Crítica: ‘El día de la revelación’

En qué plataforma ver El día de la revelación

Un thriller ufológico que conecta con la paranoia contemporánea y el Spielberg más aventurero

Si nos fijamos en la escala original de J. Allen Hynek, Steven Spielberg nos hizo pasar por la tercera fase con ‘Encuentros en la tercera fase’ y pasamos por la cuarta con ‘E.T. El extraterrestre’ o ‘La guerra de los mundos’. Han pasado más de dos décadas desde aquella adaptación de la novela de H. G. Wells y ahora con ‘El día de la revelación’ nos mete de lleno en lo que se considera quinta fase. El cineasta demuestra que su fascinación por la vida más allá de nuestro planeta sigue intacta. Sin embargo, esta vez el interés no está tanto en los visitantes como en nosotros mismos y en nuestra relación con la verdad.

La premisa resulta especialmente pertinente en una época marcada por las teorías de la conspiración, las campañas de desinformación, las llamadas cortinas de humo y una creciente desconfianza hacia las instituciones, compuestas por personas falibles y/o megalómanas. ‘El día de la revelación’ es una película diseñada para alimentar la imaginación de cualquier aficionado a la ufología. Expedientes ocultos, agencias secretas, intereses corporativos y secretos guardados durante décadas forman parte de una historia que parece dialogar constantemente con los debates que han rodeado en los últimos años la desclasificación de documentos sobre fenómenos aéreos no identificados en Estados Unidos.

Es inevitable pensar en la actualidad política norteamericana. La sombra de Donald Trump sobrevuela la película de forma indirecta, no por referencias concretas sino porque el debate sobre los archivos ufológicos y la transparencia gubernamental ha terminado formando parte de la conversación pública estadounidense. Spielberg y David Koepp construyen un relato que se pregunta quién controla la información y quién decide cuándo una sociedad está preparada para conocerla. Recordemos que Koepp ha tocado ligeramente el tema en la comedia recientemente estrenada ‘Turno de noche’.

En su primer acto. Spielberg adopta una narrativa fragmentada que distribuye las piezas del puzle poco a poco. El misterio funciona, la intriga crece y el espectador siente que se encuentra ante una revelación de proporciones históricas. Además, la película recupera algunos de los elementos visuales y temáticos que han definido la ciencia ficción del director durante décadas. La película podría funcionar como culminación con el género mucho mejor que ‘Super 8’, la cual produjo para J.J. Abrams, desde luego es más digna de considerarse secuela de ‘E.T.’. Esta referencia la traigo muy a propósito ya que este nuevo filme tiene sobredosis de destellos, algo mucho más característico de la filmografía de J.J. Abrams.

Entre ‘Minority Report’, ‘Indiana Jones’ y los ecos de una filmografía legendaria

Aunque la película gira alrededor de los extraterrestres, en muchos momentos recuerda más a ‘Minority Report’ que a ‘Encuentros en la tercera fase’. Hay persecuciones, organismos con poderes casi ilimitados, protagonistas que perciben una amenaza invisible y una sensación constante de vigilancia.

Spielberg introduce además pequeños guiños a su propio legado cinematográfico. La aventura está presente en cada secuencia. Hay guiño a ‘Indiana Jones’ e incluso a ‘Los Goonies’ (película que produjo y que estuvo muy cerca de dirigir). Curiosamente, pese a tratarse de una obra tan identificable dentro de su universo creativo, aquí no encontramos ni niños protagonistas ni bicicletas BMX.

El principal problema aparece en el tramo central. Con una duración considerable, la historia entra en una fase donde la investigación inicial deja paso a una larga persecución. Es cierto que el guion necesita administrar información y resolver múltiples interrogantes, pero el interés se va perdiendo en cuanto nos olemos el misterio. Algunas secuencias transmiten una extraña sensación de parsimonia, como si los personajes dispusieran de más tiempo del que realmente deberían tener o como si los perseguidores no quisiesen culminar su captura. No llega a romper la implicación emocional del espectador, pero sí reduce parte del impulso conseguido durante el arranque.

También resulta algo decepcionante la aproximación a la dimensión espiritual del relato. Durante varios momentos parece que Spielberg pretende establecer un diálogo entre religión, fe y vida extraterrestre. La idea está ahí, verbalizada en varias escenas, pero nunca termina de desarrollarse con profundidad. El resultado es una reflexión interesante aunque superficial, especialmente para una película que podría aspirar a explorar cuestiones mayores viniendo de quien viene. Quizás el éxito y la perdurabilidad de Spielberg en la industria se debe en parte a no mojarse nunca del todo con cuestiones que no son populares o son delicadas.

Un desenlace emotivo que encuentra humanidad en medio de la revelación

Donde Spielberg vuelve a demostrar por qué sigue siendo uno de los grandes narradores del cine contemporáneo es en el desenlace. El último tramo resulta profundamente emotivo y sorprendentemente plausible. Sin entrar en spoilers, el director opta por una resolución que busca menos el espectáculo y más la reacción humana ante un acontecimiento imposible.

Sin desmerecer a los protagonistas, Emily Blunt, Josh O’Connor, Colman Domingo y Colin Firth, en este sentido destaca especialmente el trabajo de Courtney Grace. Aunque sobre el papel tiene un personaje de reparto, termina convirtiéndose en una de las presencias más verosímiles del conjunto. No puedo explicar exactamente por qué sin revelar el final, pero el guion le permite representar algo muy reconocible para cualquier espectador actual: la forma en que vivimos los acontecimientos colectivos a través de los medios de comunicación y de las figuras que los narran.

Hay además un detalle especialmente interesante. Mientras gran parte del cine comercial contemporáneo se obsesiona con preparar secuelas o expandir universos, ‘El día de la revelación’ parece más interesada en el impacto inmediato de su premisa. Paradójicamente, la película más arriesgada habría sido aquella que explorase las consecuencias del escenario planteado en sus últimos minutos. Ahí se encuentra una historia fascinante que Spielberg decide dejar fuera de campo.

Pese a algunos problemas de duración y a ciertas oportunidades desaprovechadas, el resultado final funciona. Porque cuando todo parece reducirse a conspiraciones, expedientes secretos y persecuciones gubernamentales, emerge la cualidad que siempre ha distinguido al director: su capacidad para provocar emociones genuinas. Puede que ‘El día de la revelación’ no alcance las cotas de sus clásicos inmortales, pero sí demuestra que Steven Spielberg sigue siendo capaz de mirar al cielo para hablarnos, en realidad, de nosotros mismos.

Ficha de ‘El día de la revelación’

Estreno en España: 12 de junio de 2026. Título original: Disclosure Day. Duración: 145 min. País: EE.UU. Dirección: Steven Spielberg. Guion: David Koepp, Steven Spielberg. Idea: Steven Spielberg. Música: John Williams. Fotografía: Janusz Kaminski. Reparto principal: Emily Blunt, Josh O’Connor, Colman Domingo, Colin Firth, Eve Hewson, Wyatt Russell. Producción: Universal Pictures, Amblin Entertainment. Distribución: Universal Pictures. Género: ciencia ficción. Web oficial.

Así será Cibeles de Cine 2026

Del 25 de junio al 8 de septiembre con más de 70 películas y un homenaje al cine español

Madrid volverá a convertir las noches estivales en una gran fiesta del séptimo arte gracias a la undécima edición de Cibeles de Cine. El emblemático cine de verano instalado en la Galería de Cristal de CentroCentro, en el Palacio de Cibeles, regresará del 25 de junio al 8 de septiembre de 2026 con una programación que supera las 70 películas y que este año rendirá homenaje al excelente momento que atraviesa el cine español.

Organizado por CentroCentro y producido por mk2 Cines, el evento se ha consolidado como una de las principales citas culturales del verano madrileño. En su décima edición reunió a más de 45.000 espectadores y aspira a repetir el éxito con una oferta que combina grandes estrenos, cine de autor, clásicos, producciones familiares y películas de culto.

‘Volver’ abrirá una edición dedicada al cine español

La programación arrancará con la proyección de ‘Volver’, la célebre película de Pedro Almodóvar que celebra su vigésimo aniversario en 2026. El homenaje al cine español también estará presente en el cartel oficial de esta edición, diseñado por Beatriz Ramo (Naranjalidad) e inspirado en la icónica imagen creada por Juan Gatti para la película.

Además, la exposición fotográfica ‘Un país de puro cine’, comisariada por Gorka Lejarcegi, reunirá retratos de algunas de las figuras más importantes de la industria cinematográfica española realizados por fotógrafos de El País.

Estrenos, éxitos recientes y cine premiado

Entre los títulos nacionales más destacados figuran ‘Los domingos’, gran triunfadora de los Premios Goya 2026, ‘La cena’,Aída y vuelta’, ‘Yo no moriré de amor’, ‘Maspalomas’, ‘Amarga Navidad’, ‘Flores para Antonio’, ‘Cada día nace un listo’ y ‘El ser querido’, presentada recientemente en el Festival de Cannes.

La programación también incluirá algunos de los grandes éxitos comerciales de la temporada, como ‘El diablo viste de Prada 2’, ‘Proyecto salvación’, ‘Cumbres borrascosas’, ‘Michael’ o ‘Marty Supreme’.

Entre las producciones más reconocidas en festivales y premios internacionales destacan ‘Valor sentimental’, ‘Una batalla tras otra’, ‘Hamnet’, ‘Bugonia’, ‘El agente secreto’, ‘Tres adioses’, ‘Father Mother Sister Brother’, ‘Incontrolable’ y ‘La chica zurda’.

Clásicos y cine de culto para todos los públicos

Los aficionados al cine de culto podrán disfrutar de títulos tan populares como ‘Moulin Rouge’, que celebra su 25 aniversario, ‘El viaje de Chihiro’, ‘Pulp Fiction’, ‘Dirty Dancing’, ‘Kill Bill. The Whole Bloody Affair’ y ‘La princesa prometida’.

Los domingos estarán reservados para grandes clásicos nacionales e internacionales, con películas como ‘La escopeta nacional’, ‘El laberinto del fauno’, ‘Belle Époque’, ‘Cabaret’, ‘Vértigo’, ‘Manhattan’, ‘Cuenta conmigo’, ‘Desayuno con diamantes’ y ‘Taxi Driver’.

Por su parte, los sábados estarán dedicados al público familiar con proyecciones dobladas al castellano como ‘Toy Story 5’, ‘Super Mario: Galaxy’, ‘Minions & Monsters’, ‘Zootropolis 2’, ‘Shrek’ y ‘Dentro del laberinto’.

Una experiencia cinematográfica completa

Las proyecciones comenzarán cada noche a las 22:00 horas, aunque el recinto abrirá sus puertas desde las 20:00 para que los asistentes puedan disfrutar de la zona de restauración, las exposiciones y diversas actividades paralelas.

El patio de butacas contará con 650 asientos equipados con cojines, mientras que las películas se proyectarán en alta definición y se escucharán mediante auriculares inalámbricos en versión original subtitulada, salvo las sesiones familiares de los sábados.

La colaboración con Campari volverá a aportar experiencias especiales, incluyendo una zona premium con cena y actividades temáticas vinculadas al mundo del cine y los grandes festivales internacionales.

Con una programación diversa y una clara apuesta por el talento nacional, Cibeles de Cine 2026 se perfila como una de las grandes propuestas culturales del verano madrileño.