Crítica: ‘¡La Novia!’

En qué plataforma ver La Novia

Jessie Buckley y Christian Bale llenan la pantalla de amor y locura 

Una de las películas que más esperaba de este año. ‘La Novia’ llega para mostrarnos una historia bastante original, dentro de una historia ya conocida. Una mezcla de géneros que logra un gran entretenimiento y sin duda una gran puesta en escena.

Conocemos a un Frankenstein, deseoso de tener una novia, si, esto ya lo conocemos. Pero aquí no es él el protagonista. Antes conocemos a Ida, una joven que muere y revive de una manera salvaje y poderosa.

La película es romántica, es un drama, tiene música y bailes, tiene un poco de todo y sobre todo tiene una historia de descubrimiento.

Maggie Gillenhaal y su locura de atreverse con Mary Shelley

Además de dirigir, Maggie Gillenhaal decide hacer también el guion. Al igual que hizo con su ópera prima ‘La hija oscura’. Y que puedo deciros, lo hace bastante bien.

Hace una adaptación de esta novia de Frankenstein bastante punk, llena de ganas de vivir y de liarla y sobre todo con ganas de saber quien es y no subyugarse a un mundo que la quiere muerta.

Una historia donde los monstruos no lo son tanto como los que les persiguen, la base de Frankenstein sigue ahí, pero esta vez además con un fondo feminista en el que nos cuentan también una trama mafiosa. Esta trama, aunque tiene protagonismo, realmente queda tapada por la loca historia de amor que tienen estos dos monstruos y que sin duda, al menos para mí, es lo más importante de la película.

Actuaciones monstruosas

Ya sabemos que Jessie Buckley y Christian Bale son dos pedazo de artistas, pero es que aquí sorprenden y hacen dos papelones increíbles.

Christian Bale, sabemos que se adentra en cualquier cosa que le pidan, pero no os voy a negar que tenía mis dudas de verle como el Monstruo de Frankenstein, pero es que está increíble. Nos muestra bondad, ternura y también ese toque salvaje y destructor cuando es atacado.

Jessie Buckley está increíble como siempre. Este papel es una joya y ella lo representa de manera espectacular. Tiene dos papeles en la película, admito que no quiero hablar del primero ya que para mi ha sido una pequeña sorpresa y no quiero que os la perdáis. En ambos está fabulosa.

Junto a ellos tenemos a Penelope Cruz y Peter Sarsgaard. Con ellos me pasa lo contrario, su trama me pierde mucho y es que no me gustan mucho ni sus papeles ni sus actuaciones. Son sobrias y al final pasan a hacer que pierdas un poco el interés de lo que te están contando.

En cambio las actuaciones de Annete Bening y Jeannie Berlin, me han gustado mucho y sus personajes tan extraños y jugosos son de los mejores secundarios. Muy divertidos.

No todo es perfecto pero aun así merece la pena

A nivel técnico la cinta es bastante llamativa, con una banda sonora muy cuidada y una fotografía llena de detalles y colores vistosos, logran crearnos muchos estímulos y eso hace que la película sea muy rápida.

El montaje, quizás sea algo torpe en algunos momentos. No cuenta del todo bien que se podría la historia que tenemos de fondo y quizás por eso sea que como he comentado, se pierda un poco y no logre el interés que quizás la directora quería darle.

En general ‘La Novia’ me ha gustado mucho, creo que es una gran película en todo su conjunto, pese a que tiene alguna falla que otra. Pero es totalmente recomendable. Tiene una escena de baile que es un homenaje a ‘El Jovencito Frankenstein’, por supuesto ni con tanta guasa, pero que si utiliza su música. Es una cinta en la que nos muestran el amor hacia el cine y como éste puede calmar a un monstruo. No dudéis en acercaros al cine a verla y disfrutarla.  

Ficha de la película

Estreno en España: 6 de marzo de 2026. Título original: The Bride! Duración: 126 min. País: Estados Unidos. Dirección: Maggie Gyllenhaal. Guion: Maggie Gyllenhaal. Música: Hildur Guonadóttir. Fotografía: Lawrence Sher. Reparto principal: Jessie Buckley, Christian Bale, Peter Sarsgaard, Penélope Cruz, Annette Bening, Jake Gyllenhaal, John Magaro, Jeannie Berlin. Producción: Warner Bros. Distribución: Warner Bros. Género: Terror. Web oficial.

Análisis del Steelbook de ‘Tron Ares’

El mundo de Tron regresa a nuestras casas

Qué maravilla de Steelbook que se ha marcado Divisa Films con ‘Tron Ares’. Es precioso, lleno de detalles y con mucha elegancia en el diseño.

La tercera parte de esta increíble historia, nos trae a Ares, un sofisticado programa que es enviado desde el mundo digital al mundo real en una peligrosa misión. En esta cinta, vemos el primer encuentro de la humanidad con seres dotados de inteligencia artificial.

Con un repartazo, volvemos a encontrarnos con el estupendo Jeff Bridges en su eterno papel de Kevin Flynn. Jared Leto, Greta Lee, Evan Peters, Jodie Turner-Smith o Gillian Anderson son parte de esta nueva historia que sin duda va hacer que las nuevas generaciones quieran volver atrás y recuperar la estupenda ‘Tron’ y su secuela ‘Tron: Legacy’.

Características técnicas

Película 4k Ultra HD

Imagen: 2160p Alta Definición / 2:39:1 / 16×9

Idiomas: 7.1.4 Dolby Atmos: Inglés / DTS Digital Sorround 5.1: Castellano / Dolby Digital Plus 7.1: Italiano / Dolby Digital 2.0: Autodescripción en Inglés.

Subtítulos: Castellano, Italiano, Danés, Finés, Noruego, Sueco, Inglés codificado para sordos.

Película Blu-ray

Imagen: 1080p Alta Definición / 2:39:1 / 16×9

Idiomas: DTS Digital Sorround 5.1: Castellano / DTS-HD-MA 7.1: Inglés / Dolby Digital Plus 7.1: Italiano

Subtítulos: Castellano, Italiano, Inglés codificado para sordos.

Os dejamos las imágenes del steelbook a continuación y el análisis de los extras.

EXTRAS (30:00 min apróximadamente)

La aventura de Tron: Ares (11:41 min)

  • Hace 43 años de Tron y con Tron Ares vemos la gran diferencia tecnológica de las películas. De cómo ha evolucionado todo para traer una de las mejores visiones visualmente de este mundo. Vemos diseños basados en Star Wars, entrevistan a diferentes personas del equipo, actores, directores, diseñadores. Casi 12 minutos de disfrute, sobre todo viendo a Feff Bridges disfrutando totalmente de esta nueva experiencia y volver a su papel.

Motos de luz desatadas (6:57 min)

  • La importancia de las persecuciones en Moto de las películas de Tron. Homenaje al Retorno del Jedi, se ve que el director es un fan acérrimo de las películas de Star Wars. Hay bastante efecto plástico, y eso hace todo más real. El tema de las motos, me parece una maravilla.

El arte de Tron: Ares (6:17 min)

– Recreaciones físicas de los decorados, sobre todo de la red, que la verdad, impresionan. Vemos bastantes diseños y d9ibujos. Y como logran crear todo ese mundo.

Charlas del elenco (4:55 min)

  • Está genial, es un estilo al programa de Variety, Actors and actors, entre e reparto de la película. Muy ilustrativo y muy divertido.

El legado de Tron (5:12 min)

  • Guiños de la película de Tron Ares. Ya no solo películas si no a Disney, Star Wars y por supuesto a Tron y Tron Legacy.

Escenas eliminadas (2:17 min)

  • La cita de Seth
  • Burning Man
  • Cameo de Lisberger

 

Crítica: ‘Los pecadores’

En qué plataforma ver Los pecadores

Sinopsis

En un intento por dejar atrás sus problemáticas vidas, unos hermanos gemelos (Jordan) regresan a su ciudad natal para empezar de cero. Pero van a descubrir que un mal aún mayor los está esperando para recibirles.

“Si sigues bailando con el diablo, un día te seguirá hasta tu casa”.

Crítica

 Una rareza de terror musical hipnótica

Estos días ha sido una gran sorpresa ver como ‘Los pecadores’ ha tenido tanto éxito entre la crítica estadounidense. Se ha dicho de ella que es la mejor película de terror que veremos este año. Hemos tenido la oportunidad de verla y aunque no soy tan entusiasta de deciros que es perfecta, si que me ha gustado bastante.

‘Los pecadores’ me ha parecido una película extraña, si, esta es la sensación con la que me ha dejado. Y no es algo malo, simplemente que no había visto nada igual. Es una película con varios géneros, pero no están mezclados, no, sino que se divide en varias partes y podemos encontrar, un thriller, un drama y el terror de la noche.

La primera parte de la película es la que quizás sea un poco más pesada, no por el contenido, si no por su larga extensión, ya que estamos una hora y media en la que vamos conociendo a todos los personajes. Los hermanos gemelos Smoke y Stack regresan a su ciudad natal para abrir un nuevo local de blues. En una época en la que supuestamente ya ha desaparecido el Ku Klux Klan, quieren celebrar que pueden ser libres de hacer lo que quieran. Para ello van poco a poco reclutando a viejos amigos y amores para poder inaugurar esa misma noche su nuevo local. Esto me ha recordado, salvando las distancias, a ‘The Blues Brothers’.

Todo esto con música, no llega a ser musical, pero sí que en la parte de la película en la que por fin tenemos monstruos, la música es totalmente necesaria. Y esto hace que tengamos bailes delirantes, llenos de fuego, con música irlandesa y blues que hace que todo sea raro e hipnótico. Este fragmento de la cinta, sin duda es el que más me ha gustado, ya que está tan bien rodado e interpretado.

El trabajo de Ludwig Göransson me parece maravilloso, logra una banda sonora tremenda. Esa música tan necesaria en esta película llena de leyendas. Pero no solo encontramos blues, o como he comentado música irlandesa, si no que en los momentos en los que tenemos acción y muerte entra música como de las películas de terror de los 80. Y aunque es una mezcla muy loca, funciona perfectamente.

Ryan Coogler, es el encargado del guion y de la dirección de la película, el director de ‘Creed’, regresa con una cinta peculiar y por supuesto en la que nos muestra su preocupación con el problema racial.

Michael B. Jordan, es el encargado de dar vida a estos dos gemelos que vienen a poner patas arriba la noche de esta ciudad. Miles Caton, nos demuestra su gran valía en la música y la canción, y es que tiene una voz muy potente. También tenemos a Jack O’Connell, con un villano con bastante mala leche.

Junto a ellos tenemos a Saul Williams, Tenaj L. Jackson, David Maldonado, Yao, Sam Malone, Li Jun Li, Wunmi Mosaku, Delroy Lindo, Jayme Lawson, Hailee Steinfeld y Omar Benson Miller. Todos ellos estupendos.

No tengo mucho más que comentar, creo que ‘Los pecadores’ va a crear opiniones muy variadas y saldrá gente de las salas de cine a las que les encantará y a otros a los que no, pero sin duda, es una película disfrutable y de la que se puede hablar al salir del cine por todos los temas que nos da. Además cuenta con dos escenas postcréditos.

Ficha de Los pecadores

Estreno en España: 16 de abril de 2025. Título original: Sinners. Duración: 137 min. País: Estados Unidos. Dirección: Ryan Coogler. Guion: Ryan Coogler. Música: Ludwig Göransson. Fotografía: Autumn Durald. Reparto principal: Michael B. Jordan, Hailee Steinfeld, Wumni Mosaku, Jayme Lawson, Omar Benson Miller, Delroy Lindo, Jack O’Connell, Lola Kirke, Li Jun Li, Gralen Bryant Banks, Deneen Tyler, Yao, Percy Bell. Producción: Proximity, Warner Bros. Distribución: Warner Bros Pictures. Género: Terror, drama, thriller. Web oficial.

Pedro Almodóvar presenta ‘Dolor y Gloria’

Photocall de ‘Dolor y Gloria‘ la nueva cinta de Almodóvar

Parte del reparto de la película ha acompañado al director Pedro Almodóvar en la presentación de su nueva película ‘Dolor y Gloria’ que llega a nuestras salas el 22 de marzo y que sin duda es de las cintas más esperadas de este año. Penélope Cruz, Antonio Banderas, Asier Etxeandia, Leonardo Sbaraglia, Nora Navas, Julieta Serrano, entre otros han estado en el Hotel Villamagna de Madrid.

 ‘Dolor y Gloria’ narra una serie de reencuentros de Salvador Malla, un director de cine es su ocaso. Algunos de ellos físicos, otros recordados: su infancia en los años 60, cuando emigró con sus padres a Paterna, un pueblo de Valencia en busca de prosperidad, el primer deseo, su primer amor adulto ya en el Madrid de los 80′, el dolor de la ruptura de este amor cuando todavía estaba vivo y palpitante, la escritura como única terapia para olvidar lo inolvidable, el temprano descubrimiento del cine y el vacío, el inconmensurable vacío ante la imposibilidad de seguir rodando. ‘Dolor y Gloria’ habla de la creación, de la dificultad de separarla de la propia vida y de las pasiones que le dan sentido y esperanza. En la recuperación de su pasado, Salvador encuentra la necesidad urgente de narrarlo, y en esa necesidad, encuentra también su salvación.

Aquí os dejamos las fotografías y pronto tendréis la crítica en la página.

Las fotografías han sido realizadas por Vicky Carras. Todas las imágenes proceden de nuestro perfil de Google Photos y están protegidas con copyright, si deseáis que os enviemos alguna podéis solicitarla en nuestra sección de contacto.