Análisis del Blu-ray de Michael

Una inmersión en el biopic más taquillero de la historia

Después de convertirse en un auténtico fenómeno en las salas de cine, ‘Michael’ llega al mercado doméstico español de la mano de Arvi Licensing y Universal Pictures. El biopic dirigido por Antoine Fuqua no lo hace precisamente con un historial comercial discreto: durante su recorrido cinematográfico superó los 1.000 millones de dólares de recaudación mundial, convirtiéndose en el biopic más taquillero de la historia y en el primero del género en alcanzar semejante cifra. Guinness World Records reconoce oficialmente el récord y sitúa su recaudación en 1.016.068.388 dólares a 28 de julio de 2026.

El dato adquiere todavía mayor relevancia al comprobar que la película consiguió superar primero a ‘Bohemian Rhapsody’ como biopic musical más taquillero y posteriormente a ‘Oppenheimer’ para hacerse con el récord absoluto dentro del género.

Con semejante recorrido comercial a sus espaldas, el lanzamiento doméstico se presenta como una oportunidad para comprobar cómo se traslada a nuestros hogares una producción construida alrededor de la música, las coreografías y la figura de uno de los artistas más populares de todos los tiempos.

Una edición Blu-ray con una presentación audiovisual cuidada

La edición Blu-ray de ‘Michael’ se puso a la venta en España el 26 de agosto de 2026, distribuida por Arvi Licensing. Se trata de un lanzamiento en un único disco y presentación Amaray, con la película en formato 1.85:1 (16:9). La edición forma parte de una estrategia más amplia de Universal y Arvi, que también han comercializado la película en 4K Ultra HD, incluyendo una edición Steelbook.

La relación de aspecto respeta la presentación cinematográfica de la película y permite disfrutar de la puesta en escena de Antoine Fuqua en alta definición. En una producción donde las actuaciones musicales ocupan un lugar fundamental, la calidad de imagen resulta especialmente importante para apreciar tanto la fotografía como la elaborada reconstrucción de diferentes etapas de la carrera de Michael Jackson.

La duración de la película ronda las dos horas y ocho minutos, ofreciendo un recorrido por la trayectoria del artista a través de una producción que pone especial énfasis en sus actuaciones y en su proceso de transformación en una estrella mundial. El filme frena justo en los momentos escabrosos, pero todos sabíamos que esta iba a ser una película que evitaría polémicas.

En el apartado sonoro encontramos una de las características más interesantes de esta edición. La versión original en inglés dispone de Dolby Atmos, mientras que el doblaje castellano se presenta en Dolby Digital Plus 7.1. También se incluyen pistas en francés e italiano en Dolby Digital Plus 7.1, además de pistas de audiodescripción.

La presencia del Dolby Atmos en la versión original tiene especial sentido en una película como ‘Michael’. Las canciones, las actuaciones y el diseño sonoro tienen un peso considerable y una configuración compatible permite disfrutar de una experiencia mucho más envolvente, especialmente durante los números musicales.

Los subtítulos incluyen castellano, francés, italiano e inglés para personas sordas, entre otras opciones, completando una edición pensada para distintos perfiles de espectadores.

Extras (1h 20 min. aprox.)

No pares hasta que te hartes: cómo se hizo Michael (59:49 min.)

Extenso documental que abarca los restos, las intenciones o las perspectivas de esta película. Narrada por productores, actores, y por supuesto el director. Hay más de una curiosidad que solo aquellos que se acerquen a este reportaje conocerán.

Su hogar está donde tiene el corazón: detrás de las puertas de Hayvenhurst (5:34 min.)

Jaafar Jackson habla de su relación personal con el lugar donde transcurre buena parte del filme, donde él mismo creció y donde por supuesto Michael Jackson pasó buena parte de su vida.

En el espejo: cómo se convirtieron en Michael y Joe a cámara rápida (3:39 min.)

Un par de time lapses con el proceso de maquillaje de los protagonistas (con apartado especial a la recreación del zombie de Thriller) y

Primer vistazo (2:09 min.)

Una visita al rodaje en su primera sesión de grabación.

Convertirse en Michael (1:52 min.)

No basta con parecido facial ni con imitar la voz. Calcar los movimientos de uno de los mejores bailarines de la historia no ha sido fácil ni siquiera para su sobrino.

Ante la gran pantalla (1:49 min.)

Jaafar vivió conciertos de su tío y sintió lo que movía, a lo grande y es por eso que para él transportar eso a pantalla grande significa mucho.

En el plató de Michael (2:29 min.)

El entusiasmo, la emoción y el orgullo que ha sentido el equipo que ha rodado esta película resumido en unos pocos minutos.

Análisis del steelbook de ‘El club de la lucha’

David Fincher y ‘El club de la lucha’ regresan en 4K

Convertida con el paso de los años en una de las películas más influyentes y reivindicadas de finales de los años 90, ‘El club de la lucha’ da el salto al formato 4K Ultra HD en España de la mano de Divisa Films y 20th Century Studios.

La película dirigida por David Fincher en 1999 y protagonizada por Brad Pitt, Edward Norton y Helena Bonham Carter se puso a la venta el 12 de mayo de 2026, acompañada de una atractiva edición limitada en formato Steelbook que incluye los discos 4K Ultra HD y Blu-ray.

La llegada de esta edición supone una oportunidad especialmente interesante para los aficionados a la película, ya que no se trata únicamente de una actualización de la imagen. El lanzamiento recupera además una importante cantidad de contenidos adicionales procedentes de anteriores ediciones domésticas, convirtiendo el Blu-ray incluido en un complemento muy interesante para coleccionistas.

La historia sigue a un ejecutivo anónimo (Edward Norton) atrapado en una vida rutinaria y dominada por el consumismo. Su existencia cambia cuando conoce al carismático Tyler Durden (Brad Pitt), con quien termina creando un clandestino club de lucha que acabará adquiriendo unas dimensiones mucho mayores de las inicialmente previstas.

Un Steelbook con el icónico jabón rosa

Uno de los grandes atractivos de esta edición es su presentación. El Steelbook utiliza como imagen principal el famoso jabón rosa asociado a ‘El club de la lucha’, reproduciendo uno de los elementos visuales más reconocibles de la película. La elección resulta especialmente apropiada para una edición destinada al coleccionismo, ya que se aleja de una portada convencional protagonizada por los personajes.

El diseño exterior presenta el título integrado sobre la imagen del jabón y mantiene una estética muy vinculada al universo visual de la película.

Además, no estamos ante un simple Steelbook que contenga únicamente el nuevo disco 4K: la edición incorpora también un Blu-ray, por lo que permite conservar tanto la nueva presentación UHD como la edición en alta definición.

En España también se comercializó una edición 4K con funda, pero el Steelbook constituye la alternativa destinada principalmente a los coleccionistas.

Una edición hija de su época

Rocky, Braveheart, Camino a la perdición… nada más introducir el disco en el reproductor vemos una serie de tráilers de películas míticas de la época, de esas que fueron clásicos instantáneos junto a ‘El club de la lucha’.

El propio menú ya nos saca de la distopía desdibujando un clásico moña como ‘Nunca me han besado y haciéndonos un recorrido al más puro estilo Ikea por los escenarios de ‘El club de la lucha’, por supuesto alejados de cualquier historia rosa (más allá del color del jabón).

Todos estos detalles nos hablan de una edición más cuidada, como suele hacerse en el mercado norteamericano y en aquella época. Dicho sea de paso, está todo en inglés.

Imagen 4K Ultra HD

La principal novedad técnica se encuentra, como es lógico, en el nuevo máster 4K. El disco UHD presenta la película en 2160p y relación de aspecto 2,39:1, respetando el formato panorámico de la obra de Fincher. La imagen está optimizada con HDR10, permitiendo ampliar el rango dinámico respecto a las anteriores presentaciones domésticas.

La fotografía de Jeff Cronenweth es, además, especialmente apropiada para comprobar las posibilidades de este nuevo formato. La película combina ambientes oscuros, iluminación artificial, tonos verdosos y una estética deliberadamente sucia con algunos momentos de gran contraste.

El salto a 4K permite apreciar con mayor precisión la textura de la imagen y los detalles de los escenarios y personajes, al mismo tiempo que el HDR ayuda a conservar mejor las diferencias entre las zonas más oscuras y los puntos de luz.

No estamos ante una película concebida para lucir una imagen limpia y aséptica. Buena parte de su identidad visual reside precisamente en su aspecto áspero y en determinados efectos fotográficos, por lo que resulta importante que la nueva presentación respete esa intención estética en lugar de intentar «modernizarla».

El resultado es, por tanto, una actualización especialmente interesante para quienes todavía conservaban la película en DVD o Blu-ray.

El Blu-ray también forma parte de la edición

El segundo disco incluido en el Steelbook es un Blu-ray 1080p, con la película presentada en una relación de aspecto de 2,40:1. Su presencia tiene especial importancia porque es precisamente en este disco donde se concentra la mayor parte de los contenidos adicionales.

Esto convierte la edición en un lanzamiento bastante más completo que una simple actualización de la película a 4K. El coleccionista obtiene por un lado el nuevo disco UHD y, por otro, una copia en Blu-ray que mantiene el amplio catálogo de extras asociado a ‘El club de la lucha’.

Sonido en castellano y versión original

El apartado sonoro del disco 4K ofrece:

  • Castellano 5.1 DTS Digital Surround
  • Inglés 5.1 DTS-HD Master Audio
  • Italiano 5.1 DTS Digital Surround
  • Japonés 5.1 DTS Digital Surround
  • Español latino 5.1 Dolby Digital
  • Audiodescripción en inglés 2.0 Dolby Digital

La pista original en DTS-HD Master Audio 5.1 es la opción técnicamente más destacada para quienes quieran disfrutar de la película en versión original.

El doblaje castellano se presenta en DTS 5.1, ofreciendo una pista multicanal que permite disfrutar de la película en nuestro idioma sin recurrir a la pista original.

Subtítulos

El disco 4K incluye subtítulos en:

  • Castellano
  • Italiano
  • Japonés
  • Español latino
  • Danés
  • Finés
  • Noruego
  • Sueco
  • Inglés codificado para sordos

Extras (aproximadamente 2h)

Comentarios de David Fincher

Evidentemente podemos ver la película con los afilados comentarios del director. Ofrece su propio comentario, aportando información sobre la realización de la película, las decisiones visuales y las diferentes cuestiones relacionadas con su producción y la adaptación de la novela.

Comentario de David Fincher, Brad Pitt, Edward Norton y Helena Bonham Carter

Uno de los contenidos más interesantes para los aficionados al filme reúne al director con sus tres protagonistas principales. Si ver la película ya era divertido y sugerente de por sí, oír a sus protagonistas es una experiencia única.

Comentario de Chuck Palahniuk y Jim Uhls

El autor de la novela original y el guionista de la adaptación ofrecen otro punto de vista sobre la transformación del material literario en película.

Comentario técnico

Alex McDowell, Jeff Cronenweth, Michael Kaplan y Kevin Haug participan en un comentario centrado en los aspectos técnicos de la producción.

Golpe en el oído (12 min.)

Apartado centrado en Ren Klyce y el diseño de sonido de ‘El club de la lucha’. Con este apartado apreciamos mejor cómo el sonido contribuye a construir esta historia tan dramática y psicológicamente poderosa. Dispone de un apartado en el que podemos jugar con los sonidos reales que se captaron para el filme en distintos escenarios.

Azotando El club de la lucha (9:58 min.)

Un apartado que empieza con Mel Gibson entrando a caballo en un escenario de los Guys Choice Awards no puede no ser interesante. Una larga pieza con las escenas más “rudas” se puso en esa gala que estuvo acompañada de una burla hacia las críticas recibidas.

Modo insomnio: Soy el índice de búsqueda de Jack (Más de 45 min.)

Un curioso apartado, con un nada convencional menú en el que por orden alfabético podemos ver material sobre la búsqueda de encuadres, escenas eliminadas, la iluminación, el maquillaje… te puedes perder de la vida sumergido en esta sección.

Escenas detrás de las cámaras con múltiples ángulos y comentarios (más de 10 min.)

Nos introducimos en cualquier parte del rodaje, en todas y cada una de las partes de la concepción de ‘El club de la lucha’ pudiendo además seleccionar qué detalles queremos apreciar.

Escenas descartadas y alternativas (17 min.)

6 escenas que se cayeron del montaje y que serán muy apreciadas por aquellos que profundizaron más en la película en su día. Incluso antes de ver las escenas podemos leer un pequeño texto que nos explica por qué fueron eliminadas.

Material publicitario (Más de 8 min.)

Tráilers, vídeos musicales, anuncios para salas de cine e incluso anuncios proyectados en las redes. Además material gráfico como fotografías de prensa o entrevistas transcritas.

Galerías promocionales (10 min.)

Storyboards que sirvieron para vender la película a la productora y planificar el rodaje, fotografías para los efectos visuales, fotos de localización de la destartalada casa de Paper Street, esbozos del vestuario y maquillaje, primeras ideas a los planos que nos llevan a través del cerebro…

Análisis del Steelbook de ‘Escape from L.A.’

Una nueva oportunidad para disfrutar de Snake Plissken en 4K

Treinta años después de que John Carpenter llevara de nuevo a la gran pantalla a Snake Plissken, ‘Rescate from L.A.’ recibe una nueva edición doméstica en España en formato 4K Ultra HD Steelbook, distribuida por Divisa Films. El lanzamiento se produjo el 10 de junio de 2026, coincidiendo con el 30.º aniversario de la película.

Kurt Russell vuelve a ponerse el parche de Snake Plissken en esta secuela de ‘1997: Rescate en Nueva York’, nuevamente dirigida por Carpenter y con un reparto que incluye nombres como Stacy Keach, Steve Buscemi, Peter Fonda, Pam Grier, Bruce Campbell y Cliff Robertson.

La película, estrenada originalmente en 1996 y con una duración de 101 minutos, nos sitúa en una Los Ángeles convertida en una gigantesca prisión después de un terremoto de 9,6 grados. Snake recibe el encargo de introducirse en la ciudad y recuperar un peligroso dispositivo que podría poner en jaque al mundo.

Una edición Steelbook para coleccionistas

Uno de los principales atractivos de este lanzamiento es, evidentemente, su presentación. Divisa Films recupera ‘Rescate from L.A.’ en un Steelbook de edición limitada, una presentación especialmente interesante para los seguidores de John Carpenter y de la saga protagonizada por Kurt Russell.

El diseño apuesta por una ilustración protagonizada por Snake Plissken y mantiene una estética muy vinculada a la identidad visual de la película, con el personaje ocupando prácticamente toda la portada con su parche y su motocicleta marcando que es un tipo duro.

La edición conmemora además el 30 aniversario de la película, una circunstancia que Paramount ha aprovechado internacionalmente para llevar el título por primera vez al formato 4K Ultra HD.

Imagen 4K Ultra HD

La gran novedad técnica se encuentra en el salto a 4K Ultra HD, con una presentación en 2160p y formato de imagen 2,35:1.

La restauración cuenta con HDR10 y Dolby Vision, dos de los principales sistemas HDR disponibles actualmente, permitiendo ampliar el rango dinámico de la imagen y conseguir una representación más precisa de las zonas luminosas y oscuras.

La edición internacional también confirma una presentación en 4K con Dolby Vision y HDR10, manteniendo el formato panorámico de la película.

Esto resulta especialmente interesante en una película como la de Carpenter, donde la fotografía de Gary B. Kibbe combina grandes espacios exteriores con abundantes secuencias nocturnas y escenarios iluminados mediante fuentes de luz muy contrastadas.

Sonido y doblaje en castellano

En el apartado sonoro encontramos:

  • Castellano 5.1 Surround
  • Inglés DTS-HD Master Audio 5.1
  • Alemán 5.1
  • Francés 5.1

Para quienes quieran disfrutar de la película en versión original, la pista inglesa en DTS-HD Master Audio 5.1 constituye la opción más destacada de la edición.

El doblaje castellano se mantiene en 5.1 Surround, por lo que también podemos disfrutar de la película en nuestro idioma con sonido multicanal.

Subtítulos

La edición incorpora un amplio abanico de subtítulos:

  • Castellano
  • Inglés
  • Inglés para sordos
  • Alemán
  • Danés
  • Finés
  • Francés
  • Neerlandés
  • Portugués

La inclusión de subtítulos para personas con discapacidad auditiva en inglés es otro de los elementos presentes en esta edición internacional.

Extras

El Steelbook incluye como contenido adicional el tráiler de la película, sin que la edición española incorpore comentarios de Carpenter, documentales, entrevistas u otros contenidos adicionales.

Análisis de la edición con slipcover de ‘Scream 7’

Una película que nos hace volver a los comienzos de Scream

Gracias a Divisa Films tenemos esta pedazo de edición de ‘Scream7’. La última película de esta saga que tanto disfrutamos. Como en todas las sagas, siempre hay mejores y peores películas. ‘Scream 7’ es un poco el regreso al comienzo, recordando todo lo ocurrido en la primera cinta y recorriendo un poco la historia de Sidney Prescott.

Ya os hablamos de esta cinta, tanto en nuestra web (crítica aquí), como en nuestro canal de Youtube (podéis vernos aquí). Una película que nos entretuvo muchísimo y la verdad que merece la pena este regreso de este slasher tan querido.

En nuestras manos ha caído una estupenda edición con el Blu-ray y su versión en 4K. Con un montón de extras, los cuales tenéis más detallados si seguís bajando en el artículo. La verdad que están bastante bien, con bastante contenido y muy interesante.

Sin más, os dejamos una pequeña galería con las fotografías de esta edición. El análisis de los extras y también un pequeño vídeo.

Ficha Técnica

Disco 4K UHD-HDR Dolby Vision

Imagen 2.39:1

Audio: Castellano 5.1 Dolby Digital Surround; Inglés Dolby Atmos; Alemán, Español (Latino), Francés (Francia), Francés (Canadá), Italiano y Japonés en 5.1 Dolby Digital Surround; Audiodescripción en Inglés 5.1 Dolby Digital Surround.

Subtítulos: Castellano, Inglés, Inglés para sordos, Alemán, Chino Cantonés (Hong Kong), Chino Mandarín y Tradicional (Taiwan), Coreano, Español (latino), Francés (Francia), Francés (Canadá), Italiano, Japonés, Neerlandés, Tailandés y Turco.

Disco Blu-ray

Imagen: 1080p HD 2.39:1

Audio: Castellano 5.1 Dolby Digital Surround; Inglés Dolby Atmos; Alemán, Español (latino), Francés (Francia), Francés (Canadá), Italiano y Japonés en 5.1 Dolby Digital Surround; Audiodescripción en inglés 5.1 Dolby Digital Surround.

Subtítulos: Castellano, Inglés, Inglés para sordos, Alemán, Chino Cantonés (Hong Kong), Chino Mandarín y Tradicional (Taiwan), Corano, Español (latino), Francés (Francia), Francés (Canadá), Italiano, Neerlandés, Japonés, Tailandés y Turco.

 

EXTRAS

Cicatrices: Cómo se hizo Scream 7. (21:49 min)

Nos hablan de los reencuentros, de volver a hacer una película más cercana a las primeras sin perder la esencia de las nuevas. Nos hablan los protagonistas, director y guionista.

Construyendo el suspense: Diseño de producción (08:13 min)

Como los edificions son parte de la historia. Y la importancia de estos en la saga de Scream. Al final son lugares donde Ghostface acorrala a sus víctimas y estás tienen una oportunidad para vivir.

La danza de la muerte: Los especialistas (06:27 min)

Sin duda el extra que más me ha gustado y me hubiese encantado que durase más. Aquí escuchamos a la jefa de especialistas, la cual lleva desde la primera película. Jennifer Badger nos cuenta todas sus experiencias. Es un extra que como he comentado, es muy interesante y lleno de acción.

Vídeo musical “Twisting the knife” interpretado por Mckenna Grace junto a Ice Nine Kills (03:27 min)

Canción de la película.

Escenas eliminadas (05:09 min)

  • Scott es Ghostface
  • Chloe y Lucas conectan
  • Tatum y Ben dicen adiós
  • Jessica y Sidney chatean
  • Tatum y Ben salen del bar
  • Chad y Mandy

Análisis del Blu-ray de ‘Hoppers’

Pixar nos trae ‘Hoppers’ y Divisa Films nos trae una gran edición llena de extras

Divisa Films siempre nos trae cosas maravillosas para los niños y en esta ocasión tenemos la última película de Pixar, ‘Hoppers’. Divertidísima película de animación en la que conocemos a Mabel, una joven amante de los animales que intentará proteger un gran lago y a sus habitantes utilizando nuevas tecnologías. Con esto, Mabel se convierte en un pequeño castor que intentará crear una revolución contra el ser humano.

La película es divertida y muy entrañable y en esta edición tendremos la ocasión de poder ver un montón de extras en los que veremos como estudiaron a los animales reales para dar credibilidad a todo lo que vemos en pantalla.

Dirigida por Daniel Chong, con guion de Jesse Andrews y Daniel Chong, la cinta está producida por uno de los grandes productores de Pixar Pete Docter, con el que pudimos hablar hace poco en la presentación de Toy Story 5 (aquí el vídeo)

Piper Curda, Bobby Moynihan, Jon Hamm, Kathy Najimy, Dave Franco, Eduardo Franco, Aparna Nancherla son parte del reparto de voces que escucharemos en la película, por supuesto, tenéis un extra también con ellos y podréis ver su entusiasmo.

Os dejamos las imágenes de la edición en Blu-ray a continuación.

Ficha técnica

Imagen: 1080p Alta Definición / 1.85:1 / 16×9

Idiomas: DTS Digital Surround 5.1: Castellano, Catalan / DTS-HD Ma 7.1: Inglés / Dolby Digital 2.0: Audiodescripción en inglés.

Subtítulos: Castellano, Inglés codificado para sordos.

EXTRAS (50 min)

Diarios animales (10:17 min)

Buscar enfoque, buscar animales para poder coger ideas para la animación. Nos vamos con el equipo de animadores de pixar de viaje de investigación a Yellowstone.

Dando el salto: Cómo se hizo Hoppers (11:46 min)

Como siempre en los extras de pixar nos muestran como de importante es el trabajo dde investigación, las lluvias de ideas, el trabajo en equipo y todo lo que conlleva un trabao como este con más de 5 años de duración

Análisis de la escena “Presentación del rey George”: (06:38 min)

El montaje y la creación de la primera vez que aparece el Rey George. Los cambios que tuvo a lo largo de su creación

Villacastor al descubierto (04:12 min)

super interesante, donde nos muestran la cantidad de animales que aparecen en las distintas escenas. Que por supuesto tuvieron que animar y por supuesto los pequeños detalles de Pixar que siempre esconden en sus películas

Tomas faltas (02:04 min)

Escenas eliminadas (19:37 min)

  • Introducción
  • Escena inicial
  • El Claro
  • La misión
  • La llegada de los reyes
  • La casita de soltero de George
  • Viaje en Helicóptero

Análisis del pack de 2 películas ‘Zootrópolis’

Los más peques de la casa están de celebración y es que llega Zootropolis 

Tenemos en nuestras manos esta estupenda edición del pack de las dos películas de ‘Zootropolis’. Dos grandes entretenimientos de la animación que llegan de la mano de la factoría Disney. Y por supuesto, lo tenemos en nuestras casas gracias a Divisa Films.

En estas cintas tenemos dos grandes protagonistas. La Oficial Judy Hopps, la primera conejita en ingresar en la Academia de Policía de Zootrópolis. Junto a ella encontramos a Nick Wilde, un zorro artista del a estafa. Ambos se ayudarán para conseguir resolver distintos misterios en Zootrópolis.

No había visto ninguna de las dos películas y la verdad que me lo he pasado bastante bien. Y en cuento a este formato doméstico, solo puedo decir, que es una gozada, lleno de extras, donde vemos parte de la creación de estas películas. Como investigan para encontrar el diseño de los personajes, también nos paseamos por los estudios de Disney y por supuesto veremos escenas eliminadas.

Poco más que decir, ya lo tenéis a la venta en vuestras tiendas de confianza así que ya sabéis, a disfrutarlo. Os dejamos como siempre una galería de fotografías y también un video para que podáis ver la edición un poquito mejor.

Características técnicas

Zootropolis

IMAGEN: 1080p Alta Definición / 2.39:1 / 16×9.

IDIOMAS: DTS-HD MA 7.1: Inglés / DTS Digital Surround 5.1: Castellano, Catalán, Portugués / Dolby Digital 2.0: Ingles.

SUBTÍTULOS: Castellano, Portugés, Inglés codificado para sordos.

EXTRAS (Mas de 1 h. aprox.)

Trabajo de investigación: Una aventura en la vida real (09:58 min)

Investigación para lograr realidad en los movimientos animales y también en como podrían pensar los animales si construyesen una ciudad

El origen de una historia de animales (09:15 min)

La creación de la historia, el como llegaron hasta ella y como disfrutaron creando a cada uno de los protagonistas.

Zoología: las mesas redondas (18:23 min)

  • Personajes
  • Ambientes
  • Animación

Partitura de Zootrópolis (04:00 min)

Los archivos forenses del Cuerpo de Policía de Zootrópolis (02:39 min)

Videclip de la canción de Shakira: ‘Try Everything’ (03:40 min)

Personajes eliminados (04.58 min)

De toda la cantidad de bocetos que crearon, al final siempre hubo alguno que no terminó de funcionar y se decidió a eliminar, aquí podéis ver unos cuantos.

Escenas eliminadas (24:48 min)

Zootropolis 2

IMAGEN: 1080p Alta Definición / 2.39:1 / 16×9.

IDIOMAS: DTS Digital Surround 5.1: Castellano, Catalán / DTS-HD MA 7.1: Inglés / Dolby Digital 2.0: Audiodescripción en Inglés..

SUBTÍTULOS: Castellano, Inglés codificado para sordos

EXTRAS ZOOTROPOLIS 2 (Más de 1h. aproximadamente)

Cuidadores y cuidadoras del zoo (18:05 min)

Directores, productores, nos van mostrando las pruebs de animación. Contándonos cuanto tarda mas o menos en hacer una película de animación. Todo el trabajo que hay detrás, con los primeros bocetos, las ideas, y todo como se va plasmando poco a poco en papel para luego ya entrar en un trabajo mucho más delicado en ordenador. Aquí se van dado los diferentes diseños, los van animando para ver cual puede funcionar mejor o peor. Al ser una segunda parte vemos que los diseños, van dirigido a la misma línea de dibujo de la primera.

Una ciudad llena de estrellas (08:54 min)

Vemos el casting de la película. Jason Bateman, Ginny Goodwin, Ke Huy Quan, Andy Samberg, entre muchos otros.

¡Cualquiera puede dibujar! (04:08 min)

Secretos Zoorprendentes (05.55 min)

Momentos estelares ante el micro (02.40 min)

El carrito de golosinas (03.16 min)

Aquí vemos un poco como pasan el día a día los artistas de la película para lograr pasar tantas horas en la oficina.

Zoo, vídeo musical de Shakira (03.15 min)

Escenas eliminadas (28:01min)

Los directores presentan las escenas eliminadas

  • ¿Qué hay en la caja?
  • Pero ¿Dónde se han metido?
  • Hospital animal
  • “Bienvenida al equipo”
  • Festival en el desierto
  • Clawhauser rastrea a Judy
  • Un aprieto en el museo
  • La familia de Clawhauser

Análisis del Blu-ray de ‘Primate’

Primate llega a nuestras casas con unos extras muy técnicos

Divisa Films nos trae esta divertida y gore película de terror ‘Primate’. Poco os puedo decir de ella, ya que si seguís la web, no he parado de recomendarla desde que la vimos en Sitges. ‘Primate’ nos cuenta la historia de Ben, un mono que coge la rabia y comienza a comportarse de manera muy violenta. Dicho por el propio director, Johannes Roberts, es su propio ‘Cujo’.

En este Blu-ray, tenemos mas de 30 minutos de extras y en ellos vemos al joven reparto que tiene la película, la creación de Ben, es espectacular ver la transformación de Miguel Torres Umba.

Os dejamos unas cuantas fotos del Blu-ray, los extras y un pequeño vídeo de esta edición.

Ficha técnica

Imagen: 1080p HD – 2.39:1 / 16×9

Audio: Castellano 5.1 Dolby Digital Surround / Inglés Dolby Atmos / Alemán, Checo, Español (Latino, Francés (Canadá), Francés (Francia), Húngaro, Italiano, Japonés y Polaco en Dolby Digital 5.1 Surround / Audiodescripción en Inglés5.1 Dolby Digital Surround / Audiocomentario en Inglés 2.0 Estéreo Dolby Digital.

Subtítulos: Castellano, Inglés, Inglés para sordos, Alemán, Checo, Chino cantonés, mandarín tradicional de Taiwan, Coreano, Danés, Eslovaco, Español (Latino), Fran´ces (Canadá, Francés (Francia, Finés, Húngaro, Italiano, Japonés, Neerlandés, Noruego, Polaco, Sueco, Tailandés y Turco.

EXTRAS (40 min aprox.)

Dirigiendo Primate: Terror primario (09:29 min)

El director, el productor y también parte del equipo nos van contando como ha sido la creación de esta película y lo divertido que ha sido rodar ‘Primate’. Pues en realidad han querido hacer lo que querían.

Sangre nueva, los rostros de Primate (10:01 min)

El director nos cuenta que quería un reparto relativamente desconocido. Que fuese creíble y que aguantase el embiste de un mono asesino.

Creando a Ben (11:22 min)

Increíble poder ver la transformación del actor en este mono. La máscara animatrónica está genial. En este extra podemos ver todos los secretos con los que lograron que Ben fuese tan real

Diseñando el Paraíso (07:01 min)

Análisis del blu-ray de ‘Anémona’

Arvi Licensing trae a nuestras casas el regreso de Daniel Day-Lewis

El lanzamiento en formato doméstico de ‘Anémona’ por parte de Arvi Licensing supone una oportunidad interesante para un reencuentro. Esta es una obra que, por su sensibilidad visual y narrativa, gana matices en revisiones posteriores, pero que sobre todo es muy esperada por los fans de Daniel Day-Lewis.

Disponible tanto en DVD como en Blu-ray desde este mes de abril, esta edición apunta directamente al coleccionista que valora el soporte físico o son mitómanos.

Presentación y calidad de imagen

La edición en Blu-ray ofrece una mejora evidente respecto al DVD, especialmente en esta película que presenta planos muy abiertos, alto nivel de contraste y mucho color. ‘Anémona’ es una película que se apoya en muchas secuencias en su estética, por lo que el salto a alta definición resulta relevante. El nivel de compresión es correcto, sin artefactos especialmente notorios, aunque en determinadas escenas con iluminación compleja se puede perder detalle si no tenéis bien calibrada vuestra televisión.

Sonido y experiencia audiovisual

En el apartado sonoro, la edición cumple con solvencia. Las pistas disponibles presentan una mezcla equilibrada, con diálogos claros y una ambientación bien distribuida en canales. No es una edición que destaque por espectacularidad sonora, pero sí por coherencia con el tono íntimo de la obra.

Para quienes valoran la versión original, la inclusión de opciones de audio y subtítulos facilita una experiencia más fiel al material original. Y es que uno de los detalles importante para captar matices en este filme es el acento que han trabajado los protagonistas.

Se puede escuchar en castellano, alemán e italiano Dolby Digital Plus 7.1. Inglés Dolby Atmos con servicio de audiodescripción. Los subtítulos se pueden configurar en inglés, inglés para sordos, danés, finés, alemán, italiano, noruego y sueco.

Contenidos adicionales

Uno de los aspectos más discretos de esta edición es la ausencia de contenidos extra. En un contexto donde el formato físico compite con plataformas digitales, la inclusión de material adicional (entrevistas, making of, comentarios del director) podría haber elevado considerablemente el valor del producto. Habría sido interesante ver a Daniel Day-Lewis hablando de su regreso o de cómo ha sido trabajar con su hijo y viceversa.

Es por esto que la edición en Blu-ray de ‘Anémona’ es una opción recomendable para quienes deseen incorporar la película a su colección en alta definición o a las películas del actor más oscarizado de la historia.

Extras

Esta edición no incluye ningún tipo de contenido adicional.

Análisis del magnífico pack de ‘Gaua’ en Blu-ray

Un lanzamiento imprescindible para amantes del cine fantástico y las obras tratadas con mimo

Es una suerte compartir generación y momento cinematográfico actual con un cineasta como Paul Urkijo Alijo. Es de esos artistas que dentro de una década a o dos estará solicitado y encumbrado a más no poder y ver como paso a paso materializa su sueño es todo un privilegio para los que somos cinéfilo. Pero es que además se ha convertido en uno de los estandartes de la recuperación del folclore haciéndolo formar parte imprescindible del cine fantástico, el cual, vive un momento especialmente interesante en España

Pocas propuestas lo representan con tanta personalidad como ‘Gaua’, la obra dirigida por Paul Urkijo Alijo. Con una marcada identidad visual y un profundo respeto por la mitología vasca, la película se ha consolidado como una pieza de culto dentro del género. Ahora, de la mano de Divisa Films, llega una edición física que no solo hace justicia a la película, sino que eleva la experiencia a un nivel claramente pensado para coleccionistas.

Una edición física que apuesta por el formato premium

En un contexto dominado por el consumo digital, esta edición de ‘Gaua’ reivindica el valor del formato físico como objeto cultural y medio para expandir el conocimiento cinematográfico. No estamos ante un lanzamiento convencional, sino ante un producto cuidadosamente diseñado para quienes valoran tanto la obra como su presentación.

El conjunto viene presentado en un estuche exterior que protege y realza el contenido, dando paso a una edición interna igualmente elaborada. Este tipo de planteamiento convierte la compra en algo más que adquirir una película: es incorporar una pieza de colección a la estantería.

En el interior encontramos un segundo estuche en formato tríptico, que actúa como núcleo de la edición. Este diseño no solo resulta visualmente atractivo, sino también funcional, organizando de forma clara todos los elementos incluidos. El contenido se distribuye de la siguiente manera: un disco con la película, un disco adicional dedicado exclusivamente a los extras, un libro con abundante información y fotografías del proceso de creación a todo color y una tarjeta que sirve de tarjeta de presentación para la versión en blanco y negro. Por supuesto todo con textos en español y en euskera.

El libro merece una mención especial, ya que aporta contexto, detalles de producción y material gráfico que enriquecen enormemente la experiencia. No es un simple añadido, sino un complemento que amplía el universo de ‘Gaua’ y permite al espectador profundizar en su propuesta artística sin ni siquiera haber pulsado aún el play.

El cuidado de Paul Urkijo Alijo: una garantía de calidad

Uno de los aspectos más destacables de esta edición es el evidente mimo puesto en su desarrollo. Se percibe claramente la implicación de Paul Urkijo Alijo, quien ha demostrado estar muy encima del producto final, asegurando que cada elemento esté a la altura de la obra original.

Este nivel de implicación no es habitual en la industria y se traduce en un resultado que transmite pasión por el cine y respeto por el espectador. El conjunto es, sencillamente, una gozada para cualquier aficionado que valore el formato físico y las ediciones cuidadas.

Aunque recomendamos ver la película en su versión original podéis disponer de los siguientess idiomas: Castellano y Euskera 5.1 DTS-HD MA y 2.0 Estéreo; Audiocomentarios director Castellano y Euskera; Audiodescripción Castellano Discapacidad Visual con mezcla película Castellano y Euskera; Lenguaje Signos Discapacidad Auditiva.

Extras en disco de la película

Edición en blanco y negro de la película

El cuidado estético del director en cada una de sus películas es digno de elogio. En concreto con ‘Gaua’ es la dificultad de rodar tanto de noche lo que ha hecho que este título sea aún más meritorio. A menudo Paul Urkijo recibe el elogio de ser comparado con Robert Eggers en su fotografía. Ahora más que nunca, nos deja pasmados con una versión en blanco y negro que lleva más allá la experiencia de este filme.

Extras en disco de extras

Making of

Clásico reportaje o documental en el que vais a apreciar la pasión con la que el equipo se enfrenta a las dificultades de la noche y podréis apreciar aún más el arte de producir una película como esta, descubriendo capa a capa su concepción.

Breakdowns de VFX

El despliegue de efectos especiales de ‘Gaua’ no tiene nada que envidiar a una superproducción. Cromas y animatróncos conviven en esta obra haciendo gala de una buena simbiosis entre artesanía y últimas tecnologías.

Cómo se hizo: Los grabados de Gaua

Como siempre, Paulo Urquijo al hijo introduce su película con una secuencia que sirve a modo prólogo en el cual, como siempre, nos deja boquiabiertos. En este caso, ha realizado a mano un retablo que nos sirve de minicuento y que aquí podemos ver cómo se elaboró completamente a mano.

Construcción del bosque

Storyboard, platós, localizaciones. El bosque juega un papel vital en esta historia. A Urkijjo le encantan los entornos vivos y en ellos intenta siempre emplazar sus historias. Pero en ‘Gaua’ ha jugado de tal manera que ha hecho falta hacer uso de algún que otro artificio más.

Galerías

Fotografías, arte conceptual previo al rodaje, instantáneas durante la filmación o storyboards que sirven de pequeña masterclass sobre cómo concebir una obra como esta.

Timelapses de maquillaje

Como decíamos, Urkijo Alijo gusta siempre de recurrir a lo tangible. Por desgracia para sus actores y para gusto de los espectadores esto conlleva maquillar y recubrir de prostéticos a aquellos que interpretan sus criaturas. El trabajo es laborioso y a modo de timelapse vemos como se hicieron seres como Inguma, Akerbeltz, Kattalin o Maritxu.

Tráiler y teaser

En sus versiones en V.O., V.E. y V.O.S.E. podéis ver estos tráilers que a diferencia de otros, no destripan la historia en dos minutos y son buen gancho para la fantasía que os espera.

Análisis del pack con Sisu 1 y 2 en Blu-ray

Dos entregas que son literalmente inmortales

Decir que Sisu es inmortal es hablar con dobles sentidos pues además de tratar sobre un personaje imbatible hablamos de un tipo de humor que perdurará en el tiempo y que seguro que permanecerá en tu estantería pasando de una generación a otra. El fenómeno de ‘Sisu’ se ha consolidado como una de las propuestas más contundentes del cine de acción europeo reciente. Con su mezcla de violencia estilizada, ambientación bélica y un protagonista implacable, la saga dirigida por Jalmari Helander ha conseguido ganarse un hueco entre los aficionados al género.

Ahora, gracias a Arvi Licensing, llega al mercado un pack que reúne las dos películas publicadas hasta la fecha, convirtiéndose en una opción ideal tanto para nuevos espectadores como para aquellos que siguen este filme desde su proyección en festivales.

Un lanzamiento que reúne la saga completa hasta la fecha

Este pack de Sisu ofrece la oportunidad de disfrutar de las dos entregas disponibles en una única edición. Se trata de una propuesta especialmente atractiva para quienes buscan tener la colección completa en formato físico, algo cada vez más valorado en un contexto dominado por plataformas digitales pues antes o después las películas desaparecen de los catálogos.

La figura de Aatami Korpi, ese buscador de oro convertido en máquina de guerra, se consolida a lo largo de ambas películas como uno de los personajes más icónicos del cine de acción contemporáneo, elevando la saga a un estatus de culto.

Presentación y formato: sencillez funcional para el coleccionista

A diferencia de otras ediciones más recargadas, este pack apuesta por una presentación más funcional, reuniendo ambas películas en un mismo estuche y un interior a modo de libro alojando ambas películas en discos independientes. Y aunque la caja sea la clásica amaray al menos ambos blu-rays están serigrafiados con el cartel del filme.

Datos técnicos

Audios: Alemán DTS HD Master Audio 5.1, Castellano Dolby Digital 5.1, Inglés DTS HD Master Audio 5.1, Italiano DTS HD Master Audio 5.1

Calificación: No recomendada para menores de dieciséis años

Formato: Blu-ray

Formato de imagen: 2.40:1

Subtítulos: Alemán, Castellano, Estonio, Holandés, Inglés, Italiano, Letón, Lituano, Portugués, Turco

Zona: FREE

Extras en Sisu (25 min. aprox.)

Making of (24:25 min.)

Por suerte en estos extras se habla mucho más que en la película. Casi media hora de reportaje hablando sobre la concepción de este personaje y los retos que representa. Una película de guerra contra nazis en Finlandia es un rara avis, pero no es el único hándicap que el equipo de rodaje manejó para dar vida a esta especie de Chuck Norris europeo. Materializar escenas cada vez más locas, generar acción en un terreno baldío, dar vida a un héroe “creíble”, conectar con algún que otro elemento histórico…

Superar los límites de la realidad: los efectos visuales de Sisu (10:48 min.)

Que lo del aguante de Rambo en sus aventuras no es realista lo tenemos asumido. Pero lo de ‘Sisu’ traspasa la realidad hasta lo sobrenatural y surrealista. Para hacer todo esto más allá de contar con buenos especialista ha habido que tirar de efectos digitales capaces de mostrar en pantalla escenas completamente demenciales.

Extras en Sisu 2 (4 min. aprox.)

Subiendo la apuesta (3:03 min.)

Básicamente es una especie de tráiler en el que se sacan a relucir dos elementos claves: la acción va mucho más allá, sin límite alguno. Y se suman actores de la talla de Stephen Lang como antagonista de un héroe que gana trasfondo.

Escenas eliminadas (00:41 min.)

Una única escena en la que se realiza un pago y en la que por supuesto Aatami no pronuncia palabra.

Crítica: ‘The Furious’

En qué plataforma ver The Furious

 

Salvaje, llena de adrenalina, ‘The Furious’ no te deja ni respirar

Os puedo asegurar que sin duda ‘The Furious’ es una de las mejores películas de artes marciales de los últimos años. Es entretenida y adrenalínica. No para ni un segundo y no deja descanso ninguno para que pienses.

¿Qué vamos a ver en The Furious?

La hija de un hombre aparentemente normal, es secuestrada por una red de tráfico de menores. Éstos, no saben lo que han hecho, y es que Wang Wei, es un experto en artes marciales y junto a él de manera inesperada se une un periodista que busca a su mujer.

‘The Furious’ es salvaje, es una película llena de acción, llena de patadas, puñetazos, se utiliza cualquier objeto para hacer daño. Ves volando a los protagonistas y antagonistas por todos lados. Es fabulosa. Es de estas películas de las que sales flipando del cine y quieres volver a ver. Y la recomiendas porque sabes que va a gustar si o si.

¿Quién está detrás de esta maravilla?

Kenji Tanigaki es el encargado de la dirección de esta cinta. Este director, coreografo y también doble de acción, sabe muy bien lo que se hace. Y es que los movimientos de cámara, la manera de seguir los cuerpos de estos actores volando por todos lados, es un logro. Además que es una manera maravillosa de meternos en la película.

Todo esto también se consigue gracias a sus actores, Miao Xie, este padre que no cesa en el rescate de su insoportable hija. Es cierto que al principio dices, se merece un buen susto la niña, luego se pasan. Junto a él encontramos a Joe Taslim, al que si que hemos visto en cintas como ‘Mortan Kombat’ y que también veremos en ‘Mortal Kombat II’. Estos dos hacen una buena pareja y sin duda nos meten bastante comedia dentro de todo lo que estamos viendo.

Y el malo malísimo, Yayan Ruhian, este actor me parece increíble, su sola presencia da respeto y se hace duro de roer. ¿Qué donde le hemos visto? En ‘The Raid’ ‘John Wick: Capítulo 3- Parabellum’ o ‘Star Wars: El despertar de la Fuerza’.

¿Qué es lo que hace especial a ‘The Furious’?

Es una película que aunque no sorprenda en su guion, como os he comentado, no deja pensar. Es de estas películas de las que sales estresado de tantos estímulos visuales. Una película que parece tener como protagonistas a superhéroes de incognito, ya que los golpes que recibe no son normales.

Y como he comentado, utilizan muy bien todo su entorno, da igual donde estén, todo objeto es válido para poder atacar o defenderse, incluso una bicicleta. ‘The Furious’ me parece algo tan espectacular, que solo espero que cuando la estrenen en las salas de cine, corráis a verla y a disfrutarla, porque de verdad que merece la pena.

Ficha de la película

Estreno en España: 12 de junio de 2026. Título original: Hou zhe yan. Duración: 113 min. País: Hong Kong. Dirección: Kenji Tanigaki. Guion: Frank Hui, Lei Zhilong, Mak Tin-Shu, Kwan-Sin Shum. Música: Flying Lous, Olivia Xiaolin, Elliot Leung. Fotografía: Meteor Cheung. Reparto principal: Xie Miao, Joe Taslim, Enyou Yang, Yayan Ruhian, Brian Le, Joey Iwanaga, JeeJa Yanin, Sahajak Boonthanakit. Producción: EDKO Film, Zhejiang Hengdian Film Production. Distribución: YouPlanet. Género: Acción, thriller. Web oficial.

 

Análisis del Blu-ray de ‘Anatomía de un instante’

Divisa Films nos trae una de las series más exitosas del pasado año ‘Anatomía de un Instante’

La serie basada en el libro de Javier Cercas, llega a nuestras casas gracias a Divisa Films. Aquí os mostramos la edición completa de ‘Anatomía de un instante’. Con todo detalle, tenemos una edición cuidada y muy bonita. Con una funda de cartón protegiendo el Blu-ray. Tenemos dos discos impresos con las imágenes de la Monarquía y de la Justicia. En el primer disto tenemos los dos primeros episodios y en el segundo encontramos el tercer y cuarto episodios mas los extras de la serie.

Ganadora de el Premio Forqué a Mejor Serie en este 2026, la serie ha cosechado un sinfín de reconocimientos en distintos Festivales y también una gran acogida por parte del público. A continuación, os dejamos la galería de imágenes y tendréis un pequeño vídeo al finalizar el análisis.

Audio: Español 5.1 DTS HD MA + 2.0 Estéreo LPCM, Español para personas con discapacidad visual.

Subtítulos: Inglés, Español para personas con discapacidad auditiva.

EXTRAS

¿Cómo es rodar en el Congreso? (3.33 min)

Nos cuentan un poquito el trabajo que tuvieron a la hora de intentar quitar toda la tecnología que tenemos actualmente en el Congreso de los Diputados. Además que desde aquel 23 de febrero, la sala ha cambiado bastante, ya que se ha modernizado.

Los secretos detrás del rodaje de ‘Anatomía de un instante’ (3:20 min)

Tenemos entrevistas con actores, equipo de maquillaje y director, acerca del trabajo de lograr crear una imagen semejante de los protagonistas reales de este evento y que los actores se viesen convincentes en pantalla.

 

Novedades de Divisa Films para febrero de 2026

Atención a películas que apuntan a Oscar y lo último de Depredador

Divisa Films presenta un potente catálogo de lanzamientos para febrero de 2026, con grandes clásicos del cine, ediciones especiales en 4K UHD, biopics musicales, thrillers, romance y acción de primer nivel. Estas son las películas que llegarán al mercado doméstico divididas por fecha de lanzamiento.

Lanzamientos de Divisa Films para el 02-02-26

Springsteen: Deliver Me from Nowhere

Biopic musical centrado en la creación del álbum Nebraska de Bruce Springsteen. Jeremy Allen White encarna al músico en un retrato íntimo sobre el éxito, la soledad y el conflicto interior.

A pesar de ti

Drama romántico basado en la novela superventas de Colleen Hoover. Una historia sobre el duelo, la traición y la reconstrucción emocional tras un suceso devastador.

La sospecha de Sofía

Thriller de espionaje dirigido por Imanol Uribe y ambientado en plena Guerra Fría. Un relato de identidades suplantadas, conspiraciones políticas y paranoia constante.

Minority Report

El clásico de ciencia ficción de Steven Spielberg llega por primera vez en 4K UHD. Tom Cruise protagoniza este thriller futurista basado en una obra de Philip K. Dick.

Amor y otras drogas

Comedia romántica protagonizada por Jake Gyllenhaal y Anne Hathaway que combina humor, romance y drama en una relación marcada por la enfermedad.

En la cuerda floja

Biopic musical sobre Johnny Cash dirigido por James Mangold. Joaquin Phoenix y Reese Witherspoon encarnan al legendario músico y a June Carter en esta edición extendida en Blu-ray.

Encantada. La historia de Giselle

El popular clásico moderno de Disney que mezcla animación y acción real, protagonizado por Amy Adams en una encantadora comedia musical.

French Connection. Colección 2 películas

Edición en Blu-ray que reúne French Connection y French Connection II, dos referentes absolutos del cine policíaco protagonizados por Gene Hackman.

Juno

La aclamada comedia dramática adolescente escrita por Diablo Cody y dirigida por Jason Reitman, con Elliot Page y Michael Cera como protagonistas.

Lincoln

Prestigioso drama histórico dirigido por Steven Spielberg y protagonizado por Daniel Day-Lewis, ganador del Óscar por su interpretación de Abraham Lincoln.

Romeo + Julieta de William Shakespeare

La rompedora y estilizada adaptación del clásico de Shakespeare dirigida por Baz Luhrmann y protagonizada por Leonardo DiCaprio y Claire Danes.

Tú y yo

Clásico romántico del cine hollywoodiense protagonizado por Cary Grant y Deborah Kerr, considerado uno de los grandes referentes del género.

Náufrago

Inolvidable historia de supervivencia dirigida por Robert Zemeckis y protagonizada por Tom Hanks, disponible en Blu-ray.

Lanzamientos de Divisa Films para el 16-02-26

Predator: Badlands

Nueva entrega de la saga Predator que expande su universo con una ambientación futurista y un enfoque más mitológico. Dirigida por Dan Trachtenberg y protagonizada por Elle Fanning.

Depredador

Divisa vuelve al clásico de ciencia ficción y acción de 1987 protagonizado por Arnold Schwarzenegger, origen de una de las sagas más icónicas del cine.

Una cena… y lo que surja

Comedia francesa basada en la película Sentimental de Cesc Gay. Una cena entre vecinos deriva en una propuesta inesperada que pondrá a prueba relaciones y convenciones.

Camino de Santa Fe

Western clásico dirigido por Michael Curtiz y protagonizado por Errol Flynn y Olivia de Havilland, ambientado en los años previos a la Guerra Civil estadounidense.

Los héroes de Telemark

Película bélica basada en hechos reales sobre una misión aliada para sabotear el programa nuclear nazi durante la Segunda Guerra Mundial, protagonizada por Kirk Douglas y Richard Harris.

La leyenda del santo bebedor

Drama dirigido por Ermanno Olmi y protagonizado por Rutger Hauer, que explora la culpa, la redención y la dignidad humana desde una mirada profundamente humanista.

Anatomía de un instante (serie completa)

Adaptación televisiva del libro de Javier Cercas que reconstruye el intento de golpe de Estado del 23-F en España, analizado desde múltiples puntos de vista.

Análisis del 4k UHD + Blu-ray de ‘Agárralo como puedas’

Este Blu-ray va a estar cotizado estas navidades, así es que haz caso al título

Analizar el Blu-ray de ‘Agárralo como puedas’ (versión 2025) es casi un ejercicio arqueológico: supone escarbar entre décadas de humor absurdo, gags imposibles y ese espíritu irreverente que los hermanos Zucker elevaron a categoría de arte. La trilogía original ‘The naked gun’ (retitulada en España como ‘Agárralo como puedas’, ‘Agárralo como puedas 2½’ y ‘Agárralo como puedas 33⅓’) convirtió a Leslie Nielsen en un héroe improbable: un policía que resolvía crímenes con menos precisión que un GPS de los noventa, pero con infinitamente más carisma. Aquellas películas dejaron huella gracias a su mezcla de parodia, narrativa delirante y un torrente de chistes que entraban como balas de goma: te daban de lleno, pero nadie salía herido… excepto tu sentido de la lógica.

Llegar hasta esta nueva versión de 2025 no ha sido un proceso sencillo ni especialmente sobrio, sería traicionar el legado. Entre rumores, cambios creativos y el desafío de actualizar un tipo de humor que funciona como una montaña rusa sin frenos, este renacer tenía que decidir si imitaba lo anterior o encontraba su propio camino. El resultado es un reboot que respira nostalgia, pero que también se atreve a modernizar la fórmula sin perder aquello que siempre funcionó: el compromiso absoluto con el chiste. Porque si algo nos enseñó Frank Drebin es que la seriedad es opcional, pero la risa, obligatoria.

Si queréis saber más sobre nuestra opinión de la película visitad nuestra crítica, en esta entrada nos ceñiremos al contenido de los discos puestos a la venta por Divisa Films.

Curiosamente los discos de esta edición vienen grabados con el título original en lo que parece un pequeño acto de justicia pues el cambio de título a ‘Agárralo como puedas’ es de los más comentados cuando se habla de traducciones o acciones de marketing en España. La portada (tanto la del cartón exterior como la de la caja negra) si tiene el título en español y está encabezada por Liam Neeson y Pamela Anderson, quienes forman pareja en la pantalla y por un breve tiempo en la realidad en lo que fue todo una gran broma.

Vamos con los detalles técnicos:

DISCO 4K UHD-HDR Dolby Vision – 2.39:1 16×9 Letterbox – 85 min. Color. AUDIO: Castellano 5.1 Dolby Digital Surround; Inglés en Dolby Atmos; Alemán, Checo, Español (Latino), Francés (Francia)-Francés (Canadó), Húngaro, Italiano, Japonés, Polaco, Tailandés y Audiodescripción en inglés en 5.1 Dolby Digital Surround. SUBTITULOS: Castellano, Inglés, Inglés para sordost, Alemán, Coreano, Checo, Chino (Cantonés), Chino (Mandarin) Danés, Español (Latino), Finés, Francés (Francia)-Francés (Canadá) Húngaro, Italiano, Japonés, Neerlandés, Noruego, Polaco, Sueco, Tailandés y Turco.

DISCO BLU-RAY – 1080p HD – 2.39:1 16×9 Letterbox – 85 min. Color. AUDIO: Castellano 5.1 Dolby Digital Surround; Inglés en Dolby Atmos; Alemán, Checo, Español (Latino), Francés (Francia)-Francés (Canada), Húngaro, Ialiano, Japonés, Polaco, Tailandés y Audiodescripción en inglés en 5.1 Dolby Digital Surround. SUBTiTULOS: Castellano, Inglés, Inglés para sordost, Alemán, Coreano, Checo, Chino (Cantonés), Chino (Mandarin) Danés, Español (Latino), Finés, Francés (Francia)-Francés (Canadá) Húngaro, Italiano, Japonés, Neerlandés, Noruego, Polaco, Sueco, Tailandés y Turco

Extras (55 min. aprox.)

A legacy of laughter (8:53 min.)

No podía faltar un homenaje a las películas originales y ver en este reportaje repleto de entrevistas sus imágenes remasterizadas y mientras recordamos sus gags no tiene precio. Todo el elenco comenta qué supuso para ellos la trilogía original y cómo han intentado devolver eso a los espectadores.

Son of a (naked) gun (5:59 min.)

Liam Neeson ha hecho pocas incursiones en la comedia y llevar a cabo esta transición supone seguir los pasos de Leslie Nielsen casi al pie de la letra. Este reportaje analiza todo lo que rodea al protagonista de la película.

The funny femme fatale (4:32 min.)

En ‘Agárralo como puedas’ siempre hay una historia de amor y casi siempre del tipo femme fatale. Pamela Anderson lleva a cabo esa función y comenta aquí cómo ha sido su participación que junto con ‘The Last Showgirl’ está suponiendo su segunda juventud actoral.

The really unusual suspects (4:22 min.)

Elegantes, magnates, educados… los villanos de esta saga siempre han sido parodias indirectas de personajes reales. Al nuevo enemigo de la familia Drevin no le falta músculo interpretativo ni bagaje como villano, tampoco a su gorila. Este apartado habla sobre los roles de Danny Huston y Kevin Durand.

On set of a set within a set that’s in a set (3:42 min.)

Aquí nos cuentan cómo fue rodada la escena en la que cual matrioshka hay una sala dentro de una sala dentro de una sala. Una sucesión de giros inimaginables que parodian películas como ‘Misión: imposible’ y que están hechos de manera práctica, sin artificios digitales.

Dropping the balls (3:26 min.)

Combates como los vistos en MMA están en los últimos años muy de moda. Esta franquicia, aunque posee un toque old school siempre procura parodiar la actualidad y por ello siempre incluye cameos de rostros famosos como Kamaru Usman o Justin Gaethje.

Outtakes (12:28 min.)

¿Pueden ser más divertidas las tomas falsas que las propias escenas de la película? Si.

Deleted, alternate, and extended sceenes (16:32 min.)

16 escenas que no pudimos ver o que llegaron diferentes a cines.

Irresistibles las novedades de Divisa Films de diciembre (2025)

Además de nuevos estrenos llegan clásicos Disney extraídos directamente desde nuestra más tierna infancia

Divisa Films presenta un diciembre de 2025 repleto de lanzamientos para todos los públicos, desde estrenos recientes hasta restauraciones históricas y ediciones coleccionistas que amplían algunas de las filmografías más influyentes del cine mundial. El 12 de diciembre llega a tiendas un catálogo especialmente diverso que combina cine contemporáneo, animación, títulos clásicos, películas de culto y box sets imprescindibles para coleccionistas.

Entre los estrenos más destacados se encuentra Los Rose’, la reinterpretación del clásico de 1989 protagonizada por Olivia Colman y Benedict Cumberbatch, una comedia negra afilada sobre un matrimonio al borde del colapso. También aterriza Cariñena, vino del mar’, ópera prima de Javier Calvo Torrecilla basada en la novela de Antón Castro, una emotiva road movie ambientada en la España de la Transición. Desde Francia llega El cuadro robado’, una elegante y divertida cinta sobre el hallazgo de un misterioso cuadro de Egon Schiele.

Otro lanzamiento de peso es Crónicas de guerra’, potente drama biográfico sobre la periodista Anna Politkóvskaya producido por Sean Penn y protagonizado por Maxine Peake, Jason Isaacs y Ciarán Hinds. Para el público familiar, Divisa trae Los Súper Elfkins’, secuela del exitoso film de animación europeo de 2020.

Diciembre también es un mes fuerte para los coleccionistas. Llega por primera vez en 4K UHD The Warriors (Los amos de la noche)’, con ediciones especiales repletas de extras. Le acompaña otra obra pop y psicodélica en 4K UHD: Barbarella’, protagonizada por Jane Fonda. También destaca la edición 4K UHD de Atrápame si puedes’, el celebrado título de Steven Spielberg.

Los amantes del cine clásico podrán ampliar su filmoteca con Niágara’, Luces de candilejas’ o La tentación vive arriba’, todos ellos con Marilyn Monroe. A estas se suman restauraciones como Almas en la hoguera’, Homicidio en primer grado’ y la aventura selvática Cuando ruge la marabunta’.

Además, Divisa recupera obras maestras del cine italiano para su colección, como Los inútiles’ y Giulietta de los espíritus’ de Federico Fellini, así como dos imprescindibles de Vittorio De Sica: Milagro en Milán’ y Ladrón de bicicletas’.

Diciembre de 2025 se convierte así en una cita obligada para coleccionistas y amantes del cine, con una variedad excepcional de títulos que abarcan desde la animación y la comedia negra hasta el neorrealismo y la ciencia ficción de culto.