El Festival Cine por Mujeres Madrid anuncia las películas de inauguración y clausura

Abrirá con ‘Madame (Le Triangle d’or)’ y finalizará con ‘Josephine’, de Beth de Araújo

El Festival Cine por Mujeres Madrid celebrará su novena edición del 27 de octubre al 8 de noviembre con una programación que reivindica la mirada de las mujeres sobre la obra de otras mujeres. El certamen ha anunciado las películas que protagonizarán sus galas de inauguración y clausura, así como cuatro sesiones especiales que conectan el cine con la literatura y las artes plásticas y recuperan el legado de una de las pioneras de la cinematografía italiana.

Por primera vez, el festival pondrá a la venta entradas para las galas de apertura y cierre, que tendrán lugar en el Palacio de la Prensa de Madrid.

‘Madame (Le Triangle d’or)’ inaugurará el festival

La gala de inauguración se celebrará el martes 27 de octubre a las 18:30 horas en el Palacio de la Prensa, con el estreno en España de ‘Madame (Le Triangle d’or)’, largometraje de la directora francesa Hélène Rosselet-Ruiz.

<PRIVATE_PERSON> acepta trabajar en una gran mansión del Triángulo de Oro de París. Allí vive Souria, instalada por su amante, un acaudalado príncipe saudí, a la espera de sus visitas. En un entorno marcado por el lujo desmedido y la vigilancia constante, ambas mujeres parecen atrapadas en una jaula de oro.

El drama, de 87 minutos y producción francesa de 2026, fue seleccionado en Cannes dentro de la sección Séances Spéciales.

Durante la ceremonia también se entregará el Premio a la Trayectoria Profesional 2026 a la productora Esther García, un reconocimiento otorgado por el Comité de Programación del festival.

‘Josephine’ pondrá el broche final

La clausura tendrá lugar el domingo 8 de noviembre a las 18:30 horas, también en el Palacio de la Prensa, con el estreno en Madrid de ‘Josephine’, película dirigida por Beth de Araújo y protagonizada por Channing Tatum.

La historia sigue a Josephine, una niña de ocho años que presencia una violación en el Golden Gate Park de San Francisco. Tras lo sucedido, comienza a manifestar comportamientos violentos y paranoia, mientras sus padres intentan conseguir justicia y ayudarla a recuperar la seguridad perdida. Este drama estadounidense de 119 minutos está basado en hechos reales.

La gala de clausura incluirá la entrega de tres galardones: el Premio a la Mejor Película Española 2026 y el Premio al primer o segundo largometraje de una directora novel 2026, ambos otorgados por miembros de la Asociación Premios Blogos de Oro, y el Premio a la Mejor Película Internacional 2026, concedido por el Jurado Internacional.

Cuatro sesiones especiales que conectan cine, literatura y arte

La novena edición del festival también propone cuatro sesiones especiales dedicadas a creadoras cuya influencia trasciende el ámbito cinematográfico. Las proyecciones se celebrarán en colaboración con DAMA, la Biblioteca Nacional de España, Filmoteca Española y el Museo Nacional Thyssen-Bornemisza.

‘La buena hija’, con presentación de Júlia de Paz Solvas

La primera cita tendrá lugar el jueves 29 de octubre a las 18:30 horas en la Sala Secuencia DAMA, con ‘La buena hija’, de Júlia de Paz Solvas.

Este drama español de 103 minutos, estrenado en 2025, sigue a Carmela y a su madre después de la separación de sus padres, cuando ambas se trasladan a casa de la abuela. La presencia del padre continúa condicionando sus vidas y empuja a las tres generaciones de mujeres hacia un futuro diferente.

La película ha recibido los premios del público, mejor película y mejor actriz en el Tallinn Black Nights Film Festival, y también ha sido seleccionada en los festivales de Göteborg, Málaga y D’A. La proyección contará con la presentación y un coloquio posterior con la directora. La entrada será gratuita hasta completar aforo.

Carmen Laforet protagoniza ‘Por qué no escribo nada’

El martes 3 de noviembre a las 18:30 horas, el Salón de Actos de la Biblioteca Nacional de España acogerá el estreno en Madrid de ‘Por qué no escribo nada’, documental dirigido por Isabel Fernández.

La película recupera la figura de Carmen Laforet, que revolucionó la literatura española con su novela Nada cuando tenía tan solo 23 años. Pese a las expectativas generadas por su talento, su producción literaria fue reduciéndose con el paso del tiempo. El documental cuestiona el relato que se ha construido alrededor de su silencio y presenta su historia como la de tantas mujeres que decidieron salirse de los caminos establecidos.

La cinta, de 103 minutos y producción española de 2025, obtuvo el premio a la Mejor Dirección Foránea en los Premios Cinerama Canarias del Festivalito La Palma y fue seleccionada en el BCN Film Fest.

La sesión contará con una presentación a cargo de representantes de la Biblioteca Nacional de España y de la dirección del festival, seguida de un coloquio con Isabel Fernández y Cristina Cerezales, hija de la escritora. La actividad es de entrada libre hasta completar aforo.

Filmoteca Española recupera a la pionera Elvira Notari

Entre el 4 y el 6 de noviembre, Filmoteca Española dedicará un ciclo a Elvira Notari (1875-1946), considerada una de las grandes pioneras del cine italiano y precursora del neorrealismo.

Nacida en Salerno como Maria Elvira Giuseppa Coda, Notari desarrolló una prolífica trayectoria que abarcó más de sesenta largometrajes y un centenar de cortometrajes y documentales. Además de dirigir, trabajó como actriz, guionista, productora y camarógrafa.

El ciclo recuperará varias de sus obras y contará con música en directo del pianista Marcos Ortiz Casas en las sesiones del miércoles 4 y el jueves 5 de noviembre, ambas a las 20:30 horas.

La programación comenzará el miércoles con L’Italia s’è desta (1927), cortometraje de nueve minutos del que solo se conserva un fragmento, y ‘A Santanotte (1922), drama de 61 minutos sobre una joven enamorada cuyo padre alcohólico se opone a su relación.

El jueves será el turno de Carmela, la sartina di Montesanto (1916), sobre una joven costurera napolitana; los documentales La Festa della S.S. Assunta in Avellino y La Festa della Madonna della Libera a Trevico (1923), que retratan celebraciones religiosas populares; y Fantasia ‘e surdate (1927), centrada en las relaciones amorosas y los conflictos emocionales de varios soldados napolitanos.

El ciclo concluirá el viernes 6 de noviembre, a las 20:30 horas, con E’ piccerella (1922), una historia sobre un hombre que se convierte en esclavo de una joven caprichosa hasta alcanzar extremos patológicos.

Las entradas tendrán un precio de tres euros, con una tarifa reducida de dos euros para estudiantes.

Rebecca Horn, a través de la mirada de Claudia Müller

El viernes 6 de noviembre a las 18:00 horas, el Museo Nacional Thyssen-Bornemisza acogerá el estreno en España de ‘Rebecca Horn – The Secret Life of Things’, documental de Claudia Müller dedicado a la artista alemana Rebecca Horn (1944-2024).

La película explora la obra poética, multifacética y enigmática de una creadora fundamental del siglo XX, cuyo trabajo abarcó disciplinas como la performance, el cine, las instalaciones, la escultura, la poesía, el dibujo y el vídeo. Una parte importante de su producción investiga las relaciones entre el cuerpo humano, las máquinas y el espacio. Horn también dirigió tres largometrajes de ficción.

El documental, de 90 minutos y producción alemana de 2026, ha sido seleccionado en Filmfest München y Vancouver.

Tras la proyección habrá un coloquio con Claudia Müller y Diego Mas Trelles, codirector del festival. La actividad será gratuita previa reserva online.

Entradas para las galas y programación del festival

Con esta programación, el Festival Cine por Mujeres Madrid combina los estrenos de cine contemporáneo con la recuperación de figuras históricas y el reconocimiento de creadoras que han dejado huella en diferentes disciplinas artísticas.

Las galas de inauguración y clausura se celebrarán en el Palacio de la Prensa, situado en la plaza del Callao, con entradas a la venta. Las sesiones especiales tendrán lugar en sus respectivas sedes colaboradoras, con condiciones de acceso específicas para cada actividad.

El festival celebrará su novena edición entre el 27 de octubre y el 8 de noviembre de 2026.

PUFA 2026 suma seis nuevas premieres internacionales

El festival amplía su tercera edición con estrenos procedentes de Indonesia, Estados Unidos, Australia, Suecia, Argentina y Corea del Sur

La tercera edición de PUFA (Pucela Fantástica) sigue reforzando su programación. El Festival Internacional de Cine Fantástico y de Terror de Valladolid, que se celebrará del 4 al 11 de julio de 2026, ha anunciado seis nuevas incorporaciones a sus secciones competitivas, consolidando una selección marcada por la diversidad de estilos, procedencias y propuestas dentro del fantástico contemporáneo.

Con este nuevo avance, el certamen añade estrenos europeos y mundiales que abarcan desde el terror sobrenatural asiático hasta el thriller psicológico, el found footage y algunas de las propuestas más arriesgadas del panorama independiente internacional.

Tres nuevos títulos para la Sección Oficial

Entre las incorporaciones destaca ‘Janur Ireng’, la nueva producción del director indonesio Kimo Stamboel, conocido por títulos como ‘La reina de la magia negra’. La película funciona como precuela de ‘Sewu Dino’ y combina maldiciones ancestrales, rituales de magia negra y horror sobrenatural. Valladolid acogerá su estreno europeo.

También llegará en premiere europea ‘Capture’, del estadounidense Bruce Wemple. La historia sigue a una mujer que descubre inquietantes secretos familiares tras heredar la casa de sus padres biológicos y encontrar antiguas cintas de vídeo. La propuesta mezcla terror analógico y elementos sobrenaturales en una línea cercana a clásicos modernos del género.

La tercera incorporación es ‘Cruel Hands’, thriller psicológico australiano dirigido por Al Kalyk. La cinta explora el trauma y la violencia doméstica a través de la historia de una madre y su hijo que buscan refugio en una granja aislada, donde nuevas amenazas comenzarán a manifestarse.

Aquelarres apuesta por el terror más experimental

La sección Aquelarres, dedicada a las propuestas más libres y arriesgadas del festival, también incorpora tres nuevos largometrajes.

Desde Suecia llegará ‘The Waiting Man’, de Carl Sundström, una inquietante combinación de found footage y leyendas urbanas inspiradas en los creepypastas y el folclore japonés. La película celebrará en PUFA su estreno mundial.

Por su parte, Argentina estará representada por ‘El llanto del perro’, dirigida por Jano Piccardo y Federico Venzi. La película mezcla drama, fantasía y terror en torno a una joven que se ve atrapada en un extraño ritual donde se difuminan las fronteras entre humanos y animales.

Completa el anuncio ‘Killing Time’, producción surcoreana de Jang Jun-yeop que combina terror, humor negro y crítica a la cultura digital a partir de la tragedia ocurrida durante una retransmisión en directo de un popular canal de YouTube. También tendrá su estreno mundial en Valladolid.

Una programación cada vez más internacional

Estas nuevas películas se suman a títulos previamente anunciados como ‘IAI’, ‘Went Up the Hill’, ‘Samakdo’ o ‘Buffet Libre’ en Sección Oficial, así como ‘Lenore’, ‘Yesterday Island’, ‘El ritual de Lily’ y ‘Cuántica Rave’ en Aquelarres.

La organización continúa apostando por una programación internacional que reúne producciones de Asia, Europa, Oceanía y América, convirtiendo a PUFA en uno de los eventos especializados en fantástico y terror con mayor crecimiento dentro del panorama nacional.

Ya están disponibles los Abonos PuFan

Coincidiendo con este segundo avance de programación, el festival ha puesto a la venta los Abonos PuFan 2026 en dos modalidades diferenciadas. El abono de Sección Oficial incluye acceso a todas las películas de competición, proyecciones especiales como ‘¿Quién puede matar a un niño?’ y ‘La abuela’, además de acceso preferente a las galas del certamen y un pack exclusivo de bienvenida.

Por su parte, el abono Aquelarres permite asistir a todas las sesiones de esta sección y recibir un obsequio exclusivo del festival.

La organización ha limitado a 48 unidades cada modalidad, reforzando el carácter exclusivo de una edición que continuará anunciando nuevos títulos durante las próximas semanas.