Crítica: ‘Presence’

En qué plataforma ver Presence

Sinopsis

Rebekah, su marido y sus hijos, comienza a experimentar fenómenos inexplicables tras mudarse a su nueva casa. Las extrañas presencias que se manifiestan a su alrededor les harán cruzar la delgada línea entre la realidad y la percepción.

Crítica

Un thriller sobrenatural con una atmósfera muy conseguida

Una cosa es segura. Si vas a ver una película de Steven Soderbergh, seguro que siempre va a sorprender, no por nada, sino porque se arriesga con todo tipo de cine. Director de ‘Contagio’, ‘Magic Mike’ u ‘Ocean’s eleven, esta vez se adentra en el fantástico con un thriller paranormal que la verdad me ha gustado mucho.

Una familia se muda de casa para cambiar de aires. Una familia bastante desestructurada que vamos conociendo gracias a una presencia que hay en la nueva casa que no hace más que vigilarles y ver todo lo que hacen día a día. Esa presencia parece entablar cierta conexión con Chloe, la hija de esta familia que acaba de pasar por un evento trágico.

Me encanta como está rodada, pues vamos todo el rato siguiendo a un ente invisible que como he dicho, va observando, escuchando las conversaciones de esta familia y así nos hace partícipes de toda la historia.

‘Presence’ es una película muy cortita y que no deja de contarte cosas desde el primer minuto. Esos detalles para conocer a esta familia, sus duelos, sus trabajos y su manera de vivir.

Una película con una atmósfera muy conseguida. Estamos todo el rato dentro de una casa, que como digo, recorremos varias veces durante el visionado. Sobre todo la habitación de Chloe.

Lucy Liu y Chris Sullivan, son los encargados de dar vida a estos dos padres que intentan hacerlo lo mejor que pueden, pero a los que les cuesta. Sobre todo al personaje de Lucy Liu, una madre que claramente tiene un favorito entre sus hijos y no lo esconde.

Eddy Maday y Callina Liang son estos dos hijos que no se terminan de aguantar y que tienen muchos secretos entre ellos dos. Ambos están muy bien, pero Callina Liang nos muestra mucho el lado más humano de esta familia, pasando una tristeza que la hace tener unos altibajos considerables.

Técnicamente me ha gustado mucho. La cinta está realizada a partir de varios cortes, y entre esos cortes va contando diferentes escenas en las que vemos grandes planos secuencia que es lo que nos da esa sensación de estar dentro de la película. De adentrarnos en la casa, de llevar ya un rato en ella y conocer cada recoveco.

Steven Soderbergh ha realizado un trabajo tremendo, ya no solo como director, sino también como director de fotografía y editor. Con esto, deja ver lo claro que tenía todo en su cabeza y como lo ha plasmado con su trabajo.

El guion de David Koepp, es muy intrigante y consigue darnos una sorpresa final. Estad atentos durante todo el film pues la clave está sobre la mitad de la película.

A partir del 7 de marzo tenéis la película en los cines y os aseguro que va daros un pequeño debate nada más terminar.

Ficha de la película

Estreno en España: 7 de febrero de 2025. Título original: Presence. Duración: 85 min. País: Estados Unidos. Dirección: Steven Soderbergh. Guion: David Koepp. Música: Zack Ryan. Fotografía: Steven Soderbergh. Reparto principal: Lucy Liu, Julia Fox, Chris Sullivan, Callina Liang, Eddy Maday, Lucas Papaelias, Benny Elledge, West Mulholland. Producción: Extensión 765, Neon. Distribución: Diamond Films. Género: drama, fantástico. Web oficial: https://diamondfilms.es/pelicula/presence

Diario de Sitges 2024. 3 de octubre

Lo nuevo de Soderbergh abre Sitges 2024

Estamos de vuelta. Ha empezado la 57ª edición del Festival de Sitges y como cada año iniciamos nuestros diarios con experiencias, declaraciones y críticas de lo que veremos día a día. Estad atentos a nuestras redes que comentaremos decenas de títulos, gran parte de ellos ya con distribuidoras que los van a mostrar en España.

‘Presence’, el nuevo estreno de Steven Soderbergh, ha sido la película inaugural acompañada de títulos como ‘House of Boils’ la nueva versión de ‘El misterio de Salem’s Lot’ llevada a cabo por Gary Dauberman. El director estadounidense ha estado presente y por la alfombra roja han desfilado nombres como Fred Dekker, Carlota Pereda, Lisa Dreyer y Christophe Gans, miembros del Jurado Oficial de Sitges 2024.

Casi todas las secciones del festival han tenido ya proyección en esta jornada inaugural de Sitges 2024. Pero también han comenzado algunas de las múltiples secciones que pueden visitar los asistentes entre cine y cine. La zona gastronómica FOODTASTIC está ya abierta, la FANSHOP ofrece su terrorífico merchanddising, el CENTRE CULTURAL MIRAMAR ya aloja el pasaje del terror bautizado como RODAJE MALDITO, las exposiciones ONE OF US!!! A FREAKS COMIC TRIBUTE y Los extraños colores de Vranckx.

A continuación, como siempre, breves reseñas de lo proyectado y visto durante el día de hoy. Como otros años iremos publicano también críticas extendidas que podéis encontrar aquí enlazadas.

‘El segundo acto’ (crítica completa)

Comedia surrealista en la que Quentin Dupieux sigue fiel a su estilo peculiar, sobre todo el de los últimos años en los que con películas como ‘Daaaaaali!’ o ‘Fumar provoca tos’ nos ofrece una narrativa con giros inesperados y montajes desconcertantes. En esta ocasión la baza que juega el director y DJ francés es la de mezclar realidad con ficción, lo cotidiano con lo irracional.

El filme está a medio camino entre lo que buscan los muy cafeteros de Dupieux y lo apropiado para acercarse por primera vez a su cine. Si bien no es una obra para todos los gustos, es un viaje que recompensa a quienes están dispuestos a aceptar el surrealismo como una exploración de lo absurdo en la vida moderna. Puede ser desconcertante para algunos espectadores, ya que desafía las convenciones narrativas y nos invita a sumergirnos en un caos controlado embadurnado de metacine y figuras retóricas.

Romper la cuarta pared es poco para Dupieux que es capaz de romper esquemas atreviéndose más que nunca con temas actuales que presentan dilemas morales y tecnológicos. ‘El segundo acto’ podría ser un alegato contra aquello que amenaza la espontaneidad y naturalidad de lo humano.

Comentado por Furanu.

‘Twilight of the Warriors walled in’ (crítica completa)

‘Twilight of the Warriors: Walled In’, basada en ‘City of Darkness’ de Li Jun, retrata la decadencia de Kowloon, una caótica y sobrepoblada ciudad dentro del Hong Kong británico, pero sin pertenecer realmente a ningún país. Fue refugio de criminales y desamparados. Dirigida por Soi Cheang, la película se cimenta en bandas criminales y venganzas. A nivel visual, mezcla la atmósfera opresiva de películas del tipo terror japonés con intensas secuencias de acción acrobática, influenciada por el cine de Jackie Chan, Jet Li y Chow Yun-Fat. Aunque entretenida, su enfoque en la acción extrema sacrifica profundidad emocional y realismo. La actuación de Raymond Lam destaca, pero el guion es criticado por sus giros previsibles y falta de matiz social.

Comentado por Furanu.

‘Nightwatch: Demons Are Forever’ (crítica completa)

Secuela del título danés de 1994 que también estaba dirigida por Ole Bornedal (‘The Possession: El origen del mal’) y contaba con Nikolaj Coster-Waldau como protagonista. Su hija (Fanny Leander Bornedal, hija también del director) indaga sobre el trágico pasado de este deprimido vigilante nocturno, sobre el cual pesa la sombra de la muerte y el crimen

Ambos se sumergen en una trama en la que se mezclan con los fantasmas interiores con los secretos. Historia de serial killer e imitador. De fetiches y problemas mentales. Sobre todo de dramas y traumas. ‘Nightwatch: Demons Are Forever’ parte de una premisa interesante, pero se estanca rápidamente en un intento de profundizar en el tormento emocional de sus personajes, lo que acaba entorpeciendo la dinámica narrativa.

Comentado por Furanu.