Crítica: ‘Ramayana: El nacimiento de una leyenda’

En qué plataforma ver Ramayana: El nacimiento de una leyenda

Un espectáculo tan descomunal y excesivo como cabría esperar

Esta crítica de ‘Ramayana: El nacimiento de una leyenda’, dirigida por Nitesh Tiwari, está realizada después de haber sobrevivido (con mayor o menor entereza) a las tres horas y cuarto de su montaje del director. Porque sí, hay otra versión de dos horas y cuarenta y cinco minutos, una edición más “comercial”. Según nos ha comunicado Sony Pictures, ambas estarán disponibles: la primera en versión original subtitulada y la segunda doblada. Que cada cual elija su propia aventura. Pero esta no es la única advertencia de esta crítica.

La mitología hindú a escala de superproducción

Para entender las dimensiones de semejante empresa conviene recordar que el ‘Ramayana’, atribuido al sabio Valmiki, es uno de los grandes monumentos de la literatura universal. Escrito originalmente en sánscrito, su composición se sitúa tradicionalmente entre los siglos V y III antes de Cristo. Hablamos de aproximadamente 24.000 versos repartidos en siete libros o kandas, que narran las virtudes, el exilio y las aventuras del príncipe Rama en su lucha por rescatar a Sita de las garras del demonio Ravana. Rama es, además, considerado un avatar (encarnación terrenal) del dios Vishnu, por lo que su figura tiene una dimensión religiosa que trasciende la del héroe mitológico convencional. Conviene aclarar que no soy ningún experto en mitología india, por lo que mi aproximación a esta adaptación parte fundamentalmente de su condición cinematográfica y de lo que la propia película pone sobre la pantalla, más que de un conocimiento profundo de las fuentes religiosas y literarias que la inspiran. Así que, probablemente, para los devotos de esta epopeya, tres horas y cuarto todavía sepan a poco. Ya hablaremos luego sobre esto.

La película intenta trasladar semejante universo a la pantalla mediante una sobredosis de efectos especiales. No es para menos: hay criaturas sobrenaturales, ejércitos imposibles, poderes divinos y vehículos voladores que necesitan una intervención constante del CGI. Detrás de semejante despliegue encontramos a DNEG, el estudio británico responsable de algunos de los grandes espectáculos visuales contemporáneos y ganador de múltiples premios Óscar. La conexión con ‘Dune’ resulta especialmente evidente: no solamente comparten a Hans Zimmer en la composición musical (sí habéis leído bien) sino también al productor Namit Malhotra, fundador de Prime Focus y CEO de DNEG. La banda sonora supone, además, el debut de Zimmer en el cine indio, acompañado por A. R. Rahman (‘Slumdog Millionaire’), con colaboraciones de James Newton Howard (‘Señales’) y Rishab Rikhiram Sharma.

El trabajo de CGI es magnífico y permite dar forma a un universo de proporciones descomunales, con criaturas, escenarios y enfrentamientos que justifican semejante inversión. Eso no quita que algunos diseños de demonios recuerden inevitablemente a los orcos de ‘Warcraft: El origen’, con esa apariencia de fantasía digital que nos resulta bastante familiar. No es necesariamente un defecto, pero sí una comparación que cuesta quitarse de la cabeza cuando aparecen determinadas criaturas.

Y no es tan descabellado que parte del equipo de ‘Dune’ esté detrás de esta producción. Al fin y al cabo, las descripciones de los vimanas (vehículos voladores divinos presentes en la literatura hindú) han alimentado incluso teorías pseudocientíficas sobre antiguos astronautas y supuestas tecnologías extraterrestres. Aunque, por supuesto, su naturaleza en el relato original es mágica y espiritual, no espacial.

Una aventura épica con un protagonista demasiado plano

Resulta casi increíble encontrarse con una producción india de semejante duración que prescinde de los números musicales tradicionales, aunque sí incorpora música y baile. Sin embargo, conserva otros excesos habituales de su cinematografía: escenas interminables, abuso de la cámara lenta, una saturación cromática que pondría en apuros el potenciómetro de ‘This Is Spinal Tap’ y dramas con una intensidad digna de cualquier telenovela. Oro y ornamentos no le faltan, ni le sobran si sabes a qué has venido.

Lo curioso es que, pese a todo, estamos ante una aventura bastante entretenida. Recupera ese sentido de la épica mitológica del cine clásico hollywoodiense y europeo, trasladándolo al histrionismo característico del espectáculo indio, como ya hacían películas como ‘Baahubali’. Todo parece diseñado para alcanzar proporciones divinas, desde los enfrentamientos hasta las revelaciones dramáticas. El problema llega cuando la película necesita detenerse para desarrollar a sus personajes.

Ranbir Kapoor interpreta a un Ram que, lejos de transmitir la presencia de una divinidad, parece una especie de hippie élfico, inocente y permanentemente cándido. Su interpretación resulta bastante menos carismática de lo que exige el personaje y, salvo durante las secuencias de acción, sus apariciones terminan convirtiéndose en auténticos frenos narrativos. Hay momentos en los que uno desearía que volviesen los ejércitos, los monstruos o cualquier cosa que permitiera recuperar el pulso de la aventura. E incluso acaba pidiendo un flashmob.

En el extremo contrario encontramos a Yash como Ravana. El antagonista tiene mucha más presencia, una construcción dramática más interesante y suficientes aristas y motivaciones para convertirse en el verdadero motor de la función. No solamente destaca cuando empuña las armas, sino también cuando la narración profundiza en su condición de soberano y figura trágica. Sus momentos de pura mitología son, paradójicamente, los que más consiguen elevar la película.

El primer capítulo de una epopeya todavía incompleta

Os lo avisé en el primer párrafo, esto se queda corto y es intencionado. Por momentos, uno tiene la sensación de estar contemplando una suerte de ‘La Odisea’ india, salpicada de elementos de ‘El anillo de los nibelungos’, las leyendas artúricas y otras narraciones donde dioses, humanos y destinos sellados conviven en un mismo escenario. Una ambición enorme que, sin embargo, no siempre encuentra la manera de traducirse en una narración cinematográfica fluida.

Y todavía queda mucho por contar. Al terminar, la película nos recuerda que estamos ante la primera parte de una historia que no tendrá su conclusión hasta 2028. La siguiente entrega promete dar mayor recorrido a Rama y desarrollar acontecimientos fundamentales de la epopeya, con la participación de Hánuman, el célebre rey mono y aliado del príncipe. Habrá que esperar para una historia que sin duda también compartirá elementos con ‘La epopeya de Gilgamesh’ o el mito de Orfeo y Eurídice.

De momento, ‘Ramayana: El nacimiento de una leyenda’ es un espectáculo descomunal, irregular y excesivo, pero también bastante entretenido. Una producción que entiende perfectamente la dimensión visual de su mitología, aunque no tanto la necesidad de mantener vivos a sus personajes durante tres horas y cuarto. Si te gustan las grandes epopeyas, el CGI a raudales tipo superproducción china y el dramatismo sin moderación, aquí tienes un festín. Si buscas narración comprimida, quizá Vishnu tenga otros planes para ti.

Ficha de ‘Ramayana: El nacimiento de una leyenda’

Estreno en España: 6 de noviembre de 2026. Título original: Ramayana: Rise of a Legend. Duración: 195 min. País: India. Dirección: Nitesh Tiwari. Guion: Shreyas Jain, Shridhar Raghavan, Nitesh Tiwari. Música: Hans Zimmer, A.R. Rahman. Fotografía: Pankaj Kumar, Mahesh Limaye. Reparto principal: Ranbir Kapoor, Sai Pallavi, Yash, Sunny Deol, Ravi Dubey, Arun Govil, Lara Dutta, Anupam Kher. Producción: Double Negative (DNEG), Monster Mind Creations, Mukesh Chhabra Casting Company, Prime Focus Studios. Distribución: Sony Pictures. Género: aventuras, mitología. Web oficial.