogue Trooper’ (crítica extendida)

Duncan Jones adapta el cómic de culto ‘Rogue Trooper’, publicado en 1981 por la revista británica 2000 AD, en una aventura de ciencia ficción bélica que combina acción, comedia y sátira. Su protagonista es un soldado genéticamente modificado que sobrevive en un planeta devastado por la guerra, acompañado por las conciencias de tres compañeros fallecidos, almacenadas en chips que lleva en su rifle, casco y mochila.

La premisa recuerda a ‘Altered Carbon’ por esa persistencia de la identidad más allá del cuerpo, mientras que su humor y su crítica del absurdo militar pueden evocar a ‘Starship Troopers’ o ‘Borderlands’. La película no conserva de forma especialmente marcada las referencias políticas del cómic original, pero sí sabe reírse de una maquinaria bélica que convierte a los soldados en piezas reemplazables.

Visualmente es una pasada: colores radiactivos, paisajes apocalípticos y una estética digital que recuerda a las cinemáticas de videojuegos o a un episodio de ‘Love, Death & Robots’. Tras el tropiezo de ‘Warcraft’, Jones demuestra que todavía sabe construir mundos de ciencia ficción con personalidad.

Comentado por Furanu.

‘Victorian Psycho’

Dividida en una serie de episodios, vamos conociendo a Winifred Notty, una institutriz deseando encajar en su nueva familia. Allí tendrá que hacerse cargo de dos jóvenes y de que su educación sea exquisita. Ella sabemos que guarda un misterio que poco a poco iremos descubriendo.

Creo que le falta un poquito de fuerza a esta cinta que me pensaba más loca. Si que es cierto que esto es lo malo de las expectativas. ‘Victorias Psycho’ no es una mala película, todo lo contrario. Maika Monroe está increíble, no la había visto en ningún papel parecido y la verdad que lo borda. En el fondo la llegas a coger cariño.

En noviembre llega a nuestras salas de cine, yo le daré otra oportunidad porque pienso que se la merece. Visualmente, actoralmente y en la dirección creo que es fabulosa. Quizás pensaba que iba a tener un poco más de mala uva. Pero eso ya no es culpa de la película, sino mía por haber esperado algo que no es.

Comentado por Vicky Carras.

‘Bad lieutenant: Tokyo’

Uno de los obligatorios del Festival de Sitges, es sin duda Takashi Miike, pero, para mí hoy ha sido una equivocación. Madre mía, es cierto que no todas sus películas son perfectas, por supuesto, de las 129 que tiene alguna mala tiene que salir y justo ha sido esta, ‘Bad Lieutenant: Tokio’.

Un policía de Tokio adicto al juego tendrá que investigar junto a una agente del FBI la desaparición de la hija de un político. Mientras tanto hay una serie de asesinatos en la ciudad que tienen que ver con la Yakuza.

Las actuaciones son terribles y eso que tenemos a Lily James en el reparto. El guion flojea por todos lados y es que no tiene demasiado sentido. Supongo que para Mikke si. Lo único que me ha gustado es el toque del director, su violencia y exceso. Las escenas de las muertes si que me han parecido bastante locas, pero sin más. Esta película está basada en película ‘Teniente corrupto’ de Abel Ferrara.

Comentado por Vicky Carras.

‘Los vampires’

‘Los Vampires’, de Craig Mitchell, nos lleva al Hollywood de 1930, donde un actor español rueda de noche la versión hispana de una película de vampiros mientras otro intérprete encarna el mismo papel durante el día en inglés. La rivalidad entre ambos crece a la vez que una serie de asesinatos sacude el plató.

La película tiene una interesante vertiente metacinematográfica y aprovecha una práctica real de los primeros años del cine sonoro: rodar versiones en otros idiomas para llegar a distintos públicos. El caso de ‘Drácula’ (1931), cuya versión española se filmó en los mismos decorados que la de Tod Browning, pero durante la noche, da sentido a su metáfora. Los trabajadores hispanohablantes eran, en cierto modo, vampiros condenados a habitar la oscuridad de Hollywood mientras otros ocupaban el centro de atención.

La reflexión sobre la interpretación, la identidad y la desigualdad dentro de la industria me parece lo más interesante. En cambio, la trama criminal me resulta menos convincente y la concibo sobre todo como un intento de potenciar el romanticismo del relato. Una película con una premisa histórica atractiva, más sugerente cuando habla de cine que cuando busca el misterio.

Comentado por Furanu.

‘Sacrifice’

Qué película más loca es ‘Sacrifice’ que bien me lo he pasado y que repartazo. La película nos lleva a una fiesta benéfica repleta de estrellas con la cartera bien llena de dinero. Pero esta noche no va a terminar como ellos esperan, y es que un grupo antisistema irrumpe en la sala. Con ideas místicas y secuestrando a tres personas para poder sacrificarlas para salvar el mundo.

Como digo, la película es muy loca, está muy bien dirigida y todos los actores están geniales. Mención especial para Chris Evans, que hace un papel super chulo. Ana Taylor-Joy también me ha encantado, pero estamos bastante acostumbrados a que es capaz de hacer cualquier tipo de papel y se arriesga bastante.

La película tiene mucha acción, comedia, sí que pienso, que aunque me ha gustado bastante, llegando al desenlace quizás se desinfla un poco. Pero en general ‘Sacrifice’ es una película bastante extravagante, e hipnótica.

La cinta está dirigida por Romain Gavras y está protagonizada por Chris Evans, Anya Taylor-Joy, Vincent Cassel, Salma Hayek, John Malkovich, Charli XCX, Sam Richardson, Ambika Mod y Jade Croot, entre muchos otros. Pronto llegará a Movistar+ así que ya tenéis una recomendación más para poder ver en vuestras casas.

Comentado por Vicky Carras.